白蛇传·情

2002年电影《英雄》问世以来，中国电影进入大片时代。

大导演、大制作、大投资、大宣传，以求商业利润和电影艺术的高调统一。

「满城尽带黄金甲」是张艺谋在内地电影开启大片时代后的又一力作。

这部电影在票房上赢得盆满钵满，大部分观众观影之后却并不买账，豆瓣评分一度跌至5.7分。

直到2017年还有人认为“造型很浮夸，没看出这部电影有什么内涵”。

“场面足够宏大，色彩十够丰富，演员足够吸睛，但都不能弥补故事的单薄。

”还有的说“看过却完全不记得什么情节”。

而更多的，关注片中女性所谓的“两个馒头”。

这部极具张艺谋式电影美术的作品真的如评分和评论所言么？

部分观众依旧力挺这部电影。

还有人表示：幸好观众看不懂，所以过审。

十年过去了，我再一次打开这部电影，细嚼慢咽之下，不禁感叹：这绝对是让当下的古装电影望洋兴叹的满分之作！

那些小时候看不懂的，此刻渐渐在眼前明晰。

“待到秋来九月八，我花开后百花杀。

冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

”——黄窠。

晚唐时期，黄窠率领农民起义军，揭竿而起，自立为王，最终兵败身死。

电影背景也正是发生唐朝覆灭后的五代十国时期，正如黄窠起义的最终命运，“满城尽带黄金甲”也预示着这个电影故事最终惨烈的结局。

01大银幕拉开，深宫里，宫女在互相穿戴，束腰，束胸，盘头，一系列深宫规矩，熟稔于心，不敢逾越半分；御药房里，太监们排成一排，熬药、装罐，一气呵成；宫中的报时官，每一时辰敲锣打鼓，像被上了发条的老时钟，不缺一分一秒。

金碧辉煌的王宫，令人窒息的森严感，没有人说话，连窃窃私语也没有。

在这里，人性的所有面都被打造成一个面，做自己该做的事情。

电影里的人物，就是在这样的环境下生活。

王，身披黄金铠甲（周润发饰演）前去戍边回来的二皇子元杰（周杰伦饰演）宫中，君臣展开了一场比武较量。

杰王子不敌王，跪下：“父王神武”，王说：天地万物，朕赐给你，才是你的，朕不给，你不能抢。

这一跪，不仅是象征性的礼节，更是对王权至高无上的尊重。

比武的结局也暗示着王的不可战胜和杰王子的终将失败。

重阳节即将来临，王携后、三位皇子，元祥、元杰、元成登上高台，众人围坐天圆地方的菊花台上。

王说“高台是圆的，桌子是方的，这叫天圆地方，取法天地，乃成规矩，你们各居其位，这就是规矩。

君臣父子，忠孝礼义，规矩不能乱。

”王不断地强调规矩，这是因为王本身依靠破坏规矩上位，本是军中一位小小的都尉，篡权上位，谋害原配夫人一家，迎娶梁国公主，得以成王。

从此，王开始教导所有人讲规矩，无论是特意去杰王子宫中比武，让没有生病的王后喝几十年的汤药，劝导王后“服药有量，做事有度”，还是在这菊花台上强调天圆地方，忠孝礼义，王处心积虑只为：守住江山，按规矩传承帝位，自王成为王以来，这便是他精神的全部。

