阳光之下

彭先生真的把我吓到了，看到他我也会本能地害怕（尤其是阿杰的脸），一个疯狂的走过地狱的男人可以在任意时候送他想送走的人下地狱。

女主的心计和坚韧度都堪称一流，赢了这场荒谬又危险的游戏。

申世杰是一滩烂泥，就算整了容，换了身份，也卑劣如昔。

就是这么一个危险又可怕的人，或许可以重新活过，因为爱上自己的人质而迷失在了自己的游戏里，然后做回烂泥，这个过程短暂又绵长。

寥寥数月，漫漫弥生，他们的相遇是错的，纠缠是痛苦的，又怎么会有好的结局。

申世杰坏事做尽，让人恨的牙痒痒，但是他死的时候我还是哭了，人性如此，是很多面的。

卑劣如他，心狠如他，疯狂如他，多疑如他，速度心甘情愿地切断所有退路，只为祈求一段卑微的，永远也没可能属于他的爱情。

聪明如他也忘了，或者是干脆不想记起，强扭的瓜不甜，过去是，现在是，未来也是。

最后，可喜可贺的是国产剧的尺度终于放宽了。

他受过重创，也堕入过黑暗，他向往毁灭，也渴望新生。

我们会迷恋封潇声这样的坏人，或许是因为他身上拥有几个突出的特征：绝对的理智和超级强大战胜他人的能力。

还具有一般高功能的反社会人格者不具有的弱点和软肋。

一个身世凄惨的孤儿，辍学变成混混，摸爬滚打，坏事做尽，用绝对的强悍暴力和绝对的理智计谋，让人闻风丧胆；狸猫换太子后，步步为营。

但他被兄弟出卖后，仍然渴望兄弟情义；因为喜欢，所以他对柯莹强取豪夺；他不会英语，不懂公司运作，听不懂专业术语，他没文化。

他很强大，没人敢在他面前放肆，但是没有人爱他。

他是犯罪分子里的头目，但在诸多方面他也许也是社会生活的弱者。

看到二十四五集之后，感觉申世杰对柯莹的喜欢越来越明显，仔细观察，就是从柯莹去公司帮申世杰查账开始的。

真心假意，大概是第一次有人和他并肩作战。

对他的共情，大多应该也是从他喜欢柯莹、对小武慢慢放下防备开始的。

那么犯罪分子反社会的同时，是不是也渴望亲社会，我们憎恶犯罪分子的同时和他们产生共情是否不正常？

最后两集真的要哭了，他没有下狠手杀死小武，也没有真的在柯莹身上装炸弹。

如果他不喜欢柯莹，那么他可能还能猖狂很久。

爱让人沦陷，也让人忏悔，爱，他其实是懂的吧。

他是真的坏，真的狠，也是真的惨。

最后被枪毙不是，柯莹，才是他的报应。

两次强硬又卑微的流泪

发现柯莹一直在欺骗他

要拿枪，才能向心爱的人索吻我们觉得这样的反派迷人，有什么不妥呢？

塑造一个英雄，需要给他创造出一个合理的背景和一套完整的价值体系，但在艺术创作中，反派的故事往往不必如此程式化。

无数个细节的铺垫让原本刻板生硬的恶人变成了一个个立体的人，有悲有喜，和人们的情感能够互通，这是所有角色能够成功的关键。

我们同情反派、认为反派迷人，或许看似是认同坏人，与生活常理相悖，但并这种感受不违反艺术规律。

作为一个艺术人物，封潇声立体真实有血有肉，我们为什么不能喜欢？

再说，早就有亚里士多德认为，观看悲剧,观众时而恐惧,时而怜悯,时而惊奇或悲伤。

借助于悲剧,观众能把他人的遭际体会得像自己的一样真切,这类似于灵魂对肉体的净化作用。

净化和效仿差别很大。

我们为他的爱而不得而感到难过，不等于认可他犯的罪。

况且电视剧作为一种大众传播媒介，它自身兼有娱乐和审美的多种功能。

电视剧的功能和价值是多元的，有政治的、审美的、娱乐的、宣泄的、心理补偿的等等方面的作用。

虽然电视剧揭露一定的社会现实，但因为人为主观原因也会掩盖一些现实，我们不能靠电视剧去认识世界。

既然电视剧给了观众切入的自由，那么也要相信观众对真善美和假丑恶的甄别能力。

价值观的满灌满输和枯燥直白的道德教谕，是把观众视为无能。

何况，对于一部作为茶余饭后的消遣、娱乐大众的电视剧，坚持要求它鲜明，要求它正确，并且还要坚持要求它的观众正确，有时是十分败兴的。

最后送上迷人的反派

就看了两集来说，感觉还不错，节奏还可以，我会打7-7.5分的分数。

剧情基本还原原著了，但可吐槽的地方还是蛮多的。

女主我觉她努力演了，但是没有演出原著的感觉，还是差点火候，原著的何妍更冷静敏锐些，气质也是偏冷清挂的，但同时又具备蓬勃的生命力。

女演员应该更沉着一些，她表演的太外放了。

男主傅慎行改了贼土的名字，那个男演员演的也一般，及格水平。

还有剧好喜欢给男演员加慢动作，是想水时长吗？

真的好多慢动作，尬死了。

还有傅慎行没有换脸之前也没长那么丑好吗？

他不是那种又凶又丑的啊！

他前期应该是阴狠毒辣，又生性多疑，他是底层一步步爬上来的黑社会老大。

后期换脸当董事长，又多了些道貌岸然。

他在七个月期间被灌输了很多知识，但其实他之前是没读过几年书的。

对着何妍这样的知识分子，其实还有些些自卑的。

女主的未婚夫真的好想吐槽，原著中他就是个小天使啊，是让傅慎行嫉妒的不得了的存在。

为嘛是的中年老男人演啊，而且女主躺医院的时候，为嘛他要一直蜜汁微笑啊？

笑你妹么？

你未婚妻刚被强奸，死里逃生唉！

就不能找个阳光开朗的大帅哥吗啊啊啊啊啊啊啊！

小五加设定了，这里加的还不错。

但就这样让小五当线人好吗？

我个人感觉小五还不如走《无间道》里梁朝伟的那个角色的人物设定，比较立得住脚。

不然这线人发现的也太随便了吧？

最后，吐槽剧本有些台词，写的真烂，特别是傅慎行快死的哥哥演讲哪里，简直是烂的要死。

你不会写产品新品发布会的演讲稿，你抄啊，哪些华为阿里腾讯的哪些会上的发言你抄抄啊，编剧这段演讲真的是脚写出来的，烂。

吐槽完毕，爽了！

（2021/2/1晚 ——2/2 2/5）全文，共一万五千字。

分（六）部分。

（一）前言——《麦田守望者》（二）坏人，恶行。

（三）孤儿，浪子。

（四）动情，爱人。

（五）生命——可以，用爱，忏悔，救赎么？

（六）赞，彭冠英，好演员。

——————————————————————————————（一）前言——《麦田守望者》

冬天的午夜，北方的天气——已经，走过了，最寒冷的，一个阶段。

二月春节，将要，到来。

这个，冬末的季节中——青岛的天，干冷，向暖。

树，草，还没，回绿。

雪，冰，早已，不下了。

今夜，40集电视剧《阳光之下》，大结局。

反派，反派男主——最终落网，而死。

我们观众，心情复杂。

我们为正道的光，鼓掌，胜利了！

我们的心，却又同时，为他的死，感到一抹刀扎的心痛我们为坏人，悲伤？

我们为坏人，落泪？

不，五味杂陈的心情——不能简单，来说。

我在这里，引用《麦田守望者》序言。

我把这一段话，送给——去往，黄泉路上，封潇声（申世杰）。

每一个，在生命的荒野上，狂奔过，一路上，渐渐迷失自我的人们。

他们，都是，迷路的孩子。

可悲，可恶，也可怜。。

就像，塞林格在《麦田里的守望者》——写道：“ 我将来，要当一名，麦田里的守望者。

有那么一群孩子，在一大块麦田里玩。

几千几万的小孩子，附近没有一个大人，我是说——除了我。

我呢？

就在那混帐的悬崖边。

我的职务，就是，在那守望。

要是，有哪个孩子，往悬崖边来，我就把他捉住——我是说，孩子们都是在狂奔，也不知道，自己是在，往哪儿跑。

我得，从什么地方出来，把他们捉住。

我整天，就干这样的事，我只想做个——麦田里的守望者！

”真想，拦住，那些，狂奔的孩子们让他们迷路——知返。

悬崖——勒马。

向他们大声喊——你们，不要迷路，不要走入黑暗的歧路。

不要伤害别人，也反噬自己啊！

大结局的弹幕，一大片，心疼，哭了的声音中——观众：大哥，来世，做个好人吧。

观众：大哥，来生，遇到一个，你爱，也爱你的人吧！

我想，封潇声（申世杰）们——他们的墓前，不需要，眼泪，和鲜花。

更多的是，今生的忏悔，来世的祈祷。

别再，把自己的心，蒙尘。

重生的灵魂，可以像一个纯净的孩子一样——重新去爱，爱自己，爱别人，爱这个世界！

————————————————————————————（二）坏人，恶行。

A、正像：本剧，名字——《阳光之下》。

我很喜欢它——我觉得，它超过了，小说《掌中之物》——更大格局。

所谓《阳光之下》。

第一层，含义——阳光之下“坏人，罪行”无处遁形！

第二层，含义——正义之光，云开日出，终会到来的。

————————————————————————————B、++++++++++++++++++++《掌中之物》从书的角度来说，一部“反斯德哥尔摩症”的小说。

《阳光之下》从剧的角度来说，一部可以归类为“刑侦+言情+人性探讨”的综合作品。

故事，讲述了一个，封潇声（申世杰）罪行累累，法外之徒，最终天网恢恢，最终毁灭一生的案例。

受害人，柯滢为保护自己和家人，与不法势力斗智斗勇，并联合警方线人小武，暗中搜集，封氏集团犯罪证据，终以正义，战胜邪恶的故事。

——————————————————————————C、

彭冠英——我现在，想要，先给他一个大大的赞字！

他是一个好演员。

他精准十分，为自己的角色——找准了，定位。

下面，让我们，打开《封潇声/重生/申世杰》的生命大书。

我们现在，看到的是，这个触犯了，半部刑法的男人。

我们，不要，霸道总裁的外在——蒙蔽了，双眼。

英俊小生，帅哥西装男，风度翩翩，迈着1米9的模特步，言偶男主第一人设啊！

“穿了龙袍，也不像太子”——这句话，可以说是，《阳光之下》中的男主封潇声（申世杰）——封氏集团总裁 / 在逃犯、匪徒这个人物，最佳的角色诠释。

彭冠英，他以一个好演员的，精湛演技——为这个特殊人物写下了一份，一百分的答卷！

——他不是，富帅多金的，精英巨子。

——他不是，霸气酷毕的，西装狂徒。

——他不是，迷人邪魅的，斯文败类。

不，他都不是。

他只是一个，帅痞，骨子里是一身痞气的，黑道大哥。

他曾经，冷酷，心狠，手黑，闯荡江湖，好像一个凄厉独行的——孤魂野鬼的枭雄。

导演说“他失去了，爱的能力”但是，却又被心中，不死的爱的强大力量，拉扯向前，奔向命运的终点——最终自毙。

当封潇声，在书房一个人撕书，津津有味的喝奶茶，在路边摊，大排档，风生水起，饕餮吃喝，不羁，痞气，十足。

甚至带着一种，野孩子，脉动心跳。

这个时候，我就感觉，他多了几分真实，很接地气儿。

剧中的封潇声，超过了，书中的傅慎行——我觉得，好，就在这几分，烟火气！

浪子——来自，底层的人们的，写实的生活滋味儿。

真爽！

这样的画面中，申世杰（封潇声）——其实，好像一个，草根平民，痞气小哥。

他的不羁，不拘小节，甚至，让我们觉得他，也，有几分可爱。

—————————————————D、

但是，野孩子，浪子——也许，都只是，申世杰的“初级阶段”。

当申世杰，这个十几岁上，就在刀尖上舔血的孩子——最终，成长为黑道大哥，大魔头——叱咤江湖，心冷手狠当他，干出一件一件，一次一次，杀人，放火，伤人害人的坏事我们，便怎么，也无法原谅，心软了。

