看了《艺校机密》后, 去找了这部片子。
两个高中毕业生Enid和Rebecca对未来感到迷茫,特别是Enid,根本不知道自己想要什么,经常坐在咖啡店里画来来往往的顾客,比如一对大白天打着黑太阳伞的老夫妇,一个收集了1578张黑胶唱片的,在报纸上寻找一面之缘的金发女郎的30多岁的未婚男子,等等,还经常会跟踪这些人,有时还会装做不经意地去搭讪,就这样,Enid认识了那个1578,开始听“1977年的PUNK”。
我觉得生活在单亲家庭的Enid一开始只是对未知的1578好奇,就像她面对离开学校的生活一样,她去参加“1578都觉得Enid会觉得无聊”的派对,听着那些老唱片,并“怂恿”1578去见了那个一面之缘的金发女郎。
斯佳丽扮演的Rebecca虽然也是无所事事,但她不知不觉中有了想拥有一所自己的房子的念头,即使是租的,因为想独立。
于是她去快餐店打工,为小小的愿望努力着。
如同许多青春片一样,随着Enid和1578关系的拉近,她和Rebecca关系的必然开始疏远,直到她们一起去找房子的那天终于吵架。
Enid 的暑期艺术班也不甚顺利,作品屡屡被同学们否定(这点和《艺校机密》很像),不过似乎和老师的胃口,老师甚至为她争取到了一个去艺术学院深造的机会。
不过,随着影片的深入,深造的机会很自然地失去了。
在众多挫折面前,Enid又找到了1578,ONS之后,Enid在1578醒来前就离开了,她终于明白眼前的这些并不是她想要,于是她和Rebecca和好如初,一起搬进了当初一起寻找的房子。
=============Enid和Rebecca就和大多数刚从学校走出的学生一样,对未来迷茫,从自己的方式去面对陌生的世界,这个比幽灵世界更加辣手,在开始时必然要碰壁,要走多少弯路,取决于个人的行事方式。
1578 是失败男人的典型,过分沉迷于那些收藏中,而且“拎不清”,根本就不清楚自己对比自己小十几岁的Enid究竟是什么感情,比Enid还要迷茫,那一夜之后他居然还去向那个金发女郎坦白,结果必然是两头空,他还丢了工作,彻底的失败。
片中还有一个令人印象深刻的角色,一个永远西装笔挺,在一条两年前就取消的公交线路上等待着BUS的老人,他永远坐在椅子中间,正好遮住了“NOT IN SERVICE”的字样,他的表情很坚定,与迷茫的女孩子们形成鲜明对比,而最后,他也等到了那班通向另一个城市的汽车。
整部片子和《艺校机密》属于一个风格,感觉就像是后者的前传,青春气更重一些。
惊喜!
给所有在青春期愤世嫉俗尖酸刻薄不可一世意气风发的少年少女,也给所有格格不入期盼认可又躲在个人小世界的失意者。
大多数人都曾经是Enid,最后活成了Rebecca。
当棱角被磨平,是和解还是妥协?
老人最终等来了公交车,Enid也以一个loser的姿态悄然离开,是一种自我放逐吗?
最后回到这个标题,一开始以为是恐怖片,结果讲的是青春中的孤独与对抗。
或许,在自我封闭的世界里,我们只看到了自己,其他的都是幽灵。
片子冷门,我很喜欢。
起初看这个电影的动机是因为Scarlett Johansson。
朋友都知道我是她的big fan。
这部摄于2001年的电影是她第一次担任主角。
以前一直想看,但是没机会。
没想到看完电影之后完全给Thora Birch迷住了。
我想说天那天那天那,她太迷人了!
