悟空传

先申明：没看过原著，就说电影带着某个关于孙悟空的执念来看的电影，看完觉得真的还是不要有执念比较好先大概梳理一下故事讲了什么这个世界上的阴阳五行，万物规律都由一个叫天机仪的机器掌握，而围绕天机仪有一套体系班子叫天庭，负责调停三届秩序。

而天庭背后还有一个上苍是幕后老大，台前有一个天尊负责日常业务。

在这套体系下本来大家日子过得好好的，可是偏偏有个孙悟空不服，于是他混进了天庭公务员培训班，想找机会打坏天机仪。

后来孙悟空被天尊抓住，不知怎么的就挂了，天尊拿到了孙悟空的不死心，掌握了其中的力量之后，把上苍的石像打碎看起来是准备自己当老大。

就在这时候孙悟空不知怎么的又复活了回去找天尊算账。

最后在杨戬的帮助下干掉了天尊，可是杨戬一翻脸说我是神你是妖我一定会追杀你的。

孙悟空表示没关系自己带了帮不服天庭的小弟和杨戬打了几百年的仗，故事就结束了。

大概就是这样，可是我不明白，这电影究竟想表达什么。

按照电影大概表达出来的意思就是，天庭说这世间一切规律都是有定数的你们改不了，孙悟空们说不行我的命运要自己掌握，然后就打了起来。

道理我都懂，掌握自己的命运没问题啊，不想服从天道的安排也很好啊，可是到了最后，怎么什么结果都没了？

杨戬对孙悟空说，虽然你打坏了天机仪，但是你改变不了什么，世间万物还是规定好的。

孙悟空答：没关系，我来过，我战斗过嗯？？？

说好的掌握命运呢？？？

说好的改变世界呢？？？

说好的和女朋友在花果山看晚霞呢？？？

搞了半天你就是来打架过瘾的？？？

那天机仪犯了什么错你要砸了人家？？？

它冤不冤？？？

电影要探讨的一切，在天尊黑化之后，全都变了味。

孙悟空身上一向被探讨的对体制的反抗，到了这时候，全都甩锅给了这个天尊。

你看看你，张口天地规律不可更改，闭口万事万物皆有定数，搞了半天你不还是为了力量和权力？

所以，这一切的一切，都是你这个天尊的错啊，都是因为你不是好人啊。

那，天地规律怎么办？

没人管了吗？

孙悟空也不管了吗？

你忘了你干嘛来的了吗？

我想知道的，是想你告诉我，究竟世间万物是不是必有其规则，是想知道“天地万物本有定数”这件事好不好，是想你告诉我，孙悟空这种对自由意志的追求意义何在。

我更想知道，孙悟空如果为“妖”，那这个妖究竟好在哪。

结果当杨戬说，你打碎天机仪也无用时。

孙悟空的回答什么都没告诉我。

这个孙悟空，活脱脱一个恐怖分子罢了。

而可悲的是，电影通过对天尊的黑化，试图将这样的行为合理化。

似乎在告诉大家，只有为了推翻邪恶暴政，这样的行为才是合理的。

言下之意，太平盛世，大家还是不要学的好。

我似乎感受到了光辉的主旋律在我脑海中响起，这莫不是建军大业的宣传片吧。

我要这天，再遮不住我眼。

我要这地，再埋不了我心。

要这众生，都明白我意。

要那诸佛，都烟消云散。

白瞎了这么好的句子。

《悟空传》很难看。

我怀着激动的心情去电影院看零点的首映，出来已经气炸了。

这是我看过有史以来最垃圾的西游相关的改编影视作品，三个字：“烂透了。

”甚至这部电影让我无法用平时写电影的分析语言去评论，我只能吐槽，因为它只配吐槽。

首先，我要吐槽导演和中国电影业。

我想知道，他们到底是怀着一种什么样的心情去面对我们的观众，他觉得中国观众就是傻子吗？

只要套上《悟空传》这个名头，不管拍的多烂，以为我们都会买账？

还是说，中国观众的粗糙感受和审美能力，已经完全适应了这种套路和俗透了的故事？

你们一定很放心，因为你们知道，大部分观众都是傻子，即使电影口碑多差，也阻挡不住他们飞蛾扑火的热情，即使你们的电影被批评，也有一群没有脑子的情怀粉和原著粉昧着良心说好话。

