亚瑟和他的迷你王国

六一儿童节，自己也跟着过一把节日。

这部片子，整个故事框架倒不见得出彩，好看在细节方面做得很精致。

特别能勾起童年时的那些梦想。

记得小时候，总是幻想自己是个小人，拉着小伙伴的手，在满是高大花茎的丛林里探险。

累了，就坐在花瓣上看看夕阳西下。

下雨了，就在蘑菇下躲雨。

在这部片子里，亚瑟和赛琳娜、倍塔枚在水中漂流，然后晚上在花芯里睡觉。

特别是那些花芯，金黄金黄的，躺上去软软的，还有弹性，还会扑起香喷喷的花粉，看着舒服死了。

嫉妒死了。

在这样的床上睡觉，连梦都是香喷喷的吧。

那些成人化的情节，就不提了。

与宫琦骏的作品相比，欧美的动画，总是少了些纯粹的单纯。

这是我觉得遗憾的地方。

儿时的眼睛里，也是有一个这样的世界的。

周围的事物巨大嘈杂又于己无关……花朵随着心愿开放着，变换着颜色，树枝叶间的果实偶尔会闪出狡黠的目光……在那些美丽的角落里，有我最好的玩伴。

没想到，儿时的世界被未来的这些人用这未来的手段再次实现在眼前了。

呵呵。

扭腰时报说 C C 这真是部七拼八凑的片子啊也就骗骗没看过电影的小孩子让成年人看 典型就是忽悠你没商量啊问题是谁拿刀逼着某某成年人看了？

不愿看就不要看嘛给小孩看有什么不好 就是给小孩看的怎么了看那镜头转换 快的都跟苍蝇打你眼前跑接力似的上了年纪的你眼珠子跟得上节奏么？

（必须承认 俺也没跟上）色彩没的说，那叫一个斑斓啊形象设定没的说 看看亚瑟变形后的银发钢丝头！

还有那个超搞笑的鼹鼠儿子酒吧老板是个非洲猴子？

手下DJ还在广东混过？

那句粤语版配音：“呣问题啊” 笑的个我就是公主形象没啥突破 当然了 公主嘛 不能太对不起观众不是邪恶M也邪的挺可爱的 大概原型是个被揍扁了脑袋的蚂蚱还有小精灵打kiss的时候长耳朵忽闪忽闪的太可爱了！

吕克·贝松说，在《亚瑟》中，他最想表达的是童年，因为在孩提时代学到的东西会终身受用。

“当我们还是孩子的时候，一切都有可能，我在影片中想对孩子讲述的是爱、善、恶、种族歧视、环境保护等等。

现在电视机里充斥着为了挣钱而偷窃，或者破坏地球、破坏大自然等，作为成年人来讲，我觉得非常对不起孩子，给他们留下了这么一个满目疮痍的世界，我希望通过这部影片对孩子说声抱歉。

”

咦，演Arthur的小男孩怎么这么眼熟？

他曾被另一位奇幻大师选中，在《查理的巧克力工厂》中。

《Arthur and the minimoys》，真的很cool,表现在，真人与美仑的动画间自然的切换，在迈克斯的店中很high的高潮，如《指环王》观看过程中的紧张和亲历感，星爷电影式的一贯结尾的畅快和解恨感。

