乌云背后的幸福线

Jen is the main reason that this movie deserves a 5. It's actually quite cliche that Tiffany is but another woman who went slutty because of the lack of love.And she wanted to be loved - seems to be the only scenario a male screenwriter could do.But fine, people will talk about the movie, the whole script and the acting, and I just go crazy about Jennifer Lawrence.Modified on Jan 14--Last time I just finished this movie and was not quite able to write something more about her. But today, knowing her holding the Golden Globe trophy and saying "I beat Meryl and thanks Harvey for killing whoever you had to kill to get me up here today", I think I finally figured out what was that that haunted me so long. I could cast back to Winter's Bone, in late 2010. Jennifer Lawrence became a bomb in award season. But all I did was crossing fingers for Natalie Portman, the nervous vulnerable depressed white swan. I watched all the nominated movies for main awards prior to the Golden Globes just to make sure the Swan Queen would deserve to win. But I could no longer convince myself after I watched Winter's Bone. I was never any close to the award committee members, but I had my own standard. Jen was so special, but I couldn't tell it exactly. And her performance, the character was nothing but numb and blunt and (I don't know why) attractive. She got something that Annette Bening, Nicole Kidman, Michelle Williams or Natalie Portman did not have, which I didn't know how to decribe with languages.And then, it was Beaver and Like Crazy.I hadn't even known she was casted in Beaver before I watched it. But that indescribable feeling came again when I saw her. She was cool, or rather chilly. She could be this coolest girl in your high school even though she wasn't that pretty. She was quite straightforward (all her characters were) but you'd always be confused about her.And it was not until last night that I figured out what was her mysterious trait that fascinated me - her awkwardness and her self-loath. And that's why it became so intense to me when she confessed to having been a slut in Silver Linings Playbook - becaused she was so awkward about herself, but so truehearted to admit it, to face all the possible embarrassment and humiliation."I was a big slut but I'm not any more. There's always gonna me part of me that's sloppy and dirty, but I like that, with all the other parts of myself. Can you say the same about yourself fvcker? Can you forgive? Are you any good at that?""I always get myself into these fvcking situations. I give everything to other people. Nobody never ever... I don't get what I want, okay?"And then my favorite,-How did you lose your job?-By having sex with everybody in the office.-Everybody?-I was very depressed after Tommy died. It was a lot of people.-We don't have to talk about it.-Thanks.-How many were there?-Eleven.-Wow.-I know.-I’m not gonna talk about it anymore.-Okay.-Can I ask you one more question? Were there any women?-Yes.-Really?-Yes.-What was that like?-Hot.-Jesus Christ. Was it like, older women, a sexy teacher who wants to seduce you?-Made me sit on her lap and do things? Yeah.-What? You sat on her lap?-Mm hmm.-She told you what to do?-Mm-hmm.That's the subtle thing I'm talking about. Can you feel it? Slutty side is always the most honest side of a woman's heart.I'm gonna rephrase this point to belowBeing slutty is no medication for a broken heart, being loved back is.And the fever's (still) burning my brain.

一个月多前，《Silver Linings Playbook》（国译《乌云背后的幸福线》）在台湾上映，在那里，它的中文译名叫《派特的幸福剧本》。

一个月前，它换了《失恋自作业》的中文名在香港上映。

不过，我想这就是它在世界华语区域公映的全部可能了吧？

我是说，如果不出什么意外的话，它应该不会在中国大陆地区上映。

当然，这是一个推断。

也当然，推断都是有根据的。

我的根据是如果读者能和我一样看看最近5年中国电影电视总局从好莱坞引进的所有电影的片单的话，就可以肯定一点：5年来，中影局引进的所有美国电影中，没有一部是以当代美国家庭或日常生活为题材的。

