破神录

郭达的儿子跟他说：你知不知道南极洲和北冰洋的名字都和熊有关？

在古希腊语中，南极洲就是“没有熊”～更严谨的说法其实是：antarctic来自古希腊语ἀνταρκτικός (antarktikós)= ἀντί (antí, “opposite”) + ἄρκτος (árktos, “bear”) + -ικός (-ikós, “-ic”)，“anti-”并不是“没有”的意思，而是“在…对面”；此外这个熊指的是大熊星座而不是北极熊…👇👇

首发于公众号“影探”ID：ttyingtan作者：大表妹转载请注明出处不少人把《人之怒》当作是五月院线的头炮。

但这一炮，表妹却觉得是个哑炮。

尽管导演盖·里奇在采访中放过狠话：“这部片比我之前所有的电影都更暴力、更逼真！

”。

可观众们给出的评价却有些意外：豆瓣7.0分。

和盖导早前同类型作品相比，这份答卷不尽人意。

但还是有不少观众坦言，冲着盖·里奇执导和郭达森16年后“复婚”，也要走进影院贡献一张电影票。

毕竟这俩家伙合作过的片子没在大陆院线上映过。

都是藏网盘里偷偷享用的佳作（懂自懂）。

杰森·斯坦森，盖·里奇路人茫然疑问，这两人有这么大魅力吗？

“烂片”都有人要买单？

是影迷情怀还是盲目崇拜？

这片到底烂不烂？

今个表妹就借着《人之怒》的上映，好好跟各位聊盖·里奇的电影世界。

知道他的，权当跟着表妹回顾一下往日的刷片岁月。

不知道的，就当安利给你一个宝藏导演和一些硬盘佳片。

>>>>懂观众，更懂男人 《人之怒》的主演，杰森·斯坦森，中国观众的老朋友了。

大制作商业片他拍过，小成本B级片他尝过，从英国打到好莱坞，上天入地十项全能。

外号也很多：知名跳水运动员、街头模特、影坛劳模、冷面动作巨星以及——郭达老师失散多年的英国兄弟。

他是硬汉中的战斗机，也是不少导演们的心头爱。

这其中就包括盖·里奇，著名烤鸭爱好者、只会数一二的鬼才导演。

这部《人之怒》也是两人继《两杆大烟枪》、《偷拐抢骗》、《转轮手枪》后的第四次合作。

16年时光荏苒，杰森成了郭达森，盖导成了鸽王，但两人依然默契十足。

说到盖·里奇，这家伙有点意思。

只有高中文凭的他，32岁拍出打破英国影史票房纪录的电影，红遍大江南北。

丘比特也眷顾他，前妻是歌星麦当娜，现任是小他14岁的英国模特。

当然，他还是知名的「男神收割机」，从英伦绅士到好莱坞影帝，抢着要跟他合作。

不少观众打趣，想看当下最红的男人，去盖·里奇的电影中找，准没错。

盖·里奇可太懂观众们的“快乐星球”在哪里了。

女观众们可以在他的电影中看到梦中男神。

从跳水运动员转行做模特的斯坦森被盖导一眼相中，喊去挑大梁主演了《两杆大烟枪》。

那年杏花微雨，汤姆·哈迪还不是汤甜甜，盖导喊他头套丝袜出演《摇滚黑帮》。

结果诺兰看中这老乡套头异禀，看完这片后喊汤老湿去演贝恩。

盖导拍出了“大超”亨利·卡维尔和艾米·汉莫的相爱相杀（《秘密特工》）。

美苏特工针锋相对，在一次次出生入死中情感升温，最后建立“神仙友谊”。

可以看到“钢铁侠”小唐尼和”裘花”裘德·洛的嘴炮对决（《大侦探福尔摩斯》）。

盖导将英式的黑色幽默融入进经典犯罪推理之中。

给「福华CP」创造极大的空间进行满分的化学反应。

男观众看盖导的电影，看的就是个痛快淋漓，爽就完事。

他镜头下的男性角色都充满戏剧感和魅力感。

《偷拐抢骗》里，皮特化身拳击手，大秀肌肉。

挥拳瞬间溢出屏幕畅快感，拳头硬碰硬的“谈判方式”，荷尔蒙爆表。

《亚瑟王：斗兽争霸》里，“斗兽鲜肉”湖南哥赤膊上阵，演出了最野的亚瑟王。

把1500年前的传奇人物赋予了雅痞的气息，使得不少观众有了代入感。

原来那些存在于书籍里面的角色也能如此新鲜有趣，原来我们离这些人物也可以这么近。

不露肌肉不要紧，穿着西装拿起枪，也能引领时尚潮流。

去年盖导的《绅士们》，集邮了六位欧美男神。

身着合身的西装、风衣出入典雅的场所，搭配美女和香槟。

用一种极致的克制搭配枪战的暴力，又酷又飒，分寸间见硬核武戏和英式文戏。

众所周知，盖导镜头下的角色没有“正常人”，但是他能拍好每一个人。

哪怕是反派，盖导都格外偏爱，用造型、打光、角度将人物魅力淋漓尽致展现。

裘德·洛饰演的伏提庚，恐惧敏感也极具美感《人之怒》里，盖导又一次证明了自己对“拍人”这件事的独到之处。

为了打造更有张力的戏剧冲突，他通常会给角色安排相当鲜明且故事感十足的设定。

拿森哥饰演的H来说，这个家伙可不好惹。

