公众之敌

无意间搜索德普的时候看到《公众之敌》这部影片，我实在想象不到行为怪异，举止荒诞的“杰克船长”饰演的江洋大盗会是什么样子，更何况还有“蝙蝠侠”克里斯蒂安贝尔的加盟，导演更是大名鼎鼎的迈克尔曼。

出于好奇心，我下载了这部影片。

看到一半的时候我已经肯定，这是我看过的最好的德普片子之一。

影片的背景是上世纪三十年代美国经济大萧条时期，经济的低迷导致暴力犯罪在美国社会各个阶层愈演愈烈，从而引发了整个社会的动荡与不安，主人公约翰.狄林杰便是这群恶贯满盈的江洋大盗中最臭名昭著的一个。

影片刚开始便是一场惊心动魄的越狱大戏，主人公用了三分钟完成了这场华丽的表演，让坐在银幕前惊魂未定的我大呼过瘾。

之后更是一系列匪夷所思的银行抢劫大案，逼得前联邦调查局局长胡佛不得不将之列为全国通缉的头号公敌。

紧接着联邦调查局便开始组织了以普维斯（贝尔饰）为首的特工组针对约翰狄林杰展开了一系列的抓捕行动。

影片主要是围绕德普饰演的江洋大盗与贝尔饰演的FBI侦探之间斗智斗勇的故事线索展开的，从影片风格来说应该属于一部不错的警匪片，中间穿插了侠盗与灰姑娘的一段感情。

德普在片中的表演真是可圈可点，单不说这次终于让我们看到了这位演过各种类似“杰克船长”，“剪刀手”爱德华，“疯帽子”等荒诞角色的好莱坞性格巨星的正常点的角色，只拿狄林杰在追求比莉（玛丽昂•歌迪亚饰）那场戏来看，这此表演也足可获得好评。

德普在比莉被FBI特工带走那场戏里演技更是大爆发，把狄林杰那种绝望，无助，不知所措演绎得惟妙惟肖。

总得来说，德普的表演完全可以再次获一个奥斯卡最佳男演员提名。

而“蝙蝠侠”贝尔在片中的表演可谓是平淡无奇，完全被德普给压了下去有没有。

而凭借《玫瑰人生》荣获第八十届奥斯卡最佳女演员奖的玛丽昂•歌迪亚演的也相当不错，此外本片还有“漂亮男孩”佛洛依德的扮演者，最近正炙手可热的查宁塔图姆。

导演迈克尔曼，这个兼制片人、导演、编剧为一身，执导过盗火线，拳王阿里，迈阿密风云的电影奇才，对于枪战片，警匪剧可谓是驾轻就熟，老实说，这个片子很难超越之前两大影帝阿尔帕西诺与罗伯特德尼罗联袂主演的盗火线，不过凭借约翰尼德普与克里斯蒂安贝尔两大风头正盛的好莱坞型男的加盟，你也绝对不会失望。

