《红龙》剧照
《红龙》剧情介绍
最近出现了一起凶徒连环杀人案，最令人恶心的是，凶徒每次作案后都将被害者的喉咙割走。FBI探员威尔（爱德华•诺顿 Edward Norton 饰）负责此案的侦察，经过详细调查，威尔分析此人每次都是将被害者的喉咙割走吃掉，然而却没有找到任何凶徒的蛛丝马迹。威尔向患有精神病的犯罪心理学家汉尼拔（安东尼•霍普金斯 Anthony Hopkins 饰）求助，希望汉尼拔能刻画出凶徒的犯罪心理以助破案。 不料汉尼拔精神病发，意图伤害威尔，最后被关进了精神病监狱，此案也就不了了之。多年后，威尔又遇到了一起相同的谋杀案。虽确定了犯罪嫌疑人，但若想清楚推敲出此人的犯罪心理，以将其乘之于法，威尔只好再次找到了汉尼拔。热播电视剧最新电影对不起，我们错过了你CODE-愿望的代价-她她她的少女时代虚线的恶意北游记之仙魂下凡新白蛇传之九尾狐圣诞传承我的怪人父母企鹅布鲁姆扫兴者第四季剑侠情缘之刀剑决涩谷保卫战让熊猫飞米奇的飞天女巫故事帕洛斯弗迪斯的部落藏海花花季迷途离家童盟第三季坚强假面骑士x假面骑士Drive&铠武MOVIE大战FullThrottle不谈爱情海军陆战队员假面骑士令和初代三亿日元抢劫案木偶情缘小镇恋歌街角少年第二季最熟悉的陌生人母女马拉松下辈子我再好好过新年初梦SP
《红龙》长篇影评
1 ) Ralph Fiennes对Hoffman扮的记者说的那段话。
当做dictation了。
"I am the dragon and you call me insane.You are privy to a great becoming and you recognise nothing. You are an ant in the afterbirth.It is in your nature to do one thing correctly.Before me you rightly tremble.But fear is not what you owe meYou owe me all."
2 ) 看完心中有些问题，却没人说。
看完之后不觉得这是一部令人失望的片子。
不过有些细节，不知是不是我看的不仔细的缘故。
拿出来和大家探讨一下。
有谁真正了解red dragon这玩意么？
那如破茧化蝶般的造型，以及旁边那些穿着阳光的女人，究竟寓意什么？
为什么要通过在月圆之夜杀掉一家人来完成他的仪式？
以及插在眼睛上的玻璃，真的是为了在行凶的时候看见自己？
选择那些女人原因影片中似乎还是没有说透，有个隐私性好的院子方便让他光着屁股在月光下做仪式么？
影片中的遇害人家的宠物又是什么用意？
影片并没有公开的说Ralph选择被害人的标准，使得我看这片子时带着诸多疑问却最终也没见导演告诉我们答案，着实蛋疼。
就影片后面Ralph对盲女说的话中以及他之前在阁楼里对话似的喃喃自语，我理解的是Ralph将red dragon作为一个实体供奉着，然后要为之奉上女体作为祭祀之类的东西，后来他因为感情想要挽救盲女而去博物馆找画，为什么他要吃了呢？
一开始我还以为他吃了是为了和红龙融为一体呢。。。
带回去烧了不好么？
还是这是导演为了增加视觉冲击力的噱头呢？
Ralph小时候被虐待，这为什么会导致后来他崇拜红龙呢？
片名叫red dragon，但片子却并没有跟我们说清red dragon是啥玩意，有看过原书的朋友能出来解答一下我的疑问么？
还是我得去看看manhunter呢？
3 ) 演技大过剧情
如果看过原著小说或者其他版本，那么此版在剧情上不会给你惊喜。
吸引人的仅仅是演员们精湛的演技。
安东尼老爷子不必说，他往那铁窗后一站，背手抬眼一望，那就是汉尼拔本人。
头一次看爱德华诺顿的戏，感慨这人的眼睛生的太漂亮，西装一穿，配上紧绷的眉眼、微扬的下巴与滚动的喉结，那种只有与汉尼拔拉锯时，才会出现在威尔身上的挺拔禁欲、脆弱易碎的神经质完美展现。
