落凡尘

玉露和司牧完全是模板式的人物，尤其是玉露这个小姑娘，这个设定我是真的喜欢不起来，动不动就五官乱飞，这种所谓的灵动是受了现在古偶的影响吗hh，要不是一开始就轻松猜到两人是兄妹，我是真的觉得二人完全可以原地锁死组CP了，这么模糊的年龄差唉我天。

至于剧情线，其实是最简单的那种，任务全部点亮就大功告成，中间不知道是创意不够还是预算不够变成二维风格了，然后因为只完成任务真的挺单调的，所以最后必须给安排一个隐藏反派暴露的桥段，这也就让前部分的剧情显得非常工具化，没有看到一些人物成长之类的能为剧情增加层次的地方。

比较惊喜的地方是对于牛郎织女故事的全新释义，结合星宿卷轴把坠落凡间的一整个来龙去脉理顺，确实是挺难得的。

牛牛的存在是我个人最满意的地方，牛郎家的牛原来是这么个小神物啊哈哈哈哈哈。

此外很喜欢纺织线构图下的那段人间生活，画面非常美，也是我掉眼泪最凶的地方，只可惜凡人牛郎在神女光环下，变成了一个没人愿意花过多笔墨描绘的存在，一如以往很多神话题材的作品。

结尾估计吐槽的人应该会很多，草草处理的自我牺牲，以及自始至终都交代得非常不清楚的天界状况。

还有，就能不解释一下为啥玉露获得到母亲神力之后就直接战斗力爆表，能飞能打还能掀巨石？

这能力是拿来就能用？

话说这些讲仙家的作品不都讲求一个练级吗？

不过有一说一，之前是看到有新闻提到，这部作品制作足够精良但是排片票房实属惨淡，就赶紧跑来支持国产动画电影了(常去影厅的唯一一场且时间是12:50)，最终的整体感受是，虽然不能说超出预期，但也不算低于预期。

打戏的分镜和整体的美术都算上乘，结合时下元素加入的创意点放在古风里也算不上突兀，加上前面我最喜欢的牛郎织女的那个片段，那就本着支持国漫的初衷多加一颗星吧！

花里胡哨，不明所以，像是烂俗古偶剧，营销最多的“织女”毫无踪迹，名字及海报难以吸引路人，网络上口碑再好现实上座率也不高。

宣传方向走二次元小众，可剧情走三次元亲情向，星宿萌宠戏份少，想搞合家欢却还是个伪be结局，各种错位，各种割裂一个没有粉丝基础的新IP，上映前不至少提前半年造造势，突然就悄无声息地上映了……然后发现首日不行了，才疯狂at自来水…你不扑谁扑？？？

都2024了经济大环境差，没路人会为可看可不看的动画买单，韭菜们都不容易，吸引观众要拿出高价值，营销要抓住人性的痛点与恐惧，乌合之众没脑子，要满足他们的欲望，文艺逼是赚不到大众的钱。

爱之深，责之切，去电影院三刷完挑几点观感说说。

沉迷于毕设的自我感动，圆梦了，对于自己的受众定位认识不清，到底是吸引什么人群来看呢？

？？

三次元亲子家庭想要什么？

二次元观众想要什么？

毕设的受众和大电影的受众就不是一路人！！！

大众人群【票源基数：大】：天天营销牛郎织女，问题是这片主线不是小蝌蚪找妈妈吗？？？

牛郎织女就是个背景板，给我营销家庭温情！

亲情向！

兄妹亲情！

治愈！

爱！

全年龄向！

老少皆宜！

学院派做传统文化科普的商业动画片，能让家长愿意带孩子去看！！！

特别是吸引母亲（女性观众）愿意带孩子去看！

你最大的票源是孩子和家长！！！

不是青年！！！

合家欢人群【票源基数：大】：结局伪be的莫名其妙，走亲情路线合家欢结尾还情绪渲染了个大刀，活该推不出去。

经济环境都那么差了，好不容易放松一下还给家里找不痛快？

剧情党：虽丝滑，但情节既视感、套路化过多，前几轮轰炸观众已经疲惫，市场被消耗过大不敢轻易尝试。

人设党：建模、服装设计与毕设版相比就是差些灵气，别说根据电影设定进行简化，简化版也可以很有设计感，对男主的第一眼印象就是没毕设帅了，普通了，第一眼就pass，深入了解get到帅也得走进电影院吧。

