猎狐娇娃

我喜欢这句台词。

我觉得所有的漂泊都不是追求自由的借口，而是迫不得已。

　　王家卫就是有让人憋着眼泪的本事。

都已经郁闷得要死了，就是得憋着，这人怎么讨厌啊！

　　 　　“我走了那么远才回到这里。

” 　　“如果我当时走进来，我就走不出原来的那个Elizabeth，我不想再做Elizabeth了。

” 　　“你可以赢了对手，但是你赢不了运气。

” 　　“这三天，我学习了如何不信任别人，但谢天谢地我没学会。

” 　　“－一份牛排，加薯条还有局薯。

　　　－这你的蓝莓批。

” 　　“-为什么还在做卖不掉的蓝莓批? 　　 -因为，我不知道你什么时候会突然走进来。

” 　　 “-有的时候，有钥匙，也未必打得开那扇门。

　　 -也许，就算打开了，里面的人也不在了。

” 　　 “有些话，写比说好。

” 　　 “有的时候，我们需要通过别人来看清自己，于是，我们就会多喜欢自己一点。

” 　　“我已经六年没有碰过酒了，原来这东西这么难喝，也许喝它的人并不在乎是什么味道” 　　“如何向一个自己不想告别的人说再见？

其实，我并没有说再见。

” 　　 “过去那条街并不难，关键是谁在对面等你。

” 　　 　　 　　我是第一次在电影院里看他的电影，有的时候总有种向按回放的冲动，有的时候刚想琢磨一下，就赶紧得集中精神看后面的了。

　　这是外延版《重庆森林》，王菲的《加州梦》一下做到了纽约。

一个小餐巴，一个失恋的人，一个渴望靠近对方的人，一串钥匙。

　　牛奶会过期，凤梨罐头会过期，连爱情也会过期，还有什么不会过期。

　　所以，卖不掉的那些批，明天也不可以再卖了。

　　都是延长每桢的时间，让我仔细的看清楚他们的脸，他们的眼睛，还有不能言说的千言万语。

　　不过，没了林青霞也没了眩晕的重庆大厦。

不用再被蓝色滤镜活活憋死。

也不用再歪着脖子看倾斜的金城武。

　　我喜欢这个红红的故事，无时无刻不洋溢着暖意。

　　王家卫，终于肯让人敞开心扉了。

　　是不是他如愿得到了想要的女人？

不然的话，之前为何每次都有情人难成眷属。

　　以前的风格是“要想不被拒绝，就先拒绝别人。

” 还有“人活着就是不断的自我否定和自我怀疑。

” 　　多可恶啊！

　　但是,每一个桢都是一张照片，太厉害了！

境界！

可以崇拜一下。

　　 　　官方主页上写道: 　　“爱与不爱之间，究竟距离有多远？

　　 我能用什么度量那段距离？

　　 一串钥匙，一块蓝莓派，还是一次旅行？

” 　　 　　我第一次知道，蓝莓批还可以加雪糕这么吃。

应该很好吃吧？

　　 　　有几个难忘的镜头。

　　Elisabeth酒醒走后，黄色灯光一下转回了红色。

　　我觉得里面每次用红色灯光的时候，都代表着一种密闭的自我空间。

自己的想法，自己的感情，自言自语。

　　当灯光变成白色或黄色的时候，音乐也马上跟着轻快起来，往往是那种特别自在特别温馨的时刻。

　　女赌徒第一次嚣张跋扈的花裙子，风格一转，换上了看上去就很有赌运的低调素色连衣裙。

1。

要如何向一个已经不爱自己的人说再见？

这一次，我没有对自己的爱情说再见。

这个餐馆叫钥匙餐馆。

它有全城最好的牛排，最让人喜爱的苹果派，从来无人点的蓝莓派，最特别的是，吧台上硕大的玻璃瓶里收藏着客人们放置的各类钥匙。

一枚钥匙是一个伤心的故事，而所有的故事不外乎爱与不爱。

他能清楚地说出每把钥匙背后的故事，如高悬在屋角永久记录着往来人群的摄录机。

她是这些钥匙中的一员，交付钥匙时悲伤与愤怒的询问男友有无来过，与谁人进餐。

直到看到对方与新欢的面孔也在摄录机里回放。

固执地爱，也固执地承受伤害。

这把钥匙呢？

她问。

他声音温暖：是关于一个年青人从曼城来到NY的故事。

也许在他讲述自己的故事的时候，她已经从失恋的悲伤中不自觉地缓慢愈合着自己的伤口。

也许只是当她趴在吧台上熟睡时他轻轻吻去她嘴角的蓝莓派时，她已经看到了自己爱情的方向？

然而不愿醒，不敢醒来。

一个人所受的伤害要怎么样才能平复？

要如何积攒起新鲜的勇气再去爱？

到底我们需要的是时间？

还是一次旅行？

2。

如果我当时走进来，我就走不出原来的那个Elizabeth，我不想再做Elizabeth了。

从孟菲斯到拉斯维加斯。

只是随便走走，到哪算哪，她对自己说。

我想买一辆车，除去必须的旅费她给自己旅途中的四处打工定了一个更加松散的目标。

在餐厅，在酒吧，在赌场，在别人的人生里清醒起来。

——买醉的警察阿尼与分居的美艳妻子苏琳。

他在她十七岁时拦下她的车。

那么简单的遇见与相爱，好似彼此生命中就是为了这次相遇而存在。

他苦笑地对做酒保的Elizabeth说：我当然有戒酒，每戒一次得到一个白色的清醒筹码。

然而一生中总会有某个人是你的心瘾，是你此生的致命诱惑，终其一生，就算你用尽努力用尽方法，TA仍是你内心中无法摆脱的欲望。

苏琳以为是他的爱令自己窒息，却不知是自己的美丽自己的狂野自己的青春令自己不甘心。

在相互伤害里的相爱是怎样扭曲的一种爱呢？

所有的镜头感中再也没有比阿尼更孤独的眼神更落寞的面孔。

当他掏出枪亦只能换来苏琳淡淡的眼神与无所谓的转身，终于心死。

她知道那并不是一场意外。

他死在与她最初相遇的那条街上，阿尼以一次“事故”的死亡解脱了自己成全了对她的爱。

