剧本烂,处处不符合逻辑,演员表演烂,扭捏作态,这大概是导演要求这么演的,旁白装腔作势,动作设计更烂,只有结尾处跟断刀哥打的那几下还算漂亮,其他的动作全都一塌糊涂。
1、男主角自始至终就一副吊儿郎当的样子,说玩世不恭也罢,愤世嫉俗也罢,问题是剧情里根本没有交代他摆出这幅德行的道理,只让人觉得此人装逼且欠揍。
2、女主角复仇动机说不通,另外她从小就被师父养大,不说恩情问题,要强奸也早就强奸了,然后突然搞了一个强奸,就要杀光无名门?
她一直在无名门里,那么多唐门的毒是怎么学来的?
不会被发现?
说得通?
3、中间加了一段宣传西洋剑比各家中国剑法都高明得多的,且不说一下就破坏了武侠片的气氛,让人想到现代击剑更厉害,接下来又跟剧情没有任何关系了,意义何在?
只是让人出戏?
4、整个片子画面阴暗,节奏拖沓,我知道导演是为了拿腔拿调,但是如果你拍的片子里,把人物表现得真的够屌,弄出那些阴沉沉的样子也是可以接受的,问题是整个看下来,从动作画面的观感上根本让人感觉不出来这些人很厉害,一个在那里冷森森的装逼,另一个(男主角)在大多数情况下的反应都跟个精神病似的。
很多场景之下,我都怀疑,就那么近的距离,他还在那装疯卖傻,对方足以一剑捅死他了好吗?
5、全片完全的日系风格,人物装扮,连建筑都是,甚至连比武时都是有剑道的动作,别说什么日本也是抄唐朝之类巴拉巴拉的,日系跟中国风显然是有差别的,难道他没看过李安甚至张艺谋的电影?
非得拍出一个让外国人看起来像是日本片的东西吗?
我不是民族主义者,但我觉得把这种拍中国古代的故事却全搬日式风格的片子有点丢人。
6、剧情反转多多少少有一丁点亮点,也是这片子的所谓卖点,但是稍微反思一下就是在扯犊子,如果一个案情片查来查去最后指向了某个人并能够自圆其说,那没问题,如果指向村口老王说是他干的,虽然也是让观众想不到,但是那就是搞笑了。
女一为什么不杀男二,她大张旗鼓的杀师怎么就没人看到或猜到了?
男一又跑哪去了?
最后说无名门根本没有秘籍,那男一的脸怎么又变了?
这不是所谓练了秘籍才有的效果吗?
最后暗示俩人在一起了,那么女一为什么杀人后要栽赃给男一?
有什么必要性?
这里有些地方说得可能不太准确,也许是哪里没看到,这种到处都是窟窿的剧情我也是懒得看那么仔细。
7、培养一个弟子至少需要十多年的养育和训练,这都是门派势力的基石,无名门动不动就要宰到只剩一个,唐门也一样,自己人一不开心就把所有人全杀了,所以光凭一个人就可以成为江湖上最厉害的让人闻风丧胆的一个门派吗?
编剧的常识在哪里?
脑子在哪里?
8、女一看起来既不想杀男一也不想杀男二,那后来她又冒出来毒杀了一群无辜的人,这是为什么呢?
无解,可能只是因为导演需要她出来告诉观众:大反转了。
这女人莫名其妙且心狠手辣啊,还拍了好几个唯美镜头,为啥?
她这个角色很美好?
整个片子所有人的行为都是各种逻辑不通,矫揉做作,画面质感不错那是拍摄硬件问题,调色问题,然而具体画面里的东西也跟美站不上边,唐门那个门洞是个什么玩意?
孤零零且简陋,导演觉得这个很好看?
一个洞就拍了个大反派唐门, 不嫌寒碜?
一群唐门高手跟打更老大爷似得拎着灯笼呲溜呲溜的跑进去,这不是一群废物的样子吗?
怎么想的?
