绝命毒师第四季

当小雨果跟着啦啦来到到那个神奇的国度时，我的脑海里瞬间出现了几米漫画《走向春天的下午》的景象。

先不说故事主题，就单是那片世外桃源里郁郁葱葱的植被和生机盎然的绿色，就足够让人流连忘返了！

《神秘世界历险记》（下称《神秘》）的题材选择有点类似《爱丽丝梦游仙境》，讲述一个生性顽劣调皮可爱的小姑娘雨果的奇幻之旅。

她因为一次偶然的机会来到了一个神奇的地方，这个地方的奇特超乎自己的想象，但是这里也同样有好人有坏人，雨果在这里结交朋友，慢慢成长。

那个世界即使与世隔绝，依然不曾缺少争执和纠纷。

《神秘》与后者相比所不同的是，其中灌输了更多的东方色彩，比如武侠的成分。

爱丽丝梦游经历重点突出滑稽和歌舞成分，而《神秘》则整体让人感觉温暖和向上，小雨果承载了更多的英雄气概，特别是最后当啦啦快要被石化的时候，雨果以小博大，小人物逆袭的艰难成功，会让观众跟随雨果的情绪波动，所谓劫后重生！

有这部动画片主题环保又励志，但更让人震撼的是色彩和配乐的部分。

蓝天、白云、绿树、红花……通篇饱满的色泽，让人感觉心情愉悦。

而人物与场景的三维空间感，同样让人看到了国产动画片喜人的进步。

本片更加让人难以置信的是跟画面完美搭配的配乐，音乐与剧情紧密关联，时而清新可爱，时而紧张刺激，完美地烘托了影片气氛，将美轮美奂的奇幻场景与鲜明的人物性格表现得恰到好处。

很明显，这部动画片的主创不仅善于创作，更难能可贵的是，他们在创作的同时一直在兼顾着市场的考虑。

很多观众认为，暑期档上映动画片必然是冲着儿童去的，可是如果一部动画片让孩子欢声笑语，而家长却昏昏欲睡的话，这在动画片的系列创作上会有很大的阻碍。

《神秘》的主创紧抓这一点，所以不仅在影片角色造型上画风可爱讨喜，而且以啦啦为代表的小动物尽可能的以“萌”见长，再融入对向《葫芦娃》等经典动画的致敬，让这部动画片在举手投足间都尽显欢乐和喜感，不仅成功激发父母的“怜爱”之心，更能够将80后、90后、00后等如此庞大的主流观影人群一网打尽，不可谓不用心良苦。

包子脸的啦啦卡通形象成为新一代儿童玩具的宠儿也并不是没有可能！

最后，啦啦获救了，在云端的那个世界恢复了往日的宁静。

雨果回到了自己的世界，她长成了大姑娘，学会了忍让和互相尊重。

在她玩耍嬉笑的瞬间或者悠然睡醒的清晨，望着相框，依然会想起那段奇妙之旅和那只长着包子脸的小狮虎兽啦啦。

最后一场雨停歇之后，我出发了。

　 空气因为我的目光而发亮。

秘密小径也露出了轮廓。

树林静静地等候---它们听说过我和你的约定。

……在那个走向春天的午后，想起你，你存在我的梦里！

生命本身就是一个历险的过程，在这个过程中，我们按照生命成长的自然法则认识自己和他人，认识外面的世界，并一路收获成长的经验、阵痛，还有爱和责任。

《神秘世界历险记》正是讲述了这样一个故事。

号称世界上最淘气的女孩雨果，在影片一开始，是让爸爸和村民们都头疼的小魔头，连狗见了都要假装晕倒以避免和她发生任何可能的接触，名符其实的“狗不理”。

就是这个“狗不理”，在反抗爸爸的规定意外离家出走时，碰见了一只萌萌的“小包子”，故事由此拉开华丽大幕，雨果和啦啦踏上了一条绿意盎然，却又荆棘遍地的奇幻神秘之旅。

在相当长一段时间内，国产动画被贴上了各种低幼、弱智、粗制滥造的标签。

但《神秘世界历险记》让我们看到了另一种可能：画面的色彩温暖又饱满，场景的三维空间感和立体感十足逼真，人物设计也非常生动，雨果俏皮灵活的单眼皮极具东方女孩的特点，而啦啦的呆萌状更是令人看上一眼就有想蹂躏他那包子脸的冲动。

