:整个风格有点类似之前我看的那个什么深夜开完哪里的小巴那部片子,只不过那片子给出的解释是生化危机,是时间穿越。
到了这部电影,最后的结尾居然给的是投胎上身这样的解释,完全属于没有必要啊,最后那部分不出现,这片子的感觉反而会好上很多。
在一个便利店里,午夜时分,各式人物莫名其妙的都来到这里,每个人都不是什么好鸟,每个人身上都有着自己的秘密,于是一群人在这里不断上演着反杀、再反杀的剧情,其实这样蛮有趣的,如果能最后给出一个更为合理的解释,就是真的完美了
许多年了,香港电影弥漫着一股挥之不散的沉沉暮气。
谁都不是那个谁了,曾经的天马行空与英雄血气皆垂垂老矣,只能怀旧,怀旧。
眼看着当年的韩国徒弟一骑绝尘,自己却靠着满脸赔笑地往大陆送盒饭糊口。
幸好大陆人嘴不刁,送盒饭也能送成暴发户。
可是过不了多久大陆人就会发现一个事实,香港的外卖和自家的快餐味道越来越一致,原来是被某种神秘的力量指定了配方。
没去过香港,却从港片中深刻体会到香港人活得很纠结。
有时候我会想:我们的文化可能真的存在一个神秘的黑洞,它能把我们的一切智慧和创造性都吸纳进去,把我们变成一群无知无明的困兽。
《老笠》无疑是今年到目前为止最令人振奋的港片,把港人的困兽之境酣畅淋漓地呈现无疑。
深深的颓丧、迷茫、绝望,深深的愤怒、呐喊、反抗。
漫长而广袤的个体人生和众生相被急剧缩小,地理和政治上的香港都浓缩成深夜小小一家便利店。
题材颇似《夜店》,内容和意义却超过《夜店》很多。
我们不是香港人,我们体会不到香港人的绝望,我们的思维长期以来被一种奇怪的逻辑占据:人与人之间从来不是平等的契约关系,而一定是主从关系。
我养你,你就一定要卑躬屈膝;你养我,我就一定要感恩戴德。
人与人始终不能处在平等的位置上,以卑贱为荣并齐心合力把高贵拉下马,在比自己卑贱的人面前又盛气凌人。
理解了这一点,或许才能明白为什么会有“*中”。
这事改变不了什么,本质上就是绝望。
《老笠》的结局是一次超现实主义的重生,却不是新生,唯一的改变是死加固了对生的信仰,尽管这个生仍旧是死前的生。
如同过年,除夕对旧年期期艾艾,初一对新年喜笑颜开,浑然不觉新年就是旧年的反复。
不管怎样,你只能活下去。
喷了,这届豆瓣众不行了?
老笠理解门槛不算高吧,一个个的怎么了“丫致敬个鸡巴!
”“不会就是不会不行就是不行!
抄都不会抄了,原创你妈逼原创,就知道鼓弄玄虚假深沉还弄不好”“废了,香港电影界废了,香港废了”“不行,啊!
不行。
香港不行了,香港电影就不行”“哎哟我草你妈了,拍你妈了个逼”喷了,哪能够,不就一荒诞片嘛。
以前我以为豆瓣是骂郭敬明范冰冰看博格曼侯孝贤来着,侬港港,现在是不是骂郭敬明 TFboy 看李易峰吴亦凡了撒?
曾国祥演撒?
香港青年。
最后一幕很清楚了,对不对,第一人称旁白,我糟糕,我熬过去昨天了,我正儿八经迎接明天。
画面是维多利亚港,人称是我。
曾国祥演香港。
老头儿,老年人,对社会不满,肥肠不满。
林雪,商人,贪婪,掉钱眼儿里了,肥肠贪婪。
警察,policeman,夯炕公检法,ZF,手脚不干净了,继而灭口。
肥肠糟糕的一个当局。
大亨,黑社会,black society。
欺男霸女不讲,洗的白,上杂志封面一刚!
肥肠令人羡慕。
医生,聪明 nui。
高知群体,知识精英。
有智商有学历,怎样,被黑社会社会了。
Metropolitan 女性白领肥肠不幸。
炸弹男,geek。
炸弹都会做,发明小能手的呀,高智商还有操作能力,有理论有实践,人才,technology 人才!
