祝你幸福！

睡不着，想说说昨天和朋友去看的电影《祝你幸福》。

有剧透。

我感受到影片最直观的语言是：不同的人如何面对失去孩子的伤痛。

影片里有三个孩子，一个变成了植物人，两个死了。

身为女性，身为生育了两个孩子的母亲，我固执的坚定的共情白慧。

宋佳演得极好，她的每一个动作每一个表情都蕴含着我能感受的痛苦。

因为丈夫和婆婆照顾不周导致幼小的女儿在海边溺水，她得了严重的耳鸣，总是听到大海尖利的咆哮。

丈夫希望她放下过去，重新开始，她坚持离婚。

很多人可能觉得白慧离婚了，她终于走出来了，可以重新开始了。

我觉得，她是用离婚、用碎掉这个让女儿无辜丧命的家，来完成了对自己、对丈夫乃至对婆婆的惩罚。

如果孩子还在，这个家很大可能不会散。

即便丈夫不能共鸣她生育的痛苦，即使这个婚姻并不像当初结婚时憧憬的那样幸福美满，但，一个可爱的凝聚着母亲所有心血和精力的孩子，可以弥补生活给她带来的诸多苦难。

为了孩子，她有更多坚持下去的勇气。

付出的越多的人，越爱。

爸爸不是不爱孩子，但是如果非要把父爱和母爱放在天平的两端，孰重孰轻，相信一目两然。

因为，即便孩子生下来后双方尽到了同等的抚育责任，妈妈肚子上的妊娠纹，松弛的皮肤，剖腹产的伤疤，侧切的会阴伤口，下垂的乳房，漏尿的膀胱，痛苦的哺乳过程，大把的脱发，这些生理上的伤痛会告诉她，为这个孩子她付出了什么，而对这些痛苦，少有丈夫能感同身受。

所以，失去孩子，作为一个母亲，她永远走不出来，她不仅痛，她还会悔，她会责怪自己为什么要去做spa，为什么不亲自照顾孩子，导致孩子发生意外。

她还能为孩子做什么呢？

只有离婚，只有破坏掉这个婚姻，她才会觉得对孩子和自己有了一点交待。

成年人的世界，每个人都伤痕累累，自顾不暇。

可是日子还得往下过。

我们还能说什么呢？

只能祝你幸福。

敢看完这部电影的为人父母是强大的电影的色调和故事就是会击垮任何一个强大的父母总听闻人间值得 但其实人间疾苦生老病死是最痛的 但每个人都会经历那些死亡教育的人说 这就是生命的轮回 可是如何接受那些意外那些年轻时就重病的生命的结束我不知道那些经历过这些事的人是怎么走出来的或许他们一辈子都不会走出来 就像我妈每年去上坟时看到外公照片的第一秒都忍不住内心的情绪那些痛将永远烙在心上 带着我们离开人世间说白了 人间值得的瞬间 根本抵不过人间疾苦的隐隐且长久的痛但为了那些瞬间 我们还得努力的或者 可能因为那些瞬间也值得

《祝你幸福！

》讲述了一个悲伤的故事，讲述了三个家庭的痛苦。

全片看得人心里发堵，但是演技倒是让我看得痛快一次车祸，造成了两个家庭的悲剧，因此产生的官司，又揭开了第三个家庭的伤疤。

33个汉字，概述了整个故事，让人悲伤的故事。

现在是否已经让你眼圈发红？

想必不会。

罗杰伊伯特总在强调，铅字才是思想的理想载体，电影是为了影像而诞生的。

归有光的《项脊轩志》，不到八百字，五分钟读完，直到最后一句——庭有批把树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。

怎能不让人动容？！

这就是铅字落于纸面，发于口中的魅力。

此刻的主角，是归有光，是文字。

但是当我们把它放到大银幕上——濮存昕用他充满磁力的声音吟诵这段（此君名言，好诗是要吟），看着一对老夫妻在那里吭哧吭哧地挖坑埋树苗。

……总是差点意思。

没有那种自己默读时的忧伤和感慨。

倒是有一部片子拍出了“庭有枇杷树”的感觉，推荐《伦敦一家人》，动画片当悲伤被放置到大银幕上时，真正让悲伤对观众产生魔力的，不是这个悲伤的事情，而是那些悲伤的人，是那些能够让观众感受到真实心情的演员们。

《祝你幸福！

》便是一部能够让观众感受到悲伤的优秀之作。

优秀之至，优秀到，它背弃了这个档期的主基调，背弃了二十岁阶段的主力观众，背弃了真金白银的预算。

它做到了这些，足以说明本片浓重的非娱乐色彩，以及直接击碎观众内心的强大破坏力。

影片大胆的讲述了非常具有话题性和争议性的话题——离婚冷静期、失独家庭、冷冻胚胎继承。

离婚冷静期就在不久之前刚刚上过热搜，引起过很大讨论；而冷冻胚胎继承案，也是2014年发生在南京的一个真实案例改变的。

包括失独家庭在内，任选一个题材，放到电影这样一个放大镜下，都可以产生数倍的化学反应。

三个失独家庭，为了逝者的胚胎，相爱相杀的故事，影片里充满了悲伤、悔恨、愤怒、自我惩罚。

因为一场车祸，让吴越扮演的岳母，和倪大红扮演的公公，这两个家庭为了逝者的胚胎，产生了撕心裂肺的争夺，而在此期间，作为生殖科医生的宋佳，和作为代理律师的肖央，这一对夫妻因为这起案件，又将他们失去女儿的伤疤再次揭开。