最逗乐的当属台词，诙谐简单，又不乏智慧，不管是作为绝对主角的雨果，还是那一群插科打诨的战斗鸡，都有令人捧腹的本事。

值得一提的还有配乐，与剧情搭配和谐，恰到好处的烘托了影片的气氛，令故事更加饱满动人。

除去这些视听元素，《神秘世界历险记》的丰富精神内涵也是令人耳目一新的。

导演没有生硬的去讲一些空洞的大道理，他把孩子的成长，对自我和世界的认知，以及爱和责任巧妙的融进了每一处细节。

通过雨果与啦啦还有熊大叔之间的互助互救，与反派的一次次战斗，让雨果的淘气与混不吝发挥出了正面的能量，并校正了她对于世界的看法，从而得到了成长。

我认为，导演自始至终宣扬的主题都是爱和成长，对人，对世界，对万物，实际上每一个生物个体，都是自己和世界的主人。

虽然美好的得来也必须经过残酷的斗争，但对于孩子们来说，只要结局够圆满，即使雨果和啦啦充满危机的旅程在观影过程中会给他们带来不少震撼或小悲伤，但最终他们会收获到温暖。

而神秘世界，也确实是一个充满了温暖向上力量的世外桃源。

电影一开始看，王雨果各种捣乱各种砸场，也不考虑周围的朋友，老实说真有点想教育一下这个小丫头- -，但最后选择了去救啦啦，让我大感动，影院的孩子哭倒一大片很好的一部片子，保护动物的主旨传达了，也有搞笑部分，音乐方面也很大气，一部相当不错的国产动画！！

