起跑线

该片讲述了一对中产阶级夫妇拉吉与太太米塔为了让女儿皮娅接受更好的教育想尽各种办法，而当他们费劲心思终于要将女儿送进名校时，事情却又发生了意想不到的变化的故事。

月光市场小裁缝店老板的儿子拉吉，是个没接受过什么教育的市井小老百姓，过着普普通通的生活，直到他遇到了来店里做衣服的熟客的女儿米塔，一见钟情，再也忘不了那容颜。

米塔，是个家境良好，接受过高等教育的女孩，思想也前卫开放，来裁缝店想要定做一件露背礼服，拉吉的爸爸是个传统的老裁缝，建议她把后背的开口拉高点，在米塔闷闷不乐的时候，拉吉主动跳出来说帮她做，让她对这个平凡无奇的男孩子有了一点点印象。

对米塔神魂颠倒的拉吉，经常跟踪米塔，只为了看一眼她，在她需要的时候，总是默默的出现帮她解难，并且为米塔量身定制了一件美丽性感的礼服。

最后，拉吉用真心打动了米塔，抱得美人归。

拉吉不仅有精湛的手艺，更有能打动所有人的口才，所以他接手父亲的小裁缝店后，店铺越开越大，生意也越做越大，他和米塔的日子蒸蒸日上，他们还有了一个可爱的女儿——皮娅。

米塔自从和拉吉结婚后，就在家相夫教子，把所有的精力都用在了女儿身上，她很担心女儿如果在市井市场长大，以后的前途十分渺茫。

她带拉吉逛遍印度最好的学校，并且怂恿拉吉在富人区购买房子，好让皮娅可以进入最好的学校，接受最好的教育。

对妻子和女儿疼爱有加的拉吉，即使不是非常赞成米塔的观念，也十分舍不得从小居住的地方，他还是妥协，搬到了富人区。

大大咧咧的拉吉，即使搬进了富人区，生活做派还是一如往常，这让米塔在新邻居面前出了不小洋相，更加坚定了她要让皮娅上好学校的决心。

但是并不是买得起“学区房”，就能进入好学校的，好学校的大部分名额已经内定，开放的名额不仅要申请摇号，还要审核孩子资质和父母的情况，就算托关系，也不那么好进。

在米塔大学同学的介绍下，米塔带着拉吉和皮娅到了一家培训学校做临时突击培训。

从孩子技能培训，到父母面试培训，他们可谓是比自己考学还要认真。

但是，最终皮娅还是落榜了，原因竟然是因为拉吉是个卖衣服的个体工商户，校方觉得身份地位不够格。

米塔沮丧极了，而此时拉吉衣服店的员工还要“刺激”他们，因为他的小孩竟然进了全市最好的学校，他们这才知道，原来学校是有一小部分名额给贫困学生的。

恼羞成怒的拉吉，冲去培训中心理论，负责人被迫无奈，只能悄悄告诉他，让他去找黄牛办假的贫困户资料。

拉吉花了钱，找了黄牛，以为这下应该万无一失了，可谁料，虚假贫困入学被媒体曝光了，黄牛们一下子自身难保，四处逃窜。

皮娅上学的事又黄了，米塔又变得焦虑不安，拉吉只能再找黄牛商议，但是办假证已经无望了，黄牛愿意把自己贫民区的房子借给他们住一段时间，接下来的造化就要看他们自己了。

就这样，为了通过贫困审核，过惯了锦衣玉食的他们，住进了四处漏风、老鼠乱窜的贫民区。

在那里他们结识了善良的希亚姆一家人，他们也是申请德里文法学院的贫困户，他们听到米塔说英文，就请米塔教他们儿子英文。

为了帮助拉吉一家人通过申请考核，希拉姆主动的帮助他们，教他们如何”过苦日子“。

在那段时间里，拉吉被希拉姆带去工厂做工人，虽然一开始状况百出，但是渐渐的拉吉感受到了平凡之间的真情与关怀，那是富人区所没有的。

在希拉姆的帮助下，拉吉一家和希拉姆一家都通过了考核，接下来就是交钱，然后等待摇号了。

区区几万块钱对拉吉一家来说，小事一桩，但是好心的希拉姆却为他们愁白了头，为了替拉吉他们筹上学的钱，希拉姆不惜用生命去碰瓷，这让拉吉心里很不是滋味。

摇号的日子到了，皮娅如愿的进入德里文法学院，但是希拉姆的儿子却落选了，他只能去公立学校上学。

皮娅上学后，他们一家人就搬回了别墅，但是他们觉得愧对希拉姆，于是他们匿名的捐了很多钱给公立学校，改善公立学校的办学条件。

死心眼的希拉姆看到儿子的进步，非要感谢这个好心人，校长拗不过他，只能把拉吉的地址告诉了他，希拉姆欢天喜地的拎着一袋水果，要去感谢大善人。

最终，真相大白，自己付出了真心，还被当傻子一样耍的希拉姆气疯了，他冲到了德里文法学院想要告发拉吉。

在德里文法学院校长室门口，希拉姆看到了可爱单纯的皮娅，瞬间他的心化了，他一直把皮娅当作自己的女儿般疼爱，大人做了错事，孩子是无辜的，他最终把所有的委屈都咽回肚子里。

而拉吉觉得自己虽然比希拉姆有钱，但是做的事却远不如希拉姆，他不顾米塔的劝告，他走进了校长室，他希望可以把皮娅的名额还给希拉姆的儿子。

而校长洛达的一番话，让拉吉瞬间明白，这一切从始至终就都只是权钱交易而已。

拉吉决定要做一件正确的事，他让公立学校的学生取代了德里文法学院的学生们上台表演，证明这些学生不比所谓好学校的学生差，相反的他们更知道珍惜、分享与爱。

当然，皮娅是不能再在德里文法上学了，他们夫妻决定让皮娅去公立学校读书，让她铭记生她育她的这片土地的文化，让她去感受淳朴、纯真与诚实，让她懂得爱与被爱。

文/梦里诗书 《起跑线》以一对印度中产阶级夫妻为了“让孩子不输在起跑线上”，费尽心力想将自已的孩子送进重点学校读书为引，妙趣横生的戏谑间，对印度社会现存的诟病做出了极尽能事的讥讽，而电影最终虽然无法去改变现实，却用人性真善的回归，一展于什么才是真正的起跑线。

相信对于不少中国家长而言，不让孩子输在起跑线上不仅是一种责任，更成为了一种信仰。

而《起跑线》则正是戳中了这一痛点，且电影并没有将格局仅只是局限于单一的教育上，导演喜剧化的手法，所讲的故事却尤为艰辛，为了送孩子能进重点学校读书，白手起家的父母拉吉与米塔，用尽了所有能想到的办法，从买学区房到托关系走后门，再带无计可施下不惜搬入贫民窟装穷，看似荒诞不禁的故事，所着墨的是印度社会自身所存在的种种问题。

在教育不公的大环境下，电影所切入的视角其实非常巧妙，既不是大富大贵的顶层阶级，也不是穷苦潦倒的贫苦人家，而是有着一定财富和社会关系的中产阶级。

他们一面渴望孩子能迈入更高层次的阶级，一面也惧怕孩子走入歧途，他们面对下一代人成长的焦虑成为了电影营造戏剧冲突的绝佳卖点，导演也正是透过他们，将印度社会所普遍存在的阶级固化，贫富悬殊，腐败等一系列问题得以了生动的体现。