然而冇工作,开店赔钱,报复社会了一刚。
肥肠惨了。
女店员,基层劳动人民,人畜无害。
准同妻。
生活欺骗了她!
基佬。
屌爆了!
曾国祥,HK。
社会各界都有问题,都抱怨,都发泄,都搞他。
HK 面露颓废,见怪不怪,不高尚,保留朴素正义感,斗不过黑恶势力也斗,解决不了问题也硬着头皮屑解决。
内谁,内谁,和内谁都嫌弃我,冇关系,我自己不嫌弃,我过明天去。
大噶吼!
I'm 当代夯炕,曾国祥为我带盐。
(当然了也可以不这样讲,有很多其他讲法,艺术,解读的多样性是起码的。
很多理解都能成立,嗦银家导演洒也不会就会瞎几把整介不扯犊子尼么
抵制性侵犯曾志伟!
麻烦以后拍电影不要找性侵犯之子曾国祥,脏了大众的眼睛!
我没有能力送曾志伟下监狱,只能无条件抵制曾家全员导演、主演、参演的作品,祝全部票房暴跌。
请你们回归底层,为人民服务,别在银幕前蹦跶了。
看到你们会生理性不适。
希望蓝洁瑛泉下保佑你们家族。
r.i.p.《 迷奸女星玩多人运动、强暴戏假戏真做、且看曾志伟的风流韵事!
》https://www.zhihu.com/question/267566658/answer/1346328874————————其它人演技在线,曾国祥演技太垃圾
这是一部非常典型的小成本cult港片。
片中的主角自称“废青”(当时的废青还只有字面意思,废掉的青年,没有暴动之后的污名化),先是一段自白勾勒出家庭背景,这个段落在其他港片也见到过,无非是住在鸽楼里,还没有宠物店里猫狗的位置大,一张窄小的床,布帘外是穷困的父母无休无止的撕打,晃动的上铺是哥哥带着身份不明的女仔运动着。
这可能是香港底层青年非常逼真的生活写照吧。
昂贵到离谱的房价摧毁了所有底层民众的梦想,青年少年看不到希望,为什么香港房价会如此畸高,很多大佬都作出过深刻的分析。
这也是个亟待解决的社会问题。
好吧,这位底层青年换上衣服开始出门。
出门不久,就碰上一对跳楼离世的新婚夫妻,还因此被溅得满身是血。
喜欢的衣衫只得丢弃,感觉出门便触霉头,这趟行程凶多吉少。
前面这些细节,在之后的故事中都有呼应。
然后男主进入便利店,穿上服务员制服,开始做工。
这个夜晚的暴走随之启动。
全过程基本上是以男主的视角,先后目睹或是发生接触的有:女店员,正在准备着婚礼,试婚纱、想情人,满脸洋溢着幸福;胖店主林雪,精明但软弱的男人,斤斤计较,独自经营着便利店;流浪街头的老头,曾经有过辉煌的过去,杀过人,坐过牢,此刻却显得淡然平和;腐化变质的前警员,因为知法犯法偷拿黑金,在枪战中死亡;大佬和他的性感女伴,前者是富得流油的黑帮老大,各种作死,感染花柳病;女伴原本是护士,被大佬胁迫着发生关系,愤恨之下将大佬宰杀于浴缸;帅气男GAY,被强逼着结婚,痛苦纠结,临到最后,才揭开这位同志是女店员的未婚夫,两人也正是男主刚出门碰上的那对。
中间有警察出现,也有一位可爱的小男孩,刚刚才生死搏杀的大家,马上恢复温和,就像过家家那样,给了孩子美好的回忆。
过程中的大乱斗就不提了,很多戏谑夸张的细节,林雪的剪刀,大佬中枪,莫名其妙的炸弹,突然跳出来的丧尸,结果是林雪捅刀却未断气的老婆。
反正怎么夸张怎么来。
最后,男主发现这些鬼魂,居然没有一个愿意进入他的身体,这再次证明了他的失败,也呼应了他最早提出的水的理论。
整体感觉是一场视觉刺激,《维多利亚一号》《人肉叉烧包》《蝶变》《伊波拉病毒》等等一大堆港片闪现出来。
邱礼涛导演是制作这种片子的高手,感官惊悚,大家兴奋一场,最后给与些批判现实和人生哲学的道理,感觉像是升华了些许。
