吸血鬼

岩井俊二拍了一部名为《吸血鬼》的电影，这让我们在观影之前就产生了无限遐想，岩井的清新脱俗加上吸血鬼的浪漫神秘，似乎一部吸血鬼题材的电影佳作就在眼前了。

可是实际上岩井并没有通过题材上的改变突破自己的创作瓶颈，豆瓣6.7的评分也表明了影迷的失望，毕竟岩井是拍过《情书》、《关于莉莉周的一切》这样经典作品的。

各种批评和吐槽主要集中的一点是“水土不服”。

众所周知，吸血鬼是西方文化的产物，为了减少违和感，岩井直接在加拿大取景，找来一水的西方演员来讲述故事。

（当然，其中被公认为打酱油的苍井优可以忽略）可是在这西方外衣之下，这电影骨子里却仍是东洋影像的本质，许多动作和台词由西方演员呈现出来，让人觉得他们是在故意模仿日本人而显得特别矫情。

这一点特别体现在西门和Lady Bird 之间的交流，比如两人第一次见面后的分离，Lady Bird 下公交前把背包抱在胸前，低头咬了一下嘴唇，回头留恋地忘了一眼西门后慢慢地下车了，这是日式纯爱电影中的经典动作，而这样的动作在影片中不胜枚举。

让整天把F word 挂在嘴边的欧美人做出这么小清新的动作，让人不由得起鸡皮疙瘩。

“水土不服”的另一个方面则体现在对社会现实的反应。

影片主角西门通过网络联系想要自杀的少女，取得她们的信任，噬取她们的血液。

一位美国影迷在imbd 上留言说，现实生活中哪里有这么多自杀的。

日本人的自杀率在世界排行首位，但基督教告诉美国人自杀者是无法进入天堂的，所以美国人会有这样的感慨。

通过网络约定一起自杀是日本的一大社会问题，但在西方却鲜有听闻。

其次，一些小细节也表明岩井在以日本社会的思维来写这个故事。

比如，西门提醒Lady Bird 说，如果把小鸟放出去的话，它们会被乌鸦吃了的。

网友吐槽道，你以为这是日本吗，一天到晚都是乌鸦叫？

既然有如此多的水土不服，为什么要选定一个吸血鬼的题材，要费力跑到加拿大去拍摄呢？

自从御用摄影师篠田升去世后，岩井彻底陷入了创作瓶颈，也许他想通过题材的改变来实现创作突破。

不管电影背后的意图如何，事实上《吸血鬼》在本质里和岩井以前的作品并无太大改变。

虽然电影的名为《吸血鬼》，但和传统意义上的吸血鬼并无关系，主题仍旧是社会边缘人的挣扎与痛苦，尤其是被边缘化的年轻人，所以仍是岩井俊二多次讲述的“青春残酷物语”。

首先，西门并不是一个吸血鬼，他没有獠牙，不会长生不死，不会在阳光下化为灰烬，他只是有一点异于常人的小嗜好--饮血。

其实西门和《梦旅人》和《关于莉莉周的一切》中的那些孩子们是一样的，他们都是被生活边缘化的人，他们受到来自家庭、社会的打击，忍受着无法承受的创伤（trauma），他们竭尽全力地找到继续在这个世界生活下去的理由和方式，但结局往往是悲剧的，因为生活的真相一旦被认知，就再也无法被忘记。

但是《吸血鬼》的失败之处在于影片并没有试着去探索边缘化背后的这些原因和心路历程，而是简单地以“吸血鬼”这一虚无的名称安放在原因的位置上。

似乎在说，西门之所以要这样没别的原因，就因为他是一个吸血鬼。

而影片对他的描述又并非一个吸血鬼，而是一个温柔但病态的人，所以当他鼓励Mina 活下去时，为她献血时，我们并没有为此而感慨吸血鬼的救赎，而是在心里嘀咕：“看吧，这小子果然只是个普通人。