王将所有人视为自己的掌中之物，这些都是他稳固帝业的棋子，面如平湖之下是数尺的老谋深算。

后（巩俐饰演），与太子（刘烨饰演）私通三年，太子为了斩断和遗忘这段乱伦之情，与宫中太医之女蒋婵展开了新的恋情。

太子与后之间的私通，王知道么？

王与后早已互相暗插眼线，岂有王不知道的道理？

但，王，什么也没说。

重阳来临前十天，王在后的药方里添加一味新药，每日半钱，连服数月，可使人神智昏聩。

二皇子元杰、三皇子元成（秦俊杰饰演）是王与后所生。

元杰戍边回来一身本领已然成就，王打算在重阳节后册废太子，改立元杰。

元成最不被重视，在只有两位哥哥在场时也只能站在一旁。

身份之尊卑，一览无余。

他的脸、他的声音，却还很稚嫩和天真。

即便如此，在菊花台上极尽能事讨王开心，毛遂自荐自己为值令官。

不出意外，王把这一要职留给了元杰。

自元杰戍边回来，宫中一众人等，均在为过节做准备，待到来临之际，大显身手。

02重阳节已然来临，各方势力暗潮涌动。

后集结二皇子元杰准备逼王退位，太子知道王后计划后不惜以自残相逼，王得知原配蒋氏未死，派出精锐杀手前去刺杀。

而看似年幼无知的元成实则洞察一切。

冷酷的镜头之下，没有冗长的对话和无意义的炫技。

另一边尽是举国怀逝亡者，皇宫上下，浩浩汤汤，文武百官，列于朝堂之外，王携后握笔写下“忠孝礼义”。

而蒋氏和女儿蒋婵在被王后派去的部队保护之下，被引进殿堂。

所有人物，在这一刻，齐聚一堂。

王、后、太子、成王子，还有蒋氏母女。

一场惊心动魄的大戏被推至银幕的最高潮。

后道出蒋氏乃王的原配夫人，蒋婵为太子同母异父的妹妹，原本想要逃离一段乱伦之恋的太子，又进入了另一段乱伦之恋。

夹杂着无可奈何的愤怒，太子第一次对王予以质问和斥责的语气。

蒋婵如着魔一般逃出大殿，蒋氏紧随其后，不出宫门，被王的杀手所杀。

元成拿起匕首捅向太子，元成太想当王了，这种权欲让他疯狂地杀死了亲哥哥，逼王退位。

自以为一切尽在掌握之中的成王子，被王安排的黑衣杀手打得节节败退，最终王抽出皮带，将其活活打死。

宫门城外，值令官杰王子率领御林军进攻皇宫，砍下皇旗，不料遭到王的精锐部队埋伏，杰王子的部队被杀了个干净，满城的菊花，变成了血淋淋的万人尸场。

一切，都在王的掌握之中。

你以为上面就是这部电影的全部？

细节之处，彰显影色之下的无限魅力。

03| 王唯一一次的真情实感的流露王，权力和欲望的掌控者，强权、专制、冷酷、阴翳。

完全抛弃了“人间”的王，从高高在上的权力顶端俯瞰众人，他精神世界的全部内容即是对权力的守卫，他的权力不容置疑，他的规矩不能破坏。

但，其实我们还意识不到王的这些特点。

因为镜头轻描淡写之下，我们看到的是一个君主对皇宫规矩、天下规矩的强调。

君君臣臣，本无可厚非。

甚至，面对原配，王提出弥补，让观众看到了一个对往事有所愧疚的丈夫之行。

在太子被成王子杀死，这对王是超乎意料之外的事情，所以我们看到，王哭了，声嘶力竭，悲痛万分。

一向视所有人为棋盘中棋子的王，为什么在此刻竟然动容？

什么是他的情感来源？

如果你看得仔细，镜头有切过王泡药浴的场景，实则是暗示王已渐失去生育能力，身体也渐渐羸弱，选择继承人，保证皇权平稳过渡是他当务之急。

而即将被立的杰王子屡次被提醒却仍然策反，不宜做合适人选。

太子一向守规矩，尊王权，不惜以自残要求王后停止造反，眼下是最佳人选。

王的哭，是因为王位后继无人还是因为父子之情？

亦或者兄弟相残，王感受到了空前绝后的挫败感？

回答这个问题，得想想为什么王最后为何将元成活活打死？

太子死了，元杰造反，自己还没有生育能力，眼下只剩下元成。

为什么还要杀掉他？

尽管镜头十分克制，但还是可以看出端倪。

原因只有一个，王的悲伤转化为愤怒后，失去理智，已然变成一个为子报仇的父亲。

所以王不仅仅是因为王位后继无人，还有这种不足为外人道却深入骨髓的父子情。

而周润发所表现出的人物层次之丰富更堪称出色。

这里我们看到了演员和明星的高度合一。

|看懂王后，才知道她是真正的主角王后，向往自由，反叛权威，厌倦统治，渴望自我。

从某种程度上，后是这部电影真正的主角。

镜头之下，我们看到的是后，一个寂寞深宫爱而不得的女人，她的痛苦，压抑，怨恨无不溢满银幕。

而这一切，仅仅是为了爱和恨么？

显然不是，她想要的远比爱更多，比恨更深。

她敢于真正站在王的对立面，不动声色的较量：她有实力，在王身边暗插眼线，她得以知道蒋氏乃大皇子之母，在重阳节特意穿上一袭红袍祭拜蒋氏之画像，与王暗中较量。

激怒王，让王为了维护身份尊严，追杀蒋氏一家。

一方面，她出手保护蒋氏，但却把她引至深宫，利用他在太子面前揭开王的真实身份。

另一方面，摧毁太子与蒋婵的恋情。

一箭双雕，一举两得。

她有野心，她想得到的不仅是爱情，还有权力。

算准吃药的时间，让杰王子目睹她即将中毒而死的场景，以母爱为名，获得杰王子的帮助。

她策划兵变，亲手缝上菊花，准备着一场战役。

她用战士们的鲜血赌自己的明天，用杰王子的生命杀出一条血路。

最终，金甲军团倒下，菊花刺绣被鲜血染红，后被俘，个体女性的抗争以失败告终。

她的爱情随着太子的死灰飞烟灭，她的欲望也随着兵败一念成空。

作为挣扎于情欲之中企图冲破封建礼制牢笼的女性，她追求精神之爱早已不纯粹，背后的，还有对欲望的无限放纵。

但，不能把王后想简单了。

这背后还有对自由的无限渴望。

“若为自由故，二者皆可抛”。

当命运被掌握在他人手中，而手里仅有一张牌，尽管只有一线可能，你会采取行动么？

王后没有令我们失望，对她来说，深陷一段痛苦的婚姻，内心充满着对丈夫的鄙夷，明知毒药却要喝个干净的每个时辰，深宫里的寂寞，与太子之间的纠葛，要想想，这，就是她生活的全部啊！