这么烂的片子真是武侠片的耻辱。
武侠电影是中国电影创作的特有类型,上世纪六七十年代,从邵氏电影大力支持武侠电影创作开始,就再也绕不开香港新浪潮的影响。
70年代末,新浪潮在徐克、方育平、程小东等电影人的推动和发展下,更展现出惊人的力量,直接影响了80年代至今的武侠电影影像格局。
然而,武侠电影经过这么多年的发展至今,观众早已不再满足于传统的武侠范式,武侠电影导演们开始在当代语境下寻求内容上和形式上的创新。
李云波执导的武侠新作《无名狂》在本届北京国际电影节展映后,收获的评价褒贬不一,我们明白创新不易,在诸多武侠电影实践中,有成功有“失败”,但任何创新模式,哪怕是一个孤立的技巧的尝试,也是电影人不断思考和推敲的结果。
一、江湖世界众所周知,中国武侠电影之所以能够成为一个独特的电影范式,在世界电影史上占有一席之地,正是因为它所构建的是一个处于理性与非理性边缘的江湖世界,其间包含着观众潜意识里对社会法则的敬畏,与对自然法则的崇拜。
与一般的武侠电影不同,云中导演在电影《无名狂》中展现“江湖”这一核心概念时,没有刻意追求刀来剑往的暴力场面,而是在布置悬疑以及西方破案元素的同时,刻意追求一种精致的写意风格,配合悬疑元素营造出兼具美感和神秘感的意境。
例如,片中多次给到郭长生的眼部特写,毋庸置疑眼神是除了服装之外最直观展现出人物性格的,同时构图上锋利的帽檐将画幅切割成两部分,加上景深的对比,完美契合影片氛围。
然而在这样一个人人都活在自以为是的真相中的故事里,面对那些看似是命运实则是选择的转折,明明可以让画面和剧本情节相互成全,但创作者对不同意象在象征层面的使用却仅仅停留在了精美的构图和对白旁白上。
走笔至此不禁想到《白发魔女传》中与狼女练霓裳结伴而行的野狼,野狼这一兽性的存在,既是练霓裳孤独凄惨命运的缩影,也是她不受社会法则制约的一种含蓄表达。
相比之下,《无名狂》所表达的萧瑟凝重的气质,显得有些简单和过时。
二、自然意象相比江湖世界本身,自然意象在武侠电影中的可发挥空间是无限大的,对意象进行的夸张、变形、图腾化,都是中国武侠电影中的常见处理方式。
在许多武侠电影,尤其是奇情武侠影片中,江湖世界的法则本质上来源于人们对自然世界的崇拜。
例如影片《多情剑客无情剑》中被作为武器的房檐上的冰柱。
再如早在许多古代文学作品中就已大量出现的仙鹤,作为正派主人公的坐骑,仙鹤既有幸福长寿等祝愿之意,更是来自天外的主人公沟通世俗的媒介。
回观影片《无名狂》,导演在拍摄的构图和展现自然景观的空镜头上下了大量功夫,而在对自然意象的利用上整体缺失。
由于这部电影本质上是在讲每个人如何面对自己的心魔,即每个人都有自己不同于其他人的深刻的内心世界,因此这类符号的缺失直接导致了不同“世界”的角色间缺乏一种非语言的“沟通”桥梁,也间接导致了故事整体靠对白和旁白推进。
这种缺少全局观的导演思维,注定是过时的。
三、情感空间武侠电影中的男女之情与其他类型影片不同,武侠片一直以来都是以一种更富有内涵的方式去展现男女之间的情感,其间常常掺杂着势力、恩怨、名望等因素,正因为如此,武侠电影中的男女情感是复杂的,私人情感与江湖理想也总难两全,这份复杂性成为了角色间的逻辑起点和矛盾要素,主人公的最终目的与所钟情女子不可兼得,因此他们必须在身份认同与儿女私情之间做出抉择。
武侠电影中,爱情从产生一步步走向消亡的过程,通常也是角色侠客理想破灭的过程。
与一般武侠电影不同的是,影片《无名狂》将男女之间的“爱情”置于了次要的地位,突出了小师妹周旋于两个男人之间的心机。
