看《春日暖阳》,如果单纯说故事性感觉没什么出彩的。
但是这部戏的出现,不是戏本身的好与坏这么简单。
其中影射的内娱乱像,有人说这些都是大家知道的。
的确,很多人无论是影迷还是粉丝也都知道,都明白。
可是没有用,普通人再怎么质疑这些乱像,他们和其粉丝都可以简单用俩字来回应:抹黑。
而现在,在电视剧作品里直接说出来,这就不一样了。
所谓“官方吐槽最为致命”,现在连娱乐圈自己人都明摆着说这种乱像的存在了,从明星到歌手再到演员,那些整天买热搜、假唱、台词只会123却极力否认的人等于被狠狠打了耳光。
尤其是这些人的粉丝,天天吹嘘偶像,纵容偶像错误行为,强行为偶像洗白,到处双标,一捧一踩,却忘了纸包不住火。
做了丢人的事,就得承担丢人的后果。
所以个人认为这部戏很不错,敢想,敢拍。
当流量明星成为了贬义词,回过头来再看看那些所谓的人气,真是代表真实水平?
字不会认、买水军冲热搜、拍片偷票房、没演技却被强捧成未来影帝、磨破手指头全剧组就得停拍好几天、只会翻唱还只能假唱却成了华语乐坛未来希望,更有甚者直接违法犯罪。
这种水平的人,流量再高又能如何。
挺好的,看了两集,黄子韬不错,某些台词写的还有点小犀利,我是第一次看到把群众演员和司机的名字打在演员表上,从这一点来说这个剧是有诚意的!
孙怡能看出来还可以不出戏,于晓光微发福,目前像渣男一个哈哈,个人观感,欢迎打脸!
其中的老演员们演技不错,属于正常现象,以后再来评价!
现在人们喜欢爽剧,这部剧想加的东西太多,编剧真心不咋地。
感觉里面的人都是八百个心眼子,看的特别累。
还有尤其是哪个哪个吹了半天的陈江歌,吹了很多集,结果一看,水平没见多高。
尤其是那个话剧躲在光圈外面的男人,这简直是硬推剧情,尤其是前一秒还调追光,知道追光能动,后面就感觉这种事故简直了,感觉我的智商有些被冒犯到。
文 | 不执“绿茶”是“绿茶婊”简称,起源于2013年“海天盛筵”嫩模陪睡事件。
如今被用来形容那些表面上看着人畜无害,但实际很有心机,专门勾引有女友或老婆的男性的女人。
也就是说, “绿茶”这个词其实是形容女性的专属名词。
但实际上, “绿茶”是一种品质,女人有这种品质,男人也不例外。
如果你看过电视剧《春日暖阳》里的罗夏,你就会知道,男人“绿茶”起来,根本没女人什么事。
不是第三者,胜似第三者罗夏和话剧演员丁可芒是好同学、好同事、好兄弟,两人相识几十年,为了话剧奉献了自己大半辈子。
不过,在感情生活上,两人却走了完全不同的两条路。
丁可芒有过两段婚姻,第二任妻子是著名演员姜叶,女儿则是很有才气的编剧丁沫沫,平日里父慈女孝,和老婆吵吵闹闹,生活过得很有烟火气。
而罗夏则选择了不婚不育,平日里养着一条狗,当儿子养,并且经常向丁可芒说自己单身的生活有多自由精彩。
不过,这并不影响两人的感情,相反,因为姜叶脾气暴躁,以自我为中心,罗夏反倒成了丁可芒的树洞,心情郁闷的时候就找罗夏诉诉苦。
也正因如此,罗夏在丁可芒和姜叶的婚姻里慢慢失去了边界感。
姜叶不同意况南珊改《父与子》的剧本,所以在剧院门口和况南珊起了冲突,直接把合同撕了,罗夏气得要死,想直接冲进姜叶家里去骂她。
被丁可芒拦住后,他开始挑拨离间,说丁可芒软弱,难怪姜叶会欺负他,临走还骂丁可芒是贱骨头。
在丁可芒面前,他经常毫无顾忌地说姜叶的坏话: “整天号称自己正派、直爽,敢情也分人呐,对我那就敢一插至柄,对那些真给你气受的小鲜花们,也就敢在背后过过嘴瘾。
”
姜叶要丁可芒出席新闻发布会,澄清两人没有离婚,他当着姜叶的面各种阻挠,还说丁可芒想离婚想十几年了,早离早好。
虽然他不是丁可芒和姜叶之间的第三者,但是他做的那些事,不是第三者,却胜似第三者,对两人的婚姻极具破坏性。
人前好兄弟,人后捅刀客我原本以为,姜叶脾气火爆,罗夏和她不对付也正常。