这5年间，中国引进的好莱坞电影总数超过了100部。

但是真的，在这其中的任何一部电影里面，我们都看不到美国当代的日常生活。

也就是说，如果这些年你一直只看国内允许你看的美国电影，你根本就从来没有看到过当代的美国。

以去年所有被引进的好莱坞电影为例，我们看看美国在哪里？

《碟中谍Ⅳ》、《诸神之怒》、《异星战场》、《地心历险记Ⅱ：神秘岛》、《快乐的大脚Ⅱ》、《战马》、《雨果》、《飓风营救Ⅱ》、《安娜•卡列尼娜》、《全面回忆》、《暮光之城：破晓（上）》、《谍影重重Ⅳ：伯恩的遗产》、《无敌破坏王》、《守护者联盟》、《2012》、《少年派的奇幻漂流》、《泰坦尼克号3D》、《灵魂战车Ⅱ：复仇之魂》、《复仇者联盟》、《超级战舰》、《黑衣人Ⅲ》、《饥饿游戏》、《蝙蝠侠前传Ⅲ：黑暗骑士崛起》、《超凡蜘蛛侠》、《敢死队Ⅱ》、《普罗米修斯》、《环形使者》、《白雪公主之魔镜魔镜》、《大侦探福尔摩斯Ⅱ：诡影游戏》、《马达加斯加Ⅲ：欧洲大围捕》、《冰川时代Ⅳ》、《老雷斯的故事》、《勇敢传说》、《特工争风》、《艺术家》……我能查到和想到的，大概是这么多，应该能算是比较全，而在这其中，如果以能看到当代的、日常的美国生活为标准的话，一部也没有。

如果有一点痕迹就算的话，那么，你可以说特工拯救了美国。

因为只有在《特工争风》和《碟中谍4》中，我们看到的是可以被称之为“当代”的美国。

不过这样的美国也实在并非是日常的。

我所能记得的仅有的具有日常感的场景，一个是在《碟中谍4》的结尾，彼时，阿汤哥和搭档做回普通人在街边喝啤酒，于是我得以惊鸿一瞥洛杉矶夏季的户外排档。

另一个是《特工争风》中男女主人公在一个碟店相遇，他们站在放满希区柯克的DVD架旁边聊天，于是我看到了美国碟店是个神马样子。

然后就什么都没有了。

是因为美国根本就不拍这样题材的电影吧？

如果不是因为涉及到的片目太多，我非常愿意再拿出一份片单来。

事实上，根据2012年好莱坞电影制作和上映的清单来看，平均每月上映的十几部左右电影中，至少有三部是以当代美国日常生活为题材的，占到好莱坞全年所制作的电影的大约五分之一。

也就是说，在一定程度上，是中影局把这些电影屏蔽在了中国大陆观众的视线之外。

为啥呢？

因为中影局认定了它们肯定不挣钱分不到账？

那台湾、香港那些见利忘义的资本主义电影院怎么还会引进呢？

还是中影局觉得文化有隔阂，国人不会太关心那样的生活？

当然，中影局比女孩儿还女孩儿，她的心思我还是不猜为妙。

可是，即以《乌云背后的幸福线》为例，这部电影虽然没有特别好，但对于它所涉及到的当代家庭关系问题，当代年轻人的情感和婚姻问题以及由此引发的心理疾病，它的描述至少要比一年多以前题材相近的国产片《失恋33天》更为深入和有力也确乎有意义得多。

可在我国的电影院里，应该是看不到它的。

我不打算得出什么结论，但是这现象本身就很有趣呀：一个人看一个国家的当代电影超过100部，但他真心不知道那个国家的当代生活大概是个啥样子。

说实话，也挺牛逼的。

《乌云背后的幸福线》作为花神的爱片，自然要认真阐述一番，要说的话，必须从导演开始说起。

认识大卫·欧·拉塞尔是因为《改编剧本》，后来又断断续续看了《斗士》，《乌云背后的幸福线》，《夺金三王》等影片，大卫·欧·拉塞尔是一个很少能够给人带来惊喜的导演，他的电影可以说是中规中矩的商业电影，创作方式非常传统，而这也是很多好莱坞导演的通病。

《乌云背后的幸福线》这部电影的成功很大程度上也归功于编剧马修·奎克，他用荒诞的方式呈现出一个充满温情的故事，而这个故事的背后折射出来的问题是时下很多人面对的问题，认同，自我认同以及社会认同还有相关的沟通问题。

本片以帕特和蒂凡尼的感情历程为主线，通过性格，行为以及人物情感的转变勾勒出一类人的生活的状态。

两个人的共性就是因为家庭内部的矛盾以及不和谐造成的困扰，而这也是两个人能够走到一起的根本原因。

基于这样的共性，两个人在彼此之间找到了认同感。

但是，帕特和蒂凡尼这两个角色，并不是传统戏剧中充满悲剧或者充满喜剧的人物，导演并没有给这两个人物的性格进行设定，而是采用了一种比较特别的方式，就是精神疾病患者的心理状态以及行为属性。