不能期望影片达到好莱坞水平，尤其是对中国这种烂片层出不穷的国度来说。

在中国，还有人能带着童心和梦想，愿意花费精力为孩子们做这样一场表演，就值得赞。

觉得片中还留着一些功夫熊猫的影子。

不知道这两者有什么关系。

中国影片的类型本来就不多，真心希望有勇气尝试的人付出能够得到回报。

其卡通的《奇异家族》3分钟预告片把我华丽到了。

第一次看的时候，我真是有点激动得说不出话了，OMG，中国动画终于有盼头了！

而且这次是动画电影，绝对剧场版大制作！

再一看看预告片发布时间，居然是去年4月份！

关注中国动画这么久，今天才发现这么重大的“新闻”，我。。。

是火星人。。。

其卡通到底何许机构？

原来2002年，他们就已经开始创作长达60集的《快乐东西》第一部了，这是国内首部家庭情景动画。

以前记得在KAKU看到过，因为人设离自己的审美标准相差甚远，于是不假思索，瞬间被归为“垃圾国产”的行列。

但是今天回头来看，当时的确有点错怪这个片子了，看过一集就觉得剧情真是动了不少心思，不仅充满北京本土风味，而且的确有许多机灵的设定。

事实上《快乐东西》的剧情风格和《我爱我家》还有《家有儿女》基本类似，而且用动画形式来表现，其实可诉求的空间更大。

不过我估计《快乐东西》应该在小孩子中没什么影响，人物设计太缺乏时尚气息了，主角也都是丑丑的成年人，诚心不给小孩子好看嘛。

其卡通还有一些其他作品，不过这都不重要了，只需要看到《快乐东西》，对他们的编剧水平已经充满信心了！

所以，我非常看好《奇异家族》的故事内容，相信会给我们带来惊喜！

不过还是要说说美术设计。

《快乐东西》走的是国内幽默漫画的风格，和日式或者美式动画是一点也搭不上边。

所以即使再怎么追捧日本动画，鄙视国产，但是《快乐东西》的确是非常本土化的，在这一点上，我觉得就比模仿日本或者美国动画，但是又做得四不像的国产动画更值得国人尊敬。

事实上国内幽默漫画风格由来已久，记得小学的时候看《幽默大师》，那种男人大鼻头，女人胖乎乎的“笨拙”画风，《快乐东西》都给继承下来了。

不过《奇异家族》又不一样，模仿日本Q版动漫的风格非常明显。

但又刻意抵制“萌”的日式漩涡，采用了比较类似蜡笔小新、机器猫那样的大众风格。

不少人批评说模仿《恶童》的痕迹太重，但事实上两片的美术风格差别很大，最多就是在城市建筑物的质地以及色彩感觉上，有点《恶童》的味道。

况且美术风格互相类似也是动画创作的普遍现象，比如《变形金刚》是美国动画，但是设计来源其实是70年代风靡日本的机器人动画。

总之，指责其卡通抄袭是没有道理的。

在美术风格的确定上，其卡通对中国市场的具体情况应该是有相当考量。

首先，《奇异家族》尽管可能不对少数眼光挑剔的动漫迷的胃口，但是却绝对能打动大多数支持国产动画的观众进影院，因为《奇异家族》做得比近来的《魔比斯环》、《勇士》、《闪闪红星》好得多，至少从预告片来看绝对是好很多。

另外我相信对大多数并不怎么了解动画，但是对《机器猫》映像深刻的中国观众来说，《奇异家族》会笼络住这样一大批观众。

所以现在只需要把动画全片做得和预告片一样好，加大发行和宣传力度，最好是让中影直接出面进行官方宣传，那么我相信这部动画影片将会带来一次热潮，这种热潮在上一次事实上也是富有官方背景——1999年的《宝莲灯》。

但是说实话，虽然造势很成功，但是《宝莲灯》本身的质量让人很失望。

最后说说音乐，非常意外预告片使用了久石让的配乐，大师的配乐的确带来了震撼效果，而且也许是这样的原因，有人说这是比肩宫崎骏的国产大作——预告片的staff部分的确让人想起了《天空之城》，但是说《奇异家族》比肩宫崎骏，这就太有点自夸的嫌疑了。

而且为什么要刻意去比肩宫崎骏呢？

这是缺乏自信的表现嘛。

其实只要诚心诚意，把画面质量做细，故事编排成熟，音乐配音出彩，那么就肯定会是一部成功的商业影片。

但是特别有意思的是，音乐配乐其实来自《姨妈的后现代生活》。

虽然在动画里搭配异常完美，但是一想到是二手货，还是有少许不爽了。

不过考虑到投资有限，而且这么好的配乐用在《姨妈》里有浪费之嫌，所以在版权同属的情况下，也是很好的资源再利用嘛！

久石让大师的音乐的确太适合动画电影了，没办法 。。。。

o(∩_∩)o... 预告片： http://www.flash8.net/flash/32586.shtmlPS:《奇异家族》预定上映时间是2009年 —— 预告片显示2008年暑假上映肯定不可能了。

现在影片正在加紧制作中，我会一直关注这个影片的，中国动画，加油！！！！

以下是我对本片的几点中肯的意见，提请本片制作者和动画业者们参考。

一 慎用女主人公宫崎骏为什么爱用女生做主人公？

因为他有女性主义的情结，他在思想深处就认为女性有比男性伟大得多的品质。

迪士尼为什么爱用女性做主人公？

因为公主追求真爱是这个世界上最动人的童话，而成熟的女性身体则让这些故事真正晋升为成人童话。

皮克斯的新片《勇敢传说》为什么要用女生做主人公？

因为无论是《玩具》还是《赛车》系列，主题上都偏向于男性受众，这就是为什么在《玩3》中必须要加入芭比这个角色的缘故，在《勇敢传说》中皮克斯希望用塑造女生主人公来吸引更多女性观众。

回到《神秘世界历险记》上来，为什么它要用一个小女孩做主人公呢？

显然，我们既感觉不到导演发自内心对女性的认同，雨果的孩童身体——实际上戴上帽子以后有点中性色彩，分不清男女了——也无法让成人观众甚至哪怕是低幼观众在其身上找到性的认同。

