今天就是传说中的V‘day,听着eels的Electro Shock Blues专辑,很神奇的,几乎里面所有歌都能让我想起四年前看的《MDH》,就像Tom Tom,有点智障,有点自闭,可是内心世界又很丰富的感觉。
其时并不能看懂,现在的记忆也是些碎片,但是此刻,脑子里是TomTom跳来跳去围着他爱的那位姑娘,不知怎么表达,却满心的雀跃和紧张。
整部片的配乐都是那么飘忽不定,若即若离的感觉。
有一天我踩着滑板来到百万美元酒店穿过Elosie迟疑着有些躲闪的腿真闹不懂爱是什么,“也许去南非……永远不会实现……听过最美的事。
”那种迷茫的天真使我酸楚和我关于她身体的所有记忆仿佛赤裸着,后退着穿过早晨所有人死一般沉睡着的脸当他们告诉我她不是Elosie爱是不能描述的,不能像树或海圣人眼中的罪——坠落在丧失了未来的天堂某处在我再一次见到Elosie之前我必须长出翅膀,在我给她的第六本书里,她的脚将在冬天变白,轻轻踩着白雪
警探威胁众人:“no matter how strange and despicable you act,i can do one better,because i work for the government”模仿列农的那个疯子招集众疯子投票表态:“there's a "y"and an "n".the"y"stands for why,and the"n"stands for why not。
”
文德斯的这部《百万美元酒店》太糟糕了,要悬疑没悬疑,要惊悚没惊悚,要文艺不文艺。
如果没有米拉•乔沃维奇的出演,这电影几乎无法看下去。
写小说的人要为小说世界构造人物角色,导演拍电影也是一样,文德斯为他这部电影构造的人物,很多都颇让人不喜欢。
男主汤汤那头发,一看就没什么胃口。
FBI特派探员斯基纳,穿着光鲜,但脊椎不知道为什么残了,要靠机械维持。
唯有女主米拉•乔沃维奇饰演的爱洛漪丝,一出场就让人眼前一亮。
尽然文德斯让她表现得有点神经质,但米拉•乔沃维奇的表现一点也不过分,比男主汤汤好太多了,她所表现出来的神经质,很有点像《时时刻刻》里的伍尔夫。
到了影片后半段,米拉•乔沃维奇穿起晚宴服,也是非常迷人。
毫无疑问,米拉•乔沃维奇是一位非常有气质的女演员,这一点文德斯看得很准,因此他为她设置的这个角色,虽然是一位妓女,但她不是一位普通的妓女,她是一位喜欢读书,白天泡书店,晚上为地痞流氓提供性服务的神经质妓女。
这种爱读书,有文化的妓女,现在应该是没有了,在中国的古代,倒是有不少。
中国古代的文人,大多有去青楼的爱好,这种流俗,即便到了民国,也还有,胡适之、徐志摩都有去过。
可见,在中国,禁娼应是直到四九年后才有的事。
我不主张嫖娼,但也反对禁娼。
食色,性也。
嫖娼是道德伦理的问题,不是法律社会的问题。
一个人嫖娼,可能危害他自身,可能危害他的家庭,但对社会的危害,很小。
反倒是,如果没有禁娼,很多问题就不会出现了,比如近日很受关注的雷洋案。
影片的最后,艾露易斯跪地用双手沾满汤姆的鲜血,随后与探员史金纳相互拥抱。
还记得余华的《兄弟》有这样一个情节——宋凡平被活活打死,宋凡平的妻子李兰跪在地上把沾有鲜血的泥土一粒一粒拣出来,“像是在沙子里寻找镜子似的”,在泥土里寻找宋凡平的血迹。
都有着强烈的悲剧美感。
当爱人离去,是不是只有血才是存在的证据?
文艺作品总是能触动心底那些潜藏的震撼,《百万美元酒店》和《兄弟》在这一刻,被接通。
被接通的又何止是小说情节呢?
