机械画皮

加一点冷雨自己对SPL的感觉。

现在不看电视剧，也很少有兴致看电影了——因为“徒有佳句却无美章”的情况几乎磨光了我所有的耐心。

与其看片子，还不如等过些日子看“专业粉丝”们剪辑上传的视频来得爽——他们挺专业的，一度让我产生“新一代导演即将从tudou诞生”的错觉。

动作、黑帮、警察、贼、死亡……香港作坊真的越来越没有搞头了，什么都敢拿来拍，就不敢把现实拍一拍，TNND。

建议没看过的朋友，不用看整部电影，直接搜索甄子丹在其中的打斗视频来看就OK，比看电影爽，哈。

-有网友提问《杀破狼》电影中甄子丹在后巷灭吴京的武器，特此评述。

外行看热闹，内行看门道，如果没有看一些文章，我也不知道在甄子丹饰演的马军和吴京饰演的阿杰（Jet？

阿杰？

故意的吧？

），以及马军和王宝（洪金宝饰）的两段打斗中，竟然包容了数种流派。

从展示功夫和取悦观众的角度讲，甄子丹的武术设计是很成功的。

先说此前的一段，就是吴京停车场屠戮警察的一段，这一段是长拳拳法加单刀刀法，虽然有少量用刀锋刺敌人的动作，但基本上是单刀，这一段虽然吴京打得残忍诡异，但确实堂堂正正的传统武术功夫。

相比之下，窄巷中甄吴二人的搏击就更快捷迅猛，也更让人心惊肉跳。

从武器上讲，甄子丹用的是警棍，即ASP（战术伸缩警棍），又称甩棍，所谓甩棍是因为如电影中展示的一样，警棍的第二节和第三节是需要用力甩出来并自动锁死的，ASP具有柔韧性、强度和刚度，是美国警用主要防身冷武器。

而吴京用的是介于短刀和匕首之间的刀具，严格的说，这把刀作为短刀，刀身太像匕首，但作为匕首又太重，太长，具体实物是否存在还不清楚，但就电影而言，吴京却用它展示了三种功夫。

除去上面说过的单刀长拳之外，第二段近身搏打，吴京是反手拿刀，其实是用拳法带刀，在ASP劈打受制约后，甄子丹的应对方法是以长制短，所谓一寸长一寸强，ASP后发先至戳中吴京肋下是一大亮点。

虽然两个人的动作都趋近搏击，但关键动作所表达的中国传统武学观点却同样清晰。

中招之后的吴京采取真正的匕首打法，相对于反手持刃的划（靠外侧刀锋）和刺（靠下戳动作），正手用匕首可以砍、刺、撩、划，只是戳和刺的力量要弱于反手，但变化更多，而做为手臂的延伸，正手使用匕首也扩大的攻击范围。

而对应的，甄子丹采用贴身猱击的策略，利用ASP的刚度和柔韧性近距离搏打，而相对的，吴京由于正手用刀，太近的距离使得刀的刺、砍动作无法发挥，只能近距离格挡，虽然看起来两人胜负只在一线间，但实际上从人体力学的角度上讲，吴京更难杀伤甄子丹，而ASP的攻击力不足在雨点一样的连续击打之后，加上钝器最致命的直击颅骨，此时胜负已定。

而最后的杀招，则回归了中国传统武术的套路，让人惊叹其精妙和简洁。

（冷雨补充：吴京同学在这一战中堪比小强啊，挨了那么多下，浑身是血——居然还有战斗力……真让人无语。

现实当中使用ASP，是万不能击打对手头、颈、脊椎的，会出人命。

）甄子丹和洪金宝的打斗，完全是规规矩矩的一招一式。

两人从咏春拳开始，然后是柔道的摔法和空手道的摔法，接下来的对峙，是蒙古摔跤和古典摔跤，从我个人的角度讲，这些实在有些过于花哨，尤其是古典摔跤，放在这里有点不伦不类的味道。