当她选择师兄妹间的情谊,她就成为背叛原家族的“叛徒”;当她选择忠于血脉,她就成为背叛师门的千古罪人......理性与非理性的冲突使她无法确认自身侠客的身份,因此在刺杀师父后只身一人躲进了无名庵。
根据影片最后女主的自述我们可以知道,她是在很小的时候被原家族放在无名门门前的,无名门的师父收留了她。
但这一条事关复仇大计的身份线索却并未在事件的发展中体现出来,因此当这一信由角色自行道出时,让人有摸不着头脑的感觉。
或许是影片时长限制,或许是资金的限制,又或许是导演难以取舍,什么都想抓,最终所有线索都来不及充分合理的展开。
武侠这一电影类型的出现和发展,促进了多个美学流派的融合,加之上个世纪七十年代末开始的外来电影文化的冲击与融合,东西方影像美学观有了更多维的发展,武侠电影在角色理性与非理性状态的研究中,也不断将观众丰富的心理投射其中,因此几十年来,武侠电影的发展不止存在于电影本体层面的发展,也逐渐在观众心理学上有所开拓,使人们在武侠电影中得到了某种替代性满足。
但也正是因为电影有着这样的发展趋势,造成了影评人转型导演时容易产生一个误区,即太知道什么是真正的好电影,因此所做的一切尝试和探索都在不自觉的追求所谓“好电影”的标准,从而导致放弃取舍,整体节奏和逻辑崩坏。
其实与其说《无名狂》是在模仿或致敬黑泽明,张艺谋,徐浩峰,或者胡金铨导演什么的,还不如说更是在靠近《刺客聂隐娘》。
当然如果《无名狂》这片的监制是侯孝贤,甚至假设这片压根就是侯孝贤拍的,那围绕在这片周围的影评人,能够把此片的评论氛围调节成什么样子,我不敢想象。
因为这从某种角度来说,是一件挺可怕,也超出通常想象力的事情。
其实当一个类型制作,没有多少投资,也找不到太有名的演员时,最简单的,也可能是唯一的做法,就是剑出偏锋,当然这边留给你出偏锋,“捞偏门”的尺度很小,但至少要独特吧,这才是一部“初生之犊”的作品最有生命力,也是最可能有机会的地方。
但很可惜,这么多年,即使把独特的标准放低一些,我也没有看到过能符合这一点的影视,就算只是一种冲动与试图。
文艺片,古装片,宣扬片,动作片,赞一个。
导演有追求,可以说是最后一刻揭晓答案,不错。
文艺片,古装片,宣扬片,动作片,赞一个。
导演有追求,可以说是最后一刻揭晓答案,不错。
文艺片,古装片,宣扬片,动作片,赞一个。
导演有追求,可以说是最后一刻揭晓答案,不错。
文艺片,古装片,宣扬片,动作片,赞一个。
导演有追求,可以说是最后一刻揭晓答案,不错。
如果不认真工作,你的上司一定会指着鼻子问你:“你能不能干?
”看完真的想问一句,你能不能干?
当然我不是导演的上司。
还挂个冯小刚的监制名,他来了吗?
他来过吗?
扯这个犊子干啥啊?
好好把剧本加加工,怎会至于如此境地?
开场就整稀烂,导演你听说过节奏这种东西吗?
开篇师傅教徒弟,搞得神神秘秘,紧跟着就是老太太声旁白,这在结构中相当于两层旁白,开场就稀烂。
你自己把悬念都踢没了。
后边怎么发展都没有弹性了。
全靠台词往外蹦招,你这是火影忍者啊,打之前还得介绍介绍,全靠嘴炮,狗掀帘子。
后边毫无人设,剧情崩塌。
你这剧本是王二小放牛,就没往好处赶啊。
这两段罗生门回忆也没有形成悬念,最后无论是什么,包袱都不响啊,麻烦有空看看《剑雨江湖》和《武侠》,让甄子丹演就已经很露馅了,但是那也做了悬念啊。
你这给人物卖性情是闹哪样?
他潇不潇洒,是否放荡不羁对剧情有什么作用???
太业余了。
不是没有优点,讲良心话,美术挺好的,服化道场景啥的都行。
那个“穿白衣的”(不一直是绿衣吗?
