毛驴县令之大事小情

一般来说，新片上档的票房与自身行情的涨跌是息息相关的。

作为一个有行情的女人，每到档期就应该打扮得花枝招展等人来约。

票房越高的电影，重复观看的次数也就越多，行情也就越好。

比如《金刚》我看过两次，《变形金刚》我看了三次。

当然现在世道这么艰难，物价飞涨，我的行情也一天不如一天。

在贺岁大片争破头的岁末档，依然无人问津。

但！

只有家卫兄的片子，就算老娘一个人也敢勇闯电影院。

在黑暗中突破爆米花和酸辣粉的味觉封锁，越过前排一对对小情人依偎厮摩的乱发，把“孤独的人是可耻的”这样的至理名言抛向脑后。

正当我想孤注一掷的时候，怀着一颗文艺心灵的陈小蔷与我站到了同一阵线。

查阅了各家院线，居然只有保利在10：40插了一场，《蓝莓之夜》真的很命苦呀。。。

还被分配在小厅。。。

还不是原音版。。。

注定我们看到是一场倍受摧残的电影。

配音阵容还是很强大的，张震、董洁、巩俐，姜文，赵薇、徐静蕾。。。

可效果依然是超囧的，当我适应了港台腔的时候，一口京片儿瞬间把我淹没，随后一个河南话的浪头打来，我简直要被整疯了！

想想看，裘德洛的皮相下是张震的大舌头，诺拉琼丝的灵气被董洁木肤肤且不带感情色彩的声音摧毁，娜塔丽波蔓的不羁成了赵薇北京大姑娘式的傻气，最绝的还是群众演员们的配音，牌桌上的那一群，各地口音济济一堂。

靠！

这不是欧美片吗！？

这不是文艺片吗！？

我能不人格分裂吗？

我一边严格剔除幕后配音演员在脑海中的固有形象，回到银幕上的本体；一边忙着从中国天南地北大杂烩切换到欧洲慵懒爵士的浪漫场景；还在富士胶片的画面美感中寻找唯一的慰藉，我看场电影我容易吗！？

其实我对家卫的期待很简单，只要他保持不退步，不进步不突破也没关系。

所以就算裘德洛的快餐店和《重庆森林》里的那家多么相似，诺拉琼斯和王菲同样有着钥匙情结，出现N次的高架轨道上的列车在夜色中飞驰而过有多么像《堕落天使》里黎明的家，酒吧里每夜用酒精麻醉自己的警察怎么都让我想到“编号223”或者“编号663”，两人都碰巧经历爱人的离弃，还有裘德洛遇见旧爱的那个晚上，那女人抽烟与说话的闪烁神情，立刻让我想起杀手李嘉欣在茶餐厅目光呆滞地抽烟，背景模糊，是金城武与人在打架。。。

其中有一段背景音乐，熟悉得让我从座位上跳起来，明明是以前用过的！

貌似《花样年华》的OST，只是换了乐器与节奏。

你看你看，这全是他故意的！

当然，那首The Story 好听至极。

由于神奇的配音，这部片被我看成了囧片，相信没有了口音的干扰，我才可以全身心地投入家卫的映画世界。。。

海报上这个镜头也是全剧的ending,从构图的角度上来说是超美的,从实用的角度上来说是不可行的

我向来很喜欢王家卫的电影，尤其是以《重庆森林》和《堕落天使》为代表的都市电影，倒不仅仅是因为其中所展现的游移不定的情感关系，更重要的是他的电影中所创造的“都市美学”非常符合我的胃口。

在我的印象中，传统的华语电影对城市的刻画都是偏写实的，而王家卫则用自己独特的美学风格创造了一个属于自己的都市空间，一个个孤独的男女则在其中上演着不同的故事。

从内容和风格上来说，《蓝莓之夜》都继承了《重庆森林》和《堕落天使》中的大量元素，如富士胶片带来的丰富色调、抽格产生的慢动作、周而复始而又恰到好处的配乐、熟悉的城铁、酒吧和快餐店，这一切都是构成王家卫电影中“都市美学”的重要构成部分，然而在观影的过程中我一直觉得别扭，总感到一丝“不和谐感”，但却不知道是什么原因，经过一段时间的思考后，大致总结了几点：首先，虽然无论在美学风格还是文本内容上与前作都有着许多类似之处，同时其主题也有一定的变奏，然而支撑其变化的情感逻辑却没有发生改变，仍旧是东方式的，因而直接套用在西方文化背景下会觉得奇怪。

其次，电影中几段感情关系的刻画都过于简单了，虽然其中也利用了像钥匙这样的小道具，但远不如前作中几部电影中那么轻巧和灵动，像《重庆森林》、《堕落天使》里，对人物关系的展现都有一些令人印象深刻的奇思妙想，比如王菲偷偷溜进梁朝伟家的为所欲为、黎明和李嘉欣亲密又疏远的关系等等，但在《蓝莓之夜》中就很难找出让我觉得出彩的段落。