而两人的擒拿格斗，以及最后的错骨分筋，又重新回归中国功夫，而毫无疑问，甄子丹的一字踢腿和连环腿则作为全片动作的点睛之笔。

从展示的功效和目的上讲，甄子丹和洪金宝的打斗无疑更有效果，但甄子丹和吴京的打斗却让人印象更深。

这其中的主要原因，就在于甄子丹在窄巷格斗中展示出来的，是独一无二的甄氏风格。

写到这里，突然想到，从性质上讲，ASP对匕首或军刀，其实是军事格斗项目，不拘于形，正是甄子丹动作风格的真实写照。

作者：路人甲

一些影评人觉得华语影坛近来“惨淡”，有名有钱的都一心一愿要去美国打出一片天下，仿佛朝圣的一般，留下来的，或也有才华有理想，但总有点独力难撑的感觉。

《康熙来了》有一次采访蓝正龙，说到台湾的电影目下票房不佳，不擅言辞的蓝正龙愣愣地回答“但总要有人做啊”。

尽管抢钱不力，但是台湾电影一向的人文关怀保持了一定的深度，《恋人》确实一部很有冲击力的片子。

但是这种“入不敷出”的独立电影制作能够撑到几时就不得而知了，毕竟投资电影业的都是商人，不是慈善家。

相比之下，大陆的导演圈钱的功夫是越来越好了，走了张艺谋来了陈凯歌，剩下的也只是苦无那样的名气而已。

李安用一部《卧虎藏龙》打开了通往好莱坞的大门，然后大家错看了这成功的原因，李安受器重的是他东方式的拍摄手法，绵延的平静的内敛的，他不善于处理太现代的题材，因此近几年也很少碰所谓的“大片”。

旁人只道“武侠”是吸引外国人的法宝，一窝蜂地去做，即使蒙不了奥斯卡，至少可以在国人身上收回成本。

香港电影这两年在本土不受落，于是电影人把市场瞄准了大陆，全明星阵容，超震撼成本，最尖端技术，什么都有了，只缺了一样——心。

这或许也可以理解，在香港电影始终只是一种“产业”，离“文化”还遥远得很。

无论黑猫白猫，能够赚到钱的就是好猫，如果能够名利双收如王家卫这般的，那就是招财猫了。

黑帮片一向是港片的招牌，吴宇森的“暴力美学”一路杀进好莱坞，“古惑仔”系列拍了一部又一部，“无间道”甚至被美国人买去了翻拍，黑白两种社会制度能够合作得更加完美的大约只有摩纳哥了。

难怪杜琪锋想拍一套“黑帮历史”，他有他的打算，作为香港代表之一的黑帮文化总是同历史进程紧密地联系在一起。

黑帮电影也不例外。

杜琪锋的群像，“无间道”的冷酷，破空而出，刺透了“黑白两立”的“警匪片”格局，打那之后出的片子里再没有明显的黑白界线，黑社会老大变得越来越有人情味而警察则变得越来越不守“规矩”，卧底们越来越边缘，而如我这般的非香港观众则越来越不了解现实究竟是怎样。

还是一切只是一个吸引眼球的故事而已。

《杀破狼》的故事其实并不怎么吸引眼球，我用几句话就讲完了：任达华患了绝症，在退休之前一心要扳倒黑社会老大洪金宝，甚至不惜栽赃嫁祸。

他的手下为了能够替他继续照顾他的养女，偷偷拿了洪金宝的钱，因此被洪金宝派出杀手吴京赶尽杀绝。

到警队准备接任达华位子的甄子丹单挑洪金宝，自然故事要想上映的话，最后总不可能真的“邪气凛然，正气不侵”，洪金宝非死不可。

也许用“土”来形容剧情是不合适的，应该说“没有想像力”。

不过简单的故事，也有人能把它拍得惊心动魄的，比如Kill Bill，所以除了编剧之外，导演的手段着实的也不怎样。

整个故事的高潮只在一个晚上，从洪金宝出狱开始，到甄子丹救下任达华，本来应该是让人屏息的过程，但是——没有悬念，没有节奏，没有层层铺垫而后的爆发，看了前面就知道后面，我于是很用心于数字滤波器的实现方法，除了电脑里发出打斗之声时偶尔抬头。

《无间道》真的让黑帮片走入一个怪圈——闷骚。

但是人家闷得有趣，有梁朝伟，有刘德华，有黄秋生，有曾志伟，有打磨了几年的剧本，人家骚得有底，这是第一部如此手法的黑帮片，“先声夺人”的才是天才。

但是如《杀破狼》这样的电影不好好的在故事主体上下功夫，也要来讲点人性上的东西，于是东一棒子西一鎚地要来介绍“群像”，实际上呢，除了那几位警官的身家背景之外，我们还知道了什么？

个性么，兴趣么，还是男人间的友情？

对了，最后一点是杜琪锋的法宝，还记得《枪火》里几个男人在办公室里踢纸团玩的场景，那是神来之笔，因为气氛到了，感觉对了，一切尽在不言中。

虽然廖启智和张耀扬也是老戏骨了，但是几大老爷们硬煽情是行不通的，这几位死得倒是凄惨，却不如《非常突然》最后的简单的一场枪战来得震撼。

至于“正义”，别看也是在天台上，别看任达华和甄子丹之间的对话如斯之酷，实际上什么包袱也没抖出来，到底“好人”和“坏人”，“是”和“非”之间的区别在哪里，两个人达成了怎样的共识，雾水一头的我不得不认真地重新审视自己的智商。

