卧鱼

今天，刷完了这两年大火的动画《鬼灭之刃》。

初看就觉得这个故事各种眼熟，还是少年，遭遇惨剧，然后不断打怪升级的故事，俗称少年漫的经典套路。

第一季的动画也不过短短26集，刷完后虽然不会给这个剧很高的评分，但也算是一部中规中矩的诚意之作。

尤其是动画的制作确实精良，不论是画面，还是人物都画的非常好。

配的OP和ED也挺好听的。

整个故事总结下来还是能看出作者的精心布局的，随意分析几个常见的少年漫套路：1.人物成长的契机 一般来讲，男主要成长必须遭受一点非人的待遇，那么，第一集家人全部惨死也堪称是很绝的一种设定了。

唯一幸存下来的亲妹妹你豆子却变成了鬼，无法割舍亲情的哥哥抱着要拯救妹妹的心情，加入了杀鬼队队员的训练。

他的核心诉求就是找到将妹妹变回人类的方法。

2.成长的套路与主角光环基本上少年漫的男主们都拥有主角光环，即使一开始不尽如人意，但也是一点点成长，在各种战斗中磨练技术的。

男主也一样，带着男主光环，很偶然就能遇到鬼老大，然后被追杀。

虽然差点死掉，但也干掉了一个很厉害的鬼。

我想作者在设定的时候一定也一直在想，怎么能让主角光环能不那么明显吧？

所以，每次战斗完，主角的伤都很重，屡次在濒死边缘挣扎。

3.伙伴设定除了男主妹妹你豆子的设定外，少年漫套路里的伙伴设定也跟上了。

杀鬼队的同级伙伴，相遇后相爱相杀，最终结为最可靠的友谊。

这里的男主光环更重一些，因为，毕竟两个小伙伴似乎都被他亲和的性格打动了。

4.鬼们俗套的回忆杀在《鬼灭之刃》的故事里，最让人觉得套路的地方就是没杀死一个鬼，都要用一集或者半集的篇幅，去展开一个鬼在作为人时的回忆，一次两次还好，每个鬼都回忆就很拖沓了。

虽然，男主对鬼有怜悯和同情心，作者想通过这样的方式展现他的这个性格，但是，这种不断反复使用回忆杀的方法真的很俗套。

好的编剧一定有其他方式来解决这种设定，具体的案例我觉得可以参考富坚老贼的《猎人》，故事的起承转合都做的非常优秀。

只有在关键时刻才上回忆杀，绝对不会滥用回忆杀。

感觉有空可以好好写写《猎人》呢～这个题先存着～

份量十足的回记杀+兄妹双双爆种+全剧最佳bgm把观众的情绪拉满。

结果下一集告诉我，兄妹对boss造成了0伤害，boss完全是富冈义勇杀的，天雷滚滚。

这狗剧情，哪怕说，兄妹 拼了老命 只是把boss打残，boss残血反扑被义勇 随手一刀 收人头都好的。

兄妹的拼搏算什么？

观众的感情算什么？

都被编剧当猴耍了。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

《鬼灭之刃》主角是灶门炭志郎，后因家人被鬼所害，而妹妹弥豆子也是变成了鬼【但是靠修养生息来恢复，不惧怕阳光，同时也会施展血鬼术】，炭志郎在鬼杀队的训练下，习得水之呼吸，加入鬼杀队；

灶门炭志郎 而炭志郎的伙伴有兽之呼吸的嘴平易之助，还有就是雷之呼吸的我妻善逸【虽然自身怕鬼，但是在自身陷入危机沉睡时只能使用雷之呼吸一型，并且能将雷之呼吸一型发挥到极致】，也是三人组队员；

我妻善逸 而在炭志郎的回忆中，开启了斑纹，同时也学会了日之呼吸，所有的呼吸衍生都源于日之呼吸，炭志郎的敌人是鬼之始祖鬼舞辻无惨，而鬼之始祖鬼舞辻无惨最怕就是继国缘一；