后来就像赌片、鬼片和警匪片一样,成为香港电影的套路之一。
片中的社会问题,劏房、高房价、经济低迷、青年躺平、恃强凌弱、家庭仇恨、同妻、骗婚,都像是在拔出社会肌体上的一根一根针,自然也有了讽刺和批评的力量。
不过现在看来,这样一种生猛的劲头,以后可能也再难得见了。
昏暗的房间,家庭的吵闹,泡面,以及永远一脸撸完的表情,影片一开头就向我们彻头彻尾的废青形象。
<图片1>但是这些在刘看来只要不要惹到我,就ok,然后出去后就被跳楼的女人溅了一身血,多么讽刺,刘不关心,只是觉得唯一件的名牌衣服不能穿了,这些都可以看来刘作为一个三十二岁的废青已经渐渐活在属于自己的“笼子”里。
想起自己每天面对大城市的工作生活,有谁会关心你,除了和你抢着挤地铁,挤公交,办公室里的勾心斗角,或许某天那个同事离职,你过了半个月才发现,你才不会关心她去那,你最先想到的是自己没人和你抢业绩,没人和你抢主管了,甚至办公室里的帅哥也没人和你抢了。
我们都有刘冷漠的一面,但是我们会为了钱在生活,刘没钱就没朋友,去酒吧去不起,为了当天发工资就去工作,有的时候我们也不想做自己不喜欢的工作,但是想到房租,自己还不是忍受着,要忍受就要释放,刘破坏了便利店里的东西,扎安全套,扎薯片袋,不过现实中的我们不过呆在办公室,被林雪一样的经理谩骂着,什么事都做不好。
<图片2>刘和我们这些生活底层的人一样,做人被人瞧不起,做鬼也被鬼瞧不起,想要被所有人肯定,结果发现能够肯定的人只有自己。
三十二岁,谁说死了废青就会是笑话,没人关心你又怎么会是笑话。
广东话中老笠就是抢劫的意思,不管过去的多少年活成什么样,你都不知道未来怎么样,走出你的“笼子”,为自己的的生活老笠。
我一开始也不知道电影中谁会活下去,但是最后只有想活的人才能活下去。
这么困难都能过了,将来一定会更好的!
故事呢其实是这样:一群鬼串通合作,想要弄死年轻人阿平,(阿平,全名叫刘建平,是个“废柴”),然后上他的身(鬼想投胎转世),或者说“夺舍”(《有线怪谈之夺舍》 李修贤 吴倩莲 饰),以重新获得生命,但是最后嫌弃阿平这个年轻人什么都没有(要身材没身材,要能力没能力,要地位没地位,完全就是穷屌丝一个),结局呢还是阿平重新做回了自己。
首先呢,我先对故事出场人物作以概括分析:真可谓是各行各业,三教九流,什么样的人都有。
1.阿平(男主 曾国祥 饰):废柴,市井游民,失业,租劏房,冷漠,麻木,自卑2.胖子(林雪 饰):便利店经理,老板,尖酸刻薄,小气精明,势利眼3.美图:便利店女店员,未婚妻,相貌平平,被男友欺骗4.美图男友:未婚夫,Gay5.H警阿仁(姜皓文 饰):黑J,精神分裂,卧底,见财起意,心狠手辣6.老鬼(冯淬帆 饰):笠叔,有犯罪前科,打劫便利店7.聪明女(崔碧珈 饰):医生,大亨的女伴,身材火辣,魅惑8.大亨:黑社会大佬,灰色地带的人9.警察PTU:T制内群体,被H警所杀10.小男孩:城市的未来11.炸弹狂徒(卢惠光 饰):小士多店老板,市井小民,店铺倒闭,自杀12.血女:便利店经理的老婆,被他所杀 《老笠》改编自同名话剧,如同一出小品劇,黑色幽默,戏谑犀利,诡谲又含蓄,在港式无厘头中完成一次又一次神反转的抢劫。
“老笠”,粤语意思即“打劫”,电影里不仅指超市里的打劫案,隐含的更深的是人生的打劫,被劫去时间,被劫去生命··· 结尾,笠叔和阿平的一番对白发人深省!
笠叔:自从你有记忆以来,谁最有名?
哪一个最有名?