《杀破狼》的应该谢谢洪金宝、吴京和甄子丹，这是几位的非凡身手挽救了这部本来沉闷的片子。

洪金宝走的又是“爱家的黑社会老大”的路线，不过有点不痛不痒的，倒是他的身手跟他的体型一相对比，很是吓人的灵活。

吴京GG长着一张千年不变的娃娃脸，习惯了在电视上看他和俞飞鸿JJ玩姐弟恋（这一对个人觉得还是非常匹配的），突然变身做了杀手，再怎么扮阴森，这个杀手还是不怎么冷，倒是一套白色的衣服衬得他身手潇洒，在“漂亮”这一层上，日后说不定真有赶上李连杰的可能。

前年在颁奖典礼上看到婚后有些发福的甄子丹GG，心里小声悲鸣了一下——帅哥又少了一个。

想当年看《精武门》的时候，宁可忍过十几分钟的广告就是为了等中间过场那一下，甄GG赤着上半身出来耍三截棍，小小的心灵里从此记住了一个词——性感。

他大约是第一个用肌肉打动我的男明星，此后有一段时间一直用“尤物”来形容年轻的甄GG，那副英气勃勃的相貌代替了梁小龙成为“陈真”的注解，后来再无人能破。

甄GG的腿功是很出名的，私以为单打独斗的话，他应当是武打明星当中的最强者，但是因为种种缘故，总不及李连杰红得热烈，他似乎也很中意武指的工作，屏幕上并不勤快地露脸。

甄GG也许也要进攻好莱坞了，因此《杀破狼》里再看到时，又恢复了均称的身材，那张脸孔还是一如既往地英气勃勃，连同他隆起的胸肌，都有一种“健康向上”的感觉。

甄GG的身手还是凌厉依旧，他不适合摆pose，同洪金宝这样的高手硬桥铁马地来很显功力，也省了剪辑很多功夫。

甄GG的眼神很凌厉，其实是很会演戏的，或者说在几位打出名的明星中，他是唯一一个可以转行去拍文艺片的，可惜《杀破狼》里的情节太琐碎，他的身世，他的“是非观”，他同那个傻疑犯之间的感情，都被剧本糟蹋了，于是留在记忆里仍然只有他敏捷的腿脚。

然而就是这部片子，已经赢了票房赢得了一片叫好之声，“惨淡”么——其实多拍几部这样的片子，哄得观众高兴了，投资方自然喜欢了，香港电影市场还是会繁荣的，场面上也不是太难看，只是心痛是医不了了，如果把记忆里曾经的辉煌岁月抹掉，也许会觉得好过些吧

電影開始時，就用大量的鏡頭剪輯顯示，這支警隊是隻菁英警隊，另外警察隊長還對主角表示：我這夥人可是人人都很會辦事的干探唷.然而之後，警隊全員的人物行為邏輯突然間就與人物設定完全脫離和崩塌，讓前面的人物設定成了大笑話.人物邏輯崩壞主要在三場戲裡，這三場戲的份量還不小.首先就是青年警員在地下通道裡的那場戲，通道裡的人突然分批不約而同的逐漸離開，青年警員也覺察到了不對勁，跟過去看的時候發現自己被鎖在地下通道裡了.這時候，警察該警覺了吧？

回過頭發現不明人物接近自己，警察已經警覺，準備掏槍，並且出言喝止，殺手明顯沒有聽從，說真的，這會兒警察就已經可以掏槍，開不開槍無所謂，先持槍成警戒姿態，注意觀察，待發現對方有攻擊意圖就可以隨時開槍了，但是被評價為能 辦事 的青年探員是怎麼做的？

又叫了別動，然後死活不掏槍，等著對面明顯跑起來了，仍然不掏槍，更不後退拉開距離，還要略微等上片刻，這時候殺手都快跑到跟前了？？？？？？

你這是等著殺手過來拿刀捅你吧？

你這警覺性，反應速度，好意思說 自己是會辦事的菁英警員？

第二場戲更搞笑，根據劇情，這夥小隊已經跟最大的黑幫老大徹底撕破臉了，已經是不死不休的局面了，警察也意識到，留在警局才會安全，外面太危險，隨時有殺手會出來做掉他們.而且長髮警員表示：我女兒要走了，我今晚上明知道有危險，我還是想要去見他.平頭警員表示：你出去太危險，我跟著去，好有個照應.照應？

excuse me？

照應在哪？

在之後的劇情裡，這兩名警員的做法完全違背了自己的行為邏輯，短髮打電話，長髮沈浸於對女兒感情的感想中，雙方隔了不遠不近的距離，還互相背對著對方，沒有人照應對方，沒有人警戒周圍，結果分批被殺手接近刺殺？