我们不难感同身受。

|太子，真如大家所言的唯唯诺诺么电影开篇，镜头给我们看到的是一个唯唯诺诺，做事情缩头缩脑的太子。

面对王，从不敢忤逆半分，而这也让他对与王后之间的恋情恐惧万分。

王想立杰王子为太子，太子便几次上书欲去青州戍边，辞去太子之位。

王告诉太子自己已经知道她们的奸情，太子悔恨万分，内心的负罪感促使他把王后要造反的消息告诉了王。

面对王后的感情和策划好的一切，他只说：这天底下的人都会认为是我干的！

他以死相逼王后停止造反。

若是懦弱之人，敢以死相逼么，太子这一刀，是自己扎在了颈口处，重则直接见阎王。

这并不是一个胆小之人做出的事情。

太子，只是被深宫里的规矩彻底同化了，他的认知几乎与王无差，他心中的最高认识：什么也改变不了！

统治者强大的实力和多年的规矩礼法让他感到深深的恐惧。

即使对后依旧有感情，但当这个观念被植入的越深，他就越痛苦，以至于他陷入了另一段不伦之恋。

这也是他在影片结尾处唯一一次的情绪爆发的动力，他无法忍受这个事实，对他来说，过于残忍。

有人说，如果太子不告密，后的策反就会成功。

整部影片中王反复强调规矩，他在梁国帮助下阴谋篡位，登上皇位后，号召群臣忠于主子，电影将反讽手法运用的极致。

王与后互插眼线，电影的最后，蒋婵作为一名宫女，他父亲蒋太医告诉她王后命人绣了一万朵菊花送给兵部的吴侍郎，蒋太医一贯也为王卖命，王如此老谋深算岂有不知王后策反的道理？

在要维护的忠义礼孝之前，更是草木皆兵。

|元杰赤裸裸的理想主义者元杰，一开始就与众不同。

在三个皇子中，最为刚毅，热血。

为了母亲不再喝这汤药，即使知道重阳节后太子之位属于自己，仍然帮助王后策划兵变。

元杰得知太子知道兵变，询问母后“他会说么”，王后“菊花都绣好了，总得开一回”，其实早已知道兵变成功性之低的二皇子，毅然决然为母亲踏上必败之路。

他希冀用生命搏回母后的自由和生命，最终失败的他，被命令伺候王后服药，他跪在王后前面，自刎而尽，结束了短暂的一生。

他无法保护母亲，也不愿亲手伤害母亲，选择自尽，是理想主义者的一生。

而周杰伦，也恰恰符合这一人物。

杰王子纯粹，不需要老谋深算的演技，也不需要多层次的人物形象呈现，对他来说，这是刚刚好的演技呈现，不多一分不少一分。

|元成，始知皇宫与家再无牵连三皇子，老谋深算，城府很深，他杀死大皇子后，又想一举杀死王和后，最终被王鞭笞至死。

小小年纪，野心之大，让人不寒而栗。

细数三皇子之过往，不难理解。

他是最不受重视的那一个，拼命表现自己，却始终是皇宫中的边缘人物。

他知道只有权力能带给他一切，这种观念被不断植入，他早已陷入近乎病态的对皇权的迷恋，最终丧失人格，将匕首捅向了大皇子，包围王和后，企图谋朝篡位。

从元成身上，我们看到皇宫与家的情感联系更少一分，社会性和历史性更添一层。

04电影情节，引人入胜，人物情感，逐渐丰富，展现了宫廷政治浮世绘式的一幕，多角度穿刺之下窥见的是影片带给人的思考和震憾。

前有伏笔，后有照应。

没有多余的场景描述，也没有冗长的对话，复杂的背景和深埋的动机都在简洁直观中予以呈现。

而影片最后，被血染红的朝堂顷刻之间被铺上满屏的金黄色菊花，正是对影片最意味深长的隐喻，即便是王权不可撼动、不可战胜，但是捍卫王权需要付出的是血的代价、骨肉残杀、众叛亲离。