这部电影在爱情的刻画上似乎比黑帮抢劫、枪战更抢眼球。

电影把John Dillinger塑造成一个枭雄而不仅仅是个抢劫犯，他义气、有勇有谋、对妇女还很绅士，尤其是刻画成一个霸气逼人、海枯石烂的浪漫盗匪。

最后的情节，有些潦草。

我不太了解他为什么要去看电影，而且看完后还面带笑容，为什么他和那个女人的女儿坐在一起而不是和他的情妇，但这些不解，以及整部电影的评价我都不想多说。

因为这部电影唯一让我思考的就是为什么女人会容易被霸道的男人所俘获。

年轻女孩的心里都曾有个梦，有一天有个英俊男人直逼她的眼说“我要定你了。

”这样的话，然后她就不可救药的哑口无言，而心里乐开花了，情节有点类似流行花园。

本片也是，一个陌生的俊男（如果是个癞蛤蟆，恐怕避之不及了）没见过几面就霸道的说：你保证再也不许离开我，你就是我的。

然后野蛮的打走一切竞争对手，紧紧地抱住她再说这一遍这样的话。

像不像是琼瑶小说？

前面也有女网友表示过艳羡女主角的遭遇。

为什么会这样呢？

（尤其需要给不够大胆中规中矩的男青年们说）。

我想根源还在于女人主动或者被动按照传统观点，把自己置于弱者需要保护的心理。

男强女弱，男主外女主内，男人要比女人强，都是一样的心理。

电影里贫民窟出来的Billie，没见过世面，一旦被这种强大气场和自信乃至自负的男人追求，立马就投降了。

大部分女人被比自己社会地位高的男士追求的话，都会有种崇拜的心理，所以投入情网是很容易的事，男人也会以此为乐。

但是不得不指出的是，女人只看见了表象却没有思考。

像男主角John能一眼刺中此生所爱的人，短短几秒即定终生，是需要在女人堆里历练才能成就的功夫，也就是说你要忍受他有无数红颜的事实。

正如扮演者Johnny Depp所说，他从后背就被他的妻子（不知是不是法律上的）所吸引，就知道她是他要的人。

没有无数风流，哪得这般本事呢？

不过涉世不深的小女孩是不会想到这层的，她眼里只看到了他拜倒在石榴裙下，却不知道她进监狱后，还能去另一个情妇哪里住。

另外，超级自信的男人说的话不要全信。

女人喜欢自信的男人，不自信就不能成功。

可是男人有时在外的自信是带有一点夸张的自信，尤其对不在他生活圈、工作圈的MM来说，他说的不全是事实，也不一定会实现。

正如Billie相信John所说的跑到山高水远去天荒地老，事实上却是生离死别。

我不知道她遭遇John是幸还是不幸。

女人终究还是要靠自己的思考，而不是男人的嘴巴。

昨天七月一号是首映，但是昨天是加拿大的国庆，去逛街。

所以今天我选的中午十二点，这个时候上学的上学，上班的上班，电影院的人很少。

提前半个小时，选了最好的位置。

感觉很难说，没有很失望，本来就没有抱多大期待。

但是它也只是没有让我睡着的水平。

如此而已，只是看了IMDB目前8分的巨高分数～让我汗一把。

说老实话看电影一般都是被预告片骗进去的。

比如说尼古拉斯凯奇的《Knowing》真是大烂片。

而《Public Enemies》则只是约翰尼-德普和克里斯丁-贝尔的超强吸引力。

拜天涯八卦所赐，约翰尼-德普 成了最有型的男人。

我个人却对约翰尼-德普并不感冒，我比较喜欢克里斯丁-贝尔。

我其实一看这个电影导演，我就很失望。

因为这个导演的作品是《Miami　Vice》，而且从预告片看来风格也和《Miami　Vice》保持了一致，运用了大量大景深的画面，这样看起来更有纪实风格，说得难听点儿就是家用小DC的风格。

镜头一直晃个不停。

但是这些都不是硬伤，只是这该死的剧情是如此的平淡。

我简单表达一下：德普从监狱里救出几个同伙，然后伙同作案，连续抢劫了芝加哥的银行。

而后邂逅了女主角歌迪亚（去年奥斯卡影后），在受到国家通缉后，被迫和女主角分开，而后因为之前和女主角打勾勾说要照顾一生一世，所以不顾危险返回芝加哥与女友重逢，而后被打死在影院门口。