青春、眼泪、喜乐都能被电影带出。
这大概也算是观影的美好吧。
也许去南非。
哇噢,你能想象吗?
那将会令人惊讶。
|我想那里要热得多就像一种潮湿的高温,因为一直...下雨空气非常潮湿...鱼儿们从门里进来,又从窗户游出去那儿也很热非常热鸟儿们...冲破纱窗...死在...卧室里我知道她的计划永远不会实现永远不会实现但这是我听过的最美的事我听过的最美的事
当镜头优雅轻缓拂过淡淡夜色中的楼群,就好像一双温暖的手,爱抚着这建筑。
这第一个镜头,在人还未露面之前,是给了这些房子的。
从来都很沉默的房子们。
在文德斯的那本摄影集里,我们看见过那些沉默的房子,如何以各自姿态表达着自己,并不需要言语。
人世间的悲欢离合,一幕接一幕上演,它们见证,也见怪不怪。
它有一个好听的名字,百万美元大饭店,住在里面的都是精神有病的人。
可能他们迷人的想法连100万都不止,可是,把他们都加在一起,也变不出100万美元。
这些精神上残疾的人,有种种妄想倾向。
但这饭店将他们聚在一处,自成一统,自得其乐,还以为他们互相喜爱。
弱智的汤汤是他们的“管家”,他喜欢照顾好大家,他以为大家都爱他。
有一天不再平衡,这里面的一个人死了,是汤汤最好的朋友伊兹,因为是亿万富翁的儿子,FBI探员介入调查。
人性开始上演好戏。
因为自杀对犹太人来说是很大的罪,伊兹父亲认定儿子是他杀。
探员急于去和老婆团聚。
而那些大楼里的伙伴们,他们刚有个机会和经纪人搭上,为实现他们的发财梦,他们串通之后,叫汤汤用录制录像带的方式招供。
匆忙之中,应和各人需要的汤汤被匆忙推到了聚光灯下。
汤汤很高兴做这一切,是因为,他怕心爱的姑娘被诬陷。
这个姑娘总是魂不守舍,像个影子,拿着本书晃悠,但是汤汤却看到了她的灵魂。
他会和她接近都拜案件所赐,既然他们已经讲过话了,他就不知道他还有什么事未满足。
被昔日的同伴出卖,他“招供”的录像带在电视上热映,他只是很惊讶,要求再见见爱洛漪丝。
最后他们仓皇逃回大饭店,对,就是这里,在惶惶不安的时候,它还是收留他,令他们觉到微不足道的安全。
他们躺在床上,朝向两个方向,只有头靠在一起,爱洛漪丝说着梦想,要和他一起去巴西,说那里会很热且潮湿……文德斯说这部电影可用三个词概括,恐怖、金钱和陷阱。
如果串联起来,我会这样理解,为了金钱,设下陷阱,人心真恐怖。
这就是那些伙伴们对汤汤所做的,他们并不是认为汤汤是凶手,而只是需要一个替罪羊。
相比之下,沉默的大楼,倒是某种永恒的朋友。
它从不花言巧语说爱,它静静聆听你的梦想,它在你困顿的时候依然张开双臂等待你,甚至最后,是它,和你一起迎接死亡,接纳你直到永远。
那第一个场景,也是最后又出现的镜头,在大楼屋顶平台,汤汤挥手和爱人告别,飞奔的脚步一刻不停,张开双臂跃出,直到融化在这黎明的最亮与最黑暗中。
只有那时候,才知道生命有多完美,这是你在其中的时候体会不到的。
这是汤汤悟到的。
汤汤是不是推伊兹的那个人?
