谎言的摇篮

近日看到《悬赏》一片，甚为惊喜。

港圈在新千年之后居然难得地出了一部品质上佳的喜剧片。

油画般的光影设计、高对比度的画面调色以及个人风格强烈的构图，隐隐有种后现代王家卫的感觉。

（我特意去查了一下执导本片的冯志强导演，简历吓人一跳。

）而且在故事上能不落俗套，多条人物线都可堪挖掘并高度地交融，在一向视喜剧为喧哗打闹的港圈来说尤为难得。

本片最佳的地方在于它无时无刻透出的高级感，一种黑色冷幽默的高级感。

刚先提到的冯志强导演，无疑是本片的最大功臣。

简历中看到，此前他曾高度参与多部港产片的创作，电视剧有《创世纪》电影方面有《少林足球》《长江七号》等等。

那么《悬赏》作为他第一部自编自导的喜剧片，呈现出这么好的喜剧效果也就不出为奇了。

从摄影风格与叙事上看得出他野心很大，且受到过强烈的周氏喜剧风格的影响，周氏喜剧对后来的港圈喜剧创作者影响很大，他们纷纷将其作为参考渴望能得其一二，但这也反而往往会成为他们的桎梏，毕竟画虎画皮难画骨，百年难出一个周星星。

《悬赏》在汲取周氏喜剧里的精髓之一黑色幽默的同时又能跳出这个桎梏，可见冯志强导演对喜剧的理解到达了一定的高度。

值得一提的还有本片主演杜汶泽。

在我看来，阿泽是港圈中难得的喜剧人才。

他虽然也常有恶俗的无厘头表演，但偶尔也能在他的喜剧表演中发现罕有的高级感，也就是从周身上能常见的黑色幽默，这种冷感的幽默在周之后就变得极为罕见了。

其实港圈在九十年代末就一直在找寻周的接班人。

曾赋予厚望的郑中基同学便是其中之一，但从今日他交出的成绩单来看，郑中基的喜剧水准还远达不及预期，从当年港陆台三地众星齐聚来衬托他（有黄渤、孙俪等）、为他做配，闹闹哄哄地拍出一部《越光宝盒》便能看出，郑中基只学到了周的皮毛，流于表面。

后面还有葛民辉、张卫健，以及王晶欲强推出来的张家辉等周氏接班人，都以失败告终，因为他们也都犯了同样的错误。

（张家辉最后才发现，拍警匪正剧而非喜剧才适合他hhh）哪怕是后来周星星同学亲自带出来的、希望能替代自己的邓超、文章等人，也远不足够。

如在邓超的《美人鱼》中，你能感受他其实已经很用力了，但就是不好笑。

那么聊回杜汶泽，为什么他能汲取到周的一二呢？

大概与他前段生涯中长期做配有关，那些或穷困潦倒、或卑躬屈膝的小人物，不多不少地给了他一种属于底层的、小人物的自嘲式幽默（如头文字D中的阿木），而这正正是周氏喜剧的精髓之一。

这种幽默一直伴随到他后来能担任主角，并充分地发挥到喜剧中。

私以为，阿泽在喜剧造诣上比他的好友郑中基要高，且他的演技不仅限于喜剧，警匪文艺都能拍。

（《无间道》里他饰演的“傻强”，从开头呈现的幽默到结尾临死前与梁朝伟感人至深的那场诀别的戏，杜汶泽诠释得极为精彩）。

终于在2012年凭借《低俗喜剧》入选金像影帝，可算得上熬出头了。

但遗憾的是，从前些年他与大陆网友的骂战开始，杜汶泽的电影生涯便由此结冰。

前段时间我在网络上看到他在外网上做的脱口秀节目，其中包含大量的侮辱党和国家的无耻言辞以作逗乐。

阿泽，应该是凉透了。

1.杜和薛的对手戏少点,搞笑程度不如烂赌夫妻. 2.同时感情戏份也少了点,本可以更加感动观众的,但电影轻描淡写带过了.3.小型制作,本应全赖主角的发挥,但本片未能充分发挥三位主配角的演技,影片给人一种空间不够的感觉.