这类片子可以说很常见《羞耻》里面的迈克尔·法斯宾德，《禁闭岛》中的莱昂纳多·迪卡普里奥，《梦旅人》中的恰拉和浅野忠信等等角色都是基于这样的设定。

这几部电影都有一个共性就是压抑而忧郁的基调，但是《乌云背后的幸福线》可以说是一个另类，本片采用的是喜剧的方式，讲述了一对精神病人的情感以及人生的最终归属问题，而这种设定和主流观众的审美以及观影态度非常契合，这也是本片能够获得成功的主要原因。

大卫·欧·拉塞尔的所有电影结构都很简单，这部电影也不例外，整部电影没有一点关于情绪的渲染，除了两个人参加舞蹈比赛可以说一个小高潮之外，整部电影都在神经质般的絮絮叨叨中度过，除了布莱德利·库珀和詹妮弗·劳伦斯之外，本片还有一个亮点就是罗伯特.德尼罗，他和儿子之间的关系正是本片探讨的另一个命题——沟通问题。

拉塞尔在阐述人物之间的关系的时候并没有按照传统的叙事方式，而是通过带有喜感的方式来处理人物身上的缺点，其中人物彰显出来的强迫症，偏执感，抑郁暴躁的情绪完完全全是生活的夸张版，布莱德利·库珀和《火柴人》中的尼古拉斯凯奇非常像。

本片中的台词也是一大亮点，以往，在伍迪.艾伦的电影中才能看见百无禁忌，机关枪式的对白，但是在拉塞尔这部电影中也能够体验到美式咄咄逼人的幽默和风趣。

认同，自我认同以及社会认同本片中角色的“认同”体现的非常明显，而“认同”本身就是心理学的常用词汇，帕特和蒂凡尼的“认同”基于两个人背景，生活以及性格的相似性，所以在这一点上并不难理解。

自我认同，可以说是两个角色回归正常生活以及情感的一个交代，而这种自我认同并不是个人行为，而是双方的促进行为，这样的设定增加了戏剧张力，让整部电影免于平淡化。

社会认同其实是两个角色回归于社会之后，对所从属的群体以及这个群体身份所伴随而来的情感以及价值观上的认识和肯定。

拉塞尔用非常细腻的手法表现出两个人的转变，“惟一与我的疯狂匹配的方法，是你也做同样疯狂的事。

”每一部电影或多或少都有导演自己的影子，从主观的角度出发，电影就是导演对待人或事的态度，这部片子也不例外。

这部片子将常见的家庭沟通问题以及个人情感的归属问题进行了夸张化的描述，描述的问题可以说每个家庭都或多或少的存在，帕特和蒂凡尼身上的特点以及属性总能不经意间照进现实。

——本文致敬可爱的花神基

"You are afraid to be alive,you are afraid to live. You are a hypocrite.You are a conformist. You are a liar. I opened up to you and you judged me."Tiff lightened it at this scene. The only way to meet someone's craziness was by doing something crazy yourself. Love the idea of the silver lining thing, now i might be a mess. After crying and depression, i know there's my sunshine waiting, just for me.

直至影片三分之一处，我还满怀期待的以为，这是一部能带着人文关怀、解析狂躁型抑郁症的、有深度的电影。

在此要赞叹原小说作者，他将躁郁症患者的心理状态，外在表现，与外界接触的方式，以及家人、邻里、同事对躁郁症患者的不同反应表现的淋漓尽致。

各个小细节将不同性格人物刻画的还是相当丰满到位的。

男主父亲的强迫症和暴脾气，精神疾病很大一部分来源于遗传和儿童时期父母的影响；当男主情绪失控时，幻听，肢体不可控，镇定下来后的懊悔和自责，自卑，无法和他人有效交流。