在看这部片子之前，我可以回避所有人的评论，也不想知道任何的剧情，只想空白的走进影院，让老谋子浓烈的色彩图画。

因为是周二，并且找了一个离家比较的新影城去看，35元的价格还是比较实惠的。

小场刚开始只有5个人，后来陆续进来的总共也就10个吧。

我喜欢这种安静的环境。

全剧我哭了两次，第一次就是太医内人那声“亦儒”，第二次就是元杰的自刎。

坐在旁边的那个高个子男生也在用围巾擦着眼泪，起身走出场时，我们相视而笑。

影片华丽的场面不如背后的寓意更加让人震撼。

极度的讽刺当前社会的情况——“忠孝礼义”皆在强权之下。

王——权力的象征。

拥有虚假的“忠孝礼义”，做给天下人看。

后——情感的象征。

情感永远无法战胜强大的权力。

大王子，是王对自己人性最后的保留。

因为他与后的不伦使得小王子心灵扭曲。

因为他的“忠”“孝”使得后的计划全盘皆输。

二王子，他“忠”于母亲，“义”于父亲。

在权力和真情之间，选择了后者，却也只能是悲剧收场。

因为现实中几乎没有这样的完美选择。

小王子，“无礼”“不孝”“无义”“不忠”，这个角色警示世人，上梁不正下梁歪，没有良好教育的苗子，只能带来恶果。

最后的毒药烧黑了那华丽的桌台中心，四周空无一人。

其实所有的浮华背后终究是寂静的。

我们的生活就像厮打之后又繁华，繁华之后又寂静的菊花台。

菊花，中国人用来送给过世的人。

张艺谋是将菊花送给“忠孝礼义”吧。

我心里感觉凉凉的。

温暖的金黄色终究没有战胜冷酷的银白。

权力善用黑色的暗器，卑鄙的、龌龊的、隐形的任何手段，让我们不寒而栗。

张艺谋世界上最重要的电影艺术家之一。

他的早期电影并不仅仅是关于个人的艰难挣扎，还探索了人类渴望的深层本质，并在全球范围内引起了共鸣。

但在他的职业生涯达到顶峰后，他开始尝试古代武侠电影，如《英雄》《十面埋伏》。

《满城尽带黄金甲》是他第三次尝试这种电影风格，这一次，张恢复了他的艺术气质，并成功地媲美了他的早期作品。

“忠孝礼义”是儒家思想的四大美德，本质是好的，一直是传统社会的道德指南，却也被封建君主用来剥削普罗大众。

这四种美德都提倡在实现家国愿景之前，克制个人欲望。

这种观念的衍生结果是张艺谋的《满城尽带黄金甲》的一个潜在主题，这也纠正了他在《英雄》中所表达的观点。

这是一部杰作，也是一部黑暗的、令人不安的作品，张巧妙的传达了一种阴郁和绝望的感觉。

电影剧本改编自曹禺1934年的《雷雨》，这部剧作关注近代中国社会的道德缺失。

不过，张将这个故事搬回了928年的五代后唐时期，故事围绕着一位古代大王的王宫展开。

情节没有清晰的结构，但我将它分为四个主要的阶段或“行为”，如下：

大王和他的王宫电影开始，偌大的王宫由数千名侍从管理，他们的工作机械而同步。

此时大王正率领的一支帝国军队在外征战三年后返回京城，同时归来的还有二王子元杰。

当大王迎接他时，通过比武后，很明显大王仍然是一个令人敬畏的剑客。

然而，一个故事冲突很快被揭露出来。

太子元祥三年来一直与并非其生母的王后私通。

此外，王后还患有一些奇怪的疾病，这是由于蒋太医遵照大王的秘令在王后的常规药物加了毒药造成的。

这种毒药会破坏王后的心智。

为了保护自己的地位，蒋太医还利用他的女儿、王后的女仆蒋婵，与太子私通。

在大王召见皇室成员时，我们看到了他的统治“规矩”。

看到王后不愿意服用指定的药物剂量，他提醒她必须遵循王命：“服药有量，做事有度！

”。

事实上，他认为在自己的家庭中维护法律和秩序是他的责任，以便为整个国家树立榜样。

这符合封建专制的传统，大王的命令必须严格遵守儒家的传统，前提是大王被认为“君权神授”。

大王坐在等级制度的顶端，必须体现和执行儒家以“规矩”为基础的制度，让所有人都遵守。

所以王后的故事都是如何在这种压迫下苟延残喘。

蒋家阴谋王后偶遇了太子和蒋婵的幽会，得知了他们之间的风流韵事。

从与蒋太医的妻子的秘密会面中，她也了解到正在给她喝毒药。

但在这次会面之后，蒋夫人被宫廷守卫抓住，带到大王面前，大王认出她是他25年前的原配夫人。

而且从蒋夫人那里得知，当时大王只是一名小小的都尉，曾与梁王密谋篡夺王位，并娶了他的女儿，即当今王后为妻。

大王当时还命令毁掉他发妻的家庭，但他不知道，发妻逃跑了，嫁给了蒋太医。

鉴于太子并非王后亲生，而蒋夫人就是他的生母。

这意味着蒋禅的关系是乱伦的。

无论如何，为了摆脱蒋家造成的混乱，大王派蒋太医立即举家前往肃州上任刺史。

到目前为止，王后一直被认为是无能为力的，但现在她正秘密计划发动叛乱。

她告诉元杰，她想强迫大王传位给他，而不是太子。

元杰表示需要遵守“忠孝礼义”，不能背叛他的父亲。

但看到母亲慢慢被大王毒死，他决定违背“规矩”，按照他对母亲的同情心行事。

与此同时，太子骑上马去肃州的路上追他的爱人蒋婵。

他在路边的一家驿馆见到了她，并从那里得知王后正在与军队勾结，于是他跑回了京城，希望阻止此事。

当蒋婵的母亲担心乱伦，隐晦地告诉她不要再想太子了，但她也冲回了王宫。

就在这时，一些神秘的黑衣武士来到蒋太医的驿馆，杀光了所有人。