日之呼吸 本篇中的下弦之鬼·累，山田蜘蛛鬼，最后被福冈义勇所斩杀，不论是鬼杀队，开启斑纹之后都是活不了很久，也是悲剧，都源于大多数人的牺牲。

其实不太能理解鬼灭的火爆程度。

这个作品要是放在日漫的黄金年底只能说是一般吧。

梶浦由记的音乐没的说，动作场景和作画真是超一流（啥时候国漫也能做到这种程度啊），人物形象设计也不错。

故事情节就是正反两派对立互斗，不停打怪升级，有的桥段比较老套，故事整体的世界观也很平庸，有的细节还能看出作者本人的价值观非常“传统”（比如上下级关系，还有音柱那3个老婆，不过考虑到作品设定的时代，也算是可以理解），中规中矩吧。

最看不下去是人物塑造，每个角色就像是从设定里走出来的一样，脸谱化公式化，没有什么戏剧冲突，也看不出来复杂的情感和成长变化，表现角色全靠嘴炮+回忆杀，人物的感情和动机都有一种“按照设定走、为推进剧情服务”的感觉，非常不真实。

主角团的塑造就很单薄苍白，炭治郎就是老好人+爱妹妹，猪头男就是头脑简单四肢发达，善逸就是胆小，祢豆子就是萌。

主角战斗力升级的也很没有说服力，练着没几年就能赶上柱了，那些华丽招式都哪来的？

猪头和善逸更像是从石头里蹦出来的，存在的价值完全就是衬托男主（包括战斗时打打配合）和卖萌搞笑，而且卖萌搞笑的桥段一点都不搞笑，全程嘶吼吐槽，用力过猛，看的真是脚趾抠地恨不得快进。

总体来说就是华丽外衣下裹着的一部平庸之作，甚至这个剧本有点浪费作画和音乐了，看看热闹就好

本作算是本季最热的作品了吧，动画制作质量很高，故事也不算差（但也算不上多好，最多是不差）。

但这个片子的叙事节奏实在是问题不小，不知你们看的时候有没有注意到，这个动画讲故事的能力太弱了，平铺直叙，一点技巧都没有，我不知是原作风格如此还是动画改编拙劣，有些事情几句话就能说清楚的，非要几个人磨磨唧唧对话5分钟（柱初登场的那一幕看得我这个着急），打斗的时候也是一样，战斗中的细节明明用画面就能交代清楚，非要让男主在心里再念叨一遍，鬼的攻击如何如何，我要如何如何，详细到不需要看画面都能明白战斗的情况了，请问这是广播剧吗？

我看任何影视剧动画片都很少快进，看得下去就凑合着看，要是无聊到看不下去我就干脆不看了，唯独这部片子，弃了吧，还觉得有些可惜，毕竟制作这么良心的片子挺难得的，你要说认真看吧，看着实在是着急，于是只能快进着看，把手放在键盘→键上，一通快进，也没有对理解剧情产生任何影响，前一半我几乎都是这么看过来的，看一集也就10分钟。

还好后期剧情比前面好一些，能耐着性子看下去了，片子总体我给7分，冲着这个高质量不崩坏的制作水平，还是值得一看的。

祢豆子好可爱啊，第二集打鬼有点搞笑，被弹幕“分头行动”、“蓝牙链接已断开”笑死。

帅哥师兄和萌妹师姐居然已经死了😭，师父要是知道13个徒弟都是因为面具死的该有多内疚😭。

第4集砍合成鬼，弹幕“水调割头”😂，子安又配变态。

第5集炭治郎通过考核回到师父家的部分看哭了。

第6集换完队服的炭炭变帅了🥰，祢豆子真的又萌又强帅死我了😍，豆子妹妹边走边睡觉好可爱。

无惨是不是有点太像迈克尔杰克逊了😂第10集与善逸组队，善逸:“都怪你，害我的结婚对象没了，你要对我负责！

”弹幕:“所以你要跟炭治郎结婚吗？

”这不又嗑到了🥰，这俩人一个鼻子灵一个耳朵灵，弹幕:“陈独嗅和闻一多”🤣第13集，善逸小天使，因为觉得炭炭很温柔所以拼命保护炭炭的箱子🥰第14集两个骨折人士的PK居然如此激烈😂猪猪反差萌。