找不到性的认同，这是一件很可怕的事，因为这意味着主人公很难成为偶像。

男生基本不会崇拜这个小女孩，而小女孩也会认为她不同于一般的小女孩，而是男孩子气的女生，没什么可学或者可效仿的。

长久以来，我们见过的女主人公的动画片寥寥无几，《希瑞》可以说是开天辟地的一部，但是它是系列片。

想要在一个电影长度的时间段里，把一个女性塑造成为英雄或者偶像，是非常非常困难的，除非导演本身有着明确的动机和超凡的手段（请参看本站影评：《疯狂约会美丽都》：女性主义的华彩乐章）。

女性身上所蕴藏的品质，如果不是发生在恋爱剧中，更多情况下是作为让人感动的配角出现的；女性成为主角，如果不是发生在恋爱剧中，一定要往男性的意识和性质上偏，从而必然会造成性别认同感降低。

二 让主人公成为英雄而不是沦为英雄雨果不仅是女生，还是个小女孩，然后她的必杀技竟然是功夫，性别功能错乱到极点。

她身上没有一点女孩子应有的品质，顽皮、淘气、不够温柔，即使谈到对啦啦的关爱，也不是女生所特有的，男孩子也可以对自己的宠物有关照和依赖之情。

如果说她失去了成为偶像的性别特征的话，她至少应该具有成为偶像的性格特征。

但可惜，我们也没看到雨果身上有任何超越惯常的品质。

她只做了一件值得夸赞的事，就是义无反顾去解救啦啦，但这是任何主人公都应做的事，我们见得太多，无须在这里再多见一次。

相比这部电影，我倒认为《神秘世界历险记》在几年前推出的一个二维预告片《奇异家族》要好很多。

在一个4分多钟的预告片中，我听到了雨果用女性特有的亮丽声音在草原上高喊：“喂，大树，我来啦！

”那个声音直澈心肺！

如果影片能花更多笔墨去描写雨果与大自然的这种淳朴的深情的话，那么她至少具有了特殊性，具有了成为偶像的性格属性。

如果说雨果既失去了成为偶像的性别特征，又失去了成为偶像的性格特征的话，她至少应该具有成为偶像的合理举动。

但可惜，她最英雄的举动也仅只是来自于解救曾经救过她一命的啦啦。

影片着力把雨果得知啦啦在人类世界曾经救过自己一命塑造成为他们友谊的质变点，塑造成为她去解救啦啦的动机。

但是影片的另一主线是人类不停地伤害动物们，动物酝酿要报复人类，雨果还要解救人类。

影片的发展是，她完全是为了救啦啦，只不过救了啦啦就顺便救了人类，这么处理未免有简化之嫌。

真正的英雄应该面对的至少是解救啦啦和解救人类两个过程，而不是一个统一的过程；真正的英雄应该面对的甚至是解救啦啦与解救人类的矛盾，譬如她救了啦啦就不能救人类，救了人类就不能救啦啦，这时候她的选择才体现英雄之情。

一个主人公要成为主人公，一定要有立得住的性格、心理特征，也要有超越惯常的行为。

如果没有这些元素的塑造，只是因为她是主人公，就顺其自然地让其成为英雄，那只能说是一种“沦为”。

三 关于《神秘世界历险记》与《千与千寻》的异同虽然在片尾，《神秘世界历险记》打出了致敬《大闹天宫》、致敬《葫芦兄弟》等多个旗号，但我感觉它真正致敬的却是宫崎骏的巅峰之作《千与千寻》。