如果这不是挂着《悟空传》三个大字，我真以为是哪个三流网文的本子。

其次，我想揣摩一下导演编剧的创作思路。

这位导演，一开始没有想好他要讲一个什么故事，他挑了几句原著里看起来比较燃的台词，或者是那种尴尬的文艺台词。

比如说：以后，我要为你种上满山的鲜花。

看起来，是有点感动，但是，作为小说里的对话，它是可以成立的，因为小说文本，突出的就是它的语言效果。

可是，作为视听语言，这是完全不及格的，没有电影表现力和相应的故事文本托起，这种台词只作为人物的对话出现，是完全只会让人尴尬脸酸的桥段。

但是我们的导演没有考虑到这些，他只是觉得很煽情很燃，然后呢，重点来了，他找了几个特效特别好的画面，比如孙悟空打架的画面。

在这个时候，导演完全没有想好故事，他只是准备好了几个自认为煽情的台词和几个酷炫的打斗场景，然后才开始思考：“我该怎么讲个故事才能把这些画面和台词全部加进去呢？

电影的剧本不重要，只要把打斗画面播出去就行了。

”然后，我要吐槽故事。

一般我写电影评论，首先是看这部电影的完成度，主要是看他故事的完整性。

这部《悟空传》，别说电影没有完整性，简直就是无头无尾，每个人物的行为，动机，事件，情感，全部都讲了半截，然后煮在一锅。

所以从头到尾，这部电影里的任何事件都来得莫名其妙，孙悟空为什么会出来，他们为什么要打起来，阿紫为什么又莫名其妙凑到孙悟空跟前，妖云又是个什么玩意，二郎神孙悟空又什么莫名其妙的合作。

整部剧的人物的情感，没有任何的铺垫，就开始爆发冲突，然后就打打打，然后又莫名其妙的不打了。

更让我受不了的，是他的恶俗段落。

我都不想去吐槽那种毫无实感的现代化台词，就说那几个被用烂的桥段。

开头？

恶霸欺美，英雄救美，拜托你这是悟空传啊，能不能别用这种恶俗的段落来挑起事件了？

故事的主线用英雄救美这种俗套的桥段来开端，你还说你是个院线导演，你丢不丢脸啊。

这种“救猫咪”式的段落还出现了很多次，这种方式虽然可以强化人物的情感和性格，但是孙悟空这种人设，用这种庸俗套路是完全没有必要的，完全就是画蛇添足，为故事增加累赘。

还有，妖风一起，吹起小孩，然后跑过去救人，以增强男二和女一的互动段落，你作为创作者，就不觉得恶俗透顶了吗？

最最恶俗的，是老妇人因为失去儿子而神经错乱，把杨戬错认成儿子，然后最后告诉他，其实我早知道你不是我的儿子了。

这种烂梗，你翻来覆去的用，真的不丢人吗？

故事从头到尾没有逻辑，一点逻辑也没有，也没有情感，动机也没有交待好，导演以为会让我们煽情的地方，我看着只想笑，笑完觉得一阵恶心。

各位就不能有点正经的人文修养和阅读趣味吗？

你们也有脸提逻辑吗？

你们看不下去书，去看看动漫也行啊，就比如《龙珠》，也是从头打到尾的孙悟空故事，为啥就能成为经典?就比如天蓬，孙悟空，阿紫，杨戬掉到花果山，然后莫名其妙的几个人关系变好了，合作了，一起打妖怪了？