大体是这样，细节有出入。

看了这个片子，就像是把蝙蝠侠《暗夜骑士》搬到了1930年的美国芝加哥。

可惜的是德普也没有多么聪明和强悍，贝尔也没有多少高科技武装。

通篇都是白开水一般的剧情。

唯一打动我的是最后结束的方式显得很悲剧和浪漫。

如果单纯说表演来说，两人的表情也和白开水一般平淡。

德普从头到尾有就是带着圆形小墨镜，抿着小嘴巴。

确实非常帅非常有个性，但是也就是如此了。

贝尔则是从头到尾板着脸，没有嬉笑怒骂，唯一的一个有难度的表情就是憋着愤怒看着无能的同事而饱满了泪珠。

这绝对是两个人这么多年来表演最烂的一部电影。

细节：片中德普和歌迪亚的爱情是如此坚贞。

但是影片中对他们关系的描写却是如此的稀少而没有说服力。

不痛不痒的床戏连衣服都没有脱干净。

是怎样的爱情才能让德普冒着生命危险返回芝加哥和歌迪亚冲虚旧梦？

很遗憾没有交代。

德普扮演的John Dillinger在被捕的时候坐着警车穿过城市，人们就像看明星一样对着德普挥手，WHY？

德普不是劫富济贫的大侠，他只是个不伤无辜打劫银行的好手，这么受大众欢迎？

影片没有交代。

或许美国人电影看多了，只要有传奇色彩的人他们可能都觉得很酷，或许我开化，理解不到美国人民的文化思想。

贝尔的角色就更加平淡了，就是基础在办公室布置如何逮捕德普的任务，作出他那英明的决策。

而无非就是派人监视德普的女人，而他愚蠢的手下却让这个女人溜了。

我只给了两颗星，如果不是照顾到两位超级巨星+奥斯卡影后。

我只会给你一颗星。

因为对于这种强势宣传的电影，这样的结果真是让人不能接受。

好比你让汤姆汉克斯+汤姆克鲁斯去演《惊声尖笑》这类电影。

我对这个电影的评论可能过于苛刻，但是这是我看完此片的真实想法。

我只是好奇的是这个导演上次拍《Miami Vice》败得一塌糊涂，是什么让制作公司这么有勇气让他继续担当《Public Enemies》的导演？

或许他拍的不烂，只是剪辑的太烂了。

好吧，这个电影的配乐还是不错D我在想如果这个电影是 马丁-西科萨斯 来拍会是什么样子？

冲着johnny去看的，和大多数一样。

不一样的是，比起加勒比里面的jack船长，我更喜欢他塑造的Dillinger。

一个传奇，总带来想象。

Dillinger人格的魅力足以说服一段略显沉闷的史实。

对一个从小就没有根的人来说，他只是选择了自己的一种存在方式，这种存在方式尽管是冲着公众去的，戏谑着社会体制，但出发点也许只是一种很私人的手段。

没有来源。

对比来看，警察群体的懦弱、冷血、为达目的不择手段，真是让人无言。

Dillinger却坦荡着，坦荡地去爱人和被爱，坦荡地去接受和被接受，坦荡地选择生存和死亡。

聪明的人也懂得怎么准确的找到自己的blackbird，他教会一个女人流浪而不是安定，当然，也懂得如何去告别。

导演还是带着价值观入戏的，我也会影片途中不自觉地嘲笑那些警察（除了白头发那位），置身在那个年代的街道上，我也会拍着手像他致敬。

事实证明有情商的盗客比一般的屠夫要来的梦幻，就像是没有哪位屠夫会说出“我会老死在你怀里”这样的句子，或是台词来。

最终，也许只是向一段传奇致敬。

一个时代的亡结总是从伟大生命的消逝开始的。

昨晚上去看这电影纯粹是个意外。

上个星期看变形金刚的时候晃过了它的预告片，当时只觉得是一部有大变态约翰尼德普，蝙蝠侠和曼哈顿博士的摄影乱七八糟，内容稀里糊涂的犯罪片。