一部电影的力量是有限的，《起跑线》所做的只能是呈现问题，却不可能去解决这一系列的社会矛盾。

但这部电影的深度却并非仅仅是对印度现实社会问题的侃侃而谈，随着最后拉吉与米塔放弃了凭借欺骗所获得的学位，电影也发出了最为铿锵有力的声音！

用不正当手段所获得的一切，最终也会影响孩子的行为，一流学府并不见得能教育出一流的人。

对人性真善之美的回归，使电影营造了属于自己的内在纵深。

每一个孩子都需要有一条自己人生的起跑线，但这条起跑线却并绝不该是成人用功利之笔所划下的，这条线的原点是每个孩子心中那弥足珍贵的真善，而作为大人所真正应该去做的，便是用自己的力量守护住这条真正的“起跑线”。

起跑线这个词被用的泛滥了，什么都要讲究起跑线，什么都不能输在起跑线。

有了起跑线又怎么样呢？

就是为了能进外企，能有一份体面的工作，过体面的生活，找到体面的人结婚生子，周而复始。

作为一个人的本质，究竟想要什么，想要成为怎样的人，想要过怎样的生活，从来没有人关心。

孩子想要的是怎样的童年，父母不关心，他们只关心自己的面子，还有能上好学校就是他们的成功。

教育资源的紧缺引起不正常的各种争夺，无论是上流社会还是社会底层，在现实面前上流社会暴露的是贪婪丑陋，社会底层展现的是宽容善良。

影片的主人公最终选择良心的回归，踏出正义的一步，然而却并没有人响应，悲哀。

1.拉吉和米塔并不是一开始就是中产阶级。

拉吉原先在服装店当帮工，米塔成长的环境看起来也只属于普通家庭，因为她母亲带她去买衣服的店是电影开头所展示的逼仄狭小的私人店铺，这显然只会是普通人去的地方。

两人人是慢慢变成中产阶级的，或者说奋斗。

拉吉比米塔所处的阶级更低，他很可能没有正经上过大学，因为他不会讲英语，但通过自身的努力和学会为人处事的道理——这从以下这点就能看出：追到比他更加阶级的米塔，显然需要发挥巨大的情商和毅力，我们可以想象拉吉不可能没有遭受到来自米塔家庭的阻碍，但他克服了；这同样也表现在他手下那位滑稽的导购员与他之间形成的鲜明对比——拉吉迅速爬上中产阶级，并当上一个服装店的老板；相比之下，米塔接受过良好的大学教育，能说一口流利的英语。

在这里，英语成为了显示身份阶级的活名片。

当米塔想让自己的家庭变得像是中产阶级——事实上仅从物质资产上来看，她的家庭已经算是了，但由于每个阶级共享着一套文化体系，这是她尚未具备的，因而仍需要努力（这一点再次说明了米塔的出身虽然不算最底层，但也只是比拉吉好一点）——她才搬入富人的豪华社区，并养成中产阶级的生活习惯。

障碍总是发生在拉吉身上，这是拉吉原先所处身的阶级规训形成的生活习性，如果不严加防范（一种解规训，进而再规训的过程），就会暴露出来。

比如米塔苦心为让自己融入中产阶级的社群举办那场聚会的时候，拉吉随着音乐所跳跃的舞姿打破了米塔在众人心中所塑造的中产家庭形象，遂变为一场“丑闻”。

中产阶级作为处身于夹层中的阶级，承受着来自上下两方的压力。

对于底层人们和上层人们来说，并不需要一种对自我身份的矫饰：贫苦养成前者善良、淳朴的习性，而真正的富人根本不会在乎别人的看法，他们反倒热意展开一种清闲的生活来显示自身与中产阶级的区别。

唯有夹身中间的中产阶级，裹缠在对自我形象塑造和维护的焦虑中。

他们不想回到或跌至底层人们的生活，也需要不断向上层阶级或维护本阶级而苦苦奋斗。

中产阶级是生活最为矛盾的一个阶级，除了要让物质资产维持在一定水平，他们还需要养成一套约定的生活规则。

没有哪个阶层像中产阶层那样注重别人的看法，尤其是对拉吉和米塔这样从底层爬上来的家庭更是如此，更得小心谨慎、十刻掩藏好曾经的习性，不让其在不经意间暴露出来。

2.这种刻苦的努力在女儿的升学事件中像气球一样放大了。

试想如果有更好的选择，有哪位父母愿意自己的孩子接受更一般的教育？

恐怕也没有哪个从底层爬上中产的父母愿意孩子再去接受自己曾经受过的教育。

这是拉吉和米塔所有举动的唯一出发点：即让女儿皮娅接受条件允许范围内最好的教育：也就是私立学校。

因此，打通各种关系、进行各种培训，在所不惜地令自己变身为货真价实的中产阶级，拉吉和米塔使下了他们所能做到的所有努力。

但仍然有运气的成分在里面，如果每个家长都在使出同样的努力，拉吉和米塔并没有优势，而且他们自身所携带的底层文化（英语不好）使得他们更有可能被踢出赛局。

事实也确实如此，以中产阶级身份竞争入学名额最终宣告失败。

但，部分名额开放给贫困家庭的政策给他们留下来钻空的漏洞。

电影有趣的地方就在这里。

因为拉吉和米塔的身份设定为从底层奋斗到中产阶级，因此他们能够在两个阶级之间做些“移动”：他们努力让自己根除底层生活留下的痕迹，积极拥抱中产阶级的生活方式，但有些根深蒂固的方式可想而知是无法根除的。

因此这给剧情提供了一个机会，去开发这对一心一意想抛弃原先生活的夫妻为了女儿的入学名额不得不再次回到穷人社区（可能比原先更惨）居住的时候，可能发生的各种古怪而有趣的事情。

笑点就爆发在两个阶层间的悬殊对比中，以及由其各自的规训结果导致的从一方游动向另一方时可能碰触出的火花。

原先是想假装中产阶级，如今却要回头假扮最贫苦的普通人，切切是本色角色更难扮演。

这种反差创造出了十足的笑点，也是整部电影最让人感觉有意思的地方。

但并不是只有笑点而已，还有感动。

即便这种感动因为电影最后的不断反转让人有一种不真实或刻意的感觉，观众还是被感动到了。

首先是邻居为了筹集孩子的入学资金主动撞向那辆开来的汽车，这种无私和无畏的举动让我们掉下了第一点眼泪。

其次，是当这位豁出生命去换入学资格的邻居发现拉吉和米塔只是为了拿到女儿的入学资格才入住贫民区，转而向校长揭发的举动最终软化在了对孩子的爱上，这让我们掉下了第二滴眼泪。

最后，自然是拉吉的良心发现，在撕碎中产阶级道貌岸然的面具、揭穿了校长伪善的谎言后，他自愿在众人面前揭露自己曾经犯下的过错，第三滴眼泪开始在眼眶中打转。

而且高明的是，剧情不是通过矛盾酝酿导致难以收拾的结果，然后让人物悔悟；而是直接在一种爱的举动下让角色自我觉醒。

3.当然，你也可以说这有点虚假了，现实中并没有那么多美好的事情。

比如拉吉和米塔因为自己侵占了穷人孩子的上学机会自愿为公立学校提供资金和物资来改善它们的教学环境，给自己的良心一个安慰。

现实生活中的中产阶级会有这样的道德觉悟吗，还是说这都是因为拉吉和米塔身上残留的底层血液使然？

或者拉吉在电影结尾做出大义凛然的举动，现实生活中真的有可能发生吗？

我想，我们其实不必太去深究电影中情节倘若以现实生活为原型所具有的真实性，如果真要追究起来，很可能电影从头至尾的情节都是不合理的。

既然这个家庭能够话费全力伪装中产阶级的生活格调，私立学校也被揭穿是盈利的商业学校，凭着他们手头积累下的财富难道没有可能通过打通关系跨越升学这道难坎，却愿意亲自去“体验”最贫苦的生活？