(起码这部电影里面)这感觉就好像在Buffalo 66里面看到的Christina Ricci一样。
Ghost World根据同名漫画改编。
讲述的是90年代早期两个高中毕业的女生Enid和Rebecca的故事。
要说情节的话既可以看成Enid的爱情故事,也可以看到两个和社会格格不入的年轻人改变的故事。
在介绍里面,有提到A film for a generation。
这种大标题很容易就会和过往的那些佳作放在一起比较。
比方讲述70年代年轻人的Dazed and Confused的,80年代The Breakfast Club等等。
我到不认为这部电影今后在历史上的意义会有多么崇高。
毕竟对于Ghost World里面这样的人物,在现实中很难找到一个模板来代入。
可是它真切的让我感受到在这个社会里面有一些人永远格格不入,永远没有办法融入主流价值的那种迷茫、失落和寂寞。
电影开场Enid和Rebecca参加毕业典礼以及随后的party。
她们尽情嘲弄身边所有循规蹈矩的人。
放肆,幽默,甚至有点冷漠。
但是这个是电影里面最明亮的部分。
好像生活里面的一切都那么好笑。
阳光灿烂,活力十足的少女蔑视一切迂腐。
她们毫不顾及旁人的眼光。
似乎对于自己的将来已经了若指掌。
我想可能在现实里面人们都忍受了太多的无聊、愚蠢、平庸。
所以被这两个少女的一切所惊奇。
但是毕竟是普通人。
要面对现实的问题。
工作,未来,友谊。
这些东西都在发生着悄悄的改变。
残酷的是并非你天生就不聪明。
而是你自己发现身边的一切都无力阻止,逐渐平庸。
anyway, 这是一种堕落么?
至少在Enid看来是如此。
她困惑于好友的改变。
自己中意男人的痴钝和畏缩。
成人世界竟然没有比高中生活来的更有趣,更有挑战。
这是对于她最多的失落。
而Rebecca在我看来很顺利的从愤世嫉俗–我甚至觉得这个词不好,她们只是轻蔑和幸灾乐祸地看着一切–转入了正规。
找工作,打扮,交正常朋友。
这在Enid看来是妥协和不可饶恕,但是却是我们社会地生存之道,起码,在你没能力改变这一切之前。
于是Enid疯狂爱上了Seymeur, 这个读音好像Say More的独居中年男人。
不是老套的不伦之恋,而是她欣喜地发现了有这样地存在:绝对自我,独立于社会之外,有自己独特地品位。
其实就好像Rebecca 说地,他不过又是一个pathetic的人而已,和她们之前嘲笑的那些发春男孩并没有太多的不同。
但是对于Enid,他和所有人不同,这就是爱情?
我不想透露太多剧情,这样会扫兴。
我想说的是,这部电影最吸引人的地方就在恰当地描写了这些转变。
而这种感觉,只有当你曾经幻灭的异想天开和离经叛道再被Enid唤醒之后才能体会到的。
有影迷在IMDB上提问”seriously…how can anyone watch this movie“立刻下面就有人反驳他说:”You are just simple minded”。
我相信这部片子不会被大部份人喜欢。
因为它所描绘的这一切对于许多人来说根本没有发生过。
顺顺利利的从小读书到大,毕业,找工作,结婚,生小孩。
中间穿插了一切大部人人都做过的事情。
这就是人生了。
可是并非所有的人都是这样,有些人因为自己的敏感和多虑,所以体验到不同的世界。
有时候你多问一些”why” 也许人生就会不一样了。
但是你的生活会因此变好吗?
我不这样认为,饰演Seymour的Steve Buscemi就说”I can’t relate to 99% of humanity.” 与众不同在很多时候就意味着孤独。
有的人因此改变。
但是很多人却固执的不。
导演在谈到创作Enid这个角色的时候就说道” She’s kind of girl who never fits in”没有人说得清楚究竟如何才是fit in。
也没人能告诉你怎样才是通往幸福之道。
对于身处改变的人来说,这样的时刻往往很痛苦。
电影在最后并没有下一个定义究竟怎样的人生才是好的。
反而采用了那个等车的老男人的引喻:坚持,就是生活之路。
关于电影大致说那么多,接下来补充一些我觉得很棒的看点。
首先是人物塑造和台词。
3位主要人物都很成功。
除了归功于原作者的台词功力之外,3位演员的表演也很突出。
Thora Birch依然像她在American Beauty中的叛逆女儿那样,非常有性格。
可以说她主导了整个电影。
SJ小姐主要起绿叶作用,Rebecca的聪明和世故体现得很好。
惊喜还来自于 Steve Buscemi。
他的外型很独特(看过的人应该知道),赋予了Seymour一种混合的气质,既坚持又怯懦,但是有独特的行事之道。
看电影的时候一定不能忘记去欣赏那些台词,很有幽默感。