忘不了，陈警官，这个一身正义而战的老警察，被他指使，杀害在一个冷冷雨夜里！

忘不了，老油枪，也算一同患难过的江湖老哥，被他派人，烧伤在一车熊熊烈火中！

忘不了，他冷眼旁观，雨泽的断指，被碾碎在街头——女主的绝望心碎，一幕。

忘不了，他怒气冲天，柯滢的身子，被压到在天台——死亡的近在咫尺，一刻！

如果，这也是一种酷——那酷毕，属于，残忍的冷酷。

如果，这也是一种飒——那狠厉，令人，真正的胆寒。

他，西装革履的外表——掩盖不了，本人，狼性。

可怕！

电视剧和小说不同——有观众看完说，感觉男主，其实，也没那么坏。

我想，可能，大多时候——他是假他人之手，幕后主谋吧。

躲在，黑幕背后的枪手，遮住了，他的脸。

我们看不到，他——冷峻的眉眼，狠厉的心机。

——所以忘记，这才是个，最狠的大boss!我们，震撼了心的一场戏，应该是——绝杀，刀尖！

吧这次恶战，虽然，算是一场“黑帮的内部火并 ”但是，老大一出手，便知道，狠不狠！

申世杰的一身黑衣风衣，决战刀尖，真的是一出，朋克金属味儿十足的经典之战。

二人决战，他从，先发制人的扯断链子，到甩出银镖！

二人决战，他从，徒手搏斗的漂亮反击，到一招见血！

二人决战，他从，持枪对峙的迅雷反攻，到反手夺枪！

招招生风，拳拳生威力。

躲闪腾挪，警醒与机敏。

一枪毙命，决绝不心软！

那身手，真正，是从刀枪丛中，打滚过来的强者。

那狠厉，不仅，是狠在他手上，更是狠在他的心里。

最后，这一场恶战的最后一刻，刀尖还在，打算，声东击西，求一线生机。

那一声“杰哥，能不能念在兄弟一场的份上，饶我一命！

”——根本就是，智斗手雷。

申世杰，不为所动的，扣下手中，这枪支的扳机——才躲过一劫！

他真的是，有这股子，从内到外的狠劲——才能在黑帮中立足，做老大，带兄弟，真正一次一次的涉险活命的“亡命之徒”啊！

所以，我说——他的酷毕的“酷”字，带着一身，令人不寒而栗的——冷风。

让我们，望而生畏哪。

——————————————————————————D、演员，彭冠英——真的，对这个角色的用心，每一笔，都有份量。

坏人的坏，有时，不用——他把，杀人放火的戏，演到台前来给观众看。

他只需要，一个眼神，一个无声的锋芒镜头，就能，透出——凛凛杀气！

嗖嗖，寒风。

比如，书房，教训阿刚——“我宁愿自断手臂！

”，他眼白向上翻去，冷漠无情。

比如，海滩，警告老油枪——“以后别迟到了！

”，他眼神中的一剜刀子一般的威慑之光，看得人，真的心里发毛。

即便，忠心如阿刚——也不过，被他称为“行走的窃听器”，他最后代他而死！

即便，江湖兄弟老油枪，为他伤人放火，立下不少汗马功劳——也不过，被他下令，焚死在车子中，杀人灭口。

我总忘不了，他穿一身黑衣服，从深夜的沙滩——离去的背影。

真的，很像一匹，令人胆寒的——独狼。

他一个人，穿过，黑夜——内心的黑暗，可能，和这夜色一样的——黑啊。

所以，我看他的戏，总体——是矛盾的。

西装帅哥——那是外在。

痞子混混——那是表象。

内在，骨子里——他，还是一匹狼 ——但又是，一旦爱起来，就痴子情深的“狼” 。

他是一匹——《来自北方，黑夜中的，独狼》。

——————————————————————（三）孤儿，浪子。

A、但是，所谓——可怜之人，必然，有可恨之处。

可恨之人，必然，有可怜之因。

正像，后来，封潇声——对柯滢说的一句话。

“可我，不是，生下来，就是人渣！

”含着，金钥匙出生的，封潇声——他是他的，伪装身份，重生假面。

那么，之前，他是谁？

——申世杰？

黑道大哥，之前？

——浪迹江湖，小混混？

小混混，在之前呢？

——孤儿院，一个无父无母，没有亲人的孩子。

孤儿——那是他，真正身份，生命号码牌。

所以——那是他，踏入社会，茕茕孑立，孤狼独行时，内心深处的最深的脆弱！

尤其——当他，被黑道兄弟，出卖——当他，被封家一族，利用为一个傀儡尤其——当他，恨恨的说，自己是从地狱回来的人！

这个时候——他内心的孤独二字，刻得，滴血，苍凉了。

这个时候——他内心的情感渴望，变得，特别，热烈，浓重。

他对于，朋友，兄弟，爱人——这些“亲切关系的人“，心中透出，唯一的光。

——————————————————————————————B、

关于，朋友，兄弟。

我有，两个片段，特别触动了心。

第一个戏，封潇声，小武——二人，拳击。

我觉得，封潇声和小武的“兄弟情”，它浓墨重彩的演绎，令人感慨。

从他俩二人见面的第一场戏，开始，我眼前一亮，开始感叹——这两个“大男孩，大孤儿”之间，建立起的情感纽带。

不仅是剧中的主仆、雇佣关系；不仅是后来，升华的“兄弟情”；更有一种“超血缘，灵魂相照”的感叹！

只有，孤儿，懂得孤儿——他们孤独的人生路上，有多么需要，真情，亲人，朋友的陪伴！

当他对他说，我喜欢你，小武！

——他的手一拍他的脸，真的，不是老板和司机他独行久了，真的想要一个兄弟。

刀光剑影中，闯荡的太久了，他更珍视一份，坦诚相待的情谊。

拳击场上的封潇声——此刻，更像一个，元气满满的健美少年！

所以，接下来的一场拳击赛——更好像，好兄弟之间的嬉戏。

两个阳光大男孩，拳来，拳往——虎虎生风，爽快，痛快，酣畅淋漓的尽兴哪！

尤其，封潇声，他一半真打，一半笑打——任凭小武的拳头，雨点的落下。

他却在，一双拳击手套的遮挡下，露出一条缝——露出他大孩子一样，灿烂笑脸。

他这时，笑容中，洒满一脸的阳光！

真的是，大孩子的顽皮。

可爱了。

偏偏，保镖阿刚，来了一记，忠犬心切的突袭——护主行动这一下把小武，打翻在地了。

他怕主人，被打伤吧。

哪知主人，怒了——摘了手套之后，一记大力耳光，打的阿刚，懵了。

委屈么，但是，他不懂啊——阿刚，护的是主人。

封潇声，护的是兄弟！

彭冠英，这里，真的帅！

——白色运动T恤，拳击手，打出正义哥们情。

那一记，耳光震天响，之后——他手指一指，更是，霸气威严十足，警告手势！

他朗朗的目光，蓝的的拳击手，护手绷带的手指一点——刹那，封王！

多少妹子，看到这里，会叹——帅翻了。

老大的光芒，与，大男孩的阳光，合为一体。

我想，这里，更像，彭冠英本人上身吧——不像是，前面的坏人，狰狞的狠劲儿！

原来，他也是，有正道的光的一面——不是，只有，黑暗中的狼，目光如刀！

又如，一枚硬币，两面人生。

封潇声的内心阳光——原来，也有，光明时刻。

我们感叹，老大的正义感爆棚。

而，少年的眼里，不揉一粒沙子——这才，真的酷啊！

——————————————————————————C、

第二个戏，封潇声，坤哥——二人，码头，见面。

封潇声，码头水上基地，会见，童年故友——那是他，一起在孤儿院长大的，小伙伴。

当那个兄弟，吹起一曲《红河谷》的口琴——封潇声，这个恶魔的脸上，第一次出现了，那么阳光，温暖，放松心灵的表情！

他好像一个，童年坐在小河边，和伙伴一起休憩的大孩子。

吹口琴，这个情节，我真的很触动心灵！

我年轻时，热爱民谣，在现场，看演出的那些年里——我还记得，只要台上的歌手，吹响一支小小的口琴——我就会，热热的，湿润了眼眶。

我心里，有一种，回家一般的温暖。

因为，那种简单的乐器——是世界上，最单纯的心灵话语。

它能穿越一切，城市喧嚣，人群复杂，坦白我们心底，最真的一个自我！

所以，今天，封潇声，也是一样的吧。

其实在刀光剑影，纸醉金迷，暴力博弈的一场场厮杀中——他的内心，也住着一个，孩子。

渴望，简单，真诚，和爱。

虽然，平日里，众星捧月般人物。

但是，封潇声，自己知道——自己的真朋友，很少，很少。

吹口琴的坤哥，孤儿院的伙伴——也是，最后陪伴他，杀出重围，同生共死的哥们。

当坤哥的口琴，吹响起来的时候。

封潇声，抬头，看了一眼天空——然后，释然的微笑，沉浸在琴声中了。

那情景，虽然很短，只有短短的几秒钟——但是，我第一次看的时候，就记住了。

那画面——他好像一只，从囚牢中，飞出来的小鸟——向着，蓝天的方向自由的，难得的，放飞了——自己的心。

长镜头，拉起——他，长风衣，在风中，飘动。

当，口琴的乐曲，一声声，留在身后了。

他，一个人，向着，码头——木栈道，一人，走去，走远的时候。

他的背影，不再是，黑道枭雄的霸气，嚣张，威严——而是，孤独，二字罢了。

…………名利场的背后，是外面，看不到的——无情硝烟！

江湖路的路上，是多少，躲不过的——夺命刀枪！

又有几人，能——全身而退？

又有何时，心——回归，宁静港湾？

孤儿，心孤。

浪子，情痴。

杀手，心冷。

独狼，独行。

或者，他们，其实，比普通人，更热切的向往——爱的，心灵温暖吧。

我有时，真的觉得，他们的可怜。

——————————————————————（四）动情，爱人。

A、写到这里，我们要揭开——大哥，生命路上，最悲情的一页了。

也是，最难写的一页。

最致命的一页。

最不能，越过的一道，死亡门槛。

封潇声（申世杰），这个纵横黑道，血杀一路，死神都拉不走的男人——最终他，竟然，败在一个柔弱女子的手上。

而且，是，完败！

他是，一个心碎而死，悲情痴子。

与其，说是——女主厉害，智勇双全，美人计——好一把“桃花”夺命刀。

不如，说是——男主太痴。

他，作茧自缚——自己入瓮。

他，亲手，用爱字的绳索，把自己的头颈套牢，打上死结，死在自己手上！

他，自掘坟墓，自己用一厢情愿的爱，把自己作死了。

————————————————————————————B、男主对女主的爱，可能，这个故事里，最悲情的一节了！

无论是《掌中之物》小说还是《阳光之下》电视剧男主——后期的人设，恋爱脑——引发的一连串，情感之殇，令人可叹。

恶魔的爱，前期，伤了别人，后期，毁了自己——这并不像，狼爱上羊的结果。

羊的绝地反杀，爱为杀手锏，爱为夺命刀，爱为最后一枪的绝杀！

——杀人诛心了他灵魂，和肉体，一起——粉身碎骨，灰飞烟灭了！

我们感叹，羊的智慧勇敢，正道之光的强大，最终正义战胜了邪恶，光明驱散黑夜。

但是我们也叹，狼的爱，是最纯粹，最脆弱，最让自己崩溃到不堪一击的情感软肋！

他最终，败给了爱字。

封潇声，的人生丧钟，倒计时——其实，就是，从他爱上那个女人，开始的。

当她，说出，他不杀她——因为，只有她知道，他是申世杰。

她亲手，摘下，他的灵魂面具——看透，他的心灵深处，藏着一个真实而可怜的自己。

她懂他，只有，她懂，他的内心——于是，他看她，眼神不同了。

他，那戴着面具，活着的人，行尸走肉的一般，可悲可怜呐——所以，他多么珍视这个，能正视，自己灵魂的女人啊！

二人，从伤害，敌对，到爱上——两强，相遇，棋逢对手的一样精彩！

女主，一次一次的勇敢，智慧，倔强，坚持，反抗，吸引了他？

女主，一步一步，伪装的柔软，妥协瓦解了——他心的城墙设防，一道道崩塌了？

女主，最后的伪装，一丝丝少的可怜的感情流露，那一点点温度，打开他心门了？

让他爱上，让他动情，让他中计，让他的心投降——我们说，女主太厉害了！

我们更是，感叹——他的爱，太真，太入骨了。

爱到什么程度了哪。

爱到了，不要命的程度。

记得，他和手下，秘密通话，他摆摆手，不介意她在一旁偷听，他的信任。

记得，他为了救美，怒闯封家，一阵狂风似的刮起，制服对手，公主抱上医院，他的热血！

记得，泰国逃亡的，最后一站，他给她婚纱腰带绑上的定时炸弹，竟然是假的，他的不忍心。

记得，游艇突围的，最终一刻，他为她出手打了自己最亲近的兄弟阿坤，竟然不要命，他永远护着，自己心爱的人，直到死。

他不是傻，他完全可以做一个，不顾一切的亡命徒，胜利大逃亡。

只要，他扼住这个女人的咽喉的手，再用力一点。

只要，他安放定时炸弹的心，再狠心一点。

他可以，真的拿这个女人，作为逃生的人质砝码——活命武器。

但是，他没有这么做。

——因为，他爱了，那个女人。

爱，生命中最重的一个字。

哪怕，他是一个，杀人不眨眼的魔头。

哪怕，他是一个，阅遍世间沧桑的枭雄。

我相信——他的血，也不全是，黑色的——在他生命中，总有一寸地方，还没被污染。

叹，他在，打开那一扇，爱情大门的时候——他的心，还是一个，纯真，懵懂的处子！

他还有一腔，鲜红的血，真实跳动的脉搏——真的，是为这世上，某一个女人，保留的。

他可以，为了她，献出一切——包括，生命。

原因，很简单。

就是，前面，我们说的那样。

孤儿的心，孤独的灵魂——其实，对爱的渴望，分外热烈！

他的爱，热烈的——宛如——飞蛾扑火。

死亡，是不可避免的了。

________________________________________________C、彭冠英，他的演技——在封潇声（申世杰），这个角色，发挥到了极致！

人物的个性，饱满鲜活，张力十足！

我们可以赞叹，他的有血有肉，人性真实，感情震撼人心。

我们似乎可以通过角色，看到，——他生命中，最热血喷张，每一次脉搏跳动的热度！

有人说，飞蛾扑火——那是，他的爱。

尤其，男主的最后几场戏，爱，恨，痛，疼，交织在一起。

我们叹枭雄的，暴徒的绝路厮杀，最后一站，最为惨烈！

——这个沾满别人血迹的人——第一次，自己对自己下手，沐血而伤，心碎万片！

——因为，他剖开了，自己爱上别人的一颗心。

彭冠英，有三场戏，可以封神的！

演技上，情感上，都达到——爆棚，上限了。