《堕落天使》可这些答案似乎都不能解答我所体验到的“不和谐感”，究竟是什么因素使我产生了这种感觉呢？

想来想去，我得出的结论是：电影中的人声，包括人物所发出的由音调、音色、腔调、节奏以及人的话语，失去了他电影中曾经的味道。

王家卫电影中的都市不仅仅是感官和符号化的，以而总是流露着一丝浓厚的地域意识，以表达他对香港这片土地的关照和热爱，而粤语则成了他电影中都市美学风格的重要组成部分。

与此同时，他的电影中人物往往有着大量的内心独白，而且这些独白配合粤语的腔调念出来富有一种散文般的韵律感，给电影带来了一种独特的气质。

而当王家卫将这套美学体系直接挪用到美国都市这一环境下，则因没有很好地把握英语的语感，使得他最拿手的画外音独白也失去了那种韵味，人物的声音没有很好地衬托出电影整体的氛围，从而显得有些单调乏味。

另一方面，王家卫电影中的故事背景一般是疏离冷漠的都市，而电影中的主人公常常有着内向而又不善于表达的个性，因而影片中出现的大量画外音独白的使用不仅没有成为叙事上的累赘，反而成为了这种孤独和内向情绪的外化表达，成为一种极富个人特色的人物形象塑造手段。

而这部电影中的主人公依旧是孤独而被隔离的，然而影片使用的旁白却明显减少了，并且台词文本也不够出彩，也并没有通过其他方式很好地展现这种疏离感，人物的孤独感仅仅成为了一种表象。

这两点原因算是解决了我的疑惑，但经过这些思考也使我认识到，在王家卫的电影中，不仅影像风格、配乐和音效，连人声也成为了他电影美学中的重要组成部分，无论是台词的文本内容还是演员的语言腔调都与电影整体的美学风格达到了高度统一的状态。

也是通过这次观影的经历，我开始认识到电影中人物的声音也能产生重要的表现作用。

以此为契机，我也试图开始以回顾电影史的方式来简单地梳理电影人声（电影声音主要分为音乐、音响、人声）在电影中曾起到的作用，这个划分并不科学和严谨，就算是一个粗略的笔记吧：电影人声作为电影表现形式的补充，代替字幕，以达到叙事性目的。

有声电影自诞生以来，使电影在本体上完成了一次重构，也让电影在技术上更为完满，更加逼近“现实的渐近线”，而人声的使用则更好地实现了“真实”，并突出了人在电影中的主体作用。

可对声音这一元素的使用，却不是一蹴而就的，在相当长的时间内，声音仅仅是作为一种用来招揽观众的商业噱头，电影中的声音发挥的作用非常有限。

在历史上第一部有声长片《爵士歌手》中，除部分音乐伴奏外，仅仅只出现了两句对白（还是无意中保留下来的），却取得了出乎意料的商业成功，也让华纳兄弟在1928年拍摄了第一部“全对白片“《纽约之光》，该片凭借 23000美元的成本,获得了超过100万美元的票房收入。

爵士歌手 (1927)7.51927 / 美国 / 剧情 爱情 音乐 / 艾伦·克罗斯兰 / 阿尔•乔生 梅·麦卡沃伊

纽约之夜 (1929)暂无评分1929 / 美国 / 剧情 犯罪 / 刘易斯·迈尔斯通 / 诺玛·塔尔梅奇 吉尔伯特·罗兰虽然商业上大获成功，然而此时对电影声音的运用仍然存在诸多限制，比如体积庞大的隔音棚让电影取景变得十分困难，同时由于摄影机移动时的噪音太大，也限制了移动镜头的使用，摄影师只能通过隔音棚的窗口进行短暂的平移以保持人物的动作处于画面中心。

而对声音的灵活运用则来自于歌舞片这一形式的出现和繁荣，不同的声音开始被用于剪辑之中，以制造某种不和谐的效果，同时也让摄影机运动开始出现在有声电影之中。

但总体而言，此阶段的电影声音仅仅是作为电影表现形式的补充手段，其作用仅在于替代字幕而完成叙事作用，其美学特性并没有得到更深入的开发。

与好莱坞相反，此时的苏联的电影工作者爱森斯坦等人则提出了“声画对位”的电影概念，这是一种与所谓“真实”相对的理论，强调“只有将声音与视觉蒙太奇的片段关联起来的对位式的使用可以提供一种发展和完善蒙太奇的新的潜能”，即反对声画同步的使用，认为这种简单的形式会损害电影的表现潜力，声音并不应当仅仅是烘托画面人物或事物的背景，以使电影的戏剧情境符合某种真实性（这一概念在由洪深在引进国内时被误译了，产生了与原意相反的意思），非徐叙境的声音则能够产生更多的可能性。

值得一提的是，虽然“声画对位”理论使得电影声音的表现方式和作用在上有了进一步的拓展，然而爱森斯坦本人对人声和环境声并不重视，唯有音乐才被纳入到他的理论之中。

到1933年，多声轨混录技术开始用于电影制作中，使电影能够在拍摄和制作完成之后，在某些段落里添加非叙事性的氛围音乐，以达到抒情或是其他效果，同时也能够在电影中添加不同的音效，也能够将事先录制的歌曲片段与电影中演员的口型相匹配，让电影的声音表现层次更为丰富，更好地促进氛围的营造，声音的组合变得更为容易，也有了更多的表达作用。

