太喜欢尹希娅的妈妈娜吉玛了,很美,很为女儿着想,在自己力所能及的情况下给女儿更多的自由。
可是那个不长眼的爸爸居然还家暴她,只是因为一件小事就打折了她的手,恕我直言,这种男人都是渣滓!
妈妈好美因为重男轻女的糟粕一直存在,所以尹希娅总是不如古杜重要,不可以有吉他,不可以有电脑(虽然好像有一部分是因为她当时成绩不好的原因在),去别人家吃饭尹希娅也不可以去,甚至连她这个人都不一定能存在,如果不是妈妈逃家尹希娅根本不会出生。
(可是尹希娅知道这件事后放弃让父母离婚的想法我就有点儿不太明白了,妈妈说的没错,没人考虑过她的想法,可尹希娅为了让妈妈脱离苦海,难道不应该是和妈妈道歉之后再请她认真考虑一下吗)两个小男孩都很得我心:古杜很乖,会帮妈妈和姐姐打掩护,费尽心思给姐姐做礼物,粘电脑看哭我呜呜呜;钦腾好好啊,想着法子哄尹希娅开心,被她当众凶了一顿也不生气,帮她完成梦想,简直想嫁呀!
大叔阿米尔汗真是每部作品都长得不一样啊,哈哈~夏克提虽然有点油腻,但我还是看出了阿米尔汗的帅气啊🙈片尾彩蛋里这个大叔又油腻又有趣
油腻的夏克提大叔尹希娅唱歌很好听,很喜欢。
颁奖典礼那里摘掉罩袍的时候特别帅气,也特别美!
(就是这个颁奖让奖的剧情有点…假。
)
其实先看《神秘巨星》,后看《摔跤吧!
爸爸》是比较好的,如果已经看过了《摔跤吧!
爸爸》,完全可以看完《神秘巨星》后再看一遍《摔跤吧!
爸爸》。
很多人观看《摔跤吧!
爸爸》时,不太理解爸爸私自为女儿选择人生的行为。
《神秘巨星》就做出了解释:印度女性的地位非常低下,别说追求梦想,就是连拥有梦想都不可能。
她们会被勒令好好上学,不许拥有与学习无关的兴趣爱好。
长大后,爸爸会强迫她们嫁给一个从来没见过的人。
如果能像《摔跤吧!
爸爸》那样有一个不停鞭策自己、永远支持自己、帮助自己走向成功的爸爸,是多么的幸福!
《神秘巨星》题材和立意不输《摔跤吧!
爸爸》,探讨了家庭、母爱、青春、女权、梦想、自由等主题,感人肺腑,笑中带泪。
家庭关于家庭,电影又延伸到了印度社会、女性地位、家暴等话题。
尹希娅的家庭是典型的印度家庭,她的爸爸法鲁克是一家之主,拥有至高无上的地位。
法鲁克回到家就像皇帝一样,脱了袜子不洗手就直接吃饭。
他可以决定任何事情,决定女儿放弃爱好,决定女儿出国,决定女儿和从没见过的人结婚,然后逐渐变成她妈妈那样的人,成为生育、做家务、宣泄苦闷的工具,从而恶性循环,永无出头之日。
他绝不容忍家人有不同的意见或想法,他随意打骂妻子娜吉玛,甚至因为她忘了烧水,就打断她的手。
娜吉玛做得再好,他都不满意;假如娜吉玛做错了什么,他就把错误放大一万倍,恨不得抽筋剥皮。
他打骂妻子,已经不关乎妻子的对错,本质上他就是在工作、生活中受到挫折,通过伤害妻子来发泄怒火。
和那些在现实中活得很憋屈,于是在网上辱骂别人的键盘侠是一样的性质。
他确实工作辛苦,也确实为家人付出很多。
我不知道他阻止女儿追梦是不是对的,但我知道他家暴一定是错的。
娜吉玛从不敢反抗,或者说她打心底就觉得不应该反抗,觉得在印度丈夫打妻子是天经地义的事。
尹希娅叫妈妈和爸爸离婚,妈妈反而怪罪尹希娅:这就是我的命,你不要妄想脱离现实。
不要再和我争了,我们跟定了你爸爸。
而尹希娅、娜吉玛、姑奶奶是毫无地位的,她们不能有自己的想法,不能反驳法鲁克。
姑奶奶对尹希娅说:你妈妈最大的错误,就是把你生下来。
我妈妈最大的错误,也是把我生下来。
女孩子生下来有什么用?
在印度女性自己眼中,被生下来就是一种错误,妈妈怀了女儿就该把她打掉,而不是把她生下来让她活受罪。
印度女性在社会上、在家里都没什么地位,毫无话语权。
《摔跤吧!
爸爸》在好评如潮的同时,爸爸强迫女儿摔跤的行为也饱受争议,但是《神秘巨星》展现的印度社会让我们理解了《摔跤吧!
爸爸》的初衷:在这样一个男权社会,女性要想以温和的方式改变命运太难了,简单粗暴、一腔热血更有机会成功。
尹希娅的弟弟古杜虽然戏份不多,但也是不可或缺的一员。
他喜欢巧克力,还很调皮,嚷嚷着姐姐给他礼物。
尹希娅和妈妈谈话的过程中,她说古杜可能会成为爸爸那样的人。
然而,古杜却暗自捡回了姐姐的电脑,还用胶带把它粘起来,虽然幼稚,但非常温暖,直戳泪点。
母爱极端的男权社会是印度及部分地区特有的现象,但母爱是全世界妈妈共有的天性。
和极端的男尊女卑相比,电影中的母女情更让我们感同身受。
尹希娅和娜吉玛的母女关系给人留下了非常深刻的印象,她们毒舌又温柔,偏执又相爱,有分歧也有互助,有误会也有和解,那种“哀其不幸,怒其不争”的心情演绎得相当真实,很容易让人产生共鸣。
面对女儿的歌手梦,妈妈口口声声说不敢违抗爸爸,可最终还是不遗余力地支持女儿。
女儿叫她离婚,她态度坚决地拒绝了,可最终还是决定站在女儿这边。
更为重要的是,当年她怀着女儿的时候,丈夫叫她打掉,但她拒绝了:“把她留下来吧,这是我女儿。
”即便是后来被丈夫、街坊斥责,也无怨无悔。
最让人感动的是,娜吉玛没有把这件事告诉尹希娅,没有显摆,没有以此邀功求赏,更没有把它作为说服女儿的武器。
和女儿出现了分歧,她从没说“当年是我把你生下来的,所以你必须听我的”这样的话,而是尽可能和女儿沟通,跟她讲道理。
其实所有的妈妈都是如此,她们都是刀子嘴豆腐心,表面上不支持你做喜欢的事,但内心还是希望你能过得更好。
只不过改变是有过程的,你需要给她们一些时间,她们才能逐渐站在你这边,尊重你的选择。
观影前觉得神秘巨星的片名太普通了,看到最后才发现这其实是一个很重要的伏笔。
妈妈力排众议坚持生下女儿,书写了女儿的人生。
她卖掉唯一的项链给女儿买电脑,还给她出谋划策,让她戴上罩袍唱歌。
