王的盛宴

陆川对历史的解读让人心动，让人钦佩，让人感动。

他对项羽、刘邦、韩信等人的描写，说出了一些人心中想说的话，但这部分人是少数的，没有历史知识的人是很难看懂这部电影的，这也是豆瓣的评分为什么会这么低的原因，你让爱因斯坦把相对论投向普罗大众，看有几个能理解，注定了《王的盛宴》必定是部小众的电影！

“贵族永远只会看到自己的光芒，但却发现不了别人的欲望”，史书上是樊哙和项伯在保护刘邦，但最应该能保护刘邦的人一定是项羽，那些说项羽是草包和武夫因而错失杀掉刘邦良机的人是浅薄的，项羽一代英雄，坐拥千军万马，他不杀刘邦最可能的原因就是不想杀，无它。

当项羽说出“我们不要做第二个秦始皇，你们回你们的地方用你们自己想用的文字”，这就是真正的贵族说的话，只念过师范学院却把汉字毁的一塌糊涂的人永远达不到这个境界。

项羽之所以失败，最大的原因是他有人性，他没有泯灭良知。

在中国历史的刀光剑影中，有人性的人注定是失败者，但并不能说人性会永远不胜，这也是为什么两千多年来，那么多有人性的人，远如商鞅王安石戴震，近如雷震储安平林昭遇罗克等前赴后继，死而后已。

死者长已矣，总有一天，人性的光芒将会在中国的大地上绽放出最绚丽的色彩。

刘邦的所谓胜利真的就是胜利了吗？

未必如此！

克罗齐说“任何的历史都是当代史”，这在中国体现的最淋漓尽致，公元前190年代发生的事到了公元1970年代仍在往复循环，但正如刘邦在电影中所言，他这一辈子都是鸿门宴。

进入到现代社会，我们也看到了中国史甚至是人类史上最暴戾的屠夫在其晚年杀人无数，罪行滔天，可他所过的每一天就不是鸿门宴吗？

可喜的是我们中国的一部分，那个小岛上已经不是这样了。

还有不是我们的领土，但是我们华人治理的那个马来西亚不要的小国也在普世价值下熠熠生辉。

现在，连缅甸和越南都在向德先生靠拢，我们的那一天应该不远了吧。

对韩信的解读，陆川延续了传统，一个馒头俘获了他的心，胯下之辱在他心中种下了恨。

但我想一山不能容二虎对韩信的弃项投刘可能会解释的更合理，韩信虽然是在给刘邦打天下，可在他心中这场楚汉之争实际上是他与项羽的对决，英雄惜英雄，在拳击台上对对手的最大尊重就是依靠自己的力量将其击倒。

这也是刘邦终生不信任韩信的原因，在刘邦心中，韩信就是少年pie所面对的老虎。

萧何张良等千年之前的前辈被恐惧击败，最后与虎谋皮为虎作伥，我们不能赞同这种做法，但过多的谴责也似乎不应该。

恐惧是最好的工具，对古人萧何如此，对我们敬爱的美男总理何尝不是如此，当他帮老和尚铲除掉一个又一个老功臣时，他不是也鞠躬成九十度深深不起吗？

什么时候这样的事才会改变呢？

只有当我们每个人真正有了人权，不会因为自己的想法和自己说的话与官方不一致而恐惧，到那个时候，下到草民上到宰辅才不会因为恐惧而助纣为虐，否则，所有人都是恐惧者，所有人也都可能成为受害者。

但所有的权利都是需要人民一起努力去争取的，它们不会从天而降自由落体到你手中！

有个叫“占海特”的小姑娘对教育权利的争取是所有人的榜样。

看《王的盛宴》，在看楚汉之争，也把我们历史书上抹掉了的那十年真真切切的看了一遍，相信坐在我后排的一直在问爸爸问题的小男孩看完之后很难再被洗脑。

陆川确实是新生代导演的佼佼者！

我是抱着极大的兴趣去看《王的盛宴》的，首先是对秦汉交替的历史充满了兴趣，项羽、刘邦、韩信、子婴、萧何、张良，等等等等熟悉的历史人物 ，以及鸿门宴、霸王别姬、垓下之围等等熟悉的历史故事，都是从儿时开始就耳熟能详的，每每读到这段历史，心中总是充满了英雄主义的豪情壮志。

因此凡是涉及秦汉交替这段历史的电影、电视剧也都充满了兴趣，从小时候张丰毅主演的《淮阴侯韩信》，到小学时代巩俐、吕良伟、张丰毅、关之琳主演的《西楚霸王》，再到今年早些时候 张涵予、黄秋生、黎明主演的《鸿门宴》都没有落下过，以至于名称与之相关的电影，比如 张丰毅、张国荣主演的《霸王别姬》最初也是因为名字而去电影院观看的。