比方:Soda Customer: Hi, can I get a medium 7-Up?Enid: …Medium? Why sir, did you know that for a mere 25 cents more you can purchase a large beverage? And you know… I’m only telling you this because we’re such good friends: Medium is really only for suckers who don’t know the concept of value.还有Enid: I think I’m going crazy from sexual frustration.Rebecca: And you haven’t heard the miracle of masturbation?都很好笑。
此外导演在解释为什么要取名Ghost world的时候,说到电影的背景设置在美国四处可见的小镇上。
这些小镇在90年代发生了一些变化,越来越多大型的Mall和购物中心兴起了。
城市变得越来越相似而没有性格。
”人”看不见了,好像ghost一样。
电影里面有一幕Enid和Seymour去酒吧听blues演出。
一边是黑人老艺人在弹琴,旁边就是看着NFL热血沸腾的啤酒青年。
音乐方面除了很有趣的1965年的印度甩头舞(见opening ),大部份都是blues音乐。
而Enid又是那种朋克小女生,所以对照着很有意思。
我想blues也是旧日美国的象征吧。
我印象很深的是片尾Enid坐上那不存在的bus的时候放的Main theme,很有意味。
放在这里大家可以听一下原文+图片和音乐:http://makzhou.warehouse333.com/2006/09/08/513/
刚开始看十分钟左右的时候我就知道这会是一部我非常喜欢的电影 果然这是继微型家具之后我最喜欢的电影 女主简直就是为这部电影而诞生的 虽说这跟她之前的美国丽人角色有些相像 很可惜这并不是她的第一次尝试 但是在这部电影里 她把这个年龄里对所有事物的戾气 格格不入的感觉 和总是没有安全感的内心表现的淋漓尽致 她从来不是一个普通的人 从来不去试着达到大众水准 即使她也总是迷茫着不知道是该消失还是继续存在 她依旧在全是幽灵的世界里我行我素 而我 恰恰相反 也许跟女二有些相似之处吧 对一切事物都不满 但是又选择了像大多数人那样妥协 我也只不过是这个世界里的一个幽灵罢了 对我来说 真实存在的人也少之又少 而明天我是否该消失 也不在我的考虑范围内了
2001年,剧情喜剧 电影《幽灵世界 | Ghost World》剧情电影真的不是我的菜,也许是故事本身我并不喜欢,再加上拖沓的剧情。。
我看的有点浑身难受了虽然说如果给两颗星也有点太贬低这个电影。。
三颗星又觉得多。。
很是纠结。
电影里的角色刻画过于各色,也许就是想突出表达出,这个幽灵世界的意思吧。
对很多人产生了共鸣,因为电影本身就是很多人年轻时候的写照。。
俗话说的好 ,愤青与爱国只有一步之遥,但是与SB一步都不差。。。。
我们也曾傲慢的愤世嫉俗过,最后妥协的过上了“正常”人的生活,这个电影的主题色彩比较负能量,也是我本身所不喜欢的。
因为我觉得电影中所谓的“正常”并不可耻,反而傲慢的活着才是最大的错误。
因为观点的不同,所以我并不喜欢这个电影,作为 斯嘉丽的球迷,年轻的斯嘉丽只是一个配角,我很失望。。
不过话说这16年。。
外貌也没什么大变化,外国人这点还是很犀利的对了 电影配乐还是不错的。
我是车站的分界线---推荐指数:★★☆(5/10分),我个人不太喜欢的电影,但是也许很多小伙伴并不反感。
才看了【幽灵世界】感触太多以至于我都不知以什么为主题来评论。
孤独叛逆青春现实?
或许这内里的真正滋味只有去看过经历过体会过才可以懂得。
片头欢乐的音乐萦绕家家户户,但只有女主Enid格格不入般疯狂的陶醉其中。
周围人的麻木似乎在告诉你:你才是疯子。
到底谁疯了怪了不正常了?
暑假参加美术班。
同班女生明明不费任何时间精力胡搞出来的所谓女权主义艺术品却受到老师的大肆表扬。
这个世界有太多吃干饭却被重视的人不是么?
还好自己的作品被老师欣赏并同意作为申请艺术学校的凭证,貌似这个世界并没有完全令人绝望。
Rebecca工作的地方全是一群weirdo但她却如Seymeur所说:人们依然相互憎恨,但学会了隐藏。
她很快的适应了现实所以没有被炒没有找不到工作没有一堆自寻的烦恼。
Enid却学不会跟现实妥协,卖爆米花不想圆滑,卖旧货挑挑拣拣,和Rebecca一起挑房子也是心不在焉看不顺眼。
这么个性的丫头却在Rebecca说想毒死所有怪人时来了一句很和谐的话:Those are people。
对,再怎么令人心生厌恶至少他们都是人啊。
对待每天生活在自己周围的生物,你就不能再妥协一点?