特别是他不愿意吃药。

都是十分真实的情节。

然而，随着情节不断展开，该片的美国喜剧特点逐渐显现，很难再用一种认真的心态继续体会和代入。

看到男主的爸爸决定和兰迪打连赌时，只能惋惜失望加叹气。

显然，高潮到了，但结尾是没有任何悬念的。

此类喜剧片，基本不存在道理和营养。

它会让人在电影院里乐，一时精神振奋，当影片落幕，走出剧场，可能很快就会忘记情节。

片中的道理在现实中难以找到投射，如果你相信了，并且企图复制，那迎接你的，只能是残酷的打击。

就像可乐和炸鸡，吃喝下去爽的，开心的，愉悦的，结果是要长胖的。

因为生活是个技术活，从来不给盲目乐观者好脸色。

让人惋惜的是，本来挺好的题材，其实只是美式爆米花喜剧的旧式框架。

本来众多实力演员，只能跟着装疯卖傻。

特别是罗伯特德尼罗，大爷您就长了一张意味深长又聪明有城府的脸，看到您我们就知道是教父是美国往事是出租车司机，拜见岳父大人可能已经是您众多影迷的底线了，请不要接这种扮演傻大粗憨美国老头的戏了，可以不？！

马丁·斯科塞斯才是您的真爱，您放心，您二位合体我们永远看不腻歪。。。

美国喜剧的调子永远是，一堆复杂的状况，因某个人的自信、坚持、和勇敢，变成一个简单的、可以说成一句话的道理，只要你相信这个道理，就一定能成功并且幸福。

最后就是感觉所有人都昂着头、自信满满、尽情说脏话、把心里话一股脑说出来，大家都头脑简单四肢发达的过上了开心的生活。

具体如何解决了问题，whatever，没有任何道理的就是解决了。

这根本不科学好么？！

此类片子里的WASP（美国主流价值观人群）特别是金发白人美女多数是偏执又现实的令人讨厌的控制欲过剩的自私女王，不尽的残害身边的男人及女人们，如Mean girls里的啦啦队长，此片中女主的姐姐，她们都美貌、身材好、过于积极生活、重视物质、忽略他人感受。

通常在电影中此类人最后都被奚落出丑，而与他们相反的女主们，平凡，但心里有光，看似没礼教，实则真诚坦率，最后大家都爱她。

现实往往与此完全不同，女迪奥丝逆袭白富美的几率小而又小。

可能也正因为如此，这种强心剂一样的喜剧片才有市场，想到这里，我就不愿笑了，因为如果我因这种没有技术含量、做梦一样的结局笑了，那只能证明我是个没有判断力的loser。

也可能是我真的老了，没法做梦，也不愿意轻易被哄骗了吧。

说回这部电影，对于喜欢美式喜剧的人，片子前半部分显得话痨、缺少吸引目光的亮点；对于喜欢看略有深度文艺片的人，片子后半部分太过牵强和俗套。

如果说这是个梦，那前半段太现实，如果说这是段故事，那虚假成分又太多。

现在的影迷都太难伺候了，呵呵。。

---最后说说片子里涉及到的精神疾病--狂躁型抑郁症现在社会压力大，成年人多少都有点心理问题，发展成精神疾病的也不在少数。

狂躁型抑郁症，准确的说是抑郁狂躁型忧郁症，不同于一般抑郁症患者，避开人群拒绝社交，他们兴趣广泛、喜欢热闹、多说，多动，甚至声嘶力竭，却毫无倦意，精力显得异常旺盛，自我感觉出奇的良好。

认为自己的身体从未如此健康，精力从未如此充沛。

认为自己才思敏捷，一目十行等等如片中男主健身读书，女主睡遍办公室所有男女。

但他们心境变化起伏特别大，狂躁发作时，易惹，会因为一些极小的琐事、或意见遭到驳斥、或要求未满足，而暴跳如雷甚至出现破坏和攻击行为。

联想过程明显加快，概念接踵而至，说话声大量多，滔滔不绝。

因注意力分散，话题常随境转移，会出现观念飘忽，音联意联现象。

这点影片前半部分男主的话痨和种种怪异举动十分形象。

如片中男主刚回到家时完全无法与父母沟通，仿佛鸡同鸭讲，个说个话，大半夜跟父母投诉海明威，找不到录像带就发飙吵到社区邻居无法安眠。

又如女主在姐姐家的晚宴上，突然离席，回家路上抱住男主痛苦后又甩他一巴掌。。。。

庆幸的是，这俩人都是分开发作的，这保障了他们自我愈合的顺利，还有相爱的可能。

片中男主，因父亲的教育严苛和优秀哥哥无形中的压制，形成了凡事要求尽善尽美有始有终的性格特点，且脾气暴躁。

在目睹妻子与人偷情后，情绪无法自控，表现出暴力，拒绝沟通，幻听，注意力无法集中等病态行为。

对治疗有抵触情绪，一方面坚信自己没病，拒绝吃药，一方面对自己的失控表现出自责和无力感。

女主跟男主有很多相似的地方，父母是主流思想的拥护者，有一个在广泛意义上很成功的姐姐，有自卑心理，在丈夫去世后被人理解成淫荡的人，并无法面对恐惧失意伤心和被误解的难过，只能通过不停的做爱和勾引他人得到安慰。