她喝下与他同样灌满悲伤的酒，才知道，在刻意的冷漠与忽略中，他的一切历历在目，再多的伤害与嘲讽，都只因为彼此深爱。

尝还了他欠下的所有酒债。

苏琳在没有阿尼的小镇上终于可以离开，然而身边已经没有爱。

原来令自己留下的，不是他的爱，而是她始终在自己的不甘心中挣扎的对他的爱。

错乱与迷惘的是原来一直被爱情包围的她，阿尼的死，成了她心上永恒的一枚清醒筹码，而遗憾的是，她将以此回忆度过余生。

——我学习着不去相信他人，谢天谢地，我并没有学会。

我学习着去相信他人，多么高兴你令我相信。

嗜赌的女子以输了就奉送自己的车或以赢得的钱三分之一作彩头诱惑Elizabeth借出所有储蓄为翻本机会，其实只为让她肯陪伴自己共同前往赌城。

那个城市有爱她却不断欺骗她前往相见的老父亲。

她不能相信，却又不敢不相信他每次的借口。

坏事总怕成真。

Elizabeth说：万一这一次他是真的呢？

面对深爱的人，有时一次错失便是你终身的憾恨。

她在不相信任何人的时候信任了她，这信任虽然来得太迟，却总比从无信任的好。

3。

有些话，写比说好。

5天。

251天。

离开NY越来越远，她在途中不停地给他写明信片，告诉他她的心情她的际遇。

她知道，他和他的钥匙餐馆总是在。

没有回邮地址，他给孟菲斯的每一家餐厅与酒吧打电话寻找一个叫Elizabeth的女子。

没有回音，于是他开始抄写想要寄给她的每一封信，抄写的过程很累，但是安宁，叫他更加真切地体会她在旅途中的每一次转变与感受，他希望，只要有一封信能到达她手上，已经很好。

为什么总是要因为距离的拉长，才能对另一个人敞开心扉。

书写是一个多么美好的方式，能让对方看到那些不被说出的话语，你是不是能相信那更接近我的心？

有些话，写比说好。

4。

有的时候，有钥匙，也未必打得开那扇门。

也许，就算打开了，里面的人也不在了。

他的餐馆终于在一个有风的寒夜等来了曾经想要等待的人。

两人的转身都是如此华美，甚至听不见一丝风里的叹息。

这是处理得最妥贴的镜头了吧。

一支烟，几句对白，便婉转简洁地给过去的爱情划上了完满的句号。

5。

为什么还在做卖不掉的蓝莓派？

因为，我不知道你什么时候会突然走进来。

离开NY第300天的时候，她终于结束旅程回到起点。

他每天做一个蓝莓派，留在她曾经来过的位置上。

总有些什么是恒久不变在等着你的吧，例如一家小店一个蓝莓派，例如一个人。

他的安定平抚了她的漂泊，她的漂泊让她认清自己，并且重新有勇气去爱。

有的时候，我们需要通过别人来看清自己，于是，我们就会多喜欢自己一点。

300个日子的旅程，剪断了悲伤的过去，开启了美好的将来。

也许决定一次旅行并不是那么重要，重要的是你在旅行当中的态度。

6。

西方版的重庆森林，这个男人开始用简单和温暖的基调来讲述故事。

这真是一个简短的故事，而且难得的没有再刻意卖弄爱情的哲学和曲折迂回。

更难得的是王家卫开始温情，故事中的每一个人物在心灵上都得到成长。

搬到了NY的小小餐馆与香港弥敦道的小店异曲同工，只是男女主角的遭遇错位了一下。

相同的是依然是女主角用一次旅行来为自己结束漂泊。

王菲在重庆森林中的旅途遭遇被蓝莓之夜的Elizabeth细节化，梁朝伟的疗伤过程却被杰瑞米的安定温暖化。

很美好。

如Elizabeth所说，要走过去那条街并不难，关键是谁在对面等你。

一个人的本领怎么可能学会了不用呢，王家卫式的爱情最终还是忍不住卖弄了一下，观者有心，不禁莞尔。

7。

音乐。

音乐很好。

爵士情重。

些许过于泛滥，应该原谅。

顺便一提，诺拉琼斯原本就是我很喜爱的歌手。

华语影坛有真正的电影作者吗？

有的话请试举一例。

答：有，王家卫。

华语影坛有现代主义电影大师吗？

有的话请试举一例。

答：有，王家卫。

华语影坛有后现代主义电影大师吗？

有的话请试举一例。

答：有，王家卫。

如上，学院派的电影评论总是喜欢给王家卫加上这些冠冕堂皇的头衔。

确实，鲜明的个人风格，一贯的艺术追求，天才的自编自导，“电影作者”的称号当之无愧；黏贴的故事，割裂的时空，符号化的人物，“后现代主义”的特征一应俱全；人生的孤独，人与人的疏离与难以沟通，寻找与拒绝的母题，“现代主义”的主题明确无疑。

王家卫就这样令人难以置信般的把现代主义与后现代主义两种大相径庭甚至是截然对立的艺术理念整合在了一起，后现代主义的形式下包裹着现代主义的主题。

然而，真正热爱王家卫的影迷一般懒得去理会这些令人心烦的“主义”概念，对我们而言，热爱王家卫的电影就是热爱世界影坛上“墨镜制造”那种“只此一家，别无分店”的调调：华丽中夹杂着几分迷离的影像，忧郁中流露着几分闷骚的演员，真情流露间或几分矫情的内心独白以及恰到火候的背景音乐……这一切的元素结合起来，就是那种令人怦然心动的感觉。

作为王家卫执导的第一部英语片，《蓝莓之夜》先声夺人般的保持了“墨镜制造”的第一特色——众星云集：Norah Jones、Jude Law、Natalie Portman、Rachel Weisz、David Strathairn、Tim Roth组成的豪华整容对于任何一位导演来说都是一种奢侈，但对于墨镜这仅仅是一种习惯，仅仅在三年之前，他就曾在《2046》中完成了让三代谋女郎（巩俐、章子怡、董洁）同台竞技的壮举。

