移动的枪口

因为陈坤，看故梦。

我觉得天恩最爱的是汪莲君。

他一生有5个女人，但是都不在同一个时间，感情也各有深浅。

格格，他是不爱的。

水姑娘，那是年少青春的初恋，很快被新的感情所替代了。

燕笙，那是全新的思想的冲击，但是却格格不入。

小韵仙，似是故人来的救赎，不想再辜负伊人。

汪莲君，缘分的相遇，互相之间冷战、谅解、互相扶持，相濡以沫。

看到片花，在台湾海边，想回家。

这是无奈与绝望充斥心头，在这时，故乡那么近却那么远。

只有深深的情，才能不离不弃。

天恩是软弱的，无法想清楚自己的感情，所幸，最后他也明白了自己的感情，用信书写自己的感情。

一次只爱一人，一生可以爱很多人，只是需要分清楚轻重。

梦中依然姹紫嫣红。

故梦2009年。

2025-4-18，追故梦中。

2025-4-20。

在追故梦，感觉很压抑，陆天恩，五段感情，没有一段是快乐的。

2025-3-18，我买了第一个盖碗用来喝茶，我之前买盖碗，是用来泡茶的，而如今，2025-3-18，我买了一个盖碗用来喝茶，黑色盖碗。

2025-4-25。

我把故梦追的七七八八了。

我突然，感觉，故梦的好看在于它的难看，像酒一样，酒的好喝在于它的难喝。

主人公的命运跟他们的名字一样，陆天恩，天赐的恩宠。

陆天恩一路的成长，讲的是清朝最后一个皇帝时期，一个贵族公子的人生转换。

感觉，故梦，有点像金粉世家后，金燕西的成长吧，从民国到新中国。

2003年的像雾像雨又像风，到2009年的故梦，从群生相，到一个人的五段感情，也是一种成长。

陆天恩，像贾宝玉，追求艺术跟情感，贵族家庭，追求的是门当户对，他的第一段感情经历，里面有两个女人，代表着家族的选择跟他自己本人的意志。

而秦燕笙，像燕子，像竹子不断的生长，她是陆天恩的第一段精神成长的领袖，而那时的陆天恩还没有成长。

到了汪莲君跟小韵仙/周素琴，天恩的精神世界更加的饱满了，在这段三角关系里面，每个人都在成长。

从清朝的三妻四妾、靠祖辈坐吃山空，到靠工作生活、一心一意过自己的日子，是最后一个封建时代，到新中国的新气象。

陆天恩一生中的五个女人。

天恩是幸福的，每每在低沉的时候，总会有真挚的感情来“振奋”他的精神，他的才华，他的翩翩遐想，他的动人辞藻（面对他所“爱”的女人面前）只不过生命总有波峰波谷，天恩的前半生大部分都处于低谷中，郁郁不得志，换句话说是根本没有“志”，因而不但让自己的家庭不停操心，也让身边的女人心碎直到真正能陪伴他终其一生的汪莲君的出现，以及家庭的巨大变故，才使他逐渐由一个“小”男人蜕变为一个能真正支撑起家庭重任这片蓝天、明白什么才是“爱情”的大男人，大丈夫，而隐藏在这一切的背后其实是清末-民国-抗日战争-八年内战-撤回台湾等这一系列历史史实的沧桑巨变(看起来的确是很俗套的主旨)总之，比较蹩脚的对白，比较老套的剧情，比较做作的表演，幸好有感情丰富的演员们来演绎陆天恩的“人生”，以及他与五个大女人之间的儿女情长，与封建家庭之间的斗争与斡旋，与时代命运的退缩与反抗男人不必评价，五个女人如下：水漂萍：灵动之美金灵芝：富贵之美秦燕笙：新潮之美周素琴：温柔之美汪莲君：完美

宅在家里三天把《故梦》一口气看完了，准备此时记录一点心得，可还是泣不成声，依然还在剧里没有出来，哭的有点头疼了，但愿因剧情影响的思绪不会影响我现在阐述的能力。

起初打算看这个剧完全是因为陈坤以及陈坤与五个女人的故事，以这种噱头宣传的电视剧该是多么的风花雪月多么的精彩淋漓啊（女人生来的八卦心理），如果你完全抱着这样的心理来看这部电视剧那你就太小看华谊兄弟了。