如片名，人之怒，怒于亲眼目睹了儿子的意外身亡，而自己却无力回天。

怒火中烧的他决心为子复仇。

但，大仇要报，先要学会忍字放心头，不可张扬。

H变身冷面煞星，身着西服手持手枪，如入无人之境。

一枪爆头，干脆利落解决障碍。

快、准、狠，根本不需要华丽的战斗技巧。

不说废话，干就完事。

>>>>够颠覆，鬼才出鞘 盖导最让人津津乐道的，得数他那“前无古人，后无来者”的特殊影像风格。

20年前的影坛流传这么一句话：美有昆汀，英有里奇。

能和痞子昆哥站在同一高度，初生牛犊不怕虎的盖导还是有几把刷子的。

配乐大胆，乃一刷。

刷出了银幕五线谱，用音乐和观众对话。

盖导对英伦摇滚的热爱是毋庸置疑的。

就连拍历史题材的《亚瑟王》，盖导都要把「摇滚至上」刻烟吸肺。

明明是一部沉重的史诗题材作品，却也被他玩出了花样，成了新潮的摇滚黑帮魔幻电影。

一个在ji院长大的古人亚瑟王，遇上狂野不羁的当代英伦摇滚乐，时空交错产生意外火花。

到了《人之怒》，盖导化身指挥家，将音符刻在了角色的移动上。

盖导邀请了英国历史最悠久的专业室内乐团——伦敦室内乐团担任本片的伴乐。

带有起伏感的管弦乐给电影增添了一份悬疑效果。

H面露凶色、心怀怒火，他踏出的每一步都相当的沉重，因为他是带着复仇之心执行任务。

选择最适合角色的配乐，最贴近故事的乐种。

盖导想必也有颗做音乐人的心正蠢蠢欲动着。

再一刷为技术类，快节奏的剪辑实在独特。

盖导擅长在动作戏中穿插快速移动镜头、定格画面以及慢动作。

动静的使用让视觉观感更为突出，也更具有想象力，不受传统拍摄手法的局限。

在导演处女作《两杆大烟枪》里，他就把这一风格玩到了极致。

开场一幕，森哥被条子追（快速奔跑），从楼梯上将箱子甩给同伴（慢动作烘托），接着一跃而下（快速移动）。

明明可以用一镜到底来体现紧张感，盖导却偏要玩点花样。

快-慢-快的推进，让画面有了起伏，观众的目光被吸引，森哥的角色一下子有了记忆点。

表妹还记得当年看这片时，连连发出感叹，惊讶于电影还能这么拍。

干净利落的动静结合到了《偷拐抢骗》里更是大师级的牛X。

盖导用高速摄影机拍摄皮特被对手打飞出去的慢动作，再以意外的方式从地上弹起向对手出拳。

通过镜头调度、剪辑切镜和分镜设计让本只有暴力的拳击赛更具有天马行空的想象力。

另一个让人印象深刻的画面就是艾维表哥从纽约飞往伦敦。

放在别的导演手中，要不就拍成流水账，要不就一句话带过。

盖导怎么拍？

电话、出租车、机舱、飞机、护照、办公室。

几个特写画面的拼接，蒙太奇式的剪辑，五秒就把旅程拍完。

《人之怒》里，盖导还是将快速剪辑贯穿到底。

H单挑劫匪的戏码，只见他枪枪爆头，精准度之高让人瞠目。

整个过程行云流水，简单的切镜十分干净利落。

以暴制暴，怒从心头来。

处女座的盖导还有强迫症。

表妹竟发现《人之怒》中森哥持枪的画面角度和多年前《摇滚黑帮》里一幕蜜汁相似。

持枪手法教科书当然，说到技术类，盖导还有一绝就是他非线性叙事。

零碎却不凌乱的时空观，让他的电影更像是佛跳墙，山珍海味一锅炖，鲜味佳肴嘴中品。

他将时间维度铺展开，以横向的分析将时间线切割，最后再将其交汇于一个坐标点。

他的电影叙事里有螳螂捕蝉黄雀在后的出乎意料（《绅士们》），有烧脑无比的多人物叙事（《偷拐抢骗》）。

《偷拐抢骗》不到100分钟的片长，却有超过30多个角色，十多条故事线在《人之怒》里，盖导将故事分成了四个章节，每一个章节的视角和展开方向不同。

首章「暗夜精灵」是H进入安保公司，将谜题铺开。

次章「掘地三尺」则是讲H为何会陷入愤怒之中。

再用「坏小子」来分析猖狂歹徒的作案方式。

最后以「肝脏、肺、脾脏、心脏」做复仇收尾。

当然，作为英国人的盖导，也从前辈、悬疑大师希区柯克身上学到了如何用麦高芬手法提升作品的逼格。

（麦高芬是一个电影用语，指在电影中可以推展剧情的物件、人物、或目标。

）《两杆大烟枪》里有价值25万英镑的“不起眼”的古董枪，《偷拐抢骗》里则是钻石以及一场车祸让三帮人物产生了交集。

《摇滚黑帮》的触发事件是抢劫，《转轮手枪》则是收到的“坐电梯”卡片。

而《人之怒》的麦高芬，你猜猜是什么呢？

《偷拐抢骗》的开头就用钻石做引>>>>野得很，也足够深 盖导虽是英国人却又“叛逆之极”，从他的电影中你能看到满满的市井烟火气：操着考克尼（英国工人阶级）口音的主角、满嘴喷脏的街头混混、穿西装也掩盖不了痞气的黑帮老大。