等美国军队和擎天柱们把我脑子搅的翻江倒海以后早把它忘得一干二净了。

可一哥们老惦记着它，夜里没事儿就遛到了电影院。

就这样，不知道导演编剧作曲是何方神圣，连预告片都还没有看全，除了演员之外没带着任何偏见看这电影（一堆男人，也提不起我兴趣）。

看到一多半的时候，我就心想，这片子我给六颗星。

电影前半段有点不着调。

只见着Dillinger和他的同伙们神不停佛不挡的在监狱和银行间闲逛，自自在在的把警察当狗遛，顺便泡了个妞。

摄影比预告片还乱七八糟，人物没得一点生气，总之完全不知道这个电影想干什么。

一直到他第二次越狱的时候才让我有了方向：这是一个人，一群人，一个时代走向终结的悲剧。

如果对二三十年代美国历史不太了解的话可能看这电影会有点不着调。

从二十年代禁酒令开始，暴力犯罪在媒体的推波助澜下几乎成为了美国大众生活的一部分，一大批曝光率极高的怪盗被偶像化成为了路人皆知的名人，这些“公众敌人”（public enemies这个词出自曼哈顿博士演的那位胡佛局长，FBI的创始人）是大萧条时期最让人着迷的社会怪象之一。

那些无法无天，凶煞嚣张的歹徒在那个希望破灭的时代被当成了公众逃避现实的幻想对象，还有民众认为是银行的贪婪导致了大萧条，那些银行抢劫犯就变成了以暴力对抗腐败和权威的象征。

许多大名鼎鼎的罪犯在各种各样的演义和传奇中都被变成了神话，像邦尼和克莱德，baby face奈尔森， Al Capone, 当然还这这部电影的主角，John Dillinger。

电影没有任何引述背景的字幕或介绍，直接跳入了大萧条最严重同时也是罗斯福上任的1933年。

这部电影比大部分声称“根据真实故事改编”的电影要更贴近史实，因为它抓住了那个时代的精髓：随着罗斯福的新政和整个社会结构在大萧条中的转型，传奇式的暴力犯罪时代即将结束了，高度组织化的经济犯罪成了“新潮流”，Dillinger们这样罗宾汉式的侠盗就成了旧时代的象征。

他们不仅是警察的眼中钉，吸引了太多镁光灯的他们更成了让过去的同伙如芒在背的麻烦。

曾经的“safe haven” 将他们拒之门外，獠爪日显的FBI更是倾力的逮捕他以树立声望. 强敌的追剿，朋友的出卖，被逼入墙角的Dillinger做着一次次漂亮但也绝望的挣扎，虽然结局早已经没有了悬念，然而他的一次次反击却成了他们的时代精神最后的强音：游侠式的自由自在，蔑视一切的狂放豪情，这一切都随着他的倒地消逝了。

接踵而至的是FBI代表的大政府的崛起，高度统一化和组织化的社会让以暴力对抗权威的精神从此销声匿迹, “英雄”变成了在海外为美国夺取光荣和利益的军人，领导游行的民权领袖和摇滚歌星，像约翰迪林杰那样漂亮的翻过柜台的身影永远的消失了。

人物性格的模糊我认为是导演有意的。

上面我也说了，电影对史实忠实到了让人有看历史片的感觉，而对历史最准确的把握，是对时代更替的掌析。

FBI的一步步壮大其实是美国走上帝国之路的缩影，曼哈顿博士演的（不知道那家伙叫什么，反正就认得他是他个大蓝人）的胡佛局长，一个急功近利的官僚几乎是片子里唯一符合传统审美习惯的人物，他是有性格的（虽然戏份很少），因为历史在他这样的人的手中；其他的角色，都是只有特点但没有真正的性格，不管是Dillinger 还是Purvis，他们都不是创造历史的人，一个陨落，一个功成，跟他们本人是什么样的性格没太大的关系，只是被时代的大潮挟裹着走过各自的人生而已。