我看到這段的時候是真難受，反而不是為角色的死而難受，是因為角色的行為邏輯突然崩壞而難受，因為角色純粹是被自己蠢死的，我只覺得好笑，沒覺得有多傷感.兩個能辦事的，經驗豐富的老油條探員，出警局之前明確表示自己清楚周圍的危險，表示要互相照應，結果出了門，就好像完全沒這回事了，各自失憶般的放棄所有警覺性，等著小混混來殺？

第三場戲也編排得非常人才.警察頭子要為兄弟報仇，開始就打算去殺了黑幫老大，沒有準備談判，甚至連槍都帶進去了.裡面6，7個人完全沒槍，打起來的時候，外面也沒人衝進來.等於就是說，警察頭子掌握了全場最強大的火力，裡面的人除了冷兵器沒有任何足夠抗衡的東西.結果這位能辦事的警察頭子，沒有選擇掏槍進門直接對老大開槍，也沒有選擇進門保持距離，憑藉自己的槍逐步清理場內的反派，而是選擇近身，開槍打雜魚，然後被人玩肉搏？

what fuck？

明明自己掌握主動，掌握優勢，還是個經驗老到的能辦事的警探，結果沒有正常人的行為邏輯，想方設法的自己把自己的主動和優勢白白送掉？

這種崩壞的行為邏輯算怎麼回事？

最後，怪不得，這隻菁英警探抓了這麼久還拿不下boss，屢遭失敗，這日常愚蠢的行為邏輯，如果要被這些人拿下，那反派的行為邏輯不得更蠢？

這愚蠢的行為邏輯，能抓的著人才怪好吧.違反牛頓定律，我還能以這就是電影不要太在意牛頓定律來解釋，但是蠢爆了的違反正常人的邏輯的行為，簡直讓觀影的帶入感消失的絲毫不剩.面對警隊全員的死亡，我沒有任何情緒上的波動，因為人物完全是被自己的行為給蠢死的.讓人哭笑不得.後面的高潮再怎麼爆發，前面的鋪墊讓人無法入戲，沒有情感上的認同，也就味同嚼蠟了.