而此时期的中国，由于动荡的社会经济环境，有声电影的发展则经历了一个漫长的过程，早期的有声电影并不注重声音与视觉元素的匹配性（并不是一种有意识的“声画对位”美学风格，而是由美学观念和技术的缺陷导致），同时受到“影戏”传统的影响，在电影中经常使用大段的戏剧式的台词，而歌曲的穿插则非常突兀，很少考虑的情节的需要。

在此阶段，无论是人声还是音乐，都没有发挥其在电影中真正的美学作用。

直到1934年，才出现《桃李劫》这样成熟运用有声电影创作规律的电影，不过也仅仅是符合“艺术规律”，对电影声音的创造性运用则很难看到。

在此后的时间里，形成了以好莱坞经典叙事体系为核心的电影叙述手段，电影人声的叙事作用也更加完善，一般来说电影人声能够在叙事上达到两种目的：1.塑造人物形象；2.完善和故事情节发展；写实美学风格的手段之一到了四十年代末，在意大利新现实主义的电影中，为了追求真实和纪录效果，电影中的人物语言采用了方言的形式，以更好地符合人物所处的叙事环境，以达到导演写实性的美学追求，不过限于成本的原因，人物对白依旧采取的是后期配音的方式，并且为了让观众理解，在方言的使用上保持了一定克制，但这一选择已使得人物的声音开始成为了有意识的美学表达的方式之一。

而随着二战中所开发出更轻便和低成本的摄影机及录音设备得到广泛使用，又进一步推动了真实电影和直接电影运动的开展，以同期录音的方式纯粹地记录现实或者挖掘现实，以达到各自的美学目的。

然而在这一阶段，人物声音的作用仍旧主要局限在写实这一目的上。

偷自行车的人 (1948)9.11948 / 意大利 / 剧情 犯罪 / 维托里奥·德西卡 / 兰贝托·马乔拉尼 恩佐·斯泰奥拉表达特定主题的方式这一点在我的认知里最早体现在雷诺阿的电影中，在《大幻灭》中出现了德、法、英、俄四种语言的混用，语言的冲突不仅加强了电影本身在叙事上的冲突，而语言之间的隔阂又反映出了人的身份差异，侧面凸显了对战争和贵族阶级的批判。

大幻影 (1937)8.41937 / 法国 / 剧情 战争 / 让·雷诺阿 / 让·迦本 迪塔·帕尔洛营造氛围和电影基调的手段我最早在安东尼奥尼的电影中看到了这种可能性，他的电影通常以冷漠疏离的环境展示现代社会中被异化的人，重在表现人物空虚、孤独的精神世界，强调主角的主观感知，从探讨外部环境的真实转为心理的真实，因此也被称为“心理现实主义”。

在电影《夜》中，让娜·莫罗略带冷漠的腔调很好地反映了角色对感情逝去后产生的空虚感，而在《红色沙漠》中，莫尼卡·维蒂略带怪异的表演，配合她在电影中部分看似无逻辑的台词，产生了一种极佳的荒诞和疏离感，这种氛围同样衬托了主题的表达。

在当代导演韦斯安德森的早期电影中，我也从中看到了类似的作用，如欧文威尔逊在《瓶装火箭》中的说话腔调和一些无厘头的对话都与影片中所弥漫的迷茫情绪十分相符。

在王家卫的电影中这种运用更是常见，以《重庆森林》为例，电影的开始即是金城武的大段独白，营造了一种略显压抑和沉闷的氛围。

红色沙漠 (1964)8.01964 / 意大利 法国 / 剧情 / 米开朗基罗·安东尼奥尼 / 莫妮卡·维蒂 理查德·哈里斯摆脱对画面的依赖，拓展电影表现力。

在《去年在马里昂巴德》中，人物语言则以画外音的形式彻底摆脱了对电影画面的从属地位，将电影的表现力拓展到了镜头之外，让观众能够地理解电影的内在含义，发挥了创造性作用。

在传统的电影中，无论是电影中的台词或者画外音都与影像内容保持着戏剧性的关联，而在《去年在马里昂巴德》中，这种关联却被打破了，画外音中的独白与电影内容的具有了“不确定”的关系，我们既无法确定旁白叙述者是电影中存在的角色，也无法确定其叙述的内容是否在电影中发生过，画外音似乎创造了一个与电影平行的时空，你无法判断孰真孰假，只能在电影所创造的多个时空中反复徘徊，享受一种充满多义性的意识流体验。

《去年在马里昂巴德》限于本人的观影和阅读经历，以上的归纳非常浅显和粗糙，人声的作用远不仅限于此，更多的美学特性还有待我进一步学习。

圣诞节，破天荒地步入久违的影院，希望在诺拉琼斯的蓝调中获得一份希望的温暖。

温暖在剧终如期而至，深刻，但没有刻骨铭心那般的疼痛，留在心中的正是蓝莓派与ICE CREAM相融时的那份甜蜜。

故事的情节与片段在脑中反复，身体开始游离，无意识的街道漫步。

蓝莓之夜，让我深陷关于爱的思考。

伊丽莎白，一个因失恋而迷失的女孩，被突如其来的背叛弄得措手不及。

面对爱人的离她而去，另拥新欢，她无所适从，佯装的憎恨与绝情试图掩饰自己悲伤欲绝的心，可是没人因此信以为真，不久自己也难以自已，迷失成了她最典型的状态，选择离开，这是逃离，也是寻找，看似漫无目的的旅程在她心中却依然存在追寻，只是她选择了最长的道路。