对于《王的盛宴》专门的兴趣则是自从该片上映后，舆论完全两极分化的评论。

乃至于陆川导演流露出的退出影坛的传闻，雇白水军与所谓“黑水军”在网上的抗击。

我身边的朋友对这部电影的反应，更让我对此片产生了更大的兴趣。

“完全看不懂”、“叙述手法怪异”、“镜头和镜头之间没有联系”，所有这些抱怨，不但没有打消我观看此片的念头，反而激发我想去观看此片的兴趣。

一方面是对一向志在拍“有思想”电影的陆川导演的兴趣，另一方面也是希望考察一下自己的理解能力。

说了这么多废话，进入主题。

周末的一大早去美嘉三里屯看了第一场的《王的盛宴》，影厅里只有5个人，可以一边聊天一边看电影。

可能是我个人对此段历史的非常熟悉，我完全是从一开始就被吸引到电影情节中去的，因此完全没有出现看不懂的情况。

整部电影，画面精致、镜头简洁震撼、背景道具极力还原当时的历史风貌。

但这些都不是我想要说的，我主要是想对那些“看不懂”该片的朋友解释一下自己对导演拍摄思想，和影片内容的理解，并为陆川电影进行一点儿小辩护。

整部影片完全可以用一句话概括：“一条主线和两道选择题”。

《王的盛宴》虽然运用了很多的叙事手法，但最根本上还是围绕着“杀韩信”这条主线展开的。

导演一开始运用了倒叙的手法，直接了当的将影片的结局“韩信死了”展现出来。

当萧何带着装有“韩信”的脑袋前来拜见刘邦时，影片的主线“杀韩信”就已经确定下来了。

围绕着“杀韩信”这条主线，电影可以分为几个部分：第一是“识韩信”，第二是“囚韩信”，第三是“疑 韩信”，第四是“用韩信”，第五是“忌惮韩信” ，第六是“杀韩信”。

导演首先通过“识韩信”，巧妙地介绍了故事的背景，并将主要的历史人物一股脑地在第一部分全部交待出来。

这一部分最主要的场景就是“借兵”，在这一幕中，全片主要的人物，基本全部出现了。

汉方的刘邦、樊哙、萧何 、夏侯婴（抱歉，此处因之看了一遍，因此无法记住所有在此处出现的角色），楚方的项羽、范增、项庄、项伯等悉数出场，其他的三个主要角色，吕雉，则通过谈话引出，虞姬，已经在之前的场景中交待，秦王则也在侧面带出。

其次是“囚韩信”，导演用了插叙的手法，让历史回到了六年前的汉朝大牢，在这一幕中，主要人物主要是刘邦、韩信、萧何、张良，这一部分主要作用是为以后的故事做铺垫，并渲染了刘邦、萧何、张良与韩信之间的复杂关系。

第三是“疑韩信”，从项伯与刘邦的对话开始，刘邦 希望项伯为他解开一个一直以来困扰他的问题，韩信为什么离开项羽，加入刘邦的军队。

从这个疑问，导演将观众带回到了电影的第一个高潮“鸿门宴”以及“子婴之死”。

并通过这两个故事，引发读者对第一个选择，中国要什么政体来进行思考。

对于这个选择，我会在之后介绍。

第四个部分“用韩信”，重点场景是刘邦在韩信的帮助下，将项羽围困在垓下，并最终逼迫项羽死亡，这个部分将电影推向了第二个高潮“垓下之围 ”和“霸王别姬”，并通过这两个故事，引发读者对第二个选择，要做什么样的人进行思考。

此外，通过“垓下之围”强化了刘邦对韩信的恐惧。

第五个部分“忌惮韩信”，重点场景是张良与韩信的对话，导演从此时开始，已经完全开始进入到了对秦汉交替历史的“自我解构 ”，用现在时髦的话说，卢川导演已经展开了想象的翅膀，大胆探究刘邦、韩信的内心世界，并将其展现给观众。

“天下人的天下。

”这句话可能是韩信的思想，也可能是陆川导演的思想，更可能与所有当代观众的思想理解产生共鸣。

通过这段对话，不但由韩信自己回答之前的“疑韩信”部分提出的疑问，更引导着观众对第一个选择产生了更进一步的思考。

第六个部分“杀韩信”，最关键的场景就是萧何的自白。

通过萧何的自白，导演展示了自己对秦汉交替正史中存在种种漏洞的质疑，并通过大胆推测，给出了自己的答案，并从一个全新的角度带出了影片最后一个高潮和最后一个故事“成也萧何，败也萧何”。

虽然这个答案未必是正确的，未必是真正的，最接近位历史的 ，但Whatever，历史就是由人记录的，卢川是导演，他有权利 运用他掌握的权力来展现了他认为的历史答案，你不服，认为他在胡邹，没关系，当你有权力时，你也可以写历史。

在这一部分第一个选择和第二个选择纠结在了一起，你要选择做一个什么样的人，你的选择对历史能够产生什么样的影响？

导演完全将两个选择展现在了我们面前。

以上都是对影片的情节与故事的自我分析，更多的给陆川做一些辩解 ，其实《王的盛宴》并非是杂乱无章的，而是有清晰的脉络的，并通过“杀韩信”这个故事主线，引出了其他的故事，最终构成了一部大气磅礴的史诗巨作。