很多印度女性是不允许有梦想的,是她给了女儿追梦的自由。
所以尹希娅说,妈妈她不是傻子,她是一个天才;她不是胆小鬼,她是一个战士;她不是孩子气,她是世上最好的妈妈,她才是真正的神秘巨星。
青春暗恋尹希娅的小男生钦腾,是一个天使般的角色。
相比于娜吉玛有家庭的束缚,每一个决定都需要三思,钦腾则是无拘无束,不遗余力地支持尹希娅,从帮她记笔记,到帮她逃学、帮她联系夏克提、鼓励她的梦想,毫无怨言。
甚至尹希娅生气了,他竟然想出“缠着尹希娅,迫使她开口大骂,从而释放压力”的方法来调整尹希娅的心情,非常治愈、感动。
他在尹希娅失落的时候支持她,在她高兴的时候祝贺她,至始至终支持她、鼓励她,同甘共苦,不离不弃。
真正爱你的人,绝不会只接受你快乐的一面,而是能够在你不快乐的时候给你带来快乐。
刚开始觉得钦腾其貌不扬,不理解为什么请这样一个演员担任重要角色。
最后我明白了,虽然他外貌普通,但有一颗单纯、善良、正直、博爱的心。
而当你发现了他的这些优点以后,这个外貌普通的男孩就会变得可爱起来。
而尹希娅能接受钦腾平凡的外貌,也说明她并非肤浅之辈,而是有涵养的。
如果钦腾相貌英俊,人们就无法判断尹希娅是喜欢他的外貌还是内在了。
关于青春,《神秘巨星》没有以往青春片那些堕胎、三角恋之类的恶俗桥段,而是展示出同学间纯洁、美好的一面,那种真挚的友情,以及稚嫩的爱情都是十分宝贵的,是一旦踏出校园、走进社会就再也无法遇到的赤子之心。
梦想电影里有这样一句台词:拥有梦想是最基本的,是每个人都有的权利,没有梦想一切都会失去意义。
道理人人都懂,但是要做到仍然很难。
尹希娅的追梦之路可以说是饱经风霜,多灾多难。
拥有成为歌手的天赋,爸爸毁了他的吉他;好不容易成了网红,爸爸让她摔了电脑。
音乐人对她抛出橄榄枝,她又发挥失常。
终于克服心理压力录了唱片,又要全家移民外国……老天总是喜欢捉弄人,先让你乘风破浪,又把你推向深渊;在你即将绝望的时候,又给你希望的曙光。
对此,老祖宗早就总结了经验:天降大任于斯人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身,行指乱其所为,所以动心忍性,曾益其所不能。
尹希娅在一次次的打击中成长,在一次次磨难中前行,才逐步走向成功。
既然她遭受了诸多批评、误解、屈辱、伤害,成功就是顺理成章、问心无愧的,毕竟经得起多大诋毁,就经得起多大赞美。
尹希娅的星路非常曲折,但总的来说还是有点理想化,比如第一次录视频就刷爆网络的剧情不太有说服力。
其实尹希娅的人设就是一个神童,是一展歌喉就能震惊四座的天才少女。
她代表的不是普通印度女性,而是印度数亿女性中的佼佼者。
况且这毕竟是虚构的电影,不是纪录片,如果非要按部就班地讲她用了多少年练就歌喉,又用了多少年成为网红,恐怕10个小时才能讲完。
电影不一定要贴近现实或者黑暗到底,也可以给人以安慰和希望。
假如《神秘巨星》真如同现实那样,尹希娅费尽心力也没能成功,可能反而很多观众不愿意看了。
在现实中,追梦对印度女性而言无疑是十分困难的,甚至几乎不可能,但我希望能在电影中找到另一个答案,这也是看电影的意义。
值得一提的是,阿米尔·汗贡献了他炉火纯青的演技,这次他的人设和以往截然不同,是一个花花公子。
他已经超过了“演什么像什么”,达到了“演什么是什么”的境界,把渣男的形象演绎得恰到好处,也是电影的笑点担当。
但夏克提并非十足的坏人,他帮助尹希娅、给尹希娅买来回机票、听从尹希娅的建议都足以说明他也有善良的一面,毕竟他完全可以压榨对方的。
他虽然花心,但对孩子却十分尊重,从没对尹希娅做出越轨的行为,甚至看见同事嘲笑尹希娅,二话不说就是一耳光,看来他只是有点浪,本质上并不坏。
他原本脾气很差,没什么教养,但他愿意为了尹希娅心平气和地和律师说话,也是电影的一个泪点。
一个顽固了半辈子的人,愿意为了你而做出改变,这是多么的难能可贵啊。
女权真正的女权主义,一定是平权主义。
《神秘巨星》虽然是讲述女性意识的觉醒,但并没有矫枉过正地要把男权社会变成女权社会。
尹希娅和娜吉玛并没有说要把男性踩在脚下,而是争取原本就属于她们的权益,夺回原本就属于她们的东西。
比如尹希娅要回自己的座位,比如娜吉玛重拾自己的话语权。
尤其是娜吉玛为了捍卫女儿的尊严,公然拒绝丈夫,对丈夫说“不”的时候,让人热血沸腾,甚至感觉很“燃”。
这一刻,她气魄十足,宛如一个纯爷们儿。
这对母女不再是离开法鲁克就只能饿死的弱女子,她们将用双手养活自己,她们将证明自己离开男人也能生活,而且还能活得更好。
自由我不清楚人们是如何看待《神秘巨星》,但在我心目中这是和《摔跤吧!
爸爸》《三傻大闹宝莱坞》一个级别的,代表着印度电影的巅峰水准。
电影充满酸甜苦辣、大喜大悲,有欢笑,也有泪水;有喜剧,也有悲痛。
这不仅仅是喜剧片、剧情片、励志片,更是关乎人性、直击心灵的伟大作品。
对于妈妈说的“每个人都有定数”,尹希娅表示“这种定数我不要”,她锲而不舍,持之以恒,终于改变命运,过上想要的生活。
她扔掉罩袍,将真实面目展现出来。
她扔掉的不仅是罩袍,还有麻木、服从、屈辱、卑微;展示也不仅是脸庞,还有尊严、胆量、魄力、平等,代表着她对男权社会大胆说“不”,代表着她将从此翻身做主人。
妈妈在离婚协议书上签名的那一幕感人肺腑,如同《肖申克的救赎》中安迪在雨中拥抱自由。
她对丈夫说“那不是垃圾,那是尹希娅的吉他”更是让人热泪盈眶,恰似《勇敢的心》中华莱士声嘶力竭喊出的那句Freedom!
最后,她捡起吉他,带着儿女头也不回地走了,从她和女儿的眼神中,我看到的是反抗、正义、战斗、坚强、刚毅、勇敢、觉醒、自由!