”此外，电影中对于被边缘化的自杀群体的探讨也是浅尝辄止，唯一的一处只是Lady Bird 讲述自己悲惨的往事，而那故事本身也似乎在哪里听过似得并无动人之处。

所以《吸血鬼》这部电影题材的设定实在是多此一举。

主题仍是一直探讨的问题，把过多的时间和精力放在“吸血鬼”上，反而限制了主题的深入探索。

此外，为了配合“吸血鬼”题材而让一票西方演员来模仿日本纯爱电影更是事倍功半。

一個行為似是吸血鬼, 卻只是嗜血成狂外國人假扮的血族。

他是洋人, 當然不怕日光, 十字架, 他是裝出來的吸血鬼, 電影取名 [Vampire], 指的是人為了目的, 假借傳說魔物行兇的變態行徑。

日本人眼裡的吸血鬼不需要日間躺臥棺木休息, 晚間出棺獵食、長生不老; 牠(他?)不懼怕陽光、大蒜、聖水及十字架, 可以穿上中學校服上課, 和常人無異的過活(Blood: The last Vampire)。

西方電影《吸血新世紀》描述的吸血鬼是深情種, 男主角的設定推翻了元祖作家Bram Stoker, 日本導演岩井俊二再行先一步, 創造了不懂揮刀殺敵、可擋車輛的另類新品種。

一個尚算俊美, 戴上眼鏡的Simon約了水母(Jellyfish)到遠郊的倉庫, 他要刪除水母與他聯絡的電腦記錄, 她想在死前過美好的一天, 可惜事與願違, 她在便利店買的鬆餅是她一生最難吃的, Simon說不如吃泰國菜, 她要Simon一同入餐館吃, 他不安的回答要是別人看到怎麼辦? 水母不能扳回他的小心眼, 自掏腰包買了兩份泰式麵外賣, 她覺得麵同樣難以下嚥, 她感受了微雨的憂鬱、擔誤行程的馬匹馬路亂闖, 以及兩次的難吃東西式食物, 看來要在良晨佳日死去是不可能的了。

Simon要水母先服安眠藥, 然後他讓水母躺在白色的床, 他在上下方放置四個玻璃瓶, 瓶子連著的針筒各自插入四肢靜脈, 血液隨隨的輸進器皿, 他沒有服藥, 維持水母生命的血流乾, 他喝了死者的血, 要大幅減少未來自殺者的數量, 生物科老師深信要取得自殺者血的樣本研究, 當然這是十分艱難的事, 他行事十分小心, 在意可能有的誤差, 盡量不要犯錯, Simon可能認同麵條難以進食, 為了安撫水母, 他裝了好吃的笑意模樣, 為了偉大的理想, 他騙水母先服藥後會共赴黃泉的承諾, 喝了的血是感受死者心甘情願, 沒有痛苦的死亡, 吐了滿地的血是生物老師欺騙對方信任的罪疚, 他不能喝光水母的血, 他視鮮血為寶貴的樣本, 人類光明的未來在飽飲鮮血的慾望看來算得了什麼? 他擦拭嘴角的血, 這刻, 他不是吸血鬼, 是制止自殺的救世主。

Renfield 用了偷拍Simon的罪證要脅他喜歡的Simon駕車, Renfield 載了架上眼鏡的女子上車, 訛稱前面有飛機墜毀災難, 要在岸邊停車, 他報警, 稱警察要十五分鐘後抵達, 他利用透明膠袋勒緊乘客頭部, 流失的氧氣令她失去了意識, Renfield脫去了她的衣服, 然後戴上獠牙, 披上黑斗篷, 黑衣依稀遮掩的赤裸身體強暴她, 象徵吸血為糧的牙齒咬穿了頸動脈, 鮮血噴射, 直白的拍攝對只看了《情書》及《花與愛麗絲》的觀眾相信較難接受岩井氏的殘殺畫面, 其實導演在《燕尾蝶》已經露了一手: 車廂裡的手槍轟爆頭顱, 血液濺溼鏡頭的血腥震撼我還是印象深刻的, 吸血鬼吸血是活命, 人不必要這樣做都可生存, 吸血鬼明顯比人類純潔得多了, 吸血鬼不再是隱居深山的伯爵身份尊號, 花費有限的假獠牙、黑斗篷配上是扮演吸血鬼的幌子, 實質是兇殘的殺害本性, 吸血鬼降了格, 人人都是吸血鬼。

Simon衝出駕駛座大吐特吐, 嘔吐物同先前吐的血液在意義上是有分別, 他先前吐的血液是死者同意抽血, 沒有痛苦, 把生命信任交待的平靜死亡, Simon後悔飲獻上年輕一生的血; 這次嘔吐的是酒液, 他厭惡假借吸血鬼名義行兇, 死者(恰巧是年輕女性)是強暴噴血至死, 沒有意義的犧牲品不是將來釋讀自殺基因的枉死, 穢物是嘲諷不是吸血鬼的派對結交威脅者在背負重大使命的Simon當面幹的蠢事。