你怎么看出里面穿白的,难怪武功高)最后小丑脸加白衣的形象都挺好的,就是人物你没给立住。
一些广角镜头也很好,只是对剧情没有帮助。
还有从树林里看的窥视视角,我就想告诉场务,能不能帮摄像把挡住中心画面的树枝和草整整,都糊住了。
镜头定好角度做个构图啊,就这么糊弄。
最后你这精修三环套月的剧本还是肌无力,好好修修再拍。
没那么多钱这么造。
这几场打戏很短,但一点不落俗套,而且有趣聪明,效果也好,我喜欢。
每一次打斗对战和战术对决的感觉都起来了的。
是不是收得太快了呢?
你打三分钟全是套路我也觉得短。
这动作戏的分量我觉得对表达来说已经够了。
导演也是有洁癖的,不可能硬往里面掺水。
故事上洁癖更厉害,不想煽情。
全片也没几个特写,情感最强烈的几个地方大部分时候的景别也都是中远景,比如门槛上两个人夜谈那个场景。
这样那些木门木地板竹林和烛光才是有意义的。
同样的情节,不同的写法会表达不同的情感,这是写字的功夫。
同样的情节,除了讲法不一样,镜头景别的选择也会有不同的效果,这是导演的功夫。
非常微妙,观众也不用意识到这是特没特写造成的,对感情的操控在那张大脸摆在观众面前时就已经完成了。
节奏其实是很紧凑,而且好就好在没有那么多水分,即使紧凑也不会显得赶,还会有人觉得慢呢。
有的戏挺重要的,也就一两个镜头,你说慢吗?
后面很多那种空旷的大景我总觉得太大了,这里面这几个人物撑不起这么一个完整的江湖完整的天下。
我也不觉得它意在描绘一个「江湖」。
所以会觉得这么大的景太浪费了,甚至我觉得有的时候美得、宽阔得都累赘了,我没能从这种美和宽阔中感受到更多的东西,就有点空洞和形式了。
还是门槛那个场景,宽得就刚刚好,室内部分之前训练的戏可以撑起来,外面的绿色就像一面墙。
当然好不好这都是我瞎说的,我感受到的就是这样了。
那不是江湖讲啥。
还是他俩嘛,我几乎都相信是白在说谎了,他都成这么个样了,但再仔细一想他俩遭遇的其实完全一样。
《无明逆流》《死狂》的动画版叫《剑豪生死斗》 本片主要人物关系几乎采用了《剑豪生死斗》全盘的设定,甚至在主要的武打设计上也有所借鉴。
只可惜,功力差得实在太远,对峙不起势,出招绵软无力,人物虚浮,场景简陋,故事没节奏。
依我看换个剪辑,再去那个场景里按照《剑豪生死斗》的分镜头拍上百十来个大特写空镜头,重新再剪辑配乐,删减二十分钟戏份,有救。
希望多些人关注这部国产电影,(划掉) 也希望那年那月那群人在摩点上众筹的回报早日到手(划掉)哈哈哈哈哈(ಡωಡ)hiahiahia票子买的很巧,本人是在影厅最后一排正中位置观影,首先认真夸一下无名狂吧,作为商业片还是值得一看或者二刷,画面取景很漂亮,演员颜值耐看服化道够讲究。
特别是很多镜头的布局很对称很巴适,另外全片的中国风BGM音乐与剧情发展相彰得益,松紧有驰妙不可言(笛箫尺八还有手碟,能感受得到在BGM方面的用za心qian) 。
注意!
接下来全是含剧透吐槽,请 酌 情 阅 览,不喜可以迅速下滑……注意!
接下来全是含剧透吐槽,请 酌 情 阅 览,不喜可以迅速下滑……注意!
接下来全是含剧透吐槽,请 酌 情 阅 览,不喜可以迅速下滑……~~~就光这个剧情这个故事发展推动的逻辑方面,个人搞不懂的细节有些略多。
比方说始作俑者白衣人为何花费重金,把好不容易捉到的张未然的江湖好友郭长生交付雇佣的镖局走镖?
自己还跟在镖局队伍后头大摇大摆的"跟踪"?
既然雇佣镖局带郭上路是为了诱出张未然好完成复仇心愿,突然好巧不巧,同时被仇家唐门派和几个来救郭长生的手下缠上,如果是为了增加部分精彩的打斗场面,但这难道不是白衣人自己在给自己复仇的道路上添堵?