丧葬风的美术设计已经不吸引观众了，看丧葬风已经有了那么多古偶剧，作为美术电影优秀的“美术”绝对是第一大卖点。

【专业向锐评】是什么导致落凡尘的模型与服装设计不够吸引人？

让路人觉得土气？

僵硬？

https://movie.douban.com/review/16072453/?dt_dapp=1 （写了更详细的评价，请移步）特效党：看得出穷，该花钱的地方有花，有点糙。

最精彩的四象你倒是预告片就放出来呀？

我们制作组穷，所以画面制作有限，但你们这群观众给我花钱去看，现在2024了卖情怀已经行不通了。

萌宠人群【票源基数：大】【小朋友大朋友最爱】：星宿的戏份太少了，就没出场几只，也没有一只重点刻画，怎么激起观众疯狂买买买的欲望呢？

二次元特殊人群【票源指数：高】【网络活跃度：高】：磕cp磕到爽，就是冲骨科来的，太香了，低调出行虽然是六边形战士，但哪哪都差一口气，哪哪都想要，既要又要还要，导致哪方面都不够出彩……并且制作的电影海报在影院大多很难吸引路人，我这个非常了解的粉丝都在电影院瞟了好几眼才找到落凡尘的海报，旁边就是白蛇3的海报，很亮眼；这个ip又没有任何粉丝基础，用的最多的那张网易游戏风不明所以花里胡哨的海报，没有任何故事性，路人看了根本就不知道讲什么，一男一女海报路人看起来像是谈恋爱的剧情，可你讲的亲情有在海报里体现吗？？？

根本不吸引路人受众群体，营销最多的“织女”还就根本没有出现在海报上，父母会觉得是爱情片不愿意带孩子去看；想看爱情片二次元的那路人被封面吸引看了之后会觉得欺诈，子供向，当年看白蛇1时以为是古典爱情故事结果在影院里看到日漫番剧常见二次元卖肉的画面，青年观众群体肯定喜欢但我不是那个受众群体就非常难受；b站推广，预告片剪的稀烂，各大up主推广，同质化过多，国漫崛起这梗都烂了，捧杀爆吹只会引来非受众群体的反感；而且这片子没有女权，强调的是男女各司其职；天时地利人和，哪哪都差一口气，虽然我非常喜欢这对兄妹，也不由得叹一口，票房扑街是必然的。

卖惨败坏好感，要拿出高价值来吸引观众，拿男主能不能活过来做文章，这是不是一种变相的胁迫呢。

动画做出来不容易，都花了几亿了，时间整整4年，有没有可能是前期规划的路线就出问题了呢？

没有站在观众的角度思考观众想要看什么呢？

营销点宣发问题大，主创本身没有切切实实地站在观众的角度考虑问题更大，票房扑街了才想到为了男主哥哥活过来，你们这些自来水韭菜就再免费免费劳动劳动再努把力吧hhhhhhh就让美好停留在毕设的结局吧。

01我没想到大家见到我时反应会这么大南都娱乐：你是《落凡尘》粤语版的配音导演，请分享一下你如何和这部作品结缘？

陈欣：我和《落凡尘》的结缘始于我和圆动力制作公司的结缘，我认识这群朋友也有一段时间，一直都在找合作的机会，恰好《落凡尘》需要配粤语版，大家也就一拍即合。

我看过这部作品后觉得不错，很有兴趣，而且像这类内地制作的动画粤语版一直不多，我也希望用我自己的经验能力，为这部电影出一份力，让广东的观众看粤语配音时有不一样的感受。

南都娱乐：你这次做《落凡尘》的配音导演，觉得最新鲜和最困难的部分是什么？

陈欣：新鲜的部分是和不同的人一起合作。

我在香港TVB做了几十年，其实身边的同事不管是前辈、同辈或是我自己的学生新人，都已经合作过挺长时间了，而广东的配音员对我来说是比较陌生的，我没有和他们合作过。

遇到的困难总的来说分两个时间段，首先我们要在剧本上下功夫，从开始接到戏，再到有剧本，我要将国语版转换为粤语版，导演钟鼎也希望我们的粤语版是比较地道的，而不是将普通话直接翻译过来，我也希望在里面加一些口语化、更为亲切的粤语，让广东的观众听起来比较舒服自然。