越往后看就越感觉沉重，越哭的伤心，但你的眼泪绝不是为了那些儿女情长而流，更多的是体味了主人公的人生，体味了只有那个时代和背景环境下才有的大悲、大喜还有无奈……这部电视剧历史厚重，剧情大悲大喜跌宕起伏，我很难用我的语言去概括描述，在这里只能推荐大家去看这部电视剧，我相信每个人都会像我一样感同身受，在这个剧中总能看到自己的影子……看这部剧的同时我想到身边的两个男人。

前半部分我看到了交往四年的男友的影子，他和陈坤长的像，和陆天恩的性格脾气还有对待女人的态度像，总之什么都像，难道他也要经历坎坷苦难之后才会成长？

只可惜我可能等不到那天了，汗哪……后半部分我看到了父亲的影子，他也是经历大时代的曲折与历练之后中年才有的我，也是一心盼望着一个大家庭能够早日团聚，虽然离开的早没有得到太多的父爱，但是每每想到儿时父亲对我的教诲心里总是很有力量，记得那时候他对我从不严厉，也没有让我背负太多的期许，他最常说的一句话就是“无论做什么事情，只要不违背良心，开心就是最重要的”！

可是现在想来真是莫大的惭愧，现在即没有理想也没有事业，就连父亲教诲的开心快乐都没有做到。

只是因为一部电视剧让我啰嗦了这么多不着边际的话真是快琢磨不透自己了，可能这就是所谓的《观后感》吧，希望朋友们闲暇时间可以关注一下《故梦》，观剧前有一点我要提醒你们，准备好足够的纸巾哦！

最近因为武汉疫情，一句话特别流行：时代的一粒灰，落在个人头上，就是一座山。

我觉得这句话来形容《故梦》，再贴切不过了。

形容我们每个人，可能也都会如此。

我们都是每个时代的产物，我们都无法逃避时代的雕刻与禁锢。

大清如此，皇朝如此，陆家如此，天恩亦如此。

很多人看这部剧都会对天恩不断地批判、怒其不争，视为渣男。

可是我看完之后，只有深深的悲哀，无力和无奈的悲哀。

想必天恩对自己，也是一样吧。

他的性格中确实有太多不被我们当代人、甚至历代主流价值观所认同的特质：懦弱、心软、自私、左右摇摆、逃避等等，对比我们倾佩的英雄来说，他是一个活生生的反面教材。

可是即使他再反面，他也是确实存在的，甚至是未来也会继续存在的一类人。

他们无力或者没有办法全力去左右自己的人生，有人会说为何不反抗、为何没有勇气？

可是你们以为勇气是如人的自然属性那样，自己就可以野蛮生长的吗？

你以为自我牺牲等这些被我们传颂并崇拜的精神是上天自然而然就赋予某些人的特质吗？

不是的，他们是需要习得、需要锻炼、需要激发的。

正因为它们不会像我们吃饭睡觉这种生物习性那样，随处可见，是生存本能，所以它们才会历来被我们反复歌颂。

人的性格可能大部分是基因决定的，但是人的品格绝对是后天塑造的。

但很时候，大家都会把性格等同于品质、品格，殊不知性格没有优劣之分，而可以一较高下的品格等，才是后天努力塑造的结果。

只是这种塑造的力量不能完全靠人自身来完成，而是在他幼小时期由自己的父母、家庭、社会大环境等多种力量合力完成的。

而幼年时期的这种力量的作用和影响，要远大于自己日后的改造。

当然不否认还是有很多人以自己的努力，摆脱以前的桎梏、完成自我进化的。

但是要知道这并不是一件很容易的事儿，自我成长与突破，甚至是打碎、重塑，付出的代价不是外人口中几个无关痛痒的名词可以概括的。

所以我对天恩无比的同情，从一开始就是深深的同情。

他太不幸了。

富贵造成了他不必体会普通人间的疾苦，却也无法拥有正常人的喜乐；一切都是他不能决定和左右的，除了自己的真心。

可是真心无法成为化解现实的利器，反倒是再次禁锢他、伤害他的囚牢，当然，也伤害着别人。

你说，他不该爱、不配爱、不值得爱吗？

如果爱是可以衡量的，那么爱又怎会是千百年来、古今中外最永恒的主题呢？

爱就是爱了，无所谓值与不值、该与不该；爱是无法选择，但不爱可以选择。

所以燕笙选择了离开，莲君选择了坚守。

很多人也会争论天恩到底最爱谁。

我个人觉得爱没有办法比较，在某些时刻它们所带来的心里的震荡都是同样的震撼。

他肯定会爱燕笙的，因为她带来的是新的世界，人对异于自己的人总是有一种天然的冲动和向往，因为那是自己所不具有的东西，需要靠他人来完整自己；他必然是会爱莲君的，始于最初的相遇，也始于最后的和解。