之下我尝试着通过自我的理解，对本片的思想，也就是导演提出的两种选择进行探索。

陆川导演在这部电影中提出了两个疑问：一，这个国家要走什么样的政体？

二，我们要做什么样的人？

对于第一疑问，导演给出了三个选择：A，秦汉模式，中央集权模式，由一个中枢系统，建立一个大脑，然后掌控了帝国里的所有一切，包括一人一事，一草一木。

这也就是子婴在临死前所未得“大秦不亡”的政治体制，中国人对这种体制再也熟悉不过，当你听到一声铃响，看到写有一个普通人资料的竹简掉落出来时，你有没有想到自己的档案，而感到背后一阵发凉？

B模式，封建模式，也就是西楚霸王的模式，由一个宗主通过封封，建立一个基于信任关系的松散的联邦国家。

目前央视九套正在播放纪录片《汉字五千年》，其中提出了一个假设，如果中文与拉丁文一样是符号文字，那么今天的中国真的可能像今天的欧洲一样，有不同的语言书写出不同国家的不同历史了。

C模式，也就是韩信大喊出的“天下是天下人的天下”，所暗示出的“民主”政体。

秦汉模式也好，封建模式也好，或者是贵族统治，或者是精英统治，而民主政体，则是一种真正的“王侯将相，宁有种乎”的政体，社会上升通过时完全开放的，每个人都有可能获得成功。

但这种模式有多少成功建立的机会和希望？

恐怕导演自己也没有答案，或者也没有信心。

陆川导演借吕后之口，道出了韩信为什么一定要死 ：“我们都不想变，你却要推翻重来。

”对不起，那么你死吧。

挑战既得利益，挑战权威，这是你死我活的战斗，需要何等的勇气和智慧。

因此陆川导演又提出了第二个疑问，我们要做什么样的人？

对于这个问题，答案即简单也复杂，说简单，即可以分为两大类：理想主义，现实主义。

项羽、韩信、乃至于子婴都是理想主义者，而刘邦、吕后则都是 现实主义的代表。

而说复杂则是，每个人恐怕都在理想与现实中徘徊、迷茫、甚至挣扎。

当我们看到刘邦、韩信、萧何、张良纵马驰骋时，那种豪迈的并肩作战的情感，何尝不是理想主义，当刘邦看到韩信眼巴巴地望着包子而随手给他一个包子时，这何尝不是人类内心的理想主义利他情绪么？

但一旦天下作稳，成为既得利益者后，无论是张良、萧何，甚至是刘邦、项伯都在挣扎。

在这部电影中，刘邦并不是一个完全的冷酷的现实主义者，否则他就不会在杀不杀韩信之间犹豫、彷徨、乃至恐惧。

张良也不是完全的现实主义者，他的内心深处对韩信充满了感情，否则他就不会再最后对韩信拜别，萧何更不是现实主义者，他对韩信充满了感激、赏识，但最后却是他，割下了韩信的头颅。

而就连项羽也不一个彻底的理想主义和英雄主义者，否则他就不会在杀不杀刘邦的问题上犹豫，不会反复问刘邦“到底有没有进入秦王宫？

”每个人都如此复杂，如此纠结，如此真实。

写到这里，我不禁感到陆川导演不是在写秦汉的历史，不是在写刘邦、韩信、项羽，而是在写我们每个人，因为我们每个人都是刘邦，每个人都是吕后、每个人都是萧何，生活在这个世界，我们有太多的不情愿，不得已，在理想和现实中挣扎，彷徨，最后折中，妥协，成为一个地道的典型的中国人——一个中国式的实用主义者。

分数如此之低是我没想到的，也侧面印证了曲高必定和寡。

作为我最喜欢的中国历史片电影，甚至没有之一，无论从布景道具、音乐台词、节奏剪辑，都堪称完美。

只一点我都可以打满分：没有白白嫩嫩的无瑕皮肤，没有奇奇怪怪的胭脂水粉，室内的光景在昏暗的蜡烛中摇曳，室外乱世中的人们蓬头垢面满身泥沟，却会为一口吃的发自内心的高兴与开心——这才是几千年前真实的样子。