一个小女孩进入异世界，如果不在一定时间内找到走出去的方法，就要迷失自己。

这个设定很难说没有参考《千与千寻》。

两者都要以描写异世界的离奇为想象力的发挥之所，都要以描写找寻回家之路为伦理道德的立足之所。

在想象力发挥上，《神秘世界历险记》已经尽了力。

无论是云鲸、鲸埙，还是神秘世界中各种奇特环境的描写，都看出了导演的匠心。

但是显然，在画面感上，《神秘世界历险记》的想象力展现还无法《千与千寻》相比。

这里，我们不是特意将中国年轻一代的优秀导演和世界动画大师去比较，而是说我们一定要明确应该学习大师的什么东西。

核心的差距在于两点：第一，画面的细节感。

比如“神秘世界”中巨大的树冠下有亮亮的灯，但是这个画面的整体观感还是空，如果是宫崎骏，一定会在灯上再放东西，要么花纹要么装饰，总之让你无论多细致地去看仍然有看不到的地方。

第二，所想象事物的意义。

《千与千寻》中每个场景不仅细节极端丰富，而且每个细节都有意义，无论是出于神道教的道具，还是出于为了展现人物的特点。

但是《神秘世界历险记》中的想象，流于表面，为了表现神秘而表现神秘，随意去刻画一些离奇的动植物，究竟它们有着怎样的意义，哪怕有怎样的生态合理性，都是不明确的。

在伦理道德立足方面，《神秘世界历险记》刻意融入了环保理念，但是显然这非常生硬。

因为首先，影片并没有用实际案例描写人类究竟怎样破坏了自然、伤害了动物，而是用一段动物族长说教性的话来揭示这一点，这没什么说服力；其次，雨果最后也并没有意识到人类对自然所犯的罪恶，从而也就并没有意识到她自己可能被惩罚变成动物的终极原因。

她对自己的解救也就无从谈起了。

《千与千寻》则关注人自身的成长，要努力工作，要真诚待人，人类对食物的贪婪、无脸人对金钱的贪婪都不过是次要情节，是顺便表现出来的，也就颇为自然。

所以，《神秘世界历险记》在道德观上的表达可谓是有意载花花不开，而《千与千寻》在道德观上的表达则给人无心插柳柳成荫的震撼。

四 其他我对《神秘世界历险记》的总体评价是，可谓中规中矩：故事基本完整，但并不曲折；三维人物运动规律比较自然，但重要表情和动作的原画还是不太准；整体色彩感绚丽，但没有色彩的风格。

它的亮点是明确的，就是啦啦这个角色的塑造基本是成功的，也让人想象到这个可爱的小动物的产业衍生价值。

其实，《神秘世界历险记》这个名字不太好，因为指向不清晰。

什么是神秘世界？

千与千寻、绿野仙踪，这些脍炙人口的人们进入异世界的作品，其实都可以叫“神秘世界历险记”，但为什么没有叫呢？

因为“神秘世界”四个字太没特色、太没指向性了。

事实上，一个异世界一旦被进入、被描写，它就不是神秘的了，在标题中突出的不应该是一定会消失的“神秘”这个属性，而应该是这个神秘世界究竟为什么神秘，有什么特色。

千与千寻告诉我们，它会让一个人的名字改变，让人迷失自我；绿野仙踪（OZ国历险记）告诉我们，这里叫OZ国，而不是其他任何国家；桃花源记告诉我们，这里盛开着让人神往的桃花。

另外，影片还有一些情节上的小瑕疵。

比如鲸埙这个重要道具，竟然落到湖底，虽然在最后它又以化石的样态出现在雨果身边，但还是缺少重要的连接。

她是什么时候捡起它来的，它发挥了怎样的作用？

再比如，雨果从神秘世界坐云鲸回到现实世界的返回过程是不应省略的，这是重要的告别，也是作品具有重要符号意义的行动。

老族长的死有点莫名其妙，一只狐狸和一只老虎就可以把成了仙的老族长干掉么？

建议看过此片的网友可以再在网上搜一搜《奇异家族》的几个预告片，个人感觉比《神秘世界历险记》的成片所表达的，无论从形式、主题还是内容上来说，都好很多。

越来越多的动画片开始关注儿童成长与责任的概念传递，《神秘世界历险记》则从一次意外的离家出走开始，一点点构建孩子与非“人类”物种之间的友情与互助的情感基础，使成长中的价值观变得有迹可循，成为可以模仿的范例。