是谁?
阿平:刘华啊!
笠叔:现在呢?
阿平:也是刘华啊!
笠叔:在你是小孩的时候,大家是怎么称呼刘华的?
阿平:华仔啊!
笠叔:人家是怎么称呼你的?
阿平:小孩笠叔:现在的小孩又是怎么称呼华仔的?
阿平:也是华仔笠叔:那刚刚进来的小孩又怎么称呼你的?
阿平:叔叔笠叔:答对了!
华仔仍然是华仔,直到现在的电影里面,他仍然是一位帅气的男主角,而你,已经由小孩变成了大叔!
笠叔:这个社会就好像是娱乐圈,第一线的人,几十年还是在第一线,而在第三四线的特约演员,何时才能上位?
笠叔的话,简直是一针见血,令人醍醐灌顶啊。
废青阿平在士多店经历的这么多场不断变换主角的打劫事件,隐喻着对HongKong社会问题的鞭挞和思考。
片中各行各业的人物及他们所处的生活状态,正是揭露香港这样光鲜亮丽繁华大都市背后不为人知的阴暗一面:香港贫富差距明显,社会问题层出不穷,诸如社会阶级固化,年轻人看不到出路,看不到未来(可以参考《智齿》、《命案》,郑保瑞【《九龙城寨之围城》的導演】也是在深刻表达这一主题)。
市井小人物在生活中的边缘感、游离感、躺平感和许多无力的挣扎正是这样的原因所引起的,包括很多犯罪行为也是由此引起(在这里,你也可以参考Fruit Chan Kuo《香港制造》)。
小品剧——《老笠》
把电影里的枪当权力解释的话,像是在说整个香港.一切的第一个前提:有别人来做主的你们觉得肯定不好必然腐败乱来.只满足自己无视他人,电影里除了主角和几个警察外每个拿着枪的都没想过要解救别人,都跟入了魔一样用枪来满足自己你没看到问题只是因为问题隐藏着,你看到小问题那么还有更大的问题隐藏着.比如老板.好人都会失控比如跟GAY结婚的妹子至少也会拿起枪打自己恨的gay的JJ.现在救了你一时的人他的思想是偏激的,他最终还是会害你的比如老头.可是投票这套居然也不认可,比如拆炸弹的时候没人愿意举手.你也不相信选出来的一定就是对的,同时也不愿意为错误的选择承担责任.就算自己愿意承担,其实也是被逼,觉得有能力承担责任的人不被愚昧的大众选择?所以最好是别人啊命运啊之类的来逼你,逼到没退路,没得选.这样你做得对最好,错也不是你错,你是被逼的.弄一堆东西来鼓励自己触底就会反弹,大难不死必有后福,我经历了这么惨的事情我觉悟了我要好好做人从明天开始努力....可是触底之后怎么反弹,明天怎么努力,为什么就不继续思考呢?成绩都是努力做出来的,惨是惨,成果是成果,没有必然联系.触底会反弹,可是要觉得触底了就一定能反弹,根本不去思考怎么反弹,说明你也不是真的惨,只是觉得自己惨而已.小资产阶级的盲目乐观?这样的鼓励有什么意义?如果靠互相鼓励我们会更好就真的会更好,那传销集团早就称霸世界了.看到问题,提出问题,然后鼓励自己会更好,是不是漏了解决问题这步?对我们来说三个警察打一个叛徒必胜,因为在意识形态上我们相信其本身的纠错能力,我们如果要看我们多惨,那应该是要吸取教训,而不是说因为我们这么惨了证明我们会更好...我们认为说触底反弹的话一定要有怎么反弹,至少有个反弹的开头才行,不能光说我要反弹了就真的信了.我们的思维模式是发现问题,分析问题,解决问题,我不能分析问题,不能解决问题,就相信有能力的人会分析问题,解决问题.如果一时没有这个我们都认为他有能力的人,那么我们群策群力,共同努力尝试去分析解决问题,或者按考核体系的结果接受最接近有这个能力的人来分析解决问题可是这片子的思维模式是提出问题,不分析,不解决,也不相信别人会来解决问题,但是鼓励你问题会解决,请相信一切会更好...怎么解决?谁来解决?怎么更好,难道这个不才是真正重要的?不解决问题就是不解决问题,距离常凯申兵败都有大半个世纪了的现在,这帮人怎么还是不明白这点呢?