对手戏只有几场，但我吃的很好，谢谢！
4 ) 渐离佳境
“如果你有想象力，就让它自由驰骋吧；如果你没有，那么请你打住，这本书不是为你写的！
” 这句话可以是一把标尺，在我们的大脑还未及沉溺于精彩故事之前，先就为那一颗颗或充盈或干涸的心灵做出度量，同时也为不同读者各自迥异的感受提供注解。
然而，让笔者感兴趣的不仅仅是这句略显狡狯的话，斯蒂芬对其作品是“恐惧”而绝非“恐怖”小说的“辩解”中所表现出来的那种不依不饶更让我玩味。
但是，若要辨别出这二者的高下实在是件耗费精力的事情，不如借剖析电影作品之便利，不经意间豁然开朗也未可知！
希区柯克曾说“真正的恐怖源自观众的想象而不是银幕上所表现出来的事物”。
《沉默的羔羊》是坚决秉承了大师的教诲才取得了让人眩晕的艺术成就。
并且，该片更大的贡献在于为一种古老的类型片开辟出一条变革之路并成就了一位表演奇才安东尼·霍蒲金斯。
不同于以往同类角色的单一性，安东尼塑造的食人魔形象具有一种摄人心魄同时又催人迷醉的独特魅力。
每当一部影片被经营成一种品牌则必然难逃被破坏性开采的厄运，更何况汉尼拜尔已经脱离于影片之外而单独成为一种文化现象。
正因如此，使得创作者开发续集前传的行径变得名正言顺。
其不仅掩盖住了刺鼻的铜臭甚至还可以披裹上一层延续艺术生命的瑰丽外套。
在整个食人魔系列影片中，《红龙》架构的故事发生时间最早，但推出的时间却最晚。
不同于《汉尼拔》的信马由缰，《红龙》所追求的叙事技巧和艺术风格更贴近《沉默的羔羊》所热衷的那种“引而不发”。
究其原因，首先是因为《红龙》作为食人魔系列作品中的最前端担负着引领整个故事发展的重任，而固守原著的精神也多少限定了创作者想象力的发挥。
其次，布莱特·拉特纳从《汉尼拔》的饱受指责中洞悉到，单纯表现感官恐怖其实是得不偿失的伎俩，而那种不露声色却在内心反复涌动的恐惧才是惊悚片的精髓所在。
所以，回归《沉默的羔羊》中成功运用的技法，实乃上乘选择。
不过，并不是所有方向正确的战役都必然获胜，同理，一部演员阵容奢侈、创意一流的电影作品也完全可能在一些极不显眼的细节上处理失当而功亏一篑。
和《汉尼拔》的“放纵”相反，《红龙》似乎被太多的规则所束缚，让很多原本灵感四溢的桥段变得笨拙并反过来制约了故事的发展。
最终让好不容易积累起来的恐惧氛围慢慢飘散离去。
在小说原著中，汉尼拔教授是作为一条副线来展现的，其对整个故事的作用是穿针引线。
影片真实准确的再现作者意图可以说天经地义。
但这个似乎最不成其为问题的地方却难煞了影片主创人员。
因为《红龙》有一部太过出色的“后传”，所以原本作为副线交代的人物汉尼拔教授得以“登堂入室”并成为了全套食人魔系列影片中最不可撼动的灵魂人物。
如何给予汉尼拔教授足够大的表现空间来成全观众的喜好，同时又要避免故事的主线不致旁落为尴尬的鸡肋，这几乎是一道无解的难题。
而导演在影片中所流露出的左顾右盼则为这道命题作了一个颇为中庸的解答。
《红龙》以汉尼拔教授的被捕作为背景来引领故事。
两位主人公在开场不到三分钟的时间内即告完成首次银幕“对角”。
这无疑是一种很“折中”的手法，因为故事主体的推进耗费不起太过冗长的时间去渲染追捕的惊险。
所以，原本可以制造出的悬念迭生被角色的仓促上阵所彻底葬送。
不仅如此，因为主角的过早相遇，间接导致了影片后半段导演苦心营造的监狱戏丧失了足够的戏剧张力而变得乏味。
可以说，这是一个让人喜忧参半的开头。
故事的主体部分随着追捕一个绰号为“牙仙”的变态狂徒而展开。
警官威尔为摆脱窘境不得不数次求教于身陷囹圄的汉尼拔教授。
两个冤家的几幕对手戏原本应是本片最出彩的桥段才对。
但实际上却只是克隆了《沉默的羔羊》之的表皮，而根本无法触及到其精髓。