对武术元素的运用是这部动画片的一大特色，就像女孩子喜欢给玩具打针，男孩子喜欢当警察一样，这也是成长阶段儿童使用最多的“技能”，调皮孩子会武术，老师家长拦不住，只是在影片中，“顽童”是一个名叫雨果的女孩子，影片的开始，她和野猪的一场“战斗”毁掉了一整条街道。

所以，对这种狗见了都要赶紧掉头装睡的调皮孩子，如何让她顺利成长则变成了她老爸的“老大难”问题——既不能压抑她的天性，也不能让她闹出更大的乱子。

影片并不是从一开始就给出答案，它只是从一开始就向观众传达一种态度，让这位武功奇高的父亲在与女儿的相处中采取了一种“平等”的态度，女儿可以肆无忌惮的叫他这个老爸“大山哥”，也可以对这个老爸发动突然攻击。

这种态度与权威式教育截然相反，却得到越来越多人的认可，因为随着父母群体的认知增长，越来越多人开始明白，这种“无礼”恰恰是一种对自由天性的尊重。

玄幻元素的加入让这部儿童片有了更宽广的故事空间，而“云鲸”的出现，甚至让影片有了一丝宫崎骏的映画风格，云间悠长的鲸啸与灵动的飞翔充满了奇妙的想象力；而另一位主人公“拉拉”的形象则趋于传统，作为开启封印的个体，他是作为一个价值符合存在于影片之中的，他的勇于牺牲恰恰是他能生存下去的理由；熊大叔、虎将军、狐狸军师甚至老族长为影片建立起传统正邪对立的两个派别，在他们一次次的战斗中，成长中的雨果一次次校正了自己对世界的态度。

从进入“云鲸”开始，雨果的这场“私奔”便已正式开始，常人无法看到云鲸，象征了成年人对进入青春期的孩子思想的无视，而那个突然开口的拉拉则更像是自己与自己的对话，拉拉其实就是想象中的自己，在自己跌入悬崖时可以奋不顾身的相救，在最危险的困境中互相帮助绝不离弃，如果它被“石化”则所有人都将变成动物——失去自我后岂非就是动物。

所以这场私奔没有任何艳遇，而所有的危险也最终化险为夷，对于儿童而言，看到一个故事拥有温暖结局便得到慰藉，会继续相信世界的美好，所以，对孩子最好的鼓励莫过于让他们完成和自己的一次私奔，让他有勇气也有机会去面对自己的友情和责任的意义。