电影的高潮，无疑是结尾处 借萧何与吕后对史官的训斥与争辩，来揭露出一个独特的观点：韩信才是在鸿门宴中暗暗保护刘邦的人，这也是他后来投奔刘邦的引线。

紧接着通过以韩信为主的各种闪回，既回顾了当时的情景，又与现在的凄凉形成鲜明对比。

剧中的很多政治观点借助项羽之口说出，虽有政治不正确之嫌，却是现在西方的主流思想，也为人留下了大量的想象空间：如果项羽最终成功了，现在这片东亚大陆会是什么样子呢？

项羽站在秦王殿前：这里曾经是秦王的宫殿，很多人劝我留在这里。

我不会，我会烧掉它，省得大家惦记，省得还有人也想当秦始皇。

我们推翻了秦，不是为了当下一个秦始皇，秦始皇统一了天下，还要求天下人穿一样颜色的衣服，坐一样的车，写一样的文字，他要把天下千千万万不一样的心，变成一个。

今天我把天下分成了十九块，分给你们——跟随我共同推翻秦朝的弟兄们。

回到你们自己的国家去吧，用你们自己的文字写下你们自己的历史。

就个人而言是喜欢这部电影喜欢不得了。

看了豆友大量的评论，有从电影手法切入的，也有论述史实的。

可你们真的看完了言文的史记吗？

一千个人里有一千种鸿门宴，就更别说项羽刘邦了，史记就是这一千种看法里的一种，显然是大宗。

陆川只是表达出了自己关于鸿门宴的想法，鸿门宴的故事不正是如今流行的屌丝逆袭嘛？

史记的言文之所以有魅力，与白话文相差太多。

晦涩的言文能给予更大的想象空间。

正如司马迁将历史幻化为艺术，陆川站在我们这一代人的角度上，也将其制作成少部分人的艺术。

或许真正的史实并没有如此戏剧，但作为史记最为代表性的几篇的内核 鸿门宴 ，其艺术性本就褒贬不一，我从不相信一部电影能打到10分，能打到10分的电影也就不叫电影了。

这部电影我看了不下五遍，项羽本纪，高祖本纪，秦始皇本纪，韩信卢绾列传，津布，淮阴侯，魏王豹，张耳等等，也反复阅读。

总之一句话，这部电影的导演编剧所看到的鸿门宴，与我看到后想象中的鸿门宴十分接近，我爱这部电影。

本人眼高手低，近些年基本不看国产片，任你怎么忽悠，我也不耽误那功夫，家里放着几千张碟呢。

可是最近围绕《王的盛宴》出现了“水陆之战”，何以如此我虽未知，但正是这场褒贬各半的拍岸浪花，让我这个不看国产电影的影迷反倒坐到了《王的盛宴》前。

萧伯纳不是说：“如果一部戏有人说好，有人说不好，那戏一定是成功的”吗。

这样，我不仅看到陆川独特的电影视角和不俗影调，还对这部影片的配乐颇感钦佩。

也许是“焊丝寂寞”类好莱坞大片的旋律听多了，《王》片配乐的中国风味、独特声效构思和配器手法，听来非常别致清新。

就比如其中的“韩信之死”一幕,那恢宏悲壮之合唱拥抱着象征理想的笙韵冉冉升起的声场景况，让我不禁热泪盈眶。

那是张震（韩信）陆川（导演）刘彤（作曲）三剑客拳拳相依、乃至生命、理想、爱和古今梦想融在一起的火焰。

于是我就又看了一遍《王的盛宴》，还摸索着写了点文字……幕启，低音弦乐器先声起步，隆隆的弦音压至最低，泛着沉郁的微澜。

仿佛有一只看不见的手，将厚重的历史帷幕徐徐拉开。

箫声咽，声从银幕上的密林来，一腔怅然。

那持剑闯入密林的男人是谁？

山那边，那倚山而行的骑兵队又来去何方？

默者无语，只闻笙韵细，细述银幕上两千多年前的那个黄昏或早晨。

这是影片《王的盛宴》的开篇。

笙音袅袅，弦韵顿挫，欻欻足音带我们接近王的久远……汉宫冷月。

病榻上的王，老态龙钟，一袭白衣，银发散落，半睡半醒地自语道：“我是刘邦……”幽然间，飘来两三响颓靡的琴音。

鼓声撩人，惊回首。

没有辉映日月的颂歌，没有波澜壮阔的管弦。

只有宫阙上下弥漫着的恐慌和不安。

杌陧的弦乐，靡幻的箫鸣，诡谲的古琴，森森的鼓捶。

还有，萧何爬着送上来的盒子，里面是韩信的人头……一切，都如同刘邦梦呓般的那腔呼喊：“噩梦，噩梦”。

而与这噩梦相关的人和种种真相则早已沉入岁月的深渊，一如低音弦乐器幽暗、厚重、无法窥见的茫茫弦音……击缶而歌《鸿门宴》司马迁的《鸿门宴》其实可以缩成八个字：“项庄舞剑。

意在沛公”。

围绕这场戏构思的配乐精炼而巧妙。

给我印象最深的是打击乐和各种动效。

几件有音高的打击乐器在三度音之间左右叮当，铿锵作响，将明处的剑影、舞态和境况尽收其中。

而从背景中不时传来的定音鼓的阵阵锤音，则敲动并契合着暗处的“意”。

这看不见的“意”可听，遂不仅仅是项庄的“意”，也牵动着观众的心。

其实，这叮当作响的声音和场景并非一般依景而作，而是与“击缶而歌”这句成语有着某种共鸣和历史呼应。

“缶”（fǒu）是我国古代的一种瓦质敲击乐器，所谓“击缶”，即敲击瓦罐陶杯伴歌的意思。

历史上最著名的“击缶”典故，就发生在秦代两位国君之间。

如此，这叮当作响的声音就不仅仅是贴景的配乐，也成为一种历史的穿越和昔日的回声。

虽然这“叮当作响”的声音已经“举重若轻”的将场面反衬得颇显张力，但如果只是这样的敲敲打打，似乎还不足以表现“沛公”的惊心和“鸿门”的动魄。

因此，在剑指眉心，杀机毕露的最惊险和最紧张时刻，弦乐群低音区的簌簌颤弓和高音区的持续上滑音，加速的定音鼓节奏，以及钢琴低音区的森森震响等动效，都同时涌来或相继凸现。