只是，Arthur的动画形象难看了点，也许是法国人的审美，脸上有大麻子，还比女友矮了一截。

赛琳娜公主也没小时候可爱，任性刁蛮，Arthur凭什么爱上她？

至于迈克斯和玛塔扎德的形象很有创意，值得表扬。

是谁在已出品的正版碟上写的简介？

此人完全没看懂电影嘛。

Arthur只是意外的解救了外公，这不是他进入迷你国的初衷。

最后，我要强烈的劝大家看这部会让所有只要不麻木的人就会感动的电影。

向导演致敬，同时他也是编剧。

除了美国奇怪天才的蒂姆伯顿，还有一个《Arthur and the minimoy》之父吕克贝松。

穷人的后花园 评　< 亚瑟和迷你墨王国> 评分：★★★★☆很遗憾的是,上次吕克.贝松带着<天使A>来北京见面的时候没有赶上,而这次的<亚瑟和迷你墨王国>却似乎是更好的一次补偿,让我偶然的搭上了SOHU大众评审团的这趟便车,近距离和心目中景仰的吕导接触.从<碧海情>到<这个杀手不太冷>,再到如今的这部成人版动画片<亚瑟>,仍然可以清晰感受到一颗游离在现实与幻想之间的童心,不过之前是幽闭的,而今启合之间,多了些许温暖,也有了人间烟火的味道.有人质疑一个10岁男孩与1000花期岁女孩的初吻问题,如果纵览吕导的片库就该见怪不怪了,因为你应该更早些质疑一个12岁少女与杀手莱昂的不伦之恋,这个畸异的恋情为什么没有更早些把中国儿童心灵导向深渊呢? 显然的,在吕导心目中,她,不管是什么年龄什么身份,只是他心灵深处向往的一种美好,无关躯壳.在<亚瑟>里,吕导说有些东西要告诉孩子们.那是什么? 正常的,我们成人眼里的孩子总是有些荒谬离奇:一个天大的发明,用吸管创造的灌溉系统!一群比书本文字更小的小人国!一堆藏在后花园里的宝藏!! 没有什么比这更离谱的了,简直就是笑料,睡一觉醒来就会自我嘲讽的离奇梦境. 可是,如果我们相信呢?!亚瑟眼中,贫穷的家庭因为有了外婆的生日祝福依然是温暖和富足的;父母是神经兮兮的一群,终日忙忙碌碌却无所作为,爱只是挂在口头上的生疏单词,金钱才是最重要的.危机关头,他们除了晕倒就是晕倒,拯救世界末日的重担放在他们身上还不如一只狗有勇气,这也许就是成人世界的悲哀,我们嘲弄的一切反而在孩子的眼中得到嘲弄.可是如果我们相信,我们就会找到那把通往秘密后花园的钥匙,然后遭遇那位有点刁蛮任性却不乏智慧与勇气的赛琳娜公主 (见面会上贝松说,他最喜欢的角色是公主,然后也喜欢邪恶的M,这个善良与丑恶的对立面,似乎隐示着导演人性中的两个极端.而我们观众选择的却是平庸可爱的公主弟弟,这也是大多数人的命运,顺流却不推波助澜! )和大多数的奇幻题材一样,我们需要一个邪恶的假想敌玛塔扎德,并通过主人公千辛万苦的跋涉去战败他,征服他.亚瑟此去的旅程却不是那么艰险,意外地,还多了一些沿途的浪漫.经典片段1: 裹在馥郁清香里的花床不得不由衷的爱上这个想象,出于一种女人心地的浪漫情怀!太美了!!平日素见很不打眼的一枝花骨朵,折下来,砍掉长长的疏导管,矫美能干的公主把香喷喷的一堆花蕊,整整齐齐铺成一大张柔软舒适的花床.闭眼,只要闪过那个画面,你就能体会到心的漂移,美美地,被一团来自法国式的浪漫所折服,过程奇美无比.经典片段2: 黑胶唱片上的狂欢酒吧其实刚落座的那几秒钟是有点反胃的,那杯来自虫子机器的一顿唾沫却令酒吧老板激爽不已:绿汪汪的色泽,白腾腾的泡沫,无由联想到某种碳酸饮料.随后,战斗来了.这个黑胶唱片上浪漫的舞曲随即转调,伴随着打斗的节奏,一会电子一会摇滚,可惜没有来更重的,如果配上Death metal的低音咆哮,我想自己会更喜欢.而这毕竟只是个浪漫得稍有狂纵的狂欢派对,所以结束的也很仓促,混水摸鱼就消失在迷幻的泡沫烟雾里.关于邪恶的M,却并不如我们想象的那么邪恶.他看起来没什么可怕的,除了长相丑陋,除了尖尖利指挑食晚餐的恶心,除了一些贪婪无休的欲望...就是这么有点恶俗而已.曾经是个英雄,被胜利冲昏头脑,在自我膨胀的欲念中逐渐堕落沉迷.他不可怕,却是可悲.他曾经拥有创造一切的力量,也许当初他也曾经像亚瑟一般跋山涉水去探询理想国,他当时渴念的也许并不是财富与权势,他也许曾经同样爱上过另一个赛琳娜...可是,无止的欲念摧毁了他自己,与邪恶的交媾让他彻底腐化,沉沉坠入无底深渊. 这个邪恶的M,相比别的恶魔,更多面一点,更立体一点,也许就是更现实.没有人生来就是恶魔或英雄,10岁之前,在还可以遇见精灵的年纪之前,有的人坚持去寻找自己所看到的,有的人放弃了.而我相信:能约会小矮人的心灵是美好的,能坚持探索自己幻想之境的人们是有福的.无论厚非,我顺从吕克贝松的指引,仍然捍卫自己这片杂草从生的后花园,不管这里有没有宝藏,我都知道:我,并不贫穷.所以我宁愿贝松打破自己的许愿:一生只拍十部电影.有什么要紧,即使是第100部,也比飞天盖地的镀金便纸强!