————————————————————————————D、第一场戏——出逃，暴露。

第二场戏——泪雨，强吻。

第三场戏——死亡，绝别。

有观众，说的好。

他犯罪了，可以用法律制裁他，为什么要受情感的刀——她扎透的，是他的心！

第一场戏——出逃，暴露。

封潇声，决定带上，柯滢，一起跑路了。

开元酒店，在和父母一起，吃一次晚餐——女主途中，机智的报警了。

他，看到，赶到酒店的警察们，铺下——天罗地网。

他，看到，那个，自己最爱的女人——面对他，几步之外，手机报警。

他，看到，迎面，举枪冲过来的警官小哥——枪口，正对，自己的胸膛。

眼前，这一幕一幕，没有，音乐，没有人声——电视画面，只配上了，刺激的鼓点和一阵，震耳的虚空的人声嗡嗡回声——好像一台戏，台下没有观众，只有自己一个人，面对死亡。

面对，心爱的人的枪口，刀尖，致命的一记——迎头痛击！

跑，快跑！

当匪徒，仓皇逃命，深夜街头——他，慌张的，跑进，坤哥接应的车子。

他一个人，面对，死到临头，狼狈的一个自己。

清醒了！

彭冠英，这里的演技——已经，展现了，教科书一样的经典水平。

我们，平时，在一切爱情戏，悲情戏中，也看多了——女人们，男人们的眼泪。

但是，这一次，还是，太扎心了。

折翅的苍鹰，跌落云空——还来不及，舔舐，自己受伤的创口。

他的眼中，已经，不复，往日——黑道大哥的狡猾，凌厉，狠的锋芒。

他只是，恨恨的用手，拍打着，车子的后座——青筋毕露的手，抓的痛，抓在心头！

我们不知道，这恨意——到底，是怎样的百感交集，是恨那个女人，还是，更恨自己！

恨自己的裸出真心，无保留的，诚恳的，坦荡的，不设防的一颗心！

黑道大哥——多年来，枪林弹雨里，摸爬滚打过来的，多疑的心，伪装的心，狡诈的心，全都没了。

他，给她，毫无保留的信任，真心。

他，爱的心，单纯的如同一个孩子。

泪水，一点一点，涌上眼睛了。

他眼中，亮亮的，带着刺眼的锋芒之光焰，灼烧了黑夜！

怒火，与，恨意——之后，他，心灰了。

他，丢盔卸甲，卸去全力，一败涂地了。

只剩下，一点力气，泪流下来。

——他，一行泪，又，一行泪水。

他，低头，看着自己的心，心如死灰，完败无声了。

此刻，他不是，风头正健的商业巨子。

此刻，他不是，叱咤风云的黑道大哥。

此刻，他不是，刀枪丛中的枭雄。

此刻，他不是，冷酷杀人的恶魔。

他只是，一个被心爱的女人，扎伤心的男人。

他的心碎声音，隔空，可以听见的可怜虫而已。

黑暗的车子里，隐约可见，他无声泪泣的喉咙，在阴影中，无声的吞咽心痛。

这心痛！

——真比，拿刀杀了他，更痛！

可怜的男人，被爱，打败了自己。

铩羽而归。

爱字——它，背叛的利刃，比，死神的刀剑——更凌厉几分！

（死亡摇滚）的前奏，已经，奏响了。

————————————————————————————E、如果说，这个剧的前面——我还只是，喜欢，彭冠英。

喜欢，封潇声——这个角色。

到了，泰国逃亡——全剧，倒计时。

到了，泪雨，强吻，这一场戏——我真的，爱上了，彭冠英！

我爱的——不仅是他的好演技——还有，他把自己的心，捧出来，演戏！

那种，教科书一般的多点泪雨，纷纷坠落。

那种，极致的真诚，毫无保留的，用尽全部心力的，人戏合一。

泪雨，强吻那场戏——看过的观众，很难，不看得，心都颤抖！

我们整个人，都和角色一起，爱着，受伤着，流泪着——我们，把一颗破碎的心，泡在泪雨中，一次一次的冲刷着，流血的伤口。

爱，痛，交织。

无言，心碎。

——————————————————封潇声（申世杰），泰国逃亡的造型。

我首先，就要，点一个大大的赞！

一夜之间—封潇声，从西装帅哥，变，落拓大叔！

这样的大哥，谁见过？

——落魄到家了。

高大英俊，型男，帅男——虽然，还是，很酷的。

他的样子，却，真的天翻地覆了——从里到外，精神世界的颠覆，最为致命。

被出卖，被欺骗的男人——发型不再一丝不苟，而是，蓬松，凌乱。

一身，条纹衬衣，衣摆的下角——有一边，被塞在里面，有一边，垂落，在外面。

南亚的海岛上，男人，终日，酒瓶不离身——男人的胡茬，平添了，几分，沧海桑田。

我想，有一半，原因，他在逃亡。

我想，更有一大半，原因——他被，自己最信任，最爱的女人，背叛了心。

还有什么——比这个，更能，打击一个男人？！

他，分明，依然高大的身躯——这一次，却显得，分外的脆弱——和伤感。

他的心，已经，遭到了——最重的炮轰了吧！

他还能，怎么强悍呢？

他颓废的样子，真的，让人心疼。

他现在，只是一个，外强中干的男人了。

——等待，心爱的女人，再给他的心——最后一击。

——————————————————————

最后的晚餐，到了。

我们所有观众，可能，都从没，看过一个男人这样的（暴风式哭泣）！

这一场戏的主题——强吻。

强吻——这两个字，我们看——怎么看，强势的，都是，那个男人。

但是——不，不，不！

——我们从来没看到过，如此的爱如此，强烈之爱。

如此，虔诚之爱。

如此，卑微之爱。

如此，刻骨之爱。

如此，脆弱之爱。

如此，心痛之爱。

在这一场戏，长达10分钟的二人，心的对话示爱，强吻，拒绝，正道之光中封潇声，这个男人，全程——有一大半的时间，都在流泪，泪流满面！

这是，那个女人，酒店中，报警之后——他们第一次，会面。

这是，他差一点，被她害死，送命之后——他们第一次，会面。

没有责备，没有惩罚，没有报复，没有以牙还牙，没有伤害这个女人，来泄愤。

没有。

爱字——居然，他还在像一个痴心的傻孩子一样，苦苦的求爱。

爱字——居然，他还要，剖出自己的心来，给她，恳求收下。

爱字——居然，让这个，强悍无比的男人，泪肆，滂沱——泪如雨下，万箭穿心的痛。

当他，用手枪，强逼她，现在，你过来吻我，就原谅你！

他那一声过来吻我，嘶吼的撕心裂肺，拼尽了全力！

——泪光，闪闪。

滚烫火燃！

当她，走过来，亲吻时，一声闭眼，这个男人像孩子一样的听话——眼皮一垂，泪水横着流，下滑，滑过大半个脸颊，耳朵，雨水滴落屋檐一样，划出一道，下弦月的弧线。

当他，狠狠的说一声，我真想一枪打死你！

——那么硬气的话，倔强的话，却伴随一行泪水，直线——摔落！

他，凌厉的话，背后——只是，舍不得，不忍心——这样痴情心软到极点的心跳。

即使，她差点，害死他。

他也下不去手，杀她。

当他，纯真的孩子一样说，爱，我可以学呀！

阿滢，我们的第一年就要来了——他捧头强吻她，声音哽咽。

他喉头的泪水，却被这一记亲吻，堵住了咽住了，吞落自己的肚里。

那一刻，有一种万语千言，都无法言说的深情，傻到尽头了！

隔着屏幕，我们都想替他，这白日做梦，死都不肯清醒的孩子，痛哭一场了！

当她，决绝的告诉他，我从来没爱过你，自始至终，只有恐惧厌恶憎恨！

他，放开她，后退，喝酒，跌坐在，椅子上——不知道，此刻，南亚的晚风，是不是有几许，凉意。

但是，在女人字字锥心，刀刀见血的话锋，一顿刺刀刺心之后——他还是爱他还是，竟然，捧着自己火热的心，再次表白——那可以说一种，自我忏悔，最低的卑微了。

他说——如果我，没有做过，那些伤害你的事情，你也许会喜欢我的，对吧？！！

他的眼泪，和话，一起，奔流而发，倾泻而下！

——旧泪还未干，新的泪水，又一道——画出，第二道水痕轨道。

这个男人的脸上，同时，挂着，两道以上的泪水——我真的从未见过！

他热诚的眼睛，恳求的，望向她！

——期望，给一个哪怕，稍微安慰的答复。

他真如一些观众说的那样，虔诚的，像一个爱的教徒——仰视，爱的圣地，把心祭献上去！

这样的爱——真的，太可怜了。

——真的，太可悲了。

但是，女人的回答，是更为决绝的。

但是，女人的回答，是令人震撼的，正道之光！

我们谁也不能反驳的，这一段话。

——真是正义之剑，痛斥，黑暗之魔。

女主：“我不会爱你。

——因为，你就是个人渣！

男主：“对，我是个人渣。

——可我，不是生下来，就是个人渣！

”女主：在这个世界上，有很多人，都比你惨。

比你经历过，更多的痛苦和磨难。

可是，即使是这样，他们也没有选择，放弃自己的正直和善良！

他们不会像你一样的，去做坏事，不会像你一样的，成为一个杀人放火的罪犯！

不管怎么样，不管你说，你是被逼无奈，还是，不得已而为之这不过是你，做完选择以后，你给自己的一个借口。

任何时候，没有，任何理由，可以成为，你做坏事以后的开脱！

黑与白，对峙。

善与恶，交锋！

这是一场，没有硝烟的战场——他注定，一败涂地了。

他无力反驳，他无言以对——他站起身，走向她，看着她，没有打，也没有吻。

他什么都没做，只是，静静的看着她——无声，落泪。

他，一人，转身，离去了。

这最后的眼泪——是真正的，绝望的泪。

恶，是不可以赦免的。

身陷暗夜的他，只能——遥望，自己心中的白月光遥不可及，爱。

爱的黑板擦，擦不掉，曾经的罪恶，昨日的血迹一路。

斑斑点点，烙成，铁的疤痕了。

彭冠英的演技，我觉得，真的这一段，太高光了！

我甚至，不愿用“演技”这样的词——去评。

我没见过，任何一个男人，这样的泪流成海。

影视剧里没有，现实中，也没有。

那是一个男人，正面，迎着——女人递上来的刀尖还要，说爱！

即使，人是坏人，爱却是真爱——这份深爱 真的，令人动容。

爱而不得，死了也要爱，飞蛾扑火。

演员对角色的“扎心式，刻画”——这种，对表演艺术的虔诚，火热，用心！

它这份感动，这份震撼，是无价的珍宝。

它值得我们，用心去看，去品，去珍藏。

我回看每一次，都会，疼痛的心肝颤抖——封潇声，爱的泣血流泪，这个男人。

真的，令人心疼！

——————————————————————————F、

第三场戏——诀别。

彭冠英，在前面一场戏中，流光了一个男人的心泪。

彭冠英，在最后一场戏中，从眼中，流出的——已经，是，心中的血。

匪徒，伏法——游艇，跳海，追捕成功！

当他，落网——被押上囚车去，关门。

我们，以为——全剧，完美收官。

万万没想到——这一个乐章，最后，画上的，不是一个句号。

而是一个，感叹号！

男人，冲出囚车，像一头困兽冲出囚笼，热血冲冠！

枪声，射穿囚犯，他最后的一番，垂死挣扎——不过是，为了，再看一眼——他心爱的女人。

——她就面对囚车，面对他，最后的一面。

那是，怎样的一双眼睛啊——爱火，好像，烧穿了，他的身体那会，怎样的一种凝视啊——他好像，拼命的看她，要想装进自己的灵魂中去。

他最后，死不瞑目的脸上，流血的嘴巴里，含着一枚戒指。

——永远送不出去了。

这一幕，其实，从另一种形式——还原了小说中，男主的遗书。

“阿妍，对不起，对不起。

曾带给你，那样的伤害，我悔之不及。

阿妍，阿妍，阿妍，阿妍。

我一遍遍念你的名字，希望能记得再牢些，叫它能陪着我，走完接下来的黄泉路。

阿妍，你知道吗？

我不止一次地想，如果那一夜，我们的开始，不是那般不堪，该有多好。

“爱，这样滴着心血的爱，令人动容。

爱，这样滴着心血的爱，刻入骨髓。

它甚至，超越了，生死。

《爱情飞蛾》歌词一点火光欣然去追，全然不知多了迷途机会。

些许温暖就会让我醉，欢舞之间被危险包围。

真的相信，靠近你与你相会——将是一种极为灿烂的体会。

也许注定，是只爱情的飞蛾。

受着你的诱惑，翩翩飞舞。

从未见过爱情的美——飞奔向你让我尝尝，爱你的滋味。

美丽翅膀已化成水，却还以为这是幸福的泪。

处处伤痕已让我心碎，眼望着你却不懂撤退。

终于知道，爱上你是场误会——还是不顾一切把你去追。

也许就该，是你爱情的飞蛾。

明明知是火堆，还往里飞。

即使瞬间就会成灰——也该让我在那火中，壮烈地美。

++++++++++++++++++++++++++++当然，无论是——书中的女主，还是剧中的女主，都没有——爱上，恶魔。

因为，爱的前提——首先，我们爱的是一个人，一个灵魂有光的人。

爱，是对一切生命，最起码的尊重，理解，用心呵护。

爱，不是，掠夺，伤害，毁灭。

我想，柯滢最后的一滴眼泪——倒也，并不是，她爱上这个男人了。

而是，我们对生命中，所有真情一声叹谓。

一声心颤。

因为，人可以是一个恶人。

但是，所有的真情——却是，无罪的，真诚的，来自内心的爱。

神圣，干净，美好。

好像某个老电影的一句台词。

你可以说我贱，但不能说我的爱下贱。

我们每一位，为封潇声，湿了双眼的观众，都没有歪掉自己的三观。

因为，恶人有罪。

因为，爱是无罪的。

——————————————————————如果，我们懂得——用爱，自省，忏悔——我们的生命，会焕然一新。

封潇声们（申世杰），亦是如此。

下辈子，再做好人吧。

我想，他们在生命的尽头，也许，会明白这个道理的。

爱的前提，首先，是慈悲。

——对自己，对别人，对这个世界的一种心之柔软。

我爱，故我在。

反之，毁灭。

当封潇声（申世杰）们——用仇恨，去和世界，对话。

这一刻——注定了，他们自己的灵魂，已经，死亡了。

恶的人，最终——玩火自焚，自取灭亡了。

——————————————————————（五）生命——可以，用爱，忏悔，救赎么。

A、前几天，我在网上，偶然看到这一句话。

奥地利，心理学家，阿德勒的一句话——“幸福的人用童年治愈一生，不幸的人用一生治愈童年。