加上其他一些异响奇音，如笛音模拟的战马嘶鸣，似见“鸿门”之外兵马急的逼迫情景，从而再拓一方想象空间。

垓下“急急风”《王的盛宴》中的项羽，英气勃发，侠骨柔怀。

从当初的西楚豪杰，不可一世，到四面楚歌，霸王别姬，直至兵败垓下，殉剑自绝。

这一切，都在导演的镜头里起伏跌宕，也都在作曲家的乐谱中荡气回肠。

史书记载，败亡前的项羽唱了一首《垓下歌》，把战场当成了舞台。

这历史的真实宛如戏，正可谓“人生如戏，戏如人生”。

嘿，那一刻，银幕上还真的响起了金属打击乐器敲击的京剧武戏锣鼓点节奏“急急风”，这节奏激越、急切而紧张、与裹挟其间的箫与弦乐的凄婉吟唱交相呼应，颇有“紧拉慢唱”的味道。

项羽最后英姿和世人对其命运的叹惋之声，就都在配乐里了。

笙歌咏韩信韩信被控或蒙冤的罪名是涉嫌谋反。

影片中的韩信是被绞死的。

那一刻的配乐，出现了全片中唯一的人声——没有歌词，全是“啊”字混声合唱，虽然只有2分多钟，却呈现着不同的情感意蕴和层次。

前段情绪徐缓、庄重，好似悲天悯人的浩叹。

定音鼓的锤音，声声撼人。

中段，合唱经过一个下行小二度的旋转，昂然一个高八度的跃升，悲歌立马变颂歌。

尤其是笙的浮现。

这象征着韩信理想与纯真的笙韵，带着管风琴般的天籁，又像是滚滚红尘中的一朵玫瑰，冉冉起身，翘首于人声的怀抱，被合唱的壮怀拥抱着，托举着，谦谦摇曳，徐徐升腾，渐渐远去。

最后，只剩下合唱惜婉而深情的咏叹，告慰着远去的英灵和普天下所有善良的心……悲也萧何 众所周知，箫韩二人的交情非同一般，成语中的“萧何月下追韩信”、“成也萧何，败也萧何”，都与韩信有直接关系。

然而，在吕后逼迫下，他要亲手割下朋友的头，送给皇上刘邦。

可以说，那刀割在韩信颈上，却痛在良心未泯的箫何心上。

此刻，这份悲情已然由音乐来表达，但音乐中似乎还另有隐情。

如果不仔细听，你会以为只是一把大提琴的悲歌。

其实，更苦的悲情还是隐藏在大提琴身后的那支管子身上。

而管子悲苦的孤籁也给大提琴的弦脉融入了腔体气息，蒙上了一股空虚感。

这段管子与大提琴的合鸣是那么的形象、深刻和到位，非常契合箫何此刻的心情和处境。

当然，这其实是作曲配器上的一种手法和效果，但却与剧情和人物产生了某种暗合，从而通过音乐，在视觉之外又营造出一个新的想象维度。

我原本只是看完之后赞叹一番准备洗洗睡了，但无意看了一下豆瓣的影评，居然极尽攻击诋毁人格侮辱之能事，实在是有些不平。

网络言论自由，在豆瓣这种有着文艺客观甚至小众头衔的地方更是如此，所以，有人骂娘我从来没有不平过，有些电影有些制片确实欠骂，只是我不好意思而已，但没少看评论过干瘾。

但我只想说一点：你看懂了，不好看，骂是自由；你没看懂，凑热闹，那是嘴贱。

原本影片的前半段稍显沉闷，最大的惊喜是导演对于秦末汉初年间人物衣着礼仪的准确把握，我不否认在吕后和孩子那一段我感到有些无聊，但带着对导演认真研究过历史文献而不是迎合广大人民从说书酒后扯淡形成的映像的敬意，我坚持了下去，直到秦王对刘邦说了那番话，这条副线在杀子婴时被挑起，完全把我感动了。

如果认真看过推敲过思考过相关历史，就会发现剧中的每一个小细节都有合理之处。

刘邦是一个不精农事的混混，如果在秦之前，这样的人是颇受鄙视的，但秦的官吏选拔制度远远公正与后世，所以他才得以做了爵低但有实权的亭长，换句话说，他是公务员，是既得利益者，是体制内的人。

项羽不同，他的部族项氏是楚国四大氏族之一他的爷爷项燕是秦扫六合时期的末世名将，几与李牧比肩。

而项燕在大败秦军二十万书写最后传奇后不可避免的被王翦击败，然后被紧追不舍终至惨死。

所以项羽是荣耀贵族之后。

这也决定了两人反秦的方式不同，刘邦求战胜，项羽要征服，刘邦多接收，项羽好毁灭。

刘邦受秦法影响深，可能尊秦制，项羽楚人历来分治，绝不采纳封建。

所以子婴义无反顾的降了刘邦，并嘱咐他“秦灭一统之心不能灭”。

可能很多人觉得这句话很生硬，类似于“打倒美帝国主义”，但如果你了解秦为了实现封建废除分封付出了多大努力和牺牲，子婴的话就不难理解（所谓车同轨，所谓书同文，所谓焚书坑儒，所谓妄议即罪都是反复辟的重要手段），从某个角度来说，秦亡就亡在封建制的一统之梦上。