但他跟丁可芒十几年好兄弟,应该会真心为丁可芒着想的。
但是,在罗夏身上,我不但看不到他为丁可芒着想,反而是看到他处处对丁可芒捅刀子。
在知得况南珊要改剧本,要让松杨演男一号时,他想都没想就同意了,根本不去想《父与子》的剧本和出演剧中的父亲对丁可芒来说意味着什么,他只想稳住松杨。
在得知丁可芒私下去找松杨,可能导致松杨不会参演话剧时,他直接跑进课室骂丁可芒自私。
在丁可芒道歉后,他茶里茶气地说: “背后里捅人一刀,杀死了,然后跑到人墓前跟人说对不起。
”
后来,在知道陈姜戈要来演演男一号时,他明知道这样丁可芒会失去出演这部话剧的资格,但他也没有任何犹豫,反而高兴得不得了,彻底沉浸在自己导演的话剧由大腕出演的喜悦当中;丁可芒排练时扭伤了腰,他百般阻挠丁可芒去参加姜叶的新闻发布会,他茶里茶气地说:“可芒,今儿我就作为一朋友,咱不是什么团长代团长,我劝你一句,下午的会算了,就算你身体好好的,一点毛病都没有,我都不建议你去,为什么呀?
跟你没关系呀,你甭管网上说什么,他说得再难听,那是人家名人的事,人家名人自己都说,我担得起多少赞美,我就经得住多少诋毁,翻译过来就说,甭管是赞美还是诋毁,那都是人家名人专属的事,您一寻常老百姓,上赶着凑什么热闹啊。
”实际上,他只是因为担心陈姜戈不来,害怕丁可芒腰伤加重,到时话剧没有办法按时演出罢了。
可当听说陈姜戈说要和编剧见面聊剧本时,他明知道丁可芒还没回复,而且谈剧本起码要三四个小时,可他还是毫不犹豫地答应了,并且在丁沫沫表明不会让丁可芒参加的情况下,他还偷偷地反复做丁可芒的工作;
《父与子》首场演出,陈姜戈突然失声,他不管丁可芒的腰伤如何,请求丁可芒来救场。
结果演出一结束,丁可芒就因为腰伤进了医院,可到了宣传的时候,剧团却对丁可芒这个人只字不提。
就连后来《父与子》的庆功宴,为了顾及陈姜戈的感受,他也不打算邀请丁可芒参加......如此种种,罗夏堪称“捅刀第一人”。
他清楚丁可芒的为人,清楚丁可芒最在意的是什么,但是他却一次又一次帮着其他人夺走丁可芒最在意的东西。
他从未真正替丁可芒想过,对于丁可芒的委屈、痛苦、无奈、失望,他统统视而不见,真的是人前好兄弟,背后捅刀人!
利己,才是他的终极信念自私,是我看这部剧时最强烈的感受。
尤其是对于罗夏这个人物,他在乎的从来不是什么戏比天大,更不是丁可芒这个好兄弟,利己才是他的终极信念。
作为京汉话剧团的代团长,罗夏太想赶快把团长前面的“代”字去掉了。
所以他所做的一切行为,都是以此为前提的。
他表面上与丁可芒关系很好,实际上是因为丁可芒是话剧团里的艺术指导,不仅是剧团里的台柱子,也是培养演员的能手。
丁可芒把自己最得意的剧本给他导演,他明知道丁可芒付出了很多心血,甚至知道丁可芒想通过这部话剧来为自己的表演生涯谢幕,但是他却从未真正去帮忙捍卫丁可芒的权利和愿望。
由始至终,他想的都是如何通过《父与子》这个剧,把跟了他三年的“代”字去掉。
所以,谁来演男一号对罗夏来讲不重要,重要的是对方有没有票房号召力;丁可芒委不委屈不重要,重要的是怎么样能不影响陈姜戈这位大腕的心情,不影响话剧的排练和演出;丁可芒和姜叶幸不幸福更不重要了,重要的是丁可芒还能不能为他提供价值。
看着他装得委屈巴巴的样子,问丁可芒到底是帮自己说话还是帮姜叶说话话的样子,真心觉得,一旦男人“绿茶”起来,真的没女人什么事。
---END---大家好,我是不执,心理倾听师,喜欢从心理学的角度分析影视综里的人物关系和性格,希望和你一起看他人的故事,悟自己的人生。
第一集集中体现娱乐圈矛盾对立面与乱象。
在众多无实力的流量演员中,松阳秉持着真诚的态度,认清自己劣势,像老戏骨学习,能屈能伸,弥补自身不足,老戏骨亦不吝赐教!