一片陽光充盈的森林, Simon替金髮少女Ladybird(瓢蟲)吸除遭水蛭吸血的小腿, 其後吸毒位置上移至股骨肌肉, 下一個血樣本的身份確立了, 接近女性私處的吸啜散發吸血生愛的性意味。

Ladybird在月費五十元租金的地下房間給Simon看了天花板由多張紙片拼貼的藍色白雲天空, 籠中鳥是她的寵物, 鳥兒上方的假天空是女主人渴望擺脫虐殺陰霾的自我安慰。

現實不能解放的悲苦還是交給自殺網站對話人解決好了, 打開鐵籠放走的白鳥會是烏鴉食物, 死後留下的鳥兒最終的安息地還是不能拍翅振翼的框架, 別要死, Simon收起貼近頸部的牙齒, 不忍撕裂不能放下鬱結的死亡交託, 自殺森林的男女互相吸血引證[Your blood is my blood(你的血是我的血).]分擔歷久至親的痛的同盟關係。

Simon抱住白汽球睡眠是能夠釋放自願交予性命自殺者, 可是要用大堆汽球困住患有老人癡呆症, 不能拯救母親的困擾; 愛上了Simon的Maria倚在皮椅沉思, 白汽球在她身後定住, 她要得到愛; 最後, 在冰箱上環抱白汽球的芭蕾舞者演繹步法, 小時候放石卵塞滿鞋子的石塊碰撞響聲是引人注意, 大人取走石卵, 聲音回復平靜, 死後的自由意志是Simon:[I hate school(我討厭學校).]與女子觸發不能殺死母親, 卻用汽球困鎖母親自由行動的共鳴。

Patrick Chan寫於2011年3月27日

拦了很长时间的车，到电影院的时候已经开场10分钟了。

星期五城市动物果然是饥不择食，两个楼面的天山大放映厅爆满爆满。

彻头彻尾的岩井俊二。

取景、道具、镜头美仑美奂。

放血的那段少女的血液沿着瓶壁缓缓流下的时候，简直窒息。

这是个无关惊恐的故事，处处纯真。

金发姑娘简直是落地天使，地下室的天花板上，A4纸铺满的天空图案。

每个角色都有令人忧伤的可爱背着白色气球患阿兹海默的妈妈自作多情一往情深，始终没记住是叫露西还是劳拉的姑娘以及等待血液流尽身体干涸的献身者取景、采光、音乐连对白都是浓情的尼轰味道为什么不来个干脆的直接让日本人上呢？

但是但是但是，Kevin Zegers腔调在的呀姑娘们也是美不胜收。

岩井俊二的审美洁癖。

西班牙哥哥问这个story在哪里，message在哪里? 不都在这里么，或者，要这些干嘛？

可能我就是被这往死里钻的细腻感动可能是被“经本片测试，您纯真未减”的感觉安慰到。

真心喜欢拿得起放得下的电影。

谁的放弃 谁的救赎 谁的困境 谁的答案dark but beautiful 开始的时候。

innocent and beautiful，散场的时候我说。

在片子放映前被有点二的女主持问到从未涉及吸血鬼片的岩井俊二此片子为何与以前的路数大相径庭，他亲口说到：我的片子与以前的片子并无不同，这部片子是关于情感的。

（在场的大家都应该听到了） 《吸血鬼》主要讲述了一个外表平凡普通、但实则因为生活平淡，从而在嗜血中寻找自我满足的变态青年西蒙，在网络上寻找有自杀倾向的少女，帮助和促使对方自杀，以满足自己嗜血癖好的恐怖电影。

虽然当中遇到了几个不同的女性，他的变态信念产生过动摇，（你可以想象一个vampire能拿着软皮装的圣经murmuring要去帮助金发女孩么），想到过帮助别人生存下来（救活金发妹，给苍井输血）也可以获得精神安慰和满足，得到redemption，但是最后还是没有走出来。

剧透：西蒙是个轻度的嗜血青年，与其他恶魔崇拜者不同，他从不愿意为自己的小爱好从而带给自己负罪感，也反对暴力杀人，相比同样以杀人饮血为乐的邪教信徒而言是个light user。