但问题随之而来，当我们所熟悉的梁朝伟、张国荣、金城武、张曼玉、王菲、刘嘉玲们被一群蓝眼睛黄头发的演员所置换后，《蓝莓之夜》还能保持原汁原味的“墨镜特色”吗？

事实证明了我的担心是多余的，《蓝莓之夜》如假包换般的保持了“墨镜制造”一贯的调调与感觉，片中许多的镜头画面都是那样的似曾相识：迷幻的高架城铁、洁净的快餐店、纸醉金迷的酒吧、抽格造成的慢放动作、恰到好处的背景音乐、细腻舒缓的镜头运动、极为考究的华丽影像以及一群为情所困的痴男怨女……所有这些都是我们十分熟识的“墨镜符号”。

《蓝莓之夜》原汁原味的“墨镜调调”证明了两件事情：真正优秀的演技是相通的，Norah Jones、Jude Law、Natalie Portman、Rachel Weisz、David Strathairn这群蓝眼睛黄头发的演员在片中说话、走路、喝酒、抽烟的神态都完美的配合了“墨镜制造”的独特风格，与我们所熟悉的梁朝伟、金城武、王菲、张曼玉们几无二致，此其一。

其二，真正的电影作者果然是一部电影真正的“话事人”，他有办法调教演员的表演模式以服从自己的整体风格。

坊间一直有种说法：王家卫的电影虽然众星云集，但这些巨星到了影片中就丧失了自己的特色，他们只是王家卫借以完成艺术追求的棋子，此言虽然有贬低演员作用的倾向，但却并不是毫无根据的胡言乱语。

但是，作为一名铁杆的墨镜影迷，《蓝莓之夜》虽然保持了原汁原味的墨镜特色，但却难以令我十分的满意。

三年前，同样是在第一时间赶到影院观看了墨镜花费四年时光才打磨出的《2046》，影片给我带来的是一种彻彻底底的从头到脚的满足感，那是一部墨镜美学登峰造极的力作。

三年后，还是在第一时间赶到了影院去观看墨镜的首部英语片《蓝莓之夜》，走出影院后却总感觉少了点什么。

片子的技术层面、形式层面上都没有任何问题，富士胶片杰出的色彩表现力完美的实现了墨镜的美学追求，营造了一个色彩艳丽纸醉金迷般的影像世界，正如前所述，墨镜美学形式上的种种调调在片中一应俱全。

所以，问题出在故事层面上，简单来说就是，墨镜这次讲的故事有些俗。

正如《2046》中周慕云在写作小说《2046》时所说：“我在小说中写的是一群痴男怨女的故事”，这其实正是王家卫借周慕云之口说出了自己所有影片的母题。

确实，我们在墨镜的影片中看到了一群群为情所困的痴男怨女，他/她们大都渴望爱情，却又害怕伤害，以致将自己保护的密不透风，典型如《重庆森林》中一身雨衣的林青霞以及《东邪西毒》中张国荣那句经典台词：“如果你不想被拒绝，最好的方法是先拒绝别人”。

所以，他/她们会采取一种游戏的态度对待感情，典型如自喻为无脚鸟的阿飞以及游走于众多女性之间的周慕云，而像《重庆森林》中的王菲以及《堕落天使》中的金城武这样心无城府、敢爱敢恨的性情中人寥寥无几。

需要注意的是，墨镜的影片虽然一直在讲述一群痴男怨女的情爱故事，但每个故事都绝对是与众不同，和那些矫情俗套的爱情故事有着天壤之别。

即便是讲述婚外情的《花样年华》也因为简约留白的叙事、舒缓柔美的运镜、影像与音乐的完美配合以及两位演员的杰出表演化平凡为神奇，成就了一部体现墨镜美学的典范之作。

比较遗憾的是，《蓝莓之夜》讲述的三个感情故事：作为主体的Norah Jones与Jude Law的爱情故事以及穿插的Rachel Weisz与David Strathairn的情感纠葛、Natalie Portman与父亲的亲情故事，无论从那个方面看都是非常俗套的，完全没有《重庆森林》与《堕落天使》中的几个爱情故事那种非同寻常的惊艳之感：王菲闯进梁朝伟的家中乱搞一通，李嘉欣在黎明的床上痛苦的自慰，黎明与莫文蔚闪电般的恋情，金城武载着杨采妮去痛扁情敌……就更不用比《东邪西毒》中N位大侠纵横交错令人头昏脑胀的情爱纠葛网了。

不过，虽然故事有些俗套，但对于墨镜的铁杆影迷来说，《蓝莓之夜》还是绝对值得去影院一看的，毕竟自从《2046》之后，我们已经足足等待了三年的时间。

观看《蓝莓之夜》的一大乐趣就是拿片中的这些好莱坞明星和墨镜以往的那帮御用演员来个对号入座。

的确，《蓝莓之夜》中有着太多似曾相识的元素不得不令我们想入非非：迷幻的高架城铁之于《堕落天使》和《2046》，快餐店之于之于《重庆森林》，而在快餐店中工作的两位俊哥靓女Norah Jones与Jude Law则对应着《重庆森林》中的王菲以及《堕落天使》中的金城武，遭到妻子背叛借酒消愁的警察David Strathairn则与《重庆森林》中的警员663有着诸多相似之处，整日混迹于赌场对所有人都不信任游戏人生的Natalie Portman则堪称男版的阿飞或者周慕云。

某种程度上，《蓝莓之夜》是《重庆森林》与《堕落天使》的延续，正如三年前的《2046》是《阿飞正传》与《花样年华》的延续，我们不妨将前三部称之为“都市三部曲”，将后三部称之为“怀旧三部曲”。