盖导用镜头讲述了他对人与社会的独特理解，也借由角色之口，对光鲜亮丽的社会假象进行讽刺。

极具黑色幽默的台词和剧情设计，哪怕是漫不经心的一句调侃都显得嘲讽能力满分。

《人之怒》没有过往电影那样复杂的人物关系和愤世嫉俗的观点输出。

更多聚焦在H作为父亲的愤怒（儿子惨死）和无助（苦苦找不到真凶）。

因为愤怒，他忍辱负重，进到安保公司做下等人，被同事开玩笑都要强忍吞声。

因为愤怒，他以暴制暴，用极端的方式追寻自己所坚持的“正义”。

为父，他不够称职，对儿子的关心太少；为人，他参与的黑帮勾当不干净。

这其实是一个蝴蝶效应的故事，他心中的愤怒，实则来自他自己。

如果H没有参与监视运钞车的行动（和他黑帮工作有关），儿子就不会被拉下水，成为枪下亡灵。

这或许就是，种瓜得瓜、种豆得豆。

说句实在话，表妹对这部电影其实并不满意。

诚然，它是盖·里奇制造。

不管是刺激紧张的节奏推进、多线叙事的复杂结构，再加上老拍档郭达森的助力，确实很盖。

但对于那些图爽感的观众，可能要失望了。

这其实更像是一部文戏大于武戏的“伪爆米花片”。

用冗长的叙述将人物背景交代完毕，剩下时间的场面戏做的不够足、不够爽。

不少观众吐槽，这片太无聊乏味。

其实有迹可循：本片改编自2006年上映的电影《运钞车》。

审美疲劳式的场面戏，马马虎虎的剧情设计；尽管演员们演的很拼，还有奥斯卡影帝坐镇。

但评分6.0能看出，观众不买单。

面对这样一部乏善可陈的作品，拍出9.1分《两杆大烟枪》的盖·里奇和杰森·斯坦森，也不能化腐朽为神奇。

的确，盖·里奇足够“神”，没进过学院没读过电影，靠部小成本电影爆红。

凭借独特的影像风格，一跃成为电影市场宠儿，名利双丰收，抱得美人归。

的确，杰森·斯坦森足够“拼”，53岁的他还坚持亲身上阵，不用替身。

为了这片疯狂锻炼保持体型，为了此片甚至推掉了不少动作片大饼。

但，观众想看到的，远不止这些。

花絮特辑里盖导指挥枪战戏的走位有人说盖·里奇在吃老本，玩自己二十多年前就玩过的那套把戏忽悠观众。

也有人说他恰烂钱，根本不上心也不尊重观众，拍这种作品就是浪费羽毛。

一流的导演和二流的故事，出来的是三流的电影。

这样的评价虽然狠毒，但也看出了观众的痛心。

评论区还是有不少观众给出了好评。

肯定了导演的技术，表扬了郭达森的演技，看到两人“复婚”很开心。

没有对比就没有伤害，夸这片比五一档的电影好太多。

一部电影烂不烂，得由观众说的算。

但冲着盖·里奇这个名，观众打高分，可以理解的。

今日的盖导还能不能拍出《两杆大烟枪》、《偷拐抢骗》式的神片，表妹是心存期待的。

毕竟谁还没被盖导那“他强任他强，老子盖天王”的霸气震撼过，谁还没迷恋过森哥年轻时的美颜盛世呢。

下部电影继续和森哥合作，加上休·格兰特助阵，还是原创剧本。

来场翻身仗？

盖导搞快点吧！

文/大表妹

劫匪之一新购置的摩托车，两次出镜。

这是Harley Davidson首款电动摩托车Livewire，售价高达29799美元。

电影最后两个劫匪出逃搬运钞票的ATV全地形车则是庞巴迪 Can-AM Thrill Outlander MR 570的客制款。

售价8300美元。

而郭达手刃第一个全甲劫匪的战术刀则是美国Coldsteel冷钢的SRK，售价400人民币。

几个绑匪均标配了这款战术刀。

在劫匪内卷做掉中士的那把刀也是这款。

劫匪之一佩戴的战术手套是5.11 tactical hard time gloves

劫匪中士佩戴的战术手套则是First Tactical的150001

毫不夸张的说，本片可以说是自打去年疫情爆发以来最正常的一部美式动作枪战片了。

有比较完整的故事逻辑，剧情线索基本上都有头有尾，每个角色的人设也没有明显掉线的情况，总体来说是一部合格的美式枪战动作片。

不同于杰森斯坦森以往的影视作品，本片里他除了遇事沉着冷静枪法高超，全程中规中矩，并没有太多的动作亮点。

反倒是6个退役士兵打劫押运仓库时候的装备给观众印象会更加深刻。

影片中最亮眼的就是他们的全身型的防弹衣和头盔。

从外形上看，就很有未来感，几乎把全身可以保护的地方都保护起来。

全封闭型的头盔甚至完全保护了颈部，身体和四肢则是在高强度柔性材料上布满模块化的防弹装置，看起来似乎是轻质金属和陶瓷和碳纤维的混合材料，所以才呈现出黑色金属磨砂质感的样子。

看多了穿着西装衬衣拿着机枪打天下的英雄式枪战片的观众，在本片中刚看到这些防弹衣，可能会觉得有点多此一举小题大做了，但是这些防护装备真正的效用在与仓库武装保安对射的时候，起到了令人惊叹的压制性效果。

在仓库安保人员所使用的武器里，普通手枪对于这样的防弹衣几乎没有任何实质效果，只有少数几个拿到G36突击步枪的才能对武装劫匪构成一定的伤害，但看起来也非常有限。

简单介绍一下G36步枪。

由德国黑克勒-科赫集团公司研发，是德国国防军和西班牙军队现役的制式装备，使用5.56x45毫米北约制式子弹，理论射速达到每分钟750发，弹头的初速达到920m/s，弹头动能接近1700焦。

这是个什么概念呢？

通俗来说，这样一颗子弹的力量就相当于砸墙用的大锤子抡起来砸一下的能量，整个弹夹连发，短距离内被射中的人即便有高强度防弹钢板保护，也得被砸的连连后退很难站稳的。

加上枪体对于后坐力较好的控制，快速连发的时候，很难有足够防护强度的材质可以有效抵挡倾泻而出的子弹。

事实上，假设真有这样的防弹衣，影片中退伍士兵劫匪们即便穿上，在G63高速射出的子弹面前，也很容易被砸的站不起来甚至骨折，尤其是射在头盔上的时候，很容易造成颈部骨折。