即使是,他不过是捍卫了自己爱人的尊严。
而那些为他设下陷阱的人,并不会因此而被宽恕。
因为他们这样做,并不是为了正义,而是为了私欲。
他们感兴趣的不是真相,而是钱。
而这大酒店,还会容忍着那些人,自私的、也是热情的,幻想的、也是凡庸的,他们继续热闹,继续过着非一般的人生。
汤汤,只会留在爱洛漪丝的心里,那正是他要的永恒,还有,这大楼,它记取了一切。
汤汤早知道,不会实现爱洛漪丝的梦想,离开去远方,他选择了永远留下,和他最完美的朋友在一起。
那些被我们忽视的建筑,从来没有像在这里这样栩栩如生。
当我们将失望的目光转向它,才知道,它们也有生命、以及数不清的故事。
早前看的是不知哪来的刻录vcd,当我对这部影像的记忆开始模糊的时候,从一堆买来没时间看的dvd中翻出来,在做完金犊奖的第一个晚上拿出来重温下。
蓝色,城市的天际线总晕出如此迷人的蓝色,以至于不论是迷幻的诗人还是痴情的傻瓜,都忘情地融入其中,这世界也就剩下这两类人如此浪漫了。
虚构的百万美元旅店,正如名字的狂妄,里面住着不知从哪些角落来的怪人,精神病患者的乌托邦,却因为一个传媒大亨的儿子的坠楼身亡,变成了全城媒体焦点,整个旅店炸锅,为了掩盖犹太人自杀的丑闻,大亨雇佣fbi必须在这群疯子里头找出顶罪的杀人凶手。
tomtom,不,请叫他tom,一个极力想拥有爱的智力“不正常”的大男孩,被包围在这些成人游戏的中间,追求并幻想着自己单纯而美好的生活,在这个看不到真相的世界如一条孤独的鱼游荡在生杀予夺的人工池塘,拿来观赏或者果腹,活在自己世界却不懂游戏规则,张口说话吐出来的只是泡沫,他的单纯只能被正常人用来贩卖,这个世界不公平到令人窒息。
爱洛伊斯,赤脚沿着墙根行走如猫的女孩,最爱窝在书店角落的女孩,抱着书于窗前抽烟的女孩,有灰色眼睛的女孩,总觉得手足无措用双手在身上摩挲的女孩……如tom所说,她的灵魂白天呆在她的身体和她一起行走而夜晚适时离开。
我不相信有弱智,我只相信有自闭症的孩子,而那些孩子在出生之前没有洗净前世的记忆与智慧,因此他们再次看到世界的时候,一定觉得如此荒唐和可笑,不屑与之交流,也不想和他们分享脑袋里隐藏的美妙段落,他在他们自己的世界里遨游,而等待发现同样拥有这样美妙段落的孩子,然后他们开始用只有他们自己明白的方式分享各自在愚蠢世界收集的笑话,乐得前仰后合。
正如tom和爱洛伊斯在酒店共度的那个被fbi基斯纳窃听的神奇一晚,这种纯净被放大的感动足以令世人汗颜,正是这感动成了基斯纳改变态度帮助tom的强大力量,连冷若冰霜强悍如铁的fbi都无法抗拒的光芒,却掌握在被世人遗忘的所谓“低能儿”的手中,不能不说是一种巨大的嘲讽。
television,影片里n次提及的单词。
以电视为首的传媒业笼罩着这个世界,媒介膨胀、迅速、野蛮、虚假、利益熏心却摆出一副正义卫道士的嘴脸,躲在监视器后面的操控者却为赢得收视率而沾沾自喜地数钱,当你所看到的东西变得更不能相信的时候,自古以来“眼见为实”的谚语成为了现代人自欺欺人的游戏规则,他们看,他们知道看到的不一定是事实,但他们继续看,他们的良心在眼见为实与眼见不为实之间摇摆,最后也愧疚到失去标准变得麻木变成看的工具。