去看看《龙珠》里面打弗利萨的部分，去好好学学，贝吉塔和孙悟空是怎么合作的，他们的情感是怎么转化的，你能好好看看也不会写出这种垃圾了。

最后，吐槽人物。

人物比故事还差。

人物除了孙悟空没有一个有存在感。

孙悟空有存在感也不是因为你们写好了，而是因为他本来就是主角。

天蓬和那个女仙的我真的不知道有什么必要存在。

这部电影里，没有一个人物能够真正在故事中起到作用，说句实话，你们就算把除了孙悟空之外的其他人脸全部蒙上不让我们看见也不会影响剧情。

女主阿紫更不知道是干什么的，情感来得莫名其妙，感觉就像个傻子。

你们从来不打算讲故事，你们就是憋着赶紧到后期赶紧让观众们看打架就行了。

是的，所以女主的唯一作用就出来了，她就是孙悟空的升级道具，而不是一个活生生的人，导演巴不得让故事赶紧推进到女主倒在孙悟空怀里，让孙悟空升级打boss，但就这个最重要的煽情段落，还突然切到一个更无聊的镜头放bgm，再停留几分钟。

我当时的感受就一个：“tm为什么不能快进？

”但是这部电影还有一个贡献，那就是告诉了我们解决三角恋的方法：当两个男人爱上同一个女人的时候，就让那个女人死掉。

然后呢，除了特效再无可看之处。

讲道理，你这种烂片，我从来都是懒得写的，但是你挂着悟空传的名字，我就得骂你，我觉得费劲多写一个字，多想一个点都是在浪费时间。

不过到了最后，我还是要写两行，大发慈悲告诉导演怎么拯救这个烂片。

两个办法：1.把主要战斗画面和我不要天遮我的眼的台词重复播放两个小时，凑够时间。

2.把其他人物和支线全部删掉，就留下孙悟空和阿紫和打boss，故事缩短到二十分钟。

好了，没了，烂片拜拜。

在去看电影之前，我看了一下我购票网站的影评，都是一些有名望的人写的，打分不低，每个人都讲了一句，特效做的特别好。

当时我心里就咯噔一下，全说特效，故事情节怎么不谈谈。

后来看完，果不其然。

我是原作粉，《悟空传》是我小时候喜欢的作品，看到热血沸腾的那种，我现在长大了，再看当年喜欢的东西确实也觉得有些幼稚，但我喜欢的作品，不管重读多少遍，还是会有让我感动的地方。