第19集，兄妹俩打十二月鬼打戏超赞。

22集气死我了，捅三刀说考验祢豆子。

我只想说，这时候祢豆子杀了你叫正当防卫。

平等的讨厌除了义勇之外的所有柱。

25集好搞笑，卷王学霸和他的废柴室友们。

忍姐姐因材施教典范！

26集，炭炭太能撩了，弹幕: 如果这是个后宫番，炭炭能把妹子全娶完还附加师兄一个😂炭炭真是毫无主角光环，纯靠卷啊。

废柴室友两名很快就追上炭炭也能吹爆葫芦了……善逸和猪猪就是大学里那种平时逃课睡懒觉打游戏结果考前突击还能拿到奖学金的天赋型室友😭无限列车篇见！

整体粗糙，及格水平却能得高分，真的让人非常迷惑。

仔细想想，要给这番找加分点很难。

不错的想象力，有点新奇的世界背景设定（但细节太粗糙），还算不错的配乐、造型以及美工，但可以吐槽的缺点实在是太多:招式的设定：语焉不详的呼吸法。

第3集中真菰的灵魂在教主角：“全集中的呼吸，可以加速全身血液循环，加快心脏跳动，这样一来体温上升，能让普通人也变得像鬼一样强大，总而言之就是要扩张肺部，让尽可能多的空气融入血液，在血液受到惊吓之时，骨头和肌肉就会因慌张而发热，就会变强。

” 在第25集主角教黄毛和野猪呼吸：“把肺扩大，把血液吓一跳，骨头和肌肉会砰砰叫，但要让它们镇静下来。

” 蝴蝶在一旁补充说明“这是基本技巧或是初步技术。

” 综上所述，设定的全集中呼吸是有理论基础，且大家按照统一的理论也可以习得这项技巧。

看到主角修行处，教练说：“与水合为一体”可以理解成这是写意的悟道，在运用呼吸后的斩击出现的水流也只是剑技如水一般千变万化的意象表现手法也不是属性攻击（也是另外百度了以后才get到）。

结果看到后期出现的兽之呼吸、雷之呼吸，还有后来主角在蜘蛛山决战的时候水之呼吸中途切成火之呼吸直接让人大脑宕机，无法完全理解。

能理解呼吸有流派之分，但光从镜头传达出来的信息，加上前面的举证，说明这些流派呼吸的基础并无不同之处，但同样的呼吸为何会有不同的能力和能力表现？

作者没说，我也不知道。

让观众在各种疑问中看完全季，明明是可以根据剧情安插说明的。

是不是赶工我也不知道，根据以往的经验，漫画精彩的，动画也不会差到哪里去。

虽然没看漫画，但目前看动画就有这么多经不起推敲的地方，漫画也强不到哪去，除了作者粗糙马虎以及逻辑性不强，我想不到别的什么词语来评价。

主角团的设定:伟光正+亚撒西到有点刻意的男主。

描写亚撒西的部分太多太刻意，没有灵魂。

除了卖萌和就是睡觉的鬼妹，犹如一件吉祥物，只是在关键时刻才会开挂帮主角。

实力不断增长的原因是睡觉，不需要像主角把自己往死里去训练才能获得每次不断的进步，这个设定过于偷懒和省事，就算是奇行种这也未必太过逆天，说是以睡眠来取代饥饿感，但完全没有遵守基本的能量守恒：能量从何来？