第二就是在配音的过程中，虽然这边的配音员都是比较有经验的，但大家还是会对某一些读音、读法、语气的理解有一些不同。

其实每个地方说话都有自己的习惯，香港的粤语和广东的粤语，包括广东省不同地方的粤语都有不同，可能某些字眼、某些语气说起来都不会一模一样的，同一句话在不同地方也可能会有不同的说法。

我作为配音导演，我就要在中间将这些不同做平衡，达到一个我想要的效果。

大家互相启发，灵感冲击，也会在这其中摩擦出新的火花，他们发现也可以这样配，是一个相互学习和进步的过程。

南都娱乐：你在《落凡尘》中也有参与配音，你配的角色是反派灵毕神君，麻烦分享一下你对这个角色的理解？

陈欣：这个角色是反差最大的，一开始是一位非常慈祥的师父，后来收服了星宿后，到问心池回看过去织女的故事，才发现原来是这位师父造成这么多问题，将人界和神界划开且破坏这里的秩序。

南都娱乐：本次《落凡尘》的粤语版配音阵容除了香港配音员，还有广东的配音员参与合作，你觉得他们跟香港配音员的工作模式有什么不同？

陈欣：工作模式如果和电视台比的话一定是有不同的，电视台是工厂式的，每天会编排好当天的工作，流程是非常紧凑的，而且是所有人会聚在一起配音。

而在这边我们是分开来配音的，这样做也比较容易控制。

我们一开始会先将除了主角之外的群众杂声先配了，这些其实也是很细致的工作，即使在一个很大的空镜里，每个路过的群众都会有自己的动作和说的话，我们也会将这些细节做清晰，所以我们在群众杂声上花的时间可能比主角配音花的时间还要多一些。

南都娱乐：你这次和广东的配音员合作的感觉怎么样？

陈欣：非常新鲜。

首先他们每一个人都特别热爱粤语配音，虽然他们可能大部分都没有经过系统的配音训练，但他们都非常用心地在做这部作品，都很愿意接受我的提议。

这也是我们互相吸收的过程，我认为是一件好事。

南都娱乐：前段时间，你出现在《落凡尘》的路演活动现场，第一次参加内地的路演活动，感受如何？

陈欣：我非常开心，原来广东很多观众都有听我的配音，他们也都很喜欢粤语配音。

当时还没介绍到我的时候就已经有观众站起来尖叫了，我的声音应该很多人都比较熟悉，这是我的意料之中，但是没有料到反应会这么大。

我看到观众的反响这么好，也希望未来内地有更多粤语配音的电影，毕竟大湾区、华南地区也有很多喜爱粤语电影的观众，他们听到粤语的时候其实会很多亲切感。

02配音其实没有什么秘籍南都娱乐：你其实在中学时候就以兼职形式参与配音工作，一直做到现在，配音有什么魅力，让你在这么年轻时就选中为终身职业？

陈欣：首先我去学习配音的时候市场很大，那个年代没有这么多的娱乐活动，大家都是看电视或者看电影。

我跟的师父主要负责电影，那个年代不论是国语版还是粤语版，大家看港产片是比较多的。

以当时的技术来说，配音会省去很多时间和成本。

我一直做配音这个职业首先是因为我对配音有兴趣，我的师父在电影界也是比较资深的配音员，是他将我一步步带入这一行。

到差不多2000年的时候，电影的收音技术提升之后，需要配音的电影就逐渐减少。

之后我就在TVB做电视的配音，也做了有几十年。

无论是日剧、韩剧、英美剧、内地剧，动画、纪录片以及综艺节目等等，所有都需要进行配音，所以我也就做了这么多年。

南都娱乐：根据资料，林岭东和刘伟强导演曾找过你，希望你到幕前拍戏，但当时你婉拒了，能否展开说一下婉拒的理由？

陈欣：我更喜欢配音，更喜欢做幕后工作。

林岭东导演第一次找我时，当时我在配《监狱风云》，他觉得我形象特别符合，想找我帮忙拍戏。

后来郑伊健的《古惑仔》也有找我拍戏。

虽然我在电影配音这一行经历了这么多年，也很熟悉他们的风格和流程，不过我始终还是比较喜欢配音多一点，我更乐意为需要我演的这个角色配音。

南都娱乐：这么多年配音生涯，你觉得自己最满意的作品是哪部？

最喜欢配哪类角色？

陈欣：我觉得没有。

配音之所以那么好玩，是因为每一次配的角色都不同，可能幕前演员会一直出演最适合他们的某一类角色，但配音不同，可以是正经的、严肃的、发癫的，好人或是坏人，什么样的角色都可以尝试，这是我觉得配音最有趣的地方。

