赛马娘

吸血鬼一向是资产阶级的象征，他们靠吸食无产阶级的鲜血过着高贵的富足生活。

从标志性的吸血鬼文学《德古拉伯爵》开始，吸血鬼形象魅力就来自于脱离大众、孤独，永生所带来的优越感和痛苦，这可以看作是资产阶级的自省。

《嗜血破晓》在故事背景设定上相较于其他作品有了大的突破——吸血鬼由小众变成了大众，成为了社会的主体。

这其实更加强化了对现实社会的隐喻，对应着资本主义社会的新变化。

吸血鬼对鲜血有着一种本能的冲动，往往难以控制。

而当现实社会中所有人都对以消费形式出现的欲望无法抗拒，即几乎所有人都变成了欲望驱使下的吸血鬼时，就会出现与现实世界中能源危机相对应的血液危机。

电影中不断出现的吸血鬼社会的广告也无时无刻不在透露着对消费主义的批判。

所以这部在结尾处略显血腥的电影是一部很旗帜鲜明的宣教片。

号召人们打倒贪婪的寡头，号召有自觉性的资产阶级主动反省自己。

而有意思的是，恢复人性的人们要用自己的鲜血去献祭，来唤醒吸血鬼们的人性。

变革一定要从内部开始，而且必须有人甘于牺牲。

至于反复出现的cure和substitutes，就是点题的两个词。

欲壑难填，找替代品不过是饮鸩止渴。

而我们是治愈系的，要找到一个cure。

我们找到了，而且现在还不晚，要cure你就得克己复礼，保护我们可爱的地球，阿门。

吸血鬼向来以贵族示人，所以他们是资产阶级的象征。

资产阶级吸食人民大众的鲜血，但当下层人民死绝后，上层也产生了危机，于是便诞生了“变种吸血鬼”象征犯罪、罪恶。

为什么吸血鬼不愿意变回人，吸血鬼不想失去他不老不死的特权，就如同资本家不愿意分光自己的财产再变成一个普通人。

主角那一类人是较早意识到这点的觉醒者，例如托尔斯泰，身为贵族，却也为自己身份产生的矛盾而苦恼。

声明：以下内容含有社会学与人类学成分，可能不适合将《嗜血破晓》当娱乐消遣的观众。

电影本身的故事比较简单，很多情节拖沓、无聊，甚至脑残。

但在这里不作讨论，以下要说的是电影的世界观设定。

正如发轫于河流的农业文明，我想用血液文明来形容以僵尸为主体的新型社会，是再恰当不过的。

一个文明要存在，离不开各种资源的支持。

以我们的文明而言，首先是水资源。

这点很好理解。

因为文明诞生于河边。

其次是适宜的气候，令农作物生长，适合居住的气候。

即便如此，在季节变换寒热更迭时，人体的脆弱性依然会通过广泛存在的流行感冒和肺炎等季候病表现出来。

因此每到这个时节，医院看病的人会特别的多。

起初这世界并没有道德、伦理、法律等这些东西，因为这些属于高等文明范畴的产物。

是故，在远古文明仍处于低等阶段时，人类诸如杀戮、掠夺、奸淫和乱伦等行为，不被视为“恶”。

但人类在基因里面，仍保有祖先的“恶”的记忆，于是在进入文明的高级阶段，道德与宗教出现之后，“原罪”也一并附着在了每个人的身上。

这是为了维系社会稳定而建构起的道德体系所直接造成的副作用之一。

随着文明不断发展，人与人的关系在各种体系之下以各种契约形式确立下来，社会的结构不断完善与强大，得益于此，文明孕育出了伟大的思想家、科学家、进步人士，并经由他们的努力进一步改善社会结构，提升人类素质水平，催化文明的升级。