影片那个单刀直入的开场白在这里“终于”显现出“不凡”的价值。
因为悬念的丧失殆尽，使得导演拼命布置的气氛显得颇有几分滑稽。
可以看出，导演在此作了对《沉默的羔羊》致敬式的抄袭。
镜头中画面的推进、人物间闪烁其词又语带机锋地对白、甚至连同道具的布置和音效处理都和《沉默的羔羊》保持了惊人地一致。
但无论怎么努力，《红龙》就是无法复制出《沉默的羔羊》那令人窒息的氛围反而却造成了一种“洞房花烛不落红”的尴尬效果。
最根本的原因在于两部作品啮合故事线索的能力有太大的差异。
虽然都“不约而同”的使用了同一种包装，但这不足以掩饰两者间艺术层次的差别。
《沉默的羔羊》的主线同样也是追捕与拯救的故事，却能紧紧依附于汉尼拜尔这条副线。
两者水乳交融、密不可分。
克莱丽斯与汉尼拔的关系远较威尔复杂并带有一种令人迷幻的暧昧，而后者与食人魔间就只有憎恶和怨恨。
缺乏直达心灵的沟通和默契，这种局限性展现在银幕上就是单独看谁的表演都非常出色，然而角色间的交流却永远相互排斥。
所以，你会发现《红龙》中霍普金斯的表演虽已臻化境，却始终也无法给你扑面而来的惊悚感。
那是因为再精彩的演绎也无法脱离故事本身而单独存在，他需要一位消解并回馈其表演的对手存在。
《红龙》没有为其成功设立这样一位“受众”，所以最终成就了其以自我为中心的“精彩表演”。
同时，如果将汉尼拔的戏份完全从《红龙》中删除，整部影片依然可以“屹立不倒”。
导致这种现象的根源是影片中威尔的侦破完全“逃离”了汉尼拔的掌控。
甚至可以说，如果没有后者处心积虑的误导和谋害，威尔与“牙仙”的交锋要顺利许多。
但同样的情况在《沉默的羔羊》中几乎是不可想象的。
克莱丽斯对野牛比尔的追踪从一开始就得到了汉尼拔的精确指点。
那穿插着投桃报李的心理测试不仅引导着克莱丽斯找出正确的路径，甚至还最终让她摆脱了沉积多年的心理阴影。
《沉默的羔羊》中的食人魔是一位能驾驭全局的博弈大师，其他所有人物都是被其玩弄于股掌之中的棋子。
他能间接参与局势并精确左右结果。
然而，同样一个人物在《红龙》中却沦落为一头囚禁于牢笼之中的“困兽”，除了发出几声无谓的嘶吼和设立一两个小陷阱外无甚作为。
《红龙》的演员阵容豪华得简直让人眼晕，任何一个演员都是可以独当一面的实力派。
但导演明显缺乏将他们撮合到一起的能力，影片为我们“奉献”了太多太过出色的个人表演却鲜见精彩的对手戏。
这一致命的缺陷使导演苦心经营的恐惧效果往往被漫不经心的对峙所冲淡。
而最终真正冲击观众心灵的已不在是《沉默的羔羊》所彰显的那种可让血液凝固的惊颤，却是《汉尼拔》所衷情的赤裸裸的血腥与厮杀。
5 ) 上完局部解剖学后看的
初中时看过《沉默的羔羊》，感觉续集总是比不上第一部。
红龙除了把视觉效果提高了以外，在剧情方面似乎没有什么突破，还是汉尼拔抓住警察心理弱点的那一套。
不过与几年前相比，似乎更吓人了，更多的血浆取代了之前浴缸里发绿的尸体。
演员阵容与前部相比可真是强大了不少，汉尼拔和诺顿就不说了，可怜我家温文尔雅的费因斯啊，形象差点给毁了。
里面的好多配角都好眼熟，至少影帝菲利普·西摩·霍夫曼我叫得出名字。
还有诺顿的上司，就是《钢琴课》里面的“纹脸男”嘛，以前觉得他很帅气的，这里怎么老了这么多，还好眼神依然很勾人还有那个亚裔警察，图书馆的女服务员，被爆头的那个职员，都好眼熟。
最不可思议的是那个黑人医生，美剧《实习医生格蕾》里的主任嘛，至少我们医学生都熟悉。
对惊悚电影一直不感冒，也许是因为我胆小，毕竟二十多岁了，一部鬼片都没敢看过。
看《沉》的时候应该是初中吧，吓得非得和妈妈一起看。
其实现在胆子也没大到哪里去，上了一下午的局部解剖学实验，在用手分离了各种肌肉血管神经后，我才觉得有足够的胆量在寝室看这电影。
有件事情我觉得很诡异，我同学也这么认为。
那就是我每次站一下午的解剖实验后都会特别饿，看完这电影我又有了饿的感觉...