因没有暴力行为而没有被强行送进精神病院，其实患病程度不比男主差。

好在两人都有解决心理问题的意向，通过跳舞，集中注意力，化解怒气恐惧不安和寂寞。

而现实中的抑郁症，也有男女主人公的这些特点和发病表现，但不幸的是，抑郁症的康复远没有一部喜剧电影这么简单和有趣。

抑郁症复发几率极高，大部分患者需要终身用药，这些药副作用极大。

他们给身边人带来的痛苦也远不止球队输球，半夜不让你睡觉这么轻松。

这里暂不多讲，有兴趣的同志们可私聊或找相关书籍资料了解。

-不管电影拍摄如何，我个人喜欢与否，我都必须承认至少有一个意思是好的，乌云背后也有阳光，不论生活如何残酷，坚持积极和乐观还是好的。

除此之外，就都忽略吧，女主妖娆的小腰，男主英俊的脸，让人忍不住跳戏的Stiles和Robert De Niro，费城和纽约的宿仇，FILA的各款运动休闲服。。。。

blahblah。。。。

1.有个叫Neil Pasricha的家伙被老婆甩了，大抑郁，想出一招，每天想三件很棒的事让自己开心，后来他的The 3 A's of awesome理念串红网络。

这电影不是他的传记，但我猜他会喜欢，我的偶像tal估计也会喜欢。

我当然也喜欢。

2.the Accidental Tourist里丧子的威廉赫特被没文化、穿着夸张但性格爽朗的泼辣女人吉娜戴维斯拯救，戴维斯当年毫无悬念得了奖，不过她报的是女配。

BC的角色是历史老师，讲起和老婆的关系一大串形容词文邹邹很唬人；最后表白不直说要先写信。

警察的老婆听得一愣一愣，她不会这些花活，她直接得一点也不含蓄一点不拐弯抹角。

偏偏大老粗女人们就吃这一套，怎么办！

文化差异大的两口子只在电影里才比翼双飞。

电影里都未必，伍迪艾伦来拍好不了几天又大吵大闹肯定得分，这样的两个人哪里有共同语言呢？

哪里能长久啊？

所以说一件事，积极心理的人看到的是互补，悲观主义者看到的是有缘无分。

拜托，他都已经疯了，还管什么门当户对，有个女人喜欢他不错了。

方德和苗翠花不也恩爱一辈子？

3.大方向就对了。

像去年的the beginner,硬生生把正常人拍成抑郁症了。

真要拍疯子戏，必须是喜剧，必须《读者》路线，必须肤浅，才够好看。

所以，他妈的海明威，扔掉！

他妈的蝇王，扔掉！

当然，要拍“深沉”的大师戏，要让观众进入严重亚健康状态是导演的创作自由，只不过那种俺就不奉陪了。

故事是看不到半小时就知道结局，所以看点就在于怎么拍。

还是斗士的老路子，群戏好。

老两口萌死人，就连那个妻管严死党，也是一开口笑翻天。

德尼罗真是老树发新芽，老爷子哭的那场戏，估计全场观众都融化。

4.斗士里我最感动的一段是艾米亚当斯说，我曾经把我的人生搅得乱七八糟，现在我要重新开始。

这台词几乎照搬给劳伦斯了，DOR应该也是喜欢强悍女人的吧。

劳伦斯未必比艾米演得好，亮点还是小姑娘小小年纪扮老不怯场。

20年前要有这部戏，应该是薇诺娜瑞德吧，香港人翻拍的话，阿sa吗？

JL这丫头要么是智商高要么是经纪人太优秀，真是会挑角色。

5.跳舞比赛那场戏直接穿越周防正行。

笑得很开心。

6.这片最感动的倒不是情情爱爱，是兄弟重逢，2货哥哥说了一堆炫耀的2b话，弟弟什么也没说，躁狂没发作，反倒过去抱着哥来句我爱你。

啥叫正能量，这就是。

7.最后搜了下简历,24岁欲望城市打酱油，26岁双面女间谍男2号（当时就觉得这俊脸比男1号美），30岁终于在婚礼傲客里露脸，34岁总算遇到担大梁的宿醉，36岁在limitless才名正言顺男主角，德尼罗老爷子助阵。