《殺破狼》，聽名字還以為是日本片，其實是指戲內的三位主角所代表的命格－－七殺、破軍和貪狼。

以中國命理學來說，3顆星能主宰每個人的性格。

故事由黑社會大哥王寶殺證人滅口脫罪開始，陳sir不理癌魔纏身，多年來和他帶領的小隊誓要輯拿王寶歸案。

在武術高手馬sir接任的前夕，警匪雙方的鬥爭進入白熱化階段。

陳sir和馬sir為輯拿王寶，在對與錯之間作出了正義和公義的取捨。

電影公司的宣傳，以回復昔日港產片黃金時期動作片主打，未上映先被外商爭相洽購為輔，會否太誇張了？

如果以票房來看，首3天收200多萬，以3級片加上非最受歡迎演員和導演的電影來說，這樣的宣傳算是有效了。

《殺破狼》的賣點是武打場面，既然有膽向80、90年代的港產動作片挑戰，動作當然不賴。

以小弟的愚眼，認為是近年本地最好動作設計。

甄子丹是近年留守香港的武打動作設計的佼佼者，也是兼備了得身手的演員；加上年逾50但身手依舊靈活的洪金寶，絕對沒有負誇張的宣傳。

除了極有看頭的最後一幕洪甄硬併，其餘各幕動作場面也打得精采；吳京的瘋狂殺人技巧，華麗花巧得來又好看。

我最喜歡的，是洪金寶在大堂以1打5的一幕，自然得來又打得乾淨俐落，精采得不像最後那幕的刻意舖排，令人觀賞得比較舒暢。

昔日港產動作片最大的缺點是一味靠打，沒有甚麼劇情，有的也只是不合理求其無厘頭亂炒作的所謂劇情。

《殺破狼》卻沒有這缺點，故事雖然簡單，但也帶出令人思考的問題：當警察面對無法無天的壞人時，應否以非常手段對付？

就算有天大的正義理由，警察可以濫用特權嗎？

電影到最後一刻，還有出人意表的變化，可見編劇和導演沒有忽視劇情。

但也有不足之處，就是不能從劇情看出3人所代表的命格。

最諷刺的，是10多年沒有超班港產武打動作片後，影視處竟把此片列為3級。

說實在的，除了血漿用得比較多，也不至於暴力至要列為3級吧？

相比起《黑社會》那種滲透式暴力，沒用多少血漿也令人心寒的技巧，實在不算甚麼。

而且舊日的港產武打動作片，全都是打得焦頭爛額也沒被列為3級。

這樣的做法是代表我們的社會進步了，還是保守了？

http://www.yiklung.net/blog/archives/2005/11/22/395/

话说，这电影名声显赫。

有甄子丹、洪金宝、吴京这几位我喜欢的动作演员，得了金像奖最佳动作设计，还有任达华这个影帝。

但血腥暴力太盛的片我一向绕之。

可是，绕了几年后无意间看到了一张剧照：任达华身边华丽丽地站着夏韶声、廖启智和张智尧！

我终于小手颤巍巍地点开了电影。

绚丽的吴京：金毛仔，墨镜戴，一身白，不说话，小刀劈，身法快。

杀死第一个证人那里我没看到他的脸，但已经吓着了：直接剌脖子咯。

杀第二、三、四个人...用吴京粉丝一句话形容：这人"简直让人汗毛为之倒立三十秒不倒"！

选择大晚上看是错误的。

最后他跟甄子丹的PK，我看来事先有动作设计，80%是真打，20%是镜头剪辑。

总之，他太强悍了，妈妈咪呀，能吓哭少儿！

惨烈的张智尧：这绝对是他跟前辈飙戏而毫不输阵的一次演出。

成熟而细腻。

这张脸起到了美化画面的平衡作用，开车、抽烟、打枪帅翻了。

网上评论：“如果扮演李伟乐的张智尧不是眉清目秀，他被杀死的那段戏的惨烈程度将大打折扣。

”现在，看他被恶人用匕首划得七荤八素，却不马上死去，浑身抽搐，嘴里不断流血，被华丽丽的拖到黑暗里...我得说：那句评论真XX经典！

这个角色够帅、够镇定、够惨烈，感觉就像一件精美的西装被人一顿狂剪，狂踩，然后刷啦扔到地沟里。

好生强大的蹂躏啊！

夏韶声和廖启智：这个戏没沦为打架片就是因为电影对这二位的塑造相当人性化。

父亲节，小女儿要离开的最后一刻，明知道有危险，夏生还是去见她。

最后，握着女儿的礼物面上尽是温暖的笑。

编剧对廖生的戏真是惜字如金：父亲节，一句“我当他死了。

”一句“他上个月已经走了，谁对谁错都不重要了。

”就想写出子欲养而亲不在的遗憾，太信任廖启智的演技了！

我不知道他跟父亲发生过什么，但看到谈及父亲时他那漠不关心的无所谓样子，知道父亲去世后那红红的眼睛、木讷的表情，却不能不动容。

彪悍的演员就是如此，三两下让你相信他的故事，体会他的心情，跟随着他的喜怒。

真厉害呀！

最后，两位也被小吴干脆的了结。

呼哈至于甄子丹么……无敌警探人设没什么太多值得评论的地方。

但身手还是非常了得，也是本片不可忽视的亮点。

他把洪天明一拳打成白痴那里我就琢磨：他爸洪金宝也在这戏里，还真……舍得啊！

（你够。

）-以下这段有重大剧透的分割线其他：香港那美丽的白色海滩，赤脚的四个大男人、一个小女孩，随风起伏的是感慨、是温情还是贪欲和沦落？

夜色阑珊的屋顶、街道漂浮的是血腥杀戮还是正义凛然？