杰瑞米，钥匙餐厅的英国青年老板。

表面忙碌的生活，实为驻足那份失落的爱情而不能自拔的迷离状态。

爱人早已抛弃之前的梦想追寻其他，而他则痴痴挚守一份没有可能的希望。

同样是对爱的迷失，只是他选择了留在原地，期盼爱的归来。

这也是逃离，不敢勇敢面对新的生活，对于改变，他选择了最长的道路。

双方在餐厅邂逅，痴痴的忙碌与自欺欺人的憎恨在不经意间碰撞，火花意外闪现，莫名中的彼此，居然逐渐相识相熟。

这是一份失落者对于伤心的共鸣，深陷其中却毫无意识，爱的缺失，其实已然在无意识中互相吸引，强烈在内，淡淡于外，即使杰瑞米在伊丽莎白熟睡时已经不由自主地与她相吻，可一旦醒来，他的怯懦仍旧令他难以启齿。

正因如此，她还是选择离开，他仍旧驻足不前。

近在咫尺的距离，越走越远。

旅途成了伊丽莎白重新追回自我的过程。

两桩对于爱而迷失的悲剧令她顿然清醒自己的态度：人们在拥有爱时自欺欺人，将那份重要的情感置之不理，甚至在众人面前嗤之以鼻，荒诞不经。

然而，当真正面对爱的不告而别或顿然消逝时，各个却脆弱得不堪一击，心的疼痛在追忆中不能自拔。

痛哭得不由自主，倾诉中不再留有原先的那些指责与抱怨，剩下的未有对真爱的再三重复！

人是傻的，太多的眼泪皆是咎由自取，让旁观者与感悟者自己哭笑不得。

驻足不前的杰瑞米也鼓足勇气，在忙碌中疯狂地寻找伊丽莎白，此时的停滞不再是一如既往的期盼，而是守候，因为难以寻觅，所以只能被迫守候在这个与伊丽莎白惟一共识的地点，等待她的再次归来，。