当然，以上所说的对号入座的乐趣只能是墨镜的铁杆影迷才能享有，不过，对于一向对“墨镜制造”不是很感兴趣的观众来说，《蓝莓之夜》也是值得一看的。

一方面，Norah Jones、Jude Law、Natalie Portman、Rachel Weisz、David Strathairn、Tim Roth如此之多的好莱坞明星同时出现在中国影院的大银幕上，可不是每年都会有的盛事。

另一方面，影片故事的俗套往好的方面讲也就是主流，相对于前作《2046》来说，《蓝莓之夜》的故事要正常的多，虽然有些俗套，但三个精致的情感小品却很温情，比之热血的《投名状》和《集结号》，更加适合贺岁档的气氛。

由此，可以预见的是，《蓝莓之夜》可能会享受到《2046》相反的待遇，后者虽然在形式上达到了墨镜美学的巅峰，极大的满足了吾等铁杆影迷的观赏欲望，令我们彻彻底底从头到脚的爽了一回，但由于故事的原因（对<阿飞正传>和<花样年华>了解不深的观众不可能真正进入剧情）却得不到普通观众的赞同。

与之相比，《蓝莓之夜》则由于故事的大众化很可能会得到许多观众的认同，但对于墨镜的铁杆影迷来说，却难以获得十分的认可。

不过，我们也不应该因此就对墨镜失望，毕竟，这部众星云集的情感小品只是墨镜初登好莱坞的小试牛刀之作，也许，日后和Nicole Kidman合作的《上海来的女人》或者和梁朝伟合作的《叶问传》才是真正的发力之作，虽然两部影片还都没有确切的消息，但我们已经习惯了等待，因为，墨镜值得我们等待。

那咖啡馆，那爵士，那打烊前的暧昧时光，那香烟，那灯光，那男人，那女人。

那为了一个吻而写的故事。

今天，终于有空，享受好久没有过的悠闲时光，关灯，睡衣，电影。

就像和一段虚无的影像做爱。

喜欢甜点，喜欢颓废的美男，会做甜点的颓废美男简直就是点了我的死穴。

可是这个人不能是裘德洛。

有时候觉得，一个人，只能属于一部电影。

哪怕他是一个演员，演绎千百角色，但他的灵魂只属于唯一的一个，就像他的初吻只属于唯一的一个。

就像裘德洛，只属于王尔德。

属于一个天才，属于一个华丽的时代，属于一场舞台剧结束后，在熙熙攘攘的人群里抬起下巴，屏住呼吸的那个少年。

镜头就这么，没有推移，没有分镜，直直的，切到他漂亮的样子。

那样子让我想起“南方有佳人，遗世而独立” 让我想起“瞻彼淇奥，绿竹猗猗。

有匪君子，如切如磋，如琢如磨” 让我想起所有关于美好而易破碎的事物。

所以，不。

蓝莓派很好，可是，不。

我坚决不要享用裘德洛的蓝莓派，就像一个少女坚守自己贞洁的唇。

……………… 但是，好吧，关机之前，让我再复习一遍那个吻。

How do you say goodbye to someone you can’t imagin living without？

I didn’t say goodbyeI didn’t say anythingI just walked awayAt the end of that night，I decided to take the longest way across the street你如何对一个你从未想过失去的人说再见我没有说什么也没有说只是离开而那夜的结局是，我决定去选择一条最遥远的路去穿过这条街道。