新思想不断产生，人类早已不再满足于饱暖与交配，在进入大发现时代（或者大开拓时代，大航海时代）之后，对世界的认识随着野心的膨胀而呈指数级增长。

贪婪这七罪之一，在那个时代成为文明进步的最强引擎。

虽然伴随着血腥和罪恶。

时至今日，可以确定的是，人性在本质上与1000年前，2000年前相比，并无太大不同。

只是在精神生活方面，得到了极大的丰富。

戏剧，文学，各类艺术成为了人类精神生活的重要载体。

而人性，是这些载体永恒的母题。

《嗜》作为一部商业片，对诸如社会、人性之类大命题的探讨，也仅仅是停留在肤浅的层面，没有给观众带来更深层次的探讨和启发。

这注定它只能作为一种消遣来观看。

唯一有趣的地方是僵尸社会的存在基础——血液资源——人类。

关键词。

血液资源。

依托血液资源而存在的僵尸社会，其军事、政治、上层结构也是与人类社会迥异的。

资源，影响并决定了社会的结构。

但这个创意点在《嗜》里面其实并没有得到很好的发挥，以致很多人觉得这部片虽然有新意，但拍得却是不咋滴。

事实上，我更愿意看到不同的血液文明，譬如西方的吸血鬼文明和东方的僵尸文明，为了争夺有限的资源——幸存下来为数不多的人类，而爆发国与国之间的战争。

正如人类曾为了土地、石油等资源进行战争一样。

但是这部片子，却在一个极好的创意下讲述了一个糟糕的故事。

可以假设和预见，建立在不同资源基础上的社会，会拥有更多不同的美妙形态。

在充分理解人类社会存在根源的前提下，我们可以更好地认识和把握社会的本质，可能的话，甚至破解（break）。

而《嗜》这部片想要揭示的，无非也就是这一本质。

（片子英文名：daybreakers）但原作想要表达的这一理念却被电影平庸的叙事手法给埋没掉了，以致很多人接收不到作者真正想要表达的讯息。

不幸的是，这样的事情每天都发生在我们身上。

我们之所以觉得世界不真实，是因为世界的真相被日常生活中柴米油盐这些事情琐碎化，被埋没掉了，令大部分人只关心自己周围三米以内的事情，因而看不到世界的真面目。

社会因资源而存在，生活在社会中的我们只是65亿人类中微不足道的一员。

每个人的命运与世界大环境的各种动荡因素都是紧密联系在一块的。

在央视《共同关注》报导了一位四川女孩李静在北川开手机维修店，汶川地震后被毁。

之后她跑到玉树另起炉灶，结果碰上玉树地震，店又毁了。

但她还活着。

在这个动荡不安的大大世界里，我们真的微不足道。

而这，就是世界的真相。

=============分割线===============最后吐槽一下这部商业片的脑残情节：里面每个角色的智商普遍不超过80，至少看不出有聪明人的存在。

开头会议讨论实验对象一个月没有血喝就死亡的内容，那些高官的对白只能用非常小白来形容。

两条铁轨的坏桥设置在那里，如同纯粹是为了使主角摆脱追兵而设在那里一样。

爱德华不喝人血，这明显是为了迎合观众的道德观。

试想我们周围有人不肯吃猪肉，甚至为了一头猪而把自己的兄弟推向火坑（阳光）。

我们肯定会认为此人脑子有问题。

地下铁抢咖啡亭的血袋那一幕可以更小白一些，还好导演没有太过脑残。

总裁查尔斯当得了大公司元首一职，居然被爱德华一句coward（胆小鬼）给激至暴走。

还有更多更脑残的剧情吗？

真是惨不忍睹。

1、“肉鸡”：吸血鬼成为社会主宰，不到人口5%的人类要么全身赤裸在实验室里成为食品供应的“肉鸡”，要么在野外被拼命追杀中。

2、燃烧疗法：吸血鬼想重新成为人类其实很简单，就是晒太阳烧一下，烧死之前会恢复心跳，及时停止即可。

3、解药：如果你曾经是个人类，被咬以后成为了吸血鬼，然后经过燃烧疗法后又回归了人类，那么你的血就是解药，即吸血鬼喝了你的血就会变成人类。

剧透太多，但总之我想说的是，从吸血鬼变回人类的方法竟然比从人类变成吸血鬼的方法还多，我都忍不住想变去变回一次嘞！

看一张近乎完美的精致面孔作便秘状是很欢乐的事。

更何况这片子里所有的名角都一起做相同的表情....偶很喜欢Ethan Hawk的颜。

无奈他这么多年来守身如玉，很少脱衣服，所以偶只能猜想他身上妙曼的曲线焉.....Ethan的面孔想来是无敌的，因为当年Julia Roberts因为刚刚野鸡变凤凰红的发紫的时候，名不见经传的好莱坞青涩小男生Ethan Hawk在一次派对上大概多喝了二两，突然大模大样请当红女星（大他三岁的熟女）跳舞。

Roberts大概在电闪雷鸣间有了醍醐灌顶的顿悟（男人色嫩不坚牢，此时不把更待何时）于是当着无数想包养Roberts小姐的大佬的面，两个人翩翩入舞场鸟，引得花边小报记者争相报道“谁是那个鲜嫩小男生”。