像影片中那样几乎毫发无损，可能是为了戏剧性的需要吧，凸显劫匪们的武力值和防护值可以完全碾压仓库安保人员。

那现实中到底有没有这样的防弹衣呢?答案是否定的。

首先，在目前的科技水平下，防弹衣的防护效力是跟其臃肿程度成正比的。

要想达到类似与影片中的防弹效果，估计劫匪们得穿的跟《拆弹部队》里的拆弹士兵那样，走路都费劲，不可能如此修身轻便。

其次，如果老美真有这样的装备，退伍士兵都能弄到的，早就列装精英部队了，例如海豹突击队等，去消灭塔利班伊斯兰国的渣渣圣战者们几乎就跟砍瓜切菜一般容易了，然而并没有。

最后，这种防弹衣当然是个很好的研发思路，但需要在材料科技的基础研发上取得重大突破。

客观说，世界范围内来看，美帝还是最有希望的。

这片儿多少有点失望的，有几个点看完之后真的忍不住相当想吐槽。

1.为啥郭达要睡那个女的？

搜出来钱之后竟然只是恐吓一下，以为后面会有反转，没想到那女的真的啥事没有 2.就是死不了，先是看着儿子被爆头，自己中六枪屁事没有；然后再说抢仓库，还专门派一个人看着他，反正都死了好些人了，也不差这一个，直接了当就完事了 3.接2，中枪之后又没事，最后突然闪现活着出现在人家里，相当诡异。

反正看的相当不爽（也可能是我没仔细看，but，也不想再看一遍了）🤷🏿‍♂️

老炮儿们的江湖 说下这个片子，《人之怒》，一部反好莱坞的电影内地之前是引进过盖里奇电影的，比如《大侦探福尔摩斯》《阿拉丁》《亚瑟王：斗兽争霸》。

不过对于熟悉导演的影迷来说，前几部都是相对折中的商业片，不算真正属于盖里奇风格呈现的作品，直到这部《人之怒》，是纯正“盖氏风格”的犯罪电影，第一次来到内地大银幕。

起初觉得这个劫案/复仇的故事，太过于好莱坞了，不像盖里奇擅长拍的那种电影，反倒更像是杰森·斯坦森那种B级动作片。

看完之后才发现，老Guy可以啊，把这样一个主流商业的类型片故事，用自己独树一帜的导演手法展示出来：熟悉的多股力量交汇，不同视角、打乱时间顺序的叙事，前卫与保守派相互缠绕的主题，阴郁的色调，暴力美学，透的骨子里面的“酷”。

《人之怒》有着喜闻乐见的“盖式风格”，但作为商业电影，其故事线索相比其他盖里奇电影也比较简化，没有花哨的剪辑和叙事，可以算是个人风格与主流商业故事融合的产物。

但不要以为该片是老Guy对商业的妥协，因为暗含的核心主题，依然是导演一贯的诉求和特色，用句我们都懂的话来形容，这是导演在典型的类型片里“夹带私货”。

看惯了好莱坞体系的商业犯罪片的观众，会觉得这样叙事/拍法，有着非常新鲜的体验。

话也说回来，《人之怒》也会让习惯好莱坞电影的朋友，初尝也会觉得怪味，所以这里需要捋顺一下，把这个多视角，打乱时间的故事，按照时间顺序顺一遍，应该就能get到导演的内核。

（本文有剧透）盖氏体系该片是章回体叙事，一共“4+1”段落，即开篇引子，与4章主题，每一段落，都是一个视角。

★开篇引子：运钞车视角★第1章《暗夜幽灵》，安保公司视角★第2章《掘地三尺》，黑道视角★第3章《一群坏小子》 ，劫匪视角★第4章《肝脏 肺 脾脏 心脏》，所有视角汇合电影打乱了时间顺序，在不同视角中通过不断构建悬念，一层一层的揭秘， 在这个多重视角中，我们能逐渐察觉到导演在其中营造的体系。

一个黑白势力交错缠绕的江湖世界，在此其中，以杰森·斯坦森为首的黑道，与安迪·加西亚饰演某位白道大人物，一同维持着一种均衡的秩序，从电影透露的信息中，我们可以看出，二者是有着交集的，而且必要的时候，白道会对黑道某些事情睁一只眼闭一只眼，而黑道也会帮助对方完成某些事情，说白了，这就是江湖秩序，直到外来者的闯入。

外来者，是盖里奇的电影的一大特色，比如《偷拐抢骗》中的布拉德·皮特，以及《绅士们》中的科林法瑞尔。

《人之怒》中的外来者，则是一帮劫匪。

二者的设定，有点像《绅士们》中的老炮“绅士们”，与一帮小混混们的对比设定了。

外来者（劫匪）浑身有着初来乍到的猛劲儿，眼中没有规矩，只是一味地追求利益。

而黑道老江湖们往往情绪平稳，讲究和气生财，不得万不得已不会背离自己一直维持的秩序。

可是一旦惹到自己头上，那就只会比外来者的更加肆无忌惮、更加心狠手辣。

所以，这部电影的模式故事，有点像《老炮儿》，只不过本片里，老派与新派、江湖秩序与外来势力的冲突，个人复仇与铲除异己之间模棱两可的界定，都在其中。

一、第3章《一群坏小子》 电影故事起因，就是这帮劫匪，放在了电影第3章，前面已经将斯坦森与角色遭遇和动机，交待清楚了。

这帮劫匪绝非菜鸟，而是一帮退伍军人，在对话中，他们终日无所事事，为退伍后的生计发愁，顺便抨击吃人不吐骨头的资本家，空有一腔热血而用武之地，因此打算利用专业技能，目标某资本家干一票，结果因为不熟悉黑道，铤而走险之后，经过层层分销和回扣，最后到手仅剩1万多，因此他们决定自产自销，目标就是运钞车。