最开始看这部片子的原因只有这么简单了仅仅因为看到 主演：杜汶泽算不上脑残粉 但是也对他的片子比较钟爱全片看下来 还是有很多喜欢的点该搞笑的地方搞笑 该煽情的地方煽情个人觉得贯穿整部片子的 其实可以用这四个字来概括：自己知道这个话是恶姑说的 但是恶姑其实也只是个小市民而已在咬蔗帮到之前 说“我就不信能凶得过我” 咬蔗帮杀过来了 却也被打得哭天抢地等咬蔗帮被警察抓到 她在人群中鼓掌比谁都厉害就是这么一个平凡得不能在平凡的小人物 说出了这句：自己知道椰子佬其实是警方悬赏40万要抓的重犯他抢劫还搞得新娘视网膜脱落 在争抢中被新娘刺伤了右胸有情报说他来到利是旅馆 而他呆在这里两年 是因为这里有他喜欢的女孩椰子佬喜欢的女孩是旅店老板的女儿朗清是个爱幻想的女孩 时而暴力地砸瓶子保护弱者主要收入是在报纸上乱编星座运势旅店老板说 朗清是他朋友的女儿其实 是不愿意从十年前女儿失足溺毙的悲伤中走出来他甚至悬赏一亿要寻找自己的女儿而阿曹 他说他是个不做警察靠悬赏过日子的普通小市民就像《全职猎人》里面的赏金猎人一样他说“这是一个悬赏的世界 人人都有一个价”他做人的宗旨是“人不为己，天诛地灭”但是 这些奇妙的个体碰撞到一起之后 便发生了化学变化阿曹推理出椰子佬就是通缉犯 想要去抓他获得悬赏朗清一开始不愿意相信 知道后却还是想着保护朋友 劝他自首椰子佬开始逃亡 却遇到了想向阿曹报复的咬蔗帮 于是转向帮阿曹大家齐心下 咬蔗帮被抓了 但是椰子佬也被暴露了于是 他又开始了逃亡在恶姑那里 椰子佬最开始是掐着她的脖子要挟但是警察真正出现在门外的时候 恶姑却骗走了警察她还给了椰子佬干粮和水 帮椰子佬确认警察走了椰子佬想把抢来的珠宝给恶姑 但是恶姑拒绝了椰子佬说“没有人知道的” 恶姑说“自己知道”就是这句 自己知道 唤醒了椰子佬当他在漆黑的草地上坐着啃食恶姑给他的干粮时脑子里面一次次浮现抢劫新娘时的情景突然 他想起自己帮失明的一个姑娘捡起项链是 那个姑娘感谢的眼神于是 他做了一个决定他打电话给朗清 约朗清见面他要朗清把他带去警察局 领了悬赏把珠宝和赏金给那个新娘可是阿曹却悄悄跟去了 在朗清迟疑时 阿曹跳出来逮住了椰子佬一路上椰子佬都试图说服阿曹把全分一半给新娘但阿曹却只说 这是他该得的钱在岸边 一行人遇到了阿曹的师兄叶安他害怕自己的交易被破坏 强制扣押了三人阿曹他们眼睁睁看着叶安把一个手下扔下了水 却不敢说什么叶安却越来越过分 任手下殴打欺凌一个女人椰子佬看不下去了 冲上去却又马上被叶安控制这是 阿曹实在忍不住了 上去解救了那个女子正在厮打时 警察来了 叶安损失了一千万的货于是 他发了百万悬赏找阿曹省去正义最终战胜邪恶的过程最后的最后 阿曹和朗清得到了数目可观的赏金这时 阿曹却执意分钱 不顾朗清说要帮那个新娘知道最后殿堂级赏金猎人出现 告诉了我们英雄 是无价的 阿曹也放弃了赏金而在过程之中 旅店老板也终于接受了大女儿过世的事实朗清和阿曹也算是打打闹闹的在一起了其实 这些所有的结局 大家都知道的 至少 他们 自己知道旅店老板自己知道 自己不敢面对女儿的死却没看到让另外个女儿伤心 终于在女儿面对危险时勇敢的站了出来 给了女儿宽慰的肩膀阿曹自己知道 自己其实充满正义感“路见不平，拔刀相助”这才是他的人生宗旨所以乡亲们给他“见易勇为”锦旗时 他心里是甜的即使他想用金钱麻痹自己 却终究过不了自己这关一直很喜欢一句话 人在做 天在看有一天 即使连天都被蒙了眼睛 也没有关系因为 至少还有自己知道