约翰尼德普的表演是蛮成功的，平时充愣卖乖惯了，猛一下见他端着汤姆森狂扫还有点不习惯。

Dillinger不是作为一个性格鲜明的人物出现的，而是作为一个时代的象征显现在一个人的身上。

能细腻的刻画出时代交替中面对终亡宿命的人的痛苦挣扎和坚持，就已经成功了。

到了片尾cast 出来的时候才知道导演是Michael Mann, 有点情理之中意料之外的感觉。

很多人觉得用HD拍这样的电影是滥俗，老实说这电影的摄影的确不算出众，但是还算中规中矩，Michael Mann 本就不是以画面见长的。

我发觉如今“影像风格”变成了太多人挑剔电影的标准，其实很多导演并不是在追求留下什么“影像经典”，只求讲好一个故事，而深蕴的悲剧隐喻才是Michael mann 电影最迷人的地方。

Stranger stop and wish me well,Just say a prayer for my soul in hell.I was a good fellow, most people said,Betrayed by a woman dressed all in red

《公众之敌》，你并不是在读一本小说，而是在读半部第三人称传记。

不要指望能从中读到什么惊险刺激的故事，这里面没有相差毫厘的生死瞬间，也没有上天安排的奇特相遇，有的只是这个活生生的人在那个特定时期的真实所作所为，仅此而已。

所以为半部第三人称？

之所以说它是半部第三人称传记首先是因为本片并没有给我们呈现一个美国头号通缉犯从生到死，如何走上犯罪道路的全过程，本片一开始主人公约翰·迪林格就已经是一名猖狂的银行抢劫犯，当时他每次抢劫银行就像现在我们从自动取款机里取钱一样容易，但约翰·迪林格不断彪悍的嚣张态度，使警方忍无可忍，于是乎发誓要干掉他，并确实干掉了他。

本片把虽然把更多的精力花在了30年代初美国经济大萧条时期人们的生活状态、匪与警天生对立氛围的营造上，无论是演员的服装、枪支，老式的汽车与建筑都非常到位，但主人公的内心世界，“到底是什么使主人公有这样的所作所为”却被无视得令人无语。

诚然逼真的背景硬件处理增加了影片非常多的真实感，观众很容易进入影片所营造的30年代氛围，但只是空有其表是无法在明年的奥斯卡有所斩获的，除了道具、布景、化妆这类外部奖项本片有戏之外（片中很多镜头运用手持摄像机拍摄，晃动的画面也是为了这方面的考虑），其它观影影片本身更深层次的奖项，《公众之敌》连提名奖都甭想沾边。

本应该或多或少的对约翰·迪林格的少年生活，他是如何走上这条犯罪道路的给予适当交代，反正整部电影长达140分钟，就后面约翰·迪林格与警方不断交锋的冗长来说，完全可以压缩一下，把时间分配给约翰·迪林格身世的交代里。

还有约翰·迪林格身世中其实不无亮点，比如他年少时就退学，然后因为与严厉的父亲产生矛盾以及为了躲避因为偷车可能招致的官司而参加了海军，但没过几个月就因为在海军不光彩的履历被除名，后来一段失败的婚姻使他完全丧失了上进的信心，面对一个小案子时他选择了认罪伏法，结果他获得了超过12年的刑期，而他的同伙选择不认罪为自己辩护，结果仅仅入狱两年。

这些都可以使约翰·迪林格这个人物变得更加丰满与立体，最起码能够给他以后的“美国头号通缉犯”这个名头找到一个软件支撑。

所以为传记？

其次在表现约翰·迪林格如何抢劫一个又一个银行时，本片的处理也毫无新意，除了那些枪战场面还保持着迈克尔·曼在好莱坞无出其右的精彩，观众根本无法回想起影片所表现的这几次银行抢劫过程之间有什么不同，甚至是集体的特点也没有，每次的行动基本等于蛮干：拿枪进去，抢钱后挟持几个人质，再与警察经过一番枪战，最后坐车逃走。