反观张良，这个从韩尚未被灭就立志灭秦的人，可以说是天下反秦势力的精神领袖，更是秦初期的头号通缉犯。

所以，这就解释了他在看子婴时的恨意远远多过别人，而看秦王宫时也没有赞叹之意。

而刘邦则除了暴发户的喜悦外还有明显的悲怆和沧桑。

这只是导演仔细钻研不为人注意的“成名”前的历史而得出结论并认真呈现的一部分。

更令我赞叹的的是杀子婴时每个人表情的准确拿捏，项羽不脱贵族天命的矜持，刘邦略含唇亡齿寒的哀伤，范增充满不被信任的不平，张良则是情难自禁的欣喜若狂..........还有许多小细节，如对韩信项伯等人合理的心理描写和对历史细节的合理揣测无不表明了导演的匠心与苦心。

在我们对于国产片缺乏诚意之作，反思之作叫苦不迭的同时，对这样一部堪称大胆创新又脚踏实地的电影，肆无忌惮的谩骂诋毁，甚至加以对演员导演的人格侮辱，除了让人可气，更让人可悲。

以下说的，才是本片真正想说的——从前有个男人，叫刘邦，男女不挑，攻受兼备。

他的老婆对他的态度是：你搞女人，可以，搞出孩子我还能给你养；你搞男人，对不起，此男必死。

于是，他可以“我tm喝多了，男人在外边这种事难免”为借口把一场男女外遇轻描淡写折过去，却不能在搞基方面有什么实质性的举动。

有一天，他看到了在高头大马上的项羽，英俊多金，典型高富帅一枚。

他动心了，几经辗转，他们俩相识、相知了。

他们聚在一起，彼此联络的暗号是两个字：“灭秦”。

这本是原创小说名，有考据癖的陆导为何一再让他俩肩贴肩背靠背地说这两个字呢？

想想刘邦他老婆，吕后的扮演者，陆导的夫人叫什么？

没错，秦岚。

所以陆导不便明说的意思即在此：灭秦国而自立是历史上说的，灭秦岚而搞基才是他俩真正的目的啊亲！

然而吕后是何等聪明，早就识破了这点。

于是她挑拨二人关系，不惜故意被项羽捉去，就是不能让这俩人成。

本来事情还没到不可收拾的地步，然而，一个人的出现，让出汗之争，哦不，楚汉之争，不可避免地发生了。

这个人就是韩信。

早年在项羽身边，欲献身，未果。

当时项羽的心全在刘邦身上。

于是他离开项羽，归附刘邦。

面对这个比项羽还小一岁，比项羽还英武的男人，刘邦心动了。

他们两个在一起了。

后面的事情就很好解释了。

韩信在他男人刘邦的提拔下，地位火箭般的蹿升，由项羽帐下的屌丝，晋级为刘邦阵中的高富帅将军。

他也不负众望，将前情郎+现情敌项羽的地盘一个一个地打下。

最多时，韩信的地盘比刘邦+项羽的还大。

但他没反，为什么？

很简单，因为心还在沛公这啊亲！

韩信的飙升，离不开另一个人的帮助，他就是萧何。

他们两人的故事，历史写得比较明白了。

萧何月下追韩信，敢问除了他俩，历史上哪两个男人之间的故事用过“月下”二字？

还是“追”！

不要太明显了好伐。

韩信在刘邦阵营的攀升，与他的暗地情人萧何的举荐关系甚大。

本来，韩信明着跟刘邦，暗着跟萧何，琴瑟和弦，配合默契。

然而这一切，都没能逃脱吕后的眼睛。

吕后的任务分三步走：1. 让楚汉相争，灭掉老基友项羽；2. 诬以谋反，灭掉新基友韩信；3. 借萧何之手灭掉韩信，彻底打散刘邦韩信萧何的3P关系。

于是我们在电影中看到了如下画面：项羽被围困乌江边，向对面深情望了一眼；刘邦远远对视，浑然没有灭掉对手的快感，反倒是旧情逝去的颓然；韩信被指谋反，居然能保住一命，囚而不斩，气管炎的刘邦，已经做到了他能做的一切；萧何不顾君臣身份，拼死在吕后面前力保韩信；后被迫带韩信赴吕后宴，俨然为情郎送行；韩信被勒死后，老白，哦不，萧何，抱着仍然很帅的张震版韩信，哭了足足有两分钟。