很明显，大王的意图是消灭蒋家，只有蒋夫人逃回了京城。

反抗与真相回到宫殿，恐惧的太子与王后争执起她的叛乱计划。

当他的担心得到证实时，太子愤怒地刺伤了自己，但不是致命的。

大王走到他儿子的床边并告诉他，他一直知道他与王后的风流韵事，但一切都在掌握之中。

当天晚上，在一个皇家宴会上，蒋婵和她的母亲被守卫抓住，带到大王面前。

所有的参与者最终都直面对方，愤怒的真相被揭露出来。

太子和蒋婵被告知他们的乱伦关系。

大王告诉蒋婵和她母亲，他们知道的太多了，必须消灭他们。

她们试图逃跑，但黑衣武士迅速而又悄无声息地杀死了蒋婵和蒋夫人。

武装叛乱至此，故事中的高潮事件发生了。

随着大部分秘密被揭露，武装叛乱开始了，元杰带着一万名金甲勇士试图冲进宫殿。

令所有人吃惊的是，在宫内，平日里毫不起眼的三王子元成突然杀死了自己的哥哥太子元祥，并试图篡夺王位。

但大王的黑衣武士再一次出现并迅速控制了局面，然后大王脱掉了他的腰带狠狠地抽打元成。

与此同时，元杰的攻击仍在继续。

虽然他的部队最初是成功的，但大王已经得到元祥的警告，并准备了一个庞大的帝国军队，压制并彻底歼灭了元杰的部队。

元杰被生擒并带到大王面前，大王告诉他，对他的惩罚是亲自给他的母亲下毒药，元杰不愿屈服，便选择自杀。

最后，残暴的大王再次下令给王后喝毒药。

这是一场莎士比亚似的悲剧，它在通往理想目的地的路上充满了屠杀和悲伤，总有各种各样的障碍、失去与敌人。

在张艺谋的电影中，主人公的目标很少能实现，如《菊豆》、《大红灯笼高高挂》中，甚至连生存都被否定了：所有的一切都失去了，所有的希望都破灭了，主人公被消灭了，但《满城尽带黄金甲》的规模更宏大。

就电影的表现力而言，张艺谋竭尽全力营造一个压迫、威胁的环境，使王宫成为一个豪华的监狱。

电影技术也有武打剑术的部分，不过剑术动作虽然精湛但场面很小，没有创造出这部电影真正想要的表现氛围。

而正是这部电影更大的拍摄范围和涉及数千人的长镜头营造了一种无情的被禁锢和毁灭的感觉。

周润发扮演的“大王”是一个精于算计的残忍化身，处于专制体系的顶端。

他的举止和风度并不恐怖，但他逐渐被视为某种神秘的黑暗力量的表征，这也体现在那些黑衣武士中，他们突然从天而降，迅速消灭所有目标。

这些“非人”的杀手默默地工作着，似乎代表着某种人类无法理解的邪恶力量。

从这个意义上说，他们就像幽灵或精神上的恶魔，无法逃脱。

元杰的军队被摧毁的战斗场景就是一个典型的例子。

巨大的移动金属围墙囚禁了元杰的军队，这创造了幽闭恐惧症的感觉，叛军无法进行他们所准备的剑术，相反，他们很快就被围墙外射出的“箭雨”消灭了，在这里我们看到人类的力量被深不可测的机械力量所摧毁。

在叛军被歼灭后，成千上万勤劳的侍从开始粉饰太平，迅速将所有的尸体移走，并将菊花重新种在宫院的院子里，让它像之前一模一样。

任何抵抗大王统治的迹象都不允许存在。

从《满城尽带黄金甲》最早期的场景中，我们可以看到帝国系统机械地运作，人们被迫压抑自己的个性，与周围的人同步行动。

他们的人性已经丧失，成为一个机器的一部分。

为了支持这种对人性的压制，儒家的“忠孝礼义”四美德被用来促进对统治阶级的盲目服从。

张将这种对专制的盲目服从描述为一种难以言表的恐惧，这与他在《英雄》中所倡导的为了社会秩序而盲目服从全能统治者的思想是截然相反的。

关于这一点，我想说的是，社会混乱是一个根本问题，通过人类机构或者国家机器来减少任意的暴力和混乱是必要的。

然而，这些“美德”、“规矩”、“制度”往往会被顶层统治阶级所利用，以维持他们的统治地位，并在一定程度上压制人类的自主性。

在《菊豆》和《大红灯笼高高挂》等电影里，这种压迫性的社会限制，一种让人类按照非人的、机械的规则运作的制度，就在其中。

但在《满城尽带黄金甲》中，这个压迫性的系统得到了更明确的表现。

这就是蒋家在故事中扮演的角色。

蒋太医不是一个邪恶的人，但他必须发挥自己的作用，为机械化的邪恶做出贡献。

他知道如果他不服从大王的命令，他和他的全家将被消灭。

因此，他和他的女儿同意了这个系统的命令，并参与了毒害王后的行动。

然而最终，他们“知道的太多了”，无论如何都要被消灭。

同样，太子不愿也不敢违背“规矩”。

他把母亲的计划透露给父亲，这使叛乱注定要失败。

然而，有两个人物反抗这种压迫，有趣的是，他们都是女人：王后和蒋夫人。

这两位女主人公明知自己将被毁灭，却公然反抗无法征服的压迫，她们无法抑制自己内心深处对正确的感觉。

王后一度透露，她知道自己最终会被打败，但她不会不战而退，她仍然不顾一切地把药碗扔掉。

最后，元杰王子也被说服接受了这种想法。

在最后一场戏中，他告诉父亲，他的反叛不是为了成为“大王”，而是为了救他的母亲。

他是根据他的良心和内心的真实感情行事的。

文章首发于公众号：影评最TOP

弑杀过后，太监宫女的大清洗，然后重新铺地毯，铺好了遍地菊花……这时，太监喊：子时到，重阳节到了，歌舞升平，烟花烂漫，宫女太监们唱着太平盛世，刚才的血肉模糊，横尸遍野早已袅无踪迹！