香港鬼才编剧冯志强执导的《悬赏》是几年来风格最正宗的香港无厘头喜剧，其纯正度和含金量就犹如《夺命金》之于银河映像，《桃姐》之于许鞍华平民电影，曾经为周星驰卖座大片《少林足球》、《长江七号》编剧的冯志强首次执起导筒，自然全盘复制了全民共赏的星式套路，杜汶泽、薛凯琪拿出全部喜剧天赋卖力演出，加上万梓良满血复活，一代笑神许冠文灵光一现，老中青三代香港明星同舟共济，奉献出一次高质量的喜剧演出。

影片的故事发生在一个充满奇思异想的封闭山庄，主要的戏剧冲突有三次，一是杜汶泽饰演的赏金侦探独自来到这里寻找罪犯李见辉，二是他在寻找线索的过程中，卷入万梓良和薛凯琪饰演的旅馆老板父女一家的伦理悲剧，三是在即将大功告成之际，却无意撞见走私犯的罪行，几个主人公站在同一战线上躲避罪犯的追杀。

一波三折的剧情很见编剧功力，每一次情势转变都很紧张，又能在这样紧迫的环境中产生大量笑料，可以说是深得犯罪喜剧的精髓所在。

和以往周星驰主演、冯志强编剧的著名影片有相通之处，《悬赏》的喜剧效果和夸张、戏谑的人物密不可分，也是在突出对主人公形象的同时，塑造出一大批特点鲜明带有天然喜感的角色，杜汶泽饰演的阿曹带着一些用途古怪的侦探道具，以不拘小节又很有个人“品味”的屌丝形象，活脱是周星驰《国产零零漆》、《喜剧之王》、《少林足球》等影片中天才穷小子的翻版，薛凯琪是包租婆和美女系星女郎的混合体，时而泼辣时而纯情，即养眼又搞笑，万梓良扮演心理救赎的怪伽大叔，在可怜和自恨中制造让人哭笑不得的笑料，而甘氏黑帮兄弟的咬蔗帮虽然气势不及斧头帮，趣味性的设计却犹胜于蓝。

《悬赏》的手法和风格在借鉴经典和传统，呈现的效果却是热气腾腾的新鲜，包括杜汶泽初到旅馆被万梓良偷窥，关于自杀和逃犯的误解，一连串的乌龙的误会，产生了令人捧腹的效果，例如“三位三次”、“给点糖”，以及薛凯琪和椰子佬赌脱衣的戏分，都是诚意十足的新段子。

不得不说，《悬赏》无论故事还是风格都是趋向于传统的，和屡屡突破自我的周星驰相比，仅有剧本经验的冯志强没有太充足的发挥余地，影片的人物结构、戏剧冲突和笑料都明显带有90年代周星驰电影的影子，在喜剧风格方面，依然是各种平民视角的无厘头式调侃和自嘲，但同样不得不说的是，影片置于在香港喜剧时下大玩时尚爱情喜剧的当下，和那些很华丽但无诚意的作品相比，不仅没有呈现出龙钟的老态，反而因为与平民没有距离感而制造了足够的惊喜，特别是当结尾处冷面笑匠许冠文的现身，绝对是可以让老影迷备感惊喜的经典重现。