这显然是很没有道理的，而且我们按照常理也可以判断，一个从底层爬上来的中产阶级，难道还会愿意再回到以前的生活？

几乎没有可能。

因此，深究没有意义。

我们应该首先相信导演给出的文本以及其中贯通的逻辑合理性，然后以它自身的逻辑为航标寻找问题。

这个剧本显然很少具有现实性，但通过这种戏剧化的设计却涉及并放大了现实生活中许多切实的问题：阶级差别、贫富差距、教育分配、家庭教育……电影的目的不是还原现实中的真实情况，如果是这样，为什么还要电影呢？

电影其中一个目的是引发观众对现实生活的思考，我想任何看过这部电影的观众，都从中找到了可以与自身的经验参照并比对的内容。

我想，这样已经够了。

当然，我们可以严苛一点。

我所不满意的是整部电影讲教育，却将重心完全放在了父母一方，而忽视了教育的对象——孩子。

电影中的孩子就像工具一样，没有表现出任何自主的意识（而这正是大多数优秀的儿童电影焕发光彩的地方），他们跟随者父母在不同阶级轮转，甚至表现出了完美适应环境的融洽性。

这是我最想指责这部电影的一个地方，尤其是当孩子从富足的生活瞬间跌落到贫苦的生活环境，肯定会有激烈抗拒。

因为皮娅并不像她的父母那样是在底层生活长大的，她从小就生活在一个富裕的家庭。

当她面对破败、穷苦的陌异环境，她不可能像电影中那样没有丝毫的反应。

如果电影能将这处地方细致地表现出来，我想不只是会让观众感到整个故事更加让人信服，同时这也创造了一个新的议题：原生家庭，我们从小生活的环境如何对我们的一生产生深刻的影响，我们每个人都会他自己的体会。

而且电影最后，拉吉在舞台上发表“演讲”的时候，邻居的孩子像个木偶一样站在他的身后，如果孩子能有些反应，多好啊，如果电影能将笔墨更多挥洒在孩子的形象和心理上，整部电影明显会更加立体、更加好。

近年来印度电影已成为常客，这次上映的《起跑线》又是一部印度神作。

影片用了一出看似闹剧的为女求学故事，展示了中上产阶级想要进入上流阶级的心路历程。

影片里男主从事服装生意，从小作坊到产业化，赢取美丽妻子，有了可爱女儿，走上男人梦寐以求的“人生巅峰”。

他们虽然有钱，但也没富有到可以把学校买下，于是他们挤破头脑想把女儿塞进常春藤名校。

期间这对主角夫妇尝试了各种手段，包括但不限于彻夜排队，练习谈吐礼仪，参加名校面试，买学区房，学说“印nglish”，想要挤进权贵圈子，最后不得不用装穷，来换取名校贫困生名额。

他们所做的一切，都是为了让孩子的教育赢在起跑线。

可怜天下父母心，这句话又老套又实用，放在全球父母身上都适用。

而国内的父母看到《起跑线》，估计会和印度一样产生很多的共鸣。

在国内优质教育资源紧缺情况下，连个幼儿园都要彻夜排队，选个小学就几乎定了终生教育规划。

新闻也不少放出，为了自己小孩有名校的入学资格，不惜花市场好几倍的价格，买下厕所大小的学区房。

更别说为了孩子的教育，孩子还在娘胎的时候就跑去美国生，跑去香港生。

这让大聪想起了之前的一个段子（或真相）：一对北大清华毕业的年轻父母拜问禅师：“买不起学区房给自己小孩，该怎么办？！

禅师答曰：“如果北大清华毕业都买不起学区房，那学区房还有什么意义？！

”所以纵观国内的教育，已经到了和《起跑线》一样变质的现状。

很多人去感叹影片中那对父母的所作所为，大聪倒是想质问现今教育资源的配置合理性，是否让为人父母操碎了心，甚至父母对孩子的教育理念都走火入魔了。

如今国内的父母，很多接受过现代咨询教育。

比如西方育儿方式，美名其曰让孩子快乐顺其自然的成长，甚至从胎教开始就很西式。

而年轻的父母也认为自己做得棒棒哒。

但是到了小孩真正到了读书的年纪，该上早教班还得上，兴趣班不能落下，国际幼儿园层出不穷（事件新闻也层出不穷），英语banana，apple说起来，然后是各种名校附属小学中学等等。

总而言之，不能让孩子输在人生起跑线上，纵使父母们知道人生其实是场马拉松。

其实这种教育理念怪圈，不止是印度和中国，在全世界都是普遍存在的。

举个例子新加坡，教育发达全球排名很靠前，但是在这么小的城市国家，还是会分常春藤名校和普通学校。

而新加坡的名校小学择校规则，第一优先选择的小孩家长是该学校的校友，也就是所谓的名门血缘关系。

第二选择是家长为该学校做义工，当然前提是家长能挤破头脑为学校做义工（时间1年以上才有希望）。

第三是捐款给学校，有钱出钱。

第四才是学区房（所以这是新加坡房子炒不起来的原因之一）。

而往往新加坡好的小学，在第一个血缘关系的筛选上，名额就已经差不多用完了。

这种名校筛选学生的方式，是不是很吃鲸？！

在欧美教育上，也依然存在着不小的质疑，他们的私立学校通常都很好很贵，但公立学校基本没什么门槛。

而且近年在教育问题上，很流行一个说法，就是给孩子提供的不是一个教育机会，而是缔造一个人脉圈子。

就像美国的耶鲁哈佛，英国的剑桥牛津，这些名校出来的学生，基本人生事业都不会太差，毕竟都在一个所谓的荣誉人脉生态圈中。

而国内也不是没有，举个大家最熟悉的影视圈，导演演员，几乎全部都是科班出生，不是北影中戏就是上戏，当然他们是这个行业最好的学府，但更重要的是，学生通过这些学校，从而进入这个圈子，认识圈子里的人脉。

说到这，很多人会拿宝宝，春春等人做例子，他们并不是科班出身，但也一样功成名就。

所以，大聪说的只是普遍现象，少数例子只能另当别论。

因此用人脉圈子说法去看《起跑线》的教育理念，让孩子从小含着名贵教育殿堂金钥匙成长，父母这么做也是为了让小孩尽早融进所谓的上流权贵社会。

是不是很讽刺？！

我们口口声声讨厌着权贵的人脉，唾弃着极富裕阶级，但我们总是想把毕生的积蓄，赌注在自己小孩的教育上，为的就是让自己的孩子，有朝一日能进入到人类尊贵的金字塔顶端。

就像《起跑线》中男主说的：“教育失去了其本质，现在教育是门生意了。

”