完全可以在睡觉这件事下功夫，比如呼吸的方式，空气中收集生物能量如此种种都行，后期也能为主角快速掌握水之呼吸法作铺垫。

太过于聒噪的黄毛，以及语焉不详的强弱转变。

突然从一个弱鸡变成冷面高手一刀秒杀恶鬼，一开始还以为是双重人格，但后面也没有说明，处理得非常粗糙。

武戏大多乏味：实属下乘。

套路无非就是主角先被恶鬼的特殊能力压制，然后绝境中找到突破口，找到机会使用无聊的招式干掉恶鬼，个人能力的强大是主要因素。

过程中并没有看到双方在脑力、能力和身体各个项目上拼尽全力、有来有回的精彩博弈，非常巧妙活用自身优势的桥段基本没有，也没有让人意想不到的反转，全季稍微精彩点的只有蜘蛛鬼solo战。

整体就是你一招我一式，小学生打架斗殴的回合制战斗即视感。

文戏大多疲软：除了蝴蝶独白还稍微能看，其余台词大多中二，恶鬼临终的回忆无非就是肺痨佬和唐伯虎在华府后门的比惨大会而已，没有什么记忆点，也无法引起深度共鸣。

鬼的设定：总有JOJO第一季吸血鬼的设定的影子。

鬼化后肉体强度等各方面参数提升以人类血肉获取力量和能量、无限寿命不死之身、快速自愈、头号boss的血液可以进行力量再分配来制造小弟、太阳是致命弱点。

出戏之余也丧失了太多的新鲜感（当然没看过JO的除外）。

只有鬼的血鬼术和被主角斩杀时的临终回忆稍微有点新鲜感。

这就引出了下一槽点:连载形式。

连载形式：同意网友的一个说法就是立志篇以单元剧的形式来连载。

一整季看下来，整体大纲如下：主角前期遭遇不幸，主角中期努力修炼，主角后期接任务四处讨伐恶鬼 。

后期叙事在本质上和奥特曼打怪兽以及侦探破案（柯南）没有感受到有很大区别。

另外剧情也很简单：全家被屠，主角幸存，妹妹变鬼，主角努力修炼，目标是将妹妹变回人类。

也没有支线，没有其他视角，三段叙事的视角都是主角，后期野猪和黄毛的加入也是一起行动，视角也是和主角基本统一。

全剧看下来确实没必要用这种长连续剧的形式来叙事，本来就没有连贯感还要用如此叙事，很难获得观感上更进一步的提升。

是有那么一点新鲜感，但不多，都是世界背景设定和恶鬼能力带来的初期红利，红利期一结束，接任务砍鬼同质化的叙事只会让观众的精神疲劳更快来到极限。

作者在文武戏方面的表现又很孱弱， 用单元剧来叙事真的可以盖住很多目前暴露出的缺点，也有更好的观感，【可以】走刑侦路线，甚至大纲我都想好了（当然只是个人看法，你杠你赢）：第一单元，主角是富冈义勇，详细展开他从接到任务到执行任务的过程。

全IP的第一个单元，给整个世界定好基调。

从富冈接到任务赶往现场的视角所见给观众看看这个有着恶鬼的残酷世界。

到了案发现场，现场痕迹如何，受害者怎么死的，为何只杀了人却没鬼怪吞食血肉，推测后得出肇事鬼很有可能是鬼舞辻无惨，扩展一下无惨大概是谁（鬼界始祖）还有水平，为啥这么干（漏一点以前掌握到的情报：无惨能发掘普通人的天赋并将其转化为鬼为自己所用），稍微露个黑影让大家认识一下，富冈对这个恶鬼始祖的仇恨态度以及种种，自由发挥。