作为商业电影，为了迎合更多人的口味，《人之怒》中很多角色逐渐趋于正常化，包括这些外来者的劫匪们，但仍保留了他电影中的核心——痞气。

不过盖里奇电影中的痞气不像昆汀那种邪痞，而是露出浓浓的英国小混混的地痞，混不吝那种，看上去有点侠义精神，盗亦有道，实际上不讲道理，乱拳打死老师傅那种。

所以标题才叫，一群坏小子。

二、开篇引子这就到了开篇的运钞车劫案，一气呵成的劫案，美中不足的是杀掉了押运员，以及一个路人。

从第3章的劫匪视角中，我们能看到为什么这帮大兵劫匪，会杀死押运员，因为其中一位反抗，打掉了斯科特·伊斯特伍德 （如下简称小牛仔）的面具，让对方看到了自己的脸，为了灭口，才下了杀心，捎带脚的把“碰巧路过”、目睹这一切的斯坦森父子也“灭了口”。

至此，电影已经完成了前3章全部悬念的回溯，只留下一个扣儿——安保公司有内鬼，究竟是谁。

三、第2章《掘地三尺》斯坦森是个黑道大佬，应该是很有手段且资历非常老牌的老大级人物。

再一次跟儿子的假期中，恰好附近有个简单任务，恰好手下不是车子掉链子就是出幺蛾子，导致这个老大不得不亲自去一个简单的盯梢任务。

这里完全可以套用《警察故事4》里成龙和标叔的对话：“真的就这么简单？

”“真的就这么简单！

如果可以去，我都去了！

”

但凡电影里出现这样的对话或桥段的，都得不了什么好果子，果然出事儿了。

大难不死的斯坦森，为了给儿子报仇，开始寻找罪魁祸首，并且调动各路人马和关系，寻找蛛丝马迹，至此，我们能够得知如下关键信息。

★其一，斯坦森所在的黑道势力，是在参与并策划一起或多起运钞车劫案，从对白中可得知，这样的“劫案”，一定程度上得到“默许”的，属于游戏规则之内。

结果，这场劫案，却被人抢了先。

按照江湖秩序，斯坦森“友邻”之间肯定都提前知会了，不会发生冲突，所以这场劫案是“外人”所为。

★其二，斯坦森密会了某个大人物，从第1章得知，这个大人物，跟FBI有着莫逆关系，但具体身份未知。

斯坦森告知对方，我要搞事情了，与对方信息交流。

大人物也给了斯坦森一个“黑名单”，意思就是这上面的列表，可以搞。

从随后的动作可以得知，“黑名单”上的帮派都是新兴势力，属于秩序之外，因为这帮人干得那些勾当，连老炮们都看不下去了（片中有明示，某小弟说自己受不了他们了）。

很明显，这次是斯坦森寻找凶手的过程，同时也是黑道内部的肃清活动，并得到了“上面”的授意。

值得注意的是，这帮新兴势力，基本都是有色裔，对比斯坦森的老牌黑道，电影所暗示的观点，不言而喻（《绅士们》中，也有类似的隐喻）。

但一切之后，斯坦森掘地三尺还是没有找到真凶。

最终，他决定潜伏在安保公司，这帮神秘劫匪，肯定还会有下一次任务，而且他怀疑安保公司有内应。

斯坦森再次找到了“上面”，在对方的帮助下，伪造了身份和履历，摇身一变成了Patrick Hill。

至此，电影完成了第1章，Patrick Hill身份的回溯，随后的悬念就是上述第三幕揭晓劫匪身份的内容。

四、第1章《暗夜幽灵》Patrick Hill应聘安保公司，以“平平无奇”的成绩，成为一名押运员，有了一个新名字：H。

他遇到一帮奇葩同事，包括乔什·哈奈特饰演的嘴炮，一副“我来教你做事的”威风劲儿；负责带新人且日常划水的老员工“子弹”；疑神疑鬼的管理员，还有一堆找茬的人。

随后，这个平平无奇的押运员，在一次劫案中，展示出不凡的能力，全歼劫匪，让公司上下对他刮目相看，并且名声大噪，每次他押运，都保持了万无一失，从菜鸟变成了金牌好员工。

然而疑神疑鬼的管理员开始怀疑他的身份，FBI也找上门来，但都无疾而终。

这个人真实身份究竟是谁？

期间波兹·马龙的客串是全片最大笑点。

最后在一场新的劫案中，劫匪看到H的真面目，掉头就跑，完成第一幕全部的悬念设置。

可以说，开场第1章是盖里奇风格最淡、最像《疾速追杀》式好莱坞电影的风格，也是与第2章互为最多的地方。

因为第2章大部分内容，都是对本章节全部悬念的解释说明：★开场，对方叫他“Patrick Hill”名字时，斯坦森愣了几秒才反应过来，这个小细节，暗示他还不适应这个假名字。

★他在安保公司一系列操作，搞到了所有员工的工牌，并在一个女员工身上发现了端倪，，逼问之下，发现对方监守自盗，黑了一笔钱，从而确认这家安保公司确实有问题。

★大人物的首次亮相，在FBI盯上H的时候，发现这个人真实身份，大人物出面阻止，告诉对方，不该管的别管，且明示对方不在乎钱。

这个设定与第2章黑道某些行为完成了互文，才能得知，这帮老炮的某些行为（劫案），是得到“默许”的。

至此，前3章内容，都在指向一个充满秩序和潜规则的江湖世界，内部黑白道的老派势力相互缠绕，有时候还会互通有无，维持着一种均衡。

而随着外部势力的到来，在名义上盗亦有道的前提下，双方都互相撕扯了最后的遮羞布。

五、第4章《肝脏 肺 脾脏 心脏》最后一幕是有些猝不及防。

有点银河映像《非常突然》的感觉。

因为，随着最后大战的到来，前期营造的一切秩序和规则，一切人设和信条，完全崩塌。

斯坦森前期一系列超凡操作，并没有调查出结果，只是守株待兔等来了对方，还被打了个措手不及。

大兵劫匪本着侠义精神，最后干一票大的收山，但在他们之中也出现了不安因素，几乎可以预测的到结局。

安保公司里最不起眼的，才是真正的内应。

多个视角汇聚，完成一场很有噱头的火并大战。

从前几个章节一路看下来，盖里奇在片中已经不能说是多线叙事来形容，而是网状叙事，这一点在《偷拐抢骗》喜中有很好的展现，只不过本片并没有后者那般交错连环，还是那句话，《人之怒》是商业电影，盖里奇照顾到了主流受众，对叙事进行了简化，不同视角打乱时间顺序，一层一层的悬念揭晓，让观众在来回切换的故事线中保持新鲜感，也带来流畅的体验。