刚刚满月的儿子死在了父亲的手下，我们看到的是天道昭彰还是苍天无情？

简明而颇具深意的镜头剪接、干净利落的叙事风格、华丽的动作场面，凄惨纠结的《杀破狼》值得一看，看完……您就“后悔”去吧！

因为——全灭！

八卦：请各位再次看看剧照上的三个字，边上写着---“华题”，意思就是这个片名是刘德华的墨宝。

老实说，这样一部硬汉云集的电影，任何一个男人都会看得血脉贲张。

反正我原本已经昏昏欲睡，结果忽然精神就振奋了，甚至放弃了原来较舒适的看姿，改为正襟危坐，严阵以待。

情节在连贯流畅方面是存在问题，但不足以影响观看。

不过影片的气氛和节奏是值得激赏的，剑拔弩张之余，也会来那么一下小温情。

影片开头对“杀破狼”所作的解释使得全剧充满了浓浓的宿命味道，一群激于义的警察不惜违反法律、抛弃理智来捍卫正义，本身就带有荆轲刺秦般一去不返的悲壮。

重案组和王宝之间的战争一触即发之际，居然是个父亲节。

这是个巧妙的设置，于是敌对双方都展现了人性的至真至善，虽然这一切最终归于毁灭。

甄子丹指导的武打的确至刚至猛，极尽暴力血腥，看得人心惊胆颤。

和吴京的那场窄巷贴身短打，实在是过瘾之极，虽然吴京的扮相有点差强人意，而且完全是没有性格的杀人机器，但就是好看得不行，紧张得不行。

洪金宝日益发福臃肿的身体完全没有限制他的一招一式，依然精彩。

廖启智的演技真的很好，也许这样说很多人未必知道我在夸谁。

在警局向甄子丹问到父亲，甄子丹不动声色地说：早死了。

他接口，我也当他早死了，却掩饰不住眼神中地落寞；等他看到别人父女重逢后，禁不住打电话回家，貌似轻松地问起那个“早死了”的人，结果却意外得知这个人真的在一个月前死了，错愕之余，唯有泪千行。

他弥留之极，眼神的渐渐迷离，混沌，散乱，实在演得太逼真了。

叶伟信的确是个很有自己想法的导演，纵观最近这段时间的动作片，我认为无出其右者，期待他的下一部作品。

豆瓣评分，1有7.1分，2有7.6分，从字面上看2似乎更惊艳。

但是当我看完2之后，感觉是打斗精彩，故事剧情刻画得也很丰满，但是内心燃不起来，这是与1最大的区别！

看2看了1个多钟感觉动作部分稀疏平常，甚至不如突袭1和2，要知道杀破狼1的开头那段车祸就让人燃起来了！

那么2相比1差在哪里呢？

主要是差在以下个方面：第一点，杀破狼1在营造争锋相对、暗流涌动的打斗气氛上简直就是良心！

吴京嚣张地撞警车，对着人质割喉；王宝手下拿着高尔夫球棍把警方派出去的卧底打死那一段；陈国辉开车撞王宝的车那一段，双方剑拔弩张；小弟被警察侮辱后，场面失控，王宝拿着酒瓶敲着楼梯缓缓下来那一段，王宝嚣张地说到：这里12点钟这里归我管！

辉哥的一个手下去卖黑枪遭暗算，吴京出场那一段；父亲节廖启智打电话给老爸在电话亭被吴京杀那一段第二点，格斗技术层面，杀破狼1是创新，杀破狼2则是致敬和模仿1，目前华语片里甄子丹（这里不讲他的人品）的动作地位依然无法动摇。

1.杀破狼2的杀手张弛演的那个，拿着小刀在楼道里面杀警察抢病人那段简直就是在模仿1代吴京在电话亭杀那几个警察；2.杀破狼2里吴京与张弛那一段就好比甄子丹与吴京巷战那一段，前者是小刀对警棍，后者是匕首对警棍，显然动作部分，2弱了很多，动作设计上少了甄子丹，失色不少。

3.最后杀破狼1的最后打斗场面，甄子丹、任达华对洪金宝那一段也十分激烈，2代则是吴京、托尼贾对阵张晋，显然张晋压不住场面的，真的打起来吴京都能干翻张晋了，最后一战的BOSS在气场、魄力、动作方面输给了1.第三点，也是最难的一点，悲剧宿命的塑造上面，2远不如来得深远，2的故事情节十分感人，但是悲情宿命上就差了1很多了，借用另外一个网友比较1和2的的原话：悲情宿命。

警察照理说是好人，但他们为了照顾头儿的干女儿，私藏赃款；马军（甄子丹）在新班子面前义正词严，但他之前把一个无辜的嫌疑犯打成了智障（那个演员是洪金宝的儿子）；老年得子的王宝把马军推下大楼，结果压死了自己的妻儿；任达华的弟兄们在父亲节的夜晚和家人见面后相继被杀……没有一个人的命运是顺遂的，武艺再强都受制于人，有着高强武艺和庞大势力的王宝，最后却间接的用自己的双手杀死了妻儿。

这样的设置为这个片子涂上了一层悲情的宿命色彩。

第四点，背景乐，1代的背景乐比2代好，小提琴背景乐很自然不突兀，格调阴暗悲情，2代的背景乐也不赖，唯一的问题是有一段打斗居然使用了一段英文歌曲，感觉好突兀。

第五点，人物线索--小女孩，1和2都有小女孩，而且都是贯穿主线的，2代在这方面有一定模仿或者说致敬，仍然走不出1的阴影。

这就是2代虽然优秀，但相比1还是却少了点什么的原因吧，2代少了甄子丹真的少了几分霸气凌厉或则暴戾，好在票房飘红，也许杀破狼3能够把失去的精髓找回来，好吧这很难，不抱希望了，05年的华语动作片《杀破狼》历经10年仍然未被超越，这已经是一个奇迹。