2015年,BBC广播公司拍了一个叫《印度的女儿》的纪录片,通过一个残忍的强奸杀人案反映了印度保守、冷漠的社会现实,片中印度男人(甚至女人)“女人有罪,活该被强奸”的观点,很多网友看过都觉得虐心,庆幸自己活在中国,片子在国际社会引起了轩然大波,导致该片在印度被禁。
同样是讲述印度女性的境遇,1月19日即将上映的《神秘巨星》可能会给很多人提振一下信心,再一次让国人感受到印度电影直面现实的强大魅力,一边载歌载舞,一边又哭又笑,然后心满意足地走出影院,在阳光下感受世界的美好。
简介一下,《神秘巨星》讲的是爱唱歌的女儿和善良的母亲,在一次次屈辱之中,终于鼓起勇气摆脱家庭暴力上瘾的直男癌父亲,最终靠唱歌成为网红,登上大舞台、变成大明星的故事。
有幸看的点映,很爽,开年第一部五星电影,音乐好听,剧情精彩,感情饱满,在故事完整度,剧作张力,触及的印度女性现实议题上面,显然比《摔跤吧,爸爸》更深,电影院一片嘘唏声,很多人在抹泪,母女对峙发飙,夫妻机场对峙两个场面,紧张,太抓心,完全无力招架,催泪催得太猛了。
片子由阿米尔·汗和塞伊拉·沃西(《摔跤吧爸爸》里演小吉塔)主演,看过的人,会不由自主想地起《摔跤吧,爸爸》,确实,除了阿米尔·汗继承担男主角,片子还是以他命名的工作室拍摄制作的,题材上几乎和《摔跤吧,爸爸》一脉相通,只是在这里,父亲成为彻底的反派。
很多人知道阿米尔·汗是一个大明星,还是一个非常有社会责任感人,在他创办的电视节目《真相访谈》里,他毫不忌讳印度社会问题,经常讨论“残杀女婴、儿童性侵、女性地位、巨额嫁妆、家庭暴力、种姓制度”等丑陋现象。
《神秘巨星》的故事创意就来自这个节目,有很强的社会性和群众基础。
因此,叩击实现的《神秘巨星》,虽然有笑有泪,有校园爱情,有青春情绪,家庭伦理,美妙的音乐,但整体上是一个包装精巧的现实主义电影,观众被触动内心世界来自于女性:尹希娅,她的母亲,以及和她们住在一起的姑妈;她们才是片子的核心,在男权社会的苦难里散发着独立、自强的光辉。
尹希娅、母亲和姑妈,三个女人是印度女性的缩影,在男人的蔑视、打骂、责备中忍辱负重,一度消沉,恨自己为什么诞生到这个世界。
尹希娅是新女性的代表,拥有天籁一般的嗓音,在视频网站发了唱歌视频成为网红,想要一心唱歌去追逐梦想,父亲和母亲却阻拦了她前进的脚步。
尹希娅理解暴君一般的父亲的阻拦,却无法理解懦弱、认命的母亲也做“帮凶”,她认为母亲一辈子浑浑噩噩没活出过自己的人生,爆发了激烈争吵。
在姑妈的讲述里,她才知道妈妈曾是一个勇敢、善良、活泼的女性,怀上她的时候父亲不想要女儿、要她堕胎,是妈妈不惜逃出家庭也坚持要生下,后来又不得不回到父亲身边。
母亲不是懦弱,而是在男权社会里屡屡受挫,已经安知天命,直到天使般的女儿再次激发了她的斗志。
影片高潮,一家人即将飞赴异国,十多岁的尹希娅面临嫁给从未见过的男人,在机场,母亲又一次站在女儿身边,有理有据地和暴怒的父亲抗争,毅然和他决裂,不再过屈辱的生活。
“神秘巨星”这个名称,一语三关,明面上是通过蒙面唱歌出名的尹希娅;本质上是不惜被殴打辱骂也要和男权世界抗争,托起孩子梦想的母亲;更深一些讲,阿米尔·汗饰演的油腔滑调、声名狼藉的过气明星,也是“神秘巨星”,作为音乐人他通过听尹希娅唱歌,帮她圆梦,也发现了自己遗失的美好,丧失的初心,从此不再迷失。
仔细想了一下,《神秘巨星》里母女二人和父亲决裂后,还能继续生活,是因为尹希娅成名了,经济独立,可以养活一家人,不需要男人也能好好生活。
可是,对于广大没有独立经济来源的印度女性,如何摆脱男权社会的阴影,依然是一个深刻的命题,就像尹希娅的母亲当初离家出走,后来无法独自生活,又回到“暴君”身边,只能“认命”了,这是再强大的电影也无法解决的难题啊!
话说在前面,虽然这片儿剧本充满各种俗滥的套路,但仍旧不失为一部佳作。
接下来我得说说几个我喜欢的点。
一、古杜 这小男孩大眼睛、大肚子、翘屁股,跟只企鹅似的,机灵可爱得让人想拿搓衣板搓他(你管我,我就喜欢这么形容)…… 印象最深的,是爸爸马上要看到电视里关于女儿的新闻报道时,这只胖企鹅立马撞翻了爸爸的茶杯,随后望向姐姐小胖妞的那个眨眼睛和笑,简直可爱得飞起。
其次是父亲因项链事件又要开始夫妻家庭动作表演的时候,小男孩从门缝里钻出头来,看见妈妈被扇时,又惊恐,又胆怯心疼的表情,着实演到位了。
还有小胖妞唱歌时,闪现的妈妈和女儿儿子三人和谐欢乐的画面,其中有一个姐弟俩吃冰激凌的镜头,给姐姐舔了一口之后,自己啃的时候冰激凌华丽丽地掉了……掉……了……时,他的那副吃货神情,真的绝了。
还有开头她追着姐姐要巧克力的天真,姐姐骗他没有的失落,到母亲让他猜拳,拿到巧克力的兴奋——让我瞬间知道了,他那大肚子的来由了。
最后,便是这个孩子帮小胖妞粘贴电脑的设计,虽然剧本设计显得很刻意,但是就是很暖心啊~ 二、妈妈 妈妈,确实是本片的亮点和最重要的主线。
甚至说妈妈抢了小胖妞的光环也不过分。
几个细节我很喜欢。
首先是重头戏机场签字那儿,歪歪斜斜,笔画都写不顺溜的几个字,和她是文盲,没有念过书的人设接洽得很棒。
然后呢,卖了项链买了电脑给小胖妞作礼物时,小胖妞回来了,特意让儿子去开门,自己假装如无其事地出来的这种俏皮,显得超级蠢萌可爱。
在此吐槽一下,第一次看电脑广告植入得如此自然,符合人物心理和故事推进的。
各种环切、特写……这时候再来个黑屏,出个logo和超级有磁性的广告画外音,那就完美了。
最后是找项链时的慌张、被丈夫发现后的假装镇定,以及无措,但后面被扇系列的,隐忍、袒护、求饶都表现得精准。
三、骚汗 是的,决定叫他骚汗了。
一开始出场时,我一度看到了皮裤汪的影子,那穿衣风格那曲风品味,绝了。
骚的体现:一场在给小胖妞寄邮件时,那聊骚车内女伴不安的手;一场在录音棚教女孩娇喘,那两声娇喘,真的又贱又油腻,还鬼使神差地带着点性感,是怎么回事?
另外两场在律师办公室,和前台接待眉来眼去聊骚的对话,以及对离婚高手律师叫的那声,baby~~妈呀,骚汗,下一部欢迎你演龟公或者ladyboy好吗?
最后的彩蛋,那段也歌舞,是骚出新境界。
萌点在极度谄媚地跟女律师通完第二通电话之后,骂的那句“疯婆子”。
四、印象深的群演 1.录音棚里的自拍女,没质感的肤浅皮囊,很到位。
2.最后母女相拥,站在母亲旁边的那个男演员,帅出天际。
3.数次出镜的主持人,总是前倾着身子伸着的头,让人真想揪着他茂密的毛发,将他从屏幕里拖出来,胖揍一顿。
4.姑奶奶。
小胖妞和母亲闹矛盾之后,抱着弟弟准备给她的礼物,从天台上下来抱着弟弟哭,姑奶奶作为人肉背景的那个镜头,仿佛让我看到了Coco …… 说了喜欢的,接下来,也得说说槽点。
1.印度电影,常规吐槽印度的大舌头英语是很有必要的。
2.妈妈的项链不是买了吗,怎么吵架之后数次都出现了明晃晃金灿灿的项链?
3.小男友的牙齿,真的直接拉低了颜值。
这孩子不笑还好,一笑就是个标准谐星。
4.小胖妞,一个新注册的用户在油管上发个唱歌视频,马上就火了?
我就在想印度12亿人口,就这么缺有才华的么?