《少林足球》还能感觉到传统周氏冷幽默，到了《功夫》应该是已经不复存在了。

港片市场不断地尝试找出周星星同学的接班人，从葛文辉、张家辉、郑中基、到现在的杜汶泽……应该说，周星星是五千年一遇的历史上的偶然吧。

说回本片，除了杜，薛等一众演员的演技都需要商榷。

全片亮点还是久休复出的万子，虽然在煽情的时候同样是造作，但是这种演员本性的神经质在幕前还是十分受用的。

赞扬音乐和美术，例如复古的配乐和色彩饱和的室内欧陆风格，还有片头片尾的平面设计。

本片很努力地营造无厘头风格，包括主角杜的卖力台词和动作演出。

可惜苍白的剧本和柔嫩的故事叙述辜负了这些优良元素。

我看原版粤语的，粤语台词比国语难把握，尤其是这种休闲喜剧，比较容易啰嗦和俗气。

于是就能看见本片的过多粗糙和造作的台词。

以上说的硬伤，不外乎因为如宣传和众多评论说得那样，努力地试穿无厘头接班这件礼服，却身材差那么两个码。

无厘头最难把握的就是幽默的度量和深沉意义上的承担。

本片对于这个主旨显得力不从心，不过我在过去的十年里看到的尝试性港片早已习惯了。

尽管，本片的诚意十分可敬。

最后，许冠文的出现真是显得不知所为。

在八九十年代的香港电影黄金时代，喜剧片与动作片是最为主流的类型，其中喜剧片从七十年代的许冠文式的社会讽刺喜剧的发展延续，到成龙洪金宝式的功夫喜剧、董骠沈殿霞的家庭生活喜剧（如《富贵逼人》系列），再到周星驰的无厘头喜剧，喜剧元素多元化，并激发了观众们的笑点。

而由冯志强导演的新作《悬赏》，则是一部回归传统港式喜剧的作品。

影片的故事讲述乐天知命的“赏金猎人”阿曹，为了追捕一个警方悬红四十万的抢劫逃犯李见辉而来到了一座离岛，他住在一家LAZY Inn旅馆，也认识了旅馆老板父女俩——孙老板（万梓良饰）与孙朗清（薛凯琪饰）等，而阿曹的较为古怪的行为也引起了这对父女的注意，再加上离岛上还来来往往着一些古怪的人，于是产生了一连串的笑话……影片自始至终穿插着各种各样的笑点，如开场时阿曹找到那只“冠军狗”后与它的主人高妹之间的对话，便充满着周星驰式的无厘头喜剧，因为所谓的“高妹”实际上长得很矮而产生了视觉上的误差，而所谓的“冠军狗”不过是女主人为了吸引赏金猎人而故意的夸大其词。

其实，虽然本片是冯志强导演的第一部作品，但他之前先后参与了周星驰自编自导自演的《少林足球》、《长江7号》等影片的编剧工作，他也曾表示周星驰对于他的影响很大；而作为自己的导演处女作，将周星驰的痕迹带进影片里是自然中事。

而影片也找来了有“翻版周星驰”之誉的温超扮演阿曹的线人，他从高中时期开始便陆续创作了网络短剧《阿星来了》、《星仔面试》、《星仔沟女记》等，凭借着模仿周星驰的声音、神态、动作等而在网络上迅速走红，还从周星驰举办的《喜剧之王2》的演员招募中脱颖而出，他的出演，为影片带来了更多周星驰色彩。

杜汶泽与薛凯琪的演员组合，则是他们俩继《烂赌夫斗烂赌妻》后的再次合作。

两人当时在《烂赌夫斗烂赌妻》时已经给人一种耳目一新感（毕竟两人的年龄差别较大，且演绎喜剧的经验也有较大差距），到了这部《悬赏》时更是轻车熟路，如杜汶泽初住旅馆时与薛凯琪的几场对手戏，便充满着张力与笑点。