说到原作与改编，其实我宽容度挺高的，我觉得你外壳怎么变都好，只要内核还是原来那个东西就好。

什么是内核？

大约是我给你小龙虾你去做菜，你拿去麻辣也好，爆炒也好，清蒸也好，但最后我吃到的怎么也得是小龙虾，要是最后变成了扇贝那我就要骂你了。

那么《悟空传》的内核是什么呢？

你可以说它是关于对残暴命运的反抗，可以说是对自由的向往，也可以说是理想的幻灭。

但更多的是一个二十多岁的男孩把自己所有的梦想，坚忍，愤怒和无辜全部咆哮在笔下，所以他写了一本传奇的书，让人闻之欲燃。

有这么一只猴子，生来孤苦，注定漂泊，却非要将自己活成齐天大圣的模样！

于是他踏凌霄，碎九天，率百万妖众，在狂风暴雨里对天咆哮，将自己的身影永远凝聚在传说里，千万年。

齐天大圣孙悟空，用自身的渺小，去对抗天地永恒的孤独。

哪怕失去所有记忆，哪怕他在漫天神佛眼里的作为就像是那个推石头的西西弗斯，哪怕结局他还是失败了。

但我们还是期待着，期待他归来的那一天，期待他重新握住他的金箍棒，牵着紫霞的手，环视之间，便天崩地裂，抬手之时，便让那诸佛都烟消云散！

这里面有着少年人的幼稚和懦弱，也有着少年人的执着和坚毅。

所以我们喜欢那样的猴子，因为那个猴子，像我们心里埋藏的某个影子。

可为什么电影变成了这个样子？

就算抛开《悟空传》的改编，这也只是一部刚刚及格的商业类型片。

猴子的形象变得很空洞，故事结构乱七八糟，穿插的爱情支线显得很累赘，而最大的问题是主题显得特别的生硬。

有一种东西叫做戏根，你前面要埋下戏根，才有后面的爆发。

猴子对花果山的爱，变成了短短几幅画面，猴子变成了游戏里的npc一次又一次的说我要复仇，但动机不是喊出来的，这样只会显得空洞又单薄。

这个动机已经撑不住了，于是编剧们就一定要加一场破庙的戏，来加深下猴子对花果山的感情。

但说到底，故事的主线其实就是他和紫霞的爱情，编剧们明明已经不惜一切的想要讲一个缠绵悱恻的爱情故事，所以猴子可以莫名其妙的死了复活还能赶上紫霞的死，那你就好好讲个爱情故事吧，可电影还要无时无刻不在标榜自己承袭了原作中的精髓。

什么是精髓？

原作中猴子说，他忘不了花果山，忘不了东海水，忘不了西天路，忘不了路上人。

猴子的心里装的东西很多，他爱紫霞，也不会忘记自己的骄傲和尊严。

影版里面这些都没有了，可电影到了最后还要打出最后几行字，把书中最经典的几句台词印上去。

那台词那么美，那么帅，可那和你，又有什么关系呢。

原作作者在豆瓣写了一篇文章，讲他对这部电影的想法。

我总结了下，大概就是他也知道这部电影离原作差距很大，但没办法，不管怎样，他一定要拍。

那我也只能用书中一句台词来表达下我的看法，为什么要把一个人年少时的理想给已经无能为力的现在自己看呢。

少年人的《悟空传》已经死了，这是四十岁的《悟空传》。

自古以来，人定胜天似乎都是我们的座右铭，孙悟空自然是其中的代表。

三百年前的那场战役破灭了花果山，三百年后的捉捕恶云似乎是成功却又是失败的。

最后的一句至少我来过更是让人深有感触。

是的，至少我尝试过，至少我爱过，至少我在人间走过，至少为了梦想为了心目中的世界努力过，着大概是电影所想要表达的东西。

小时候因为封神榜一直很喜欢杨戬，但是从西游记到沉香的故事基本是杨戬是麻麻黑的。

这部的杨戬却让我有意外的惊喜，他是那个明知阿婆认错了，却默默不戳穿，拿着石头番薯依然接受的善良孩子；是那个为了阿紫承受各种责罚，为了阿紫遍寻世界寻找花种的好哥哥；还是那个明知道无法逆天而行，但是却愿意放过孙悟空一码的好兄弟；当然也是那个伸张正义斩妖除魔的天庭神将。