那时候这个鲜嫩小男生刚拍完死亡诗社。

后来小男生高度评价Roberts小姐，说她的演技空前绝后，微笑着背诵台词是多么的困难啊！

...他没开玩笑，真的，他真的认为Roberts小姐的演技是革命性滴。

后来Ethan请假写书去了。

后来就不知道发生了什么，他偶尔拍个挺认真地片子，偶尔拍个艺术片，偶尔写点东西之类，最近热衷于百老汇的种种东东。

反正他没有把自己那无敌面孔充分利用就是了。

说实话，在好莱坞，长得太漂亮也是大忌。

君不见Ridley Scott和Peter Weir这种资深导演，都认为Brad Pitt那张脸只能做花瓶，无论Pitt先生这么多年来多么含辛茹苦的奋斗，大导演那个“花瓶”的印章死活不变。

然后偶更不明白Ethan是否欠了谁的钱，或者手头比较紧张还是怎样，接拍了这个无名的两个孪生兄弟作导演，2千万作预算的陈腐小制作。

好莱坞的明星之间确实时常有欠人情债一说，另外制片公司也往往会在签约时提出“下面几个片子多烂也要接”的要求。

无论如何，Ethan在这个片子的采访中，一脸的痛苦不堪，还要为自己的卖身岁月圆谎。

演员这口饭不好吃啊。

“有时候和两个导演工作非常困难。

一个说'我喜欢你把头发放到耳朵后面的样子，继续来！

‘。

另一个说’我不喜欢你的头发在耳朵后面，重新改‘。

”说这话的时候Ethan可是很严肃的，一点没开玩笑的意思。

要是偶，偶也会对这种近乎性骚扰的反复无常感到非常郁闷滴。

再后来有邪恶大叔抱着他的脖子咬着不放。

偶不由猜想他那个时候的表情挺说明他对这片子的态度滴：人家便秘表情都那么帅.....不过Ethan Hawk毕竟是Ethan Hawk，做吸血鬼的时候打的那条白领带已经足够萌翻偶。

改天偶罗列一下够品味的吸血鬼，给HC基佬型小白脸的罗莉们讲讲课。

最后，鉴于Ethan是星战的死硬影迷，末了他居然穿了套Han Solo的行头出来，偶猜他在恶搞。

除了Ethan之外，我猜想William Dafoe和Sam Neil也都欠钱了。

能把三个资深演员绑架到一部滥片子里来，这后台不小哇。

本片所创造的未来世界是以往僵尸电影中从来没有过的，吸血鬼是正常物种，而人类却是濒临灭绝的珍稀动物，吸血鬼以血为生，如果人类在地球上消失，他们在无法存活下去。

所以，人类和吸血鬼是相互依存的关系，而人类在体力、攻击力和行动力方面都远远比不上吸血鬼，所以当吸血鬼和人类共存的时候，人类必然是弱者。

一个非常有趣的构思，双胞胎导演兼编剧彼德·斯派瑞格和迈克尔·斯派瑞格继2003年《猎杀活死人》获得成功之后，对僵尸类电影的又一力作。。。

这部电影的影像风格极度冷峻，黑色，因为是吸血鬼是地球的主宰，大部分场景都是在黑夜，人物深色的服装，漫画般的背景，变色的眼球，无不透露出一丝丝诡异和另类，最后几幕分尸，群咬又让本片极具视觉冲击力，其血浆喷洒程度已完全达到僵尸电影的标准，演员们表演大都和角色比较接近，山姆·尼尔饰演的公司的主席布洛姆利，脸上总带着那种阴阴的表情真让人有些不寒而栗，唯一缺憾就是女主弱了点，不论是外表还是演技都和其它演员有些差距。。。

吸血鬼这种生物，多年以来一直备受大荧幕的青睐，不过他们与人类社会的关系一直没有超过这两种:夹缝中生存或者是要统治人类。

《嗜血破晓》这部电影却提供了一种新的模式，也可以说是前两种关系的进化版，吸血鬼在与人类的交锋中已经处于绝对上风，少数的人龟缩在不知名的的角落里苟延残喘，即将灭绝，可缺少血液吸血鬼同样也面临生存危机。