而特别客串的万梓良，虽然以往常是扮演大佬式角色，但久休复出的他可以说是放开了演绎旅馆老板这个人物，他将那种小人物的喜剧感及对女儿的爱，表现的让人动容。

更何况，影片最后还有一段许冠文客串的戏，短短的几分钟里将这个“冷面幽默”高手的能量便发挥了出来，并与杜汶泽的演绎相映成趣。

整体来说，尽管影片的后半部分节奏有点拖，但还是一部值得一看的回归传统香港喜剧电影的作品，尤其是演员们的卖力演绎，而带来一连串的笑点。

原本没对这部小成本电影抱有期望，毕竟很长时间打着小成本旗号的电影招摇撞骗的例子太多了，可不抱希望往往会收到意外的礼物。

《悬赏》这部小成本小格局的香港电影，竟让人眼前一亮，颇有香港电影鼎盛时期市井喜剧回火的神采。

《悬赏》的格局很小，前大部分场景都发生在一间旅店中，通过不同人物之间的相互关系来展开剧情，后半部分场景有所扩展，但依然逃不出那几个主要人物之间的纠葛。

这种格局其实在香港电影中并不多见，因为格局小并不意味着内容少，相反本片将主要场景设定在旅店内，正是利用了旅店这个人流量大，三教九流鱼龙混杂这个特点，将片中的几个各异的人物拧在一起，比如武侠电影《新龙门客栈》。

而《悬赏》开场提到的各个房间的自杀情节应该是对旅店特点的一个夸大处理。

其实这种电影很难拍，需要在不大的空间内阐述不同人物的交错的关系和剧情冲突，让人想起了根据舞台剧改编的《撞板风流》和王晶的《提防老千》。

而本片利用“悬赏”这个噱头，将片中几位主要人物联系在一起，赏金猎手阿曹、胆小的椰子佬、神经兮兮的老板和他女儿等等，其中有的是猎手有的是猎物，这几个人物之间互通有无，关系复杂，看似凌乱，而随着剧情的发展才发现他们之间被“悬赏”二字牢牢的拴在一起，包括万梓良饰演的老板对夭亡大女儿的失踪“悬赏”，杜汶泽与椰子佬之间猎人与猎物的关系，又在其中融入与薛凯琪的纠结，到最后才发现，无论赏金多少，终归逃不出一个“情理”的羁绊。

从本片的效果来看，电影有点像70年代嘉禾出品的喜剧电影，比如以许冠文的《鬼马双星》和《摩登保镖》这些，将镜头对准那些小人物，通过喜剧化的处理和艺术夸张来突出大众身边的那些琐事。

《悬赏》的主旨在于本着嬉皮笑脸的一本正经，让观众细细品味片中当中金钱与良心的对弈关系，通过这些小事来放大至整个社会，而无处不在的笑料与令人意味深长的对白更能烘托这种主题。

其实《悬赏》明摆着是向许氏喜剧致敬，本片有着许氏喜剧一贯的鲜明人物，就像《天才与白痴》中对于拜金主义的疯狂讽刺，片中各个人物在赏金的面前也暴露出了人生百态。

比如主人公，时常将“人生宗旨”挂在嘴边，在被枪指着还在满不在乎的高呼“没事”的老油条，而通缉犯也并非像很多电影那样脸谱化，而其中左右剧情的正是薛凯琪这个角色。

不过本片并没有像许氏喜剧那样讽刺到底，而是通过情感的烘托将故事笔锋一转，设置了一个圆满的结局。

使得杜汶泽这个角色完成了开场铁公鸡形象到活雷锋的转变，却并未显得突兀，关键之处在于万梓良对女儿的情感成为剧情的转折点。

因此而言，《悬赏》并没有许氏喜剧的那种反讽深度，有些遗憾，结尾对主要人物采取了积极的处理，而将讽刺力度转移到侧面，比如那二位为了100万赏金而自相残杀的笨贼和葛民辉饰演的警察。

另外本片的台词与小情节也是一大亮点，充分发挥了许氏喜剧“妙句生辉”的风格，大量爆笑的笑料夸张而又无厘头，导演冯志强是周星驰的御用编剧，充满笑料的台词是早已训练出的本领，到本片恰好发扬光大。