成长不是在教室和书本中完成的，成长需要孩子大胆的走出去。

中国动画电影电影好不好，好。

动画电影好，好。

中国动画电影好不好，……（我国是有着五千年文明历史的泱泱大国，我爱党和国家，别逼我说真话）。

其实提到中国电影，大家连连摇头，观众会骂片方，片方会怨审查，媒体会讲影评人都是人间败类，假影评人和假影评人们忙着互相挤兑。

热闹非凡，一团浆糊。

其实中国电影每一个环节都是BUG，说得越发冠冕堂皇越是婊子立牌坊光腚扯淡。

中国动画电影也是经历了种种挑战观众道德底线，终于实现令国人对这六个字望而生畏，望而却步，畏葸不前的状态。

也正是在这种情况下，中国人儿越挫越勇，产生了这样一群奇葩式的影迷。

他们时时关注中国动画电影动态，有出色的剧照和预告片就万分期待，心里怀着“中国动画的希望”、“中国动画终于有盼头了”的念头苦等再苦等。

所以朋友问我去不去看动画电影的时候，我第一句问的是，国产的？

第二句问的是，《大鱼海棠》？

《神秘世界历险记》是完全没概念的，直到搜索到原名《奇异家族》，笑了，这算六年磨一剑吧？

这些早以为不知道被体制的洪流冲向哪里的片子，原来还在默默耕耘。

等到曾经渴望者都遗忘的时候，忽然收获。

好在是惊喜不是惊吓。

不是希望是戏《神秘世界历险记》故事并不新颖，女孩遇到萌物，然后相亲相爱战胜邪恶。

但胜在故事完整（现在有能力讲故事且老实讲故事的电影并不多）、节奏适当、场景设定异常出色。

影片通篇采用了大量的场景切换，展现出众多奇妙且色彩斑斓的动植物。

女孩与萌物过山车穿梭于巨型植物之间，相信所有观影者都回忆起《阿凡达》的潘多拉星球。

虽然两者内容与效果展现存在一定的差距，但是带给人震惊与美的感受却是相同的。

现在回忆起来，类似的奇景还在《龙猫》、《爱丽丝梦游仙境》等一系列优秀作品中出现过。

场景固然是影片最大的亮点，没有之一。

但在细节的处理上，制作人员也未吝啬，虽然动作无法与那些恨不得连汗毛都栩栩如生的大牌厂商制作相提并论，各种表情萌态的设计也是极尽其能。

狐狸、功夫鸡、保全队长狗等配角的表现，如老戏骨一般，为影片提供了紧密的笑料，更对影片的成绩起到推波助澜的作用。

在细节的细节中，影片还埋下了两颗暗嘲的彩蛋。

当然，他们在片尾是这样介绍的：向《葫芦娃》致敬；向《大闹天宫》致敬。

《神秘世界》您真讨厌，您怎么能这么欺负人家老前辈们呢。

不过致敬得对，应该致敬，如果没有近两年改编后的老前辈们，你怎么能因为刚刚达到优秀线的分数，又被人们推上中国动画电影希望的宝座呢。

然而，中国动画电影缺的从来不是生活在“生产大跃进时期”万里挑一的希望，而是能够十里挑一、五里挑一、一里挑一，将众多的希望结合在一起，拼出一个未来。

让那些耗资XXXX千万，打造出来的《高铁侠》、《雷锋的故事》哪儿凉快哪儿死去吧。

文|苏筱兀。

很久没有写影片的评论 往往处于对于工作者的尊重云云（拍个片子不容易）尤其是对于先天不足后天畸形的国产动画电影工作者来说 就更默默的祝福不发一言了 但是（但是之后便是重点）这部继喜羊羊之后貌似又让业界风雨共济 同仇敌忾一般看到发展希望的低幼影片 老实说 给到这个分数 真的是有些··那话怎么说 再丑的孩子也是娘的心头肉——我只是想说 如果我们对幼小的国产动画给予这样心软的偏见 那么 它将永远在高墙之内的襁褓里 无法成长起来我很真诚和客观 也带有些祝福和偏袒的心情看的这部影片 不去苛刻的讨论什么3D效果啊 音效 蒙太奇这样的过于理性的技术问题 因为这么两三年的时间里 能做成这样 其实已经很可以了 我想说说这个故事 这种在影片前期都该勾勒出来的核心和灵魂的事儿影片不是全年龄 这很明确 因为就是很低幼 那其实低幼也没关系 并且越是低幼就越是承载更多的责任和关爱 要对我们祖国的下一代成长有阳光雨露的正能量 所以 故事讲给孩子看 这都讲了些什么······全片正常的电影片场 讲的故事没头没尾 从孩子生理性的角度来说 他们是看一个乐子 这点我承认 但是动画片给孩子看 看过之后是会有潜在的影响的这点我估计按照现在的水平 对影片制作方来说就是奢求了 编剧的智商确实比孩子强不到那里去 整部电影的时间都花在了在林子里面傻打傻追上了 情节部分的比重小到破碎无序 既然是讲人和动物和平相处 宫崎骏什么的千万别提 下半辈子再说 说说《猫的报恩》都怕脏了人家电影内容一句话 整部片子看下来 我就只想弄死这丫熊孩子 理由以下：人类（中国人？