其实真实的历史银行抢劫过程并没有影片反映出的这么枯燥，他们留下了一些让人拍案叫绝的抢劫案例，比如约翰·迪林格曾经假装成一个银行警报的推销员，堂而皇之的研究每个银行的保安系统，然后在胸有成竹的去抢一票；还有他们曾假装成一个电影剧组，想找一个合适的场地拍摄银行抢劫的场景，然后在与银行主管的寒暄过程中，掏出枪抢劫，然后扬长而去。

这些都可以作为素材加入到每次抢劫的过程中，而且这样处理不仅可以增加德普饰演的约翰·迪林格的角色魅力，还可以极大的丰富影片的观赏性，也就是说钱可以赚的更多。

不要以为这样加入戏剧化情节就得不了奥斯卡评委们的青睐，去年的奥斯卡奖的最佳影片不是就被那个拿着照片跳粪池的小孩拿走了吗？

总之，“半部第三人称传记”的另类格式使它既失去了票房，也失去了明年的奥斯卡奖。

迈克尔·曼失算了！

因为看到评分不高，于是给了满星。

说这部片子非常好看，其实并不是很诚实，剧情是并不复杂，就是警察与劫匪的较量。

看这部电影，完全是冲着约翰尼德普的魅力去的，没办法，他就是他。

相信大多数迷恋这部电影的女影迷，跟我的想法是一样的，都有着共同的死穴，那就是约翰尼德普的耍帅。

德普很帅，看他耍帅更是一件无比享受的事情，甚至羡慕起电影里的女主角，会拥有这样的一位超级银行劫匪的爱。

这种爱还是那么强烈、自私、伟大，德普的大男子主义可以征服任何女性。

“SAY,YOU KNOW.“德普充满磁性的声音，并带着无法抗拒的魅力，你能怎么回答呢，你只能说，"YES,I KNOW"，这种在他面前的无能为力是那么幸福的。

又花痴了，听到德普说：“SAY,YOU WILL NEVER LEAVE ME .”女主角毫无能力去反抗，她只能说“YES”。

最后，相信德普临死前留给深爱女人的那句“BYE BYE,BILACK BIRD。

"绝对赚足了女性观众的眼泪。

我是感动到不能再感动了。

没办法，这就是电影的魅力。

可以让你完完全全爱上一个杀人恶魔。

当然，德普不是杀人恶魔，他是永远的传奇。

拍过"最后的摩根战士"、"盗火线"、“惊爆内幕”的人文动作片大导Michael Mann全新力作。

用手提摄象机模拟纪实出30年代黑色电影的后现代风范， 探究70年前金融危机大萧条下人们类似心境。

下载这部电影的时候我迷迷糊糊的，没认出封面人物是谁。

所以在硬盘里放了一个礼拜没理他。

电影开场我都开始慢慢欣赏枪声的时候忽然觉得有点不对，发现主演是德普！

惊喜是一个连一个，我居然又发现了克里斯蒂安.贝尔！

我这个汗呐！

两大我几乎是最喜欢的型男主演这部片子，我得使劲定神才能注意剧情啊！

电影拍的是不错得，排除两大男主角的因素也是。

故事是由真实事件改变，边上有介绍。

约翰本来毫无弱点，却因为爱情而露出破绽。

我总觉得影片是在刻画约翰的大侠形象，他虽然强国家的钱，却不抢民众，尽量不伤害民众。

在被捕时居然还能冷静的越狱，真是一代枭雄啊！

最后被击毙的时候，我觉得其实他是有预感的，只不过他败势已程，不愿再挣扎了吧。

愿赌服输也是一种勇气。

Beybey,blackbird～

Sololau/文20年前，电影中正气的警察和侠气的杀手可以为了情义背靠背在枪林弹雨中一起拼命，那是段英雄主义泛滥的日子，一股子血脉喷张的阳刚激情被写入了那段以青春之名的诗里。