虽然我也配过很多反派角色，但这次《落凡尘》的反派和不同人碰撞起来就会有不一样的火花。

我什么角色都喜欢，我也希望任何角色我都能尝试下，其实对我来说也是一个挑战。

动画刚制作出来的时候是无声的，这个角色究竟是什么样的声线、什么样的语气、什么样的性格，都是我可以去自主塑造的，当然也要根据创造方的意愿互相配合。

真人片里，不同国籍演员有不同的演绎方法，不同语言速度都是不同的，我认为粤语最厉害的地方就是无论是哪个国籍的演员，当我们用粤语配音时，都像是角色他们自己说出来的。

这也是粤语配音能让这么多观众喜爱的原因。

南都娱乐：你作为一个资深的配音员，相比于其他同事，有没有什么独特的配音技巧？

陈欣：我曾经也在配音的培训班当导师，配音并没有一本书或者一个秘籍和程序，完全是经验累积。

首先要练好声音和气息，让自己可以很自如地发出一些声音，或者是赋予自己的声音有更多的情感。

每个人都有不同的性格，比如开心的时候有人会大笑有人却不会，当我们配音的时候，就要去迎合每一个角色，而不是将自己摆进去。

你要做一些并非你性格会做的事，比如我遇到很多新人配音员是不会大笑的，他们可能笑得眼泪都出来了，但就是发不出声音，只有表情。

配音就像学唱歌一样，需要学会运气的方法，我主要就是教这些，没有什么准则。

学生要有自己有能够控制声线的能力，再看多些戏，感受多些戏剧感，多看优秀的演员是如何读对白，轻重位在哪里，再用自己的声音去演绎。

南都娱乐：你有没有自己不擅长配的角色类型？

陈欣：随着年龄的增大，我的声线自然会有一些变化，当初入行时的一些少年角色现在配不了了，每个人都会有这个过程，就像一个以前是小生演员一样，从年轻到中年，也会演绎不同的适合自己的角色。

03《落凡尘》是我复出后第一部作品南都娱乐：你从事配音工作已有40年，根据你这么多年的观察，香港整个配音行业经过了哪些变化？

陈欣：我认为香港现在的配音行业是在衰落的，它不同于内地，内地有很多自己原创的动画需要配音，香港几乎没有，很多都是买下版权进行二次创作。

其实在制作方面，它的商业利益不多，所以内地的机会比较多一些。

过去的几十年里，香港最大的配音工厂是TVB，近年也开始转型，配音的工作量大幅减少，所留的配音员人数也越来越少，可见它未来的工作也会越来越少。

如果还想为配音这行做些事情的话，我这次回来广州，也算是一个很好的机会和一个很好的开始。

南都娱乐：在这个大环境下，新人入行会不会比较困难？

陈欣：如果在内地我认为还是可以的，无论是国语还是粤语配音，还是有一定需求的。

南都娱乐：从事配音这么多年，有没有接触过内地声迷？

陈欣：以前我在TVB的时候，会有很多信和卡片寄过来，甚至好多礼物。

而这几年我也认识到很多，我在微博上发现很多广东的，甚至有不是广东的声迷，这次电影宣传我也发现有武汉的、上海的观众，他们居然在找粤语版来看，这是我始料不及的事情，甚至有声迷邀请我去他们的城市。

我没有想到非粤语区也会有人喜欢看粤语版，虽然他们不能说出很流利的粤语，但是他们能听得懂，不至于像外语那样。

他们会认为粤语比较传神一些，粤语的声调是比较高的，普通话是可以用喉咙声表达情感，但粤语如果用喉咙声会给人一种“鬼吃泥”（含糊不清）的感觉。

我们在用粤语推动情感表达时，观众接受得会更加快一些，而普通话可能会比较沉、比较深情，各有各的表达方式。

就像这部《落凡尘》，它有很多感动的地方，无论是粤语版还是国语版，观众都能被触动到。

南都娱乐：你未来你会不会有意在内地发展？

有没有想过在广东这边开培训班？

陈欣：我当然希望会有更多的合作，也希望能带一些新的元素。

据我所知，这边也有很多粤语配音的爱好者，我特别喜欢和这些人一起交流合作。

（开培训班）有机会或者有人喜欢做这件事的话，我当然是非常乐意做这件事。

如果有人想参与这一行的话，我也希望他们能对配音有多一些的认识，就像学唱歌一样，先学习基本的乐理，然后再慢慢地练习技巧，我能教给他们的也就是概念上的东西，告诉他们起步时需要注意的事情。