剧中人物性格鲜明,剧情贴近生活,真实呈现,揭示了市场导向下优秀演员的困境,但大家共同克服困难,顾全大局,砥砺前行,在利益与本心之间相互平衡。
在这个“酒香也怕巷子深”的年代,一部影视剧想要被观众看见,除了自身品质过硬外,营销也很重要,很多影视剧的营销费用已经和拍摄费用持平就说明了这一点。
一部剧拥有一个响亮的名字,常常能在营销环节起到拔得头筹的作用。
比如最近热播的《狂飙》,名字就极具速度感,一定程度上带动了这部剧的热度;比如前几年的《我不是药神》,五个字就概括了剧情,光这个名字就吸引了一大批观众。
还有姜文的《让子弹飞》,上映10多年了,“让子弹飞一会儿”已经成了一句俗语。
也有一些影视剧品质极佳,就因为没有一个好名字,差点被耽误了。
我们熟悉的有《肖申克的救赎》,它在台湾的译名叫《刺激1995》,瞬间让人下头了。
反过来,最近上映的一部印度电影内地译名叫《印式英文》,平平无奇,它台湾的译名叫《救救菜英文》,吸引力一下子就上来了。
在电视剧领域,也有类似的例子。
郭涛和梅婷主演的《父母爱情》,名字起得是“假大空”,但实际却细腻动人。
张译和殷桃主演的《鸡毛飞上天》,听名字像个喜剧,其实是一部感人的年代剧。
最近,我发现一部被名字耽误的好剧,这部剧戏骨云集,题材大胆,本该是一部爆款剧,可就因为名字不给力,播出后反响平平。
眼看这部剧就要完结了,我真怕这样的好剧被埋没了,特意安利给大家。
这就是由黄子韬、吴刚、孙怡、刘蓓领衔主演的都市情感剧——《春日暖阳》《春日暖阳》,这个名字起得真是极具欺骗性,很多人一看名字,以为是一部治愈系的年代剧,结果打开才发现,该剧讲述的是“娱乐圈近几年来的怪现状”,看不到“春日”,更感受不到“暖阳”,呈现给观众的是手术刀般的犀利。
于是乎,喜欢年代剧的观众看一眼大呼上当,而它真正的受众却因为这个温吞的名字而遗憾错过。
好剧烂名字,这不是剧方的本意。
我注意到,这部剧还有两个备选名字,《新名利场》和《表演者》,这两个名字其实更加贴合这部剧,但这部剧被积压了3年才和观众见面,换了这么一个文不对题的名字,恐怕也是题材敏感,剧方刻意保持低调吧。
之前的也有过类似的例子,《人民的财产》本来作为《人民的名义》续集可以大放异彩,但因为题材敏感,临上线前改成了《突围》这么个无聊的名字,这是无奈之举。
《春日暖阳》应该也遭遇了类似的困扰,不过名字只是剧的一小部分,真正看过这部剧,还是会被它的尺度惊讶到,追剧时我脑海里一直在浮现各种问号:“这是可以拍的吗?
”、“拍得这么狠,连自己的脸都打?
”、“这剧啥时候被封啊!