其实，教育很久之前就是一门生意了，只是这门生意越做越大，模糊了教和育本身，然后渐渐拓展到小学，幼儿园，早教班，兴趣班，补习班等等。

但是这种教育你以为真的让孩子赢在起跑线了吗？！

我们来看看德国的教育，他们只要夫妻一方辞职在家带小孩，政府就会支付这个家庭高额补贴，还能给这个家庭减税，为的就是让父母有更多时间照顾和教育孩子。

而在德国的宪法，明确指出不能有“学前教育”，通过法律，禁止对孩子的智力过早开发。

德国的幼儿园，没有年级区分，我们所谓大中小班的小孩，都在一个班。

因为他们认为小孩的智力在没有发育完全之前，过早让他去接触技术型教育，会让大脑固化，从而没有了想象的空间。

也就是说，德国的教育方式是故意让小孩“输在起跑线”上，把真正的选择，还给孩子，让他们以后自己去决定。

而真正的启蒙教育，由父母来承担，因为父母才是孩子最好的老师。

顺便说一下，至今为止所有的诺贝尔奖得主，德国裔占了半壁江山。

当然了，大聪在此并不是倡导任何方式的教育，而是想让大家看到更多的教育方式和理念，其实教育和追女孩子一样，是有多种层次和方法的。

而我们想让精英知识教育灌输给孩子，或者让孩子尽早融进上流圈子而读名校，这些只是五花八门的教育方式之一二而已。

此外，不要认为让孩子接受好的教育，就是迈向极富权贵阶层的第一步，别开玩笑了。

大聪很久以前读过一篇有关阶层教育区别的文章，文中把不同阶层的教育分门别类。

首先人们几乎都要接受大众教育，能正常融入社会即可。

中产阶级的教育，是技能型教育，即获得一门手艺活，能在社会发展中发挥作用。

精英阶层的教育，是管理创新型教育，锻炼社会敏锐思维能力和操控力，比如CEO, CFO, C什么O的锻炼。

而极富权贵阶层，也就是占世界人口0.1%的富人，他们的小孩，接受的是什么教育呢？！

答案是他们不为现代教育所指引，他们所谓的教育，是给孩子长期植入一个理念，就像《盗梦空间》中进入人的梦境植入理念一样。

他们的教育往往在潜移默化中，这种教育会指引孩子如何去思考人类资源的配置，如何掌控和运作这些资源，甚至思考你要如何影响人类的未来。

换句话说，我们99%接受的教育是从1到无限大，而权贵极富阶层的教育，是从0到1。

看到这很多人会说，这种所谓的权贵极富教育理念，我们也可以学呀。

大聪认为，这种东西我们还真学不来，比如你没有一个富可敌国的集团，你没有坐拥全球巨额的财富，或者你没有皇室的血统，就算你让你的小孩接受这些教育理念，最后也只能是纸上谈兵。

大聪说了这么多教育的题外话，并不是提倡或贬低任何一种，毕竟孩子是各自父母的，每个家庭的教育计划，也不会因为一部电影或一篇文章所改变，对吧？

所以很多时候，适合自己的，才是最重要的，努力固然重要，但必须是理智而不是盲目的，这也是《起跑线》告诉我们重要的一个道理。

关注《大聪看电影》公众号，不追求跑量，只研磨精品。

一 “印度电影总是让我带着感激走进影院，再带着感动走出来。

”这是我看完印度电影《起跑线》之后在豆瓣写的短评。

这是实话，最近看的三部印度电影都给我带来了很强烈的震撼。

我从来没这么密集地看过印度电影，而且还都是在电影院里。

以至于我和朋友达成了共识，以后有印度电影上映，不用犹豫，只管去看。

《起跑线》的剧情大意用一句话就能说清楚，影片讲述了一对暴发户父母想方设法要把女儿送进贵族学校的故事。

但这“想方设法”里面，却充满了细节的惊喜。

看过的观众纷纷表示，自己看了一部国产电影。

我建议中国的影视公司，可以考虑买下这部电影的版权。

真的，几乎不需要改，就可以原封不动地搬上银幕了。

主人公服装店老板拉吉和太太米塔出身于中产阶级，不过根据电影里的描述，他们的财富水平已经超过了中产阶级，应该用暴发户来形容更加合适。

为了让孩子能够就读印度最好的私立小学，他们一家购买了位于富人区的学区房。

然而这却并不足以让他们进入上流社会，所谓阶层，仅仅有钱是不够的。

孩子第一天就遭遇了一个下马威，没有小孩跟她玩耍。

而其他孩子的母亲给出的解释是，学校要求孩子们无论在学校还是在校外都要说英语，所以其他孩子不是故意不跟女孩玩，而是没法跟她交流。

语言，成了区分阶层的第一道代沟。

而阻碍孩子入学最大的障碍其实不是孩子自己，而是孩子家长。

相比于白纸一张的孩子，家长来自什么阶层，具有什么学历，拥有怎样的收入，这些才是学校更加看重的，或者说也是其他家长更加看重的。

学校不仅仅是一所教育机构，还是一个关系网，精英的子女在一起成长，长大后形成新的精英圈子，这才是贵族学校存在的意义。

这种长时间培养出来的贵族气质，是主人公夫妇无论如何也装不出来的，结果就是，没有一家小学愿意接收他们的孩子。

天无绝人之路，贵族小学里不仅仅都是贵族子弟，他们也会招收一定比例的贫困学生。

当然作为一种教育扶贫，这仅仅是做做样子，贫困学生在贵族学校是坚持不下去的。

想要冒充穷人获得名额的一家人来到了平民窟，遭遇了他们前所未见的一种生活。

电影里有个细节，当主人公问邻居叫什么名字的时候，邻居说他没有名字，穷人不需要名字。

在法律上他当然有个名字，但是在社会上他不配拥有名字。

我琢磨着这跟印度的一项光荣传统有关，就是种姓制度，低种姓的人直接被认为是贱民。

尽管印度在法律上取消了种姓制度，但在观念上，这种传统依然根深蒂固。

二去年五月份，《凤凰周刊》的一篇文章刷爆网络，题目叫做“中产鄙视链：绝不让娃和没英文名的孩子同读幼儿园”。

文章开篇有这么个细节：郑开欣带着5岁的女儿在国贸玩耍，一个年龄相仿的小女孩凑到女儿面前说：“我叫Lucy，你叫什么？

”女儿回答：“我叫Eva。

”于是两个人开始玩耍。

这时，旁边另一个男孩子也想要加入，但是得知对方没有英文名字后，Lucy拉着郑开欣的女儿跑开了。

在一旁目睹了全程的郑开欣略感尴尬，夹杂着一丝窃喜和满足。

她给女儿报的英语补习班，每学期的学费约2.5万元，这是和Lucy交朋友的代价。

英语成为了孩子之间区分阶级的一大标准。

这篇文章还提供了更多的细节，比如下面这个：家住朝青地区某中产小区的王富贵夫妇，5月初刚刚为3岁的女儿选定了一所每学期（半年）收费近6万元的美式幼儿园。

在做决定之前，夫妻二人用一个月的时间，几乎跑遍了小区周边5公里内所有幼儿园。

让王富贵夫妇没想到的是，即便是如此“严选”出的幼儿园，也依然出现了问题。

刚交完第一学期学费，王富贵就发现，某幼儿教育App上正在进行补贴式营销，每学期学费直降1.8万元，再加上其他优惠，仅需3万余元即可被录取。

“降低学费就是降低了生源质量，我的小孩怎么能和他们的小孩在一起玩！

”感到被骗的王富贵在与园方交涉无果的情况下，愤怒地说。

贵族的孩子不能和中产的孩子一起上学，而中产的孩子也不能和底层的孩子一起上学，冯巩老师说，这就不是钱的事儿，丢不起那个人！

优质的私立幼儿园和学校自然也要考察家长。

文章介绍：每一位幼儿园老师在与家长打交道的过程中，早已掌握了辨识“优质家长”的套路。

通过家长填写的家庭地址、父母个人资料，已经可以比较准确的掌握家庭财富、社会地位等信息。

而澎湃新闻的一篇报道介绍，2017年5月某周末是上海民办中小学面谈日，有家长反映，在学生面谈过程中，家长被要求做调查问卷，问卷不仅考察家长们的学识，还要求填写爷爷奶奶的学历、工作单位等信息，而更加离奇的是，竟然还要“面试”家长身材，因为他们的规定是，家长肥胖的孩子一律不招，这明显是“查三代”的行为。