然而最需要解读的则就是最后一幕。

在看似火爆的枪战戏份里，《人之怒》的结尾展示了与好莱坞主流商业片的另一个突出差异——“反传统”的价值取向。

★“英雄主义”的完灭电影中逞英雄的角色全灭，电影还事先张扬进行了英雄主义气氛营造，但最终结果，干掉英雄的，还是内奸。

用《水浒传》里形容秦明之死的话来形容——“灭地竟无声”。

★“侠义精神”的嘲讽本片放弃了《偷拐抢骗》那样繁琐的做局和布局，只是简单的用黑吃黑的方式，但效果也很明显了，大兵们什么盗亦有道、侠义精神，无法是利益驱使，巧立名目，最终换来了作茧自缚的结局。

★所谓“王者”的脆弱斯坦森差一点就成john wick，前期在各种不利情况下的绝境逆袭，最后更是以一敌六，大战盔甲战士，可惜火爆未遂，最后还是被冷枪击中，身负重伤，倒地不起。

但斯坦森最后的复仇是怎么回事呢？

这也是全片最有意思的地方。

结尾斯坦森颇具仪式感的“肝、肺、脾、心”复仇之后，镜头一转，大人物现身，接受了被劫的1.8亿，楼下还有小弟的车接，原来独来独往的黑道大佬，最后还是找人帮忙了。

因为大战结尾显示，斯坦森身负重伤已经无力追踪劫匪了，但在黑白两道的帮助下，斯坦森完成了复仇，大人物完成了案件破获，两全其美，黑白协作，江湖恢复旧秩序。

这就是完全反好莱坞式的结局啊，通常好莱坞电影里那些义侠最后会浪子回头，通常主角会一路开挂到底，最终亲手完成复仇，通常英雄主义最后一刻觉醒，会把那些两面三刀的内鬼亲手解决，以此彰显创作者对未来的信心和希望。

但这部电影里完全相反，与好莱坞电影所营造的普世价值观完全对立，主角也不是什么john wick。

保持愤怒《人之怒》的核心主题，跟前作《绅士们》有些类似，但不像后者那样玩得嗨，而是在主流商业类型片的基础上，夹带了大量的“私货”。

但该片与《绅士们》最像的地方，就是已经53岁的盖里奇，不再年轻，所展示的内核，也是趋于老成，和对世道的无奈。

比如电影里，调查、追逐与枪战之中，两部电影的主角们都经历了一定程度的力不从心，也感受到了来自外来势力的压力。

《绅士们》里的“痞子们”已经不再年轻，《人之怒》的黑道也有了家庭的羁绊。

但最终，他们都用传统的做法——武器+拳头，重新夺回了控制权，维护了他们亲手搭建起来的秩序。

在这一切的背后，则是《绅士们》里，英国绅士为了保住老派势力，还要为美国人（马修·麦康利）卖命，也是《人之怒》里，颇有手段的黑道，还要借助“大人物”的帮忙，来完成复仇。

从这个故事中，能看到了以主角斯坦森为首的黑道们，大量的疲态和退意，试想一想，假如斯坦森不是为了复仇，他和儿子没遭遇这些事，没有那种愤怒的情绪，他还能否有足够的动力和能量，去应对新势力的崛起？

在第2章里，他以复仇的名义去按图索引，消灭其他新势力，从角色的状态上，已经看出被裹挟在事件中的无力感，感受到了外部势力对老炮们的冲击，感受到了自己是工具人，只是在帮助大人物在肃清势力而已，所以他才不得不自己单枪匹马。

但无论怎样，复仇还是完成了，新势力也肃清了。

这才是真正意义上的双方都想要的结果，秩序依旧，但老炮们，已然乏力维持。

53岁的已知天命的盖里奇，不再嬉皮笑脸玩黑色幽默，而是以一个中年人的姿态，保持愤怒，这样才不至于“老去”。

这片子看个开头就让我感叹，怎么这么多抢运钞车的？

整个故事就是，抢劫新人没按道上的流程走，抢了别人正在盯的一部运钞车，犯案时杀了个旁观的路人，这路人的老爹正好是那个别人的老大，资深抢运钞车团伙的头。

于是以父之名行复仇之事，顺手帮忙清洗了城市的抢劫行业，解决了某些不便出面经办的种种困难。

没法来解释这样合作的白与黑，反正大结局时没出现一堆总是迟到的那伙人来收尾，这一点必须给赞。

不得不说，这世界存在着因果轮回，冥冥中开启，等到当事人有所觉察已经过尽千帆。

依了H的地位并不需要去做踩点这种小事，但命运安排了个恰好，他自己也觉得顺便去看一眼不会有啥问题，可偏偏这一眼搭上了他独子的性命。

意外总是发生在没有防备的时候，强烈的破坏力能让人拼尽所有都回不到发生之前。

让警察无措，让手下惊心，让同行胆战的H，眼睁睁地看着独子死在自己面前，承受了自己作的果，从而义无反顾地走上了复仇之路。

画面当然是又炸又燃，男主角又酷又冷血，故事的起因从旁观者、抢劫者、受害者各个角度来解析，360度无死角的呈现，第一桩案件发生得干脆利落，H复仇中处理的案子亦果断决绝，以至于让我对推向高潮的大结局案件抱有偌大的希望，但是，导演忽然就给了个蛇尾。