这股力量从“公民凯恩”开始就变得着实可怕,而它至今仍是信仰丧失的一大根源,就连那群本来自得其乐的疯子都懂得如何通过操控媒介舆论来改善生活(这也是讽刺所在,堂堂的电视台竟然被一群精神病人编造的谎言所左右),足以证明这股肆虐疯狂的力量对人的影响有多大。
也许这正是文德斯所讨论的“美国化”病症。
突然有个想法,如果把整部电影冒出“television”这个单词的画面剪出来接在一块,将会是一个治疗意识渗透的安慰剂,直到听到看到你想吐,哈哈,一个伟大的影像艺术方案新鲜出炉。
音乐,是这部电影的亮点,其实整部电影的构思来自于U2的bono,而正因为这是个音乐概念先行的影片,整部电影的音乐才显得如此流畅而带有叙事感,小号和贝斯不时出现在幽蓝的影调之后,勾勒出这座城市每个飘忽又执著的灵魂。
开片的那首歌很动人,排比的歌词一直是U2的强项:我有一个爱人,不同一般的爱人,她有着如此甜美的灵魂,她教我怎样歌唱,在虚无的地方让我看到色彩,在我无法相信的时候给我希望。
第一次,我感到了爱……我父亲是个富翁……他给我黄金满杯,他说我有很多豪宅,很多房间,但是我从后门离开,扔掉了钥匙,扔掉了钥匙……就这样,电影被带入了主题,而一直萦绕在耳边的是那首“satellite fly”,对,人造卫星,让我更肯定了关于文德斯的“美国化”病症的主题,只是这次他借用了这个虚幻的场景,讲了一个感人的故事。
tom在那个曙光将至的屋子给爱洛伊斯念的那首诗:爱情永远不能像树或海,或者其它的神秘事物那样用同样的方式去描述,是眼睛,我们用来观察的眼睛,是圣徒中的罪人,是颜料中的光芒……诗人和傻子,哪个更动人?!
穿上跑鞋,再环视这座废墟的城市,城市的废墟,毫不留恋,径直扑向空中,留给爱洛伊斯最后的微笑,在自由落体时看清世界。
因为迷路赶到季风的电影沙龙,电影已过30分钟。
但到看完为止,也没什么特别的理解障碍,是否开头30分钟里发生的就是豆瓣介绍的部分情节,有待以后验证。
在一个花花世界的灰白角落里,因为一个人的死去,顿时变得光怪陆离,生机无限。
然而一切的悬念、似是而非、疯狂臆想、莫名其妙在甬长的时间里逐渐消耗掉你对另类文艺情调的耐心,然后虎头蛇尾地、毫无出奇地戛然而止。
从一个人的坠落开始,到另一个人的坠落结束,天道轮回的严丝合缝,太过顺理成章反而让人疑问“就这样么?
,居然真的就这样了么?
”。
好像一幅油彩绚烂的画卷极其缓慢的摊开才发现真正的主题居然是中心一个纯白的空点。
于是被娇惯出的猎奇期待落空,几乎要愤愤不平了。
然而作为一个情感幼稚的女性,却又分明同感到了弱智主角的纯粹爱情——世界玫瑰万千,这朵于我却是唯一、不惜一切代价捍卫;不必天长地久,只要一刻拥有人生便可圆满的感情。
没有心灵震撼,却也小小共鸣到些许神往。
影片放映结束,电影专业硕士的主持人谈了个人体会并引发了一场论文答辩式的讨论,也才自作多情地发现自己这个“外行”好像也有不少"个人理解”。
只有“充满矛盾”这个形容可以概括我的感受。
然而这个让我代入度50%的片子又是一个备受推崇的名家手笔,还说是该欧洲名导的好莱坞实验作。
不禁迷茫了,到底是他老人家马失前蹄的商业化败笔,还是曲高和寡的有意反讽,亦或是用娱乐包装的返朴归真和浪漫情怀?