如果那数百通电话与厚厚一叠的明信片真的得到回音，杰瑞米将绝不再是餐厅老板，勇气早将他释放爱的天堂。

伊丽莎白在成长后重归故土，仰望物是人非的旧情爱屋，眼中不再噙满泪水，脸上显露一份踏实的微笑。

一年前面对杰瑞米的轻吻，她没有醒来。

也许她是不敢醒来，因为旧痛还在，新爱不实。

一年后，再次面临他的嘴唇，伊丽莎白赋以真情的热吻，面对爱，他们都找到了应有的勇气，不再掩饰：在爱存在时紧紧把握，路已走得很长，即便是圆，也该回归原点。

蓝莓之夜，彼此相识，又逢蓝莓，他们则深情相吻。

同是夜晚，却相隔数百日，只因对爱的迷失与幼稚的自以为是在故意作祟。

爱的距离，其实很近，只是我们故意走得太远。

上映的第二天，小场的电影，来看的人并不多。

大多数来电影院的是为了最近上映的《集结号》。

我还是那么喜欢王家卫的。

还是一样的手持摄像机，画框构图，颜色的对比与独白，长镜头，太熟悉，甚至觉得不习惯。

在快餐店里的情节太容易让人想到《重庆森林》，胶片色调的相似，男女的对白，都是似曾相似的。

Lisa在我旁边已经开始昏昏欲睡，右边是一个戴眼镜的男人，手提两个CK的带子，看完后独自离开。

后排坐了两个外国人，看电影时候不时发笑。

还有好几对小情侣们，以及花甲的老人。

总有不同的表情与人生。

电影院是个很神奇的地方吧。

故事好像在哪看过，在哪呢，想不起来了。

伊丽莎白的旅行，为了重塑一个新自己。

好吧，让我叫她liz。

路上遇见的两个故事，都以有人死去结束。

苏琳爱过他吧，只是后来感觉束缚所以想离开。

阿尼是个太决绝的男人，看上去要玉石俱焚才能平息自己的愤怒，或是太爱，而找不到表达的方式，他无法原谅她的背叛也找不到什么合适的理由和方法劝她回心转意。

怎么解都解不开，这是死结。

而liz换了新名字，可以给自己一个新身份。

她听的清楚后来苏琳说的话，其实她只是想要自由，或是曾经尝试想要找回当时爱过的感觉，但得到的却并非所想。

liz会不会想起前男友，会不会猜测其实他也是这样的。

会不会想到那个时候什么都做不了的自己。

什么都不说的自己，只是离开了的自己。

爱总是无解，到了头就到了头。

i said nothing, just walk away。

不喜欢娜塔莉•波曼的那个故事。

太过于防备的叛逆小姑娘。

相信或者背离，她们毕竟是不一样的人。

杰瑞米仍是在等待，等待他的姑娘，也在等待一个新的机会，成为一个新的人的机会。

他与伊丽莎白在某种意义上有那样的共性。

其实说白了仍是舍不得抛弃过去的人，他宁愿在等待中得以拯救和改变。

可是在这一点上，伊丽莎白比他要坚强，坚强的多。

她主动出击，她用一段旅程埋葬了过去。

不过最后他还是丢弃了钥匙，下定决心告别。

跟旧女朋友的那段对话却是很深刻的，深刻的知道，我们都是已经回不去了。

他爱着伊丽莎白，可能是最初出自那种同类的触觉，可后来，却感觉是深爱着。

等待着。

就像他曾经做的那样。

还有那样的吻，怎么看都是幸福的不得了的姿态。

感到痛苦或者迷茫的时候，总有那么一些人把自己附于旅程上。

最近的《练习曲》也是如此吧，总是想用这样的方式找寻一个新的自己。

代替，翻转，腾空变化，再不如从前。

因为保持清醒总是很不容易的，需要太大的勇气，那么就暂时逃避这里，等有一天继续够足够的力量再度向前。

还有那么一些人，他们停在原地等待时间来改变他们。

我是这样的人吧。

每个人的故事都太精彩，不能相互比较，甚至不值得说起。

但总有什么会在瞬间触动了神经，导致全盘崩塌。

可是，要用多久时间我们才能够坦然面对发生过的事情，不再郁郁寡欢或者不再害怕向前走，又或者，能在某一天找到一个愿意给他写一封长信的人，一个始终在某处等待自己的人。

不过，那应该，都是在成为一个新的自己之后，的事情了吧。

There's still a long way for you to be something new.

太多文青在叫嚷，这次王家卫废了，没有苦涩难懂，没有杜可风，没有御用的演员班底……甚至在影院的时候，我旁边独自来看电影的女子哈欠连天，不时检查手机短信。

可是我想说的是：为什么一定要苦涩艰深，为什么一定要意识流后现代？

《蓝莓》真的是一部很美的爱情片。

演员都表演得很到位，摄影，导演也极其出色。

试想：1.如果这是别的导演而并非王家卫的片子，你们会觉得差么？

2.为什么王家卫就一定要艰深、意识流、后现代？

答案是，这些所谓的文青观众给王导贴上了各种标签，一旦王导挣脱这些标签，他们便会觉得失望，觉得《蓝莓》太好懂，太通俗，不够“文艺”。

而如果是其他不出名的导演拍出《蓝莓》，恐怕没有那么多人会叫骂。

这仍旧是一种现象，简而言之，就是思想受限制的现象。

可能有些文青着迷的就是云里雾里的感觉，让人人都看不懂的东西而他“看懂了”，这样他便与普通人“划清界限”，让他觉得自己比别人高级。

回头再说说片子，好歹人家也是参加戛纳影展的开幕影片。

当时在戛纳没得奖我觉得可能是不够沉重有深度的关系。

但这并不代表它不好。

此片的摄影是曾担任《Seven》及《Panic Room》的摄影师Darius Khondji。

杜可风再好，今年执导《巴黎，我爱你》也叫人失望得很。

回头再想，为什么就一定要王+杜？

就像一块好的巧克力并不一定要配葡萄干，也可以配榛子嘛，再不行，什么都不配，还是可以很好吃。

Norah Jones演一个比较乖乖女的角色，气质以及感觉与她本人的人生际遇并不相差太远，她演得还不错。

而其他演员多数是大牌，感觉也把握地相当到位。

音乐一向是王家卫的强项，这次虽然没有以前《春光乍泻》以及《2046》的背景音乐给人以印象深刻，但总体来说还是不错的。

情节简单，并不需要人去过多揣摩。

运用很多前景以及抽格，富士胶片颜色鲜明，给人以轻快热烈的感觉。

这是一部温情的好看的片子。

__________________________________________________________时间永远是个问题。

时间与爱情的浓度向来息息相关。

太久，会变淡，会有人逃脱，会劈腿，会不信任……Elizabath的爱情搁浅，而每个失恋的人，都需要一双温柔的耳朵。

台词依旧很好。

蓝莓派，可能就是那个真实的自我。

被卖掉的巧克力蛋糕，芝士蛋糕，则是在人前的面具。

我们的真实面目无人问津，戴上了面具之后却变得热销。

电影散场之后，我们去寻找蓝莓味道的烟丝，却发现已经售罄。

这其实无关紧要。

男人为了爱可以把自己变作她，那个酗酒的她。

他的死亡让她长大。

（阿尼那段）而如果你不能成为那个博学而沉默的人，却变成亲切友善但内心空空的人，那么也没有关系，我可以去做那个博学沉默的人。

因为，那是我所崇尚的。

natalie portman还是令人很爱。

这个形象与《Closer》中的艳舞女郎有些类似的感觉。

但她与她的那段，使人觉得，你还是不能够改变他人。

这无关信任与不信任。

如果你迷路了，你就停留在原处，继续等待。

她的夕阳已然不再是他的。

Elizabath的蓝莓派却刚刚好。

http://lotea.spaces.live.com/blog/cns!99CD4D79AA4EA452!1816.entryAccording to Wong Kar Wai, this road movie "is not a road movie. What matters isn't the trip, but the distance. She leaves New York and goes to the other side of the country, as far away as possible from the man that left her."Read more from here.多年以前，金城武在《重庆森林》的惨白情节里，吃着快要过期的罐头，等待不再回头的爱情，我比他更伤心地知道，什么都有个保存期限，爱情同样不可避免地也会过期。