我承认,歌确实好听,但尼玛网络好歹也是个烟波浩渺半个太平洋啊,唱歌好听的一大堆,几个小时就把你捞上了岸,油管是多缺好素材?
总之,成名过程过于轻易和理想化。
5.还是小胖妞。
你嫌弃你爸家暴、脾气差,你一不如意,不是一样的踢盆子摔碗砸墙么,墙不会痛的啊?
额……怎么感觉有点站不住脚。
好,咱们不提墙,就提你一生气就让你的小狼狗走开滚蛋,你这不是一样的言语家暴么……6.获奖女歌手,卧槽,就这么拱手让出来了奖杯,妈啊,还不如直接颁给小胖妞,让她发表鸡汤感言就好了嘛……总结:1.家暴永远是不对的。
能动手就尽量别吵吵,在维持家庭稳定以及社会和谐上,永远是一个悖论。
2.那个靠窗的位子是我的。
年轻的人,需要靠窗的位子看看这大千世界,但我们能不能让他们不需要呐喊,就能坐上靠窗的位子呢?
不是每个人都有力气(勇气)呐喊的,又不是每个人都有一副金嗓子,每个人都有金嗓子喉宝。
(我发誓,我没有收广告商的钱)3.自由都是自己给的。
但是自由的代价同样大,在你做好了为自由而付出代价之后,再行动——毕竟,并不是每个人都如这小胖妞一样,有才华作为她的退路。
且,并不是每一个困于家庭牢笼的妇女,都有一个像电影中的妈妈一样,有一个爱她且有才华作为良好退路的女儿。
4.阿米尔汗,厉害了,我的哥。
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首先,我不质疑电影的思想及内涵,且觉得是很好的,冲着电影的立意和阿米尔汗,我给两星,但是看到女主角的人设,我实在打不出三星。
纵然女主有着以一己之力打破常规的高级思想,但是女主的实际行动及人设和她的思想完全不符。
可能是我老了吧,觉得女主是个不懂事,空有思想,只会说,而自己不做的人。
通篇吐槽女主角,个人观点,不绑架任何人,不喜勿看勿喷。
一开始还并没有觉得,直到他爸因为她考试没考好,要摔她吉他的时候,我才惊觉,女主本人人设太有问题了。
她当时顶嘴说:吉他和我考试有什么关系?
我:???
难道你不知道你爸不喜欢你弹吉他,而要你学习么?
你为了更好的唱歌,难道学习好,哄你爸开心,不是最便捷的方法么?
也许有人会说:他爸那种人是不会开心的让她弹吉他的,但至少没有阻止,这从一开始她一直在弹可以看出来,直到她考试签字的时候。
对她妈,一开始和妈妈打赌的时候,要妈妈同意她去参加比赛,当妈妈知道要去外地的时候,给她说我同意你做任何事,但是你知道你爸爸不会同意的,她的反应并不是理解,而是跟她妈生气。
难道她不知道她爸是什么情况么?
以至于她妈为了补偿她卖了项链给她买电脑,最后导致被家暴。
在我看来都是女主的锅,口口声声的说为妈妈好,让她离开爸爸,然后呢?
没有实际行动,只会为难她妈,所有的责任还是要她妈来抗,她只会说,我来想办法,办法说就有了么?
她妈最后反抗,也是因为感觉到她已经有独当一面的能力了,才欣慰反抗的。
在这之前,还是为了她才忍受这么多。
然后说对那个小男生,我的天那,不开心的时候,随意辱骂,开心了就给颗糖吃。
记忆最清楚的是她翻墙去坐飞机的时候,发现门锁了,就气急败坏。
人家翻墙把她送出去了,就又笑嘻嘻的说喜欢人家,讲道理,这在现实中不是典型的心机婊么???
再一个对她弟弟,讲道理,我一开始以为她弟弟因为是男孩,所以在家受宠,会随意撒泼打滚,然而我错了,女主才是那个撒泼打滚的角色,她弟弟比她可爱100倍!
有眼睛的都会看,不细说了。
总结女主就是一个自私,幼稚,以自我为中心,脾气不好,暴力,没有耐心,遇到问题只会发脾气,暴力摔打手边事物,人家帮她想办法还不领情,直到问题见成效才相信的贫穷玛丽苏,拿我朋友的话说是:印度的XXX(XXX我不敢说)。
具体事件见下:她想上传视频,她妈给她想办法说穿黑罩子录,她觉得不行,后来又做了,上传以后,一开始没有反应,就又开始气急败坏,埋怨说办法不行,一直到发现有效果,才开始笑。
我真的,唉,自己不会想办法,靠别人,还这个样子。
说起这个电脑,也是,他爸回来之前她妈喊她把电脑藏好,她不!
非要装睡抱着让她爸看到,被质问的怒火还是她妈在承担,她爸没追究以后,她美滋滋的又睡了。
她到底有没有考虑过她妈,心疼她妈为什么还要给她妈添麻烦,不懂。
还有给阿米尔汗打电话那里,没话费她怪人家小男孩,朋友,你是个励志电影里的穷逼主角,不是任何事都要人家给你办妥的公主好么!
你不能自己想想办法么?
然后听取了意见打了就挂以后,心急火燎,因为没有回电,越打越暴躁,最后不打了,到一旁殴打电线杆出气,然后人家会了,才又给小男孩笑脸,紧接着不知道怎么去机场有生气,人家给她解决了才有笑,妥妥的心机没跑了。
还有后面,和阿米尔汗交谈时,非要人家听她说话,以及最后颁奖,女星一定要把奖让给她,我都觉得不符合常理和逻辑。
再说一遍,电影立意非常特别好!
但是女主……emmmmmm,也许就是要这么一个不符合常规励志人设的女主吧~
从《三傻大闹宝莱坞》开始,阿米尔汗这个名字,开始为中国观众所熟知。
因为这部电影的好口碑,人们开始愿意为“阿米尔·汗”这个名字买单,随后的《我的个神啊》和《摔跤吧!
爸爸》都印证了阿米尔汗不仅是个好演员,更是一个愿意关注社会问题的艺术创作者。
他的佳作也绝不仅限于此,《地球上的星星》《未知死亡》《芭萨提的颜色》等都是在豆瓣电影评分8分以上的好电影。
此外,还有一档叫《真相访谈》的节目,连着三季都是9.5分以上的高分。
他在这个节目的开头,有一段非常诚恳的独白。
《真相访谈》的每一期的主题也都直面印度社会问题。
正是这些节目和电影,让阿米尔汗在公众中的形象渐渐树立、饱满起来。
当一个演员,不仅仅能够做到演什么像什么,还能不遗余力地关注社会问题时,他的身份也就不仅仅是演员这么简单了。
相比起《三傻大闹宝莱坞》和《摔跤吧!