这个世界观独树一帜，吸血鬼是人类敌人的敌人，但绝对不是朋友，如果吸血鬼先灭绝，人类倒是有可能从灭绝的边缘中走出。

从吸血鬼本身来讲，他们面临着人类的反抗，又面临着自生无法生存的危机。

从电影开始时的交代中，可以认定，吸血鬼已经的泛滥起源于瘟疫似的传染，不少人是自愿变成吸血鬼的，比如那个野心勃勃的普拉姆利和未经世事的弗兰基。

也有人是被迫的比如爱德华（伊桑霍克饰演）。

身为吸血鬼中的智者，爱德华尝试着用科学方式找出人血的替代品，他自己虽然认同了吸血鬼的身份，但是拒绝食用纯种人血，这是他残存的人性底线，就是这个原因促使他寻找一个可以与人类共存的方法。

可实验的屡次失败，让他对这个想法产生了怀疑。

多年致力于拯救残存人类的奥德丽，突然出现在爱德华面前。

她给他带来了一种新的希望，重新变回人类。

可是并不是所有的吸血鬼都喜欢变回人，爱德华的弟弟弗兰基就自言，从来就不知道怎么样做好人，但是知道怎样做好吸血鬼；一直支持他研究血液替代品的老板普拉姆利更是认为，解药毫无意义，吸血鬼是种人类的进化物种，野心勃勃的普拉姆利，在吸血鬼的身份中体验到了身为人类时从没体验到的权力快感。

那么，人变成吸血鬼到底是不是一种进化呢，在电影中，人成为吸血鬼虽然可以长生，但并不是不死，他们害怕被人类手中的弓箭武器杀死，对人类只能使用麻醉武器，人类变成吸血鬼只要被咬一口就行，吸血鬼再次变化时只能变成只懂得吸血的行尸走肉。

电影中引用的一句猫王的词“事实就像是太阳，你可以暂时遮住他，但他不会消失”恰如其分的暗示人类的下风是暂时的，怕太阳是吸血鬼最大的弱点。

吸血鬼不能见光的属性。

使得电影多数时间都是晚间和室内戏，第一场白天的室外戏出现在爱德华与艾维斯（威廉达福饰演）初次见面时。

他是第一个从吸血鬼变回人类的人，原本顺利的见面，却由于弗兰基的突然出现而被打破，他还引来了大批的吸血鬼捕杀者。

虽然经过一番周折后，爱德华三人顺利逃过了捕杀，但是这也使得他和由他弟弟为代表的吸血鬼群体正式决裂。

在忍受了阳光的照射，差点被烧死后，爱德华终于变回了人类，但是自己的行踪也被发现，原本被寄予厚望的吸血鬼参议院也被杀死，这样他们就无法以正当的途径告知所有吸血鬼，可以恢复成人了。

爱德华把最后的希望寄予自己的助手身上，多年的合作，使得他认为这个朋友是和自己理想一样的。

然而他的直觉还是错了，他的助手出卖了他，历经艰险，爱德华和艾维斯逃出了吸血鬼们的包围圈，而与他弟弟的再次相遇，又有新的意外发现。

痊愈的人的血液是变回人类的解药!最终，爱德华只身进入虎穴，成功救出奥德丽，与艾维斯三人一起逃出了这个吸血鬼城市，野心家布拉姆利和爱德华的弟弟在吸血鬼暴乱中死去。

这个几乎圆满的结局，可是说个败笔。

最后过度的血腥，直接拉低了电影的思辨程度，如果电影终止于奥德丽的牺牲，而另外两人逃出生天，并带领着已经变化弗兰基，浴火重生这就成了一曲革命者的悲歌，而不是像现在这样高不成低不就。

电影剧本的野心很大，只是最后完成的不完美。

在布拉姆利和弗兰基两人身上都有很大的发展潜力，尤其是前者，他还有一个女儿，并且处于进化的风口浪尖，不论是变得倾向人类还是更加像是野兽，都是可以变成经典人物，可惜他的草草死去，人物也变得虎头蛇尾。

除了情节和人物的设置出现失败之外，电影在各方各面的考虑非常完备，布景、音乐、摄影都独具一格，尤其是在场景氛围的塑造上，各处幽暗中透漏的黑色的闪亮，仿佛《银翼杀手》再现。

几个动作场面，比如那场追车戏，处理的还算是不错，比起好莱坞通常的那种以不断爆炸来吸引眼球的做法还是略胜一筹的。

像这种科幻片里，很少有演员可以发挥高超的演技，因为看点几乎全部都集中于环境的塑造上，此片也没逃离这个俗套，伊桑霍克与威廉达福都算是优秀的演员，片中表现却也只是中规中矩。

不过在导演的选角上很有趣，威廉达福曾经演过耶稣，这次也是以启蒙者的形象出现，不过却更像是个摇滚明星（名字都和猫王一样），是不是也在暗示，这是部足够精彩又足够有回味的电影呢。