多年以后，伊丽莎白告别伤心地，启程去旅行。

寂寞小咖啡馆，甜美蓝莓派，落寞伤怀表情，一切落进咖啡馆主人杰瑞米的眼里。

于是，一个抹抹擦擦，一个绵绵叙说，唇边的蓝莓酱，引诱一个情不自禁的吻。

虽然再次睁开眼睛的时候，一切仿佛无迹可寻，这晚之后，伊丽莎白消失无踪。

她继续她的旅行。

她离开了繁华的纽约，孟菲斯，拉斯维加斯，内华达...在漫长的旅途中，她在不同城市里著名的餐馆寻找最可口的蓝莓派。

她继续在各种场合遇见跟她有同样境遇或者比她更挣扎在情感的困境中的人们，他们每个人都在寻找不同的方式面对，在不断的寻找和观察中，伊丽莎白仿佛看见自己的内心，心里最美味的蓝莓派。

最后，她踏上传奇的66号公路，到达加州的洛杉矶，一段旅程的终点成为另一段感情的起点。

一个人的旅行最可贵的就是“浪费”在路上的时间，可以名正言顺地发呆，无所顾忌地扮演自己。

在旅行中，观察别人和观察自己，思考某种从未认真思考的问题，发现前所未有的，或者，潜藏已久的自己。

伊丽莎白在旅行中发现爱的滋味，而我，曾在11月青岛的海边，看见爱，如同海水，潮起潮落。

生命这场盛大的旅行里，总会遇见一些人，也必须跟一些人说再见，抛诸身后的往往都不再重要，而且会不得不把记忆库定期清理，好把空间留给当下更为珍贵的经历。

留在唇边的甜香，用一个吻来品尝。

相爱，计时开始。

发现写过短评。

那就多写点。

孟菲斯在这星期高频地出现。

Norah Jones的歌也是，最近重看《离婚女律师》，她的What Am I To You又响起，日推开始放Don't Know Why。

2002年，本地报纸娱乐版上她手抱5座格莱美照片历历在目，最爱的电台节目介绍整张专辑——现在几乎没有专辑的概念了。

《花样年华》之后王家卫的电影我再没重看过，《重庆森林》坐飞机时还会点播出来看看。

这部是因为访谈录勾起兴趣。

我甚至不记得有Natalie Portman，父女线很鸡汤，但她和Norah Jones在一起是有化学反应的，二人在大马路上开车各奔一方很浪漫，让我想起《浑身是胆》里李香凝和袁咏仪各自开着车讲着电话道别却在十字路口相遇。

Jude Law就像是盘下表哥午夜特快的663，他的表演可活分多了。

和阿菲的一年登机证类似，Norah Jones正好300天回到纽约。

和《重庆森林》不同，这里男女主角交流非常多，但是两个人说话正反打特写对切，看似交流又好像没有。

阿菲和663常常在同一场景各干各的，以及阿菲在663房里设置各种埋伏，反而更有“在场”的陪伴感。

Rachel Weisz和David Strathairn这对儿因为难受所以难熬。

老实说，一个腰上套着对讲机和配枪、有酗酒问题的中年美国警察更让感到恐惧而非同情。

当年不觉得，这次看Rachel Weisz确实美，十六光年外的光芒照耀到我。

访谈录里采访者说片中的“纯洁”在美国电影里几乎没有，墨镜王说是反应美国人民保守纯朴宗教意识强的一面——咳咳，趁姑娘醉酒舔人家嘴边的蓝莓派碎屑现在要骂你个英国流氓哦！

当年上映的时候（转眼十六年）应该是和朋友去影院看的，记得Rachel Weisz出来时他惊呼“这是我最喜欢的女演员”。

当时看的应该是英文版，因为完全没有印象巩俐给Rachel Weisz配音，张震配Jude Law，姜文配David Strathairn，董洁配Norah Jones，赵薇配Natalie Portman，徐静蕾配Cat Power。

iqy上根本切不了普通话版。

又看了一遍《蓝莓之夜》。

第一次看的时候正值盛夏，看到中途竟然睡着了。

第二次看了一知半解，该死的翻译，让我以为在医院临死前打电话找lesile的是她老公。

而金发高挑的lesile是曾经爱看日出的俄国少女。

没搞懂怎么中间插出一个冬日午夜路过的女孩，说得莫名其妙的话外有话。

前两次急于搞懂情节忽略了很多细节。

只记得那些王家卫的固定风格，午夜飞驰的地铁，安静迅速飘过的流云，女人黑色高跟鞋，转身瞬间迟疑，但立刻决绝离开，灯火阑珊。

第三次看竟看出甜蜜，像片头暧昧灯光下渐渐融化的冰激凌蓝莓派。

如果受伤，不是找寻一个可以慰藉的肩膀，一个愿意倾听，给予失意时关注的人，那样的感情到最后，依赖没有了，伤口表面结痂，发现别人只是工具，拿在手上迟疑不能丢掉，否则被冠以虚伪的名号，自己羞耻的都不能面对。