总之，没有幸福的人，没有解脱的人，没有完好的人。

而这样的悲伤、撕扯、伤害，带给观众的不愉快、不欢乐、不共情、不爽快的感觉，正是演员的价值所在！

本片中，肖央、宋佳、吴越、倪大红，这四个演员贡献了顶尖水准的演技，可以这么说，完全有资格去争取金鸡百花、上影北影的最佳主配角奖项！

电影想要表达的是一代人，不对，是两代人，我们得父母一代，和我们八零后自己这一代。

我们这两代人是真真正正对于独生子女有着切实体会的两代人，影片中所展示的，则是我们这两代人面对独生子女这个社会现象时，最极端，最不想出现的情况——失独时，一个人，即可能是一个父辈一代的白发人，也可能一个身处当打之年的中年人，他们眼中的生活，变成了什么样。

一句话，就可以向读者们解释，在失独之前，他们的心境。

倪大红扮演的男方的父亲说的话：“我就想，我不会这么倒霉吧，让我碰上了？

”对于失独的恐惧，他用概率论宽慰自己。

同样一句话，也可以向读者解释，在失独后，他们的心境。

同样是倪大红的一句台词：“我们还有生活么？

”影片中，所有人都在无数次的验证着这句话。

肖央和宋佳扮演的夫妻，在女儿去世以后，也就是影片伊始，就坐在了离婚办理席上。

肖央扮演的罗宇，自女儿去世后，这一年就再没结果一单业务，他努力在试图挽回自己的婚姻，还要照顾遭受打击瘫痪的母亲；宋佳扮演的妻子白慧，我们在影片前半段只能看到她的冷漠，或者说是坚韧，而在最后，当我们看到她半夜崩溃后，歇斯底里的哭声，我们能看到她肚子上剖腹产的伤疤和那一道道的妊娠纹。