电影里让我最是意外的大概是天蓬，首先是个帅哥，然后是个痴情种。。。

总体来说还是值得一看，特效部分做得也很不错，整体来说不至于让人觉得太过于西化，这个是我比较喜欢的部分。

只是我想吐槽为什么国产特效片最后总是会出现一个巨大的妖怪让人来打，是这样显得很有逼格嘛？

几个演员来说，彭于晏还是台湾腔太重，欧豪的台词太过于生硬，倪妮有点美艳，但是最美的还是后面半黑化的造型，郑爽还是那么青春动人很有灵性。

最大的惊喜还是俞飞鸿和余文乐，余文乐最后的暴击实在是太帅了！

（写这篇的时候我才十八岁…在犄角旮旯里找到的…）看了悟空传，森森的无力感没看过书，但是如果一部电影需要看书才能看懂的话，那就没有意义反例就是漫改电影（对不起无脑推漫威DC，我是真爱粉/呲牙）说一说这部电影的几个缺陷吧第一是人物塑造孙悟空一上场就一脸我谁也不服瞅啥咋的不服来战啊就是干然后这种状态延续了整部电影…并且对他性格的描写也没有更深的刻画以至于每次孙悟空跟别人干都有一种小学生放学约架的感觉第二是是叙事缺陷剧情呈碎片化，全片全靠打戏撑着有很多剧情不连贯也没有解释明白我们知道是时长有限但这也不是你不好好写剧本的理由啊喂倪妮和彭于晏坐在一起匆匆那年既视感所有的男人都要女朋友死了才能爆发阿紫和孙悟空抱在一起卿卿我我的时候天蓬自己一个人输出正面肛boss（P.S.天蓬:我有句mmp不知当讲不当讲）天机仪打坏了什么也没发生啊还有孙悟空莫名其妙的复活啦！

我的天哪！

剧情冗长，我基本上几分钟看一眼手机，不是我不爱看，是剧情抓不住我啊第三是关于“燃”我的朋友某金看完后暴风推荐，特别燃！

我定义中的燃不是单纯的BGM和特效而是你能融入情节，想和角色们一起战斗我觉得悟空传没有达到“燃”孙悟空全片就那么几句台词从今往后一万年，你们都会记住我的名字。

老子的名字叫孙悟空。

天要挡我，我劈开这天地要挡我，我踏碎这地我觉得这样的话在书里你看起来会热血沸腾但是在电影里，彭于晏说出来就完全没有感觉反而充满了浓浓的中二气息还有开头的那段戏，我没有觉得导演插进去的段子好笑挺尴尬的这样的台词只是喊口号，并不能触动观者的心微博上看到一个姑娘说燃哭了，太感动了我也不知道是她太玻璃心还是我不好这口内心没有丝毫波动，甚至有点想笑但是不得不说悟空传在国产电影里做的还算漂亮，特效很棒，也有了独立完整的叙事。

倪妮很漂亮，爽妹子好仙好美，我全片最喜欢天蓬和卷帘！

欧豪好帅！

我从他快男海选就贼喜欢他！

乔杉真是好单纯好不做作！

燃的话，片尾曲是花花唱的齐天大圣，rap真的很好听，我们五个姑娘在最后一排freestyle了好长时间/憨笑微博上好评率80%评论也基本上都是夸夸夸无脑吹还有一个文章是国产片登顶巴拉巴拉巴拉妈的,你国产电影保护月有能耐你把蜘蛛侠放进来让你封顶略略略个人是不太建议观看，给两星最多了但如果你是书粉或者喜欢无脑爽片就建议观看啦图九放一张焦叔美颜洗洗眼睛这才是杨戬这才是二郎神还有为什么哮天犬那么胖那么肥！

你拿啸天当斗牛犬啊科科最后说一句:国产电影，加油！

书粉别批我啊，只代表个人观点不喜勿喷

坦白讲这是我首次在豆瓣网注册，完全是因为看了一个叫郭子健的傻叉香港导演，导的“悟空传”逼得我无处发泄才来注册的，悟空传从网络连载开始我就追看，实体出版我买了珍藏，所有关于悟空传的消息我都关注，知道悟空传要改编成电影的时候，那种兴奋很难用文字表述。

7月13号首映因为工作原因没有赶上，7月14号虽然我下班已经晚上10点了，但是我还是骑着我的电驴飞奔到了电影院，我怀着忐忑，激动 的心情早早的就进场了，由于太过激动，开场前5分钟我吃了大半桶爆米花喝了一大杯碳酸饮料才稍微平静下来看电影，但是电影开场不到5分钟，我的所有激动都化为了愤怒，一只又一只的羊驼在我面前飞奔而过，这特么的是悟空传，这个香港导演是让维多利亚港的海水给灌迷糊了吧，他怎么敢拿出这么一个东西来，哄骗我们这些悟空传的拥趸说：“看，这就是你们一直想要的电影版悟空传，他怎么敢，这个垃圾导演他怎么敢....他脑子是让悟空的棒子给搅拌成浆糊了么”。