现场还有不正常的血迹，以及一串脚印（有一个人在血泊中被带走）。

追踪脚印找到主角发现正和祢豆子扭打在一起，主角和富冈对峙，交手，打晕主角后准备杀鬼，但因为鬼护着身为人类的哥哥故有所动摇，收起致命一击只是打晕鬼妹饶过一命。

主角醒来后问出缘由，顺便交代主角身世，确认祢豆子鬼化的全过程，确认是鬼舞辻无惨所为。

看孺子可教，便推荐主角去原水柱修炼，回总部汇报情报后首领露个脸，结束。

（比起破案，主角作为一个普通人的日常有啥可看的？

除了衬托他的亚撒西毫无意义，非常拖沓，看破案大家还能了解到杀鬼队追踪的过程和细节，有肌肉也有脑子。

）第二单元，按照原作来，主角带着鬼妹去找旧水柱，开始修炼直到修练完成，劈开大石头。

第三单元，参加鬼杀队队员选拔。

原作在后期主角开始接任务四处讨伐恶鬼，这个阶段本质上和奥特曼打怪兽以及侦探破案没啥区别，从第四单元开始，一只鬼占用一个单元，用1-3集讲一个恶鬼转化→危害一方→主角前来寻找蛛丝马迹→抽丝剥茧根据线索索敌→双方在侦查和反侦察上暗中较量→正式对决→在不断试探对方能力的博弈完成惨烈对决→恶鬼被物理超度，任务结束。

否则用来给主角当经验包的鬼，被主角砍杀以后，除了惊艳的外形、有趣的能力以及濒死前的回忆就没有再直击观众内心的记忆点了，工具感太重，每个怪又都是这个套路，主角砍几个怪重复下来乏味感就开始袭来了。

作者除了主角这个主线，又没有其他支线故事可以讲，同期生又都靠回忆来撑起生平，真的没必要用这种长剧的模式来叙事。

总的来说抱着对高分作品的期待来观看却没有收获太多惊喜，粗糙的地方太多太明显，很多细节都没有描写到位，观看过程中一个疑问接一个疑问的冒出来，很影响观感，不知道是赶工期来不及打磨还是作者压根儿就没想过这些。

看下来也就是平平无奇的及格作，和其他我看过的豆瓣9分作相比，哪哪都拿不出手，到底是啥原因能让这样一部番被众人捧上神坛，迷惑至极。

动画制作水平优异，色指定也为魔改大正风锦上添花，但整体只能打到及格分。

熬到第23话之后剧情终于有点像样了，慢热到这种程度吗…看剧场版和下一季情况吧…无论从人设、故事还是世界观等方面来看都较为稚嫩：人物性格经历与外貌、言行乃至战斗习惯等事物间缺乏符合逻辑的内在联系（例如蝴蝶忍说她的梦想是人鬼和平，我不信一个认可鬼杀队的立派的医者会说出这种话），犹如将“受欢迎的元素”机械叠加来强行制造人气角色（从市场表现来看是十分奏效）；人格展现缺乏层次，塑造角色全靠台词，次要角色一概是npc（例如炭治郎在任何情况下的思考回路都是“我是长男我不能放弃”“你这样不对”以及“我会拯救所有人”，说实话就是个挺没脑子的pua男孩，而周围人却一再强调其“温柔善良有根性”）；按照故事中“鬼”的体量势必会对社会结构与发展方向有直接或间接影响，而不该仅仅是增加一个特殊机构和一帮只会做任务的超能力猎人；etc.叙事节奏不太好，在可以一笔带过甚至省略的情节中出现大量内心OS和对白，而在另一些适合展开讲讲的位置又突然简化或直接放弃表达。

尴尬的煽情或催燃场景不在少数。

全剧作画高水准，尤其16-20话左右的打斗。

但本该占据重要地位的战斗情节，由于战斗逻辑混乱以及人物反应毫无真实感（大概原作者本身对战斗没有兴趣或缺乏概念）而大打折扣，这是优秀作画也无法掩盖的缺陷。

最惊人的是动画明明很吵闹却不怎么好笑，但补漫画发现同一段剧情还蛮沙雕萌的。

（本文配合第19话最后6分钟食用风味更佳；b站传送门：https://www.bilibili.com/bangumi/play/ep267869 ）和同好一起看最后6分钟燃得我快哭了。

过了一天越想越觉得奇怪：这番虽然确实是佳作但我并没觉得格外优秀啊，作为少年漫从剧情和人物上来讲也谈不上多深刻，更华丽的打斗也不是没见过，为什么偏偏这6分钟感染力这么强呢。