香港电影这几年可谓是烂到一个匪夷所思的地步,但是每年总有几部片还会让人觉得香港电影有救的,这部片甚至让人觉得香港电影不需要别人救了。
其实香港本身就经历了比现在环境可怕的多的事情 香港却一直挺了下来 也一直不断的有人坚持着 发出声音 做出前进的步伐 英国 日本的轮番操弄 97回归 98金融风暴 03非典(ps 还有梅艳芳 张国荣逝世) 包括最近的一些事件 香港都在这样的好像妥协着 却也坚持着 又在妥协中永远有泛生出各种色彩的美丽浪花 这部电影无论构思 拍摄手法 和 流程衔接上 又新奇又保持了当年盛世的认真 仿佛这部电影不是在香港电影是这样的状态下产出的 而是一直是黄金时代所进化来的作品 让人看完后无限的欣喜 顽皮的调光 饕餮的色彩 各种经典构图 简直完美到爆表 加油香港 加油香港电影 ~things get better~
文 / 为虾米呀 最近一部纯正的港片在影迷圈火了起来,它又给那些唱衰香港电影的人一记温柔的耳光。
如今我们应该要适应香港电影的这种间歇性“抽疯”,这座巨型电影制造工厂虽然有些老旧,虽然已经在内地成立了“分厂”进行代加工业务,但它的精气神还不会消失,年轻一代的创作者正在靠自己的信念和执著,艰难而缓慢的重建这座电影之都。
<图片1>美国94年的超低成本黑白片《疯狂的店员》被许多影迷追捧,奉为经典,而大陆09年拍摄的《夜店》则是《疯狂的石头》余温未散的产物,勉强及格,他们都是以便利店作为故事发生地。
那么这次同样将便利店作为主战场的《老笠》又给我们带来了哪些惊喜?
与之前让人忆起港片往日荣光的《打擂台》、《僵尸》等作品不同,《老笠》并没有走一条怀旧复古之路,而是向“鬼马”前辈彭浩翔靠拢,在传统的功夫、僵尸、警匪题材外另辟蹊径,杂糅了各色剧情元素,整个故事天马行空,放浪不羁,极为丰富的人物组合(商业大亨、性感女医生、失败的士多店个体户、便利店老板、废青、警察外加一个Gay)在一个狭小的空间内为我们带来了一次大胆而亮眼的CULT之旅,从某种意义上来说,本片和2014年陈果导演的那部《那夜凌晨,我坐上了旺角开往大埔的红VAN》更加接近。
《老笠》由导演火火自己创作的话剧改编,因此在观影中我们会感受到一些话剧的影子。
<图片2>血浆、大波妹与粗口说起基本的CULT元素,首先就得有“爆点”,在《老笠》里,从影片一开始便进入了“爆浆”模式,废青曾国祥没有一丝丝防备的被直接糊一身新鲜出炉的血。
昆汀式的爆头当然也不会少,警察间的枪战,枪枪入魂,干脆利落,子弹从头部穿过时附带的血浆,和观影者的心一样滚烫,充满热情。
士多店小老板说“爆口”就“爆口”,决不拖泥带水,然后给你几秒面部特写,口腔被轰开后,里面还冒着热气腾腾的烟子呢;黑警姜皓文出场便处于“内爆(憋屎)”状态,片中两次畅快的拉屎,在听觉和视觉上给予我们CULT片特有的冲击;从便利店老板林雪脖子上终于(咦?