思维在继续 只是手指不想动了 今天还点债之前看过国内版的 听说有个港版 有幸找到了前两天看的 也算是重温了一遍整部电影情节上还有些不合理之处，也不是决然不可理解，并且情节紧凑，也有不少弥补，动作设计也非常不错 洪金宝吴京甄子丹三位的功夫 更是加分不少港版的最后结局是个黑色结局 几个主要正面角色全军覆没 只剩下了洪金宝饰演的黑帮老大王宝 可他也失去了妻儿 在我看来这是一种比死比牢狱更为残酷的天罚对于一个情节很感慨：在任达华一组人和甄子丹双方对于是否要陷害王宝起了争执，任达华提到在甄子丹在一次任务时的故意过失，采用黑色正义惩罚了一个无法定罪的恶徒，打成了白痴，过后在场的数百名警察全做伪证力保其周全。

其实所谓正义不是绝对的，是相对的，对错也无绝对，但是以黑色正义惩戒更大的罪恶，以小过除大恶，在于大多数人都是认可的。

也有个情节很温馨：甄子丹每个月会去找被他用黑色正义惩罚的恶徒，找他打电玩，故意放水输给他，变相的给与帮助。

既然恶徒为过去付出了白痴的代价，他就不需为过去承担了，他需要被社会所接受所原谅，而执法者亲自来完成这一切，更是显得温馨，也是一种强调。

最后感觉这部电影尽管是个男人戏，除了对恶的恨，但是在于那个血腥的父亲节，对于男人的温存面也表现的很全面：对家的眷，对子女的爱，对父母的念，对兄弟的情。

这一切使得各个人物，包括反派王宝，都是那么的丰满和真实。

　文 / 沈嘉柯怎么办，怎么办？

这个世界就你我狂燥激动和不安。

那不是绝望，绝望的人，什么都放弃了。

只有失望到深处，到了尽头，什么法则，什么律条，都见他妈鬼去吧。

任达华扮演的警察陈国忠，就是这样的失望。

他怎么能够不失望，黑帮大哥把证据规则玩熟悉了，一样让正义一边凉快去。

怎么办？

多年心血，仍然落空。

看着黑恶势力销帐，如此嚣张，完全不可忍耐了。

而自己，也得了绝症，就是没办法亲手把黑帮大哥给送进监狱。

我真的很能够理解，一个人从事某种职业，所藏着的深刻源泉。

那是来自很小的时候吧，那种延续性的精神动力。

可是，世道凶残，因此，我们被吞噬。

我们的激情被淹没，我们的信仰被摧残，这种痛苦不是一朝一夕，是许多的朝夕，咬牙切齿都不可对外人道。

一点点折磨，到最后，只能够失望，只能够，以邪恶的手段来完成目的。

我不想用一种完全的话，来说这个无比复杂的世界。

因为没法去说。

是的，不是正义都如此可悲，但确实有时候有些人面对的正义，如此可悲。

它屈膝在烦琐的程序当中，这就是我们所付出的打价。

这是群体性代价，但注定由少数人付出。

于是，警探带着他的兄弟们，都准备为之付出。

他们集体做伪证，只要能够把洪金宝扮演的集残忍与强大暴力一体的角色，对到惩罚的刑台上。

我甚至没了兴趣，去关注精彩的打斗。

很精彩，但不是重点。

也没有兴趣去关注点滴的父子父女情怀。

天生大恶与天生大善都是艺术的构造。

实际一点情况，是人的道路。

很多路无法回头。

无可奈何。

有的人也不愿意回头。

坏人也有亲情，好人也有亲情。

只是世界不以好人坏人来区分，和严格履行审判。

所以，警察失望了，一直失望，到了最后一步，他无所顾惜。

那长久姑息黑社会大哥的东西是什么，我上面说过了。

我们必须为之悲哀，悲哀之后，又只能够对此抱以长久的沉默。

长久沉默之后，我还是有一句话想要概括一下，英雄有英雄的死法，恶魔有恶魔的死法。

他们的感受是不一样的，事到临头，不管是恐惧，愤怒、哀伤，还是庆幸、满意。

电影名字的寓意，其实应该颠倒过来看。

三大煞星“七杀”“破军”“贪狼”，其实也是每个人所必须面对的困局。

陈国忠象征“七杀”，他对世界的爱与眷念，如此的悲哀。

生命的绝望与理想的失望，一起逼迫他决定舍身。

道义不等人，作恶一直在继续，甚至膨胀。

他不能够等待了。

有多么强烈的憎恨，就有多么深厚的爱。

他所爱的东西被毁灭，他坚持的理想几近彻底失败。

所以，他以一人之灭，换来希望。

这希望，已经与他无关。

但又于他而言，直到离开这个叫人厌倦的世界，有时候充满了温情的世界。