爸爸》的高分吸睛,新作《神秘巨星》的评分好像显得略逊一筹。
说这部电影之前,想先来说说印度女性在社会中的地位。
在《真相访谈》中,阿米尔汗不止一次地探讨了关于女性的话题,比如印度妇女被迫堕胎、巨额的嫁妆、自由恋爱与包办婚姻、家庭暴力、大男子主义的危害等等,这些都是印度实实在在面临的社会问题,它的核心就在于“歧视女性”。
在印度,“祝你生个女孩”是骂人。
女性没办法决定自己嫁给谁,自由恋爱可能招致杀身之祸,包办婚姻才是生活的常态。
所以《神秘巨星》里的尹希娅,要嫁给一个从来没见过的男人,就因为父亲的一句话。
不仅如此,嫁女儿还需要支付给男方巨额嫁妆。
所以尹希娅的奶奶说,她到现在都埋怨自己的母亲,为什么把她生下来。
好不容易嫁人了,怀孕如果被查出胎儿为女,还有可能被强制打掉。
所以尹希娅的妈妈必须独自逃离十个月,才有可能生下她。
可能有人会认为,这是不是发生在落后的农村或者穷人阶级。
印度的调查数据显示,并非如此,那些“歧视女性”的人,可能是大学教授、政府官员、企业高管等所谓的知识分子,歧视并没有因为教育水平的提高而得到改善,更可怕的是,你的婆婆可能还会残忍地“谋杀”你的女儿。
比如这个嫁入高知家庭的女人,她的公公是印度大学教授、婆婆退休前曾是某校副校长,本以为家人会更开明,没想到当生下双胞胎女儿后,她婆婆把孩子踢下了楼梯,差点摔死。
可见,“贫穷和无知”并不是印度重男轻女,甚至杀害女婴现象猖獗的根源。
所以《神秘巨星》里的尹希娅和妈妈被如此“残暴”的对待,并非特例,可能恰恰是印度妇女生活的常态。
但是,正因为在这样一个残酷的环境下,妈妈对于尹希娅的爱,才显得格外珍贵和令人感动。
挪威戏剧家亨利克·易卜生当年有一个著名的剧本叫《玩偶之家》,女主人公娜拉在遭受婚姻创伤之后,毅然决定出走。
鲁迅先生借此写了一篇《娜拉走后怎样》的演讲稿,探讨当代女性自我意识觉醒之后,该何去何从?
他给出的答案的是:不是堕落,就是回来。
《神秘巨星》看似讲了一个女孩追梦的俗套故事,实则却包裹着关于女性独立和伟大母爱的核心。
影片中的母亲就像是娜拉,最后的结局是带着两个孩子出走,但是离开丈夫之后的他们怎么办呢?
影片当然没有给出答案,她没有文化,没有工作,常年做着家庭主妇,一点社会竞争力都没有,最后不是改嫁靠另一个男人,就是要靠小尹同学赚钱养家。
但至少,影片中的母女都有了另一个选择,妈妈鼓起勇气反抗了命运,女儿揭开面纱实现了自己的梦想,那一刻,她们就不再是男人的附属。
仔细一想,或许尹希娅才是“娜拉走出之后”的答案。
作为升级版的娜拉,她才是那个具有独立意识,知道“做梦是人应有的权利”的新时代娜拉。
一个不想认命,只想将自己的人生掌握在自己的手中的女孩,就算做不成明星,也一定是一个有独立人格的女性,不依附、不委屈、为自己、为梦想。
最后回到标题想要讨论的问题,阿米尔汗的电影为什么一直得高分?
《三傻大闹宝莱坞》探讨了教育体制的局限性;《我的个神啊》思考宗教到底意味着什么;《摔跤吧!
爸爸》想表达不管是自己的梦想还是下一代的梦想,不是只有男孩才能去做;《地球上的星星》告诉家长,每一个小孩都是一个天使,我们要小心呵护;《神秘巨星》揭露印度严重的性别歧视,女孩要走出一条独立之路到底有多难。
以上这些或许就是阿米尔汗的电影能够得高分的原因。
越来越多的人,开始关注起演员的演技了,所以周一围、凌潇肃、翟天临在《演员的诞生》中脱颖而出。
但是再深入想想,演员或许还可以再承担些什么,比如一个公众人物最宝贵的社会责任感。
作为曝光率极高的明星,有些人甚至自带流量,不需要作品就可以吸引无数粉丝的目光。
但是,他们的作用不仅是向大众“出卖颜值”,制造八卦。
反之,只会制造热点、捆绑炒作,上微博买热搜的,只能叫做流量黑洞。
而那些真正耀眼的星星,总想着如何把光传递给更多人。
2月5日加:看到评论很多朋友说,反观中国电影市场拍的电影都不走心,或者由于制度问题拍不出好电影。
其实真正的原因并非三言两语可以说的明白。
简单说几句:首先,审核制度是一大原因。
但是要知道伊朗这个国家比我国的审核制度更加严格,人家也拍出了《一次别离》这样的好电影。
此外,拿最近的《嘉年华》来说,电影拍得好不好暂且不论!
但是它所反映的社会题材已是一大突破。
所以,拍不拍得出好电影,并不能单纯地归结到审查制度上。
其次,资本逐利也是很大一个原因。
大家可以去查一下票房,还是拿《嘉年华》举例,这部电影的票房和乱七八糟的贺岁电影比比看,就知道为什么没人拍社会题材了。
即使《嘉年华》这样的电影投资并不大,但是也收不回太多盈利。
最后,观众的观影心态。
其实扪心自问一下,对于很多进影院看电影的人来说,看电影图什么?不就是图个开心,图个轻松嘛。
所以喜剧片有市场、英雄主题大片有粉丝,我花钱去电影院看一个还需要我回家好好思考一下的电影,我累不累啊我。
再说回这部《神秘巨星》,其实电影本身反映的社会问题,并不是什么新鲜事,但是放在印度这个国家,用这样不沉重,还略带轻松和搞笑的形式表现出来,确实可以用“寓教于乐”来形容了。
夸阿米尔汗拍得好,也并非是为了贬低我国的电影市场,只是觉得不管是什么行业,都需要有一个包容的心态去看待别人的作品,我们不是常说“取其精华去其糟粕”吧,所以,在别人的电影中找出值得我们学习的优点,正是这样一个“取其精华去其糟粕”的过程。
把简单的故事讲好《神秘巨星》的故事主线并不复杂,用140字的微博体来简单粗暴地概括也未尝不可:沿海发达地区穆斯林中产家庭的女孩心怀音乐梦想,用母亲送的手提电脑上传了自己的表演视频。
但为了不让父亲发现,只能穿起黑袍蒙面演出。
视频让这位“神秘巨星”一夜成名,父亲的重男轻女及家暴行为却一如既往。
女孩于是接受了某知名音乐人的合作邀约,在实现梦想的过程中携母亲一起逃脱了家庭的不幸。
然而简单绝不等同于寡淡,更不是侮辱观众智商的通行证。
相反,音乐、演技和细节完全撑起了这部长达两个半小时的电影。
观众如我一会哭、一会笑,哭笑完了不得不承认,阿米尔汗仍以十足的诚意证明了,即使发挥平平,他的作品也仍是妥妥的业界良心。
音乐题材的电影很讨巧的一点,就是可以通过好听的歌曲调动观众的情绪。
《曾经》、《再次出发》及年初横扫奥斯卡的《爱乐之城》,都充分证明了这一点。
虽然影片开头小女孩在火车上的自弹自唱辨识度并不算高,第一支视频Main Kaun Hoon(《我是谁》)还是成功击中了我,尚未意识到便已眼角尽湿。
极具画面感的词和抑扬顿挫的曲,仿佛勾勒出一个如银河般辽远深邃的时空。
灵魂在这一时空舞台恣意迸发。
挣扎与困惑清晰可辨,却更有一副黑袍包裹不住、束缚不了的劲儿。
阿格莱拉的Reflection、苏运莹的《野子》也从记忆深处鲜活起来,如流星划过脑海,激动地与这首语言不通的新歌交相辉映。