我不认同他爱莲君的理由是“陪伴是最长久的告白”，我认同的是他自我的完整与对自己的和解。

他终于知道自己是个什么样的，他终于不再靠从他人身上寻找自己的补充之后，他才可能真正的去爱这个人。

这个人，可以是与自己相似的，可以是与自己不同的，这些都没有关系，唯一有关系的，就是他知道自己是自己，他也能知道自己的爱究竟在哪里。

原本是看过本片后太过压抑了，想写的东西很多，但最后还是落笔于个人命运与男女情爱之中。

因为这些才是这个厚重主题下，唯一可以轻松谈论的素材吧。

时代，真的是太沉重了。

我忽然想起陈坤在天盛长歌里对知微告别时说的话：过去已经过去了，我们无力改变什么，我们只有向前看。

但是你要记住，向前看和放弃，是有区别的。

我们告别了那个时代，我们唯有向前看，那些在时代洪流裹挟下逝去的人们，以他们无法左右的命运和悲情，提醒着我们不要忘却、不要停留、不要悔恨，更不要回头。

我不否认我是真的太偏爱坤儿了。

虽然很早就看过他的作品，但故梦和天盛长歌，让我对他真的是肃然起敬，并由衷地心疼。

好演员真的不少，演技炉火纯青的也比比皆是，但是，能让你有如此代入感、能有此揪心的，真的不多。

对于我来说，上一个这样的人，是哥哥。

看他们的作品，你不光是赞叹、感动，而是心疼，深深的心疼，心疼到不想他们在演这样的角色，虽然你知道这些作品很好、真的很好，但是你不忍再去看。

哥哥的电影如此，坤儿的两部电视剧，也是如此。

所以，我希望陈坤以后不要在演这种角色，甚至去演喜剧都好，就像哥哥那些年拍的那些喜剧，虽然算不上好作品，但是却只希望他们能够快乐。

至少，看起来是很快乐的。

希望我们看到的这些悲情，也只是我们看到的吧。

冲着陈坤、李小冉去看的这部电视剧，宣传里不是也说了，这剧“将”是陈坤最后一部电视剧嘛。

不管是不是炒作，但至少说明陈坤演的很用心。

自从《建国大业》之后，对陈坤的戏也期待起来，希望他有更好的表现。

民国戏最沉重不过，里面有太多家国恨，旧事物与新事物的交替，旧人旧事旧物的衰败破落，新人新事新物又生长得太过混乱，促成末世与乱世的浮华。

这部戏又是站在一个遗老遗少的角度，试图以个人的成长史来表现国家、社会的变更。

这无疑奠定了整部戏的悲剧调子。

最后电视剧的结局很难说是圆满，这只是它发展到最后，最好的结局了。

电视剧拍得很有诚意，布景、配饰、服饰不无精美，整个剧的氛围始终笼罩着淡淡的忧伤、压抑。

除了陆天恩在海上当海员时的场景，那特效做得实在有点假以外，其他的看上去都很合适。

北京老宅、上海府邸、基隆陆寓，各有特色，又恰当的将整个家族的败落、流离表现出来。

当然，在装扮上，还是有让人不适的地方。

例如在北京老宅时，那一些个前清贵妇、格格们的发型，每次看到我都担心，成天顶着个“发雕”走来走去，累不累啊。

即使是为了表现奢华高贵，也不必把头发梳成个包袱一样巨大吧。

再说演员。

陈坤没有辜负我的期待，年少时的天真、懦弱、压抑，人到中年的茫然、彷徨，老年后的成熟、担当，淡定都表现了出来，很有层次。

让人称赞的是老年时的表现，有些小细节的设计效果都出来了。

只是我还是不喜欢看他挑一边眉毛说话，那叫一个别捏。

胡可的戏，我只能说，不适合她，真的。

这样一个高贵，心气高傲的格格，以及之后被错误的婚姻打倒，抑郁难产而死的角色真不适合她。

她只演出了高傲，却没将那抑郁演得更打动人心。

至于熊乃瑾，导演无疑是偏爱她的，她演出的两个角色，一个是陆天恩的初恋水飘萍，一个是对陆天恩付出了最多爱，最依恋陆天恩的周素琴。

两个角色，不同个性，一个高雅，一个天真。

很容易出彩，可惜，熊妹妹并没有很好的把握住机会。

流于表面的演出，让人很难融入其中。

罗海琼的人物秦燕笙其实是个不讨喜的角色，她莽撞、爱说教，老是用自己的标准去衡量所有的人，但她却是陆家的一股春风，给死气沉沉的陆家带来阳光和欢笑，也让陆天恩开拓了自己的眼界。