南都娱乐：你目前离开了TVB，开始做自由身的配音员，未来有哪些工作上的计划，可以分享下吗？

陈欣：我离开了TVB有四个月，离开的时候刚好过年，也算给自己放了个短假，陪了家人。

《落凡尘》开工的时候是五月份，这也算是我复出的第一部作品，在广州这边结束工作之后我也感觉挺不错的，很适应这边的生活，在广州听到粤语感到特别亲切，和在香港其实没有很大的区别，也希望未来在这边有更多的机会。

我希望在这个新环境里，能带些新的东西给这一行的朋友和支持我的观众。

四年前，《落凡尘》的短片版在B站播放量破了千万，“期待出电影”的弹幕叠了上百层，那部短片确实让人眼前一亮。

银杏树叶飘至银河水面，荡起层层涟漪，伴随着古典的配乐，和缓诗意；人物过招流畅丝滑，导演引入了“穿针引线”的动作设计母题。

片中还出现了星宿小猴的形象，金风手指起落，萌物时隐时现。

不管元素还是画风，它都有着鲜明的中式美学。

但“短改长”，异常艰难。

所以我一开始对电影版的期待也不高，入场前甚至觉得不难看就万事大吉了。

没想到《落凡尘》的整体质量远超预期，大有暑期档黑马之相，而且有太多细节可以解读。

抽中超前观影看完后，忍不住点映又看了一遍。

影片让人惊喜之处很多，第一块是世界观的搭建。

《落凡尘》的背景依托于中国传统神话。

在大多数作品试图再从《西游记》《封神演义》中寻求灵感时，《落凡尘》却独辟蹊径，以织女的民间传说为蓝本，加以四象二十八星宿、算命、符箓等传统元素，打造出了新奇的世界观。

四象是青龙、白虎、朱雀、玄武，分别对应着东西南北四个方向。

电影对其做了生动的科普，比如玄武，因蛇与龟的形象得名。

北方玄武有七宿，第一宿为「南斗」，即生门，这源自《搜神记》的：“南斗注生，北斗注死。

”

片中，四象的二十八星宿，每个星宿都有独属的五行属性和代表动物。

五行相生相克，这也被用在了动作设计中。

场景设置也很有特点，它以编织（丝线和织布）为核心概念来设计神界，简洁大气，肃穆庄严。

而人间又有迥然不同的气质，七古镇很容易让人联系到洪崖洞，伏牛村又是简约的徽派建筑，颇具江南婉约风韵。

第二块是神话的重启。

《落凡尘》以织女之子金风的视角打开故事，他继承了母亲织女的法术，能随心所欲地牵引金线，进可攻、退可守。

此外，金风还背负了沉重的宿命。

相传，二十八星宿拥有毁天灭地的威力。

多年之前，织女私自带着二十八星宿落下凡尘，导致世间秩序大乱，金风始终想帮母亲还债。

直到星宿重现人间，在师傅灵毕神君的授意下，他也落了凡尘，收伏星宿，洗脱原罪。

而来自人间的少女小凡，古灵精怪，擅长使用符箓，她渴望着迈入神界的藏经阁，凭借脖子上挂着的信物找到母亲。

于是，金风与小凡顺势组队捕捉星宿，这也是全片最精华的段落，降伏牛金牛、在火锅店对战尾火虎、在树林击败翼火蛇，几场战斗下来，金风几乎穷尽了金线法术的使用方式，打得绚烂多姿。

至于金风与小凡的关系，其实主创并没有设置太大的悬疑感，了解过短片的朋友应该一开始就知道他们是兄妹。

《落凡尘》致力于呈现的兄妹相认的过程，所焕发出的情感张力。

聊到这里，自然就牵扯到了影片的第三块重要内容：细节的经营。

有些情节和设计，我在二刷后才理解了主创的用意，以及整个世界观的完整度与精巧度。

金风和小凡为什么可以复活？

这就要回到织女神话本身，主创将设定藏在了细节中。

织女把仙力注入金线与金梭两件法器，金风能使仙界法术，一直用着金线，而玉露（小凡）此前因为凡人身份，还不能运用金梭（信物）。

而金梭与金线融合后，织女的神力重现，从而使两人复活。

金梭还激发了雨露的血脉，让其获得了神力。

这个过程拍得惊奇而绚烂，让那名句“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”有了视觉化的呈现，恢弘且诗意。