试问如今的和谐盛世有多少粉饰？

这部电影所有的一切，最主要的核心就在这一幕上！

就问现在谁还敢这么拍电影？

谁敢？

1、如果此片大家看过后都给负面评价，我认为是不公平的。

　　　　要知道，现在为黄金甲此类的“国产大片”说出这话，我容易吗我？

好在，我只是个在校学生，没有枪手的嫌疑。

张艺谋在此片中有进步，值得肯定，缺点当然也是不少，但进步就应该表扬，下面我一一道来。

　　2、周润发、巩俐发挥正常，给人印象最深刻的角色却是陈瑾演的那个被刺了字的娘。

　　　　只论表演，周润发的角色没有什么挑战性，趴在太子身上的那一声“那是你哥哥阿！

”展现了下非凡的演技，其余时间，只要扮深沉就可以搞定。

巩俐演技一如既往，却多了几分厚重，这个角色歇斯底里中透着敢爱敢恨，有点像《艺伎回忆录》中的她，这样的角色，她游刃有余。

　　周杰伦不说了，中规中矩。

　　刘烨也不说了，过了，太过，干嘛一定要变态化你的所有角色呢？

　　最后说陈瑾演的那个刺了字的娘，在山谷中追杀那一段，她回头喊自己丈夫，那种撕心裂肺的感觉，那种情感的冲击，我第一次在国产大片里面感受到，非常让人印象深刻的表演，当然，来自一个一直就让人印象深刻的演员。

　　3、终于，终于台词过关了。

　　　　敲锣打鼓，总算，台词过关了！

唉，不容易啊，除了刘烨的那句“你明知道出了这事全天下都会以为是我干的”以外，大家都没有因为台词而笑场，而这句，是表演上出了问题。

　　客观来讲，台词比较精美，风格比较平顺，没有一会古装一会现代的奇怪情况出现，宫内太监的报时，还有两军交锋时候只有一个字的阵法变换，都是不错的创意，既与情节贴合，又增加了艺术美感。

　　4、可是……故事依然不够好　　　　我们都知道故事和《雷雨》有关，但是故事依旧不饱满，悲剧的最后是老实人都死了，小人们全活着。

故事交待的清楚确实，但是故事改编的符不符合现代人的口味，还有待商榷。

　　讲故事的方式也略显单调，节奏掌控依然有问题，宫廷内戏太过连续化，在影片中部造成了观众不小的不耐烦，这种情况下完全可以内外景穿插叙述或者是插入点让观众兴奋下的内容，影片中部应该说是观众对此片印象的最低点。

惊世骇俗的投资和场面必须有惊世骇俗的故事来匹配，否则，只能是一部可悲的电影，空虚的电影。

　　《黄金甲》你过了故事这一关了吗？

　　我只能说，徘徊在及格线左右。

　　5、细节，远不完美　　　　布景华丽，室内金碧辉煌，室外清幽险峻，此片在布景、取景、摄影方面应该已经达到当今亚洲影坛的极致。

　　可是……　　纵然台词不再露怯，但笑场依然出现了，为什么？

　　我简单举个例子：在看完预告片之后，我和朋友们把此片通称为《满城尽是乳沟女》。

　　我理解，唐朝的故事。

　　我也理解，唐朝人的服装就是那个风格。

　　但是，可以把服装往上面提一点，不要露出乳沟吗？

　　或者，不要让王后或者蒋蝉从宫那头跑到宫这头并且镜头一动不动地盯着人家正面……　　那一颠一颠的效果，实在太破坏气氛了。

　　同理，周杰伦出场时候的那个猩猩头盔，也是败笔之一。

　　6、音乐是最大失败　　　　应该肃穆的时候就找人吟几声。

　　应该平静的时候依然找人吟几声。

　　大战开始吟几声。

　　悲剧降临吟几声。

　　单调，不连贯，与剧情契合差，没有完整的主旋律贯穿始终，有些恰恰需要音乐的时候，冷场，只听到单调的对白和放映机转动的声音……惨！

　　最后的一段宫中吟唱插入即将结束的情节中，生生地把片子拖长，也生生地把观众拉出戏中，一点必要没有，突兀而做作，感觉是为了表现中国文化而存在，不是为了情节需要、这部电影需要而存在。

　　总之，音乐方面此片令人大失所望。

　　7、场面，奥运预演？

　　　　大量的人。

　　大量的统一服装的人。

　　大量的统一服装的人做统一的动作。

　　这是北韩的“团体操”吗？

　　这样真的美吗？

　　群众演员化成了一堆堆的钞票，我觉得张艺谋又一次玩起《英雄》里面以一敌万的招数，让人失望。

　　鉴于张艺谋是奥运开幕式的负责人。

　　我在这里表达下担心：您不会也想把开幕式搞成这样吧？

　　咱十几年前的亚运会让孩子们憋尿搞这玩意。

　　现在只有朝鲜才弄这些咯。

　　奥运开幕式应该是自由的、多元化的、民众的狂欢。

　　而不是统一的、整齐的、虚假的、憋尿的“团体操”。

　　您可千万别把开幕式搞成黄金甲！

　　欢迎光临我的BLOG：电影与书籍：http://spencersong.blogspot.com/　　　　闲话小记：http://spencersnote.blogspot.com/　　　　