在酒馆的郭长生忙着吃面不肯逃走,任凭小弟被打趴在地(小弟们心里委屈但小弟们不哭´;︵;`)郭长生作为大哥居然还只顾埋头苦吃一点不担心小弟被杀的危险性,看到面对劣势小弟们起码喊他们快溜不也是能体现一下大哥风范?
(此处脑补猜想,如果在开头那段郭长生被逮住前的追逐戏里,加入郭被某小弟背叛的短时场景,可能才更好帮助理解此刻当小弟来救郭时郭的表现与选择) 后来在二个不同版本的回忆过程中,多年前掌门争夺战里帅气张未然和英俊白衣人两位风华正茂的少年,他俩中的奇毒又是如何解去并且幸存下来的……(勉强打开脑洞猜测,孤儿张未然可能偶遇好心世外高人学过些草药知识,土豪家里长大的白衣人有独家解百毒的神药随身携带,否则真是一头雾水,压根不知道他俩是咋活下来的╯﹏╰)在郭长生从张未然了解到的回忆版本里,面对千里迢迢来无名门送人头的朝廷太监手下,掌门Boss果断一人送上团灭了,并语重心长的和张说做人要狠不狠不稳,把本就神经紧绷的张宝宝吓到增大了心理阴影从此练剑只用木剑……掌门你说你,就算帮朝廷做过事又怎么可以如此嚣张杀了朝廷要人,捅了这么大的娄子还不搬家呢?
莫非这边土地的风水很好嘛?
(脑洞再开,也许就因为此刻掌门天不怕地不怕不肯搬走(ノД`),为无名门的未来埋下了个重磅炸弹嗯……)黑化的小师妹这条线藏到最后才揭晓,作为1岁起就被唐门设计丢在无名门附近树林里的准内奸,是怎么知道自己是唐门的人,并且还听从了唐门间谍指示?
(难道唐门中有人打探出无名门掌门Boss好年轻小姑娘这口?
)小师妹到底有没有救幸存下来的那两人的?
(老师妹在白衣人快死的时候出现,说白衣人在进入无名庵时没有认出她和那棵树,可见她至少对白衣人有些好感,个人倾向于当年她为他解过毒)按常理,唐门的人在看到无名门成功灭门后,居然也没有为了掩盖事实处理掉她这个奸细(亦或是小师妹回到了唐门,而某个唐门中人对其有一定感情基础才得以存活?
)……多年后无名门消失的地方变成了一座无名庵,在年老小师妹收留镖局一行人那晚,除了她其余尼姑都死了,很好奇她本人怎么安全躲过那个变态嗜血嗓门尖细的唐门头子及其手下的毒手(莫非唐门头子对小师妹有些感情故意放走?
或者庵内有暗室暗道可藏匿?
)……本片从头到尾完全没有体现小师妹有习得武功的任何蛛丝马迹,我感到特费解并且特惋惜啊,如果小师妹这条暗线情节可以多丰富那么一点,比如拍点她偷看师兄师弟交流练剑的镜头,或者让无名门里当内奸的那人瞒着掌门传授给个啥擒拿手点穴技之类的小本事,让她后期武力值升级更方便行走江湖(为老年版的小师妹成为避世的居士埋下足够伏笔),电影还可以借此蹭个女性主义边边倒也好啊!
等人死的差不多只剩下郭长生的时候,年老的小师妹姗姗来迟(此处达成无名门唯一生还者成就🤣),更离谱的是已经是老师妹的小师妹还认真表达出了她后悔灭了无名门的举动,因为这么多年她觉得无名门是她唯一的家……晕死,这是斯德哥摩尔症候群嘛?
我又琢磨了一下,如果结尾改成小师妹从佛教方面来阐述自己后悔灭门无名门的话,倒也是不失为一个点睛之笔。
可惜了这条小师妹的暗线处理的实在欠妥太多,忧桑(┯_┯)。
还有个蹊跷的地方就是掌门秘籍,掌门活着的时候说得好好的,无名门只能有一个传人,那白衣人是怎么知道秘籍里还存在着一种可以伪装他人面貌的特别的技能?