第一次看《蓝莓之夜》大概是在三年前。

说实话，如今翻来再看，除了几个极其惊艳的镜头，记忆里并没有剩下痕迹，但因为作品所营造的氛围感，使得当时所置身的环境和心境却历历在目。

周围很多的人总将《蓝莓之夜》看作王家卫电影的一个另类，英文的台词，欧美的演员等诸多元素确实和他的传统风格有些偏差。

但当画面的第一帧出现，当男主接着电话出现在众人面前，暖色调起场，就会发现，一切都没有变。

王家卫换了一个时空，为我们讲了一个他在熟悉不过的故事。

当你离开之后，所有记忆中留下的事情只是组成了另一个人的生活。

当我一遍又一遍的翻看他的作品，慢慢发现《阿飞正传》《重庆的森林》《堕落天使》《2046》以及这一部《蓝莓之夜》其实讲的是一个故事。

一个跨越了时间和空间的关于失去的故事。

就故事而言，《蓝莓之夜》并非上乘。

与其他几部作品里那几个无比经典的情节相比，《蓝莓之夜》里面三个故事可以说是无比的平凡，甚至有些俗套。

仔细打磨的台词，也难以遮掩住剧情的单调。

酒馆里宿醉的剧情，赌场情节，说实话，我已经在无数个作品里翻阅过了。

但如何用这些落俗的元素，表现对于孤独的理解，才是王家卫被称为天才的原因。

一段故事为暗线，就故事的两个主人公分别展开，两三个故事后，再于故事的最后交汇，几乎成了他几部电影的固定模版。

但就是如此重复的展开，却能让人每一次都为他惊叹。

四部电影用了不同的基调展现，但无论置身于那种基调中，孤独和虚无之感是他永恒的话题。

但与此同时他将这种孤独的现代主义的故事时空割裂，将人物符号化的手法，又确实将作品推到了后现代化的风格。

所以将现代主义和后现代主义融合，同样是王家卫的特别之处。

让自己创作的自由，无拘无束，变成大众接受的美，是天赋。

一个人要走陌生的路，看陌生的风景，听陌生的歌 《蓝莓之夜》最惊艳的莫过于王家卫将自己对镜头艺术的理解发挥到极致。

这是一部教科书式的调色作品。

以蓝色的基调为主，空间色彩的布局，光线和阴影，加上富士胶片的特殊质感，视觉艺术上丝毫不亚于这一领域的巅峰《花样年华》。

印象最深的是两段对话的构图。

杰里米在自己的杂货店门口与自己的前任的一段交谈，以及伊丽莎白和莱斯利在餐馆里的对话。

都是近景的单人特写切换，构图的左右布局却造就了节奏上完全不同的对话风格。

并且，《蓝莓之夜》的每一帧，遮挡关系都极其明显，超广角的使用和遮挡物，营造出一种绝佳的第三者旁窥视角。

整部电影里也几乎没有稳定的平推镜头，所有的镜头都是不规则的晃动。

现在的电影里其实很难看到这样的镜头了。

各种器材的使用，让镜头无比的平稳流畅。

但其实这是镜头艺术丢失的一种表现。

试想一下，作为一个旁观者，在移动的过程中，步伐的变化，视线也是会随之变化的。

对于静镜也会使用抽帧，让相对静止的景物的动态放大。

这种运镜和处理，本身增加真实感和质感，使画面更有表现力和张力。

不得不说不管是戴瑞斯.康吉还是御用的杜可风，在和王家卫合作以后，都变成了王家卫的风格。

至于艺术指导张叔平，我真的是夸不动了，之前夸过太多了。

布景什么的，之前在《春光乍泄》里有着比较详细的分析这里不展开了。

而剪辑方面，几乎每一个作品都会有几次别出心裁的转场和转接。

在现在这样一个自媒体发达的时代里，各种运镜转场层出不穷，但真正困难的并不是如何不漏声色的转场，而是如何能让转场的节奏和作品的基调相符，如何突出电影的情节，而不是转场的炫技，如何切分画面，让转场的特点更加鲜明。

张叔平在这些方面的处理，可以说是无可挑剔的。

除此以外可以关注一下在三分五十秒左右那一段进门时的远近景的切换，对于一个剪辑者而言，足够惊艳！

足够有创意！

我抬头看看那扇窗子，我明白原来我站在错误的一侧。

看王家卫的电影越多，越是能慢慢的接受他独到的眼光和审美。

他从来不吝啬于对当红明星的选择。

几乎所有作品的选角，都不缺乏大牌的演员。

国内的张国荣，梁朝伟，黎明，张曼玉，李嘉欣，章子怡等。

在《2046》里将章子怡，董洁，巩俐三位谋女郎放到了同一个荧幕下。

从前我并不理解，他放弃新人培养的选择，而去选用别人已经培养起来的演员，后来夜渐渐明白了，他对艺术的追求不允许他拿时间去长周期的捧红一位新人，而经过他指导下的演员，几乎都完成了自己演绎生涯的蜕变。

《蓝莓之夜》里他动用了诺拉琼斯，裘德洛，娜塔丽波特曼等一批国际影坛的红星，甚至连配音团队都极其豪华。

对于艺术，他向来不会吝啬。

我们也无法想象，一个新人在电影中不成熟的表现，会对一部多领域近乎完美的电影造成多大的打击。

在王家卫的电影里，实际上只有一为巨星，那就是王家卫本人。

如果我把那些钥匙弄丢了，那些门将永远不会被打开 不断行驶的火车，升了落下的月亮，飘动的旗子，其实都是时间流逝的灰烬。

王家卫的每一个故事都有时间这一固定的话题。

他是一个写诗的人，每一首诗都在写时间的流浪。

为情所困的痴男怨女，在纸醉金迷的影像世界里，在每一个刺眼的凌晨里，孤独的数着时间。

字幕上标志着时间一天一天的过去，白天的餐馆和夜间的酒吧是时间的流转，人们谈论时间和一个人的离去，男主用无数的光阴写了无数封的信，只希望有一封落到她的手中。

本身爱情就是时间的一种表现形式。

有的时候看着电影的旁白，我也会感到又些矫情。

但其实一个人为另一个人费尽心思时，旁人看来就是矫情。

因为爱是无法感同身受的。

如果看到那一句句台词自然而深情的时候，说明你真正的融入了王家卫为我们营造的这个浪漫却苦涩的氛围里。

说来也是，其实看爱情很简单，并没有高不可攀，也没有那么高尚脱俗，同样的故事同样的桥段，每天都在无数次的上演，而这一切之所以令人着迷，在于我们融入了我们为自己营造的恋爱氛围感，在这环境里这一切与你而言，是与众不同的，是独一无二的。

而很多人之所以难以寻得爱情，其实原因有二，一是视爱情太高，二是视自己太高。

所以说爱本身不高尚，爱也可以很俗套，是我们遇上的人，营造的氛围，让我们置身其中，让爱无限美好。

所以，兜兜转转，绕过几个区，伊丽莎白最终还是走到了马路的另一边，与等候着的杰里米，聊起了一年前的话题：过往的爱情，蓝莓派，录像带，玻璃门上的涂鸦……然后像过去一样熟睡。