而是离开，把自己清空后再填满。

确定能够再次站在那扇窗下时，尽管人去楼空，物事已人非，但能抬头微笑，因为已经与我无关。

在旅途中能够有一个人，确定他在那里，倾吐时刻的感想。

那种写信给一个人如同写信给自己，为收到一封信嘴角上扬的心情，是种缓慢的幸福，和难得的单纯的甜蜜。

当你再次回来的时候，他说，不，这是为你留的座，直到某一天晚上你再回来。

所以，真挚的感情不是由于荷尔蒙分泌空气中蠢蠢欲动的气氛，不是一时能博一笑短暂的情缘，也不是生理和心理空虚冠以爱情之名。

而是羞于表达的，然后在等待中一遍遍呼吸无声的牵挂。

正如她离开前那一晚拉住门把手迟疑下最终松开，他吻掉她嘴角残留的冰激凌后，坐在角落眼神不安地思考。

<蓝莓之夜>给了我一个蓝色的夜晚.王家卫的风格,轻轻的讲着一个故事,,在故事的旅途中又讲着另外的故事.我们都被故事感动,因为那讲的都是生活.他们流泪了,因为诺拉琼斯的找寻,因为裘德洛的等待,因为斯特雷泽恩的绝望,因为雷切尔的悲恸.但是娜塔莉波特曼的故事才是最刺痛我的心的.我的故事是这样.我生活在单亲家庭.爸爸妈妈是什么时候离婚的我一点也不清楚,甚至到现在我也不知道.妈妈把我拉扯大, 也许是到了十一二岁了我才知道他们已经离婚了,他们都说过这是大人的事情不愿意让我受到任何伤害.而这么多年过来, 也许我是曾为父母的事很少操过心,却也大致是感觉无关的.正像他们不愿把自身的纠葛缠绕在我身上一样, 我也自觉的在远离这些纠葛.他们都很爱我, 而我也没有任何烦恼, 这样于我觉得很享受.可是我们毕竟是有连结点的, 所以即使我再远离,也终究会连结在一起.所以当我长到二十岁越发觉得我的父亲是无胜于有的时候, 我不能逃避必须充满责任感的小心翼翼的为他担心并且"挽救"他; 因为正像我妈妈告诉我为什么不给我改姓的原因时说的那样"因为他再怎么样也都是你的亲生父亲." 是的,以前我一直都觉得这句话的作用仅限于自己的姓名没有被改, 而到如今我才从这句话里面真正体会到妈妈时常教导我的责任感,也许她教导我的时候想到的并不是这方面.也许是从17,8岁开始,我时常说,我宁愿没有这个爸爸.人的成长意味着面临更多的真相. 我想我是势利的,小的时候我的不在意我的幸福是因为爸爸不曾让我失去什么烦恼什么,而当我了解了更多之后当他每况愈下之后我只是很冷漠的像一个受害者一样想说他与我无关所以不要伤害我.我的爸爸,他是一个破碎的人. 正是像妈妈说的,家庭造就性格,性格决定命运.所以我的爸爸正是这样一个绝好的反面例证.所有人都宠爱着他,所以他得不到时就会记恨;他身体不太好,所以在兄弟姊妹中就会觉得自卑,而他的自卑是用滔滔不绝的自夸来掩饰.于是这样,他欺骗了每一个爱他关心他信任他想帮助他的人, 他伤害了所有爱着他对他充满期望的人.但是他告诉我,他心里只有我,他觉得这个世界上只有我是最亲的人.他们说他心中没有爱只有恨,然后他们叹息着说他至少还是最爱我的. 我相信了, 我以前以为他所给我的爱就是每个月一两次的美食,以为是我们在一起吃饭时他自豪的讲述往昔成就时带给我的那份崇拜.我觉得这样也很好,和他在一起,我会觉得自己是个公主. 而当我越来越大,我所了解到的事实让我开始对他冷漠时,我仍然相信他是爱我的,我以为他的爱就是让我远离这些缠绕在他身上数不清绕不明的是非.我不再有那种一起吃饭时的开心与骄傲,我只想远离,只想作为一个无辜者逃避伤害.但那是不可能的,正像之前说的原因那样.他每况愈下,他让每个人都感到绝望,当他开始欺骗我的时候,我觉得了莫大的伤害. 所以他们也用一种同情的口吻对我说"我们都没办法了,也许只有你还能挽救他,他只相信你不会害他."我第一反应就是逃避,只是逃避. 我与他没有交集,我无限阳光的生长着,而他总是充满着伤害与绝望. 他的的确确是我爸爸,可我只是想他能好好的; 我曾因为梦到过一个与他相关的可怕的梦而半夜惊醒失声痛哭, 我不爱他但也不想他有什么事. 我也会想关心他让他觉得温暖,可是每当面对他的时候, 我只能带着冷漠的沉默.而他这一次确实几乎叫我崩溃.他对我说他得了绝症.他几乎是以恳求的语气说他想周末的时候见见我.我慌乱了,我觉得他是骗我的,我很难过他会用这种方式骗我;我又害怕他不是骗我的,如果是真的我又该怎么面对. 整整五天,我夜不能寐.然而当我见到他, 他们说他只是生了一般的病,绝症是他自己杜撰的,我崩溃. 他最后选择以欺骗我来伤害我. 我只想再也不要见到他再也不相信他的话,我只想那样远离他避免自己受他的纠缠和伤害. 但是他们说"只有你能帮他了." 所以我们又坐在了饭桌前,而这次当我听完了他的各种倾诉之后,不再像以往那般沉默.我想像某人让我感到温暖我一样让他感到温暖. 于我而言,那是怎样崩溃的一次谈话啊,可我竟然坚持了下来, 我告诉他不要绝望,我告诉我的爸爸要坚强,我告诉我的父亲要勇敢的面对生活. 而他一直绝望, 阴暗回旋在他心中.我勇敢的选择了面对他, 而他却没有勇气面对生活.我所能做的,只能是继续温暖他鼓励他.而也不再害怕他的伤害.那天看到<蓝莓之夜>的第二个故事,我泪流满面. 娜塔莉波特曼发疯一样的不相信自己父亲的过世只是重复着"他是骗我的"那一瞬间,我心如刀绞.王家卫的爱情叫人忧郁,这样的一个故事却直触我的痛点.可我不是娜塔丽波特曼,那个故事也讲的不是我.她的故事结束了,而我的还在继续...