那么好的兄弟，那么弱小的义女还等着他照顾。

但这么多年的纠缠斗争，他一定厌倦了。

厌恶和疲倦，叫人无奈。

附加上生命的绝望，他也就不再被犹疑忍耐所困，得以一展压抑多年的愤恨，他就义无返顾了。

马军象征“破军”，说起他父亲，带着不可释怀的情结。

是的，他和陈国忠并无区别。

他的功夫上的强大，迟早也会被磨到耗损无光。

因为他青年，他更加年轻。

所以他的暴躁和冲动，还旺盛。

可是，也已经进入了磨耗。

他一拳打痴呆了嫌疑犯，带来的，是永远的愧疚。

还是失望。

我们妄想替天行道，我们借助社会的公器，但是，难保我们不是满心大道，却两手带血。

带血也罢，只求心安。

他做警察的路走下去，不会比陈国忠更加幸运，也不会更加悲惨。

他也有机会，做一个英雄，一个圆满的英雄。

那样他就不会失望了，他会在清醒的妥协里，尽力赶路，尽力维持正义。

但这是电影之外的了。

至于王宝。

他多半时间是幸福的，我只能够这样说，做坏人做的彻底，无所顾忌，狠到了底，也就足够了。

至于那点血脉亲情，不过因为坏人还是人。

坏人远比野兽更凶残可怕。

我不知道，他对自己和这个社会失望过没有。

我想，他大概还是满意的。

因为那么多年他都稳健的生存，一再与警察斗，一再胜利。

他应该不会去想这种问题，但是，他的人生还是失望的。

做到如此强悍的人生，也难逃一个不得善终的结局。

他的存在是符号化的。

就连对孩子的顾忌，对妻子的保护，都是符号化的。

他却又不得不符号化。

这也是应该付出的代价。

为恶，难免牵连。

为善需与恶斗，为恶需与善斗。

这斗，凭借的还是暴力，只是一百年，比上一百年稍微文明一些。

是的，我和看电影看评论的你，我们，都有着这样的困惑。

因为道义必须妥协，不完善的世界需要牺牲，做不做牺牲的那一个？

多数人不是。

警察也永远只是一个孤独的职业。

把职业当成道义来做的警察，更加少之又少。

之所以我们说道义，只因为，那里面，仍然是我们的情之所在。

我们爱所爱的人所尊崇的，我们恨我们所恨之人所做的事。

一不小心，我们会模糊了那条黑白色的界限。

只是我们手无利器，身无大力，所以我们不生大浪，也不为大恶。

一旦我们身有大力，手握利器。

我们就是杀破狼。

或许，我们不得不接受我们对这个世界的失望。

只是，接受之后，我们继续做我们该做的事情。

就像陈国忠是笑着上路，去做他该做的事情。

我要说明的是，按照另外一个结局来说，我更加接受，王宝没死，趁马军不备将他推下楼摔死在王宝妻女车上。

马军死的时候，王宝的妻子和满月女儿也死了。

这样对王宝的处理，才算是最大的惩罚。

那样处理，就不再失望了。

起码某一部分观众不会失望，不要以为干了坏事，受罚的只有你一个人之肉体。

更残忍的惩罚与次一等的惩罚，同时降一等级程度，效果是一样的。

犯罪学专家有过这样的说法。

可惜，罪犯们不是傻子啊，死刑啊死刑，是所有生灵为之战栗的。

而祸及亲人的“死刑”，就不必多说了。

昨晚看了这部影片，看的过程中和看后是两种感觉。

看的时候，觉得武打很精彩，场面很血腥，影片节奏紧凑，结局出乎意料（两种版本的结局我都看了，这里指港版），所以看的时候觉得还不错。

看完之后，我却觉得好像少了点什么，我最近看完港片总有这种感觉，让人看了之后有种说不出的不满足。

为什么？

从上中学起，我不知都看了多少港片了，对港片的套路可以说是相当的熟悉。

对了，现在我知道了，我看完港片后的不满足感就是因为港片的套路没什么创新，虽然港片在许多方面都进步了，但是在另外的许多方面她还是老一套，让人看了缺乏新鲜感，慢慢就失去了兴趣。

这可能也是港片逐渐走下坡路的原因吧。

总之，我觉得当看电影不到一分钟就能判断是香港电影，而不是大陆，韩国，日本等其他的方的片子，这就是因为人们太熟悉了，试问谁会反复看自己已经烂熟的东西，喜欢看新鲜的东西是人的天性。

香港电影要想复兴，必须创新，单靠明星港片一定死。

玩得太熟的东西总不想放弃，创新是痛苦的，但要活得好只有如此。