6 ) 分析一下背后站着恶魔的男人——杜尔
把沉默的羔羊和相关的几部作品看完了，这部《红龙》我觉得拍得挺通俗易懂的，大腕也多，看大家的影评都讲得差不多了，我也凑个热闹，分析一下这个连环杀手吧。
他的外面存在缺陷。
杜尔应该是先天兔唇，他上唇有明显手术疤痕，而且是比较严重的，他说话会带鼻腔音，证明他的上颚畸形并矫正过，也是他需要佩戴假牙遮丑的原因。
先天的畸形导致他可能从小被歧视，后天的健身是为了用强健的体魄弥补相貌上的缺陷。
他的家庭十分不幸。
他没有和父母生活，是被外婆带大的，可能其父母很早就去世了。
他的外婆没有耐心，粗暴，对他的尿床习惯不能容忍，并在语言和行为上恐吓他，导致杜尔严重的心理阴影。
威胁阉割甚至导致其正常情况下勃起障碍，需要特殊刺激才能勃起，奸＃尸多半都有这个毛病。
从杜尔杀害的两家人来看，他痛恨幸福美满的家庭，对美丽温柔的母亲有强烈病态的占有欲。
他会把小孩杀死后当做看他占有他们母亲的观众，这满足了他夺走辛福的母爱的变态需求。
从杜尔杀记者来看，他还需要人们对他的敬畏，当然，做连环杀手也会满足世人畏惧他这一需求。
所有看不起他的人，他都要杀掉。
这也是他没有杀掉盲女的主要原因，因为在心理上他是凌驾于盲女之上的，盲女对他的爱让他很满足和舒服。
从他吃掉那幅画来看，盲女的爱保留了他一部分原先的人格，这部分人格对红龙人格发起了进攻。
然而后来他误会盲女和同事搞不清楚，导致红龙人格复苏。
也就是说杜尔人格分裂，红龙人格借由杀人复苏并将取代第一人格，这就是他说的“转变”。
从最后侦探战胜杜尔的手段来看，他外婆是他的心魔，也可以说是唯一可以对抗红龙人格的存在，这也印证了他外婆对他心理的摧残之巨大。
杜尔由于外貌和心理的双重打击，导致了他极度不认可自己的第一人格，第二人格也就是红龙人格借此苏醒，用极其血腥暴力的手段，在杀人的同时也杀掉第一人格。
杜尔是可悲的，但我不认为他没错，不管他是不是神经病，我都不能认同某些人的观点。
做错了事情就应该受到惩罚，神经病就能不偿命，枉死之人谁来同情？
他可悲，他可怜，但是被当场击毙是他最好的归宿，我们不需要他的忏悔，听他忏悔那是上帝的事，我们要做的只是送他到上帝那就好。
7 ) 每个魔鬼的身后，都站着另一个魔鬼
《红龙》阵容强大的眼花缭乱，除了霍普金斯这老头子，还有帅哥爱德华诺顿，最让人惊艳的是拉尔夫·费因斯，在影片中兔唇出现，将一个变态杀人狂演绎的入木三分，甚至一个瞎眼的小妹，也是《狂恋大提琴》的艾米丽饰演。
很多人都会推崇第一部，但是我更喜欢后两部，尤其是《红龙》。
从一般人的理解来看，人的一生中遇见变态的几率是很小的，其实不然，只是我们遇到高智商的变态的几率比较小罢了。
杜毫无疑问是一个变态杀手，甚至可以称之为恶魔，只因为自己那劳什子的宗教就要两个幸福快乐的家庭喋血，但是用《绝望主妇》中的一句话也可以给他这样的行为加上一个注脚：任何一个魔鬼身后，都站着另一个魔鬼。
杜从小就生活在祖母那死气沉沉的阴郁古堡里，一个看似完美的贵妇人，但是实则毫无温情，影片并没有交代杜的父母，但是毫无疑问的是杜和自己的祖母生活在一起，自己的幼年时期，不可选择的，身边只有祖母这一个亲人。