(难道是白衣人闻多了毒烟,导致他精神错乱神志不清?
脑洞开不动了我也只能这么想了。。。
)剧透吐槽完毕。
剧透吐槽完毕。
剧透吐槽完毕。
~~~感谢各位豆友围观。
总之,这片重画面轻推理但因为有我两份投资所以勉强给个7分吧,希望有兴趣的傍友带着包容心,等上映了去看一场吧👀(MD我才不要说我买了两份众筹产品呢😂)
剧情垃圾,演员垃圾,演的浮夸,污染眼睛剧情垃圾,演员垃圾,演的浮夸,污染眼睛剧情垃圾,演员垃圾,演的浮夸,污染眼睛剧情垃圾,演员垃圾,演的浮夸,污染眼睛剧情垃圾,演员垃圾,演的浮夸,污染眼睛剧情垃圾,演员垃圾,演的浮夸,污染眼睛剧情垃圾,演员垃圾,演的浮夸,污染眼睛剧情垃圾,演员垃圾,演的浮夸,污染眼睛剧情垃圾,演员垃圾,演的浮夸,污染眼睛剧情垃圾,演员垃圾,演的浮夸,污染眼睛剧情垃圾,演员垃圾,演的浮夸,污染眼睛剧情垃圾,演员垃圾,演的浮夸,污染眼睛剧情垃圾,演员垃圾,演的浮夸,污染眼睛
开始,镖师押解了一个江洋大盗A去京城。
两帮人过来劫镖,唐门一群和另一个人B。
这个B干掉了唐门一群人。
然后这个B就讲了他们帮派的故事和自己的同门C,小师妹想搞自己和灭门毒药的故事。
江湖传说找到A,就能找到C。
找到C,B就能练门派的绝顶武功秘籍。
上路了,遇上一个尼姑庙。
唐门又一群来劫镖,B又干掉了唐门的这一群。
A就也讲了B门派的故事,A说他听C说的:A以A就是C为主角讲的:里面不一样:小师妹搞了自己,那棵树上的花就是血,好红好红的,后来发现师妹和师傅也有一腿,C就伤心了,C就走了,后来又回来了,B和C打了一架,B打不赢C,帮派所有人都中毒了,C救走了师傅,师傅把秘笈给了C。
后来帮派被灭门了。
说完。
镖师和A就跑了。
B 来追。
杀了镖师。
又和A干。
B和A都受伤了。
他们都看到小师妹的阴道标识物:手环。
原来,A就是C。
小师妹出来了。
都是小师妹让他们相互屠杀的。
小师妹又讲了一遍前后的故事:自己是唐门丢在帮派门口的,师傅养大自己,馋了自己的身体,就强奸自己,自己诱惑两个师兄弟。
然后毒杀全帮派,想着师傅用身体捅了自己好多次,她就用剑捅了师傅多少次,杀了师傅以后,回唐门,她又被唐门捅,被唐门强奸。
最后就出家为僧,还是被人捅,被强奸。
就没了。
小师妹尼姑庵就是他们帮派原来的地方。
有一棵树,黢黑的。
下面的颜色。
如果师傅不馋小师妹的阴道,什么都不会发生。
😅
被影评人诓过来的举个手^_^
2020年的第八十三部。化繁为简,从三个人的角度去叙述同一件事,各有各的道理,全面的刻画了江湖的险恶和丑陋。这样的武侠片和徐浩峰的风格很像,写实,稳扎稳打。
#2nd HIIFF#90min试映版。属于形式上能让人耳目一新的武侠题材电影,在音乐、音效和情节的推进上都一反传统武侠片的套路,但同时也保留了很多旧有的东西(如「复仇」母题、布景和打光),同时这却又是影片比较闷的部分。一直到三分之二处都以为是《罗生门》式的叙事结构,但结尾处一反常态插入了反转剧情,却做的不够极致和巧妙。本片处理的最好的部分是身份上的模糊,架空的人物关系和刻意的留白给了作品相当丰富的解读空间。映后交流时导演明确表示想将传统的武侠元素和创新结合,并且透露在原剧本中这只是庞大的故事脉络中的一条支线,我觉得在这个层面上的完成度尚可,期待本片的后续系列。