爸爸是个太软弱没主见的人,讨厌的继母不久就会搬来同住,男人们都在扮酷装潮,换新的发型没人理解,Rebecca也不是很了解自己甚至不能时时陪伴自己,喜欢的有收集癖的古怪大叔也会抛下自己和女人约会,仅存的进艺校希望也在家长对申请作品的一致抗议下酝酿了一阵子而支离破碎。
貌似全世界只有那个默默坐在长凳上等车的老人是唯一的依靠,大家都如幽灵般空洞的活着,没有思想没有激情没有主见没有理解。
其实,对于Enid,我是又爱又恨。
从她身上我看到了自己,当年的自己。
那个可爱的敲门方式我至今保留,其他的却所剩无几。
曾经的我,总想在普通中搞出点个性,总想在平静中搞出点波澜,结果是,看谁都不顺眼,看谁都讨厌。
其实,活的最累的是自己。
你为什么不会向现实妥协?
你为什么不活的“正常”一点?
你为什么不懂隐藏自己的憎恨?
你为什么难为自己跟全世界对抗?
现实没有错,错在你不够和谐。
当Enid愤怒的说出:Everyone’s too stupid!
到底是谁Stupid?
影片结尾,Enid坐着只有她一人的大巴在暮色中缓缓驶离视线。
她终于无法待下去决定最后的离开。
兴许,不论什么事,如果你能坚持到最后,都是值得赞赏的,都是好事。
正如那个一直执着等待已被取消大巴的老人,虽然斑驳的长凳上清楚写道:Not in service,但那辆大巴却在孤独的深夜中接走了老人。
然而大多数人都在冗长的岁月挣扎后变成了Rebecca变成了Seymeur。
希望Enid能找到自己最终的方向,能找到理解自己属于自己的世界,坚持就坚持到底,如果想起改变就不再如此刻薄。
我们都曾年轻过叛逆过孤独过,重要的是现在仍然活在这个世界上,那些想法什么的就让它藏于内心吧
这是我看幽灵世界的第五遍,第一次看的时候,我高一,那天晚上我知道自己考了班上的倒数第一,然后呢,然后还该有伤心的故事,可是那天晚上什么也没发生,看完这部电影我睡了。
每个人都会有一部很私人的电影,那么这部电影一定属于我。
我一直觉得自己不属于边缘化的人,可是慢慢的发现,好像我和她是一样的,无非是每天愤世嫉俗,却不知自己真正的归宿在哪。
电影里,那本daily是最吸引我的。
那本书是艺术么,老师好像不太喜欢那本书,喜欢那些没有什么真实意义的,只不过添加了那些锦上添花的修饰词。
好像所有的老师都喜欢那些被文学附加了价值的艺术。
不过最后她还是像老师妥协了,那副插画,最终还是被人强行撕下了。
这些都不足以让我深深的爱上这部电影,真正爱她的原因只有一个就是那种孤独,偏执的孤独。
影片的开始,她独自一人在房间里开心的起舞。
有多少个这样的夜晚,我都在自己的床上幻想自己身处一个群体之中,是一个很酷的人。
这个愿望一直陪伴我三年高中,从未间断。
她才是真正的艺术家,只有她才知道眼前出现的这个看起来猥琐又胆小的人才是真正属于她的朋友。
他们都一样吐槽这世界,孤独的一个人活着,总是别扭,却又想去尝试。
我想要写,但是开始打字以后,却发现自己完全无法写出来,这是一种私人化的故事。
结尾的时候,她独自离开的时候。
我真的好感动,人是可以完成自己的救赎的,我们是可以选择离开的。
这部剧讲的是“看全世界都不爽,不想循规蹈矩,搞的周围人关系一团糟后又哭泣又孤立,过会又去道歉求和好”的女主的内心戏。
其实这是内心极度缺乏安全感,用叛逆来表达孤独,用伤害来诠释在乎。
因为太年轻,才会经历这个阶段。
弹幕里面骂女主的只看到了表面,而电影想表达的是她内心的矛盾。
表面骂骂咧咧,内心其实敏感的很。
敢说就算你不是这样,你从小到大没有这样的朋友?