也许是因为没有父母，童年的杜多少有些寄人篱下的自觉。
影片并不能探究的太远，我们不知道祖母曾经生活在一个什么样的家庭，而她又为什么那样的痛恨本是自然的男性特征，甚至不止一次威胁杜，要阉割了他，因为她认为这个东西是不洁的，会沾污她的物件，比如说床单什么的。
而杜脸上的伤疤（不确定是祖母所为，但是觉得应该是她伤害所为），更加深了他的自卑。
从回想在杜脑海中的声音的变迁推断，祖母这样的冷暴力伤害行为一直要持续到杜成为了成年男子。
可以想见，一个如此壮硕的男子在一个垂垂老矣的妇人面前唯唯诺诺束手束脚的样子。
他不再是一个儿童了，他并非不能反抗一个几乎失去能力的老人，只是天长日久，他已经被她催眠了，在她面前，他自然产生了一种被阉割的无能感。
可是任何的压抑总有一个临界点。
虽然有天她离开了这个世界，但是她的大幅画像仍然悬挂在自己的房间中，她仍然在以一种居高临下的严厉睥睨着一切，而在他心中，只有自己的重生，才可能摆脱此生的耻辱。
而这重生，就是让他成为一个魔鬼的理由。
如果不是后来遇到瞎妹，杜认为理所应当——既然没人爱他尊重他，那么他也可以不尊重别人。
遇到瞎妹之后的杜，内心之中的人性在复苏，其实他本能的知道杀人不是一件什么幸运的事情，被杀掉的女人并不能匍匐在他脚下和他一起享受重生。
如果杜真的完全皈依了自己所谓的宗教，那么他会理所应当的认为让丽巴死才是一件好事，但是他却没有这么做，甚至到最后也还是下不去手无法开枪打死丽巴，而选择了将她留在火海。
所以，杜并不是那种真正的宗教狂人，在博物馆他也没杀死那两个女管理员也说明了，宗教——成为红龙蜕变重生，只是他发泄抑郁和痛苦的一种方式。
如果他不是遇到了另一个杀人于无形的魔鬼，或者他早些遇到这么纯真善良的瞎眼小妹，也许杜就不再是这个魔鬼了。
每一个被魔鬼驯养的魔鬼，都曾经流露出想要做一个好人的意愿，但是好像总是事与愿违，比如那个《绝望主妇》中杀了很多人的男孩，一点点的尊重和善意，就让他欢呼雀跃，就让他想付出一切来回报人家，只有在人家露出不屑和鄙夷的时候，他魔鬼的嘴脸才显现出来。
成为魔鬼的他们，有一个开关，那个开关就是像杜所说的，少了些敬畏。
因为不够尊重别人导致的悲剧在这个世界也处处皆是，所以，《红龙》还是有很多现实意义的，遗憾的是本集里汉尼拔教授的光彩黯淡了许多。
8 ) 优点和缺点
作为《沉默的羔羊》的前传，红龙的缺点可以说十分致命。
红龙很多剧情复制了《沉默的羔羊》剧情发展，这导致红龙远远没有《沉默的羔羊》那般惊艳无比，霍普金斯也远远没有那种扑面而来的惊悚感了。
诺顿和霍普金斯在牢里的对戏都被我观众们玩明白了，自然也不会产生什么共鸣。
《红龙》也不如《汉尼拔》那样紧张血腥，毕竟《汉尼拔》也有老雷自己的一套风格，而这部红龙就是完全复制第一部的剧情，很容易让观众们审美疲劳。
当然，《红龙》也是有优点的。
《汉尼拔》最大的败笔是女主没有选好，如果朱迪继续演史达琳汉尼拔还可以提高几个层次。
红龙又吸取了汉尼拔的败笔，先不说三个主人公，就是连那个配角盲女都是奥斯卡级别的。