出色的音乐对于烂片不见得能力王狂澜,但有了演员优秀的演技作底色,它便成了锦上添花。
就米叔而言,没有了上一部《摔跤吧爸爸》先增肥再减肥的“自虐”,此番油腻浮夸的音乐人形象,演起来游刃有余。
也许看似缺乏突破性,但在这部几乎从头哭到尾的电影里,他的角色可以说承包了一半以上的笑点。
最令人惊喜的自然是演主角的小姑娘:紧张、害羞、愤怒、惊恐、憋屈、感动、心疼……几乎每一种情绪,都被她刻画得都活灵活现、层次分明。
妈妈、弟弟、男同学、甚至是家暴的爸爸,也演得同样到位。
影片对细节的捕捉、把控与还原同样值得称道。
比如看上去有些好笑的边做家务、边当家教的补习班老师。
据一同观影的印度妹子说,这个场景在她们的童年记忆中可是再平常不过。
又比如小朋友间的懵懂感情:写在手上的圆珠笔字、分享过的午餐盒、一起吹过的泡泡……在导演的镜头中青涩又清新;印象最深也哭得最凶的,是弟弟给姐姐修电脑那一段:姐姐的压抑与绝望找不到出口,只能在天台上愤怒地挥着无用的拳头,才意外发现天真的弟弟以为用胶带粘一下,就能修好从三楼径直摔下的手提电脑。
复杂的成人世界,有多少是小孩子理解不了更无从解决的啊。
但那份如金子般闪耀的纯真与可爱,哪怕只是静静在那里,便已是大人——以及如姐姐般早熟的小大人——最好的疗慰。
真正的“神秘巨星”“阿米尔汗作品”这块屹立不倒的宝莱坞金子招牌,最标志性的莫过于其对社会议题的参与和引领。
母亲对家庭束缚的隐忍从影片一开始便被毫无保留地揭示出来,与女孩天马行空的绚烂之梦形成鲜明对比。
女孩追逐音乐梦想的过程,正好也是母亲逐渐下决心走出“牢笼”的过程。
一定是影片中父亲不近人情、残忍暴虐的形象塑造得太饱满。
母亲潇洒离开丝毫不值得留恋、却一再说服自己为之开脱的父亲的结局,纵然大快人心,也不免让人疑惑,这种点到即止的客气,就如同出轨题材的韩剧风起云涌后的一团和气,似乎远不该是父亲以其暴行所应当受到的惩罚。
(类似地,几年前那部《印式英语》的结尾,在丈夫露出的一丁点悔改迹象面前,女主也是毅然拒绝了法国帅大叔回归家庭。
)回味过程中,倒想起在耶路撒冷犹太人大屠杀纪念馆里读到的一句话:救犹太人比杀德国人更重要(It is more important to save Jews than to kill Germans.)这句话所指涉的语境固然极端且沉重得多(也并非不能反驳——是否还记得前不久房思琪令人痛心却已无法追回的那句:“人类历史上最大规模的屠杀,是房思琪式的强暴”?
)但如果把类似的逻辑用到这里,便可以说,电影的处理还是非常符合现如今印度的需要。
以最近“风靡”网络的一个标签“#MeToo”(起因为好莱坞制片人哈维‧韦恩斯坦被大规模举报涉嫌性侵众多女明星)来看,母亲的遭遇无疑是最掷地有声的例证。
电影某些方面的理想化固然意味着这还远非印度已婚妇女所能经历/遭遇的最坏情况。
但反过来说,性侵、家暴等一切针对女性的暴力并不因为施害的男性能赚更多的钱、购买更大更宽敞的房子、或者让孩子得以在私立学校上学,就能理所当然地被原谅。
只是,社会若要成熟到能够讨论普遍意义上对加害男性的惩罚,首先得有足够的受害女性觉醒、逃离和反抗。
这是先与后、因与果的关系。
况且惩罚也只能是手段而不是目的。
最好的局面,应当是男性和女性都能认同地奔走相告、并且身体力行:针对任何人的任何形式的歧视与暴力都是错的,无论性别。
巴强爷爷的Pink、米叔的《摔跤吧爸爸》以及这部《神秘巨星》,均是He for She最好的诠释。
即便接受觉醒比惩罚更重要,影片对母亲爆发时机的刻画还是略显草率:如果没有行李超重这回事,破吉他一起跟着去了沙特(父亲甚至可能都不屑关心女儿带了哪些行李),那是否也就没有了母亲出关前一刻忍无可忍的最后通牒?
这种更温和(却也在现实中更普遍)的可能性,算是苟且偷安,还是更深层次的不幸?
皆大欢喜的电影似乎没法给出答案,不妨来看看据说带给导演创作灵感的真实故事。
导演在为米叔纪录片《真相访谈》第一季作采访的过程中结识了一位母亲。
这位母亲同电影中的母亲一样饱受家暴之苦,但不太一样的是家暴丈夫早早地去世了。
母亲于是报名了驾校,准备日后当司机来养家糊口。
这一决定得到了女儿的充分支持,女儿甚至接过了母亲替人做帮佣的活,以确保母亲专心于驾校的学习。
这则更真实的故事远没有电影那么丰富光鲜。
但即使在更恶劣的条件下,有家人的陪伴和扶持,希望就不会给生活的残酷赶尽杀绝。
它就像一束光,就算不能帮我们抹平前路所有的崎岖,就算再微弱飘摇,也都足以照亮前行的路。
从这个意义上说,电影并不是架空地鼓吹受害女性“翻身做主”,而是在帮助她们认清“没有谁离不开谁”这回事的同时,温柔地提醒说,瞧,你决不会是一个人在战斗。
换言之,电影的主题与其说是梦想,更不如说是对梦想和呵护与扶持。
源自身边也许笨拙却从未停止的爱意,才是梦想背后真正的“神秘巨星。
”而这,也正是小姑娘最终在领奖台上对艺名/网名的深情解读。
这一温厚深沉的概念升华,简直让人感动到可以原谅之前剧情里的所有薄弱与幼稚。
高墙与石头影视作品能产生多大的社会影响,实在是个需要谨慎思考也很难回答的问题。
一方面,《熔炉》激起的一些列社会反思甚至推动了国家立法的进步;另一方面,米叔的另一部近作《外星人P.K.》在我看来已经是在用最深入浅出的方式解蔽宗教了。
不同宗教领军人物几乎辨认不出来的换装这种借搞笑来严肃的高明桥段至今让人记忆犹新。
(更早一些阿克谢库马尔主演的《额滴神哪》则从另一个角度同样戏谑地拿了印度教诸神开刷。
)今年3月,人口最多的北方邦却仍令人大跌眼镜地迎来了一会瑜伽士住持当首席部长,上台后的各种闹剧和大洋彼岸的特朗普不相上下;与此同时,还有另一些国家,类似作品的生存土壤稀薄到都撑不起这般“奢侈”的讨论。
重男轻女、家庭暴力、宗教迷信……这些传统,自然不是一两天、甚至一两百年可以强化出来的。
借用村上春树的“鸡蛋高墙论”,印度社会的此等顽疾无疑就是一面面密不透风的严实高墙。
只是我并不觉得,有勇气挑战它们的电影就是鸡蛋。
这些前赴后继的作品,更像是一颗颗实心的石头。
每一次投掷都叩击出一丝裂缝,不一定清晰可见,却一定有所松动。
直到裂缝不断增加。
直到某天,高墙终于轰然倒塌。
从《摔跤吧爸爸》到《神秘巨星》,这已经是米叔就女权议题连续投出的第二块“石头”了。
如果真能像网友说的凑出个“女儿三部曲”,那也一定是群众喜闻乐见的。
不负责地猜想一下:体育和音乐题材都碰过了,之前又涉及过绘画(《地球上的星星》)、历史(《芭萨缇的颜色》及更早年的《大地》)、理工(《三傻》)……下一部要不要拍一个女孩成为导演或主厨的故事?