是不是和电影里的情节神相似？

发生在印度电影里的故事正活生生地在我们身边上演。

所以呢？

坏消息是我们正在走向阶层固化，而好消息是，全世界都差不多。

三 说到素质教育，我们都心向往之，但实际上，恰恰是素质教育成为了贫民子弟升学的拦路虎。

包括外语在内，贵族子弟所掌握的各种技能都是拿时间和金钱堆出来的，这些平民子弟根本做不到。

影片里有个细节，一位贫民子弟很幸运被学校录取了，但被通知要收取一大笔钱。

这个不是学费，贫民的学费被免除了，这笔钱是活动经费。

而这就是贫民子弟在贵族学校读不下去的原因之一。

影片安排了很心酸的一个场景，那位贫民家长为了替主人公筹这笔钱，在马路上碰瓷，撞得头破血流。

关于应试教育和素质教育的优劣，学者万维刚曾经专门写过一篇文章，介绍美国教育现状，他的结论是，美国教育实际上加剧了阶层的固化。

万维刚虚构了两个人物，中国清华大学学生小明和美国耶鲁大学学生乔伊，两个人都是天之骄子，但成长之路截然不同。

小明出身贫寒，除了成绩好一无所成。

而乔伊出身富裕家庭，从小除了学习优秀之外，琴棋书画样样精通，体育演讲当仁不让，还是学生会主席和公益组织志愿者。

看上去，小明就像是我们常说的应试教育的产物，高分低能，而乔伊接受的则是我们所向往的素质教育，两个人之间天差地远。

然而万维刚告诉我们，两个人并没有什么本质的不同。

乔伊为什么要参加那么多课外活动？

因为这些活动是美国学生评价体系的重要组成部分，像考试分数一样重要。

而小明则只需要把高考考好就成。

而这两种不同的评价体系带来了不同的结果。

在中国，你只要学习好就有机会接受最好的教育，而在美国你上什么学校则受家庭影响很大。

换句话说，在中国，光靠成绩好就能上北大，而在美国，光靠成绩好可是上不了耶鲁。

你还需要领袖气质、公益精神、协作能力、价值观等等，而这些素质，寒门学子获取的门槛要比富裕家庭学生高得多。

对比中美教育，我们好像得到了一个不愿意承认的结论，如果我们放弃应试教育，转而去推行素质教育，如果大学不再以高考成绩作为唯一的准入标准，而可以采取自主招生的方式考察学生其他素质，那么未来，能够考上北大的农村学生，将会越来越少。

就像万维刚所说：“上大学花多少钱根本不重要，上大学之前花了多少钱，才是真正重要的。

也就是说如果你生在一个普通家庭，你什么素质都还没比就已经输在起跑线上了。

”四 好像有点跑题了，但这就是《起跑线》这部电影的意义所在，毫不留情地直戳阶层固化的现实。

说到电影创作，很多中国电影人都抱怨创作环境不好，这是实话，也是借口。

因为即使在有限的创作环境里，我们好像也拿不出多少优秀的作品。

比如说这部印度电影，拍一部中国版有毛病吗？

没毛病，但我们拍得出了吗？

拍不出来。

这是教科书一般的商业片，怎么埋包袱，怎么抖包袱，怎么加入矛盾，怎么转折，怎么渲染情感，怎么使用音乐，可以说非常精准……这么一部精致小片，却是中国电影人力有不逮的……当然，商业片也有商业片的局限，比如说迎合观众。

穷人碰瓷那个细节，毕竟是违法行为，用这样的行为来渲染穷人的苦难和富人的活该，传递的不是正确的价值观。

但电影的受众是底层平民，人们愿意看这个，电影就提供这个。

这是印度电影的长处，也是印度电影的短板。

但从市场的角度看，我们又不得不佩服印度电影的高水准。

即便是最为苛刻的毒舌影评人赛人，也给出了极高的评价：“印度电影之于国内创作者的最大启示是，最基础的电影，应当是健康的、明白的，不强人所难，也不违逆自己的初衷。

倒一碗水时，自己得有一桶水。

相信不管时代怎么变化，总有些人心人情一直停留在广泛人群的意识深处。

找到它并不难，难的是对它要有切实的尊重。

更重要的是，不要急于篡改电影的本来面貌。

”

家有学龄儿童的父母们，尤其是身处北上广等大城市的父母们，大多都能迅速地在《起跑线》中为了择校焦头烂额、处处碰壁、洋相百出的男女主人公身上找到共鸣。

尽管影片是一部喜剧色彩颇为浓厚的作品，但它在核心主旨上的诉求却相当具有严肃性与反思性。

如今不分国界的育儿战争，已经在人口基数庞大、优质教育资源稀缺的亚洲地区演变为一个尖锐的社会问题。

你能在电影中深刻地体会到，为了让孩子未来能实现阶级跃迁或是至少保住现有的阶层地位，父母们是如何劳神伤财、忍辱负重、乃至不择手段的。

身份大洗牌的黄金年代已经过去，靠着自我奋斗积累财富并成长起来的这一代父母，觉察到我们这个时代上升的通道正越来越窄。

教育竞争的愈发低龄化，某种程度上正是人们对于后代发展危机意识的本能反应。

这种恐落人后的心态在群体发酵后，形成了所谓“一步落后，就步步落后”的怪圈——孩子上不了好小学，就上不了好中学；上不了好中学，就上不了好大学；上不了好大学，就找不到好工作……

片中，妈妈米塔之所以不计成本千方百计地要将女儿送入名校，就是出于对这套推理模式的深信不疑。

米塔反复强调：女儿进不了好的学校，她自甘堕落、自暴自弃、自毁前程的几率便会呈指数级放大。

作为一个妈妈，她当然义不容辞地要为女儿争取最佳的学习环境，把这种负面的可能性压到最低。

和妈妈米塔相比，爸爸拉吉的思维就似乎总是慢半拍。

听从妻子的要求举家搬到学区房时，他对街坊邻居恋恋不舍，分离时还痛哭流涕；在妻子精心筹划的新邻居派对上，他和女儿当着举止考究的客人们大跳欢乐的舞蹈，气的米塔拉闸断电来缓解尴尬；到学校进行入学家长面试时，他甚至答得前言不搭后语，以至于前功尽弃。