”我想，这句话——可能，就是，封潇声（申世杰）——他的生命注脚吧。

孤儿的童年，少年的江湖闯荡，成人后，他卷入一个金钱角斗场——他这一生，不幸。

七分，自己的原因。

三分，命运的推动。

如果，不能不说，身不由己，近墨者黑，事出有因。

我们也不会忘记，那些，孟母三迁的经典故事——童年，少年的影响，往往贯穿一生。

《阳光之下》剧中，正义小哥，小武——警方卧底。

他一开始，也是社会小哥，江湖小混混——行走在，违法犯罪的边界线上。

因为遇到了，陈警官，正义宽厚的老警察，给了他一种类似于父亲和老师的引导。

这才使他，看到了，正义的光——并且后来，为正义斗争，成为一名平民英雄。

爱的温暖，导航——它让心灵的小船，不误入歧途，不怒海翻浪，葬身无处的毁亡。

封潇声，他即便这么一个恶行累累的人，不也在，一路向着光明的挣扎么。

他把小武当兄弟，他苦苦追求柯滢的爱情。

我想，那都是，他的心，向往美好的事物，美好的情感的本能。

正所谓：不幸的人用一生治愈童年。

可惜，他在黑泥潭里，呆的太久了——双手，已经充满了，污泥和鲜血。

他用暴力，去抓爱字，终于，鸡飞蛋打一场空。

导演说他，已经失去了，爱的能力了。

就是这个意思了。

回想，他诚心诚意的对女主说——爱，你可以教我啊，我会学的！

那时，他真的可怜。

爱的救赎，是可以的。

但可叹，一切，太迟了。

——————————————————B、看过我文章的朋友，可能，都知道。

我很喜欢一场1993年国际大专辩论赛《人性本善，人性本恶》。

这个辩论赛上的很多话，都是，我们认识人性，反思人性，剖析人性的智慧钥匙。

我都可以，背过全文。

今天，我又想起了，其中两段，经典的辩词。

把它，摘录下来，送给所有——在善恶人间，努力行走的人们。

《人性本善，人性本恶》反方一辩：康德，说过，这一句话——“恶，折磨我们的人。

时而是因为人的本性，时而是因为人的残忍的自私性”正方二辩：我们来一、一检视，到底善是本，还是恶是本？

如果我们，今天要吃西瓜，是不是，先要种西瓜种子呢？

如果我们种红豆，绿豆，长得出西瓜吗？

所以人世间为什么这么多善行，当然是，人的本性中，就有善的种子嘛。

那人世中，为什么有恶的表象呢？

很简单嘛，我们都知道，种西瓜只要丢西瓜种子，就好了吗？

我们还要施肥，浇水啊，而且一不小心，万一再下了十几天的大雨，那么西瓜不仅长不好，而且还会烂掉！

我们承认，有些人他虽然有善根，但是他长不出善果，他是长得不好。

反方二辩：尽管，我们承认人性本恶，但不并意味着，人类前途一片黑暗。

人之所以，成为宇宙之精华，万物之灵长，并不因为他白璧无瑕，完美无缺。

而在于，能有认识自己的勇气，承认人性本恶；人有判断是非的理性，能够扬弃恶。

为了矫治，本恶的人性，人们不仅制定法律以平息暴力，规范道德以减少争斗，设立政府以处罚叛逆，而且倡导坚贞反对意乱情迷，编写童话去诅咒忘恩负义。

真可谓，苦心孤诣，殚精竭虑了！

如果人性本善的话，个人修养，社会教化，还有存在的必要么？

反方四辩：光阴荏苒，逝者如斯。

今天在物质和科学突飞猛进的同时，而人类的精神家园，可谓是花果飘零。

只有认识人性本恶，才能调动一切社会教化的手段，来扬善避恶。

黑夜给了我黑色的眼睛，而我却要用它，来寻找光明！

————————————————————C、我洋洋洒洒的打下了，上面一大段话。

其实，我无非是，想说。

莫以恶小而为之，莫以善小而不为。

恶人必定自食恶果，恶的反噬力之大，真的可能导致，自爆，自我毁亡！

恶的人，也可能不是，天生的恶。

即便是天生的恶，也可以后天，教化向善。

童年，少年的人生阶段——教化的重要啊。

人们，人性走向的可能性，是受一些因素影响的。

封潇声（申世杰）们，就是一棵长歪的树，可惜，没人帮他扶正。

他们，也需要一个，我在文章最前面说的《麦田守望者》，来纠正，来引导，来拦住——迷路，狂奔的孩子们。

不要让——孩子们，在荒野上，狂奔飞跑的迷失路途，最终落入悬崖，酿成人生悲剧。

爱，是灵魂回家的港湾。

教化，是生命健康成长的导航仪。

在，我们的生命旅途中，应该，感谢一切，心灵——守护者和领航员。

小武，是幸运的。

封潇声（申世杰），则是，悲剧的了。

———————————————————————————（六）赞，彭冠英，好演员。

A、我啰啰嗦嗦，打完了，这一篇文。

最后一看，果然，又是万字长文了。

我累了，但是我甘愿——因为，我对我自己心里，真正很爱的人和事，愿意这样。

彭冠英，值得！

我作为一个“演技控”——其实，不是第一次，看彭冠英的剧。

前不久《亲爱的自己》——那个戏，才是我第一次，认识彭冠英的表演。

我觉得吧，彭冠英，是一个，演技实力派。

好演员——他的俊朗的外表，高大的身高，彭漂亮的外号，他却并没有，把自己塑一个——靠颜值，走流量的浮躁明星。

恰恰相反，他，一方面有扎实的演技。

一方面，对演戏，有着深深的，敬畏热爱之心！

在《阳光之下》中的角色，尤其是男主的，后面几场重头戏，十分震撼我！

————————————————————————————B、我虽然，自称是“演技控”——但是，我自己也作为一个热爱表演的人我对于演员，热爱表演，用心表演——能在角色身上，不吝感情，演员大量投入情感的人，特别爱，尊敬，和欣赏！

那些，从心里，四溢流出的泪水；那些，从心里，迸发的真情洪流；它是作为一个演员，超越，所有技术的“不演而演”的最高境界。

它是演员，朝圣艺术殿堂的，一颗虔诚的心。

它带来的，艺术张力，感染力之强，是第一位的。

这样的演员，前途无量。

————————————————————C、我和很多观众一样的心声——希望，彭冠英，以后演出更多好作品。

不过，我有一点，自己的想法。

题材，角色，不一定要，拘束自己。

《亲爱的自己》中，有点大男子主义的刘洋，虽然有点妈宝，又有了小三，最后，历经生活洗礼之后，重新找回自我，回归妻子和家庭中去。

我觉得，这样一个家居男人，人物的写实意义，鲜活生动，一样不差！

他活的很真实，很接地气，就来自我们芸芸众生平凡人群。

这有，什么不好呢？

虽然，我也很爱，更偏爱《阳光之下》封潇声。

这个角色，感染力强，太有质感，太挑战演技了！

他，反派的挑战，痞帅西装男的酷毕，爱和人性的挣扎中，他的表演功底，更有，登峰造极的精彩，堪称同类人物中一次经典。

但是，我却觉得——还是，以后的接戏，他挑好剧本，好角色吧！

观众喜欢看他，西装狂徒，霸道总裁的魅力十足。

而演员的可塑性强，是一笔财富。

重复，自己的话，可能，会有点可惜的。

我看了几个，彭冠英的以前的访谈。

彭冠英，屏幕之外的他——阳光大男孩，开朗，大暖男一枚。

爱旅游，健康，乐观，坦诚待人。

彭冠英，还是一个热爱读书，真的，能静下心去读书的人。

我相信，他的内心，是一个有思想的人，他会找到未来自己最好的前进之路。

窗外，冬日的太阳，那么温暖明亮。

正如，彭老师，开朗阳光的笑容，经常在不经意之间，暖了我们的心。

祝福，彭冠英的演员之路，走的更宽阔，更多精彩！

阳光之下，我们一起努力，做一个更好的自己。

无限春光，在未来。

彭冠英，未来可期。

———————————————————————————————（END） （本文图片，来自网上各位热心观众，谢谢！

如不妥请告知我删。

）

今天看到网友纷纷刷”心疼“的视频，点进去一看，原来是大哥封萧声带着他两米八的大长腿仓皇跑路，让人心疼。

不熟悉这部剧的小伙伴，小编在这里先帮助大家回忆一下，《阳光之下》这部电视剧改编于《掌中之物》的书籍，因为这部小说的尺度比较大，所以电视剧改了全部主演的名字和删减了很多内容之后，也是延期几次开播，开播后这部电视剧更是以惊人的速度得到大家的赞扬。

剧中的两位主角更是被大家夸赞：让你们演，不是让你们把人物从书中扣下来这部剧和以往傻白甜的故事不一样，女主在一次夜间驾车遭遇强奸和抢劫，后来引诱3名罪犯中我一人在车上“做事”，然后一举灭了这个色狼的口，趁机锁车冲撞另外两名歹徒逃出生天。

但是7个月后，当时劫持自己的歹徒头目换了脸和身份，成为一名跨国大公司的董事长，而自己和家人朋友都在对方的监控和威胁中，报警需要一定的核查时间，女主勇气可嘉潜入男主身边，充当对方的心腹，被玩弄、被指示、最后被深深爱上。

可惜机智如女主的柯莹，从始至终都没有爱过这个男人，虽然他是别人心中帅气高大的封萧声，虽然他是自己好闺蜜心动到乱了阵脚的封萧声，但是在柯莹眼中、心中，这个男人都是她一生的噩梦。

即使后来封萧声为了柯莹做了很多感动的事情，但是这并不会让柯莹感到温暖，柯莹的目标很明确，让封萧声（真名为申士杰）这个歹徒得到法律的制裁，让自己的家人朋友能平安自由。

柯莹在封萧声的手机备注中是“那个女人”，简单粗暴的几个人，让观众展开了无限遐想。

由于删减的部分比较大，大家一直想不通，究竟是薅头发还是掐脖子可以让柯莹怀孕，但是事实的确是柯莹怀了封萧声的孩子，即使这样，柯莹也不会因为孩子原谅封萧声。

柯莹绝地反击，一举将封萧声送入监狱，逼他走入应该的归属地。

1 因为封萧声作恶太多，杀人放火、强抢奸辱、经济诈骗，可以说背了半部刑法在身，而柯莹则是三观正直的大学老师，她的家庭和职业都无法容忍封萧声这样的人。

2 若不是自己当时机智逃出狼窝，也许早就丧命在野地，柯莹无法原谅这个曾将自己欺凌且差点杀掉的人，更没法爱上他。

3 柯莹若不是因为封萧声，她的挚爱杨雨泽就不会被砍掉手指，也许就是从封萧声砍掉杨雨泽手指开始，柯莹更是无法原谅封萧声，杨雨泽是柯莹大学时代的男神，是自己光明爱慕的未婚夫，也是见过家长的人生伴侣，更是自己早已不测和羞辱生还后不离不弃的挚爱，封萧声却为了得到她，毁掉杨雨泽的人生规矩，杨雨泽是医生，手是救人的重要部位，却被没文化的封萧声说砍就砍了。

“伤害我可以，伤害我爱的人万万不可”杨雨泽对柯莹不离不弃，即使柯莹最后怀了封萧声的孩子，可见俩人的感情是多么深厚，封萧声高估了自己对柯莹的掌控，也低估了杨雨泽在柯莹心中的位置。

无论大家多么心疼封萧声，不得不说，这个人的结局是不会改变的，就像他自己对柯莹说的：“如果有下辈子，我多么希望干干净净的好好爱你一回”可惜一切都太晚了，人在作恶之前往往觉得自己无牵无挂，当心有了归属再去忏悔一切都晚了。

超前点播后:TM的，淦!疯狂抽自己嘴巴子，我为什么要花钱花时间看了超前!真TM白瞎了我之前那番真情实感的夸，这是人干的事吗？

这TM的就不是掌中之物，更不是傅狗会干的事!刚播出时我是真的爱这部剧的，看完14集后，我更TM“爱”这部剧了，好家伙，真会玩呢，别叫《阳光之下》，叫《假面霸总爱上他的卧底司机》得了，拜拜了你嘞!打脸前:（以下是我刷完剧情马不停蹄来豆瓣打五星写短评的原话）——天啊，还原度也太高了吧！

主角换名这事我是可以接受的，为了过审嘛!最重要的是，剧情没魔改这点真的是太棒了！

一口气看完四集，畅快过瘾呀!比起小说，电视剧更加丰富了细节，把一些角色背景交代得十分清楚，比小说更加有头有尾，这点很赞!小武选角绝了，选他作为男一号我是服的。

傅慎行（还没习惯电视剧的名字）真的狠，让人恨得牙痒痒的，但是角色很带感，而且导演很讲究细节，沈知节前后形象变化大，但变成傅慎行后依旧带有他之前的影子，这点是能令人相信剧情的，有信服力有逻辑的电视剧现在不多了呀，应该要好好珍惜。

最重要的是，我就喜欢看这么聪明勇敢的女主角!all in all，全部都很棒，没辜负我一年多的等待，先打五星，后续再观望。

（写完评论才看豆瓣评论，很气，真的很气！

气的我又来扩充评论）——萝卜青菜，各有所爱，我懂，但我喜欢的电视剧被恶意打一星两星这点我真的很气，看了看理由，不外乎有几点:第一，改名了，名字改得土，差评!大哥大姐们，我求求你们了，别披着原著党的身份说毁原著了，你们真的是原著党吗？

就算是，可你们真的懂我们这些“掌中奶奶”从2019年等到2020年求“剧”若渴的心情吗？

整整一年多，有多少营销号给了我们希望又亲手浇灭了它，就是因为这部剧的原著小说题材尺度太大，所以被广电审了再审，从上星剧跌到网剧，而且播出时间改了又改，终于等来了官微的消息，改名了，名字很正能量，再过一段时间，在没有任何宣发的情况下又悄咪咪在芒果TV上线了，主角名全换了，但是又如何呀!我真的很知足了，在我有生之年还能看到这部电视剧，而且情节还很好看的情况下，我已经满意得快冒泡泡了。

那些吹毛求疵的人，不喜欢别看！

没求着你看，剧方估计也没指望大爆，只求安安稳稳把它播完就好，我也不求我喜欢的电视剧成为大家的心头好，只求它能完完整整地展现出来，别半路就被迫封了。

名字被吐槽土，是土，但我还是要夸一句，真的很良心了，嘴型都对得上，没让人跳戏。

为什么一部剧上线如此困难重重，还不是在这个当今为弘扬社会主义核心价值观、必须满满正能量的社会，一部改编自有点黄又有点暴力的小说的电视剧的确不应该被大肆宣传，剧方为了让电视剧上线真的做了很大的努力了，别说零宣传了，甚至连“改编自《zzzw》”都没敢标出来，《喜羊羊与灰太狼》那事，懂得都懂。

可依旧有很多无脑黑就是拽着这一点使劲踩，如果你不喜欢，大可不看；如果是某些带节奏防爆的水军，我呵呵你全家，踩着剧组的血汗赚黑心钱，你的良心是不会痛，因为你没有心!第二，小说里的男一号硬生生变成男二号，小配角却摇身一变成为男一号，魔改剧情，难看，差评！