）的没有规矩 没有教养 蛮横 鲁莽 无理 娇惯 闹腾 等等等等等等等 无数劣习 在这熊孩子身上体现得淋漓尽致 并且！

到了电影结束 她也并没有改过 真正的冒险 是有原则 有信念 有目的 显示勇气 好奇心 团结 分享和挑战自己的好吧···而这个熊孩子的目的是什么？

自己都说了 “变成动物也挺好 不用写作业”那个天然呆的肥胖子飞的让人家回村子 活该么不是 对于家庭没有对于父亲的尊重 对于动物更是没有丝毫的关爱之心 （还是那个用鸡蛋做煎饼果子的傻B母鸡··谁会弄死自己的孩子给人家吃啊 这编剧怎么想的···这都是所谓的无厘头的想象力么？

··）什么叫做手欠 什么叫做目乱 什么叫做蛋疼 可算知道了整部片子没有一点“智慧”“勇气”“团结”的表现 全片只有打 蛮干 小聪明 鸡贼 还有挑衅 难道就用这些情节给小朋友看？

电影的中心意思要说人类贪婪 动物世界很美好 反派的存在位置是可以的 但是人类为什么还有资格不灭亡 前提是这个人类的代表能让动物看到真善美 然后就看到了这个熊孩子？？

···自私 狂妄 臭脾气 的小P孩儿 简直是太没有教养了 真是把无知当天真 把无理当勇气动画片的人物塑造全都没来没去的 包子怎么回事？

怎么就对这个野丫头一往情深了（明明开始就要追着玩弄他来的？

那个老鼠为什么就是和将军对立要维护人类了？

熊猫首领最后是死是活？

老虎其实想要弄死人类 我要是动物 我也会支持他 所以作为反派 他的理由是不够的 反派往往被真理打败 而本片的真理是什么？

就是想这样的熊孩子应该战胜动物？

而且如果动物都像什么天地精华的那个包子一样这么傻善良的爱着人类 那也真难怪动物要灭亡了···真是咬牙恨狗熊还是比较有脸谱的 一个几次致命伤之后依然原地满血复活的 四肢发达的憨大头 总之这部片子最让我看不下去的其实还是中心思想的建立 还有故事的铺设 都极为晃荡和没有逻辑 如若按照全年龄的高要求来看 里面也看不到丝毫的童真之处 难道在中国人的世界观里 童年就是这样一幅被惯坏了的模样？

这也真是能体现出了现在中国式早教的一个弊病了 另外以上对于自然 动物还有人类的关系理解 也能看出来中国人的自然观 是多么的片面 单薄 甚至错误和无力 这和我们的社会教育对于这方面的关照极为贫乏有太大的关系了 这方面中国人的脑中实在是太没有质感和灵性了作为中国动画电影 既然在发展 那么发展中问题 一个个被解决是早晚的事情 这些都没有什么可说的 但是牢骚之后 看到的其实不是一个什么新兴产业的发展问题 其实还是在于教育的漏洞和空白对于上一代 这一代还有下一代的影响 现在的动画还有电影的首要功能是娱乐 整个传媒体系都在娱乐这个没有问题 孩子在娱乐中成长也没有问题 但是还是那句 娱乐不等于烂俗 不等于恶搞 不等于瞎热闹 不等于胡来 虽然我已经不是小学生 但是我看到了一起观影的孩子们兴奋的表情和手舞足蹈的开心相儿 但是作为一个成年人 我是真心不希望我们的孩子看着这样的动画片成长 出了影院学着动画片的这个熊孩子的强调 然后变成这幅模样····

人物表情小动作很生动，场景很细。

特效是全片最好的地方华丽的来不会太抢。

笑点很多，小高潮也很多，作为国产片换个导演的话会给四星，可惜导演太装b，导致很多不必要的华丽镜头。

人物决斗的颜色太焦，场景很多时候很生，又太抢。

片子各点子，高潮里别人影子太强。

导演在讲座过程中，几乎全程一个多小时都是各种炫耀。

炫耀有钱，家底厚，自己有财有才。

唯一正常就是对动画的爱是正面的。

基本让我处于安心画画状态（最喜欢画画时有说话声音而自己不需要动脑听了。。。。

ps开始没多久就很讨厌女主，给我肯定一巴掌过去的 ！