而很多情节也是颇有意思，很多致敬经典的段落也拍出了新意，比如“咬蔗帮”在黑暗中的对峙，就是取材于《摩登保镖》中的段落，而在此处则成为本片中最为精彩的一个段落。

老前辈许冠文结尾处的出场更是令人捧腹。

香港喜剧最如日中天的那段时候大概就是 周星驰还年轻 张国荣不哀伤寂寞的那个时候这部影片是典型的香港喜剧，痕迹太重，笑点多，没重点，没有力量。

导演是个谦虚的人，看完电影回想起来，这部电影好像一直都在学习和致敬。

看的时候很开心，因为我的笑点本身就低，看完了之后想了想又挺感动。

香港这几年喜剧电影越来越少。

这部电影低调登场能看出来下的功夫。

看到最后出现的像周星驰致敬。

很多感慨。

《悬赏》：谁说无厘头电影已死？

文：郎启波作为周星驰的御用编剧，冯志强编剧导演的这部《悬赏》和周星驰的电影总有一衣带水般的关系，以及无厘头的气质深植于其中。

不看主创名字，你只看片，你或许会有些熟悉而又陌生的久违，像是你多年未见的老友一瞬间你甚至想不起他的名字，他姓甚名谁，也许又在某一个瞬间，你清晰去记住了他的名字，然后想起了少年时期的各种囧事，于是你会心一笑，阳光在那一瞬间就灿烂起来。

尽管当年香港电影泡沫破灭之后再难寻回当日之辉煌，随着香港的回归好两地合拍片的兴起并成为一种惯性，原本定义的香港电影已几乎宣告终结。

一来原来纯粹的香港电影已经完成了她在中国电影发展过程里的历史使命，再则再去用狭隘的地理范围命名已显得很不合时宜。

但现实中国电影市场里的主力消费者和观众中，几乎是当年在录像厅里长大的一代人，他们整体对于香港电影也有一种很难言表的情绪和难以切割掉的情结。

无厘头的电影并非周星驰的专利，但确确实实是周星驰将之发扬光大的，直到某一天，当周星驰的电影“深刻”和“若有所思”之后，无厘头文化开始走下坡路，互联网的兴起和快速发展更是诞生了许多新潮文化的齐头并进，任何一种单一的文化都很难独占鳌头。

《悬赏》无疑还是具有典型香港电影性格的无厘头喜剧，导演在其中加入的佐料和元素可谓精彩纷纭，爱情着，悬疑着，还有冒险并欧足够的笑点，所幸的是导演能把这足够多的信息顺理成章地捏巴在一起，而不显得突兀或杂乱。

既汲取了周星驰无厘头喜剧的优点，而又能够与周星驰区别开来，这点也是最想强调的本片特质。

尽管导演对影片做了很多精心处理，但还是可以看得出他对于香港电影黄金时期的怀念，他试图让本片能够更多些“港片”的原汁原味，而又不至于老套。

我能理解这样的创作，那曾经的香港电影人无比的荣光，又有谁能够轻易忘记或遗弃？

我们常说情怀，常说接地气，其实便是对于美好生活的追求和回味，而无论这样的经历发生在何时何地，只要你愿意而且诚恳去表达或讲述，就总会打动人。

看罢《悬赏》，特别要说一句的是，以往看了很多部杜汶泽主演或参演的电话，除《无间道》之外，个人觉得杜汶泽还是适合演喜剧。

而我同时还想起现如今还活跃“葡萄”刘镇伟，这也是香港无厘头电影一个重要的代表人物，尽管近年来连续推出的如《东成西就2011》等电影被人认为没有进步，但又有多少人仔细去看到刘镇伟在影片中表达的与当下息息相关之处？

那些对于当下的关注及反思其实正好隐藏在笑料里。

事实上，无厘头电影从不曾死去。

我个人很喜欢的一部电影。

个人很喜欢的意思，就是说它是我的菜，无关好坏。

呵呵。

胖嘟嘟的杜汶泽，总觉着很温暖。

搭配神经质的小疯癫薛凯琪。

其实这款讨喜不容易，一过了就惹人厌。

但是，小薛同学她不会呀，还蛮喜欢的。

而且人家还是个清丽的神经质。

可以理解为什么是逃犯李见辉的暗恋对象。

.hoho