三大影帝的对手戏确实很好看，算是弥补了剧情上的一些缺点。
红龙的第二个优点是塑造牙仙红龙的形象。
红龙是个很特别的反派。
他是个精神病，将自己奉献给了“红龙”这个形象，作案手段也是极其残忍。
而后来遇到了盲女逐渐回归了人性，准备收手的时候又逐渐回归原型，特别是最后的反转挺确实挺精彩的。
红龙是一个很新鲜，很有趣的形象，塑造的非常成功，将人性，人物经历和红龙的可怜融合在一起了。
拉尔夫演技确实没得说，把红龙演的出神入化。
红龙这个反派形象可能是本片最大的看点了，也因为这个我多给了一星
9 ) 一些精神分析学上的个人理解
觉得以下心理分析都有些勘误，个人对要点理解如下：1、吞画象征力量摄入，是蜕变的一个过程，所以后面必定是没有完成的，代表着不可能死。
2、不杀盲女的原因，是在尊重与拥抱之后产生的恋母情结，是对于幼年母性缺失之后的代入。
3、阉割恐惧是外在怯懦的起因。
4、应当理解是精神分裂症，引发的妄想和幻觉。
后面说楼上有人就是最好的例证。
5、关于全剧没有解释的选择这些家庭的原因，其实很简单，选择童年幸福的家庭，完善的家庭，对缺失的一种仇恨的投射。
6、关于把女人的眼睛装上镜子，应当是理解成为将这些女人代入祖母身份，在虐杀小孩之后，让其形成“观看与反射“，带有一种忏悔的意义行为7、抹爽身粉应当是同样的道理，也就是将其带入祖母这个身份后，认为其是尿床之后的一种羞辱，也就是尿床的象征行为。
10 ) 伟大的红龙与日光蔽体的女人
给自己的记录 写得杂还乱汉尼拔把Will Graham的地址告诉D应该是像前面说的那样要will直面恐惧，给他的一个练习。
“Fear is the price of our instrument. ”而不是为了像很多人说的那样是为了报复。
受害女性的共同点可能是有这几点 ：1.和谐健全的家庭，还要有宠物。
汉尼拔说过 弗雷迪（受害记者）就是will的宠物。
这点与祖母曾经养过宠物恐怕不无关系（祖母的画像里出现过）。
2.应该是女人院子里有泳池且裸露，受害女性的录像带里都出现过在院子露天泳池穿泳装的画面。
红龙那幅画《伟大的红龙与日光蔽体的女人》（The Great Red Dragon and the Woman Clothed in Sun）暗示的是这一点。
《启示录》第十二章第一节：“天上现出种种异象：一妇人披日踏月，头戴十二星冠，正在分娩的痛苦中呼喊；一头红色巨龙，七头戴七冠长十角，尾拖三分之一星辰，在妇人前欲吞吃那将娩出的婴孩。
妇人生下一男婴，立即被提到上帝宝座那里，将来他用铁杖辖管万国。
妇人按上帝指引逃到旷野，她可以在那儿生存1260天。
启示将出现新的天地。
3.满月这点跟宗教朝圣有关，汉尼拔说过。
2.25号满月杀害伯明翰的杰克比一家（后来通过这个查出Chromalux公司的一家，五口人），3.28号满月前一天杀害亚特兰大的利兹一家（WILL第一次去的养狗的那家，六口人）。