忘记一个人很难。

转身，踏上一辆不知目的地的大巴，离开。

任曾经的记忆像后退的风景一样消逝。

当回到原点时，心中的那串“钥匙”已经不再需要。

以下对白为听写结果，难免有错漏，欢迎指正或添加。

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G for 女主角，B for 男主角，ACD为路人甲乙丙。

G:I need someone to talk to. Do you think he will pick up the keys?B:I don't know..I have customers leaving keys here for years. Sometimes they pick up in a few days, sometimes takes a few weeks.G:What about most of the times?B:Most of the time the keys stay in the jar.G:Why you keep them?You should just throw them out.B:No..No, I couldn't do that.G:Why not?B:If I throw this keys away, and those doors will be closed forever. that should not up to me to decide. Should it?G:I guess I just looking for a reason.B:Well..form my observations, sometimes it's better of not knowing. And other times there's no reason to be found.G:Everything has a reason.B:Just like this pies and cakes.At the end of every night,Cheese cakes and the apple pies are always completely gone. The peach pies and chocolate Mousse cakes are nearly finished. BUt, there's always a whole blue berry pie left untouched.G:So what's wrong with the blueberry pie?B:It's nothing wrong with the blueberry pie. Just people make other choices, you can't blame the bluebreey pies. Just no one wants it.How did you say goodbye to someone you can't imagine living without?I didn't say goodbye.I didn't say anything.I just walked away.At the end of that night,I decided to take the longest way to cross the street.A:How come you're working so hard? Lizzy.G:I am trying to save up for a car.A:Where are you going?G:I don't have any particular destination in mind. But I just gonna go till I ran out places to go.A:Why not pick up the phone?G:Some things are better on paper.I guess for Sulin, leaving this town was like dying. I wonder how many people would remember Arnie. When you're gone, all that left behind are memories created in other people's lives, or just couple items on the bills.I always have the feeling I can say anything to you, enclosed with the bills I created for you, in memory of our time together.I wonder how you remerber me. As a girl who like blueberry pies? or the girl with a broken heart?C:You still have the keys?B:Yea.. I aways remember what you said about never throwing them away, about never closing those doors forever.I remember.C:Sometimes even you have the keys. Those doors still can't be opened, can they?B:Even if the door is opened, the person you're looking for may not be there.A fews years ago, I had a dream. It began in the summer, and it was over by the following spring. In between there were many unhappy nights as they were happy days. Most took place in this cafe. And then one night, the door was shut and the dream was off.I have always been fascinated by card players. They risk everything on their instincts and their luck. I wonder if I would be them to make the same moves if I was in their position, or I just throw.D:Trust everyone, but always cut cards. That thing my father never taught me. You know what that means?It means never trust anybody.G:If you're so good at reading people..D:Then why I lose?G:Yes.D:'Cause you can't always win. You can beat players, but you can't beat luck. Sometimes you read them off. You read person right, but you still did the wrong thing.G:Because you trust them?D:Because you can't even trust yourself.G:Where are the keys? you don't keep them any more?B:I've always trying to give them back to their owners. Do you want yours?G:No, I don't need them any more. What about your keys?B:I got rid of them.It took me nearly a year to get here. It wasn't so hard to cross that street after all. It all depends on who's waiting for you on the other side.