为什么我这里要用“终于”)拔出的剪刀,他终于喷血而亡,实践了怪老头冯淬帆的“开香槟”理论;然后让人看着都疼的马志威被“爆蛋”;哦,大亨郭伟亮和“叶子楣二世”崔碧珈的“口爆”肯定也算啦……最后,整个便利店内总是充斥着那句魔性的台词:“要不要加五元换一包爆炸糖呀”。
光有血浆的片子还不能称之为CLUT,还得有点“颜色”,崔碧珈在片中就充当“情色”元素,除了那对大波,本片并没有特别照顾广大男性同胞的感受,这方面的设置并不太多:口爆、捆绑、艳舞和2处心不在焉的情趣画面。
而粗口比起昆汀,甚至彭浩翔来说那就更加的稀少,便利店老板林雪偶尔喷两句,剩下的都是日常和谐用语,那些在CULT片里常见的关于人体器官的口头禅这里相当少。
反倒是剧中的人物时常说几句英文,显得优雅礼貌……仔细想想,在一部血浆横飞的电影里,用英文礼貌的问答,好像本身也挺CULT的….. 你得会玩之前说的一些元素是构成CULT片的基础,但真正让一部影片被标记上这个标签的还是故事的形式——总的来说,就是没有模式,没有套路……在CULT片里,传统的类型电影形式不再发挥作用,因为可以随意切换,喜剧/悬疑/惊悚/爱情/警匪,甚至是鬼片都可以信手拈来,组合嫁接。
昆汀的那部《杀出个黎明》,以及西蒙佩吉主演的《僵尸肖恩》这种不严肃的打僵尸电影都开了一个“好”头。
换句话说,忘记那些条条框框,你得会折腾!
在《老笠》中,谁是主角?
你很难说清楚,因为随着电影的推进,主要角色会根据自身地位的改变而进行变幻。
电影以曾国祥作为开端和结尾,理所当然以他所代表的废青形象作为主题或者内涵上的主角,但实际剧情里,根据手枪这一重要道具的归属,林雪、冯淬帆、姜皓文都曾一度掌控局面,成为那一阶段的“临时主角”,但很快导演又打破这种控制关系,重新洗牌。
甚至看似最弱的角色,也可以忽然爆发,瞬间干掉“临时主角”……<图片6>黑色幽默、无厘头与致敬纯真的小男孩站在一堆血淋淋的尸体旁边,和店员换心爱的玩偶娃娃;前一秒还杀得头破血流,要致对方与死地的一群人忽然切换到和平模式,曾国祥、姜皓文、冯淬帆、林雪四人围在桌边谈论香烟,谈论人生;大家围在士多店老板的尸体旁做实验,拿着利器在尸体上插来插去;各种躺枪的大亨郭伟亮,这在周星驰的电影里可不少见。
导演火火甚至直接在影片中让警察姜皓文演了一遍《无间道》里经典的天台戏,然后对着镜中的自己来了一枪,这很难让你不联想到杜琪峰《暗花》和《神探》里的桥段。
<图片5>会说话的色彩本片中除了结尾的电影类型切换赢得喝彩外,在整体画面色彩的呈现上有一番心思,甚至用画面颜色来交待故事的发展。
最初曾国祥点烟刹那画面呈现黑白,随后恢复,你以为屏幕出了点问题;后来,冯淬帆这个老戏骨潇洒的滑开打火机,点燃香烟,浅吸一口,随后吐烟,这一连贯的过程中导演呈现出了明显的色调变化,画面从彩色渐到黑白再到彩色,然后在吐完第一口烟时颜色达到最浓。
我想这将会是本部电影的一个标志性画面,在日后我们谈论《老笠》时,你很难不提起这次兼顾了画面美感和艺术表达技巧的色彩变幻。
<图片3>
豆瓣上从最初的6.7分现在已经缓缓上升到7.2分(截止6月17日),《老笠》的热度继续在圈子里发酵,因为人们对于优秀港片的渴望从来没有停止,它再次让我们看到了港片的无限可能,这座曾经以电影闻名的国际都市,即使没有再次苏醒,但它在沉静中的力量和创造性依然值得尊敬。
我们在习惯了内地与香港的各类合拍大片后,你愿不愿意花五元钱换一袋充满惊喜的爆炸糖呢?