于是又自己翻出来看了几遍，觉得除了分镜、演出、特效这些，作为看热闹的门外汉也听得出音乐的作用更不可忽视。

业余分析，欢迎指正。

闪回1：引子从第一段闪回开始，直到ED结束下集预告开始前，作为BGM的都是本话的插入歌『竈門炭治郎のうた』。

这首歌单独来看其实并不见得多么特别，甚至简单得有点单调：一共A、B、C三段，每段大体都是规规整整的4句。

然而这首歌显然是为这话量身打造的，除了渲染情绪，更完美配合分镜控制着叙事节奏。

除去本篇之前的各种铺垫不说，即使只看这最后六分钟也不是一个单独的高潮，而是穿插着铺垫和悬念的多个小高潮，一波三折，在最后一刻才终于汇成全话的高潮。

我们可以看到音乐如何与此紧密配合，因而这样简单的旋律不仅不显单调，倒更显得真挚而坚定。

在闪回开始前刚经过一个小高潮接着一个悬念：炭治郎终于砍断了蛛丝，却立刻被下弦の伍的血鬼術困住，音乐也是紧张的铜管齐奏配着弦乐震音。

由此走马灯后进入闪回，而在这全话的暴风眼中与之前命悬一线形成强烈对比的，是由钢琴奏出的静谧的A段动机的碎片。

最后随着一个清晰而安定的主音D给父亲特写，父亲讲出致胜的关键：呼吸。

「息を整えて、ヒノカミ様になりきるんだ」接着进入第二段闪回：父亲的神楽舞。

闪回2：父亲的神楽舞有了前面的引子，悠远的女声加入，我们第一次完整听到了令人怀恋的小调的A段旋律。

随着炭治郎扬起脸向母亲询问，竹笛接替了女声，奏出的却还是A段动机的碎片而不是完整的A段。

最后竹笛再次停在一个清亮的D音上，引出最后一段闪回回到父亲对呼吸的讲解。

闪回3：呼吸的方法这时配器渐渐丰满温暖但更显得遥远，笛声也只隐约可闻。

最后随着黑屏父亲一句「約束なんだ」，钢琴停在了一个同样坚定但更急迫的导音C，闪回顺势结束。

回到战斗我们又迎来一个小高潮：炭治郎觉醒了火之神楽，破了下弦の伍的血鬼術。

同时相应地随着一个快速渐强，整个管弦乐队都加入齐奏，女声也回归，我们再次听到了A段旋律（省去反复）。

同样的旋律和闪回时相比虽然激昂了很多，但闪回前焦虑的铜管的阴影仍没有完全散去：我们的英雄尚未胜利。

ヒノカミ神楽・円舞接下来我们听到了过渡性的B段旋律，对应着炭治郎冲锋过程中的独白，配器虽然保持律动但旋律相对更温柔（开始几句的强拍都是空拍），可以算是下一个小高潮前的铺垫。

B段最后一句鼓点加入开始积蓄力量，同时歌词在唱“向前、前进、将绝望斩断”，炭治郎独白在喊“跑起来，要守护禰󠄀豆子啊”，随着音乐渐强最终以大调的建立结束B段：主人公已经下定决心，无可阻挡了。

「前へ、前へ、進め、絶望を断ち」随着B段旋律结束C段开始，炭治郎已经欺身逼到了下弦の伍的面前，随后两人在林中展开追击，开始又一个小高潮。

追击画面上虽然紧张，大调的C段旋律跃动之余也明显比之前更舒展自由，之前的阴霾一扫而空，焦虑的铜管更早已消失得无影无踪：炭治郎心中已经没有犹豫，两人的战斗仿佛更像是舞蹈。