如果没有H最后针对杀害儿子凶手的精准射杀，我真觉得太便宜了这帮人，虽然H也不是好东西。

全片情节单纯，一条线走到底，若非说有啥特色，那就是从不同角度旁观第一场劫案有些新意。

本片脸谱化严重，H应聘到保安公司找内鬼，我第一眼就判断出了内鬼是谁，H还要找半天，看不起。

更不可思议的是，H在儿子受害现场明明跟行凶者对视了好几秒，怎么就画不出对方的人像去找？

还非得把全城的同行打扫一遍都找不着。

H当时也被打伤，做了三次手术抢救回一条命来，可居然三周就恢复健康了！

而且是恢复得都能去做卧底了！

最后内鬼带着人去抢劫保安公司的仓库，将自己当成人质来迷惑同事，造成伤亡数起，H虽然寡言保命静待时机，但他开始反击时，喊一声“子弹是内鬼”很难吗？

还有，只穿了防弹衣，根本没戴头盔的H，被人用机枪那么近距离的扫射，不但没死，还基本没伤！

有几处H的文戏还是蛮感人的，对于塑造一个铁血硬汉又心怀柔情的父亲很有助力。

第一次是见儿子受害的录像，眼睛瞬间睁大，悲伤要溢出来了。

第二次是看到儿子的尸检报告，是背对镜头的，但那个背景的身体语言就在倾诉着悲痛。

第三次是射杀凶手，按着儿子受伤的部位，说一个部位射一发子弹，蛮震撼的。

值得一提的是本片中的男主饰演者杰森·斯坦森曾经是跳水运动员，曾参加了1992年的世界跳水冠军赛，拿到第12名。

这经历顿时让我肃然起敬！

看他的表演与打戏，完全与跳水运动员搭不上界，佩服。

2021.8.23于福州

盖里奇发片，不知从何时起不算是影坛的大事了，反倒让《人之怒》观影期待回归到正常位置，看起来不沉重，感觉不算坏。

而且，看的过程中，有一股奇奇怪怪的《信条》味。

这倒不是想说，诺兰式的剪辑与盖里奇喜欢玩的结构有多相似——要论相似肯定是有的，但诺兰更像结构精密、功能明确的机械，盖里奇更像设计诡谲的puzzle玩具——而是一种视听上的相似。

用一种通感比喻来说的话，它们都是：在阴天开车时音响猛放DJ金曲的视听感觉。

色调上，两者都是低饱和高对比度画面，黑色下沉得很深。

艳阳天拍出阴雨天的效果。

《人之怒》

《信条》取景和置景上，也都有一种野兽主义风格，粗糙原始的建筑材料，大胆的色块与灰色的搭配，简约又略带夸张的线条。

《人之怒》

《信条》

《人之怒》

《信条》摄影构图上，比如车内关系，视角宽敞、通透。

《人之怒》

《信条》动作设计，尤其是双方的抢劫片段，空间关系明确，动作逻辑清晰，细节多而有序，节奏干净利落，设计务实不夸张。

《人之怒》

《信条》镜头设计，尤其是《人之怒》开场车内长镜头，这种简单到粗暴的表现手段，尤其符合近年来诺兰“我就把机器架在这里你看就完事了”的态度（总而言之就是不喜欢特写了）。

《人之怒》这个开场，左侧画面的小角落里展现安保人员的牺牲。

《信条》的细节信息也倾向通过大景别来囊括展现。

服装，双方都好喜欢《人狼》那样的头盔制服诱惑（顺道提一嘴，这种制服吊炸天的感觉首次是在《反恐24小时》第六季结尾里鲍小强实现的）。

《人之怒》

《信条》最后，自然是轰轰轰上头的音乐了。

电影院的响度战争，就是诺兰挑起的。

好了，可能有人觉得我分析这个有点无聊，但这种不同导演不同阶段风格的相互影响，真的很吸引我，我个人也觉得这种点非常有意思。

整体上来说，《人之怒》比《信条》可看性高一些，但即使我算是“信条黑”，也不得不承认，《信条》的影响力是处于不断的扩散中的，这是《人之怒》这种小品之作不能比的。

虽然《人之怒》我给分比《信条》多一星，那是观感和完成度上的打分，但明显《信条》是影史上能留下印记的争议作品，而《人之怒》不是。

绑匪没认出郭达那给那么多对视镜头干啥？

最后一次运输不是说要三个人才能运吗？

怎么就两个人就出发了。

女性角色出来得一点意义也没有！

特别是上床那段，干嘛呢？

一点武打镜头也没有，结局就是biubiu两下就完。

总的来说闲的没事可以去看看，期待多好就算了，感觉还是没有我前天看的悬崖之下好看，虽然悬崖之下也经不起细想。

2021.10.03

帕特里克·希尔去富通安保公司卧底，尽管考核中射击打偏，倒车撞墙，得分70分，刚刚及格可以上岗，可还是有人“慧眼识英雄”，看出来他不是一个雏，是一匹黑马，大材小用了，他是个有故事的人。

被新人抢了饭碗的约翰不爽，向正在打桌球的希尔挑衅，而希尔采取了隐忍的态度，不卑不亢的化解了矛盾。

押运车又一次被劫，这次劫匪不是爆破强攻，而是劫持了外号“子弹”的同事，胁迫押运车开到指定地点。

司机戴夫吓坏了，要弃同事开车跑，希尔却镇定的要救同事。

他们开车到劫匪指定的地方，开始往劫匪车上扔运钞包，希尔故意失手，趁劫匪下车拔枪击毙劫匪，接着迈着方步，追剿劫匪，一枪一个，弹无虚发，枪枪不落空，六个劫匪全部毙命，简直帅极了，一旁看呆了两个同事。