还有两处让人惊艳的二维动画段落，第一段用了卷轴，以编织和刺绣的方式迅速交代抓捕星宿的过程。

第二段是织女落凡尘的真实原因闪回，导演用使用了动态的岩彩绘画形式，以古典的风格，呈现出古典的爱与亲情。

二维与三维是不同的媒介形式，但《落凡尘》以种种中国传统元素为桥梁做了融合，从而呈现出拥有文化涵养的美学体系。

再举一处细节。

小凡在使用符箓时，上面有“请神”二字，她的功法类似于我们熟悉的神打，没有法术，只是借神的法术为己所用。

导演映后介绍说，他们构建了独特的法术体系，神界以编织为核心，最小的能量单位时绫罗。

神仙编制绫罗，以形成不同的法术。

而像小凡这样的凡人，则只能借取绫罗。

由此可见，编制的概念，被贯穿在了故事与世界观的设计之中，如此严密。

在叙事上，影片有个反转，灵毕神君是设局者。

而真正关键的不是反转有多出人意料，而是他黑化的缘由。

作为战神，灵毕神君地位尊崇，受人敬重。

他为何成了反派？

要揣摩他的心理，有必要提及一个闲笔。

在人间，一位考生向文曲星拜祭，祈求逢考必过，结果因为战斗，神像倒塌，砸向了考生。

初看会以为，这就是一处笑料，无关宏旨。

但其实，这也是理解灵毕神君的重要依据。

考生求过，要拜文曲星。

那么，人类在什么时候会拜祭战神灵毕神君呢？

自然是天下大乱，兵伐不断。

人间太平，百姓想不起来他，香火都少了。

唯有乱世，才需要英雄。

灵毕神君最凶恶之处是，他反其道而行之，为了守住权力和英雄名誉，制造了乱世。

于是，他下了一盘大棋，让织女成了牺牲品，徒弟金风成了棋子。

这一笔，非常犀利，又非常现实。

从这个角度来说，《落凡尘》的底色是权力怀疑论。

金风与灵毕神君是截然不同的两个角色，灵毕神君为了权力，由仙入魔；而金风，落凡尘之后，感受到了人间烟火，也体会到了淳朴人情，从仙变成了鲜活的人。

导演用“感情是凡人的法术”轻轻点破了这个主题。

《落凡尘》是一部非常值得鼓励的国漫，也是今年我看的国产院线片里，在看完后最有推荐欲的一部。

它以传统神话为基础，构建出严密又新鲜的世界观，并用丰富的细节夯实了故事与人物，既有不俗的视觉美感，也有很大的解读空间。

这似乎能够给其他动画人带来更多信心，在《西游记》《封神演义》之外，仍有广阔的神话世界，仍有无限的创作空间。

持续期待东方传说系列的未来。

牛郎织女的故事，在本片中得到了一个非常当代化的再诠释方式。

牛郎织女的爱情依然坚贞，但已经不再是对天庭的俯首帖耳，而变成了积极的反抗。

从最表层的设定中，我们就可以明显看倒这样的倾向，织女不再是被贬下界，而是看到了神将针对二十八星宿的阴谋，自行释放了星宿，由此被打落凡间。

电影整体基于传统文化，在牛郎星、织女星基础上，衔接了二十八星宿的元素，同样取自民间传说神话。

但它显然也与神话有很大的区别，它本质上讲的是：作为凡人，对天庭权力的反抗，也是个人对于命运的冲破。

更进一步地说，织女终于不是一个被动的女性，而是自己选择自己身为女性的抉择——不仅是对抗天庭的阴谋，更是主动选择自己的命运。

天庭本身就带着决定一切生灵命运的能力，这是其权力的最高表现。

而织女反抗天庭神将私权的阴谋，也就是在对抗这种“命运由他人决定”的被动人生。

她代表的，是身处天庭的自己，也代表自己即将成为的、那被天庭笼罩的凡人。