我又耐着性子看了10分钟，这次我的愤怒压制不住了，在滔天的怒火中，我明白了，我升华了，我懂了，我开始认真的审视已经出场的每一个演员，彭于晏你不是悟空，你甚至都不是孙悟空，你也不是猴子，你只是一个傻叉导演用来哄骗悟空迷的工具，倪妮你不是阿紫，你不是仙女，你身上看不到任何阿紫的灵气，你只是个努力在假装自己是仙女的非主流小太妹。

欧豪很抱歉在我退场前，你留个我的印象就是一个装逼都装不像的背景板，你不是天蓬，你不是八戒你什么都不是。

乔杉你演卷帘，谁给你的勇气？

你认为你是卷帘吗？

果然不出所料你成功的毁了卷帘，然后在卷帘的尸体上刻画了一个乔杉帘，你以为选你演卷帘是因为你真的适合卷帘吗，你又是个哄骗观众的工具而已。

杨迪，你成功的塑造了一个毫无存在价值的角色，悟空传根本不需要你的这个角色，即使需要那也不应该是你来演。

...........悟空传，郭子健导演的悟空传，你成功的践踏我对悟空传的所有幻想，你成功刷新了我对烂片的认知，你成功的让我知道你是坨什么玩意儿。

电影10点50开场，我11点15退场，成功的刷新了我的烂片忍耐度。

悟空传被埋葬了，被一群可耻的毫无底线的所谓电影人埋葬，一个脑子有坑的导演是掘墓者，一帮跟角色各种不搭的演员是送葬者。

再见我的悟空传，再见我的热血，再见我对悟空传精神的想象。

没想到竟然会有这样的彭于晏，一直不敢相信他会变傻变丑变演技差到没朋友！

阿紫简直太婊啦，倪妮演技让人伤透了脑筋！

街拍女神眼神相当迷惑人！

史上变脸最快的杨戬，两头倒戈，最滑头最没有原则，令人无语！

天蓬从头尽然都没有变身，出乎意料，评一个最帅最痴情猪八戒！

爽妹子重回颜值巅峰，摇头晃脑收敛的还不错，但是不要再瘦了，多用点心思给自己演技提升也是不错的选择！

俞飞鸿是美的，最后的刘海堪比张丹峰穿山甲造型！

杨迪哈哈哈他的声音分分钟让我出戏，效果还可以！

还有，谁能告诉我在关键的谈什么爱情，回忆杀又是什么鬼，我都想站起来战斗啦！！！

不能欧豪就这么歇菜了啊！！！

分分钟复活技能有没有能get到的呢？！

不过，特效还是蛮厉害滴！

国产电影的通病，演技，特别剧情真的太弱了。

尤其是每次欧豪一出场就让我出戏，跳戏到了其他言情剧中。

台词比较肉麻，有的台词比较糟糕。

天牢里的镜头还抖抖地。

最后的boos也太弱了。

悟空想要逆天也没做到，和原著好像没啥关系。

优点也有，特效还行，作为国产片来说是不错的了。

彭于晏的造型还不错，可能是导演的欲扬先抑，和开场的造型一比确实好看一些，金箍棒比较喜欢，就是用的还不够灵魂的感觉。

打斗还不错，女主也挺漂亮，但一部好电影不应该是以这个为卖点。

上海23：59，八佰伴场，一个人看的。

作为一部电影我给3分，但它敢叫悟空传我1分都给不起。

我看过的书没有1000也有800，悟空传是最喜欢的一本。

31遍，每一版都有。

深层含义各人不同，但你给的出上句台词我就给你对的上下句的水平，好了，身份跳完下面开喷。

蟠桃那段我还挺激动，孙悟空两次报名都被打断强行堆笑点就挺烦人了，大BOSS出来我有点出戏，再到后来去凡间玩枪战我就真一脸懵逼了……台词。

那就从台词开始说，整个电影能引起我共鸣的台词有几句？

明明原著的场景都在就是不说，结果……巨灵神不被踢屁股了，花果山也不盼着长出花果了，晚霞里也做不出战袍了，紫霞都对悟空说我讨厌你了，悟空也不跟菩提谈论梦想了，天蓬和阿月不玩银河玩星石了，卷帘也不扔琉璃盏了，最惨的是唐僧，压根就没出来，所以最经典的几句结尾以PPT的形式播放了。