20年后，警匪对自己的身份定位都相当明确，即使是改编自上世纪30年代的故事，探员也得开出宿命般的那一枪。

虽然他们在长期的较量中变得惺惺相惜，而且匪徒的邪魅倾倒了所有人，但也阻挡不了最后的对决，因为英雄年代已经逝去，我们也不再做梦。

电影公众之敌取材自美国萧条时期的偶像犯罪人物约翰·迪林格的传奇故事。

约翰·迪林格是个不折不扣的大盗，从1933年5月到1934年7月这一年多的时间里他抢劫银行并且多次用巧妙到令人拍案惊奇的手法智胜警方，他为因经济危机而陷入疾苦的人民说话，在当时美国社会有很大的影响力。

当时警察和政府都视他头号公敌，而人民却视他为那个时代真正的英雄。

在大萧条时代人民陷入了失业的困窘中，生活变得没落无望，这种时代背景下美国人需要一个英雄出现来挽救他们已经所剩无几的信心，但正面人物、光芒人物一次又一次的让所有人失望，他们的光环越来越暗淡，这时候约翰惊艳地出现使失落的美国人重新看到了希望触摸到了可贵的斗志。

迈克尔·曼选约翰尼·德普来饰演这位风云人物实乃点睛之笔，放眼当世恐怕也只有“多艺而近妖”的杰克船长才能将约翰·迪林格塑造到理想境界。

电影中的迪林格有一股深沉又不甘寂寞的劲儿，散发着迷人的邪气。

无论真实的约翰·迪林格长相如何但经过杰克船长的精心塑造这一形象毋庸置疑会光芒万丈并且影史留名。

虽然由蝙蝠侠克里斯蒂安塑造的FBI头头正气十足而且刚毅帅气，在宿敌迪林格面前他还是稍显黯淡。

导演将本片打造出了一种好莱坞黑白电影时期的优雅犯罪味道，宿命中的正邪人物斗智斗勇，虽然电影并没有多少血腥味道，但由于这股属于两个男人的宿命力量所以全片都笼罩在一种无形的戏剧张力中，直到最后迪林格倒下镜头闪过茂文那惊愕到不敢相信的眼神，原来宿命之战如此简单也如此真实，倒下的人平静放松而开枪的人也没有一丝成就感，这就是可笑的命。

有一个极具吸引力的题材，而且云集了约翰尼·德普、克里斯蒂安等大腕儿的电影，《公众之敌》本该珠圆玉润，但可惜漏洞和不足还是明显的。

首先人物设计不够丰满，如果不是提前搜索了解约翰·迪林格这个人物的话，不了解故事背景就看很容易觉得电影枯燥沉闷。

而且作为一部动作片《公众之敌》的枪战场面并不生猛，虽然仔细看能感觉到迈克尔·曼在枪战的视听方面确实下了功夫，而且有点旧好莱坞时代的味道，但这样却调动不起看惯了枪林弹雨大爆炸震撼场面的观众们。

节奏和气氛使这部电影美中不足，也正是这种淡淡的压抑让《公众之敌》充盈着一股英雄末路的哀伤。

有英雄的年代因为人们需要一个可以成为英雄的勇士来给他们信心和希望，哪怕是迪林格这样的反派人物，他做出的一件件令人匪夷所思又倍感惊喜的事情至今仍然被说道，这个天才劫匪成为那个昏暗时代难得的一抹亮色。

正因为平淡有困窘的生活需要不同的颜色，所以我们现在能看到《邦尼和克莱德》能看到《公众之敌》。

但那个属于英雄的年代毕竟已经逝去了，别说这两部电影就算是《英雄本色》《喋血双雄》那样的作品也不会再出现了。

因为随着社会和时代的发展，人们活得越来越现实，没有几个人会再为了情义去拼命，也没有几个人会再为了正义去迎上枪林弹雨，“义”的可贵更多的是存在于口边或者是纸上，利益才是主题核心。

怀念吴宇森的电影，怀念约翰·迪林格的时代，怀念《邦尼和克兰德》的潇洒，虽然最后难逃悲情的宿命，但那些年代，有我们这个时代没有的英雄。