以下说的和本片基本无关。

老谋子功课做得十足，交了份水准以上的答卷。

中国韵味是传出去了，就是不知国际友人们懂了没。

开幕很赞，圭臬和缶十足让人惊艳。

之后的画卷贯穿全场也很好。

中间既梦幻又大气。

印象系列和《满城尽带黄金甲》让老谋子磨练好了，不愧是广告风光片导演。

不过全是人海战术未免让人生厌，吃大餐还要附小点呢。

还带出一股子春晚的劲，当然可能和我看的央视转播有关系，解说词有些真是不世界忒中国特色。

那什么人体作画十足十让我想起《唐伯虎点秋香》里祝枝山被折腾的惨状。

主题歌旋律太悠扬，短，不容易上口。

体现的历史还是大汉族情节比较严重，当然区区一小时能编排到此种地步已经可以给他竖大拇指了。

中国的文化元素那么多，我们当然要重点挑选对世界具有广泛影响的和中国最核心的来展示，总体说，就是“和”。

奥运是最具有包容性的国际赛事，和平、和而不同、和为贵，这就是我们所要传达的奥运人文精神。

对于点燃火炬仪式……我就不说什么没创意的话了，毕竟悉尼的水火交融已经成为一个很难被超越的经典。

飞人点燃火炬和之前的表演结合就算不是浑然天成，也是严丝合缝对上了。

不过当我知道最后一棒是李宁时，脑袋里居然蹦出他用臂力绕吊环旋转上升点燃火炬的歪脑筋（……），而且一开始看到他的钢丝时真还激动了下，可惜是机器带他飞上去的……很佩服李宁的腰力腿力胆力，那步伐真叫矫健，不愧是最后一棒的体操王子啊！

总体来说离完美并不太远，祝奥运成功！

加油中国！

PS，小小怀疑下：我感觉在社会主义的古巴和北朝鲜入场时观众呼声很高啊……老谋子一定是萝莉控也许是正太控！

摄像师导播一定是男的，你看看那镜头就追着美女的脸蛋和小腿……北京人，虽然烟火真的是很绚丽，但今晚的空气你们还呼吸得惯么？

原载：http://blog.163.com/catherine_koo/blog/static/60676820087912750570/，欢迎去看

大片———所谓美元上了千万的，亚洲一线红人到齐的，吊起来打的，宣传忠孝节义的。

”“一千万美元以下的，上房不带剑的，叫人瞧不出咱们从前心里其实挺狠的，不叫电影。

”——王朔老周发挥较比稳定；巩俐阿姨面部特写太多不显好看；刘烨一开口就是满嘴小痞子腔调直接导致所有观众笑场，整个一个去砸场子的；周董一如腾员豆腐，阐述着没有表演的表演就是表演的最高境界……最后的大战整个就是一场运动会开闭幕，满场满视野运动员跑来跑去动作倒是整齐划一，估计是给老谋子奥运会导演练手了……

《黄金甲》之所以称为古装版的《雷雨》，是因为彼此的情节的确是太像了，几乎每个人都能够对应上曹禺先生这部原著的人物形象，如“王”之于“周朴园”、“周平”之于“太子”、“繁漪”之于“王后”、“四凤”之于“小婵”……《满城尽带黄金甲》是一部华丽的电影，服饰华美、场面铺张，比之前的《夜宴》有过之而无不及，当然张艺谋的导演水平要比冯小刚高明许多，错落有致的镜头以及压抑的气氛营造，让这部片相对紧凑和动人许多。

影片也具备不少商业片所应有的噱头和动作场面，沿袭着《英雄》和《十面埋伏》的传统，在为数不多的打斗场面中刻意经营，用心用力。

最经典的一幕当属开头王与元杰比武的那一场，这场打斗和以前武侠片中恣意发挥、凌空挥洒的场面有所不同，而是相对写实和稳重许多，兵器相撞的火花四溅以及人物眼神的特写，让这场动作戏别开生面许多。

在武器和装备上也让人大开眼界，不管是浮华威武的黄金甲，还是飞索武士们独特的套索镰刀，都体现着创作人员们优秀的想象力和原创水平。

恢弘的战争场面以及兵种克制等等细节，都能看出导演对于提高影片观赏性和娱乐性所做的努力。

不过这里面的问题也即刻就出来了，在影片商业元素的控制和把握上，张艺谋显然有些力不从心。

影片开头的宫女起床场面和王的军队回归的平行蒙太奇叙述似乎很难让人把它们联系在一起，铺张到极致的场面，给人的感觉倒有些索然无味了。

不错，在天福客栈屠杀蒋太医一家的情节是惊心动魄的，但逃脱不了古装片仇杀与逃亡的陈规，张艺谋在很多场面上极尽炫耀，譬如药房里成百上千御医的流水作业，成千上万的太监清理战场以及合唱之类，但这事实上对影片的叙事起不到太大的作用，只是单纯沦为卖弄的场面。