”是的,相比于别的电视剧,《春日暖阳》是一部非主流电视剧,它至少做到了三点突破。
其一,“自己演自己”传统电视剧拍得再真实,本质上还是演员扮演虚构的角色。
《春日暖阳》里直接让演员演自己。
黄子韬在现实中是男团出生,曾经也是红极一时的流量明星。
在这部剧中,他饰演的松杨就是个流量明星,这个角色中二、耿直、爱耍帅,和生活中的黄子韬没啥区别。
吴刚、韩童生、何冰在现实中都是人艺的老戏骨。
在这部剧中,他们饰演的也都是话剧团的老戏骨。
现实中话剧演员面临空有演技没有流量的尴尬,剧中他们也遇到了同样的困境。
刘蓓,金鹰节影后,百花奖女配,大家心中公认的实力派女演员,这些年随着年龄增长,巅峰不再,主要出演一些配角。
而在这部剧中,她饰演的姜叶也是一个过气的实力派女演员,目睹了行业乱象后,她心态失衡,面对过气的现实,她内心扭曲,呈现出一种又作又真诚的拧巴状态。
作为一部电视剧,当然也有很多虚构的成分。
比如让黄子韬和吴刚饰演一对师徒,让吴刚和刘蓓饰演一对夫妻,让韩童生饰演话剧院的代团长。
但这些虚构的人物关系仅仅是为了搭建一个基本的电视剧框架,该剧真正想拍的,其实是几个演员借角色之口来说出自己想说的话。
所以整部剧的观感不像是电视剧,更像是一个人物访谈,给受访者一个虚构的角色+真实的人设,让他们在表演之中,表达自己对表演的看法。
这种方式会造成一定的追剧障碍,但相信我,一旦看进去,你会欲罢不能。
其二,“拿自己开涮”本剧的剧情不是最大看点,而由剧情引申出的表演行业乱象才是最吸引人的,不夸张的说,《春日暖阳》完全可以叫做《中国影视圈行业乱象集锦》了。
比如说,这些年有些演员台词功力不行,拍戏念对白时直接念数字,然后靠后期配音补救。
第一集里,刘蓓饰演的女演员就在片场遇到了这一幕,她气不打一处来,当面劝告这位晚辈把心思放在专业上,两人因此撕破了脸。
比如,中年女演员危机是行业一直存在的问题,剧中刘蓓也遇到了这个困境,她明明是占理的那一方。
可她苦口婆心的劝说之后,对方却悠悠地说:“谁是一姐,谁最红!
”比如,在影视圈里,编剧的地位很低,爱奇艺宁可找来最好的演员最好的导演,就是不肯提高编剧的待遇,连《隐秘的角落》作者紫金陈都感叹,我不会参与影视剧剧本的创作,原著小说是毛坯房,怎么装修是他们的事儿。
剧中,刘蓓得罪了当红女演员,导致拍戏中断,最后的结局是,编剧不得不按照片方的意思,把刘蓓直接“写死了”比如,话剧演员各个演技了得,但就是赚不到钱,流量明星啥都不会,但观众愿意看。
这部剧中也反映了这个残酷的现实。
剧中黄子韬当年在话剧团不入流,没想到出走之后反而成了最红的明星;韩童生饰演的代团长为了吸引观众,还得低声下气把曾经的差等生请回来演话剧《父与子》黄子韬原本在剧本里是男二,但经纪人却要求改剧本,把他的戏份改成男一,出场时间要在一半以上。
该剧反映的行业乱象还有:男女明星表面上炒CP,背后却互相看不上爆粗口;用姓氏笔画数来进行荒唐的AB选角;流量明星去演话剧镀金,而话剧界却拉不到赞助商举步维艰等等真不知道,这些乱象所指向的当事人看了这剧会不会脸红。
如果只是叉着腰挤兑别人,那这部剧充其量也就是隔岸观火。
更让人咋舌的是,他们竟然敢拿自己开涮。
比如说,剧中吴刚和刘蓓谈论演员整容的问题,刘蓓还绘声绘色地描述女演员整容的后遗症,说她们表演做不出表情,面部浮肿,吴刚深以为然。
巧合的是,吴刚在现实中就陷入到“整容风波”的质疑中。
之前《狂飙》热播时,有人就发现他面部浮肿,像个老太太,表演很不自然。
于是网上传言,他交了小女朋友,为了讨女友欢心,才去整容。
可随后,《狂飙》导演道出了实情,吴刚身患肾结石,拍戏时肾积水严重就会出现面部浮肿的情况,这部剧中,尽管吴刚换了一个显年轻的发型,但面部浮肿依然存在。
他能拿整容话题对自己进行开涮,恰恰说明了身正不怕影子斜。
无独有偶,剧中黄子韬是个没有演技的顶流明星,却靠着高人气拿到了年度最佳男演员奖,还要在领奖台上说一些冠冕堂皇的话。
而舞台下,黄子韬却是个被经纪人控制的傀儡,用剧中的台词说“经济人是产品经理,他就是一个产品”可即便是产品,是傀儡,他也有自己的挣扎,剧中的黄子韬问经纪人,我的演技怎么样?