我向来喜欢带着比较空白的状态去看电影，这次是太空白了，没有看预告片，没有看剧情介绍，也没有看原著小说——因为往往预告片都比正片剪的好，让你有冲上去看的怨念；剧情介绍不用再度鄙视了，根本没有靠谱的；原著小说……说是给接力出版社了，然则不知道什么时候能在市场上见到。

对于吕克贝松，其实只看过《Léon》，唯一一部在陈老师片单里的片子。

我汗了一下发现我连《碧海蓝天》和《第五元素》都没看……等吕大叔的套装出了再说吧。

对这部片子的大致印象有如下四点：1、动画片，2、吕大叔的商业片巨作，3、吕大叔号称“一生只拍十部片子”的第十部，4、被骂了……看完之后，还满符合这个预期。

观影过程中习惯性地掐了掐表，10分钟处给出主要矛盾，15分钟处第一个转折，进入动画，30分钟处第一个重大转折，亚瑟拔出石中剑——等等不一而足，总之节奏控制各种精准。

然而这部片子在儿童片的系统中还是可以打到9分的高分。

虽然除了石中剑和男主角小正太的名字，亚瑟王的传说没有剩下任何东西，但是不妨碍这依然是一个不错的故事。

这个故事是一个标准的少年救世主的历险，包括对“The one”的认定、命名、爱情，以及各种英雄行为。

大致概括情节便是小正太亚瑟根据外公留下的线索，进入了小人国并找到了宝藏，战胜了邪恶的M，并且挫败了房地产商的阴谋。

在这样一个后现代的亚瑟王故事文本中，我读到了各种时下幻想影片的流行元素，比如字谜和解密——《达芬奇密码》，蚊子空军——《哈里波特》中的魁地奇球赛，连调度都差不多……好吧我的联想确实丰富了些，然则进入小人国的时候，开启望远镜通道时候的方式，“第一圈，身体之圈，转三下”，简直就是密码筒啊啊啊啊……说这个故事后现代还基于两点，其一是大量类似A－RPG的镜头调度，这也是动画必然的选择，我老是怀疑马上就有配套的游戏上市；以及故事类型，完全可以概括为游戏中的任务－结局模式，比如主线任务是寻宝，支线任务是救外公，之类……其二是人物形象的构造，在传统的形象之中对类型的组合和创造。

或许是中文翻译的太好了，听着真是太有趣了，强烈建议大家去看中文版的配音。

前面说这是一部儿童片，然而这个儿童片真是新鲜有趣，貌似是传统童话中的小正太和小罗莉的形象在片中一次次被颠覆成新世纪少年的形象（我宁愿相信是来自吕克贝松本人，然则翻译和配音实在是帮了大忙）。

这些小孩子真的内心和语言都很奔放和狂野，看得我乐不可支。

另外要骂的地方确实也不少……首先是动画的质量。

确实是风格化的动画处理，然则比起某些迪斯尼的片子还是差的有点远。

更像一个游戏的改编电影。

我严重怀疑刻意的彰显与迪斯尼不同的风格化动画处理是为了掩饰制作能力的薄弱。

其次是各种BUG，我发现的有两处，一是那个著名的“绳子”，小罗莉的弟弟那个多功能刀里面明明有带刀的绳子，而且后面要用到，然则之前为了让小正太和小罗莉擦出火花还特意设计了小正太抽掉了小罗莉的束胸带这么一场戏……前后矛盾。

二是最后大结局的时候，小鼹鼠从吸管里滑落到地上的时候，明显体积比周围的庞大许多——BUG，不要告诉我这是由于地上和地下的比例不同所至。

当然同去的小兄弟说这个小人国根本经不起推敲，下雨了怎么办，什么什么怎么办之类，我哈哈一笑说没关系，这都是设定——都是设定。

然则说到儿童片，我强烈汗了一下片中对小正太和小罗莉的处理，各种有些荤的地方，不知道小孩子们能不能看出来；而从视听风格来说，这分明是一部儿童片，那种A－RPG式的旋转和高速运动镜头都是不玩游戏的人难以承受的，比如同去的雪提督看得连午饭都吐了——晕啊……所谓视觉快感和视听奇观。

看过之后，现在印象最深的莫过从真人世界到CG世界的变换，通过那个望远镜，以及那些个从地上到地下的升降镜头。

最赞的则是一件道具，外祖父的素描本，真的是一件艺术品……有机会拍卖的话我真的很想很想收藏……查了查资料发现英文版的更牛……罗伯特·德尼罗、麦当娜等等大牛们的配音——那好吧，我再看看英文版……然则想到这里，忽然发现那个狂野的小罗莉跟麦当娜有那么一点像，瓦咔咔，“就算快死了你也不能这么饥渴吧……”这句台词听得我笑得异常开心。