当她哽咽这说：“我疼啊，从这，疼到这。

”“我耳朵里一直有声音在响，我现在知道了，这是海浪的声音，是小螺丝在叫我！

”话语中，满是悔恨，悔恨自己当时为什么不在女儿身旁，怨恨着在女儿身旁的丈夫。

深夜中，肖央和宋佳的这段对手戏，堪称精彩，一个母亲的悔恨，一个父亲的坦白，一个妻子在寻找慰藉，一个丈夫在努力修补一个已经破碎的关系。

每个拥抱，每一滴泪水，并不是妻子的原谅，只是需要一个肩膀，一个怀抱，来怀念罢了。

更残忍的是，在描写二者关系的时候，导演总是会将镜头回溯到他们曾经甜蜜的时光，小螺丝还活着的时光，这个家还完整的时候。

从备孕，到保胎，从半夜喂奶，到小夫妻的片刻“偷闲”。

此刻越是温馨，回到现实的场景就越残忍。

此时此刻，对于这一对失独夫妻，最大的惩罚，就是拥有曾经甜美的回忆。

这是最大的残忍。

精彩。

倪大红扮演的公公秦志远，在儿子死后，便开始了斗。

和亲家母斗，和医院斗，和自己的律师斗。

还要照顾重度抑郁的妻子，甚至关闭了自己引以为傲的餐馆。

他似乎是所有人里最折腾的，也是最坚强的。

这个坚强的父亲，在深夜，用着儿子的微信一个字一个字和自己聊天。

与亡者的对话，加载着多少在白天无法吐露的思念正是他说出了“我们还有生活么？

”这句话。

由于倪大红本身的风格属于明显的扑克脸，所以在他的戏份里，我们很难看到一次高情绪价值或者冲击力的戏。

不过有一段他和肖央的对手戏，给我印象深刻。

在已经关闭的饭馆里，律师和他的委托人坐在饭桌前，倪大红在诉说着自己儿子的好，他的善良，自己的悲伤，肖央则在更冷静的诉说着法庭上的逻辑。

倪大红抢白道：“你懂么，我的心情，你又没有孩子！

”肖央扮演的罗宇，一直埋藏在心中的悲伤终于无法隐藏了，但是一个中年人是不允许这种悲痛像泛滥的洪水般冲破自己的情绪防线。

罗宇喝了一口酒：“曾经有过，她死了。

”罗宇眼圈红润了，他微笑着，他冷笑着，对秦志远说：“这下你满意了？

”你看到了一个同样悲痛的人，你满意了？

狠狠地刺痛了这个让人不满意的代理律师，你满意了？

吴越扮演的亲家母，小学校长，夏美云老师，却又和其他人的痛苦不同。

她的女儿成了植物人，已经两年了。

活着，又不算活着，有盼头，却又渺茫。

吴越在影片里的两幅面孔截然相反，让人印象深刻比起真正的失独，她要承担的更多，守护着这个几乎不可能醒过来的女儿。

熬不过的丈夫离婚了，与亲家反目成仇。

如果不是他们的儿子开车；如果不是要去做试管；如果不是他们家那么想要孩子；如果不是嫁到了这个伙夫头家。

她一方面绝望而又无法停止地照顾着自己的女儿，她承受着务必的压力，这种压力通过恨来发泄。

所以我们在电影里看到的是一个无理取闹、歇斯底里，甚至有些无赖的小学老师。

这个小学老师得了癌，她可能等不到自己女儿醒来那一天了。

吴越的精彩表演都集中在了病房内的骂大街这一出戏。

丑陋到，大夫要捂住已经是植物人的女儿的耳朵。

如此不堪、恶毒、丑陋、让观众愤怒。

吴越此刻带给观众多少的恶心和愤怒，她的表演就有多成功。

特别值得一提的是，影片中，展示了三种母亲，他们失去孩子后呈现了三种不同的反应。

宋佳扮演的白慧，她代表的是，无时无刻的自责，自我惩罚；闫丽扮演的婆婆，她代表的是逃避，是活在回忆里；吴越扮演的岳母，她代表的是恨，她将所有的情绪都化作了对他人的恨，用这恨作为支撑自己活下去的动力。

在影片的最后，这两家人看到了在低温冷藏罐中的胚胎，仿佛这还没有形状的概念之物就是他们人生中的阿拉丁神灯，似乎能带给他们最想要的东西——活下去的念想。

导演试图让所有人放下包袱去和现实和解，去原谅自己。

秦志远一家，又开起了饭馆，雨中，这对老夫妻吃着苹果，看着外面。

夏美云老师成功做了手术，她的病床就在女儿病床边。

白慧和罗宇在拿到离婚证后，友好地握了握手。

一个释然的结局吧——秦志远夫妻二人在看什么呢？

夏美云醒来后，还需要面对没有醒来的女儿。

罗宇没有拯救到他们的婚姻。

我觉得谁都没有得到真正的救赎。

📌失独题材参杂着各种极端社会问题，不论是生育责任还是男女关系，都利用男女主的职业身份及离婚事件作为纽带，将故事完整的互相填补丰富起来📌肖央的形象很适合这些接地气的角色，虽然没有传统影视形象里那种律师的精英感，但给人的感觉更贴近现实，特别是职业养成的对一切都提高警惕的敏感性格用眼神表达的很传神，去离婚路上在车里对老婆的狗狗眼看的人都快碎了📌丧子的老头在家里用微信自问自答以及老太太梦里把儿子塞回肚子里的表述真是细思极恐，虽然能理解对儿子的思念，但疯癫的行径却略显诡异。

法庭上关于受精卵的争夺时双方父母满口的精子卵子真是大大的十八禁。

在朋友复婚的婚礼上两人成年人之间的礼尚往来特别有意思。

但是男主酒驾是怎么回事？

还有法庭上男女主的关系真的适合一起出现在法庭上吗？

往海里扔塑料玩具球合理吗？

两个月大的奶猫洗澡合理吗？

📌高光台词“一般你只对你做对的事情有印象”“不是房子空了没有人回来，是心里空了”“不管多久的婚姻，断臂求生总好过一对怨偶”“我们自愿离婚为什么要等三十天，非要看到我们这样是吧”“如果你的盼头是胚胎，那我的盼头就是不要被遗憾吞噬”“我自己还在漩涡里打转呢，没有人告诉我怎么缓解我的痛苦”“会离婚也不代表会后悔结婚啊”📎整体来说影片很多小逻辑是有漏洞的，但聚焦的话题是尖锐的。

男主收留的小猫生了一窝小猫后，男主百感交集的情绪一样，不仅有对饲养了那么久已经产生了感情的小猫生了孩子的喜悦，也有一种小猫都可以生一窝自己的孩子而自己却没有了孩子的悲伤。

男女主在一场离婚和胚胎争夺官司中都表明了各自的立场，也都因为复杂的人性而体现着一致和分歧，在不同的身份，不同的年龄阶段，不同的人生阅历中，都会有些不同的想法和立场，就像没有永远的敌人一样，同样的事情发生了，也只是发生了，至于怎么理解和处理都是因为当下个人偏见，人的复杂又决定了不同时段可能会对同样的问题做出不一样的反馈，就会产生各种情绪