但是长时间的心理作用，使得他自我催眠和外界舆论以为自己是个真正的vampire，但是事实上是一个不具有任何吸血鬼特征的胆小青年。

片中多次出现线索，从邪教人士惊笑道自己面前有个真正的吸血鬼，真正杀人时其却产生不适感。

其对日光毫无反应，根本不依靠吸血为生，力量孳弱，吸血会呕吐，有着普通人的作息生活。

被金发女孩在地铁上嘲笑其自称吸血鬼，然后在医院给苍井优献血时反应十分别扭，感觉到自我欺骗马上会给拆穿。

结果验血结果为普通人的常见血型，能够给正常人鲜血。

走出医院时精神恍惚，以为自己的生活与别人不同的自我安慰有所动摇。

回到家时家门已经被封锁，其藏尸被警方发现，其母亲从窗口跳下大叫着警告自己连环杀手儿子逃走，西蒙落荒而逃。

片尾逃跑时西蒙鲜血过多产生幻觉，以为自己依靠吸血鬼的超能力飞空逃走，结果重重摔在地上被警察轻易制服。

片尾导演在其回想的桥段中借女演员之口一语道破：YOU RE DREAMING。。。

然后片子嘎然而止。

其他线索有，酷似Brown Bunny的无背景音乐公路片式开头，摇晃式镜头运用，第一个自杀者带上车的毛毛虫无一不透露了这是部小清新装X电影而不是吸血鬼片。

相比他的其他温情作品（情书，花与爱丽丝），个人感觉更接近风格比较压抑的关于莉莉斯的一切。

而且他的微博上写到：カミングアウトします。

『ヴァンパイア』は変態映画です。

（上映了。

《吸血鬼》是部变态电影。

）So it's never about a vampire...

俺虽然脚得拍吸血鬼的基本上都有一个固定的套路，要么做足前戏，各种历史背景唯心史观，然后上去一口天经地义皆大欢喜，要么孤独忧郁吻上脖子，饮的不是血，是吃果果的寂寞。

但岩井俊二用一部《吸血鬼》彻底把吸血鬼拍二了，而且还是以米国片的名义，真是太不容易了。

影片以非常富有《情书》意味的镜头表达开始，阴沉沉的天低低压着栅栏空旷的地面，一个女人等来从车里钻出的长发男子，有所不同的是镜头从开始就不停上下左右轻轻摇晃，有那么一二刻俺仿佛感到是不是大光明的放映员筒子力求完美一定要把镜头位置摆到最正未知，后来发现原来不是放映员动，不是俺心动，只是摄影机在动的时候，着实暗自鄙视了自己一把，吸血鬼又不一定全是安妮·赖斯，为毛不能纪录一点小制作一点啊？

怀着一种先在的膜拜心情看下去，两人钻进车内，发动车子，对切又对切，在自杀网站上认识的两人开始探讨生死意义，然后说我俩到哪儿去死呢？

怎么死法呢？

那女纸甚至因为临死前吃了个灰常难吃的汉堡而一度觉得不值，好严谨的态度啊，太不像米国人了。

于是当后来男纸从那女纸双手双脚同时抽干了血跑出来狂饮饮完又狂吐后俺真心觉得心痛，这么好的女纸，就这么被此男给骗了命骗了血，如花似玉成孤魂野鬼，喝进去的东西还让丫吐出来，忒浪费了。

但后来看到，凡是此男诱骗过去自杀的女纸一个个皆是清新米女，俺赶脚到一种爱莫能助的凄凉。

言归正传，此片通篇都在描述一个姑且称作“吸血鬼”（俺看来此男并非真正意义上长命百岁既当伯爵又可以化身摇滚明星的老不死吸血鬼）的青年男人（虽然长得不像，但素自报家门年方二八，那俨然是正青春的年纪），一次次诱骗心灰意冷的各路米女，并接满四瓶子她们的新鲜血液改善生活质量。

这中间他也遇到过轻易从手机视频中识破了他“吸血鬼”真身的吸血鬼俱乐部深具基佬气质的同仁，该同仁甚至亲自模仿吸血鬼闷死一米女儿后边奸边咬破脖子饮血，令得身为“吸血鬼”的本尊也看不下去，也遇到过单恋他很久最终锲而不舍撬开他房门发现他藏着米女儿们僵硬实体冷柜的警察之妹，最关键是他劝说其放弃轻生并最终将自己身上血液以其惯用方式输出去救返其性命的霓虹女留学生，而对于那位愿意用类似无偿献血方式供养他的女纸，似乎才真正得到了他的真心。