经纪人委婉地说,肯定不是最差的,但离最好的也有一定的距离。
黄子韬难过地流下了眼泪。
而现实中的黄子韬,也曾频频惹事,他的演技也是备受质疑,剧中的这一幕几乎就是他的本色出演。
能直面自己遇过的“黑历史”,黄子韬这一波出演值得点赞。
其三,“话剧版电视剧”《春日暖阳》没能爆火,除了名字不给力外,还有个重要的原因就是追剧门槛过高。
本剧中很多演员都是话剧界的大佬,因此这部剧的拍摄方式就不是按照传统的电视剧来拍,而是搭了个基本框架,演员基本使用自己本人的人设,然后用演话剧的方式来拍了一部电视剧。
剧中的剧情推进较为缓慢,大部分时候都是一两个演员进行飙戏,每个演员有大段的台词,双方你来我往,不像是进行日常对话,更像是带着话剧腔的表演,略微高于生活。
场景可以是话剧舞台。
可以是按摩房里可以是拍摄现场;也可以是酒桌上。
还能是在办公室。
因为和传统的电视剧场景类似,所以很多观众带着一般的追剧惯性追剧,就会觉得演员的台词太飘着,剧情推进太缓慢。
其实,如果用欣赏话剧的方式看这部剧,就能获得另一种体验,剧情只是陪衬,演员的演员才是精髓。
众多戏骨云集,但真正的戏核是演员刘蓓。
这个角色十分复杂,惹人怜,也讨人嫌。
面对行业乱象,她的勇敢发声让人尊敬。
但凡事儿都有个度,生活中,她将这种不满情绪发泄到周围人身上,活生生活成了祥林嫂。
要么阴阳怪气要么睚眦必报,斤斤计较。
她一边抱怨流量明星当道,一边又嫌弃演话剧的老公没本事,关键时刻不能为自己出头。
整个人就像一只斗败的母鸡一样,在一次次精疲力竭和重新亢奋中不断转化,这种抓马的内耗状态其实就是一个戏疯子人戏不分的真实写照。
其他演员的存在,其实就在为她一个人的复杂性而服务,当然这种话剧式的夸张表演未必每个人都能消受,刘蓓已经做的出够出色,观众能否接受就要打一个大大的问号了。
经过以上分析,我们不难得出,影视剧中,大部分是观众挑剧,而《春日暖阳》是剧挑观众。
目前网上同期播出的剧很多,在众多剧中,你能发现它的影子已属不易,而要跨过门槛,领域这部剧“似真非假”的话剧式风格,也需要一定的欣赏水平。
不知道,你能否成为这个幸运儿。
主演 黄子韬 孙怡推荐指数 8.5剧情类 爱情类这部剧在追的时候就没有很连贯 剧中的争吵总给我一种很喘不过气的感觉 中年的职场焦虑 成年人在事业中纠结 娱乐圈的背后现象 家庭婚姻信任危机等等等等都是这部剧想向我们呈现的话题1.中年危机开篇之处姜叶在工作上被流量小花压制 话剧团代团长的升职之路 话剧团边缘人物何水努力评职称 这里的三个人对这件事情有全然不同的态度 姜叶是拼尽全力与中年危机对抗 到最后依然妥协 罗团长在里面的形象是自私的 在自己的升职之路面前可以牺牲自己多年的朋友 他对于中年危机的到来是保有妥协的态度2.娱乐圈现象这个剧是直视出娱乐圈的现象 流量小花用流量打压老戏骨 在影视剧中少了很多演技的存在 包括一些影视剧奖项背后的流量为王 话剧其实是我们影视行业关注度稍微比较少的一个方面 但话剧的专业要求都是最严苛的 呈现效果也是最好的 但往往是我们所忽略的 其次孔亮这个人物 他前后的变化塑造的是很立体的 他的贪婪 攀比 被欲望和名气所蒙蔽 在这些之下 注定让他在这个行业内的失败“一个人能走多高取决于他的专业 一个人走多远取决于他的品行”3.