我可去你的吧，你来你来，想完完全全按照小说来拍，你丫就是想看小黄片的吧，小黄文满足不了你了是吧，不好意思，收起你的小九九，这是电视剧，在我国，电视剧面向全体对象，也就意味着无论什么年龄段的人都有机会可以看他想看的电视剧，要真是什么都拍，还有没有法制了？

!另外，什么叫改编呀？

改编就是说电视剧可以对小说有改动的权利，不喜欢啊，不喜欢你自己去买作者的版权自己拍，拍了给自己看!再再再另外，弘扬扫黑除恶多正能量啊！

社会是复杂的，没有一点防人之心，保不准就碰到傅慎行这个变态，所以，电视剧十分具有教育意义。

另外，还完美展现了警察不畏艰辛、不惧牺牲、勇于与黑势力作斗争的光辉形象，电视剧三观老正了。

连这一点都黑的人是不是不小心暴露了你恶趣味的思想？

第三，男主太油了，辣眼睛。

我先申明一点，男主角是小武，不是大反派封潇声，别再带着看原著的心情去看电视剧了，名字都不一样了，把它当成全新的警匪悬疑破案剧去看好吗？

再说说演员的形象问题，小武的演员浓眉大眼，一身正气，卧底形象立足了，关键是人家演的也好啊，把前期玩世不恭但心存仗义再到后期目睹陈警官被杀，内心的崩溃和害怕演绎的是淋漓尽致，扣人心弦，演员演技没问题，剧情更是没问题，男主角没有这么多的戏份怎么发展啊是吧。

男二号封潇声前期是个无恶不作、狠起来连兄弟都杀的大坏蛋，作为一个畏罪潜逃的坏人，目光凶狠灰头土脸，有问题吗？

后来顶替了大企业大公子的身份，头发梳起来了，衣服变好看了，连脸都不方了，但眼里的那股狠劲却没变，这是什么，这就是演员的演技和服化道的到位以及剧本逻辑的自洽性。

拿这点说事的人，充分说明了你们连一集都没看完，就急匆匆来打低分写恶评，也真是难为你们了，浪费你们一集的生命，别看了别看了，这点智商不够你们继续往下看的。

好了，写的我都累了，公道自在人心，好的电视剧不是我一个人说的算的，群众的眼睛都是雪亮的，大家凭着良心打分吧！

至于那些瞎打乱打故意打低分的，不过是好剧多磨的一些小到不能再小的小石子。

一开始在热搜上看到掌中之物后来去看了小说，小说看完不久电视剧上线了，可能是因为期待很高加上前期造势很足，看了电视剧很失望。

问过没看过小说的舍友，她说有点乱七八糟的没怎么看懂。

的确，太多重要的环节被剪辑了，不知道为什么男主这么讨厌女主要逼她死，也不知道他到底做了什么事让女主这么恨。

看过原著的表示，女主的形象设置的太弱了，我看这部小说印象最深刻感觉最强烈的就是女主的性格，坚强睿智勇敢，但是在这部剧里什么都没体现出来，根本看不出来和男主在周旋，原本只在后期戏份多的小五变成男主戏份比女主都多，女主就是个需要人救只会哭的傻瓜，这和普通言情剧有啥区别，比普通言情还狗血了好吧，什么，虐恋情深？

男女主一对上就是女主单方面被打被掐脖子扯头发，能不能正常一点。

还有一大堆不相干的人物，女主的富二代闺蜜变成了记者，陈警官的女儿和女主的学生扯上了莫名其妙的暗恋关系，搞不懂。

还硬要给陈警官来一个温情戏码，该着墨的地方不着墨，不该写的东西写了一大堆，几乎感受不到阿江的存在，反派反而变成了不知道从哪里冒出来的刀尖，有点无语。

女主丈夫的人设也被改的乱七八糟，比原著还废，爱看不出来后面还怀疑女主出轨（这也太狗血了）看了一半真的坚持不下去了，这部小说虽然说是包着言情的糖衣，但悬疑因素更多，但是导演好像不会拍，拍不出来，演员选角也参差不齐的，男女主和小五陈警官和重要的警官发挥不错但是其他人多少有点尴尬和不自然。

虽然剧情改的不多但是就根本是另一部作品了，氛围完全不一样，小说里紧凑无法呼吸的感觉完全没有。

小说里，女主是男主的掌中之物，但从未停止挣扎一直在努力逃脱，必要时刻还能给男主带来伤痛，但电视剧毛都没有，连猫捉老鼠的紧迫感都没有，感觉就是个自信十足的男人放任自由让女主自由生长，关联自由生长的人还没什么本事，依靠外界踉踉跄跄被帮扶起来。

烂片

借贵地发一下书评，对小说好奇的朋友请慎重。

《掌中》本质上是包装成三观正、反套路、反斯德哥尔摩的变相霸总言情。

偏偏很多人被它的表象骗了，到处宣扬它三观正反斯德哥尔摩。

虽然从形式上来看谈不上三观不正，但内容上可以说和反霸总反斯德哥尔摩毫无关系。

赞美披着正义外衣的罪恶，才是最可怕的。

因为你可能在无意间，成为把何妍们推入深渊的手。

————————作为一部言情小说，《掌中》集狗血虐恋小成，人设相对新颖，节奏快，情节起伏大，在同类文中无疑是合格的，甚至比较优秀，有足够吸引眼球的点。

但如果真像传言所说，这是作者为了讽刺渣男贱女斯德哥尔摩霸总小说的产物，那很遗憾，它非常失败。

而最让书粉引以为傲的“反套路”、“女主虐男主”、“女主从未爱上男主的反斯德哥尔摩”，给这一失败增添了另一个悲哀的现实：多少人被那些不易察觉到的情感暗示所引导，多少人在娱乐化意义消解后对犯罪宽容度提高，甚至多少人变成了爱上男主想给他生孩子的陈禾果，为男主这个不配为人的生物辩护，还广而告之。

最近剧上了，曾平息的情绪又因偶尔看到的某些言论勾起。

冷静思考过后，说说为什么我认为《掌中》是一部非常失败的反斯德哥尔摩小说，以及一些争议点的看法，目录如下：○《掌中》最失败的地方○“后期女主虐男主成灰”的文案欺骗○男主真的爱女主吗？

○女主爱上男主了吗？

○警惕那些无意识暗示的文字游戏○每和犯罪者共情一次，就是对罪恶的宽容，对已受害者的伤害，对潜在受害者的威胁《掌中》最失败的地方，在于搞错了重心一部真正的反斯德哥尔摩作品，读者最热烈的讨论应该集中在女主身上，剖析探讨女主的心路历程，深刻思考人性在斯德哥尔摩综合征方面体现出的沉沦与抗争。

而不是宣扬带着“半部刑法”走来的男主梗，或者怜爱、心疼男主卑微隐忍不懂爱，祝男主下辈子做个好人和女主好好在一起。

也就是说，应该集中在人性上，而不是虐恋上（但这本质是言情小说，无法跳出这个议题，这就和反斯相悖）。

虽然绝大多数读者一致对“男主罪该万死”咬牙切齿式赞同，但话题还是诚实地集中在男主对女主的虐恋上，探讨斯德哥尔摩综合征深层内涵的并不多见，也对“人如何被驯化与反驯化”这个议题关注甚少。

为什么会出现这样的反馈？

如果小说的初衷是讽刺泛滥成灾的渣男贱女霸总小言，那么很遗憾，作者立了一个宏大到社会人性，又细致到个体微妙情绪的议题，笔下的人物却没有承担起如此复杂深刻的内涵。

至少，想法和呈现出来的背道而驰——女主在后期有意无意地被模糊成工具人，而通过作者巧妙的文字安排，男主反倒成为最浓墨重彩的主体。

结局是最明显的例子。

相比同类题材的《3096天》，女主成功逃出魔掌后，眼含泪光，嘴角带着若有若无的笑，靠在车窗边独白：“事实很明显，我和他只能活一个，而那个人肯定是我，不是他。

”再看《掌中》，女主在某个平静的日子里收到一封来自阴间男主的信，失声痛哭，而后撕掉信走进家门。

同样把情节安排在女主身上，前者画面不多，却是女主在解脱与回忆过去的撕扯中与自我对话、沉思、自救；而后者，你以为是特地花大篇幅让女主幸福的一家三口出场吗？

其实，女主在这个场景中只是需要一个收信工具人而已。

而那封信，更是全文的工具之首：凸显男主的深情与爱而不得的绝望。

很多人为这封信流泪、感动、心疼，忽略了这完全是男主极其自私、不考虑女主感受的表现。

他明知道自己对于女主来说是多么恐怖、不堪、痛苦的经历，还要为了表达自己的深情整一封这样的信，打破女主平静的生活。

他可能只是爱着那个迷恋女主的自己吧，所以丝毫不把女主收到信的心情纳入考虑范围，只顾着秀自己的“爱”。

这样的安排，使本该是女主或开始全新人生，或沉沦过去的升华主题的结局，偷换成男主的主场，用来再次强调他自我感动式的深情、爱而不得的可怜。

虽然这一段是女主视角，但其实她已经变成了男主追忆爱情中的“女主角”工具人，情感偏向完全集中在死了还阴魂不散的男主身上，而对女主矛盾、挣扎、难以看清自己的心理刻画实在吝啬得可怜。

再重复一次，重心落在所谓的施暴者“无望之爱”与“爱而不得”上，而不是作出“反”斯德哥尔摩这个行为的受害者身上，就是小说最大的失败，足以钉在反斯德哥尔摩的耻辱柱上。

不怕被河蟹地说一句，这和打着创作自由、xp自由、甚至道德观自由的旗号，理直气壮行侮辱践踏女性之实的jm系列有什么本质区别？

为jm辩护的人声称这是一部讽刺社会现实、刺激女性觉醒，“有深度”的漫画，所谓的“深度”却是满篇“精心绘制”，残忍虐杀yy女性，以满足变态心理的画面；《掌中》书粉最为称道的是“三观正”“女主从未爱上男主”“女主不爱男主打脸渣男贱女斯德哥尔摩”，优点的主语都是女主，小说却精于对男主的刻画，虐女主的主动者是他，爱女主的主动者也是他，女主不仅成为承受他百般虐待，凸显他“卑微深爱”的工具人，还凭一己之力，被动扛起了“三观正”的大旗，以掩盖小说真实的核心。

而且书中充斥着女主被男主qj的情节描写，比女主受到其他凌辱时的叙述要细致得多。

不是说不能写，许多同类题材作品中也有这种情节，但绝对不多，而是追求精简真实，为剧情和主旨服务。

《掌中》里频繁地对男主用“性”的方式报复、掌控、征服女主进行详细描写，而女主被其他人xing虐的刻画一笔带过。

同样是女主被虐，为什么不把女主受到毁灭性伤害的其他人xing虐表现出来，而是用大量暧昧朦胧的笔法，着重描绘男主对女主的qj行为？

有人可能认为，主要情节当然要集中在主角身上，有什么问题？

问题在于，这种霸总文里司空见惯的男主qj女主桥段，早就降低了读者对男主在这一过程中犯罪行为的敏感度，提高了容忍度，无法深刻体会到女主的痛苦和绝望，甚至还方便自己代入相关情节。

所以作者才会把女主被猥琐丑陋脑满肠肥变态qj的情节一笔带过，对英俊帅气活好男主qj女主的情节较为详细地描写，毕竟谁也不愿意代入前者吧？

qj戏是传统霸总文里的主要情节，为了满足读者的某些心理。

而绝不应该是《掌中》这种所谓“反霸总反斯德哥尔摩”小说的主要情节。

点到为止即可，就像《3096天》《可爱的骨头》《房间》里克制又表现力强处理。

没必要着墨过多，对剧情没有实质性推动作用，还可能引起读者偏离主旨的无端遐想。

这让人不禁怀疑，《掌中》之所以和传统霸总一样充斥着男女性的描写，其实是为了变相满足部分读者看霸总强制爱的欲望，是一种隐藏更深的斯德哥尔摩。

看到这里，大家学会了吗？

只要给自己找个高大上的创作目的，再套一个“反套路”的壳子，就可以把挂羊头卖狗肉这种事做得让人无从批判。

你不能批判我，不然你就是爱拿三观说事的道德biao，是不能求同存异、包容多样性观点的大清遗留。

我们和一个找人lj女主、公开场合放女主a v、让变态xing虐待女主、无数次qj女主、砍掉女主爱人的手指、洗掉女主爱人的记忆、用女主全家性命威胁、让一夜q的18岁少女打胎而意外死亡，所作所为伤害了无数平凡家庭，全国jing察最痛恨的犯了半部刑法的男主共情怎么了？

男主虽然坏得死一万次都不足惜，可他也是那个爱上女主后就对她很好很卑微，男友力爆棚杀了欺负她的变态一家，占有欲强得只准她生自己的孩子，逼她打掉和爱人的孩子，爱得惨烈又纯情，最后还悔悟放手留女主一命，自杀以求女主留下他的孩子和爱人过幸福生活，用生命爱惨了女主的有钱长得帅活好（小说原话）的深情霸总呢。