公司调查，质疑他以一抵六，且毫发无损，还救了搭档，他枪法非常准，但在训练课程中却表现一般，刚过及格线？

希尔以性命攸关，高度集中来敷衍过去。

调查人员也只好认可。

接着调查人员让他看了警卫被杀那次的录像，询问两次之间是否存在任何联系？

希尔看到了上次暴利劫车杀人的事实真相。

富通公司规定经历过暴利事件的员工需要调离一线岗位转入文职一个月，在公司大老板布莱克·豪斯的赞许下，希尔得以继续留在一线工作。

希尔的英勇达到了同事的称赞和刮目相看，大家热烈鼓掌欢迎。

三个月后，希尔的运钞车再次被劫，劫匪向车内释放催泪瓦斯，逼迫希尔和同事子弹下车，可是当劫匪看见下车的希尔后却突然撤退，放弃了抢劫行动，什么鬼？

这下子希尔在公司成了英雄，女同事黛娜主动请他喝一杯，并领回自己家和他上床。

希尔在黛娜家搜出大量美元现金，有12万5千元，被逼之下，黛娜只好承认是偷客户的，这反到排除了黛娜和公司的人有内幕交易的嫌疑。

可是，和他同车一起遇险的同事子弹却觉得哪里不对劲，原来子弹目睹了希尔走出押运车时，劫匪应该认出了他，才取消了行动撤退。

子弹判断希尔应该不是警察，感觉他像个夜晚幽灵。

子弹的猜疑没错，希尔确实不是普通人，他是被联邦调查局追捕25年的黑帮老大。

偶遇一伙不知名的劫匪劫运钞车，杀死了警卫和一个平民目击者，而那个无辜的平民就是他的儿子道吉。

希尔发誓要找出凶手，为儿子报仇，为此他大开杀戒，整个黑道尸横遍野，却始终找不到凶手，这才接受同伙麦克的建议，伪造了驾照、护照，税务局出具的完整纳税记录以及医疗记录，没有犯罪记录，有25年工作经验，橙色三角洲安保公司的工作11年记录等等，而后报名加入富通安保公司，从安保公司内部暗查事实真相。

麦克他们不知道老大没有回伦敦去静一静，而是入职了安保公司干押运，结果抢劫时撞了个脸对脸，这下子大水冲了龙王庙，自家人不打自家人，只好逃之夭夭。

杀死希尔儿子道吉的是一伙曾经参加过阿富汗战争的军人，他们都有家庭和亲人，退伍后，由于没有文凭和学历，也没有什么专业技能，找工作大都不尽如人意，生活中遭遇的种种不顺。

嗜血的杀戮经历早已让他们没有了人性，更忍受不了生活的平庸和寂寞。

于是他们在中士杰克的领导下，合伙干起了他们的轻车熟路的舞刀弄枪，打家劫舍的老本行。

他们中那个脸上有疤叫扬的，是个爱冲动，自作主张的家伙，正是他杀死道吉。

而第一次和希尔出任务的富通安保公司的子弹正是他们的内应。

中士生日那天，他们聚集合伙准备再次抢劫运钞车，估计里面有600万，这可是票大生意，连续的抢劫得手让他们有点得意忘形，觉得这门的生意比当兵杀阿拉伯人来钱快多了，还惊险刺激，仿佛重回战场出任务一样。

于是就有了那一次抢劫运钞车的事件，道吉是因为看到了扬的脸而惨遭枪杀灭口的。

意外的杀人让这伙劫匪蛰伏五个月后才敢再次聚集在一起，五个月的煎熬让他们又按耐不住的蠢蠢欲动，这次他们准备孤注一掷干票更大的，不是抢劫一辆运钞车，而是所有的运钞车，安保公司的金库1.5亿美元，时间选在黑色星期五。

当今有句话据说是出自孟非之口的经典名句：“不作就不会死”，他们这是作死的节奏。

黑色星期五，希尔和子弹同车押钞，半路上子弹和希尔摊派了，告诉他要接一批朋友进金库，希望希尔帮忙把他们弄进去，好处是保住自己的小命。

为了唬住希尔，子弹用上次的杀人抢劫运钞车来恐吓希尔，这真是得来全不费功夫，不打自招了。

这伙人也太可恶，你们分钱，而希尔只是保命，这TM也太欺负人了吧，是可忍，孰不可忍，他大爷更不可忍。

希尔表面不动声色，内心愈发义愤填膺，怒火中烧，一万个草泥马。

劫匪顺利潜入安保公司金库，有备而来的劫匪让安保公司毫无招架之力，安保人员的还击在拥有强大火力的劫匪面前显得非常微弱和不堪一击。

混乱中内应子弹起到了意想不到的作用，他从背后开枪残忍的射杀了两个同事和他的同谋戴夫。

希尔择机反击接连杀死两名劫匪后，也被子弹打倒，眼睁睁的看着劫匪开着运钞车扬长而去。

劫匪死伤惨重，只有杰克中士、扬和内应子弹逃了出来，而杰克在枪战中也受了伤，他预感到不妙，时刻握枪在手，不想还是被扬残忍的杀掉，接着扬又残忍杀死了子弹。

现在1.7亿的巨额资金全都归了扬，一直不招同伙待见的扬笑到了最后，他才是团伙中最阴狠毒辣，冷酷无情的人。

可是“螳螂扑蝉黄雀在后”，正当他在自己的公寓里洋洋自得的时候，装满美钞的旅行袋里响起了电话铃声，同时身后传来希尔的声音。

希尔用枪逼着扬看了一份尸检报告，上面标明：肝脏、肺、脾脏、心脏，四处中弹，导致死亡，这是儿子道吉的尸检报告。

现在希尔要以牙还牙的复仇，四枪打中扬身体肝脏、肺、脾脏、心脏四个部位，扬一命呜呼。

希尔乘电梯下楼，和联邦调查局的人打了个照面，开车扬长而去。