电影就是在模仿巅峰之作，但把羔羊的丝丝入扣的精神分析却抹杀得一干二净，不是说没有精神分析，而是红龙把他做成了像侦探推理般的故事发展，很大程度上是为了推动电影剧情发展，貌合神离形容红龙非常贴切，并且凶手内心的刻画及犯罪动机的起因较为牵强，就好像是为了神话信仰而犯罪，这样捏造剧情也太缥缈，男主探案过程过于垄长，前1个半小时可以说是没发现任何关键证据且较大篇幅来描述了前几个连环案件没有这样的必要，而在最后只是一个关键证据就引出结局的手法太生硬直接了，结尾还来一小下反转简直可笑，没有确定缘由的反转是为了剧情的惊心动魄服务了吗，在我看了结尾反转平淡无奇，整体来说红龙的又臭又长展露无遗，评分不差应该极大程度上是羔羊的沾光庇护吧
同样的人生背景，不同的人生选择，类似题材的表现上比《天生杀人狂》有了更为深刻的表现
还不错，气氛比较到位，中规中矩一个惊悚片。
拉尔夫费因斯继续热衷不好好用脸。这集有什么意义呢？不过是套用第一部结构的单纯的恐怖片。反派崩坏到搞笑的程度了。
论精彩程度《红龙》要胜过《汉尼拔》，本片更侧重于探案部分而非血腥变态，但在角色塑造方面《汉尼拔》更胜一筹，《红龙》里汉尼拔存在感太低了，被Will抢了很多戏份。
搞个纹身来装下B啊，霍普斯金个老东西也就是趁别人不注意哈下嘴巴吓人。完全没把您老人家的邪恶变态劲释放出来嘛。
整部戏最欣赏诺顿在自己儿子被挟持为人质的时候异常冷静和机智的表现。
叙事平庸，这么群戏骨存在我都想快进也是厉害。诺顿美如画，RF太帅才不恐怖，纹身好漂亮想摸，而且还有福利嗷嗷嗷。老汉戏份这么少差评！毒妈专注人妻几十年。手账控日记本好漂亮。
观察推理都是其次，首尾两度极限反杀才是男混这行饭的本事，连一贯沉稳的汉尼拔都耿耿于怀直冒酸水，差点掉了份儿。另外，红中的含义是红龙...原来老美玩麻将还有这说法？
不好看
虎头蛇尾，所谓的transformation到最后也没展现
面向亚洲市场的沉默的羔羊？除了诺顿没有任何看点。
看之前没抱着“另一部沉默的羔羊”的预期，就希望是一部精彩的悬疑电影，结果全片直接把“平庸”二字写在了脸上。大反派的爱情线与主线不能说有一点联系，只能说是毫无关系。结尾的反转还有点意思，但结尾的结尾让影片彻底沦为“陈词滥调”。
不知道为什么不喜欢这部....
一直想知道红龙的过去 不过电影没仔细讲
比起沉默的羔羊也差太远了。无论是节奏还是故事情节。没有一个角色达到了极致。演员很优秀，没有足够空间。结局画蛇添足。虽然给凶手添加太多人性也不是什么好做法。搞不懂想表现什么。博士感觉也弱爆了。也就开头诺顿和博士那段不错。
原来我记错了吃脑花不是这一部_(:з」∠)_中间略无聊，牙仙为什么会变成这样的解释也相当隐晦，不是看过小说我大概看不出来他是被亲妈性虐待到精神分裂吧……说来小说里牙仙有那么多裸戏吗 拍地
个人感觉比正篇好看，演技派们都齐聚一堂了。Norton很charming，伏地魔你有毛好自卑的，你帅死了好吗！至于Hannibal教授，原来他的最大爱好就是TX一下来拜访他的探员打发日子呀╮(￣▽￣)╭
55555。。。看到最后伏地魔大人去诺顿家里的时候暂停不敢看了。。。啊啊啊~~~
话说Fiennes童鞋演这种变态压抑内心极度挣扎一丝尚未泯灭人性的角色，真的好棒哦。害得Norton童鞋都相形失色嬲。