只是最后的一吻，饱含的是双向奔赴的惊艳。

所以，并不是拥有了钥匙，就可以打开一扇门。

因为，首先要走到马路的另一边。

在一个没有阳光却也不阴霾的下午把《蓝莓之夜》和《呼吸》一起看完了。

把这两部片子放在一起的效果就像把金基德和王家卫放在朱老师的《艺术人生》上的效果。

在小军痛哭流涕的时候，基德老师一直不发一言，王老师已经在墨镜后面睡着了。

世界上虽然没有两片相同的树叶，但肯定可以找到两个都无时不刻都想着穿树叶的人。

《呼吸》和《蓝莓之夜》恰巧被我刻意解读成了穿着一样树叶两部片子。

金基德和王家卫都在树叶上刻上了一个红红的“爱”字。

不同的是，金基德像是用的姑娘们的经血，王家卫用的是姑娘们初夜的血。

《蓝莓之夜》是可以让人从金基德制造的舒缓而又紧密的情绪中走出来《呼吸》的片子。

里面看到了《2046》中的火车，看到了《重庆森林》里的餐馆。

似乎还看到了梁朝伟，或者矮了十公分的王菲。

能把王家卫的片子持续看到今天的，会欣然把很温馨的掌声送给《蓝莓之夜》的。

很明显，我是满意这部片子的。

这是我想看到的一部爱和时间、距离，还有包裹着恨的温暖而潮湿的片子。

1、真正持久的爱是不经意间遇到的，不是新鲜的，而且是在有一方失恋后才能秘密擦出火花的。

谢洛夫秘密的舔干净了伊丽莎白嘴边的奶油。

“舔”是一个恶毒的词，是一个可以把所有美好的画面击碎的词。

但能用舌头清理的动作，不是舔是什么？

2、“钥匙餐馆”是一个秘密餐馆，谢洛夫收藏着各种各样人的各种各样的钥匙。

当谢洛夫把一瓶子钥匙的故事讲完之后，或者还没等他讲完，刚刚失恋的伊丽莎白其实已经爱上他了。

真正的爱是浑然不知而且充满怀疑的。

谢洛夫有一个收集故事的摄像头，因为它不能制止任何的暴力出现，即时没有重型武器的掐架。

3、在无人的街灯下，伊丽莎白看到自己的对象正在跟别的女人调情时，知道已经被人甩了。

女人真好，可以什么都不顾的去周有全国。

她必须找一个目标分散自己失恋的注意力，于是把赚钱买车作为一个随机目标。

我一直认为她搭公车挺好的。

4、时间在走，300天后，她将要回到出发点纽约。

在之前的300天里，都是故事。

是一个男人太爱一个女人，那个女人承受不了那么腻的爱的故事。

是这个男人选择自杀解脱的故事。

当酒吧老板让伊丽莎白也就是诺拉琼斯找出这个自杀男人的账单让他老婆结账时，像暖流一样的感动以最冷的方式出现了。

还有邂逅赌城拉斯维加斯的女赌神的故事。

这不是什么轻松的事，虽然全是懒散的镜头，竟然还有一辆不知道牌子的豪华跑车。

王家卫在这时扯出“信任”的话题，浪漫而又残酷。

这是一个对任何人都不信任和一个可以轻易相信任何人的女孩们相遇的故事。

是谁改变了谁？

5、当谢洛夫抽着自己卷的香烟时，等来了诺拉琼斯。

之前他等来了另一个女孩，在这之前，说不定他还等来更多的女人。

一个有满满一瓶子钥匙故事的人，是迷人的。

谢洛夫以前有太多的女人，但这次他爱上了伊丽莎白，就在那次惊天动地的“舔”之后。

在谢洛夫重施故技再次去“舔”时，被“反舔”了。

在诺拉琼斯懒懒的声音中，蓝莓之夜落幕了。

这部片子王家卫居然三个月就做完了，而且依旧温暖而潮湿。

看过的人，温暖也好潮湿也罢，生活就是一个蓝莓派，有人喜欢上面的奶油，有人讨厌而已。

那天在电影集团的放映厅里提前看了，那天上海飘着细雨，天嘛看上去倒有点忧郁。

出生于上海的王家卫受小资情调与文艺氛围的“侵淫”颇重，同时也成就了他的作品风格：“不会再有了...”的《阿飞正传》 ，“我们如何从头来过？

”的《春光乍泻》 ，无限欲望的都市人群，还有暧昧的《重庆森林》 ，“她爱的男人在跟别的女人做爱；她在他睡过的床单上自慰。

”太过美丽与迷幻让天使堕落了。

（《堕落天使》） ，还有 《东邪西毒》 的大学岁月，纠缠在爱与恨的边缘，四处漂泊。

以及《2046》 ：“我不管你是不是喜欢我，反正我就是喜欢你”！

oh 万念俱灰，爱一个人好难的《花样年华》。

王家卫不是太文艺，就是太宿命，重复与回归，支离破碎，而且从来不缺乏一些今日被捧为经典的台词。

当然，令人喜欢的是他的影象，如诗如画，色彩艳丽，似是而非，朦胧湿润。

联想关键词：王家卫/上海/迷彩幻影/失恋/行走/公路/时间/重复/寻找/旅行的意义。

这一次的《蓝莓之夜》（第60届嘎纳电影节）有点不一样，不再是“御用演员”梁朝伟、张曼玉之类，但不变的还是“儿女情长”的纠葛故事，这一次来个大释放，失恋的故事，并且在迷茫中找寻自我，这看上去虽有点像现在的80后般，为赋新辞强说愁，少了谁不是活不了，只是不习惯，然后借着旅行忘却之名，为自己的失恋平添几分悲壮的色彩。

80后已经老了，而且老得非常迅速，当理想还来不及树立的时候，灵魂已提前衰老。

因为已经爱得太多，信任渐少。

如此浪费自己的真感情，不知道以后还拿什么去爱？

《蓝莓之夜》的演员阵容换成了英国男星裘德·洛、英国女星蕾切尔·薇姿以及美国爵士女歌手诺拉·琼斯、还有《这个杀手不太冷》里的那个小妹妹美丽的娜塔丽·波特曼。

在王家卫到一手导演之下，就成了一曲忧郁地蓝调布鲁斯，让你心口仿佛被猛地撞击了几下，闷响之余，无话可说。

这就叫爱你在心口难开。

裘德·洛每天在自己的小店里，迎来又送走过很多落魄男人，失意女子。

每当灯火阑珊，总有一些归途茫然的天涯浪子或沧海怨女，推开那道迷幻之门，继续喝高或喝高了继续流落街头。

然后留下一串钥匙，悄悄离去，不知去向。

诺拉·琼斯来了又走，一路上碰到形形色色的人，以及他们的命运，最后又回到原点，站在已有了新欢的前男友窗下，发出一声幽叹，目光仿佛在诉说无言的结局。

正道是你的爱已模糊/你的忧伤还清楚/我们/于是流浪这座夜的城市/彷徨着彷徨/迷惘着迷惘/选择在月光下被遗忘。

霓虹里人影如鬼魅，这城市隐约有种堕落的美。

而片尾的那句台词难免有矫情之嫌，不过没关系，习惯了王家卫作品的观众听到这样的台词才会心里舒坦。

让我赞美一下凄美的城市地铁迅猛地呼啸而过，仿佛要穿透城市的心脏；让我讴歌一下美国郊外的大马路，在失望的田野上，适合大撒欢；让我赞颂一下这有点“公路电影”的影片节奏吧，那就。