陆导的镜头都没挪开啊亲！

然后，精彩的来了，萧何亲自切掉了韩信的头颅，大家想起了什么？

黑猫警长里的螳螂啊有木有！

赤果果地母螳螂吃公螳螂啊有木有！

最后也是最狠的一招，吕后让萧何带着韩信的头颅，送给刘邦看。

结果呢？

沛公在吩咐了厚葬之后，一口气没倒上来，shi了。

哀莫大于心死啊亲！

刘邦跌宕而曲折的搞基一生，走到了尽头。

多说一句，吕后当着刘邦的面，只敢动他的男人，不敢动他的女人。

她不是不想动，是时候未到。

在刘邦死后，她就把刘邦生前爱过的最后一个女人戚夫人给办了。

手段极其残忍，斩断戚夫人手脚，挖去眼睛，熏聋她的耳，又迫她喝下哑药，丢入厕中，叫作“人彘”。

别说视频或图，光这段文字描述，已然是少儿不宜了。

这个故事告诉我们两个事实：1. 搞基有风险，尝试需谨慎；2. 惹谁也不要惹女人。

阅读过万了，加个电梯吧 http://movie.douban.com/review/5663248/?start=100#comments

死亡并不可怕。

脖子上的绳子渐渐勒紧，他好像能听到生命一丝丝的游离与身体之外。

脑海中的画面定格在多年前的那个下午，明媚的阳光下他不顾一切的，奔跑奔跑，原野的尽头站着他一生的羁绊。

虽然，后来很多人都改口称那个男人为王，但是他心里始终轻轻的唤他为，沛公。

也许，没有人知道当年的薛城城楼下，刘邦随手抛掷的那个糯米鸡轻轻的撞开了一个少年懵懂的心。

命运总是叫人捉摸不透，忽而让人迷惘，忽而又给人希望。

少年的韩信，自那城墙下的一瞥之后，便再也没有遇到过刘邦。

乱世之中想要找到一个人，最好的办法莫过于借助军队的力量。

于是他便投到军力十分强大的项羽门下，期盼着有一天，可以与这魂牵梦萦的人，再次相遇。

等待有的时候也会开出惊喜的花朵。

那一天，刘邦来找项羽借兵，在任何人看来不过是大将军与小匹夫之间的军事交易，但是刘邦出现在项羽殿前的一瞬间，韩信觉得自己沉寂了很久的心脏，激动地快要裂开了。

那个男人，带着几个随从，款款的走到项羽面前。

无论别人取笑也好，挖苦也罢，刘邦就那么微笑着，耐受着，甚至自嘲的将关于自己是天子的传言说成是媳妇的玩笑。

当刘邦接受项羽赐兵，身着战甲离开的一瞬间，韩信知道，自己的心，也走了。

他告诉自己，时机到时，他要让这个男人成为真正的天子。

自从刘邦借兵救妻之后，刘项二人渐渐合拍，同谋反秦大业。

但是，一山不容二虎，即便是并肩作战的兄弟，在权力面前也总是要分出个胜负。

自秦王宫嫌隙出现后，项羽手下的范增就一直盘算着设局除了刘邦。

公元前206年，项羽摆宴新丰鸿门，美酒佳肴，杀机暗涌。

范增以为胜券在握，却忘了这天下有一种名为爱的局上局。

陆川是一存在较大争议的导演，特别是他拍过《南京！

南京！

》后，喜欢他的更喜欢了（甚至有人奉之为大师），讨厌他的则更是恨得咬牙切齿，认为丫是给侵略者翻案。

当然了，在我看来，假如你说《南京！

南京！

》是借民族大义来抢占舆论阵地，以规避负面评价，这勉强算站得住脚，但认为《南》是在给侵略者洗地，那就真的是脑子被门挤了。

换句话说，陆川是一位有情怀的导演，而且，在运用电影这一表现形式方面，他有着比较个性化的一套。

好了，现在开始说《王的盛宴》。

首先，咱还是弄清楚这电影是想说啥吧！

根据我的理解，影片中真正在立意方面起直接作用的段落大致有以下几处：1）表现老年刘邦被噩梦折磨的各种桥段，相关内容贯穿影片始终。

2）刘邦在进入秦王宫后慨叹：秦王宫是一把钥匙，打开了人对于欲望的大门。

3）作为贵族的项羽在腰斩了秦王子婴后发表的那番反对“车同轨、字同文”的演说，原句比较长，翻译成现代汉语大致意思就是：秦始皇搞统一文字、标准、度量衡等这一套是对多元文化（包括不同地域和民族的个性、自由风格等等吧）的严重残害，因此我们发动了战争，推翻了这一政权。

4）刘邦通过旁白对项羽的评价，说丫是一贵族，在本该杀掉我和我老婆的时候放了我们，而且打下江山自己不当皇帝，反而把江山分给了十几个并肩战斗的战友，丫是一傻逼。

（大概意思吧，刘邦这货是一屌丝，他做事没什么原则，不像贵族出身的项羽，凡事讲原则，当然了，这特么是电影里的项羽，史书中的和这个版本有挺大出入）5）韩信对张良说：我和刘邦不一样，我的天下，是天下人的天下。

王侯将相，宁有种乎？

然后张良连忙阻止他，说：表再说了，时代变了，哥！

6）萧何对一众无节操史官发表演说：写史的人要对得起历史，否则你们留给后代们看的是什么？

7）吕后在掌权过程中通过胁迫手段借张良和萧何之手做掉韩信，刘邦看到哭成泪人的萧何捧着装人头的匣子，方才安然扑街。

8）已死去的刘邦在片尾通过对白诈尸，慨叹：我想不到吕后会在我死后干掉我三个儿子，而我的王朝在400年后就倾覆了云云如果大伙儿在观影过程中仔细留意了这几个点，基本上影片的立意就清楚了：故事其实讲的是：一个屌丝不择手段干掉有底线的对手后，成为了人生赢家。