37岁，第1个奥斯卡提名。

摩羯男的人生，缓慢前进，但一直目标坚定啊。

8.这片怎么看都像夏季档，怎么也不像颁奖季啊。

小学时代印象最深刻的是学写作文的时候老师总是说：一篇作文只有不提“快乐”二字却还能感受到快乐才算是好作文；若通篇说自己很快乐但读者愣是不能感同身受这作文就叫废话了。

如果以小学生作文标准来衡量幸福线这部电影，那这部电影应该是全方位多角度的成功了：只字不谈“浪漫”却让人甜得发腻；明明仿佛生活得闭塞憋屈却让观众快乐得前仰后合；八杆子打不着的剧情却显得难以令人质疑。

曼诺拉·达吉斯给纽约时报写的电影评论第一句话真是一语中的：大卫·欧·拉塞尔拍的这部生机勃勃的新电影，算是把每件事儿都搞对了。

其实造就这部电影叫好叫座的幕后原因很多，但它出彩就出彩在于新晋女神在本片里压根儿就不是新晋女神，也就不过是个身材脸蛋儿都不错的疯女人而已；大龄帅哥也并非那个大龄帅哥，而是一个像包裹自己一样把自己的人生包裹在垃圾袋儿里的大龄剩男；代价更大的是牺牲了人家罗伯特·德尼罗本来其实伪装的不错的帅爷爷形象，狂热燥动的强迫症晚期猥琐爷爷形象从荧幕中挣扎而出，真实得吓人；还有其他一个个角色，都活脱脱如同导演拉塞尔从费城那些意大利人群居区里直接拎到台前演话剧一般出现在了银幕上。

就是这样一部仿佛所有不磨合的齿轮却能带动钟表计时的电影，

专栏作家庄雅婷说我们都是有伤的年轻人。

这些年月，如果没有几次情感创伤、没有经历过一些或轻或重的欺骗，就像来到这个干燥的世界，没有经历过雨水的洗礼，不知道滂沱过后的彩虹，绚烂无比。

所以，年轻人帕特明白这个道理，他深深地沉溺在对欺骗自己的妻子，沉眠不觉的爱里。

在外人眼里，他发狂、偏执、撕心裂肺。

大半夜里狂叫、穿着塑胶袋在街头狂跑都是家常便饭。

他期待，这次的雨水来的少一些，或者妻子尼基能够出现为他撑把伞，因为他一直以为，他和妻子还是相爱的。

而另一个年轻人蒂凡尼，她完全走上了另一条路。

在受伤过后，她选择持续干燥，放纵的性爱、一个人躲在角落，恣意的嬉笑自己的亲人，姐姐、父母都对她有了防备，逐渐漠视。

好吧，导演说，你们两个找不到方向的年轻人，来给彼此疗伤吧。

所以，乌云背后一条闪光发亮的幸福线划破而出，这次比彩虹持续的更长久。

电影往往是个药引，警示我们这些坐在银幕前、自觉的正常的不得了，实则都是大傻的人好好思考——什么是我们想要的爱情？

爱情在甜腻的偶像剧里是一枚银色戒指和一束鲜花，是山顶星星和傍晚落日，是豪华晚餐和甜美红酒，其实，这都泡沫。

《乌云背后的幸福线》告诉我们，爱情是心里受伤的彼此能够坦然的坐下来，兴平气和的接受对方那些伤疤，它们丑陋、它们自在、它们是记忆里不愿触及的神经。

帕特开始是不愿理会蒂凡尼的，他认为她是个真正的疯子，第一次见面就诚邀他一起共赴床第之欢，而他郑重其事、三番五次的告诉他，哥是有家室的，你就别做梦想吃哥这块天鹅肉了。