婚姻现状感情线在影视剧中是必不可缺的存在 这里面最有看点的感情线是丁可芒和姜叶的那一条 他们对于人物内心的塑造很细腻 信任危机之后的分居 事业方向的意见不合 到最后互相成就 重新走回一起 在这段感情中能看到他们对于人生感悟之后的思考和心境 里面的感情线有四条 是不同年龄段和不同心境的 丁沫沫和松杨的感情 是互相成就互不影响的 他们给予对方支持和鼓励 给出正确的引导方向但从不干涉 丁可芒和姜叶的爱情看起来成熟许多 是内敛含蓄的但又会在日常中有小摩擦 另外两对的爱情 我认为都不是好的爱情 信任危机 在感情中掺杂利益 这些都是大忌整体来看 这部剧得和核心价值观有一定的深度 选角也有匹配这部剧的风格来选用大量的老戏骨 他们的演技可能不需要台词的加持 都能让观众狠狠共情 另外黄子稻饰演的角色与他本人性格十分相像 也有观众在弹幕中提到他所饰演了就是他本人的故事 正因如此 很难带入到他在剧中这个平行时空里的故事 他的表演会有自己独特的个人风格 但在老戏骨面前会略显格格不入
孔亮默默无闻时憋屈隐忍,出名后得意招摇,最后事发后不甘、崩溃、气急败坏,人前一套人后一套的伪善等等,情绪、表情、肢体、动作甚至服装、造型,都被郑凯驾驭很好,拿捏很准确,展现得淋漓尽致,非常棒👍🏻👍🏻超强的共情力让大家很当真,烦孔亮,跳孔亮戏,觉得他恶心,恨不得他最后被松杨打死,被关监狱一辈子出不来,这也变相证明郑凯演技不错,把孔亮演到位了👍🏻👍🏻剧本或许有bug,剧情或许不流畅,人物设置或许有极端,但从整体来看,还是不错的剧,反映了圈内及社会的很多现状,有很多思考和表达,耐人寻味,值得静下心来看一看🤟🤟
郑凯饰演孔亮
郑凯饰演孔亮
郑凯饰演孔亮
郑凯饰演孔亮
拍的东西倒是挺多 但有些点真的很让人厌烦 ①女主母亲在第三集的时候长篇大论喋喋不休 好像所有的故事所有的前因后果都必须、也只能靠女主母亲来表达一样 很烦②为什么传播年龄焦虑?
是年轻至上论还是美貌至上论呢?
还是女主母亲 在乎年龄和容貌在乎的出奇 这跟她得过两个最佳女主、过气但依旧追求戏好的人设也太违和了 一直在传输年轻貌美的好和年老色衰的哀 你可以说这是为了反映娱乐圈的风气不好 但传播焦虑就是没安好心 搞得跟你只要年轻貌美就什么都会好一样 这样只会害人受不了了,真的受不了了③经纪人自己说话有问题被拍成有脑子的受委屈?
非要插入那一段强行洗白是吧?
只要一个普普通通的唯利是图形象就这么难?
还是那个问题 脸和年龄就非得这么焦虑是吧④20岁跟30岁是有差别 年龄的差别 阅历的差距 气质的差距 我国法律规定14岁以上的女性皆是妇女 他到底是怎么说出这种话的?!
《春日暖阳》播完了每天一集不拉的从头至尾看完的《春日暖阳》,带给我们丝丝留恋。
许多人初始感觉,这个剧剧情与剧名不太搭嘎。
甚至……;而我则感觉,无论出品方起这个名字基于什么原因,剧名似乎真的让行业内外既看到了“春日”,更感受到了“暖阳”。
看这部戏莫名的喜欢超过认知,由里至外的喜欢,十分想看!
看剧情走向,看演员表演,看大气场景,十分好看!
1.剧情以独到的视角,犀利的尺度,嘲讽和引申出行业“表演怪现状”,犹如用娱乐圈自我“反省”般,揭示行业乱象,超大尺度,直击痛点,足够劲爆!