蓝莓，蓝莓，真的是失恋的味道么？

听起来忧郁。

曾经“蓝莓”口味的蛋黄派刚刚面市时我经常吃。

我经常... 当动力火车在《忠孝东路走九遍》，我已在KTV把《没那种命》唱十遍！

理想在高飞，我们却低着头，无助地喝着酒。

人在异乡，飘零之夜，一猛子就会想起一个妞，特别是喝酒总在风雨后。

◎墅

最后一次打电话，"她来了，对不起。

"''How do you say good bye to someone you can't imagine living without?"I didn't say goodbye.I didn't say anything.第二天我就干干净净的换了号，通知大家最近运气太背换个号除除晦气，那天失恋刚好半年，顺带着买个了心仪已久的镯子，才明白自己喜欢的东西永远不要奢望着别人买。

两年前片子刚上的时候众多姑娘约我去看，一一拒绝。

一来觉得王家卫像个神圣殿堂，像我这种凡夫俗子膜拜不了，二来那会刚掉进爱情漩涡里，一时半会挣扎不出来。

果然她们回来都抱怨说片子死慢看不懂，江郎才尽云云。

我想说，干啥都有个缘分。

两年后我失了恋，在整理杂物的时候突然看到一张海报：在心碎与幸福之间，距离有多远。

两个人吻得正惬意。

蓝莓之夜。

过去关于这部电影的记忆哗哗的都想了起了。

决定翻出来看。

终于明白为什么原来你们说看不懂了，因为你没惨到那个份上就不会体会千回百转的幸福。

和相恋五年的男人分手，看他们一起吃土豆泥青椒配猪扒的录像，在街上看着他们在楼上拥吻，she did not say goodbye then just walked away.那是个需要多大勇气的转身，丢掉过去的自己，去过一种没有他没有依赖感只有自己的生活。

失恋的第二个阶段，让自己忙起来不去思考不去想念。

后来才知道原来那姑娘是个玩JAZZ的，怪不得做个服务生都那么有气质。

她额头很高说明天生聪慧眉间距段本身不是乐观之人，少青年时期幸运平坦人入中年就稍显辛苦但方可安享晚年。

眼神清澈说明内心干净安详。

呃，我想说，这样美好的姑娘迟早会有人来爱。

当你成为旁观者目睹别人的悲欢离合，才庆幸的的发现自己不是最惨的。

她们丧了丈夫死了老爹她们是妓女是赌徒，她们在自己的圈子里永远的旋转却迟迟的走不出来，而你只不过失去了一个不爱你的人你罢了，而且你领工资拿着不菲的小费。

所有失去的东西你才知道珍惜人死了才知道痛，我们天生就是贱。

当你成为别人悲惨到精彩的生活的参与者，才更加庆幸自已看到了她们，听到了类似的话"I used to daydream about him dying,now that he was, It hurts me more than anything else in the whole world."可以和她们一样有勇气离开这个恨了爱了大半生的城市，可以照样开着豪华跑车看美丽风景。

她在最后的明信片里写道，有时我们依赖别人去定义去识别我们是谁，就像照镜子，然后在每个倒影中，我们都更喜欢自己。

所以我爱你，可我更爱自己。

生活总会给你意想不到的惊喜，你离开了他却找到了最初的自己。

这就充分验证了一条亘古不变的真理：谁离开了谁都能活下去。

塞黑成天说最艰难的道路是通向想自己的道路。

而被别人甩就是通向自己的捷径，如果你活到现在还没被甩过，简直就是人生的一大损失！

你看片子里的姑娘最后活得多好，带着那么精致的帽子，清新的脸庞干净的眼睛，优雅入座。

她被甩了但她活过来了而且活得很好，我觉得这辈子都值了。

有时我们会为我有什么不好你为什么不要我了。

其实就像那个谁都不愿意吃的蓝莓派。

There is nothing's wrong with the blueberry pie. It just people make other choices. 经历过了我们才知道，你没错，感情不能勉强。

很多人就不喜欢蓝莓，这跟蓝莓有个鸟关系，你丫自个口味重。

所以有些人这辈子也不可能知道加了冰激凌的蓝莓派是如此美味。

比如我。

最后的最后那个女孩说：It wasn't so hard to across the street afterall. It's all depends on who's waiting for you on the other side. 当你受尽了苦忍受了寂寞每天自个面对孤独的时候，下一个就不远了。

另外那天在买镯子的同时去书店买了本红宝单词，没事就不要在失恋的漩涡里腻歪纠结着不出来了，应该像打了鸡血一样人模狗样的去奋斗。

这年月投资自己永远都错不了。

给五星完全就是因为这个立意说到我心坎里去了，管你哪门子文不文艺。

就这样。

看了好几遍蓝莓之夜，总感觉这个片子，有种特别的力量能让我看下去 并且越看越仔细。

把这部片子介绍给了几个好朋友， 他们看了， 反应都一般， 有人说看到一般就睡着了， 节奏太慢根本看不下去。

很多人觉得这是一部纯讲爱情和小文艺的片， 我并不这样认为。

当然， 爱情是这部片的主角， jude law和norah jones在一开始能遇见， 就是因为norah jones被抛弃, 往后的酒吧里的男人和他老婆的故事， 也是这部片主要的一部分。

但是我觉得， 在这部电影所表达的感情里面， 爱情只是一部分， 隐藏在爱情后面的， 是所谓的“在别处”的一种感觉和情怀。

jude law在片里来自英国， 在经过一番周折后， 并没有达成自己在纽约跑马拉松的目标， 相反ended up owning a cafe。

norah jones在感情受挫后一个人上路， 到田纳西的小城停下， 打工和meet people的过程， 也是一个人在别处的体现。

王家卫一直有很多很妙的细节让人着迷， 比如花样年华里宾馆的门牌号“2046”和他的另一部大作“2046”的相吻合， 同样， 在蓝莓之夜里， 细节和隐晦的东西也安排的很好。

norah jones来到田纳西， 偶遇天天在酒吧独饮的警察， 了解了他和她老婆的故事，最后在警察死后从她老婆那了解到他们是结婚后才来到这个城市的， 并且他老婆也要离开了， 再次十分隐晦的体现了贯穿此片里的“在别处”的情感。