也是差一点，帕特失去了治愈自己的机会。

一部好的电影与女主角有没有魅力往往是成正比的，如果这部片子没有了蒂凡尼，也就落入了好莱坞浪漫喜剧的大俗套。

恰恰是那个对着自己不喜欢的人，吐槽到底，看见自己喜欢的，就无所顾忌，大肆谈及自己的性生活却专注于舞蹈的蒂凡尼让这个本有些乏味的故事多了很多回味的妙处。

也因为彼此都有无法愈合的伤口，走在一起，谁也不会笑话彼此吧？

就这样，蒂凡尼坚持要求帕特成为自己舞蹈大赛的搭档，而在练习的过程中，帕特发现，原来自己觉得乌云压顶的那些东西不过都是云烟，他可以专注的去做一件事情，把身体练好，跟着音乐摇摆，用乐观的态度去面对很多过往。

爱情的获得，坦白的说，是一次不断寻找与配对的过程。

一句广告词说的很对——谁会介意得到更好？

更坦白点讲，达尔文的物竞天择适者生存，在选择爱情的过程中，重要的不是男的是不是优秀、女的是不是貌美，而是男的和女的在一起，会不会变得比以前更好，彼此都成为更好的人？

如果答案是是，那么恭喜，寻找和配对正式结束。

帕特是疯子，蒂凡尼是傻子，但是帕特和蒂凡尼在一起后，男的变得乐观积极，女的变得情绪稳定，那么这就是一段甜蜜关系的关键。

好吧，看完电影，大家都别感叹，你老的日薄西山，我皱纹可以痴缠泰山好几圈，赶紧想想如何成为更好的人？

多看看书还是多多锻炼？

在这个过程中，偶然治愈你的药方一定会和你不期而遇。

你知道生活的真谛是什么伐？

就是让人大吼what the fuck。

你知道健康生活的真谛是什么伐？

就是半夜打破窗子把那本你不喜欢结局的破书扔出去。

你知道人际交往的真谛是什么伐？

就是大家彼此都是精神病，却互相都觉得自己的精神病更高级一点。

你知道爱情的真谛是什么伐？

就是两个精神病在同一条小道上你追我赶，从互相揭伤疤到可以共跳一支舞。

你知道人生的真谛是什么伐？

就是明知道这是精心策划的一场骗局，可你还是愿意参与其中，豪赌一把。

之所以叫这个名称，是因为电影中男猪的出手以及出脚次数！

准确地说，应该还有一次母爱之无意识肘击和绿帽愤怒之缠颈攻击！

提问：怎样才能让一个疯狂的人，看起来正常一点？

回答：那就把他或者她放到一个更疯狂的人面前！

但是不得不说，让两个火药桶在优美活泼奔放的音乐背景下以倾家荡产为代价的决赛中碰撞出无与伦比的火花。

哪怕音乐再优美，动作再轻柔，我都不可能放松，因为在电影刚开始15分钟的时候，我就已经爱上了这对可爱可怜的男女猪脚。

男女猪脚都有过斑斑啧啧的污点，且被周围的各色人群无意或者故意地反复拿出来比较。

这个过程好比反刍一样令我这样只有一个胃的人感到恶心！

就事论事就好，我过去的不足不是你现在来评判我将来会怎样的狗屁论调！

如果你坚持用有色眼镜看人，那么你看不到我眼中这么纯净的蓝天，这么娇嫩的小花，这么可爱的善良。

好吧，这话我是为自己吐槽的。

本周工作每天加班，且连续通宵三天的人有点情绪。

我觉得两个人非常可爱，一大堆麻烦事等着被解决，他们还能抽空在每次矛盾爆发未遂时恋个小爱！

误会总是难免，如果你能包容地退后一点看，你就会发现看到事情的全部。

你不善表达，那么别寄托日久见人心这类屁话，慢慢表达，直至对方理解你的意思。

说到这里，我都不知道自己想要说什么了。

你也开始对这部电影充满好奇了吧。

总之这是一部充满亲情，爱情，人性和信仰的轻松的伦理片。

编剧一定很痛恨律师，一个三番两次想要跑出来且最终成功的黑律师，一个在酒吧把妹的白律师。

就这吧，不看后悔！

　　如果你见到一对一旦发生争吵就会发生很危险的事情的情侣。

你一定会羡慕吧，因为总有一个总会在事情失控前无条件地包容另一个。