我甚至希望过，她当时不要那么毅然决然的离开，而用一种更迂回的方式来与陆天恩、陆家相处。

或许，这部剧的结局便是另外一种了。

罗海琼的表现很好，少女时代的活泼、烂漫，嫁入陆家后的隐忍，不甘。

如果要挑一下刺得话，她说话太拿腔拿调了，给人高高在上的感觉，一点都不亲民。

最后一个说李小冉，因为我实在喜欢她。

离《像雨像雾又像风》拍摄也有十年了，近四十岁的她竟一点也没有老去的痕迹。

拿剧中陆天恩对汪莲君的话来说，她是最经得起岁月摧残的人。

剧中我最爱的情节是她与陆天恩在病床相对，一个装病，一个察觉而暗笑不语。

那是剧中难得的明朗情节，让人仿佛也感觉到两人之间的暧昧。

可惜，汪莲君是个仙女，眼里容不得一粒沙子，这也导致了陆汪两人近二十年的别扭，让观者看着瞎着急。

李小冉依旧走的是她一贯的路线，无功无过，圆满完成任务。

此剧最精彩的其实是配角的出彩。

荣安、小顺、大顺、陆老爷、陆太太、陆老太太，一个个都很出彩，为此剧增分不少。

陆太太的戏点主要是在前半段北京老宅，陆老爷则是在上海，小顺实在太可爱了，哪里都有他可爱的身影，我很爱看他与少爷小小对上几句嘴的情节。

说句题外话，小顺和少爷也是很萌的一对啊。

喜欢旁白的那个声音。

前半部分很多时候，对白大多苍白无力，透出言语的贫乏。

旁白反而意外地言之有物，道出很多你没能看出来的东西。

事态的发展，人物的情感，都经由旁白的帮助，变得清晰和厚重起来。

喜欢燕笙和莲君。

一个自由勇敢，一个美好而坚强。

而我身为21世纪的女性，既不能像燕笙那样洒脱，也不似莲君那样伟大。

大部分的天恩我是不喜欢的，就算他有贾宝玉的情怀，为什么干的却是贾琏一般的勾当？

整部剧里，莲君和天恩的感情，让人感叹。

相遇是美好的，单纯的。

婚姻却被寄予了太多的东西，甚至是危机四伏。

而多年的纠结和后来的重新开始、相知相守，耗尽了心力，也因此而珍贵。

换作是我，估计绝对不愿意这么自虐。

抛开情感，从人生的意义来看，天恩花了一辈子时间来学做一个普通人（多少让我联想起溥仪），而我们却无时无刻不在考虑我们的财富、社会地位、未来的生活保证，希望自己和后代跳出最普通的人的圈子。