个么坦白承认你就是一嗜血的变态杀手就算了，很不幸的是除了苍井优是正儿八经霓虹人之外，清一色米国演员，落在岩井俊二大叔手里，举手投足都成了地道的霓虹人，“吸血鬼”本人嗜血却并不直接上去就啃，他总是挑正雪白干净米粒儿但已经鉴定自杀意志的小米女，乃是岛国人民对死亡之美的崇拜象征；几位米女异口同声淡漠地看待死亡，也与米国人的精神价值取向相去甚远；无偿献血女与“吸血鬼”相濡以沫一阵后变成了小津式的希望主妇：你啥时想要我的血就来吧，几次都可以，我随时等你，奉上鲜血奉上吻，俺脑海中立马出现了等候丈夫回来亲切递上毛巾盈盈道“您辛苦了”的好女人们，而影片结局倒叙出“吸血鬼”最初的猎物，以一种颇似日本能乐的动作摆弄着白气球，在室内冰柜上翩翩起舞，在那女纸看来是求死求解脱，间接造成了“吸血鬼”上瘾的开始，而这整个一套仪式，何尝不能替换成樱花树下和服旋转呢？

最灿烂夺目就是因为“吸血鬼”救活了霓虹留学生，导致自己血液堪贫而在逃避警察的围捕过程中体力不支就擒，米国式的吸血鬼终结在霓虹人民手里，还是以博爱之名，没有神马比这个更给力的征服方式了，吃果果地告诉你，这是米国电影，但你看不到一个真正意义上的米国人。

这片儿没有大景别广角度的升降繁华街景，也甭想看到什么精彩刺激的追杀场面，您就跟着逆光小清新的镜头和极度岩井范儿的舒缓提琴乐慢慢折腾吧。

俺不想拿这个片跟《情书》神马的比，因为脱胎换骨，看得不是那么回事儿，假如是发生在四国越前之类的地方，俺还信服几分，您用几个老美玩儿日式伤感，不觉得实在是很别扭么，这不是导演水平的问题，是地气的事情，一个娱乐至死的国度，哪能承受得住您这么轻的死亡之舞？

只能说，岩井君征服超级大国的心态可以理解，但这么曲线救国，全世界的清新文艺青年俨然还得水深火热五百年。

或许简单的原因就可以活着，但却没人愿意讲述死亡的原因。

电影的每一段都很美，静止或者是反复的忧伤旋律，所有的语言都只是为了表达孤独，那或许不重要，但对有些人而言，那很重要。

很多人其实只是为了自己的需求而活，试图帮助所有的人，试图不去伤害任何的人，即使在达到目的时需要一些谎言，但那并不会改变什么。

每一个死去的人在死前都会留下一段影像，赛门或许想证明他们每个人都真的存在过，证明他们曾热爱过这个世界。

血液其实就是一个人的生命，有些人不需要自己的生命，但有些人却需要血液而存活。

这世界从来就把需求奇怪的人当作奇怪的异类来对待。

但其实每个不同并且深知自己不同的人都是善良的，卑微的，试图把自己变得更加渺小的存在，他们也并不真的会去改变这个世界，只是安静地存在，不去奢求什么，只是在别人不需要的时候，珍惜那些被遗弃的。

他的确喝了些血，但他却会为了恶心的血液而呕吐，他终究也没撕咬任何一个人类，最后也并没有飞起来，他还拥有血型。

赛门从来就不是一个吸血鬼。

只是因为世界喜欢给不适应它的人贴上标签，简单地用暴力，粗俗的词汇去形容一切。

岩井依然是青春的，因为他依然热爱着孤独，但和十年前不同的是，孤独其实可以不是一个人的事。

因为那个女孩因为两个爱自己的人，互相斗争，一个死了，一个进了监狱，所以便懂得了孤独，她并不知道自己为何要活着，但她却愿意把生命给另一个孤独的人。

最后想说，吸血鬼作为电影节的结尾实在完美无缺，岩井的谢幕更是意外。

我想说其实文艺青年真的很好养活，不会伤害这世界，只要世界别加害得太深，不需要房子，车子，银子，只要些逆光镜头，只要些可以留在耳边的旋律，只要给一些孤独，就可以在孤独里慢慢快乐。