往后norah jones继续上路， 并且在赌场碰到了portman并且一起上路， 经过许多地方到了赌城， 又体现出一种在路上， 远离故乡的感觉。

许多人一辈子都在一个地方成长和生活， 同时许多人也活在异地和他乡。

这部片中， 在他乡的jude law和不断在路上的norah jones之间藕断丝连的联系和他们对彼此的不知如何表达的思念体现出了电影所表达的“陌生感”和孤独感。

jude law在小饭馆里安录像机和接受人们的钥匙， 体现出他内心的孤独和对这座城市的陌生， 对于norah jones也是一样， 在田纳西的小城睡不着觉， 打两份工， 也是为了掩盖内心的孤独和对男友离去的伤感。

他们俩忙碌的生活， 体现出了他们虽身在异乡感到孤独， 但却尝试着在无聊的生活中找到自己的感觉，jude law没事就看自己录得像， 看看白天错过了什么， norah jones了解到了警察夫妇和portman的故事，并从他们身上学到了很多东西。

最终， norah jones回到了纽约，来到了jude law的店。

他们坐下后， 并没有出现人们想象中的长谈， 讲述路上发生的一切和新鲜事， 取而代之的是一如既往的沉默和寡语。

这一切让我联想到同样是生活在异地的我， 每次回家跟朋友们一起， 也不会讲太多在这边发生的事， 取而代之的是人们之间的默契和沉默。

所谓一个人孤独的活在别处， 当见的够多， 经历的够多，时间够长以后， 慢慢的发现沉默已经成为了习惯， 而再多的长谈和交流已经变的不必要起来。

总之， 这部电影对于我对大的意义就是让我有了同感， 可以理解一些在电影里没有明确提到， 但是却又存在的东西， 就和norah jones回到了店里的沉默一样。

当然， 感怀过去是一个很重要的部分， 这也是为什么jude law在终于和norah jones再见时没有激动的表达自己内心对于norah jones的感情， 而是回忆起了她上一次来店里时的故事。

我相信每个在异国他乡的人在看了这部电影后都会有再看一遍的感觉和冲动， 也许， 除了爱情之外， 这也是王家卫所想要表达的吧。

圣诞节，破天荒地步入久违的影院，希望在诺拉琼斯的蓝调中获得一份希望的温暖。

温暖在剧终如期而至，深刻，但没有刻骨铭心那般的疼痛，留在心中的正是蓝莓派与ICE CREAM相融时的那份甜蜜。

故事的情节与片段在脑中反复，身体开始游离，无意识的街道漫步。

蓝莓之夜，让我深陷关于爱的思考。

伊丽莎白，一个因失恋而迷失的女孩，被突如其来的背叛弄得措手不及。

面对爱人的离她而去，另拥新欢，她无所适从，佯装的憎恨与绝情试图掩饰自己悲伤欲绝的心，可是没人因此信以为真，不久自己也难以自已，迷失成了她最典型的状态，选择离开，这是逃离，也是寻找，看似漫无目的的旅程在她心中却依然存在追寻，只是她选择了最长的道路。

杰瑞米，钥匙餐厅的英国青年老板。

表面忙碌的生活，实为驻足那份失落的爱情而不能自拔的迷离状态。

爱人早已抛弃之前的梦想追寻其他，而他则痴痴挚守一份没有可能的希望。

同样是对爱的迷失，只是他选择了留在原地，期盼爱的归来。

这也是逃离，不敢勇敢面对新的生活，对于改变，他选择了最长的道路。

双方在餐厅邂逅，痴痴的忙碌与自欺欺人的憎恨在不经意间碰撞，火花意外闪现，莫名中的彼此，居然逐渐相识相熟。

这是一份失落者对于伤心的共鸣，深陷其中却毫无意识，爱的缺失，其实已然在无意识中互相吸引，强烈在内，淡淡于外，即使杰瑞米在伊丽莎白熟睡时已经不由自主地与她相吻，可一旦醒来，他的怯懦仍旧令他难以启齿。

正因如此，她还是选择离开，他仍旧驻足不前。

近在咫尺的距离，越走越远。

旅途成了伊丽莎白重新追回自我的过程。

两桩对于爱而迷失的悲剧令她顿然清醒自己的态度：人们在拥有爱时自欺欺人，将那份重要的情感置之不理，甚至在众人面前嗤之以鼻，荒诞不经。

然而，当真正面对爱的不告而别或顿然消逝时，各个却脆弱得不堪一击，心的疼痛在追忆中不能自拔。

痛哭得不由自主，倾诉中不再留有原先的那些指责与抱怨，剩下的未有对真爱的再三重复！

人是傻的，太多的眼泪皆是咎由自取，让旁观者与感悟者自己哭笑不得。

驻足不前的杰瑞米也鼓足勇气，在忙碌中疯狂地寻找伊丽莎白，此时的停滞不再是一如既往的期盼，而是守候，因为难以寻觅，所以只能被迫守候在这个与伊丽莎白惟一共识的地点，等待她的再次归来，。

如果那数百通电话与厚厚一叠的明信片真的得到回音，杰瑞米将绝不再是餐厅老板，勇气早将他释放爱的天堂。

伊丽莎白在成长后重归故土，仰望物是人非的旧情爱屋，眼中不再噙满泪水，脸上显露一份踏实的微笑。

一年前面对杰瑞米的轻吻，她没有醒来。

也许她是不敢醒来，因为旧痛还在，新爱不实。

一年后，再次面临他的嘴唇，伊丽莎白赋以真情的热吻，面对爱，他们都找到了应有的勇气，不再掩饰：在爱存在时紧紧把握，路已走得很长，即便是圆，也该回归原点。

蓝莓之夜，彼此相识，又逢蓝莓，他们则深情相吻。

同是夜晚，却相隔数百日，只因对爱的迷失与幼稚的自以为是在故意作祟。

爱的距离，其实很近，只是我们故意走得太远。