在走后门、找中介、贿赂校长都行不通后，拉吉终于发现择校的形势远比他想象的严峻：他目睹凌晨的学校门口，等待放号的家长深夜便已大排长龙；也亲眼看到培训机构里的“小神童”几种语言随意切换，十八般才艺尽数掌握。

他的女儿没有过人的天赋，他作为家长也没有提前培养的高瞻远瞩。

纵然生意做得风生水起小有名气，但在子女教育上，拉吉俨然已经输在了起跑线上。

走投无路的拉吉只能抓住了最后一根救命稻草——政府规定名校为了照顾贫穷家庭也能享受优质教育的抽签入学制度。

为此他带着全家入住贫民窟扮演穷人。

不久前，他们还在身上堆满奢侈品渴望融入上流社会；一转眼，就不得不蓬头垢面、灰头土脸地在脏兮兮的小屋中体验生活的艰难。

影片的荒诞至此显露无疑，它让我们看到，中产阶级是一个脆弱而不稳定的流动群体，他们想被上层接纳但重重受阻（有些学校甚至告知不收商人的孩子），又不习惯和底层劳工推心置腹、深入交往。

中产阶级作为社会的夹心层，始终处于焦虑状态的病因在于他们种种为上升所做的努力，到头来几乎都转化为无用功，在这种被迫抑或自愿的西西弗斯式的日复一日推石上山的苦役中，他们感到自己是被时代逼疯的精神病患者。

《起跑线》用喜剧的手法向观众释放了一个危险的信号：那些留给穷人的为数不多的机会或许正在被挤占。

这在影片中体现为，虽然拉吉遭了不少罪，但女儿总算顺利被抽中；与此同时，拉吉“落难”时好朋友希亚姆的儿子，却因为落选而只能去上条件恶劣的公立学校。

拉吉装穷的事迹败露后，希亚姆愤怒地指责他剥夺了自己孩子的权利。

阶级矛盾至此大爆发。

《起跑线》让我们看到的残酷事实是，对教育资源的争夺是一场无情的零和博弈；输了的孩子付出的代价将是自己的整个人生。

而耐人寻味的是，你却很难对破坏了游戏规则的“坏人”男主角拉吉产生反感。

拉吉和希亚姆，他们分别都为自己的孩子做了力所能及的最极致的事——好朋友是为了凑学费而选择在被车撞后私了，拉吉则是放弃优渥的生活条件来到贫民窟。

同为人父，他们能明白一个父亲为了给孩子最好的东西，可以做出多大的冒险与牺牲。

这也是为何希亚姆在义愤填膺地走进校长办公室举报前，发现自己根本不忍心去举报另一个父亲。

他知道拉吉是一个好人，对此心怀愧疚的他已经向公立学校捐钱，现在教室已经装潢一新，孩子们能读到英语图书，也许他更应该感谢他。

让一个好人做坏事的时代无疑是一个坏的时代。

希亚姆停下了走进办公室的脚步，心中的愤怒变成了悲哀。

最后，《起跑线》的编剧让男主角拉吉“良心发现”，自己走进了校长办公室，说出了装穷人上名校的真相。

令人惊讶的是，看似刚正不阿的女校长的回应，只是不动声色的把拉吉女儿的档案转换了一下。

拉吉震惊地看到，这个反复向公众讲述出身贫寒的自己如何依靠及教育制度出人头地的教育家，竟是整个教育产业灰色利益链条中的一环。

入学，表面上是抽签和面试，实质上则是学校与权力和金钱进行的一场利益交换。

在女校长充满社会责任感的深明大义教育家演技面前，拉吉意识到自己装穷的伎俩竟是如此幼稚可笑。

“你能向谁举报？

政府？

媒体？

警察？

他们的孩子也在这里上学。

”拉吉看穿了校长真面目后，校长毫无畏惧地亮出了自己的底牌。

反对潜规则者，自己原来就是最大的潜规则。

借此，影片抛出了一个棘手的疑问：择校艰难在供需失衡之外，多大程度上是教育商人和政府部门联手策划的一场阴谋呢？

《起跑线》一开始就给出了妈妈米塔择校的依据——一本杂志的名校排名，拉吉当时就质疑这个排名是否可信。

好比被虚荣和攀比心冲昏了头脑而买回了一堆华而不实的商品，米塔和拉吉多像是中了消费社会的广告圈套，在饥饿营销中做了被收割的韭菜。

固然名校可能是公认的，但正如电影中呈现的那样，多少大大小小的培训机构和教育中介利用家长的焦虑赚足了利润。

纵然，入学逐渐成了既得利益者才能玩得起的游戏，人们想要退出择校大战却又身不由己，没有天赋和家庭背景的孩子只能和彼此比拼谁更勤奋地上了更多培训班，学龄前教育彻底地从集体理性沦为了集体非理性：原本开发智力的目的已然变味，异化的童年早早成为了被资本扩张需求所压榨的新客体。

透过《起跑线》我们看到：当下的教育怪象表现为上层社会入学不费吹灰之力，底层人民听天由命、任凭抽签规则摆布，中产阶级绞尽脑汁，像拉吉夫妇一样几乎脱了层皮，变得里外不是人。

为了择校，中产阶级付出高昂的金钱成本，以交换一个对阶级再生产得以相对平稳运行的乐观预期。

反观那句经典的宣传语“不要让孩子输在起跑线上”，我们警觉地意识到，这是一碗资本灌给焦虑家长的有毒迷魂汤。

所有执着于给孩子提供最好教育的父母，往往容易忽视什么才是最适合孩子的。

但成长的不可逆转性又让“最适合”成了一个没法被检验的悖论。

对于绝大多数父母而言，他们简单粗暴地相信最好的就是最适合孩子的。

从这个角度我们再来解读电影的结局：拉吉和米塔让女儿放弃了名校，上了公立学校。

这个“冲动”的决定单从人物性格上来分析显得太为单薄：难道真的有既得利益者愿意会为了弱势群体的权益牺牲自己的特权，从而给女儿上一堂“什么才是正义”的课吗？

真正的有钱人恐怕会让孩子学怎么像自己一样利用规则吧。

于是我们只能倾向于认为，拉吉觉得女儿并不适合在所谓的名校就读。

表面光鲜的上流社会事实上充满虚伪和冷漠，皆为利往来，很小的孩子就会排挤孤立不说英语的小伙伴，更何况那些城府莫测的大人；而底层的人们却在自己都拮据的时候，愿意和你分享他们的水和食物。

站在不同教育理念的视角，我们可以将主人公的决定理解为更希望女儿学会善良、互助、关心他人等美好品质，而不是带有偏见和歧视的知识。

《起跑线》诞生在全球化的时代，在电影中我们看到学区房、摇号、走后门、教育商业化等现象并非特殊国情而是普遍现象，这让影片得以成为我们所处社会的媒介镜像。

好的电影不负责解决问题（那大大超过了一部电影的能力），而是负责提出问题。

《起跑线》想要问的正是这样一个有力却无奈的问题：是谁在推动教育的商品化、把孩子们驯养成了升学的机器？

而我在看完它后最深刻的感想是：关于这个问题，我找不到答案。

首先片子很好看，印度人特有的深邃美丽的轮廓，让人对造物主油然而生愤慨：为何中国人不能天然带点混血味。

接下去越看越有共鸣，可以说是中国父母为孩子不能输在起跑线上的血泪史，只是被印度人拍了出来，比如通宵排长龙拿报名表，为入好学校买学区房、找关系、送钱甚至为了拿到属于穷人的指标而扮成穷人搬到贫民窟……看点和笑点在于富人如何装穷人，可以让你看得津津有味哈哈大笑，然而这一切只是表象，其海平面下的冰山才是制作团队想要揭示的。