而她的反抗，也是对这种人生的挣脱。

她自行选择与凡人站在一起，为人界的安危而舍弃一切，是对人生走向的自主选择。

这就为影片增加了一种女性主义的精神基调，在“我命由己不由天”的惯常主题上，凸显了女性掌控人生的自由意志。

主创修正了传统神话，织女的精神在天庭面前暂时受挫，由子女后代所继承，接力地传导下去，直到“战天”成功。

这也决定了《落凡尘》不同于以往国漫电影的独特情感气质。

它没有停在“战天”的套路，不满足于对“热血”和“激情”的强化，而是做出了以亲情打底的质感。

不仅是热血，更多是柔和，追求的是“感人“，而非“刺激”。

情感的走向与内容主题高度关联，织女对子女自己掌握命运的精神传递，特别是与女儿玉露的女性主义自由意志接力，都基于亲情的纽带。

哥哥金风，一度被天庭所麻痹，被动接受了天庭的规则，对父母的命运宣判，也走在天庭规划好的“找回家庭记忆”之路，但他的驱动力还是不灭的亲情。

这让他终与妹妹相认，完成被动到主动的转变。

妹妹玉露更是如此，她对母亲的记忆模糊，却始终保持着坚不可摧的依恋感。

这让她在不经意间接受了母亲的精神传承，从未屈从于天庭，或任何笼罩自己的命运，强烈地将人生把握在自己的手里。

妹妹是比哥哥更加坚定地选择命运、自由意志之人，引导了一度迷茫的金风。

最终全家合力，一起迈入决战。

影片巧妙地融合了女性主义、自由意志、掌控命运、反抗权力等多重主题。

同时，作为反抗天庭的基础剧情，依然赋予了本片“战天”的精神，对接到了今天更为观众们所熟悉的当代国漫电影的气质，在表达的“个性”与“标准”之间取得平衡。

能做到这种平衡，是一件很不容易的事情。

在影片开头，制造了一种假象，天庭的高大、威严，主神们的慈祥、肃穆，连同着其展示力量的强势，似乎成为绝对正确的存在。

与之相比，星宿在表面上则突显了残暴的状态，让正邪似乎变得更加明确。

然而，当年轻仙徒司牧表示对天庭力量的自满时，这种正邪关系开始逆转，天庭的膨胀与自大，引出了对声名与权力的渴望。

大部分神官，都只是想强调自己的权位而已，因此才会对忤逆自己的牛郎织女进行打压，用拆散他们的方式来夯实自己对一切的掌管力。

无论是传统故事还是电影新编，天庭对牛郎织女的行为都是一致的，区别只在于织女的反应，从传统的“顺从”，接受“一年一度鹊桥相会”的妥协方案，变成了本片里的“绝对反抗”，她不再是恋爱脑，而是肩负整个凡间命运的女神。

这打破了天庭的正面形象。

金风相信着天庭，虽然从小被霸凌、被打压，却希望靠自己成为神将，来扭转命运。

在天庭的规则下成功。

这是他想要获得功劳的情感动机，但他下凡抓星宿的任务，也依旧被神将一脉的司牧打压。

他唯有打破对天庭的全部“盲信”，意识到天庭的真相，刨除幻想、勇敢对抗，不依赖于对其规训的履行，才能掌握自己的命运。

这也是对母亲织女的生命延续，母亲曾经失败的努力，在儿子身上终于得到了继承与完成，却又是同样的牺牲。

凡人们与金风一样，相信着天庭的正统与威严，搭建了肃穆的神庙，祈祷着神仙能改变自己的命运，甚至想要“成为神仙”。

但是，下界的神仙也迅速打破了凡人的幻想，土地公的威严只维持了一场戏，就在面对金风时极度膨胀了自己的体型，这象征着其的自高自大，随后转而对司牧的阿谀奉承，更揭示了天庭的详细规则：一切围绕权力阶层，在固化的高低地位体系中爬升。