拭目以待。
(删节版发表于《文汇笔会》)
特别不懂这部电影怎么能打到这个分数。
十分失望,槽点满满。
我实在是太讨厌女主了,她就觉得自己想要什么就应该得到什么,如果不如她愿就生气,我觉得她更她爸是一种人。
自己迟到了还硬气的不行,坐在桌子上,以为这样很帅气吗?
自己为了看报纸早退还有脸怼老师,导致让爸爸知道成绩被剪断吉他纯属自作自受。
等等方面都让我无力吐槽。
而且一点都不现实,女主一直有贵人相助,最搞笑的是最后竟然把奖都让给她,我真是呵呵了。
逻辑上也有很多bug,女主都有几百万粉丝了还何需惧怕她爹,都已经出名了还怕养不活她妈她弟?
因为知道了妈妈为了养她不容易而同意放弃唱歌,这是什么逻辑。
最后去颁奖礼就是为了拿奖的她,平时那么刚那么胆大的她,竟然不敢站起来承认,非得让别人喊出她才显得大腕是吗?
真是作爆了。
整部电影,我最喜欢的也就是女主弟弟,明明是家里最有资格任性的人,却非常乖巧心地善良。
不像女主,明明最没有资本在家里叫嚣还总是发火,对她爸还是敢怒不敢言,只把火发在爱她的人身上。
后面竟然还想把弟弟留在残暴的爸爸身边,自己和妈妈走。
对于主题:梦想。
说实话女主只有想法,如何实现全凭别人,如果别人不能如她所愿,就开始发脾气,跟她爹一模一样。
她也完全没有什么努力,唱歌好就是因为天赋。
她还觉得自己成为大明星是理所应当的。
她只用想,剩下的全都交给其他人 。
对于主题:家暴。
完全浮于表面,根本就没有深入的研究。
妈妈前面拒绝离婚的理由也很奇葩“没有人问我的意见把我嫁过来,又没有人问我的意见叫我离婚”,于是她拒绝离婚,这是在赌气吗?
而且当时女儿已经出名完全可以脱离她爸爸。
社会中也有许多女性有工作,但依旧被家暴,我想被家暴不离婚的理由不应该只有一个“离开他无法生活”吧,思想上的依赖,由于经济不独立所带来的思想不独立,这都可以探讨啊。
妈妈在之前依靠父亲生活,之后又依靠了女儿,她完全没有想过要靠自己。
她并非没有能力,她在怀孕时候自己偷偷跑出去生下孩子,就说明她有养活自己的方法。
在最后母亲的转变显得特别突兀,虽然是意料之中但毫无成长。
抱歉,这部电影真的只能让我打出这个分数。
这电影让我感觉到敷衍,让我感觉到是用敏感社会问题作为噱头。
还有很多很多,懒得打字了。
————————————————————3.13在这里说一下,许多人说我只打一星有点极端。
但我对电影的评判大部分是根据自己的观影感受。
有些电影虽然说很平庸但我也会给一个及格的分,但这部电影看的我真的很恼火,观影体验很差,所以我给出这个分数。
也许我这个评分标准不客观,但我觉得电影本身就不能用客观来评价,我只是作为众多观众中一个普通观众表达自己看完后的感受。
台版譯名印度是个很奇葩的国家!
虽然从里到外处处透露着鲜艳色彩,骨子里却是非黑即白、难以撼动的父权世界!
继Dangal『摔跤吧!
爸爸』之后,印度导演阿米尔汗的新作Secret Superstar『秘密巨星』,再度将电影聚焦于女性的梦想与男女平权之上。
一百五十分钟的电影依旧毫无冷场,感人至深的母女情背后,是印度女性对自我认知的觉醒!
不管在世界的哪个角落,如何成为真正的自己?
永远是值得思考的问题。
才华洋溢的14岁少女茵希雅,从小热爱音乐,梦想着能让更多人听见她美妙的歌声,却碍于父亲反对,无法参加音乐比赛,只能当起蒙面歌手。
她偷偷将自弹自唱的影片上传youtube,不料竟一夕爆红!
成为家喻户晓的隐藏大明星。
网络世界之外,茵希雅的生活与一般印度少女无异,除了念书还是念书,一样有个重男轻女的父亲,不同的是,她有一个看似平凡却独一无二的母亲。
【被珍视的梦想,才有飞翔的翅膀】自信满满的茵希雅与温柔怯懦的母亲看似是两个极端(她也一直这样以为)。
然而,没受过什么教育却对音乐有着天生敏感度的母亲,轻而易举就能辨别出音乐的好坏。
隐藏在平凡家庭主妇背后的,是对音乐满满的热爱!
正因如此,从来不知道人生能有梦想的母亲,自然而然让女儿成为一个有梦想的人。
「梦想」与「自我」向来密不可分。
在印度这样一个视女人为男人财产的国家,「梦想」对大多数女性而言,绝对是奢侈品!
许多女孩还来不及意识到自己是谁?
就早早被嫁作人妇,往后漫长的生活,再无其他可能。
茵希雅很幸运有一个即便伤痕累累仍努力守护她的母亲。
而她也为了保护母亲,逐渐长成一个面对不公敢于发声、不再胆怯的女孩!
母女关系,始终是女性成长过程中极为重要的部分:女儿彷佛是母亲年轻时的自己,母亲彷佛是女儿未来的自己。
母女连心,若不想让过去的遗憾与未来的局限重蹈覆辙,就一起携手为对方改变现状。
这世上没有无法撼动的威权,就怕母女为敌!
父权至上的家庭最悲哀的莫过于:深受其害的母亲不自觉成为女儿命运的加害者!
【隐忍家暴,是对子女最大的伤害】电影中对家暴的着墨颇多,这在印度可能是很普遍的现象。
但事实上,在世界上的其他国家,家暴也不算少见。
还是有许多像茵希雅妈妈一样的女性,为了维护家庭完整,默默忍受一言不合就暴力相向的丈夫!
她们总以为只要忍过了就好。
但事实上,忍了也不会变好。
暴力不制止,只会变本加厉!
这是人性的问题。
而最可怕的并不是眼前的施暴,而是日积月累之下对身边子女内心的伤害!
茵希雅与年幼的弟弟每次见父亲殴打母亲,神情都极度恐惧!
那恐惧不仅是当下对父亲的害怕,还会逐渐演变成「愤怒」与「认同」两种截然不同的感受。
茵希雅对不敢抗拒的母亲从原本的同情渐渐转为轻视。
而电影中的两个男孩:茵希雅弟弟与茵希雅同学钦坦,简直是天使的化身!
这似乎也在暗示男孩们尚未被父权至上的思想污染前,本性皆善良纯真。
然而长此以往,茵希雅弟弟长大后,不知不觉就会变成父亲的翻版。
茵希雅父亲之所以认为丈夫打老婆是天经地义的事,想必也是原生家庭耳濡目之下的结果。
真正完整的家庭并不是形式上的完整,表面上的和谐,而是家人之间彼此尊重、平等相待。
父母关系平和,子女才会有健全的心态。
一定要记住:若一味隐忍眼前的伤害,只会造成日后更大的伤害!