能把一部室内剧拍得这么华丽，也算很不容易啦！

看完这部片子，只感觉到浓浓的上一辈人的气息，浓浓的第五代导演的气息和情怀，尤其在看完《伤城》之后，在同一家影院换了一个放映厅看《黄金甲》，就能明确感觉到这是父辈的电影。

讲故事的方式，镜头语言，色彩、音乐、演技（真是传统老派的演技啊，巩俐那么明显的悲愤交加的表情，准确得像八十年代电影教科书里的范例），更不要说那些与国产战争电影（比如百团大战、三大战役系列电影什么的）异曲同工的、庞大整齐的攻战画面了。

父辈们讲述的故事嘛，自然说教意味会比较浓，故事也比较老套，世界观也很老，最小的王子长相和性格都像我们童年时代里的班干部，最大的王子淫乱软弱，就像旧社会里万恶的地主，终极boss周润发，则和我们从马克思主义历史观教科书中认知的封建皇权完全相符。

父辈们找到我们时代的偶像周杰伦，演出了健康、阳光的体育委员角色。

难怪会有人认为这部电影充满政治隐喻，这是父辈们习惯并深受影响的文艺表达方式，看完资本主义地区拍摄的电影《伤城》，心情沉浸在一种难言的、隐忍的小资产阶级感伤之中，此时正应当踏进《黄金甲》的大放映厅，电影放完，小资情调即荡然无存，是时候重温一遍《在延安文艺座谈会上的讲话》了。

写这个的时候，我老是想到深作欣二的《大逃杀》，和他相比，我国的人民艺术家真是容易显老啊！

这几年就是他们晚节不保的几年。

我见诸君皆看胸，料诸君见我应如是。

有一说一从打开这部影片开始，你没有办法否认的是，张艺谋导演对于大熊的热爱是这么的赤诚。

满屏幕的赤子之心，给我看的热泪盈眶。

但是随着时间的流逝，我逐渐发现这个剧情不对劲。

为什么会出来乱伦啊。

这不对劲，这不对劲。

但是逐渐看，逐渐看，会发现，这个电影还是不错的。

以我目前的水平，给打满分的原因有三点，诸君酌情参考。

1.父权文化在以前时间段对于一个群体的伤害之所以这么说，是因为片中花了大量的细节。

去描述父权文化对于那个女人的毒害。

最令人印象深刻的一部分在于，重阳晚宴前的一个序曲。

那这个部分的伏笔在于，将二者的矛盾具体的体现了出来。

女性对于自身的维护与父权文化的碰撞。

有一说一，中途以妥协做了一个简单的收尾。

这其实也是在助推后面的剧情发展。

而且巧妙的是时间的安排。

属于二分之一的位置，也是比较适合个人接受的。

那个片段便深刻的反映了，父权强制的对于个人对于美好生活向往的挤压。

最让人印象深刻的在于那句。

有病，就要吃药。

这句台词，反映的一个意思就是，我觉得你应该吃药，你就应该吃药。

至于王后真的有没有病其实不重要，要塑造的是王后对于自由的向往，被剥夺。

王后是父权文化受到伤害的一部分，贵为王后也有伤害，何况一个平凡的老百姓。

还有一个提现就是那三个儿子，都是重阳节硬核团圆。

2.父权文化在伤害他人的同时，自身也在承受着伤害。

不可否认的是，周润发在剧中扮演的角色。

是最后的赢家，而他这个赢，从多角度来看是输的。

后继无人，一个老人重阳节三个儿子，用一天时间。

全部重开，这对于一个人而言来说，这种打鸡无疑是致命的，这是精神上的孤独。

他极力维护的规矩与伦理道德被践踏，相当于在意什么，失去了什么，这是精神上打击。

一个人获得的利益始终是付出的东西，无论结局如何，父权文化有着他的意义，对于那个时代的生产力而言是符合需要的，我们可以抨击自己的父亲迂腐，顽固。

但是你不可以否定他们的贡献。

他们的付出支撑了家庭。

3.个人情感与切身利益的矛盾性这个体现其实是片尾的一部分而言，杰王子的选择已经为自己的行为承担了后果。

他自己也在片中清晰的说明，他知道自己一定会失败，但是他只是想让自己的老母亲脱离苦海。

其实归根结底就是人感情与自身利益的冲突。

这种情况反映在现实生活之中既是爱情与面包。

张艺谋的结局安排其实归根结底还是给了人一种向往，一种追求。

那种明知不可为而为之的追求。

矛盾性的体现是必然的，如何解决矛盾是每个人面临的问题，我们不能依照自己的喜好去强加在每个人的身上。

有的人面对面包，放弃了爱情。

有的人面对爱情，放弃了面包。

这都是人家基于自己的需要，去选择，我们没有资格去评论什么，做个看客就好了。

至于菊花什么的，其实也是对于儒家的那一套的比喻。

有着花中君子的一称，而君子亦是儒家提倡的行为规范。

不懂没有感觉，不评论，哈哈哈哈。

第一次写这么长，写的不好。

不喜欢看的，可以走。

不要喷我，我会爆炸的。