真的是期待太久了,抱着对武侠片的好感一直等待着,结果武也不武侠亦不侠。就画面布景这些挺好看的,故事讲的真不成。原来武术指导是秦鹏飞,怪不得打戏做的这么差劲。
叙事是拉垮版《罗生门》,连表演都是奔着三船敏郎去的
有点东邪西毒的感觉,武侠慢下来似乎更有意境。
如同比古龙着墨多一笔的武侠小说。冷静而雅致的摄影和简约的配乐当真将氛围做得一绝,好在台词都走在危险的边缘,整体值得一看。本以为是罗生门,却没想到是咸味古龙。
来看张晓晨,虽然帅哥烂片多,但说实话这部没那么烂吧?优点缺点都挺明显,但综合起来不至于5分。说模仿罗生门失败的,这不是个罗生门啊!两人说的都是真的,只不过视角不同造成认知偏差。编剧的硬伤在结尾,小师妹和唐门的关系,她接下来到底想干什么,有点莫名其妙,另外qj复仇的梗用滥了,应该给小师妹安排一些更精巧的动机。另外隋咏良好帅,这种型男脸真的好适合演剑客浪人,还有那种神经质的角色。可惜现在国内审美就不待见浓眉大眼的。
最后女主的视角是个败笔,本来挺写意的一个故事掺上狗血感情线,实在是拉低分数。
个人对《呼吸正常》很有情结,因此满怀期待观看云中的第二部作品,结果失望而归。想要致敬黑泽明或者胡金铨的场景比比皆是,却无法掩盖作品本身的空洞。值得称道的,唯有摄影和美术。希望未来影评人拍电影,不要为了迷影而迷影,而是踏踏实实地讲好每一个故事。
节奏太慢,时长完全可以减半。摄影很美,很有武侠味,意境非常不错,剧本不够好。
本来都准备好再喷一把云中了,没想到丫居然进步了。有钱了就是不一样嘿,有那么点样子了,再努努力可以拍出还行的网大了,不错不错。剧作不够优秀,但是这并不是一个无法提升的部分。但是一个无法提升,或者说很难改变的点是,你用一套日本美学来拍一个偏中国的武侠故事?哥?日本的武术设计你没学会,中国的武术设计更是不入流啊。没有牛逼武指不好拍武侠片啊,不是人人都是徐浩峰的。
好。什么都好。但是不要奇怪地大笑好吗。喜欢张晓晨和上白的那两个角色。师妹怪怪的,莫名叛变。
取景与美术算上乘,但武侠片只剩 景 可看了,属实失败。
构思回路还行,推敲不得。
差到想让导演退钱
啊噗,被公众号骂的不要不要的~,冲这个画风想看看,感觉男角色的风格,跟井上雄彦的浪客行很像(女角色们太不接地气了~========看完,好棒一装杯片,画面逼格拉满,真的养眼!哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈,取景风光大美,分镜构图舒服,人物后现代发型,但邋遢风适合哎!(女角只有一个,造型原因真的片bug,因为画风不搭)故事前面努力罗生门,其实我都猜到内鬼是她了。男角色表演完美啊wwwww
讲述几个年轻人卷入江湖中唐门与无名门的纷争之中……主题是“恶之花”。从风格上来看显然是属于人文武侠类型,罗生门式的叙事,古龙式的极简主义,还能看到些黑泽明、胡金铨、徐浩峰、侯孝贤等等导演所拍的武侠片的影子。不过,皮毛易得,风骨难觅。另外影片的投资制作太小了,随处可见那种捉襟见肘的粗糙;而叙事结构也有所欠严谨,缺乏细节去支撑这个江湖世界……。2.5星。。。
落口吐出张居正的那下委实没必要,现实时空坐标完全锁死,但在创作端又缺乏心力与朝局产生实质性的勾连呼应,令原本就小家子气的江湖情仇故事显得更加神散。蜀中唐门也算华语武侠世界里的大厂牌了,温瑞安与古龙都写过,均把背景处理成半架空,至少不去主动坐实,他们清楚笔触焦点应该放在哪里。