【这世界总以为看见的就是全部】这回导演阿米尔汗饰演特立独行、风评不佳的搞怪音乐人。
在音乐比赛节目上毫不留情地狠批水平不够的参赛者;与妻子闹的满城风雨的离婚官司。
大部分观众都认为他人品极差,包括茵希雅,因而连带否定了他的一切。
事实上,表面看起来坏,未必是真的坏;离婚,也不是人品好坏的问题。
这世界总以为看见的就是全部,对与众不同之人才总有贴不完的标签。
当大多数人都把偏见当成真相时,整个社会就会走上一条越来越狭窄的路。
所谓「最佳歌手奖」,不是颁给最会唱的歌手,而是颁给形象好、且人到现场的歌手。
电影讽刺了印度这种以偏概全、本末倒置的现象,以及「重男轻女」观念下造成的「堕胎」(女婴)、「童婚」、「家暴」等诸多社会问题。
一个有社会责任感的导演,就像黑暗社会的一线之光,替人们照亮那些长久被视而不见的问题。
同样身为权力在握的男性,有在飞机上理所当然占据茵希雅的靠窗座位的男性,也有像阿米尔汗这样鼓励茵希雅大声要回自己位置的男性。
阿米尔汗:批判自己和自己的国家是我们进步的第一步。
没必要为自己祖国被放在聚光灯下羞耻,应该羞耻的是我们的国家在哪一方面还有欠缺。
这或许就是每次看印度电影总能被纯真眼神打动的原因。
他们确实不够好,但他们也从不遮掩,赤裸裸地贫穷、不公,也许一时半刻也改不了,但只要人们能透过电影开始思考这些问题,社会的进步指日可待。
我想,喜欢『摔跤吧!
爸爸』的朋友,应该都会喜欢『秘密巨星』。
两部电影就像姐妹作,在泥泞与蒙面的背后,女孩们被珍视的梦想,让她们有了飞翔的可能,并有足够的底气在飞机上要回属于自己的靠窗座位!
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这是继《摔跤吧爸爸》以后,阿米尔·汗又带来了一部新的作品《神秘巨星》。
更加的关注女性和社会的敏感话题,对印度的女性问题进行深入的探讨,并通过电影表达更多的反抗与自由的思想。
这次的《神秘巨星》就是这样一部催人泪下,让人感慨万分的电影。
一部献给母亲和母爱的电影。
其实电影不乏一些悲剧,震撼人心的悲剧,比如《熔炉》这样的电影,看的人非常沉重。
相比之下,阿米尔汗的电影总是让我们不会觉得太难过,又给了我们鼓舞人心的力量。
随着经济的发展,中国女性的地位在逐渐提高,但也很难说真正实现了男女平等。
男女平等,说到底是一个力量博弈的问题,男人比女人力气大,自然就会滥用暴力;谁挣得的钱多,谁经济能力强,谁在家庭里就占据主导地位。
人性都是自私的,人总是站在自己的角度去考虑问题。
比如,关于全职妈妈的问题,很多男人认为自己在挣钱养家,就应该有话语权,现实是女性在家带孩子比上班更辛苦,对家庭的付出,可能比丈夫付出的更多。
对于这一点,其实好多丈夫都没有意识到。
总的来说还是一部值得一看的电影。
需要结合印度实情来看,故事有些夸张,整体还不错。没有摔爸那么惊艳,但是最后还是有点感动,母爱确实挺伟大的,而且每个人都需要做梦的机会。
1、《你的名字》里在手心没写完的名字,《神秘巨星》补上了2、对追梦打拼又不知道未来在哪的人来说,第一首歌简直入骨3、情节略偏童话结局太美好但是对家暴的反映和情感并不肤浅,有好有坏4、再勇敢一点,别被挫折打倒,我鼓励自己5、阿米尔彩蛋:会火,喜欢点个赞,不喜欢换个口味。他也鼓励自己
讲真,人家虽然还在用4:3的电视机但人家能上youtube,facebook,这太出戏了。另外youtube被翻译成很二次元的优兔网,更加出戏。。。。
敢问女儿一辈子都没成名的话妈妈带着一儿一女净身出户并走向幸福还有可能吗
整体来说还挺感人吧,可是能不能稍微用点心啊!这个国家拍电影真是太浮夸了!打电话屏幕都没亮就可以打???得了那种类似金马奖的奖还可以随便让出去?让出去了还真的可以接着???歌词一遍都没见过,到了录音棚闭着眼睛就可以唱!!!.然后就火了!!!还有莫名其妙的感情线!……可长点心吧!
非常不走心的电影,完成得很潦草。不管是镜头,台词,表演,节奏,还是讲故事的方式,非常敷衍和潦草,像个半成品。挺一般的。失望。
阿米尔汗的电影已经深谙情节剧的创作思路,与国情、社会议题贴合紧密,这次更以现实主义的方式(选秀节目)融入印度歌舞片的特点中来,以人物的不同处境来提升情感力量。虽然前半段以情节剧著称,但后半段是通过逐步提升戏剧效果和演员表演来吸引观众的。
阿爷最大的本事就是:认认真真讲一个好故事…绝对不乱塞歌舞…不知为何…父亲演的非常好…出镜不到四分钟…却将印度程序猿黑至极限…又毫无做作
1、放在那个国家这部电影值五星,因为意义,但就电影本身来说勉强及格,整体确实很粗糙;2、女主也遗传了暴力啊,发脾气的样子和其父不是一样吗?3、看的过程中在想,为啥不用慢性毒药把他毒死呢!明明勺子握在你的手里……emmm……还是我最恶毒!
讲故事就讲故事嘛,烦透了这种台词、情节、配乐非逼着你情感就范的做法,显得正义特廉价。
太俗套的剧情,阿三永远都是卖弄思想 看多了 真会腻
以为是升级复仇打脸爽片,但其实看得很压抑,父权阴影几乎笼罩了整部电影。但抛开那些套路的剧情,假如一个脾气这么坏又这么有天赋的女孩都要付出这么大的心理准备才能真正逃离,印度女性的地位真的可想而知。不管怎么说,小女孩扔掉罩衫的时候还是被感动了。
女儿扔掉罩袍,将脸庞展现出来。扔掉的不仅是罩袍,还有麻木、服从、屈辱、卑微;展示也不仅是脸庞,还有尊严、胆量、魄力、平等;妈妈对丈夫说“那不是垃圾,那是尹希娅的吉他”让人热泪盈眶。她捡起吉他带着儿女头也不回地走了,从她和女儿的眼神中,我看到的是反抗、战斗、坚强、勇敢、觉醒、自由!
老套无聊冗长乏味 女主自私又乖张 翻脸如翻书 一个密码换了一个终极备胎 好可怕
故事其实很俗套,但每一个演员都很好,配乐也好听,很打动人。
还是典型的阿米尔·汗式电影。用不带脑子的廉价烂俗喜剧外壳包装自由、梦想、平权的主题,而对母爱的讴歌简直是最安全、最有力的武器。其实蒙面的天才歌者本身便可以成为一个极具探究性的本我与超我、能指与他指的传播学议题。只不过冲着大众接受度的考量,这种启蒙导向的片子高一分出格,低一分滥觞。
又是一部剧情逻辑在天朝完全成立的电影,但是在我朝多半过不了审。中间的那首让女主角爆红的歌我都想好了,就用《如果有来生》。
初恋,追梦,母爱,权利争取,家暴冲突。能把故事讲明白,还引起对印度社会的讨论,电影成功了。作为追求歌唱之梦主题(之一)的印度片,剧中歌舞却不多,大概是要控制气氛。人生太苦,需要有梦和舞台,追梦之路更苦,却也有更大的快乐。最佳女歌手的雅量太戏剧,我一直等待灵魂歌手开唱,她以哭剧终。
用很套路的方式讲了一个感人的故事,让人见识到,什么才叫高级的煽情。3.5
有其父,必有其女。小女孩跟她爸爸的脾气一模一样。