祝你幸福！

(2024)6.42024 / 中国大陆 / 剧情 / 康博 / 肖央 宋佳

《祝你幸福！

》看完了。

很『悲壯』的就。

平日里所有溫和表象下的脆弱和無力在看到這部電影之後被瞬間釋放。

雖然未曾體驗主角的個中處境。

卻仿若身臨其境人生在遭遇意外後的不易和蹉跎。

電影中的三對夫妻。

不同處境境遇。

相同的是都遭遇過生活的打擊和意外。

痛苦像潮汐席捲而來。

溫吞表面下映射出中式家庭背後各種各樣的問題和矛盾。

肖央在影片中飾演的羅宇雖然表面看著很平靜。

但卻總能從他的各種動作和表情細節中看到他的隱忍和痛苦。

一面要維持生活的正常運轉。

一面要承受女兒遭遇意外導致的家庭變故。

他依然能跟身邊的人開玩笑、依然能厚臉皮地要工作。

但他內心早就支離破碎。

這個角色讓我又一次看到了肖央的進步。

把這樣的一個家庭人物真的飾演得很好。

所有的情緒轉換恰到好處的自然流露。

讓人忍不住為影片中的凋零淚目。

三位女性角色在影片中同樣很出彩。

雖未遭遇同樣境遇。

但我也無數次忍不住共情。

白慧肚子上刨腹產的疤痕。

夏美雲在法庭上講述丈夫熬不住變故而選擇離婚進而從困境中逃離出去。

她說『我不怪他——我甚至羨慕他』。

閆麗因為兒子的離去變得偏執和瘋魔。

每一個。

我總能從她們每一個人身上看到媽媽的影子。

因為是媽媽。

所以天然的與孩子有了更多的羈絆。

因為是媽媽。

所以更難從漩渦中平靜的走出。

因為是媽媽。

所以放棄不了任何孩子好轉的希望。

因為——是媽媽。

但我喜歡電影的結局。

即便破碎了。

每個人也都有重新開始的可能。

人生不會封死每一條路。

只要往前走。

時間總能撫平傷口。

即便傷口一直都在。

然。

往前看。

總還有獲得幸福的可能。。

今天飞机上看完一个电影《祝你幸福》，平平无奇的名字，没有提前看剧情，于是被意外的打动。

故事讲的是肖央饰演的律师和宋佳饰演的医生，在离婚冷静期卷入一场官司，官司的缘由是一对年轻夫妻突遭意外，丈夫逝世妻子植物人，留下哀伤的老人开始争夺小两口受精卵胚胎的所有权与处置权。

故事展开后一点点揭露了律师和医生痛失幼女的创伤。

简单说，这是一场大型别离，如何接受生命最爱的离开。

胚胎处置只是一个载体，男方父母争夺的是儿子留在这世上的一点基因，即便只是成为骨血的可能性。

女方母亲坚守的是对女儿的保护，谁也别想拿走任何。

这种互相攻击是“没有生活”，只有日子的绝望，就算学习手握气球🎈放飞遗憾也没法告别眼前儿子出现的幻象。

他们三个都是“不愿意离开，走不出来”的父母。

大多数这样的家庭往往会破裂，植物人女儿的爸爸选择离开，承担不起女儿卧床不起的现实，选择自己的人生。

而走不开的老两口就要浸在悲伤中，日日煎熬。

面对悲痛，电影两次点题问出了那句话“我要怎么走出悲伤的漩涡”。

医生和律师幼女的意外溺水借鉴了社会新闻，没人会再关注他们的家庭是维系了还是破裂了，有的会再生一个，有的则是有感情但面对你就等于面对悲伤的回忆，不如两相别离，重启人生。

孩子叫小螺丝，是说对于大部分家庭，螺丝就是连接几代人的连结，小螺丝没了那一个完整的物品就只能作为零件存在。

身为家庭永远都是残缺，但若离开，身为个体也许还能寻求完整的可能。

故事的结尾，胚胎处置权双方共有，医院不会丢弃或销毁。

年轻夫妇也离成了，对婚姻放手是原谅自己的开始，是走出漩涡的各自努力，也坦然就算知道会离婚也不会后悔结婚。

男孩父母重新开了饭馆，说明他们也选择了主动继续生活。

植物人女孩妈妈手术成功，从上厕所冲血的细节看大概率是宫颈癌或内膜癌，切除后生存率很乐观。

躺在女儿病床边，中间站着的是整场战役缺席的老公，让人唏嘘。

《莫怕莫怕》歌声一出来，我猝不及防，眼眶瞬间湿润，伴随机舱下降广播，我要回到烟火人间。

这是将自己一段完整时间交给一个悲伤故事的好处，它让我对自己的生活有了120分的满意存在与死亡，本来就是生命的一体两面。

我们接受四季变迁，却总恐惧于生命的进程，也无法接受进程的中止。

放手是接纳了事物曾经存在的状态，而不再要求状态永续。

这永远是人类需要面对最残忍的课题，那什么是答案，是落叶说秋天真好看，是蝴蝶明年不回来，才为不回来飞啊。

签下离婚协议书让怨偶断臂求生，打下胚胎官司让儿女重返人间，解开耳鸣秘密让思念断开了弦，放飞气球让幸福回到我们身边。

电影将生育知识大面积普及，摘下节育环、显出妊娠纹，女性在生娃上总是付出太多，而斑斑疤痕又时刻在播放着孩子的余音，忧郁的阴云密布在失孤家庭的上空，夫妻双方始终开不了口说一句祝你幸福。