从来没看过这么励志的热血片，用如此的绝望来讲爱生命吸血鬼长生不老，是因为吸血的同时夺取了别人生命的力量，所谓的长生不老根本没有实现，只是把别人的生命搬运到自己头上，吸血鬼想要死去，有一个最简单的方法，就是饿死。

这部电影就是把真相八给你看，看看你们崇拜的是什么残忍的变态。

我不想活在这世上，但是有来生我还是想当人。

一句话珍惜生命，自己的，和别人的，找到生命的意义，别恐惧它的短暂，别恐惧它的长久。

吸血鬼形象的流传，来源于人们对生命的恐惧和惶惑。

与生命的长短相比，最重要的，是生命的意义

简单化的讲，岩井俊二的做法是“摒弃法”，有点像数独。

所有以往对吸血鬼电影的观赏经验在本片中都是不适用的。

在电影开场前，岩井俊二本人再次声明，它会打击吸血鬼粉丝的热情。

其实越是这么说对粉丝来讲是杀人的，越会想一窥究竟。

而对于冲着偶像导演大名而来的粉丝在看到岩井离场，这场电影也就落幕了。

如果说表现一束柔光，一位俊美的少年位于窗帘后，就算是小清新的话。

那么，本片中的小清新的含量指数是不能达标的。

如果说岩井俊二和小清新的关系，我想只有《四月物语》、《花与爱丽丝》。

至于《情书》还真不能划分在那一类——为什么这么讲，因为《情书》不光谈情谈暗恋，也谈死亡，对于《情书》来讲，死亡和暗恋两个主题之间是相辅相成的。

因为男藤井树的死，故事才得以展开，因为女藤井树差点和她父亲一样病死于重感冒才顿悟，男藤井树暗恋的重量。

《吸血鬼》仍是对岩井俊二一贯主题的延续。

此番不同的是，岩井似乎急于想表达他个人的世界观，直白露骨。

并且再次（《燕尾蝶》）使用蝴蝶这一象征来表明自己想要破茧成蝶的愿望。

岩井抛弃以往所使用过的任何一种剧情设置，所有剧情都要为表现人物让步，并且不打算过多流露太多信息。

部分剧情完全忽略并不引响整体故事观看效果。

尽管在一些桥段上仍是日本式的夸张写法，但没有达到应有的效果，比如对那个倒贴男主的姑娘的处理。

而对于沉迷日剧的粉丝来讲，完全可以脑补成熟悉的日籍演员来完成这些熟悉的桥段。

相比而言，要脑补这些来要比去想男主究竟是个什么样的人要容易的多。

诚然，岩井加入了一些常见桥段，但同时他亦想完成《梦旅人》中的那般恣意不受约束。

极简与冗长并存。

最后，摔在地上。

影片最终的落脚点在于岩井俊二对生与死的理解上，一个在网上借着同死名号的男主为了获取鲜血而实施了被害人主观意识的“自杀”，其实从某种程度上男主何尝不是也在暗戳戳满足了自己杀戮的欲望。

而男主真正意识到真正的活着的开端我认为要从影片开头说起，当为了实现完美的自杀而想要吃得好的女生一次次聊起自己抗拒的死法，我作为一个观众我也在想，如果要经历这么痛苦的过程真的还要继续死吗？

我相信男主在每一次的类似的对话中也有过思考，这个人真的非死不可吗？

这一点也同时呼应到男主自己身上“每次在欺骗对方自己多么想死的谎话都是为了给自己争取活的机会” 而苍井优这个角色的作用也证实了男主自己也不相信人是否有足够自杀的理由从而暂时保下了优酱的生命。

再到后来森林里与ladybird互相吸血以及面临女生愿意为他献出鲜血的请求，彻底动摇了男主从前的观念他可以不用成为一个为了私欲劝人自缢的杀戮者而是帮人脱离苦海的解救者。

到后来平日里吸别人血的吸血鬼成为了献血者，象征着出口EXIT的绿光缓缓反射在男主的头顶上。

喜欢看吸血鬼的QQ群；141031994欢迎大家光临，在这里有着共同爱好吸血鬼的朋友和你一起关注吸血鬼。

QQ群141031994欢迎您的加入。