只不过大多数不会尝试去理解她。
因为不在受欢迎的队列,自然太多独白只能自说自话,伊妮德也不美,戴个眼镜,还愤世嫉俗。
那个美术课上的金发妹子才是同学们老师们喜欢的对象。
这类人呢,因为思考太多,或是彰显个性,偏不去喜欢大多数人的口味。
只有比她年长的人才能吸引她的兴趣,所谓的早熟女孩。
移情于中年却爱好丰富且颇有品味的西摩,再正常不过,要不然“大叔控”怎么来的?
西摩是个好人,也善良。
可是伊妮德找回自己的路,需要一个人走。
所以最后,她就这样坐上那辆停运,却意外到来的公交,谁都不告诉,离开了。
镜头慢慢拉长,只有一辆车,驶向天际,不知何处。
应该是个好地方。
可是:难道身体逃离了就解放了吗?
还是因为思想的改变而带来了进一步的行动?
所以她想要的是什么?
她要去哪里?
去只有一个人的地方就真的能重新开始吗?
太多人,不同程度地,都想逃离自己的生活。
电影满足了你,可是现实生活中永远跨不出这一步。
也只能看个电影来舒缓内心偶尔躁动的火苗,明天还是照常上班带孩子。
像是艾丽丝·门罗《逃离》里面每个主人公的逃离,总是发生的悄无声息,种子种在心里,渐渐长成参天大树。
于是逃离发生了,周围人惊骇,原来每个人的心都如此深不可测呀。
或是卡森·麦卡勒斯的《婚礼的成员》里面十二岁的弗兰淇,一整部小说都在描述她如何想逃出这座小镇,半夜溜走,想象着阿尔卑斯山的雪。
就像很多被困于现实无法抽身的人,最有诱惑的往往都是无法实现,求而不得的东西。
这部电影的逃离也发生的很突然,恍然大悟,只是伊妮德对西摩只字片语的提及。
最后成真的原因,是那个一直在等待公交的老人,让她产生了去相信什么的愿望。
伊妮德把爱情,友情都抛诸脑后了,因为在所有的这些附属品之前,最重要的,是去找到自己。
对于我,这就是一部自我寻找,自我成长的电影。
电影只是展示这个过程,不去落入俗套,“经过了一系列的…她成功了”而是交给观众想象的空间。
这更有趣。
不管什么电影,留下个悬念,让观众去发散,去脑洞大开,是个百试不爽的好主意。
不知怎么我倒想起了刘震云新书《一句顶一万句》:“一个人的孤独不是孤独,一个人找另一个人,一句话找另一句话,才是真正的孤独。
”我认为这是《 Clerks》(无事生非 / 疯狂店员)以后我看到的最棒的独立电影。
几近完美。
男主角真是有演变态的气质。
那种因为无法忍受中年脱发变成秃头,从而大开杀戒的嗜血狂魔。
这口牙加上忧伤小眼神和苍白皮肤,还可以演个被关在古塔里几百年的深情吸血鬼。
女主戴眼镜好像黛薇儿,不过更调皮捣蛋一些,且没有看穿一切的睿智。
会画画的技能和短发造型更像Jane。
整部片子弥漫着life is meaningless and sucks的氛围,像早餐俱乐部里一群看啥啥不爽的高中生不断地骚扰麻木的成年人,并预备对全世界进行一场大恶作剧。
美术课的情节还挺妙的。
女主最后没得上大学也真是大快人心。
看的时候真怕最后拍成了 “所有一切都崩溃的时候,女主凭借艺术天赋上大学了”大概是风雨哈佛路的阴影… 青春生活就是pointless且无厘头,就像《就这样我们把金鱼放进了泳池》,做任何事情都会被无奈原谅,但这种状态总有一天会结束。
开始工作、找房子、买便宜的塑料杯子、不动声色地推销大号爆米花,那样好像才是所谓的正常人生,无聊又平淡。
在周遭世界迅速拔节、膨胀爆炸的时候,好像只有我还在原地打转。
选择don't give a shit是一种不愿意承认自己长大的方式,也是一种自我保护的机制。
但所有人都期待我只有一面,也只想看到我的一面,我不能阴晴不定。
不能上一秒真心实意捉弄你,下一秒无可救药爱上你,再下一秒追悔莫及睡过你。
最后认为酷的那些人,也会选择穿上约会对象送的不合身且难看的牛仔裤,因为孤独实在太他妈难以忍受了。
貌似没有一条路走得通,我们无法stay young。
必须长大,必须忍受阵痛。
当然,还要对一切做过的事情负责。
好喜欢这种电影的色调。
喜欢这个年代的电影里,大家千奇百怪蓬松爆炸且多的发量、五颜六色的眼影、充满艺术感挂满海报的房间、许多奇怪的小物件、撞色和大胆的造型(喜欢女主的透明电话 还有充满噪点的画面,特殊的叙事节奏。
生活本来就没啥起承转合,所有事情都可以令人崩溃,也可以迅速愈合,so be it.