如果不是因为身世悲惨，从小受尽世态炎凉，他也想做个好人，勇敢自信地追求喜欢的女孩。

我们为什么不能用一丝同理心和同情心理解一下他的惨和虐？

他只是个渴望温暖和爱，却偏偏没人教不懂爱才犯错的可怜男孩子啊。

所以我们嗑一下他和女主的CP，让他满足心愿，干干净净、单纯快乐地爱他所爱之人有错吗？

以上是部分书粉为男主的辩白。

可能语言没我没这么阴阳怪气，但大致思路是这样。

难怪看到有人这样总结，“女主有没有爱上男主先不说，作者肯定爱上了，还虐出了不少爱上男主的粉丝。

”作者对男主的偏爱太过明显，后面再说。

看完这本小说，还能口口声声喊着男主必死的同时，嗑男女主CP文的人，也不知道在嗑什么，真善美智女神和变态杀人强J犯的绝美爱情吗？

嗑CP的人应该说不出来“我喜欢女主”这种话吧，毕竟是有多恨女主，才会把她和一个带给她无尽伤害的魔鬼绑在一起并让他们相爱。

可怜的女主到底做错了什么，书里被虐到快得精神病就算了，书外还要作为一个嗑血糖工具人，满足一些人享受男主苏感的需求。

如果这些人当初是为了看“反霸总反斯德哥尔摩”而来，最后反倒嗑到了男女主CP，该是何其讽刺的笑话。

当然，大部分粉丝认为，“喜欢一部小说不等于喜欢男主，我们看的是女主如何与男主斗智斗勇，看她如何反虐反杀男主，坚定内心从未爱上男主。

我们喜欢的内心强大冷静聪明的女主和作者传达的反霸总反斯德哥尔摩精神。

”可是，这才是隐藏最深的问题——女主真的靠自己的聪明才智和男主斗智斗勇了吗？

女主真的“虐男主成灰”，让他得到应有的制裁了吗？

这部小说真的符合它传递积极三观的“美名”吗？

我看未必，后面会详细分析。

现在回到重心跑偏的话题，这样的“失重”会造成什么后果？

那就是让 “你可以说他是人渣，但不能说他是渣男 ” 这句话成为洗白男主的经典话术。

这是一种生活中常见，但又很巧妙的避重就轻的洗白话术，其中的洗白逻辑一般不易被察觉。

众所周知，转折句后的部分是重点。

这样的表达方式，让人把注意力落在后半句，对“他不是渣男”，因为“他很爱女主”这一特点产生了印象。

并通过“是人渣”与“不是渣男”的对比反衬，让人对“不是渣男”的说法产生了下意识的认同，从而，模糊掉前面“人渣”的重点，记忆点和情感重心都放在了“不是渣男”上。

这里就不得不说到最万能的洗白方式——打感情牌。

作者善于将后期的男主包装成感情上的弱势者，给他树立一个爱而不得的卑微可怜人形象。

整个社会都是如此，感情牌是最好用的王牌，如最近的北大吴谢宇弑母案（虽然大众似乎并不买账，因为现实与虚构有差别，稍后再讨论）。

为什么感情牌这么好用？

因为“求不得”，是绝大多数人都经历过的情感体验，无论是爱情方面，还是对其他人事物的情感，比如学业、工作、物质、精神满足等。

感情牌利用这一人性特点，唤起读者对这种求而不得感情的相似记忆，然后映照到自身，从而对角色产生同情、惋惜、怜爱不同程度的感情，就如同对曾经的自己再度共情。

再加上男主因为霸总小说标配人设，他没有成为《别和陌生人说话》里安嘉和那样，大众对控制狂家暴者的痛恨与恐惧的代名词。

反而，成为象征着至高权力、地位、财富、容貌，以及只对一人偏爱的“强者也有温柔软肋”的类型符号，让许多对爱情抱有幻想的人对之“又爱又恨。

”还有“半部刑法”这个出圈梗，以娱乐化轻松化的方式，消解了男主这个形象罄竹难书的罪恶，让人的关注点无意识间偏向了他的可取之处，如强大的个人能力、果决、深情等等。

这种意义消解，使人难以真正对“半部刑法”背后的罪恶深重共情，无法对男主进行真切的痛恨和批判。

我们经常看到一些丧尽天良的虚拟角色有很多真情实感的粉丝，而现实中对于犯罪分子大家都是“死刑起步”（虽然也有少部分人对罪犯共情）。

为什么对人物的同类行为，人们的反应大相径庭？

因为现实和虚拟之间有绝对安全的突破不了的次元壁，一些秘而不能宣的情感、偏好、欲望，就可以在“与现实无关”的虚拟世界中随心所欲地表达、宣泄、释放，也不用担心被指责，因为“这一切都是假的，现实谁会这样。

”很多人说小说电视剧不过是图一乐看个爽，但就如《超越感觉》一书中所说，“人们越是多次地听到一个口号或论据，对它就越是耳熟能详。

很快，它就与那些经过慎重考虑的思想难以区分。

”即使抱着消遣的心态，那些逻辑狡猾的话听多了，也难免被其中的观念所影响，这些影响往往是无意识的。

过度娱乐化或文艺化来美化犯罪，可能会造成社会对犯罪的敏感度降低，宽容度提高。

在轻松搞笑的玩梗吐槽中，淡化了对罪恶的谴责打击，忽视了对受害者的二次伤害，“把自己的快乐建立在受害者的痛苦之上”。

“后期女主虐男主成灰”的文案欺骗小说文案里有一句广为流传的话“前期男主虐女主成渣，后期女主虐男主成灰。

”如果说男主在这段自作自受的无望感情中受到的苦，也可以被称为“虐成灰，”赢得读者的心疼和眼泪，那内在逻辑与“你失去的不过是一条腿，而紫菱失去的是她的爱情啊！

”有异曲同工之妙。

“女主失去的不过是父母健康，夫妻相爱，期待孩子到来的平静美好生活，以及作为21世纪生在中国应有的安全感和尊严，而男主失去的是他的爱情啊！

”男主只是不懂爱啊，你说虐不虐，虐不虐，虐不虐？

虐死了！

（doge）这就造成一种很奇怪的现象，爱情本来是很稀缺的奢侈品，可现在无论什么畸形扭曲的感情都能被追捧成“真爱”，反而让爱变得廉价飘浮。

为什么我认为“女主虐男主成灰”是文案欺骗？

因为全程都是男主处于主导地位，把女主按在泥里摩擦，后面那点儿歇斯底里爱而不得的“虐”，不过是他自作自受、得寸进尺的贪婪心作祟，怪不得任何人。

男主的那点“虐”，跟女主受到的足以送进八百次精神病院的伤害，以及其他受害者的无妄之灾相比，可以说是微不足道。

更别说，女主就算利用“爱”来虐了下男主，但直到男主死前，她都处于被男主威胁自己和家人朋友性命的困境，她和亲友的生死全在男主一念之间。

这一切的“反虐”，仔细想想，都是男主恋爱脑发热赐给女主的，主动权实际上牢牢把握在男主手中。

甚至男主都凉透了，还能用一封信打破女主平静的生活，谁知道这封信怎么寄来的？

为什么能这么准确投递到女主家？

女主周围还有多少不可知的男主眼线？

她还会不会受到莫名其妙的阴间骚扰？

你看，就算他死了，还是女主一生都无法摆脱的梦魇。

男主看似在这场“掌中之物”的爱情博弈中输得命都没了，但他才是得到最多的人，而他之所得，全部建立在对女主的无底线压迫剥削。

这样的“反杀”算哪门子虐？

本质被虐的对象还是女主。

那怎样才算我认为的虐呢？

虽然再怎么虐他也抹杀不了女主受到的伤害，但如果可以，还是请让他处在权利地位极端不平等的环境，精神被全面打压折磨到崩溃边缘，从心底生出迷恋生又渴望死的双重变态心理，在这样如同程式化的条件反射实验调教下，彻底成为放弃反抗，失去自我的物品（可参考电影《隐形人》女主前中期被男主精神折磨到送进精神病院的手法），再迎接他应得的被正义制裁的结局。

而不是作者笔下颇具煽情悲情色彩的“英雄末路”自杀殉情，放手成全女主，求女主留下他的孩子这种又能博取一些同情的死法，对男主的偏爱都要溢出屏幕了。

不知道作者在写下“英雄末路”这四个字的时候，是不是忘了她笔下的男主做过多少罄竹难书的恶，犯过多少给无数人带去绝望和伤害的罪。

心里有没有一点点，对在她的安排下受尽屈辱折磨的女主的心疼和歉疚，还有对与罪犯殊死搏斗的公安特警的心虚。

男主真的爱女主吗？

这是很多读者认为全书最精彩、最充满矛盾、最具张力的情节，是“邪恶者也有追求爱的权利”的人性觉醒。

在我看来，男主对女主更像是一种驯化和调教过程——你可以打我骂我恨我反抗我，但这一切必须在我可以掌控的范围内，而我的最终目的是让你屈服、归顺。

前期男主对女主实打实的调教、凌辱、威胁、暴力手段不再赘述（太恶心），就说不少人可怜男主被“虐”的这段期间，看看男主干了什么：打掉她和男二的孩子，多次强行和她发生关系，戳破避孕套让女主怀孕，以女主家人亲友的命威胁等等。

可以看出，就算是“爱”上女主了，这段关系还是全程由男主个人意志主导，女主根本没有反抗的资本和实际回击。

就连让女主堕胎的说辞，都理直气壮以自己霸道莽撞的“爱”之名，掩盖他枉顾女主意愿和身体状况的事实。

这里就要拉踩一下男主了，请您看看隔壁某小说男主——“你肚子里的孩子是谁的我不管，只要是从你×××肚子里出来的，就是我××的孩子。

”您既然自己都承认自己犯贱自己舔狗了，就不要打着舔狗的旗号，干着人渣霸总的事。

爱她，就跟着她的孩子姓。

可惜，您还不够舔，本质不够爱，不够事事以所爱之人的感受为重。

就连女主被你强吻忍不住想吐时，你还委屈、无助、质问，全然不顾女主已经被你的强制求爱行为逼得绝望又纠结。

请问你有什么资格在做了那么多穷尽人类想象力才能干出来的事之后，还委屈地抱怨女主不爱你恶心你？

你不会还幻想如果自己和女主happy ending了，这些都会变成你们轰轰烈烈死去活来虐恋情深路上值得感谢和回味的考验吧？

一句话总结:男主之爱的底色，是完全以自我为中心的自私。

在此基础上，他的“爱”更加复杂：傲慢与卑微，掌控与纵容，嫉妒与憧憬，算计与坦诚，掠夺与给予，执着与变通。

这种疯狂的爱，对情感阈值超高的现代人来说，无疑是刺激又迷人的。

但这种爱的致命弱点在于，激情如潮水汹涌易逝。

从那封信中可以看到男主对他俩爱情的幻想——倒水需要考虑一下，使唤女主去给他做饭。

有人说这是情人之间的小情趣，也是他孩子气，渴望被爱的体现。

但这段文字也暴露了他对亲密关系中占权力主导地位的把控，和对回报的计较与高期望。

男主的命和所有情绪都掌握在女主手中，成为她的“掌中之物”，前提是，他“爱”她。

一旦这个前提松动或消失，等待女主的轻则分手，重则死亡。

因为女主从始至终，都是男主的掌中之物。

他们在地位、精神，甚至最重要的个人生存主导权方面都是不平等的，男主能掌控女主乃至她所有爱着的人的生死。

女主的命建立在男主“爱”的基础之上，就如走钢丝一样刺激又易碎。

男主可以算是一方霸主，伴君如伴虎，有人向往卫子夫的爱情和结局吗？

谁一定能说女主不会是卫子夫的命运呢？

只要双方存在不平衡的权力关系，那爱的生命力都会极弱。

女主爱上男主了吗？

本来不想讨论这个问题，无论答案是什么，女主从始至终都是最惨最无辜的受害者，没有必要再去高高在上地剖析她的感情，甚至对她进行谴责。

爱与不爱，无论她作出怎样的反应都是可以理解的，因为人在那种特殊的环境下，很可能作出不由自主的行为，更别说坚守自我了。

但这个问题是决定这部小说是否“三观正”的关键，因为许多人认为只要女主没爱上男主，那么这就是三观正的，反斯德哥尔摩的作品，所以还是简单说一说。

女主不爱男主，从来都不是反斯德哥尔摩的充分条件。

反而， 复杂暧昧的情感更能表现出人性在畸形关系中的挣扎。

女主对男主的感情同样很复杂。

她对男主极度痛恨又带有一种对孩子般的无奈，进而滋生出一丝丝同情、留恋，以及厌恶自己的情感。

对应男主的驯化行为，小说后期女主已经有被驯化的迹象，并作出了相关回应。

如果那些被驯化而生的情感能被称为“爱”的话，那就算是了。

如果你看不出来女主被驯化的表现，可能无意识地被文字表象迷惑了，建议仔细品味小说的语言艺术。

这一点可以看看这个帖子，言辞略激烈，某些观点太残酷，但说到了点子上。

https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/note/689305903/警惕那些强大的无意识暗示与引导有人说不要太在意言情里的逻辑，更别较真讲现实。

那好，请不要打着反斯德哥尔摩、男主因为爱惨女主被虐成灰、女主从未爱上男主等旗号去诈骗读者。

产品宣传是先苦回甘的巧克力，用户吃到的却是一苦到底的屎心巧克力，用户有权利说声恶心。

很多人标榜这部小说三观正，不难理解。

因为文字的杀伤力太大，很多时候人不知不觉就被表象迷惑了。

小说中巧妙的用词、语法、句子排列组合（这里的巧妙并不是指华丽的词藻或修辞，也不太需要大篇幅描写，只需要在字里行间无意进行的价值暗示），在不知不觉间洗白了男主。

他藐视法律和正义，喜提带着半部刑法走来的男人戏称，爱他的粉丝都说“他是个人渣，我也恨不得他去死”，但他身世凄惨，身不由己，不懂爱，没有感受过爱与温暖，其实不准痕迹地给了一个洗白的梯子:他是很坏，但同时社会就没错吗？

这不是他想选择的，可怜可惜可叹。

他是对女主做了所有无所不用其极的伤害和侮辱，但他“爱”惨了女主，只是不懂爱才选择了错误的方式，他都为“爱”自杀了，难道就没有爱的资格吗？

不用怀疑，也不用否认，怜爱过他的人200％都有这样的想法。

有这样的想法很正常，毕竟卖惨是最容易打动人的方式，特别是更具共情力和包容心的女性更吃这一套。

更何况作者设置了多少巧妙的情节和话语，暗搓搓地卖男主的惨。

简单说说书中的文字小游戏。

1.男主属下认为女主身体不干净会连累男主，男主呵斥说：“就算她是妓女，配我也绰绰有余。

”有读者反馈，这是男主卑微深情的表现。

我看到的却是字里行间男主对身份的刻板印象，以及他预设立场和前提的诡辩。

这句话潜台词预设了一种观点：什么样的女人配得上他自己，并通过一己之言，拉女主共沉沦，降低女主的身份（他认为的），然后在高位上俯视，给予女主他无视身份无关尊卑的爱。