数来数去我还是喜欢那个小罗莉的弟弟，那个圆滚滚的三百岁的小王子（海报中间那个小胖子）。

真二的一个小小正太。

很好！

说到底，看这部片子嘛，就是听吕大叔讲一个后现代版本的童话故事。

有公主，有战斗，有绝处逃生，有大团圆结局，有各种奇异道具，并且没人死亡，所以只有快乐没有负担。

真好真好。

然则所有的人都说，吕克贝松拿这部作品收山真的很傻……我觉得还好了。

儿童片有儿童片的拍发，并且这只是一个故事而已。

《Léon》里可以把那个男人拍的寂寞如雪，然则幻想毕竟是自己的幻想。

导演见面会地址：http://www.tudou.com/programs/view/poiAwobNGiY/http://www.mtime.com/my/yinxiang/blog/233527/

很少看国配的电影，喜欢原汁原味的英语感觉。

但是这部配得真是很好！

很幽默！

想起去年十一时候的《丛林大反攻》，在电影院看得，也是国配，也很好！

以后记住了，看动画一类的电影，还是配音的好！

号称吕克贝松收山之作的这部片子，期待已久。

趁考试完毕以及首映的时机去电影院看了一回。

总体上是一部轻松愉快的片子，影片本身主要针对的即是5岁到12岁的儿童。

（呵呵，似乎我周围的观众也都是大人）。

不过用吕克贝松的话说“我深信尊重并且珍爱我们每个人心中的儿童世界是一件最基本的事情”。

当然很多人以老成的眼光审视此片并嗤之以鼻。

确实，这类孩子进入异世界，拯救那里的人们，并且对现实世界产生影响的题材浩如烟海，特别是在日本动画片中不胜枚举。

然在真人加三维的影片中还是比较少见的。

本片的特色首先是演员，男主角福雷蒂.海默正如当年《这个杀手不太冷》中的纳塔丽-波兹曼为影片增色不少，很多西方影片中的小孩子都扮演着影片灵魂人物的角色，比如《灵异第六感》中呈现出色演技的哈利·乔·奥斯蒙特。

影片中的那条狗的角色设定也较成功，增加了不少笑料。

情节设置上，现世界与异世界的衔接非常自然，通过亚瑟家的花园将两个世界连接起来，而用望远镜穿越异世界的方法也比较有创意。

最有特色的要数中文配音。

我现在很少看中文配音的外国片，总觉差强人意，没有原声的现场感，比如《雏菊》，女主角的中文配音过于刺耳（幸而后半部分她哑了）。

《亚瑟》这部片子却颠覆了我的固有观念，对无法体会英文幽默的国人来说，中文配音或可甚于原声，极其出色。

不同角色的有不同的语言设定，幽默丰富而有质感，有时还不时出现一些流行语，诸如“你包里装了什么东东？

”。

最大的亮点要数其中一个满口港式普通话的角色（冇门题啊），添入了不少中国式的幽默元素，在场的观众无不捧腹。

这不是一部会让人记得的影片，主题不够深化，无法震撼人心。

情节过于单一，激战的三维场面镜头感混乱以致视觉疲劳，三维人物也不够漂亮。

总之，看过笑过，爆米花美美地吃过，且当进行了一次短暂有趣的旅行。

儿童做大主角，用儿童的思维和儿童的方式解决现实世界中成年人解决不了的问题。

这是儿童片的基本范式和要求。

任何一个儿童片，当你用最现实最理智的观点去打开的时候，都会发现被隐藏在温情、快乐和奇幻背后的悲剧。

比如亚瑟的故事，很有可能实际情况就是亚瑟的外公早年外出工作去世，父母在外忙于生计，外婆带着他在老家长大。

外婆的家要被强拆，家里掏不出钱，怎么办呢，小孩子没有一点办法，只能眼睁睁地失去家园，失去童年。

儿童片无非就是用幻想，来解决这个问题。

小孩子幻想外公并不是去世了，而是被困在那个神秘的奇幻世界里，幻想自己变身进入奇幻世界进行了一番冒险，他幻想自己无所不能，帮助迷你王国里的小人打败凶险强大的敌人，也就只有在他的幻想里，他才不仅仅是个小屁孩，而是被当作能跟公主结婚的成年人来对待，他幻想自己找到了价值连城的宝藏，幻想自己找到了失联多年的外公，他带着钱保下了房子，带着外公全家团圆。

这一切都是不切实际的想象，但也确实是小孩子面对巨大的现实困难，能做的全部努力——用想象力战胜敌人。