两种完全相反的生活轨道，完全不同的时代背景。

大家看看也就罢了。

其实故事还是很简单，一句话就是一个男人和五个女人的故事。

男人是陈坤饰演的陆天恩，一个遗少吧，性情肖似贾宝玉，也是大家公子，不愁吃穿，优柔寡断，惟情至上。

老太太的权威，母亲的重望，似乎要将他压垮。

世事变迁，从北京到上海再到台湾，虽然没有大的成功，但是对妻女的那份责任终于让他真正成长。

第一个女人是胡可饰演的金灵芝格格，这是一个身份高贵的女子，也是天恩的亲表妹，性格较为高傲吧，对自己的另一半也有着较高的期待。

她并不爱天恩，认为他懦弱、没有抱负，但是灵芝终究是个传统的女子，在婚后还是渴望着天恩的眷顾的。

可惜，除了婚后喝醉后的乱性和因此带来的身孕，天恩没有给予她任何关爱。

最后，胎死腹中，灵芝也香消玉殒了。

第二个女子是熊乃瑾饰演的水飘萍，一个唱大鼓书的姑娘。

虽然是个戏子，但是没落的大户人家的小姐出身，因而有一份独特的韵味在其中。

看到她不禁让人联想到娇弱的林妹妹。

她与天恩的爱情宛若初恋般美好。

遗憾的是，水姑娘却沉疴已久，最后还是病逝在医院。

在那一刻，天恩同时失去了灵芝、孩子和挚爱水飘萍。

第三个女人是罗海琼饰演的秦燕笙，一个有着远大抱负的新派女子。

她的出现使得沉寂多时的天恩重新找到了生命的意义。

大胆，敢说敢做，活泼，机敏，这些都是天恩渴望却不曾拥有的。

因为老太太，天恩的母亲无奈同意了他们的婚事，这也正是他们悲剧的开始。

天恩和燕笙不是没有爱，只是隔在爱中间的还有太多太多。。。

天恩不肯放弃家庭，燕笙不愿融入渐渐腐朽的家庭，因而他们还是离婚了。

从此天各一方，心里却始终有对方的存在。

第四个女子是李小冉饰演的汪莲君，这也是天恩在上海认识的第一个女子。

有那么点洁癖的莲君其实对天恩可谓一见钟情。

不管是在饭店还是书店，当她看到天恩时总会带有那么一点点好奇与欣赏。

其实天恩又何尝不对这个清新的女孩有所感觉呢。

那一句“你为什么装病”让他们的距离拉近，近到可以清楚看清对方的心意。

但是莲君是个同样有爱情洁癖的人，当她知道还有一个小韵仙的存在时，她崩溃了。

但为了天恩母亲的病情，她没有选择离婚，其实这其中何尝没有对天恩的一丝牵挂。

终究还是这个如百合般的女子陪伴着天恩到了台湾，并为他生下唯一的女儿海棠。

第五个女子是长相酷似水姑娘的小韵仙，同样是个唱戏的姑娘，却是出身寒微，但有一颗善良的心。

为了自己的将来和不经意间慢慢长开的爱，甘愿为妾。

岂料天恩对她更多的只是一份责任，莲君为了她的存在而难过，天恩母亲也看不起她。

生活得谨小慎微，却始终不怨不悔。

到了台湾后，看破一切的她出家为尼，但最后却仍死于白血病。

伴随着这几段爱恨情仇的是当时处于巨变之中的中国，从清政府到北洋政府，从民国政府到抗日战争，从台湾再回到大陆，天恩的一生已然见证了历史。

推荐指数：★★★★按角色比较喜欢小韵仙和金灵芝按演员比较喜欢李小冉，最受不了的是罗海琼的声音。。。

噩梦一般隆重介绍饰演老太太的郑佩佩、饰演天恩父母的，演技超棒。。。

府里的几个丫鬟也都挺好看的。

断断续续看完故梦了 最喜欢还是女性角色 一个是秦燕笙 一个是莲君 清末的女人真的在新时代看来太憋屈了燕笙为了自己的自由毅然决然的出国深造，这部剧可以叫《论女性经济独立的重要性》了，回来面对自己过去的旧爱更多的是一种淡漠，因为他经历了新时代的洗礼，对天恩更多的一种对旧时代造就的人的怜悯吧，在面对天恩的关爱和同情，更多的是独立思考。

莲君因为自己的优柔寡断做的决定和燕笙正好背道而驰，同样经历了旧时代和新时代知识的冲击的女人，先是被天恩的对爱情的执着真诚所打动，但没想到的是天恩是个性格缺失的人，看到自己曾经似是故人来的初恋心生同情，把他娶进门当小妾，这对精神洁癖的莲君产生巨大冲击，但出于自己的善良没选择离婚（我就好奇以前的女人真的怎么憋屈吗？

）最后小妾欲望越来越大，差点心生把她赶出去的话语，我感觉到后期莲君对天恩的感情已经没有了爱情，只有亲情了，所以自让而然把小妾也以亲人对待。

只能说性格决定命运这句话一点没说错。

这部剧也更多的聚焦历史进程的故事，在这样纷乱复杂的历史环境下，生成的各色人的故事。

想去看看原小说然后结合历史再来补吧，也说不定懒人也不会补，先趁着我还想写赶紧写下我这只字片语。

好剧本，好摄像，好配乐，好演技。

好吧，好看的剧往往不红。

节奏之慢堪比似水年华，而历史感如此厚重，注定看过的人寥寥。

剧情并不是那么的扣人心弦，因为里面有太多真实的影子，然而真实往往比杜撰更生动，更精彩。

那个海棠花落满地的场景，那些精致考究随处可以拿来做教材的光影取景，那些或中或西可谓豪华的配乐，竟然挥之不去。

（顺带求一下本剧配乐，实在是太喜欢）