像昆汀?像瓦伦蒂诺?像彭浩翔?像星爷?cult片就是需要这些混搭,杀个人唧唧歪歪说半天,前世今生都用上。而是我看到的更多的是徐贲所说的国人的犬儒抑或奴性。或许港港和弯弯时不时还会回光返照,也只是黎明前的黑暗,点解?因为骨子里的血液,能改吗?歹势,几千年了,我看不到希望
真係无聊……哈哈哈哈
结尾炫酷我喜欢!配乐很赞,编剧的想象力也挺棒,最近看的几个港片都不错,这波新人还是有希望的。
翻拍自韩片可是玩得更飞,最后更是把整个故事嫁接进了找替死鬼托生的本地迷信中。小小便利店并不妨碍导演在影像上大胆尝试各种色调变化,冯淬帆为首的一干演员都有精彩表现,整体励志治愈。所以为啥早不用枪打爆卷帘门,看不上的躯壳为啥还辛苦设计之类的bug就当没看见好了。
舞台剧
普通电影
马志威长得真好看
非常典型的cult暴力片了,血浆假的都可以媲美五年自学作品了。香港就特别喜欢拍这种低成本的B级片,关键是这种天马行空的故事,黑色幽默和暴力低俗和港片特别的搭,这就使得这片子低俗的很有趣味。故事嘛虽然一眼就猜到导游在玩反转,不过整体上还是不错的,不过最后结局没想到,居然还是个鬼片哈哈哈。其实吧,这种病态的遭遇就像是被困住的我们,想歇斯底里,想杀个痛快,但我们最终保持理性,自我内心疯狂。
不会写剧本就别学人家玩结构玩层层递进了,电影不是儿戏不是吹水。谁说香港电影没落了?这种货色都能拍片,机会很多嘛。另外何宝荣你现在还在做B组助理摄影,太不上进了吧!
港片不死?其实80-90年代黄金时代的港片早就死了,现在偶尔能遇到这种小成本的精品就已经实属不易,因为电影毕竟是商业的,追求艺术和心灵?那你问问为什么曾国祥导演了《七月与安生》?一部不够?还有《少年的你》……。本片虽然成本低,但是拍的很好,足够荒诞,足够类型,结尾却也足够感人,……不管一个男人多少岁,可以如同冯淬帆一样,是个拾荒老者,也可以如同大亨一样,每晚搞着尤物,……其实内心深处都会有一个小男孩,这是影片最有灵魂的地方,是的,这部影片如同《夏洛特烦恼》一样,是给40岁以上的男人看的,不是给32岁以下的废青看的,废青不是看不见,而是看不懂,只会虚度光阴。……送给导演,还有片中这些喜爱的港片演员们一个赞,本片很喜欢。……希望每一个年轻人,不要到了一把年纪,才发现生活是如此的美好,且行且珍惜。
just cult……
魑魅魍魉排排坐
一万个人眼中有一万个哈姆雷特,这是电影存在的意义,喜欢多角度解读但极厌恶换着花样儿去诋毁。
被人硬拖着看的,看完倒是意犹未尽。我觉得结尾是败笔。如果到最后一枪打向炸弹就结束多好。主角是“废青”,里头却只有他一个人善良有底线——跳艳舞的女医生大概也算(不过没什么存在感)。众角色胸中的怨气凝结成恶念,借助枪这一道具肆无忌惮地得到了释放,展示出一个充满问题和绝望的病态社会。
结局画蛇添足 到最后一枪就可以了 否则无论如何说不过去 线索都是后置的 也就全无公平性可言 没必要强行逆转 剪得一般 后半的节奏勉强架住 倒是比今年看过其它几部同类型港片要好些 林雪、老冯和曾二的演技都值得一看 cult枪戏软色情之类却乏善可陈 可看可不看
「老笠」就是那种年轻导演试图耍酷装逼抖机灵,结果耍脱完全失败的典型。为反转而反转,以为毫无逻辑地胡编乱造再加点血浆、情色、隐喻和黑色幽默就能拍一部cult佳作?不用学昆汀罗德里格兹山姆雷米了,就连香港本土的彭浩翔(维多利亚一号,低俗喜剧)、郑保瑞(狗咬狗)拍过的B级片都秒杀本片十条街5/10
李小龙死的时候32岁,是神话,我今年32岁,还有很长时间都不会死,是笑话
你的人生烂到唔人要吖。其实我还是很喜欢这种风格,血腥,黑色幽默,干净直爽,还有各种反转,关键期的被掌控,色彩变幻,鬼怪乱入,真的让人有惊喜。但是在某些点上又没触动我,比如剧场式封闭空间的乱入,不停地靠进入的人来强行增加戏剧章节和结构,这可能是木办法的办法,因为就是场景所限制的。便利店这种要参照灵魂摆渡,且最后反转还是很精彩。可能还是元素太多了,犹如这部电影的海报,各种颜色放在一起不是艳丽反而僵化了美感。我给分不高,可还是很喜欢。
算是这几年很有特色的港片。
哎,不多说。