《暮光之城》让吸血鬼电影成为了时尚热门的话题，但骨子里，那只是个青春片，吸血鬼电影的精粹已经被糟改得半点全无。

如果一部吸血鬼电影只让你联想到帅哥、美女、永生、贵族、爱情之类字眼，那它和韩剧也没多大区别——就如同看着T台上的美丽人形，有外貌没灵魂。

所以《嗜血破晓》还是让我小小惊喜了一下，确实有阵子没看到这种黑暗冷硬的吸血鬼电影了。

影片的设定就让我很感兴趣：全球被吸血鬼统治，人类成了最后一点点美食。

这样，吸血鬼和人类之间都面临着矛盾的困境，前者是要考虑长期饲养勉强充饥还是最后来顿大餐，后者则是反抗无力躲避无门。

更妙的是，影片加入了第三方：以自己同类为食的变异吸血鬼。

这样，吸血鬼代表的特权和中产阶层、人类代表的底层群众，以及从社会中坚分离出去的失败者都各就各位。

单说摆脱了爱情悲喜剧的套路，本片就值得称道。

可惜的是，影片的编剧不够坚实，既缺乏强烈的戏剧冲突和节奏变化，又不够有逻辑。

如果诺兰来拍这片子，想必会很惊艳。

好在那种沉郁的科幻末世风格让影片显得很有风格性，尤其结尾烧死变异吸血鬼和士兵们互相啃咬，从吸血鬼变回人类两段，能给你带来强烈的冲击：在弱肉强食的世界里，谁是人？

谁是野兽？

现实中的人就和影片中饥渴的吸血鬼是一个德性的。

不得不说其实拍得其实还是可以的。

吸血鬼还是比较像是吸血鬼的（虽然暮光的闪闪发光比较喜欢，但不得不承认还是火比较符合一般心理。

小小阴暗地想了一下，若是真的遇到了吸血鬼起码还有办法要不然就只能留着口水看一下所谓的钻石般地闪亮）部分有些血腥，单纯想看帅哥吸血鬼的请慎入。

一开始有个血浆爆裂的镜头，我正在吃辣椒牛肉，然后很巧合的飞溅了出去；还有个恶心的变异吸血鬼（╮(╯▽╰)╭，一下子觉得吸血鬼也挺可怜的）；不过对于喜欢血腥的人来说就稍微有些不够力道，不过最后快结尾的时候，有短暂的野兽般地渴望促使一群嗜血的士兵把刚刚变回成人的伙伴分食的镜头，还是有点。。。。。。

让我想到杀死比尔中手持剑斗88的画面（不过这是人性的坚强，而这部片是原始的呼唤呃）我其实一开始就是想看看白皙帅气的吸血鬼们，结果看到的大多是大叔以及血浆。

不知道是我下载源的问题还是本来影片就是这样...那种苍白的画面很适合这题材，而且供血库好壮观完全业界良心，吸血鬼大佬的女儿就这么灰了有点可惜。

最后的拧头撕胳膊刚开始还蛮刺激的到最后一堆然后还在几个人几个人地撕那些饿过饥的SWAT脑子都溢屎了么？

每次变几个又跟着撕几个的，完全没有效率啊！

撕到最后后果可以想象就是剩下几个人了，进食要有计划呀亲！

那个最初变回人类的大叔实在是帅爆了！

简直可以立纪念碑了！

男主角比较废柴，果然百无一用是书生，只能说猪脚光环太厉害了。

男主弟弟的演技不错，最后被撕掉有点可惜了，而且饿过饥SWAT们光撕弟弟为毛不找主角们解决一下呢？

太集中进食分量不够啊喂！

太不科学了！

好了就是阶级犯罪的问题了。

前不久的僵尸世界大战也是反映了这个问题。

Daybreakers说明的是作为犯罪，大战的是不作为犯罪，两者都是有着一个大BOSS，都是为了活下去而掀开了阶级表面那层虚伪的皮，露出里面由牺牲者堆积而成的横飞的血肉。

但是相对大战来讲这片子的细节描写比较丰富，对人性揭露也比较充足，没有大战那种救世主太明显的光环。

其实嘛，人就是自私的，但是区别在于自己的利益相对于大众利益来讲，天平倾向哪边的，其实男主角也体现了自私的一面，吸血鬼逆向转变人类起码不用担心自己的血哪天干了........最后，情感情节真心少，但是没有那种过于情爱的表现电影主题更鲜明。

话说我一直以为会有续集的说.....完全可以来一发啊.....