多么感人，多么深情，绝美爱情。

2.“什么是爱，阿妍，你没教我啊。

”这句话更精彩，随处可见书粉把这句话奉为经典。

根据观察，许多读者在这里被男主的卑微虐到了，一点也不奇怪。

先分析这句话的语气，一个语气词“啊”，若有似无地流露出一种什么感觉？

没错，孩子气。

孩子天性单纯、懵懂、无知，做错事后无辜又委屈地说：“你没教我啊”，再大的火气也灭了。

毕竟，谁会真情实感地记恨一个孩子呢？

文中这种“孩子气”的描述不少，使男主更加具有无情反派和懵懂少年的“反差萌”，让很多读者嘴上唾弃他， 却无法真的恨他。

不得不说，男人至死是少年，真是百试百灵的挡箭牌。

这句话本身没多大毛病，一句稍显浪漫的文艺化表达而已。

但随着网络平台的滥用，一切不成熟、没担当、逃避、自私、放肆、伤害，都可以用“他也不过是个少年啊”来抵消。

男主这段话很狡猾地进行了错误归因，把责任推给他人或大环境，不反思自己的问题，把自己打造成一个弱者和受害者，果然收获不少怜爱。

这和男主希望女主能忘了他对她的伤害，“就当是你上辈子欠我的”，而那些伤害“我下辈子再还你”一模一样的逻辑，把错误推给别人，把自己摘得干干净净，这种逻辑暴露出的是他完全以自己为获利者的自私冷酷。

3.这种充满微妙暗示和情感引导的行文，在那封信里达到了极致。

信的内容就不具体分析了，多看一眼都引起不适。

只要对文字稍有敏感度的读者，就会琢磨出其中的洗白意味。

大概就是运用了情境重现、反复、对比、假设、对话等表达手法，使得一封辞藻并不华丽的信，显得质朴而真挚，克制又热烈，变成一封深情疯狂无望的绝笔情书。

还有前面提到的作者对男主“英雄末路”的描述，把这个“挑战半部刑法”的男人当做英雄，那把保家卫国，扫黑除恶，用生命战斗在一线的公安警察置于何种境地？

关于共情人是一种敏感又钝感，极容易被暗示的动物。

语言是我们与世界交流的最重要媒介，文字的强大之处就在于它潜移默化的影响力。

不管是出于刻意还是无意，可能作者自己都没有意识到，自己如此偏爱男主，字里行间都流露出对男主的暗暗维护和怜爱。

可口可乐在电影里插入一帧广告，利用潜意识的影响就能让销量暴增，更别说读者在这样的反复暗示下，爱上男主不是难事。

想到那么多人嘴上不承认，心里却很诚实地爱上了男主，我就一阵后怕。

每和犯罪者共情一次，就是对罪恶的宽容，对已受害者的伤害，对潜在受害者的威胁。

犯罪者该蹲局子蹲该死死，怜悯和共情，应该发挥在未发生的空间里，关注未成年心理健康，救助贫困缺少教育的孩子，进行潜在犯罪干预，而不是在已经犯下无法挽回罪行的罪犯身上浪费多余的情感。

再次重复最可怕的一点，粉丝赞美这本小说的中心论点——“女主靠自己的智慧和强大的心理战胜了男主”。

对不起，女主全程被男主按在地上摩擦，生死被旁人掌控，一切挣扎都是小打小闹。

如果不是男主那莫名其妙的“爱”（小说有提到，但很可惜，作者没有把这点反复强调升华），故事就无法展开了。

综上，这并不是女主与男主的斗智斗勇，而是一场单方面猫捉弄老鼠的游戏。

老鼠对猫的报复，只是猫大发慈悲赏给老鼠的特权，随时可以被收回。

只是最后猫穷途末路，选择用殉情这种悲情方式了结自己，祈求鼠留下它的后代，顺便赚一波看客的唏嘘和怜爱。

女主就像一种理想化品质的拼凑体，不是她的智慧和强大使她打通关，而是剧情君强行放水，用以完成“女主反杀成功”“反套路”“三观正”这一目的，俗称走程序——我写的是反霸总反斯德哥尔摩，就算过程中往死里践踏虐待女主，明里暗里给男主太多偏爱，但只要结局他死了，就成功了。

这里忽然想起作者曾发过一条wb动态，大意是“奇怪，我都把男主写得这么坏这么可怕了，你们怎么还有人喜欢他？

”为什么喜欢，你不知道吗？

如果读者对女主的伤痛没有真情实感地感同身受，没有共情到仿佛自己被qj被lj被囚禁被别人拿捏性命，那后期很有可能在作者对男主充满偏爱的文字里迷失，淡化了对男主的恨，甚至与男主那爱而不得的“虐”共情。

正因为这样，无数旁观者看不到女主早已受尽折磨遍体鳞伤、濒临崩溃，看不到男主禁锢占有了女主的身体，摧残打击女主的精神，占尽所有便宜，得到了太多它根本不配的东西，反而交口称赞——“你看，女主战胜了恶魔男主！

多么大快人心、积极振奋的结局！

”众人热闹的欢呼声之下，多少人听到受害者血泪无声。

如果你在理智上知道女主受到多么难以形容的伤害，却无法在情感上感同身受，对男主有一丝自己也不可思议的怜爱，请关注让日本修改少年法的绫濑水泥杀人案，看看真正的恶魔是多么可怕和反人性，看看那些无法用言语表现的绝望，而不是文学美化后的虚幻假象；如果你不知道人的精神有多强大就有多脆弱，以为靠女主般钢铁般的意志就能反杀，请关注河南性奴案，或者日本北九州监禁事件，看看人是如何轻易被驯养，沦为精神控制者的玩物；如果你无法想象这些伤害对受害者的余生意味着多深的阴影，请关注前文提到的《3096天》的故事原型，受害者继承了强奸犯的房子，每周末回到地下室居住，这到底是直面伤痛还是沉沦过去，永远也不会有人知道。

最后，希望剧版能改变小说中这种三观割裂的现象，成为一部真正警醒观众的作品。

——————追加，手动分割线————评论区有读者反馈，小说的标签是反霸总，男主就是典型霸总，就应该写男主很坏又很有魅力，女主被他的霸道深情吸引，但最后还是回归现实，《掌中》就是这样的反霸总小说。

而不是突出我所期待的女主如何抗争，也不是一本正经的法制伦理剧，对此我不太认同。

这个逻辑本身就有点奇怪:“男主又坏又深情”，的确是霸总标配，反霸总的条件有了——你以为霸总很美好，我却把他的皮撕开，暴露出其罪恶的本质，让人们警醒。

我的目的是让读者看清霸总的真面目，从而讨厌、反抗、抵制他。

但“女主被吸引了”是怎么回事？

说好的“女主强大冷静，从未爱上男主”呢？

自相矛盾。

而且这个说法认可了“霸总”的吸引力，女主抵抗住了这种“吸引力”反而成为闪光点，这不是任何心智健全的人都该有的正常操作吗？

怎么成了难能可贵的品质了？

这么说好像霸总有多么迷人，抗拒他是件需要意志力和强心脏的事。

不是要撕开他虚伪的假象吗？

这到底是在捧他，还是讽刺他？

与反霸总的初衷背道而驰。

双重矛盾。

同时，我感觉这个说法折射的问题还挺有意思，我们可以来逆向推导一下，大家吐槽“霸总文”的时候在吐槽什么？

从而推出反霸总到底应该反什么。

（不想看推理过程可直接拉到下面看结论）常见的霸总文套路:1.男主因为各种奇奇怪怪的理由对女主做过很多丧心病狂的事。

2.男主虐着虐着对女主虐出感情了，“爱”上了女主。

3.女主被虐着虐着也爱上了男主但又很纠结，纠结的不是男主是个多么恶劣的人，而是被男主疯狂的爱所吸引又不敢相信、不敢接受，或不愿承认自己爱上了曾伤害过自己的人。

4.男主一顿不痛不痒地卖惨，什么身世凄惨，从小缺爱，长大变态，背地里付出了很多，爱得多么隐忍卑微，女主就爆发强大的与罪犯共情的能力，怜爱男主并接受了他，从此过上没羞没臊的幸福生活。

这时大家就会说:女主是被男主给斯德哥尔摩了吧，正常人怎么可能爱上qj犯/绑架犯/杀人犯等，爱上一个曾经伤害自己那么狠的人渣，真是渣男贱女天生一对。

既然如此，“反”霸总就要从这些方面逐个击破。

1.把“男主的那些不干人事是不能被任何所谓的追妻火葬场弥补和抹杀的”打在脑门上，时刻提醒自己、提升自己，要以其人之道还治其人之身。

2.明白男主虐出来的“爱”，本质上是一种变态心理杂糅的控制欲，而不是以平等、理解和尊重为基础的“爱”，不被这样的表象所迷惑，甚至吸引。

3.重复第1条，与人性的可驯化性作斗争，不被男主的“爱”洗脑，不以男主的宠爱、深爱作为体现个人价值，从而自我认同的条件。

4.在男主因为莫名其妙的恋爱脑对女主卑微求爱的时候，女主冷静到冷酷，毫不为之所动，在生理上折磨他，精神上摧残他，让他被动地反抗无力，接受应有的制裁。

我认为这才是反霸总该有的思路（当然，只是个人观点）。

可能有读者又会疑惑了，这不就成一板一眼的法制节目了吗？

我们看的是“言情虐文”，重点是“情”，你这个思路里没什么情，瞎扯淡。

好的，那就让变态男主先虐虐女主，后被她的聪明、才华、强大内心和美貌所深深吸引无法自拔，爱得卑微，爱得绝望，爱得飞蛾扑火义无反顾。

女主却如同看戏一般，一边冷酷欣赏男主自我感动的表演，一边以软硬实力击垮男主。

既有一部分读者想看的单方面虐恋，也满足了像我这样爱看反杀的读者，两全其美。

不过，这种作品有个无法避开的矛盾。

斯德哥尔摩的存在条件是，施虐者掌握着受虐者一切赖以生存的资源。

只要男女主之间存在这种极不平衡的关系，男主单方面的虐恋站不住脚（女主极大可能对男主产生一种“依恋”，可以理解为变相的生存本能），女主全方位反杀也难以实现（命都控制在别人手里了，自己可发挥的空间实在有限）。

在言情内核里谈真正的反斯似乎是个伪命题，我暂时没想到自洽的解决办法。

《掌中》作者的解决方法是，把“爱”作为男主的弱点，“爱”成为了女主把男主玩弄于掌中的强大武器。

言情成分倒是足够，虐得读者们抓心脑肺。

但这让所谓的反杀反霸总变成了笑话，因为反霸总，反的就是莫名其妙的恋爱脑，反的就是表面魅力十足，内里腐朽扭曲的“霸总”，而不是让读者看到他多么好，抵抗他的诱惑需要多么强大的内心。

现在来总结一下，《掌中》是怎样“反套路却被套路误”的。

霸总文的套路是男主又坏又帅又多金又深情，重点要突出后面的好，或者说多种特质混合之后更加别具一格的好。

一个宗旨:霸总坏，霸总帅，霸总最后有人爱。

而《掌中》所谓的“反套路”，是男主又坏又帅又多金又深情，女主反抗的同时又不自觉被吸引。

重点来了！！！

但是，她最终还是顶住了诱惑，回归现实！

这么有吸引力的男主她都不选，这是多么难能可贵的品质！

多么反套路！

多么打脸俗套霸总文！

看出来问题所在了吗？

问题就出在这，它突出的还是男主的好，甚至要用赞美女主清醒理智来反衬他的好。

毕竟，有几个凡人能抵抗住男主这该死的诱惑啊？

这不是反套路反霸总是什么？

不好意思，这就是变相的霸总文。

女主在作者的安排下的确回归了现实，可有多少粉丝还没回来，不由自主爱上男主了呢（可能自己都没意识到）？

最终还是和其他霸总文殊途同归:霸总更坏，霸总更帅，霸总居然真的有这么多人爱。

就这样，《掌中》悲哀地落入了传统霸总套路的窠臼。

——————————————————最后的最后，我想问问大家看这本小说的时候是什么心态？

抛开此书外在的标签，冷静地问自己几个问题:1.男主真的爱女主吗？

2.女主真的做到与男主斗智斗勇，虐他成灰，反杀成功了吗？

3.女主全程被男主生命威胁，侵犯身体，掠夺精神的时候，你真情实感（划重点）为她难受心疼吗？

4.你真的恨男主吗？

（这是最重要的问题）如果认真思考过这些问题，对我为什么坚持它是失败的反套路反霸总反斯德哥尔摩小说，相信你会有自己的答案。

评论区有些读者已经给出了回答，很有意思。

————————————再次强调，请看标题，绝对没有否认《掌中》是一部成功的抓人眼球的虐文这一事实，只是希望《掌中》和它的粉丝能正视其本质，别打着各种义正辞严的保护伞，为自己一些难以明说或不能自察的私心辩护。

相比之下，转发里某位潜在读者的坦诚心态令人欣赏。

什么时候能直视、剖析、承认、接纳自己的欲望了，才能明白症结所在，才是真正的女性意识觉醒，才是真正的站起来了。

虽然过程可能会伴随着认知和信念不断崩塌重建的痛苦，但这是必经之路。

何谓凤凰涅槃？

浴火方能重生。

————再再更新————有读者认为，“对坏人的真情可悲之处有同情报以怜悯之心是人类正常的情感不是三观不正（并不是说可以宽恕他的罪行），再罪大恶极犯人上路之前也会给一顿好饭，对这种怜悯之情的傲慢又何尝不是另一种傅慎行的冷漠自我。

”这种说辞我也见怪不怪了，因为有太多人在痛骂男主罪该万死的同时，总不忘补上几句他也是个真爱女主只是用错了方式的可怜人这种隐约辩护的话。

以前我都选择无视，现在想来分析分析这段话的逻辑。

“对坏人的真情可悲之处有同情报以怜悯之心是人类正常的情感”，其实就是人们常说的对罪犯的人道主义关怀。

既然已经说到“再罪大恶极犯人上路之前也会给一顿好饭”这种现实事件，那就把这个话题置于现实生活的框架中来讨论。

试想一下，如果一位小偷因家里老母亲病重入室抢劫杀人，在法庭上声泪俱下哭诉自己为救母亲迫不得已，一时之间，闻者伤心，听者落泪，会冒出“如果不是这世道不公，生活所迫，一个这么孝顺的人怎么会变成杀人犯呢”这种怜悯罪犯的想法。

虽然人们认为他抢劫杀人死不足惜，但也对其母子情深感动同情。

那不可避免地，这个案件的舆论将会充斥着对小偷“孝心真情”的认可和同情，虽然大家一致认为犯罪该死，但相应地，对罪犯的怜悯已经一定程度上抵消了人们心里对罪犯的谴责，是对受害者的另一种不明显的伤害。