表达对行业的思考。
同时也将人与人之间诸如师生、夫妻、恋人、同僚、上下级之间关系深度刻画。
剧情设计紧凑、合理,有趣,真实,过瘾!
给编剧及导演点赞👍!
2.表演选角完美,阵容可观!
特别是韩童生、吴刚、刘蓓、何冰几位重量级的表演,极致发挥,足以吸睛,不仅引人入胜,而且妙趣横生,把戏一遍遍推向高潮!
黄子韬出演是这个剧的保障担当!
形象颜值气场高度契合,本色➕演技,自黑式表演,放得开,有胆量,有智慧,带给人惊喜!
可看,可赞!
给黄子韬及一众表演团队韩童生、吴刚、刘蓓、何冰、孙怡、于明加、于晓光等点赞👍,甚至是大大的赞👍👍👍!
3.场景场景展现新颖、突破。
主要场景,简洁明了,干净利落;将舞台话剧场景频繁再现,戏中戏,戏含戏,让观众随场景和戏近距离靠近戏剧,感受戏剧演员的日常、点滴,感受作为戏剧人和演员的酸甜苦辣和从业艰难,了解行业故事,给人以切实的启示。
用心之作!
点赞👍👍👍!
这针强心剂不冷酷,很温暖,有期待;剧已END,留给我们的却是美好和可爱……。
不必再挑剔它。
如果再早两年展示,估计效果更佳👌。
期待未来更多这样的好作品。
春日已到,万物复苏;春风熏人,阳光无比温暖和舒适……..
话剧团出来的演员演技能滥成这样?话剧团出来的流量明星,得有普通还行的演技,然后演员(角色)自己的真情流露,还得有之后回归话剧团之后沉淀下来,认真磨练之后更上一层楼的演技吧。你就真找一从没担过大梁的流量明星来演?心不是一般大呀
刘蓓为啥要接个这样的角色,为神马国产剧总喜欢把“妈妈”这个角色塑造成泼妇?
有一种「渣中有所获」的感觉
一个天真的,纯粹的,理想的人写的剧本吧,把理想和现实都写进去了,看个热闹不能当真啊,黄子韬本色出演,真的本色,还是有点喜欢他的性格的
看到丁老师被讽刺连百度都没有他的网页时是真心感到难过啊,一个一心为了戏的好演员最后却要被商业价值去界定,唉
看了一集没啥意思
罗夏是话剧团的团长,他身上肩负的责任的不仅仅的只是能不能排出一部好戏,丁可芒则是个认为戏比天高的人,两个人站在的角度不一样,有争执有摩擦有碰撞都是正常的,我还挺喜欢看这俩人“battle”的
比较理想主义的一部剧,可惜现实里没有松杨,只有蒋劲夫
他以为自己很敢说,结果……真正讽刺的不是剧本,而是这个剧本身……
蒙上眼完成那年未完成的跳跃练习,这一次的跳,松杨也是为了挽回那年自己未完成的演员梦吧!
罗团长太逗了,给这部剧的搞笑成分加成不少,老罗和老丁这两位戏骨的对手戏也很精彩,好看!
既得利益者少卖惨
审判了前两集,可以看。吴刚刘蓓又演上夫妻了
第一集就把冲突拉满,什么数字小姐,流量小生,影后被欺负,角色被写死什么的,嗯,编剧确实把娱乐圈的现象都盘了一遍,然后让女主老妈担任那个炮轰对象,向无辜的男主发射,可是没意思啊,这些不用编剧你说,我们观众不知道吗?另外,这两集女主就是个挂件,毫无存在感,黄子韬的演技也是十年如一日的没啥进步,演他自己就得了。
黄演技居然提升了,果然有演技后他那张普通的脸看起来也顺眼多了。
虎头蛇尾
真无语,磨叽的剧,人物都是漂浮的,台词都没什么营养,娱乐圈确实挣钱,就这么点儿事儿居然能拍40集……
一般,还算凑合,主要是孙怡好看
导演行啊,这么多年没拍电视剧了。一上来就另辟蹊径,不过可惜了,你胆子还是不过大呀,不然一定爆炸。
怎么说呢,剧情好乱