到C段第3句，破绽之线几乎是踩着拍子出现了。

隙の糸C段最后一句，与定格画面里同归于尽的凶险形成对比的，是音乐里听不到丝毫的动摇。

两人后事如何这一小悬念，随着C段旋律结束也留在观众脑中。

「たとえ相打ちになったとしても!!」随着镜头切换到母亲含泪唤醒禰󠄀豆子，我们又听到了之前闪回时的A段主题。

竹笛又回来了，但奏响的不再只是A段动机的片段，而是急死人的A段的整整4句，把悬念的张力撑到了最大。

伴奏从钢琴到弦乐加入、渐强，再次转回大调，蓄满了力。

「起きて、禰󠄀豆子！

」随着镜头切回战斗，旋律也相应地从A段换回了C段。

C段前两句禰󠄀豆子踩着拍子猛地睁开了眼睛，觉醒了血鬼術「爆血」。

隙の糸C段第3句，炭治郎也踩着拍子冲破一团火光，又踩着拍子一击得手。

「俺と禰豆子の絆は、誰にも、引き裂けない!!」最后是全话的高潮：华丽的斩首。

有趣的是全剧高潮的这几镜配的并不是A、B、C中的任何一段旋律，而是一个急促的弦乐经过句，而效果（对我来说）意外得好：一方面因为是很燃的新鲜的音乐材料，似乎更突出了全话最后高潮的地位，另一方面经过句的不安定感也让人意犹未尽，而其随后就保持节奏型作为伴奏直接接上了ED的完整版『竈門炭治郎のうた』，也就无缝从激战接上了突出家人间羁绊的温馨插画，结尾点题。

概括一下结构的话：A'（闪回1）→ A+A'（闪回2）→ A''（闪回3）→ A（炭治郎觉醒）→ B（冲锋独白）→ C（追击、破绽之线）→ A（母亲唤醒禰󠄀豆子）→ C（禰󠄀豆子觉醒、炭治郎一击命中）→ 经过句（斩首） → A+B+C（片尾字幕+插画）很明显这最后几分钟分镜几乎就是跟着乐段／乐句走的（旋律都很完整，没有在反过来迁就画面），有的动作甚至直接踩在拍上，这就简直把中二少年漫拍出了舞蹈性。

往往令人诟病的回忆杀也由此和战斗桥段乃至最后的片尾字幕都组成了一个有机的整体，丝毫没有让人觉得拖沓。

ufotable 接下来还能带来什么样惊喜，真让人拭目以待。

看了13集，一半，5分。

故事的主要内容，简单明了，但是缺乏新意而且有点空洞，给了我很强的游戏感。

首先交代故事背景，然后跟随师傅在新手村练习，新手考核过了，接任务。

日常任务：杀鬼，主线任务：杀Muzan救妹妹，支线：收集鬼的血液，推进鬼变回人的研究。

故事的核心似乎是有很多可以展开的地方，有潜力，但是无论想表达的主题多么深沉，多么宏大，作为一个战斗番，按照我自己的喜好来说，首先战斗要能让我一起紧张激动，有热血成长，这部分我没体验到。

人物和故事也没有足够的细节，所以我没什么印象和留恋，也不期待之后的故事。

对细节的具体感受。

Tanjirou给我的直观感受是猎人里的小杰，非常单纯善良。

但是没有细节的铺垫，上来就是生死的问题，有时候刻意的善良就很突兀和冗余，我觉得人设撑不起来，尤其内心话多和想表现的纯粹人格是矛盾的。

所以战斗番，为啥Tanjirou和鬼们都十分热衷解说呢，连“没打中，他躲得真快”这么明显的画面，都要再解释一遍，把解说的时长扩充成更多的战斗内容，我觉得会精彩很多。

第12集，太像游戏了，先是分析敲鼓对应的房间如何变化，然后再想起来自己有很多招式可以用，在回忆按键的感觉。

自我鼓励的部分，让我想到了，只要需要，小宇宙就能烧。

登场的其他配角。

战斗番，人物有个性是好事，但是一定是更多地通过战斗来体现，战斗外的行为是能塑造性格，但是太多就喧宾夺主了，变成搞笑为主的番了。

而搞笑本身感觉目的性比较强，对我来说时机和节奏都不大对。

另外，背着的箱子是魔术箱吧，不仅外部加固，内部还可伸缩，看起来装个小孩子还行，装妹妹是有点强行了。

配乐这方面设计有点放招就要加音乐的机械感。