该片还杂糅了失孤、催育、代孕、胚胎争夺、阶层矛盾、代际差异、离婚冷静期等社会议题，并较好地融合到每条故事线里，台词也攒了很多金句，不过内容太满情绪太密也会造成观影劳累，剪辑的混乱也带来一定门槛。

此外必须怒赞演员演技，宋佳演分裂绝对是影后级别，肖央开合有度的表演把微笑抑郁症诠释到位，其他老演员都是稳定发力传情达意，全员飙戏直接预约奖杯。

“不要被遗憾吞噬。

”

祝你幸福！

(2024)6.42024 / 中国大陆 / 剧情 / 康博 / 肖央 宋佳

当故事的尾声，众人皆聚焦于那枚自冷冻容器中缓缓取出的胚胎之时，我终于明白我花了两个小时，看了个啥？

原来，这是一部科普电影，与《孤注一掷》旨在普及热点事件及其风险规避之道、《我不是药神》通过调研揭示相关制度推出前的背景、《奇迹·笨小孩》歌颂城市精神等异曲同工。

而《祝你幸福》则致力于科普我国新五年计划中，各省正积极建设大量生殖中心，旨在提升生育率，此乃国家政策之体现，亦是正在推进的举措。

编剧，七朵乌云集结的天能晴吗？

《祝你幸福》电影日记_哔哩哔哩_bilibili初次目睹相关新闻时，我尚未深切体会到其重要性，或因自身尚未步入育儿之年。

而今，周遭友人及昔日大学师长之种种境遇，使我恍然意识到，此乃国家正竭力解决之重大议题，旨在缓解众多人群的痛点。

从人类进化的视角审视，或许随着人类寿命的延长，某些先天筛选机制逐渐减弱，对繁衍能力较弱者的淘汰效应趋于消失。

为弥补此等生育方面的先天劣势，人类必须借助科技手段，如生殖中心及试管婴儿技术等。

在观赏《祝你幸福》后，我深刻领悟了这一点，且仅此一点。

1. 悬疑变直叙时至今日，即2024年12月3日，我的电影日记中记录下了《祝你幸福》这部影片。

从编剧的角度来看，此片堪称教科书级别的反面教材，其让人不舒适的地方之多，令人咋舌。

尽管我并非业内人士，但作为观众，我仍能察觉到诸多问题。

首要之务，我深感好奇，究竟是谁担任了此片的编剧？

经查询，我发现该编剧过往作品颇丰，其中我曾观赏过的《相爱相亲》与张艾嘉联合编剧更是获奖无数，堪称佳作。

《相爱相亲》之所以优秀，在于其立意深远、内容精选。

然而，即便如此，该编剧的作品中仍不乏问题。

她喜欢在一个半小时的主流故事框架内，融入个人化的、非套路化的、感性的元素。

以《相爱相亲》为例，直至影片后半段，观众才逐渐发现其隐藏的线索——那位常年写信的男子在乡村的妻子，他们的故事虽带有旧社会的温情色彩，却与当下截然不同。

然而，这份温情依旧存在，只是线索的呈现较为滞后，谜底揭晓亦较晚。

直到节目中，两位奶奶的对话“我们都是一家人，为何要如此对立？

”才使观众恍然大悟，理解了整个故事。

至于这一设计究竟出自张艾嘉还是该编剧之手，我无从得知。

但在《祝你幸福》中，故事的悬疑感荡然无存。

前一个小时左右，结局已基本可预测，观众只是静待悲剧的降临。

因此，该片的故事缺乏足够的悬念。

双方父母之间的线索相对明确，我曾一度误以为其非主线，但随后发现它亦是贯穿全片的关键线索。

双方父母对于胚胎决定权的争夺异常激烈，考虑通过法律途径解决。

与此同时，肖央与宋佳所饰演的角色，一位律师与一位医生，在冷静期内办理离婚手续，构成了另一条线索。

按照剧情设定，编剧意图将肖央的故事线隐藏得更深，而将双方父母的故事线展现得更为直接。

然而，从宋佳在医院走廊带着耳鸣音效的怒吼中，我们几乎可以断定，这背后隐藏着失去至亲的悲痛。

值得注意的是，双方父母加上肖央与宋佳所饰演的角色，总共七人，均围绕着一个核心问题——失去自己的孩子。

这种高度的巧合虽符合影视行业的惯例，但巧合过度则显得人为痕迹过重，导致故事悬念减弱。

因此，我不禁想问编剧，观众观影的目的难道仅仅是为了目睹惨状吗？

2. 七人同框的惨上加惨在我儿时的记忆中，母亲特别喜欢观看一类寻亲节目，由著名主持人主持。

每当节目开始至结束，母亲总是泪流满面。

这种情景频繁出现，使我产生了一种恐怖谷效应，感觉情感表达过于深反而显得虚假。

母亲并无寻亲经历，无法产生共鸣，但节目中激昂的音乐、悲惨的身世以及寻亲后的幸福画面，却引人流泪。

但是，被寻回者在新家庭的生活环境比原家庭更为优越，而寻亲后还需照顾众多父母的情绪，这对他们而言真的是好事吗？

我对寻亲节目本能上持有反感态度，主要原因在于节目持续一个多小时或两个小时的哭泣场面，只能使人眼睛不再干涩，不再需要眼药水来湿润。