从此，权力带来的各种欲望上的满足令他迷失。

随着他的老去，他开始认为周围的人似乎都对他的权力虎视眈眈，尤其不放心的是那些当年辅助他的最得力的人。

而他又有一个同样心思的老婆，于是这妇人便成为他清洗当年那些得力干将的执行者。

清洗完成后，他也嗝屁着凉了。

看起来是不是挺眼熟？

好了，如果不眼熟，那提示一下，除了妇人的结局不大一样，这故事基本上就是片中扮演刘邦的刘烨演过的另一个著名人物的真实经历翻版。

为了避免被和谐，多的我就不说了。

有人说片子自始至终非常压抑，是一出不折不扣的悲剧（笔者观影过程中，旁边座位是一对情侣观众，女的在韩信被吊死的那个桥段已经有点泣不成声的意思了）。

但其实这正是这个故事应该有的基调。

有自由理想和原则的贵族青年，被屌丝起家的对手干掉；然后怀着“天下人的天下”的正能量少年，被已然成长为独裁者的前战友搞死。

独裁者自以为从此“天下我有”，结果却在死后被自己的老婆爆了菊。

你说这故事能不黑暗吗？

但正因为这个黑暗的基调，有心的观众会去进行一些反思：1）古国数千年的权力游戏，循环往复。

但王侯将相宁有种乎？

天下到底应该是谁的天下？

2）绝对的权力会滋生无尽的欲望以及暴行，如何给权力带上嚼子？

3）文化的多样性是文明进步的重要保证，在此领域试图搞大一统是不是邪恶的？

好吧，可能大伙儿认为古装影视剧的本职工作应该是借助宫闱斗争来展现人性，或者通过武侠传奇什么的来编织浪漫故事，笔者居然从这片儿里看出普世价值来了，是不是扯得有点远了啊？

其实一点都不远，否则该片之前过审的曲折经历如何解释？

此外，有人说影片的结构和展现方式是在模仿莎士比亚戏剧，而且确实影片中无论是对白和旁白，完全没有传统古装片的影子，取而代之的是仿佛翻译自英文的语句。

这显然是主创故意为之——丫根本就没想拍所谓正史中的鸿门宴，丫就是借一壳来说自己的事儿。

个人觉得，其实干得还不错。

不管票房如何，继续保持对陆川及其团队的高期待。

以上。

我为什么要去看这个电影呢？

我满心希望评分低是因为全世界误解了它。

也许它只是很小众的好电影呢？

希望它在一些情节点上可以击中我。

因为这样的认真导演，这样的故事底子，完全有这样的可能，有这样的瞬间。

不得不说，导演很认真。

处处有可贵细节。

每个人看起来都很使劲，很认真。

可是，中学ZZ课有一句话还是很对的：世界观有问题，再努力也白搭。

电影里，每个人都是一样的，不光行为模式，连外貌（项羽和韩信，萧何和张良）都雷同。

人类的“物化”倾向，和上一顿饭一模一样。

上一顿名字叫《夜宴》。

我以为《夜宴》之后，中国导演会引以为戒，那么也是电影界的福气了。

如今，我只能说，好没福气。

我不敢直视张良的眼睛。

不是因为咄咄逼人。

张良，状貌如妇人好女，是这样的？

司马迁这一笔带补状貌非常传神，整个张良是灵动的。

可现在这个样子，是王者师？

只是一个庸官罢了。

萧何训斥史官的一场，我不明白他为什么要训斥，还说这是为了史书的真实。

史官要是被这样吆来喝去，唯唯诺诺，写出来的不是庸烂文件才怪。

吕雉说，你的传，你自己写，这个倒比萧何的做法要好。

当然，真实的情况是，在史记上，谁也没机会自己写。

因为史官没那么唯唯诺诺。

这不是汉代。

汉代是史笔的好时代，刘邦有错也逃不过史笔。

这本是一个值得向往的年代。

可为什么要这样抹黑，就为了电影可以自圆其说？

然后说，这是历史的真相？

我觉得这样粗暴的做法，跟电影中的萧何很像。

历史上的萧何，无为而治，与民休息，其心是如何宽和。

据说吕雉的镜头最多拍了十九条。

可她被项羽掳下的一个镜头，一看就是不对的。

这不是吕雉。

身上找不到一点她的特质。

而这本来是一个塑造人物的好机会。

搞创作的大忌是：导演到一定的水平之后无法突破，心里就开始盘算：“我这回要给你来个绝的。

”一些有点名气的导演就会这样。

被周围一帮的人架着，捧着，找那个“绝”的东西。

“绝”的遗憾是，会规避掉生活的本真，人物心理的本真。

唯一剩下的，是造。

其实生活很简单。

可是，真难得。

有的好电影，你是可以看到导演痕迹的。

一些导演让你看到内心世界。

一些导演让你看到心理问题。

当然，心理问题也反映真实。

这样的反映，可以让电影变成研究现代人的可贵资料片。

但并不是好电影了。

本来写了很多，可为保护中国导演计，把稍微过一点的言语都删掉了。

希望他们象由心生，拍出好电影。