看得好想死...
我惊奇的发现现在的这个自己是如此地像片中的Enid,想染颜色奇怪的头发,有跟踪癖,画古怪的小画,觉得全世界都是傻逼,想要特立独行又希望被傻逼们认可,常常想要fuck up the world又常常被生活fuck up…如果你足够诚实,你都会发现自己曾经或者即将是这样一个super loser.(差点错过了电影的彩蛋)
斯嘉丽·约翰逊太青涩了,单是看这一点就很值得了。不过她的胸挺得太假了点,不知道里面弄了什么东西。导演是脑残,给斯嘉丽的女伴那么多戏份。布西密还是那个样子。
“我们生存在一个孤独的世界里,周围的人们都是如此陌生,仿佛除了自己,身边的都是幽灵。”——豆瓣评价和实际观感差距较大的一次观影!--影志
这是我们所经历的青春,也许我们都曾经因为某个人某件事而不顾一切,却最后得到的失去整个世界的自我否定,在这个世界里我们也许什么都不需要相信,但是唯有内心信念和前进方向要笃定坚持,越是青涩越有证明错误的资本,那么,为什么不去肆意的挥霍我们所拥有的青春呢?
关于成长的电影
这样囧囧有神的展开也就Daniel Clowes 想的出来……顺便SJ在里面好青春 虽说就打了个酱油……
我本以为,这个世界除了我,都是傻逼。哦不,原来,我才是那个傻逼。
80年代的青春之殇,迷惘的一代,Enid不知道自己真正想要什么,不知未来该何去何从,又不甘于变为平庸的大多数,这可真痛苦啊,最后她登上了那辆不会出现的大巴车驶向夜里的远方,她是最终选择了死亡吗?
电影的诗意来自于对伊尼德任性的成全,不愿进入世界任何一种世俗的面向,伊尼德周围的所有人都渐渐离她远去,她想要抓住什么,缺又很快意识到这并非自己所愿,甚至自己认为独特的价值也渐渐褪色,随之翻涌的是根本性的对世界的不适感,相看两生厌。而最优秀的地方在于结尾,没有那些虚假的同情、和解和妥协,没有用正确的废话去拥抱世界,而是通过一种带有神秘的流浪,预示对自我的回归与坚持。
成长、叛逆、重新审视自己、成熟……
原来是部青春文艺片,和我想象的不太一样,冲着斯嘉丽看的,以为是双女主,结果是个女配。然后麻烦豆瓣不要再乱打喜剧的标签了,谢谢。
什么乱七八糟的==斯嘉丽在里面什么都不是
freak jerk girl.
“我们生存在一个孤独的世界里,周围的人们都是如此陌生,仿佛除了自己,身边的都是幽灵。” 但不是我的菜。
青春的绝望心情,不得不活在这个一切都不顺眼的世界里。每个人在长大之前就已经死了。
曾经在你生活中和你分享着快乐、度过无聊或有趣的时光、甚至还曾大吵大闹过的人,最后不知在什么时刻,他(们)突然消失不见了,彷佛像Ghost一样说没就没。当你生活中稍微有那么一点平静的时间里,你会突然想起他(们),想起你们曾经从各自身上获得的满足感安全感。也许你们其实都是彼此的Ghost,最后都要离开这个熟悉固定的圈子,去和其他地方的其他Ghost产生关联。因此片名是Ghost World
论镜头缓慢淡出效果的虚无性,电影伊始便浑然天成的怪鸡幽默,似乎片中人物无需做太多便可逗人一笑,主角从第三幕开始便突然全程换上扎眼的大红色上衣,也许是某种无奈的宣言,但最终她确实做不了什么,看到结尾令人黯然神伤。
能理解影片表达的意思但是不喜欢这个故事。Scarlett那时候也就十六,发育得真好。XD
1. Being different is a very difficult thing. 2. But the bus might finally come. 最后小小彩蛋真赞。