这种情感表达过于人为，缺乏真实感。

《祝你幸福》这部电影同样给我这种感觉，人为痕迹过重，缺乏真实感。

影片开头楼道里的吵架场景还能震撼人心，但随后展开的痛苦情节却显得过于刻意。

双方父母各自的经历、离婚背景等，都像是街头某人拿着一张大纸，洋洋洒洒地书写着自己的惨痛经历，而这些经历更多地是为了猎奇而规避了真实情况。

回顾《祝你幸福》这部电影，感觉其过于刻意。

电影名“祝你幸福”在影片中并未得到强调，反而给人一种阴阳怪气、讽刺的意味。

除此之外，影片并未呈现太多有价值的内容。

从编剧的角度出发，应多做背景调研，深入了解律师和医生这两个职业的特点。

例如，律师是否可能具有信口雌黄、黑白颠倒的职业习惯？

是否可能具有反驳型人格？

医生是否可能具有洁癖等职业特点？

这些设定并非为了拼凑巧合，而是为了更好地塑造角色。

此外，在开庭时允许夫妻双方参与这一情节也很巧合。

其实，编剧应该深入挖掘这段感情关系中的细节，如男性可能具有反驳型人格，女性可能因洁癖而在孩子去世后留下心理阴影等。

这些铺垫和预兆可以源自于他们生活中的恶习，使故事更加真实可信。

诚然，一切皆可视为意外，然而，若仅呈现意外本身，而忽视其发生前的种种因素，又有何益？

意外发生之前，每个人的行为或心态是否都蕴含着导致此类意外的某种必然性？

在现实生活中，意外往往降临于疏忽大意之人，而对于那些通情达理、温文尔雅的人来说，极端的意外事件往往难以发生。

因此，该影片最终揭示了七八个人内心深处的心理疾病，显而易见，这七八人中无一心理健康。

在观影过程中，尤其是影片较长时，观众可能会感受到一种被这种心理状态所传染的压力。

对于我个人而言，我较为自我认知清晰，深知自己内心的想法与情绪，并能有效地控制自己，不受无缘无故的悲惨故事影响。

在日常生活中，若遇到路边有人聚集发生事件，我亦不愿上前凑热闹，深知这些事件往往并无实际意义。

3. 父母爱背后的心理暗流最后，我想推荐另一部同题材的电视剧——《免责声明》。

这部电视剧由《哈利波特与阿兹卡班的囚徒》及《罗马》的导演执导，他在商业与艺术电影领域均有着极高的造诣。

他执导了一部短电视剧，共七集，讲述了一个与《祝你幸福》相似的故事，即双方父母在孩子去世后所经历的过程。

与《祝你幸福》相比，《免责声明》的优越之处在于它巧妙地让双方父母失去一个孩子，另一个则活着。

在《祝你幸福》的结尾，孩子虽苏醒，但影片并未给予，活着的孩子的群体足够的发声机会。

诚然，其中一个孩子已经惨死，另一个是植物人，无法发声，但编剧可以通过闪回等方式来弥补这一客观立场的缺失。

虽然无法做到像《最后的决斗》那样，让三方各有立场、难以和解，但至少可以尝试补充一些信息，避免影片过于一边倒。

在《免责声明》中，双方父母中的一方孩子得以幸存，但观众可以看到，这个孩子是这一过程中最为痛苦的。

他完全不愿意看到局面发展到如此极端的地步，一群人围着他，为了他要死要活。

其实，想想那个孩子本身就很纠结。

因此，这是活着的人因为逝去的人而陷入的痛苦状态，而这种状态并非逝者所愿。

当然，我并未亲身经历此事，也没有患过重度抑郁症，所以在这里可能有些站着说话不腰疼。

但逝去的人，其实最希望看到的是你能够尽快拥有积极阳光的状态，适度缅怀，当然也可以寻求医生的帮助，用物理方式干预，尽快走出阴霾。

这是逝者最希望看到的状态。

因此，《免责声明》清晰地表达了幸存下来的那一方的痛苦。

当然，《免责声明》在更深层次上讽刺了双方父母的虚伪。

虽然从某种程度上来说，他们的行为可能是由心理疾病导致的，但另一种可能是，他们并没有那么痛苦。

根据我的经验，在经历痛苦时，大约三个月左右，疼痛感就会逐渐减弱。

从三个月开始，生活似乎开始回归正轨。

此时，再表达出舍不得的痛苦等情绪，可能是一种虚伪的表现。

即，我是受害者，我必须表现出痛苦和难过；我必须展现出我是受害者父母的状态。

这种表演型人格在影片中得到了体现。

而《免责声明》所要讽刺的正是这一点，它揭示了双方父母在人性中虚伪的一面。

显然，《免责声明》还深刻讽刺了不同社会阶层家庭对于子女事件的处理态度。

其中，一个高收入家庭，其成员身为纪录片导演，竟将孩子的不幸事件制作成名为《免责声明》的纪录片，借此机会获得广泛关注与热度。

而另一家庭，成员为低收入教师，他们则选择曲解事实，依据自身理解肆意处理事件，甚至将其改编为小说，以陷害对方。