如果你还觉得这个假设的冲突还不够激烈，可以想想真实案件。

如果百香果女孩的凶手是个生活中爱妻如命的人，你会怜悯他吗？

如果章颖莹案的凶手在日常生活中是个他人眼中的好家人、好同事、好朋友，你会同情他吗？

如果素媛案的凶手是个在人前对学生关怀备至、任何事亲力亲为的好校长，你会为他惋惜吗？

再回到《掌中》，你会为男主这份完全建立在践踏折磨女主的“真情”感到心疼怜悯吗？

被没有底线的人道主义绑架，是对恶的无声维护，对善的忽视和伤害。

可惜受害者没有感人至深的故事，也不会演绎自己的可怜之处。

留下的只有新闻上家人绝望愤怒无助的呐喊，和路人茶余饭后一句轻飘飘的“犯人该死，但也是可怜之人”的“人类正常情感”的感慨。

“再罪大恶极犯人上路之前也会给一顿好饭”，是一种单纯的无差别的对生命的人道主义关怀，而对“犯罪的真情”共情怜悯，是对罪犯个人特有人格、行为的关怀。

两者本质不同。

“对这种怜悯之情的傲慢又何尝不是另一种傅慎行的冷漠自我”如果我在文字里让你感受到了居高临下的“傲慢”，那对不起，可能是我的表达能力不够。

我想表达的是对这种怜悯之情的分析，以及分析之后得出要反思警惕自省这种助长罪恶，伤害善良的怜悯。

“何尝不是另一种×××的冷漠自我”，这个说法我不接受。

你可以说我是因个人眼界、经历、认知的局限，在分析这种现象时表现出一种让你感到不适的“冷漠自我”，但不能说是“另一种×××的冷漠自我”。

（不想打名字是因为不想再提他）因为男主的“冷漠自我”是完全以自我为中心，对他人生命极度“冷漠”，对他人情感极度“自我”。

我的“冷漠自我”只是冷眼分析你们与罪犯的真情共情的行为，没有赞同你们的怜悯之情，没有与你们与罪犯共情的行为共情。

和男主的冷漠自我性质不同，也远远达不到那种程度。

最后，“对罪犯的真情共情不是不是三观不正”，的确如此，只是我个人不认同而已。

这世上还有把连环杀人犯视为偶像，甚至与之结婚的人，这些对罪犯只是精神上的共情行为也不是不能理解。

我这种不认同与之共情的心理同样。

毕竟，参差百态，乃是幸福本源。

祝好。

因为要做一些功课，我重新看了这部剧，专门研究彭冠英的演技，做完功课，收获很大，想在这里分享我个人的收获。

从这几方面，说一下我个人对彭演技的认知吧。

第一：审美性强。

第二：基本功扎实。

第三：真诚和珍惜。

第四：宏观把控，精耕细作。

第五：持续学习第一：审美性强彭在这部剧的演技，非常具有审美性。

当然，这部剧的服、化、道、灯光、摄影都很到位，有大家共同努力的结果。

这里，我先抛开这些，只说彭表演的审美。

彭的抬手、转身、打人、走路，眼神微妙的转变，无论是大动作还是精微的细节，都在表达准确的同时，让观众觉得真好看。

人不经思考，单纯觉得好看，心灵得到喜悦和放松。

这种美还能让我们更多关照自己的生活。

比如彭在其中喝水的镜头很多，有一个我特别喜欢的画面。

彭穿蓝白条纹衬衣，歪着身子，靠站在落地窗前，光照着他显得特别干净、清爽，侧颜线条特别好看，他慵懒地举着黑色的杯子，慢悠悠地喝水，喉结上下翻动。

这个画面审美性特别强，观众看得赏心悦目。

后来我自己喝水的时候，时不时会想起这个画面，会觉得喝水也是生活中很美好的一件事，愿意多喝水。

我们普通人的生活，很多时候劳累且辛苦，美的画面稀少且珍贵，但我们都有审美需求，所以有时候想在影视剧里找寻‘ 美’。

彭把自己的表演提升到这样高度的审美，满足了我们普通观众的审美，心灵得到喜悦、放松、滋养。

第二：基本功扎实很多演员的基本功是不合格的，当演员说不清台词，形体不受控制，根本谈不上表达。

在这部剧中，能够看到彭基本功的扎实。

彭台词清晰、饱满，逻辑停顿、情感停顿都做得很到位。

比如，彭说血债血偿这四个字，我们普通人很难念清楚，彭说这四个字，每个音都准确，恶狠狠的情绪充溢其中。

我们观众听得清，感受得到情绪。

彭对形体的控制非常的精准、节制，以极少、极简的形体，表达最多、最准的内容。

在戏里台词不多或没有，甚至戏份都很少的情况下，形态表达尤其重要。

比如，彭几场打人的戏，这种激烈的肢体冲突，彭动作干净、有力、清晰，观众能从动作中看到美感，感受到角色的狠戾。

再比如，经典的吃牛排戏。

蔡文静说台词，彭不说话，彭的眼神一直随着台词内容不同，在表达不同情绪，犹豫、不屑、狠戾，几种情感转变仅仅靠眼神，表达的准确、自然、生动。

无论大动作，还是精微的眼神表情变化，彭都能够很好地控制自己的形体。

大家不要小看基本功，基本功是演员最最重要的武器，如战场上的枪，演奏家的乐器。

彭冠英有这样扎实的基本功，是一日日忍受枯燥，克服欲望，沉下心来，日久天长，不断练习的结果。

第三：真诚和珍惜人的行为都是由态度决定的，彭表演的好看，很大程度来源于他发心真诚，态度诚恳，珍惜表演机会，珍惜观众。

我分析彭的演技时，有一场戏，我分析完那场戏，心里很感动。

这场戏是，封勇装窃听器，被发现，封老爷子和封勇争执的戏，彭站在角落，无论是画面、台词、戏份都极少，如果不认真看，甚至可以忽略他的存在。

但就是在这场戏里，彭一点都没含糊表演，甚至几处设计都很用心。

封勇和老爷子争吵时，彭站在旁边，每次镜头拍到他时，他站立的姿势都不一样，垂手，揣口袋，搓手指做小动作，这很符合我们日常生活，谁能在无聊旁观时，保持一动不动呢？

最后，驰少让封潇声说几句时，彭摸老爷子，那是封潇声第一次跟老爷子亲密的肢体接触。

彭在摸之前举着手，晃动、犹豫，手指触到老爷子时，先是手指触摸到肩膀，然后才是手掌、整个手，触摸的位置也由肩膀，慢慢移到老爷子后颈。

这一个小小的动作，彭表演的层次丰富，节奏控制得也很好，没有一言，但准确地表达了人物关系、人物心理。

彭在自己不占主位，台词、表演内容极少的情况下，还能认真揣摩情景、人物，用心表演好属于自己的戏。

他是如此珍惜每一场戏，想要尽心尽力地想演好每一个片段，而不仅仅是想靠演员这份职业，轻松多挣钱。

真诚和珍惜不只是一句轻薄的话。

这态度的背后，是有力的行动，不怕辛苦和麻烦，花时间和精力，认真揣摩、研究每一场戏，一次次思考、修正自己的表演。

第四：宏观把控，精耕细作艺术表达既需要丰富、多样，又需要整体、统一，同时做到这两点，必然要做足功课、下够功夫，才能在零散的表演中，准确把控每一场表演，不脱离整体。

电视剧冗长，很多场景和情景重复出现，演员想在这其中的每一次戏，每一个细节得表准确、真实、丰富，所有表演又能合理融为一体，很难。

彭冠英这一点，做得很好。

我举个例子，封潇声和老爷子几次对话，大部分都是在小小的茶室，空间一样，只有坐、站几个动作。

但是彭在每一场戏中，表演都不同，通过仅有的坐、站、走位，准确表达出每一场戏的重点。

比如坐，第一次坐的时候，彭摸腿、两个胳膊上下两次换位置，不知所措。

后来生气的时候背对着老爷子坐在桌角，不屑的时候拉一把椅子坐在鱼缸前喂鱼等。

封潇声单独和老爷子时，身份是假的阿声，但在封勇和封锐驰面前，又要假装是真的，这种戏中戏，彭用一个表演细节准确表达出来。

彭当着封勇和锐驰面前走时，风衣外套搭在胳膊上，他们走后，彭抖抖风衣，甩搭在肩上。

两个不同的人物，做同一件事，行为如此不同。

从彭冠英的演技中，可以看到，彭的功课不是一日之功。

有对这部剧的剧本、人物、每一场戏的深入研究、解读。

还有平时对生活的观察、记录、积累，反思自己每一场表演，观赏、学习好的表演，长期读书，思考。

彭冠英是如此让自己的根深深扎在土里，默默的、点点滴滴的积蓄力量和营养。

第五：持续学习很多观众跟我一样，在没看到这部剧前，不认识彭冠英，所以看到这部剧中他的精彩表演，肯定要找看他的其他剧。

我只看了早先几部剧的几个片段，简单做了一下对比。

是两种不同质的表演，年轻时彭表演，更多是一种本能、激情、程式化的表演。

现在的表演，是经过理性思考，精心设计，反复调整，费尽心力，让人喜欢、印象深刻的表演。

由此可见，彭并不是如周迅一样的天才型演员，是持续努力学习的结果，这也是我们大多数普通人，想做好一件事，可以参考的方式。

年轻时的彭冠英，一定在某个阶段，找不到方向，空有一腔热情，遭受打击、挫折，自我怀疑，无奈，无措。

彭不甘心放弃，但又不知道该怎么努力。

这个时候，热爱可能都不那么强烈，梦想也含糊不清。

人本性懒惰，环境和周围人有很多负能量，顺势而下、找个借口放弃，是大多数人选择的。

从今天的成绩，可以看出，彭凭一点点的不甘心，不浓烈的天分，勤奋的行动，持续学习，深刻反思，耐心和毅力。

让自己拥有真正的实力，并且等到了一个好机会。

克服欲望，持续学习，是逆人性的，很难，尤其在名利浮躁的娱乐圈。

彭冠英做到了。

最后，再说几句题外话。

我第一次写影评，本不想写这些，传播到网上，怕浪费看到这篇影评的人时间和精力。

但是我认真想我的发心。

去年1月看到彭的表演，带给我很多启发和力量。

这一年，我的行动变得有力、积极、坚定，思想和认知也更清晰。

感恩看到彭冠英，我得到了滋养和力量，也想让更多人，都跟我一样，从一位好演员身上，收获到宝贵的启示和力量。

柯滢坐在副驾驶，转头看见骑车送外卖的小武，恍惚间感觉就像一场梦一样，一切都回到正轨，明媚的光透过云层的缝隙洒下来，原来，这就是阳光之下的平静。

今天看完《阳光之下》大结局，心中久久不能平复，倒不是心疼男主的死，而是这部剧想要表达的是单纯的邪不压正还是原本人性的复杂呢？

爱一个人不犯法，但是当坏人有了爱，那这份爱会把他推至深渊。

申世杰，完美反派。

从没受过什么教育的经验打手到意外顶替上市公司董事长，其实看似发生了很多变化，做了不少恶事，但是本性未变，他生性多疑、心思缜密、桀骜不驯、有仇必报、心狠手辣，用来形容他的贬义词数不尽数。

可是他生来如此吗，生下来便十恶不赦吗？

剧中对男主成长之路并未展现，只能从几处细节推测，他从小在孤儿院长大，受了不少欺负、经历了种种磨难，只学会了拿棍棒和拳头解决问题。

结局前夕，男主红着眼眶卑微又期待地问女主，“如果我没有做过那些伤害你的事情，你也许，会喜欢我的，对吧？

”女主：“不会。

”顿了顿，继续说，“因为你就是个人渣。

”男主眼中的光没去，转而咬牙切齿地说，“对啊，我是个人渣。

”眼角的泪不自觉顺着流下来。

“可我不是生下来就是人渣。

”随即将酒瓶狠狠地摔在地上。

其实看到这里，他希望女主能原谅他，他并不是生性如此，他想要爱女主，一起好好生活，即便他的方式不对，但他会努力学习如何去爱，不再以这种强迫式的、令喘不过气的方法。

但是他想得太简单了，女主怎么可能接受他把自己做的恶都归结于曾经受过的苦难呢？

阿坤说，“她和咱们从来不是一路人。

”确实如此，女主的家庭背景、成长环境、道德观念是女主拥有如此正的三观的基础，她和男主从来都不可能是同一阵营，而是正恶相对，更不可能爱上他。

所以她才会说出下面这段话，她才会用尽全力告诉他，“在这个世界上，有很多人都比你惨，比你经历过更多的痛苦和磨难，可是即使这样，他们也没有选择放弃自己的正直和善良！

他们不会像你一样地去做坏事，不会像你一样地，成为一个杀人、放火的罪犯。

不管怎么样，不管你说你是被逼无奈，还是不得已而为之，这不过是你做完选择以后，你给自己的一个借口。

任何时候，没有任何理由可以成为你做坏事以后的开脱！

”柯滢说完后，男主站起身来看着她，两眼的泪水流下来，不再说话，转身离去。

我想，男主此刻是认同女主的，他一直都知道自己做尽恶事，一直知道女主是坚守正义的，但即便如此，他还心存幻想，侥幸地以为，坏人也有爱的权利，即便她一次次欺骗他、背叛他，他仍然舍不得让女主死。

他亲手为女主穿上他精心挑选的婚纱，给她绑上他“专门”制作的与他同生共死的炸弹，殊不知，女主宁愿死也不跟他走的时候，才得知，原来炸弹是假的，他从来都舍不得阿滢死，怎么可能允许她受到一丝伤害呢？

确实如阿坤所说，阿杰中了她的邪，不过，如果没有柯滢，申世杰也不会轻易落网。

所以，坏人应当得到惩治，背了半部刑法的男主必死无疑。

只不过他没想到，原来，掉进女主设好的一个个陷阱，把自己一点一滴都交给女主后，再被无情背叛和抛弃，其实远比被就地正法要惨烈。

最后，柯滢终于可以挥去阴霾，活在阳光之下了，因为她再也不用担心申世杰是不是还没死了。

附：女主知道了男主所有秘密后，男主虔诚而坚定的眼神，再也不会放过女主。