这个创作背景解释了悬疑的开篇,太过美丽的女主,强势却被感化的中间人、贯穿剧情的“电视”媒体等等。
同时,慵懒迷幻的音乐和镜头流动、主人翁神经质时伤感时窃喜却又仿佛众人皆醉我独醒的呢喃、以及种种看似不经意却寓意深长的细节等等形式,又实在和某些欧洲片神似。
尤其那最后一跳的美感,让人都有天外飞仙的快感了——本想说抽大麻的快感,可惜其实没抽过只在看英国片时YY过= =)个人理解感受,如有雷同,纯属同外行看热闹
片头是整个片子最喜欢的地方。
两星,一星专门给开头音乐,一星专门给片尾摄影。
这样一个非大众人群的爱情故事,简单而纯粹,却是我听说过的最不可能发生的童话。
片子也许正如导演自己说的那样 隐喻了欧洲中不断潜行的美国文化。
但文艺腔拍恐怖片真是让人看得太痛苦了,而且我没看懂,也不想再看一遍。
11.8 国贸百丽宫 维姆文德斯影展 从镜头和配乐到推理和爱情,都喜欢得要命!无论疯子还是权贵,自私的争名夺利,都如同主持人端庄姿态下门牙上的那个斑点。唯有那对孩童般相爱的男女和畸形身体的特工,在幽暗的生活里,像被漆黑沥青覆盖的被盗名画一样,暗自叹息。难忘开篇灯牌下的奔跑和呢喃我把什么都丢下了的歌声,纵身跳跃才知生命是多么美好和留恋。是今年看过的最美的镜头。米拉女神太美了!不仅是强韧的爱丽丝,古灵精怪的红发少女,还能将脆弱病态展现得如此楚楚动人!为她加星。
文德斯让我很失望。他喜欢的是the kinks,而不是U2。虽然音乐还行,但总觉得矫情了些。整个影片也是。
正 到 爆
Jeremy Davies 8 October 1969, Saugus, California
这片子真令人头大。
9.0前几天看了两个“百万美元”,都是悲剧,一个是克林特·伊斯特伍德的《百万美元宝贝》,不敢再看第二遍,另外就是这个了,一下子就成为了U2乐队的粉丝了,之前在其他好几个电影也听过他们的音乐,留下很深的印象,也曾下载过他们的单首电影原声,如《纽约黑帮》,这次是好感数十倍的增加,彻底转粉丝,下载了这个电影的原声专辑,和其他三个专辑(有两个还是滚石500最伟大的专辑),昨晚又看了一遍。这种喜爱以前只在电影《迷墙》上发生过,从此爱上平克弗洛伊德乐队。
Dirty bear foot girl ,TimRoth ,Honey bunny…她脚下的土地是这部电影的全部:人们去酒店,人们离开酒店,酒店凸显了存在的本质:来与去。她是灵魂与肉体的分离,是丢失了重量的去存在。他们都在试图讲述他们的人生(离开家庭,装疯卖傻),当他们与她相遇,他们终于得以重新把握到自己身体的质量。执着于真相(人生,破案)是愚蠢的,因为真相就是历史,而历史取决于讲述者(权力:金钱与媒体)。用复杂的方式讲述复杂的故事,负负得负。联想起《蝴蝶杀手梦》
也许是文德斯电影里最不文德斯的一部 但我非常喜欢 歌也是 唱到了心里
U2的原声不错
音乐与电影的优美融合 柔美流畅
文德斯,能不能干净利落点?悬疑片整个拖着节奏在走。另外男主的发型实在显得太智障了
乱七八糟,在主题边缘游离恍惚。看半天不知道想干嘛,东拉西扯一盘散沙
这评分我TM就狗日不懂了,给个差评很难么?豆瓣真是个令人费解的地方,都他妈的什么狗屎评分
假到让我看不下去
挺好的 挺有味道的片儿
想在那个屋顶坐一天。文德斯的蓝色是陷阱。Mia太适合。但是我还是对类似圣愚的设定有障碍😂后半段真的有点huh?@大光明 又活久见有人散场说不好看不让别人鼓掌…有病吧
喜欢其中的人,众人的出现是一种延伸,但不太喜欢文德斯对爱情的阐释(同样也不喜欢《德州巴黎》中的)。
太迷人了呜呜呜呜呜 (w/ 处之 @大光明
有點忘記劇情,但是後半段記憶猶新
I will caught you if you would fall