更为深入地，《免责声明》还探讨了父母对子女的控制欲望。

从弗洛伊德的理论视角来看，这种过度的控制欲很可能导致精神疾病。

具体表现为父母对子女的操纵、控制、溺爱，以及超出正常关心范畴的过度干预。

这种“我必须对你好，见到你便无法克制地表达爱意”的状态，实际上已成为一种病态，可以上升到心理疾病的层面。

此前，我曾在影评中提及，《免责声明》可能蕴含更深层次的隐喻。

它可能暗示了一种在日常生活中难以启齿的癖好，而这种癖好正是导致整个故事悲剧的根源。

因此，围绕这一事件，可以挖掘的内容非常丰富。

我由衷地希望与这位编剧成为朋友，跟她好好谈谈，他的作品不仅完成了命题作文的任务，即介绍生殖中心的功能，还提供了许多值得深入挖掘的素材。

相较于那些仅通过激烈言辞博取一时关注的作品，《免责声明》显然更加深入，更能触动人心。

我认为，这一议题仍有很大的挖掘空间，可以揭示更多人性的复杂面。

综上所述，以上便是我对《祝你幸福》及其相关内容的日记。

是出生几个月或者才几岁的孩子牙牙学语都还不会却失足溺死了更令人心痛，还是好不容易培养成人长成一个大小伙子娶妻生子却突遭意外离世让白发人送黑发人更撕心裂肺呢失子之痛，可能是一生无法痊愈的伤痕，心裂了，有风声，海浪声，呼呼地从裂缝中穿过，回响在耳畔，无法安睡🛏️宋佳那一段独白真的很令人心碎💔，“你希望我安慰你吗？

不好意思，我一句话都说不出来”，因为那明明是从我身上掉下的肉，我怀胎十月身上带着分娩的刀疤，我给了她那么多美好的希冀与期许，我怎么可能夜夜安睡甚至还有空来安慰你受伤的心灵，我也伤了，伤痕累累，没有一丝一毫的力气来抚平你心里的褶皱，因为我比你更甚😭“我们这一代人，工作结婚，生活都是为了孩子，现在孩子没了，要找寻一点生活下去的动力吧”爱之深，为人父母，对孩子的希望越大，越希望其成才，安全快乐健健康康长大，三代同堂多么快乐，主心骨一旦抽离，魂就少一半了谁对谁错了呢，都是为了自己的孩子罢了，体谅父母爱子之心拳拳而已

海报上五颜六色的气球看起来温馨又轻松，昭示着这部电影希望表达出的色彩。

对于严肃议题的举重若轻，也许也彰显了主创对于电影本身的态度。

影片围绕着一对即将离婚，处于冷静期的夫妻展开。

男主罗宇（肖央饰）是一名律师，女主白慧（宋佳饰）则是一位生育科的医生。

但二人为什么离婚在前半段一直是个谜团，电影并没有急着告诉我们。

罗宇为了生计，接下了一桩难打的官司：一对年轻夫妻遭遇车祸，男的丧生，女的植物人躺在医院里。

而男方的父母开始争夺这对年轻夫妻曾经留下的冷冻胚胎的处置权和管理权，与女方的母亲开启了一场无限纠葛的诉讼。

而电影真正探讨的议题也慢慢展现在观众面前。

失独家庭 男方的父亲秦志远（倪大红饰）强硬且粗暴地主张自己应该拿回冷冻在医院的胚胎，因为他失去了唯一的儿子，妻子闫丽（吴玉芳饰）也在这次打击之下变得精神失常、疯癫。

他认为这是儿子留在世上的唯一“东西”，是他活下去的唯一希望。

而女方的母亲夏美云（吴越饰）则是一边要照顾躺在病床上靠仪器维持生命的女儿，一边还在面对着自己刚刚确认的癌症（生殖系统相关）。

夏美云虽然没有直接的失去女儿，可是也在另一种意义上失去了她。

两个家庭都是失独家庭，他们失去了辛苦养育长大的子女，失去了生命中的一大支撑。

片中秦志远带着罗宇去参加的一个“丧子老人“群体的聚会，每一个老人都在表达着生活的空虚，情感上的失落与悲痛。

而到中后段影片才告诉我们，其实罗宇与白慧也失去了他们的女儿，而这，也是二人离婚的原因。

其实说到这里，肯定会有人想到《海边的曼彻斯特》。

因为自己的一个细小的行为导致了孩子丧生，没有人可以从那种悲痛与自责中走出来。

相比之下，秦志远这样因为意外事故失去了亲人的人，反而是一种幸运，因为你仍然可以归咎于命运的不公。

可是罗宇和白慧，永远没有办法释怀。

胚胎与生育 秦志远拼尽全力争取冷冻胚胎的目的，必然是想让这个胚胎发展成为新的生命，那是他儿子与儿媳基因的延续，也是他的希望的延续。

而夏美云非常抗拒这一点，因为在她看来，女儿现在变成植物人完全是因为迫于生育的压力，才要去医院做人工授精，才发生了车祸。

这份延续香火的执念给女儿女婿招来了无妄之灾，她不想让女儿留下的冷冻胚胎被人支配，她想把那份希望留给女儿，因为女儿也许在未来的某一天还会苏醒，继续自己的人生，到时候她还可以有选择。