设定。

说完台词说设定，电影没让你按照原著全演一遍，但原著这么多条线，你非要原创是为了点啥？

本来看蟠桃会那段我还挺激动，就等着“大白薯”出来了，结果……天尊是什么玩意啊，天机仪又是什么玩意啊，花果山上的人又是什么玩意啊，妖云又是什么玩意啊，那个什么什么心又是什么玩意啊？

唐僧呢？

白龙马呢？

金蝉呢？

猪八戒呢？

玉皇大帝王母娘娘太上老君和如来佛祖呢？

剧情。

有这玩意么？

中二魔王为了自由与更中二的大BOSS互相看不顺眼的故事？

哎……

今何在先生：您好！

今早看了您发表于《悟空传》的长文，作为电影行业的从业者，对于您的看法，我不敢苟同。

——“要评分不能和那部只存在于想象中的完美悟空传比”这是所有文学改编的影视作品都会遇到的问题。

一千个人有一千个哈姆雷特，在阅读的过程中，每个“原著粉”都已在心中勾勒出一副完美画面，抱着这样的预期走进电影院，更多的带有一种“比对”或“检验”的心理。

您指出这点是无可厚非的。

小到“唐僧线”的取消、阿紫的性格重设、花果山的环境改变，大到将文艺散文风的原著改编成商业片的问题，您都一一做出了解释。

忠于原著的剧本改编和电影拍摄充满困难，您也坦言，“很多人包括我自己想象中的《悟空传》，可能是一部没法拍出来的片子”，至于最终呈现的商业化的效果，您作为原著作者及电影编剧，是满意的。

满意就好。

——“文艺片在中国是什么下场，我们看过太多了”对于将原著大刀阔斧的改编成商业电影，您给出了这样的解释，并提及当年《东邪西毒》、《大话西游》等电影做佐证：1994集结八大巨星的《东邪西毒》因叙事过于文艺而仅收获900万港币的票房（投资1000万港币），中途甚至不得不集结原班人马拍摄合家欢喜剧《东成西就》救场。

而被后人奉为经典的《大话西游》两部仅拿到5300万港币的票房，仅比投放资本高出300万港币。

《东邪西毒》与《东成西就》的故事似乎支持您的观点但对于您的“中国电影市场论”，我还是持保留意见的。

暂且不说20年过后中国观众已然不同于往日，正在上映的1500万小成本文艺片《冈仁波齐》目前超过9000万的成绩还是能说明什么的。

话说回来，今年重新上映的《大话西游之月光宝盒》取得1.9亿票房的成绩，或许可以改变您对于中国电影市场的老旧印象。

《冈仁波齐》的成功反应了更多的东西——“最好看的国产奇幻类电影之一，不服来战！

”不是不服，而是不敢苟同。

在长文中您多次提及原著改编成电影以及文艺风格保留的难度，但这不正是作为电影制作者理应遇到的问题吗？

观众不该为电影拍摄的难度买账，观众只希望走进影院去欣赏一部值得消费的电影，而不是接受一种“不服来战”的挑衅。

虽根植于电影行业，但智影云认为，优秀的文学作品若真的不适合拍摄成电影，那就不要拍摄。

IP效应固然能带来巨大的商业利益，但这种利益是建立在对粉丝群里和IP本身的消耗之上的，从文化产业的长期发展来看并不是一个可持续的做法。

好的文学作品自有自己的价值，电影市场也没有义务接纳每一次的改编，强扭的瓜不甜、长篇大论也不代表有理。

对不起，今何在先生，这次您的看法，我不敢苟同。

祝好 智影云——聊电影，用数据说话