一、阶层固化从教育显端倪。

在印度，英语不仅仅是门语言，还是阶层，而成为这个阶层最好的办法就是去好的学校读书，起跑线从幼儿园开始，有些人从胎教开始。

但好的学校却不是公立的（在印度私立学校比公立学校师资更好），有钱且有文化的家庭能顺利把孩子送进私立幼儿园。

大部分穷人只能进公立，即使有贫困指标读上私立学校也不过是坚持个一两个月就退学了，因为给不起昂贵的课外活动费，注意学费是免了，但课外活动费是不能免的。

而成人之间的圈子来往视孩子在哪个学校，教育改变阶层的思想根深蒂固。

二、私立学校的伪善。

明面上对关系户、送钱户表示毫不客气的拒绝，对暴发户的孩子拒之门外，对穷人有一定程度的照顾等，实际上不过是使暴发户转为更隐蔽的行贿，如提着一袋钱去找校长会被撵出去，但在学校门口卖奶茶的家伙，却有门路把钱送给相关人物，打通相关渠道。

三、穷人一旦脱离原有的阶层只会比富人更狠。

代表人物是私立学校的校长，她是女佣的孩子，从小被私立学校的同学孤立，只能不停帮同学做事来换取大家的靠近。

然而当她成了私立学校的校长后，她发现一切反过来了，她的同学们有了孩子也要上私立学校，大家都要来求她，于是她带着复仇的快感操控一切，她既恨富人又爱富人，因为只有富人才能让她得益。

而对于穷人，哪怕是应有的权利被侵占，哪怕只要她一句话，她也不帮忙，因为穷人对她根本没有用处。

四、冷漠的精英与热心的穷人，整个片子有很多精英阶层的人物闪过，他们就像我们身边的那些精致利己主义者，有克制的交往，不经意流露的阶层优越感等，而穷人，什么都没有，却热心得连命都可以不要，只为了帮朋友孩子筹学费。

五、穷人的生存现状堪忧。

印度贫富差距悬殊，穷人很容易患病死去，从主角一家搬去贫民窟时遇见的街坊，其询问的话语中虽热情却透着寒意，他们将主角对应其熟悉的朋友但最后以这位朋友已患了XX病死去结束。

透过主角一家在贫民窟中的生活，更加彰显出贫富间惊人的差异。

连穷人自己都说：我们身为穷人，只能不以物喜，不以己悲了。

六、公立学校到了不得不整改的地步。

一所公立学校学生竟然没有凳子只能坐地上看书，环境到处破破烂烂，厕所更是不忍步入……用中国人的习惯思维来看，这都是不可思议的。

片子说的是印度，但也许就是不久的中国，关于教育改变阶层的问题，在中国最早提出的是教育改变命运，那时阶层还没太明显，曾有推文提到让孩子接受好的教育是为了让孩子长大后可以有更多选择权，去做自己喜欢的事情，引起众多家长转发，如果大家都这样想，那么阶层可以见鬼去了。

当然有些中国人以为成为富人就是攀上了某个阶层，但其实越来越多富人受西方人影响，他们发现new money 与 old money 的区别，怎么样成功把new money伪装成 old money才是阶层最迫切要做的，等他们伪装成功了，阶层就固化了。

拉吉（左）和希亚姆（右）男主角拉吉本身是一个很质朴的人，他虽然不懂得高大上的英语和上流社会的礼仪，但他懂得为人处世，与人同乐的道理，明明是月光集市的商业大佬却甘愿住在租房里，不是没有钱搬家，只是不想离开住在那里的邻居朋友。

他没有架子，可以在一群不熟的高端人士面前跟孩子随着音乐的节奏起舞，也可以和集市的邻居们一起参演舞台剧，借车给结婚的人。

老婆米塔虽然和他一样出身于公立学校，但她努力学习英语，了解上流社会的礼仪，想得到他们的认可，从而融入他们的圈子，希冀女儿皮娅以后能够成为人上人，这正是现如今中国社会的主流思想。

相比米塔的满腔热忱，略显淡定的拉吉并不是不想让自己的孩子接受更好的教育，只是更希望她能够活得开开心心，自由自在。

莫夫（左）和皮娅（右）为了妻子和孩子的未来，他做出了妥协，参加培训、熬夜排队、四处祈祷、找关系和试图贿赂，做了几乎能做的一切，受到顾问的点拨之后决定装穷混名额，但当看到为他的学费拿着生命碰瓷的贫民窟邻居希亚姆失去名额之后，他懊悔地说:“是我们窃取了他儿子的学位”。

上流社会的高端人士摆着架子，戴着虚伪的面具，精神贫瘠。

贫穷家庭出身的校长表面上为了贫民而坚持25%的录取名额，内心深处其实早已忘记了穷苦的过去，只是享受着一手遮天的感觉，所谓贫民教育的口号做做样子，高昂的费用让他们知难而退，最后还是以自身的利益为大。

而生活上穷困潦倒的希亚姆一家，精神上却是富有的。

拉吉一家新到贫民窟遭人排挤，他站出来唾骂排挤的人恬不知耻。

拉吉笨手笨脚工资被克扣完，希亚姆分享自己一半的工资给他，米塔得罪粮站的人，家里配给不足，希亚姆的老婆图尔茜也分了一半的配给给她，因为他们知道丈夫不能两手空空回家，知道饿着肚子度过漫漫长夜的滋味。

在保证自己生存的前提下，尽力地去帮助他人，待人真挚、诚恳，贫穷的人们反而迸发出了光芒。

当错失入学名额时，希亚姆只是偷偷地抹了抹眼泪，然后转过身来，向拉吉和米塔贺喜，和妻子凑足几张邹巴巴的钞票，邀请他们去吃他这一生都未曾吃过的昂贵食物庆祝。

在拉吉即将败露的时候，仍然善良的选择相信他，往好的地方想，直到女仆揭示了真相，万念俱灰的他来到学校，准备举报时，看到皮娅纯真善良的模样，却又软了心。

拉吉捐款翻新公立学校，那是他力所能及的事情，捐完后，豪宅照样住，豪车还是照样开，只是账户上少了几个数字，但希亚姆为此却几乎付出了一切。

政客偷窃他们的食物，建筑师偷窃他们的土地，到最后还要偷窃他们受教育的权利，造成希亚姆一穷穷N代的悲剧。

他们不可能像那些富人一样，因为他们不懂得也不会去窃取别人的权利。

他们穷苦，但拥有的是远比起那些衣冠楚楚的人更为强大的力量。

拉吉在听完希亚姆的肺腑之言之后，感到无地自容，才意识到自己所谓善意的捐款只是为了弥补莫夫，以求心安，尚未彻底悔悟，仍占用着属于贫困儿童的学位，是一种伪善。

只能上公立学校的孩子们在艰难的环境中磨炼自己，不亚于高等学校的精彩表演却只因出身而得不到应有的喝彩，这是多么可悲的事情。

“他们只有一生，可他们有一百个梦想”拉吉曾经认为贫民窟的儿童会穿着破破烂烂的衣服，说粗话、偷窃、打架教坏他的女儿，但没想到的是，这些孩子教会了她如何保持真我，如何在没小饰品、小电视、小玩意等等的情况下保持开心，所谓高等教育教育出来的高端人士却反倒是正义凛然的做着下流的事，以说自己的母语为耻，偷窃着底层人的权利。