这里涉及到了一些很难界定的事情。

首先是因为科技的发展，才有了冷冻胚胎，而一个胚胎是有可能发展成为一条生命，一个人。

秦志远认为这是属于他儿子的“东西“，夏美云也强调不会让人抢走她女儿的”东西“，这就很有意思了。

胚胎算是人吗？

人可以是属于谁的”东西“吗？

再引申一步：那么子女是父母的财产吗？

影片没有去讨论这一问题，但却让观影的我一直在思考，关于人类繁衍与代际之间的关系。

为人父母，将一个新生命带到这世上，这需要承担多少责任，背负多少风险，也许很少有人是有明确的概念的。

身边有些人，年纪轻轻就结婚生娃。

他们要么是来自衣食无忧物质丰富的家庭，要么是根本不会去思辨这其中细节的人。

可就算是认真想过生娃育娃这件事，以及所带来的种种挑战与难题，也没有办法规避生育对于母亲身体的伤害。

影片中白慧哭着展示自己剖腹产留下的刀口伤疤以及永远无法恢复的妊娠纹，那都是女性在面对生育这件事时，必须要承受的痛苦与风险。

而白慧承受了这一切，却没想到还要面对更沉重的打击——失去女儿。

秦志远面对着罗宇说，我们这一代人，什么都是为了孩子。

看到这里我是充满疑问的。

难道真的有那么一代人，做的一切都是为了孩子？

我不能理解这种心态，同时也不是很信服。

他们人生的一切，就完全没有把希望放在过自己身上吗？

如果是真的，那他们活着的意义是什么呢？

将自己对生活的不甘与不满，全部揉成养育之恩塞给了孩子，并且希望他们能活得幸福、得意、充满快乐？

这可能吗？

苦痛 夏美云说，正月初七，女娲造人的日子，那是我女儿的生日。

如果女娲创造了人，她可以算是全人类的母亲吗？

这位母亲是否知道她创造了人，却任由种种苦痛折磨着人呢？

人生注定充满着别离，无论是有预期的还是突然降临的，每一次的告别都是切割掉你生命的一部分。

那些共同的记忆，生命中闪耀着的光点，随着某个人的离去而再也不会出现。

人在面对这些悲痛之后如何才能自持自洽的生活下去呢？

影片里没有给我们答案，无论是秦志远去参加失独老人的聚会活动，还是白慧与罗宇坚持离婚，这些都没有办法真正的减轻那种痛苦，也许人没有什么办法走出苦痛，而是要背负着这些继续活下去。

一如片尾曲任素汐唱的那样：什么是答案？

是落叶说，秋天真好看。

被河流哭着打湿了衣衫，它依然漂走。

影片中的几位主演联手奉献了一场精彩的大戏，这里我想特别说几句宋佳。

自从出道以来，宋佳塑造了很多不同的角色，无论是哪一个，都有着她独特的魅力。

而在本片中，宋佳饰演白慧的时候，那些细小的表情与动作，让人对白慧充满怜爱与同情，一个失去女儿的母亲，一个专业的医生，一个无法面对丈夫的妻子，每一面都展示得恰到好处。

特别是监近结尾那一场夜会罗宇的戏，她把情绪的发泄与被伤痛侵袭的崩溃融合为一体，你很轻易就会被她带走。

肖央正从转型正剧之后，一直被人戏谑是“窝囊废“型专业演员。

在本片中，他仍然有着窝囊的一面，却也不乏亮眼的演出。

只是有一场海边呼啸的戏，我想说以后导演们能不能别这么拍了。

演员演得吃力，却是费力不讨好。

真的有人会在难过的时候去对着大海呼喊吗？

也太日式中二了。

而倪大红和吴越，他们所饰演的两方家长，在各自艰难的处境下，都不只是片面的角色。

能在不多的戏份中把那些复杂与真实一一呈现，绝非容易做到的事，他们做到了。

总之在中秋档的影院里，能够见到这样一部电影，是一种惊喜。

它犀利地切中了某些极少被人触及的话题，真实的表达了女性的困境。

更重要的是，它让人认真思考我们为什么活着，我们为什么结婚，我们为什么生育。

虽然每一个问题都不是看电影就能解决的，但每一个问题都是我们身而为人要去好好学习的课题。

就像片子的英文名： Enjoy Yourself. 既然活着，那就多关注一下自己吧，不要被这样那样的关系困住，不要被曾经的过往困住，不要被对未来虚幻的期待困住。

也许这才是面对苦痛唯一的办法。