拉吉对这种沦为商品买卖的教育制度感到失望，他不想让皮娅靠着他偷窃而来的学位学习，也不想让她在这种环境下成长，成为那种曾经嘲讽她父母的人。

他为因择校问题而变得不择手段的自己感到羞愧所以拉吉在最后勇敢的站了出来，对着在场的所有人，大声地说出了自己心中所想，怒斥这畸形的教育制度，虽然除了妻子之外，没有人肯为他站起来鼓掌，但只要有着那些受到触动会在心里默默认同的和在背后支持的家人就好。

被制度化的人们习惯性地做着制度内的事情，穷人只能“不以物喜，不以己悲”，富人只能跟着其中的大多数一样挤进高等学校，虽然可能会有着像拉吉那样的人会敢于站出来，但始终是会像那个试图鼓掌、站起来的女人和男人一样被身旁的那一只手劝下。

《起跑线》的结局既理想又现实无奈，但无疑是将本片的立意拔高了一大截。

有的时候，当你逆水行舟，与他人背道而驰，不是你错了，只是大部分人都迷失在了路上，即便改变不了他人的意志，被旁人所不理解，也请保持真我，勿失本心。

“虽千万人吾往矣。

”做你自己认为对的事情。

当然真·杠精除外

去年，一部原名《摔跤》的印度电影被改名《摔跤吧！

爸爸》引进国内，引发了不折不扣的观影狂潮。

片名改得不好，但依我之见，如果要延续品牌效应的话，正在上映《起跑线》倒是可以别称《孩子要入学了！

爸爸》。

片如其名，讲述的是一个身为服装店老板的父亲如何在女儿的升学压力下极力钻营，尝试种种正常和非法手段无效的情况下，无奈采取欺骗的办法，搬入贫民窟，与穷人竞争优惠入学名额的荒唐故事。

片子的口碑早在上映前就炒了起来，豆瓣评分8.1，是去年各种冷门佳片推荐榜上的常客。

扮演父亲的伊尔凡.可汗在中国没有阿米尔.汗、沙鲁曼.汗出名，但或许他才是在中国银幕上露脸最多的印度影星。

这位1967年生于斋普尔的影星貌不惊人，却凭借其出色的演技，早已走出印度国门，成为好莱坞电影中的常客。

李安的《少年派的奇幻漂流》中，他扮演“中年派”，重启“侏罗纪”系列的《侏罗纪世界》中，他扮演反派之一，一位改造了恐龙基因的印裔科学家。

他还出演过2012年的《超凡蜘蛛侠》和2016年的《但丁密码》，这些大片国内都上映过，有心的观众应该会记得他这张熟脸。

我最早注意伊尔凡.可汗，是在他和沙鲁曼.汗同框的《好运理发师》中，他扮演大明星的童年至交，却因为造化弄人只出落成个卑微的理发师。

整个片子看完，让人记忆深刻的不是大明星，而是这个肿眼泡里藏着无限心事的忠厚大叔。

在另一部国际制作的《午餐盒》里，大叔变身孤独的白领上班族，与一位巧手家庭妇女展开了一段无疾而终的文字恋情，相当清新文艺。

而上述作品只是他曾经参演的80余部电影中的极小一部分，伊尔凡.可汗用这些风格各异的电影表明了他驾驭各种角色的娴熟能力，堪称印度电影明星中的实力派和演技派。

这次可汗扮演的角色又一次反转了他以往在观众心目中的印象，是一个本性善良，不乏算计，整体上却是大大咧咧粗枝大叶的服装店老板，照《一步之遥》里的说法，是典型的new money。

New money最大的心愿就是变成old money，即使他本人没这野心，也架不住妻子没完没了的唠叨，非把孩子送入私立学校不可。

这种尴尬和错位，正是影片喜剧元素的来源。

中国观众肯定会很熟悉这种新富起来的小老板，因为我们每一个人在生活中几乎都有一个或几个这样的朋友。

算盘打得叮当响，却重感情、讲义气，熟悉黑白两道的潜规则，却难免在真正的“爸权社会”面前碰得鼻青脸肿——中印两国发展程度差再多，毕竟都是发展中国家。

说完演员，再说电影。

前两年有种说法，说中国电影拍不过好莱坞，是因为没钱，技术落后，这种声音近两年很少听见了。

原因无他，中国影市的崛起带动了相关硬件的更新换代，投资人更有信心烧钱，技术层面的困难一一得到克服，水准正在稳步逼近好莱坞。

可这两年，另一个问题又冒了出来：你说，为啥我们连印度电影也比不过了呢？

《三个傻瓜》、《摔跤吧！

爸爸》、《神秘巨星》，以及这周在影院斩获新上映影片冠军的《起跑线》，都是来自宝莱坞的票房收割机，单看简介，你真是打死也想不明白这种毫无卖相可言的片子为啥能变成过江猛龙——动辄两小时以上，载歌载舞，缺少奇观场面，与战争、科幻等大片类型无缘，还操着我们完全听不懂的北印度语……简直是天外飞仙。

而与此同时，我们的《功夫瑜伽》、《大闹天竺》在印度市场上连个水花都没有溅起来。

简单来说，我觉得还是价值观和电影传统的问题。

两个问题都很难用钱来解决。

电影，尤其商业电影，是属于市民阶层的，本身就承载着表达民众心声，抚慰民众焦虑的功能。

表达的价值观也要与此相适应。

可是你看我们的电影，表达的价值观不是为有权者张目，就是艺术家的自我陶醉，真正直面现实的作品极少。

我们曾经引以为豪的现实主义传统在今天早已凋落得不成样子。

不是屈服于市场，成天忙着拜金、互撕、打小三，就是屈服于民族主义。

这样的电影不但不是良药，甚至连安慰剂都算不上，只能算是一剂春药，药效过去，该阳痿的照样阳痿。

当然，这个板子不该完全打在电影人的身上，这点我们都很清楚。

至于电影传统，中国曾经有过非常了不起的情节剧电影。

从40年代的新现实主义，到建国后的“17年电影”，电影工作者在叙事节奏、桥段设计和“文以载道”方面，都取得过让人赞叹的成就。

而这些一再被打断的传统，现在只在香港电影中还能看到一点端倪。

而印度电影因为一直保留了服务民众，娱乐民众的传统，在叙事和喜剧桥段的设计上已经达到了炉火纯青的水准。

这一点在《起跑线》中表现得尤为明显，每一幕戏都有精心的设计，值得仔细琢磨。

而电影不单讽刺了贪财的校长、腐败的官员和势利的白领精英，还折射出了贫富两极分化和英国留下的殖民传统。

虽然人物有脸谱化之嫌，但凭借扣人心弦的情节和社会责任感，已经足以胜过大多数中国电影。

非常遗憾，我们的电影不但在造梦方面不及好莱坞，在批判现实方面也让印度电影代劳了。

这样一部没有大牌、没有特效，也没有花边新闻炒作的现实题材喜剧，才真正能体现一个国家的电影艺术水准。

正因为如此，我希望《起跑线》能在中国银幕上跑得远一点，更远一点。