土地公正是金风的反面，他同样因为牛郎织女而受到天庭下罪，却只想靠契合规则的谄媚方式恢复地位。

随着与玉露的接触，金风看到了人界的面貌。

电影由此展开了两界的对比，人界的烟火气，揭穿了天庭的虚伪与丑恶，也让玉露与金风培养出深厚的情感关系，这个妹妹引导着金风一步步做出改变。

最典型的段落，就是玉露带金风吃火锅，它明确地展示了人界的美学设计，让金风看到了丰富的人界文化。

相对于天庭幕布式的留白，显得格外热情，强调了人界真实的热闹。

为了强调二者的对比，火锅更被设定成了重庆风格，连同整个镇子都是重庆的山城风格，标志性的“红色”更是对天庭“白色”的极度对应，形成两极化的情感色彩。

玉露引出了人界的“自有规则”，她根本不在意神仙遵从的天庭规则。

面对司牧“人和神都一样要听话”的自大，拒绝交出卷轴，不想靠谄媚守矩来成为神仙。

而面对其他人的歧视，她也同样做出了坚定的反抗。

玉露和金风形成了明确的对比，他们都面对母亲从小就不在身边的阴影，都想要重获亲情，但他们的方式却是截然相反的。

金风遵从天庭规则，玉露则依靠自己的力量。

因为金风只停在天庭中，看到的是其威严的正面假象，而玉露则在人界接触到了世界的真实。

而前者不过包装出来的正当化谎言而已。

金风得到了玉露的感染，也借她的引导，接触到了这些底层的凡人，由此意识到真实的世界真相。

“权力阶层化”成为了对所有人命运的唯一宣判标准，底层就必须处在高层的意志之下。

而金风雨露拥有的真切情感，与神仙形成了对比，这才是真正的“正义”。

再说到星宿。

金风为了降伏“星宿之乱”而下界，它们被认为是作乱两界的祸根，最初的形象也是凶残的。

然而，当金风来到人界之后，作品却反复给到星宿的可爱形态，比如萌宠牛金牛，以此作为星宿的真容。

星宿之乱引出了牛郎织女的罪案真相。

牛金牛与其他星宿，其实都是这个家的一份子。

而此前的“正义者”师傅，此时也露出了真容，不过是权位规则的极端之人，为了自己香火不足的功利心受挫而费心谋划。

动画电影往往处理不好内在主题与表面剧情的结合问题，但《落凡尘》处理得堪称完美。

片中，“下界者”直接成为了核心阴谋中的被害者，并作用到了金风“挽回亲情”的根本动机上，让他在下界的种种经历变得更有意义，直接推动了内在的主题表达。

这得益于牛郎织女的传说本身，它本就是连通两界的故事，但更重要的，则是创作层面的落实。

电影故事线条理清晰、思路明确，每个段落都贴合着主题表达，不为了某些非主题性的诉求而“妥协”出赘余的东西，特别清爽，也让它的情感始终浓郁。

尤其是“捉星宿“的所有情节，其实都是兄妹亲情升温的契机，后半段也留出了足够的时间，去详细表现亲情的主干内容，让人数次泪目。

而到了高潮戏，还有一个绝妙的设计。

亲情从他的丝线之力，变成了强调情感的心弦。

电影在此展现出了很大的勇气，一反绝大部分主流动画的常理，让主角甘愿为亲情、为守护而牺牲自己。

它不再是我们常看到的那种“倒伐向天”，而是有浓厚的亲情铺垫。

兄妹二人相认，让一切都回到了“质朴”，打破了两界规则。

这种返璞归真也体现在了作画的环节，不再是三维画风，而是二维的岩彩，让人想到了最早期《牛郎织女》的动画片。

它是对最本真情感的回归，在对父母的记忆里迎来高潮，让人学着珍惜那些被爱的瞬间。

在大部分动画电影中，主人公的内心都聚焦在热血、激情，而本片的动机却是柔软的，内心驱动来自亲情。

终于有一部国漫，不是比谁嗓门大、不是比谁口号多，音乐也不再是一味强调热血、刺激、快节奏，而是兄妹携手的抒情感。

导演甚至给出了一段母亲回忆与无声设计，情感与美感高于一切。

神话改编的动画电影非常多，“热血战天”的模式似乎也成了一种创作上的舒适区，也确实得到了票房成绩的各种验证。

但如果每部都是如此，那未免也过于无聊。

与之相比，《落凡尘》是难能可贵的。

它摆脱了套路化的流水线操作，设定出合适的情感化方向，甚至拥有一定程度的女性主义色彩，一以贯之地执行到底，这是它能如此动人的原因。

从一个毕业设计到现在的大电影，有很多可圈可点的地方，个人角度首先还是看剧作，随手记录一下心得！

从新视角讲经典故事是个很好用的剧作手法，但最终还是要用情感的针把观众扎透。

电影一开始就贡献了金句，“情感是凡人的法术”，那到底要讲的是什么情感呢？

也许是为了戒除现在人人喊打的恋爱脑，故事完全回避了牛郎织女的爱情部分，亲情呢？

在男主金风的回忆里只有一点点很程式化的家庭生活场景，连一个动人的细节都没有。

故事最大篇幅写的是兄妹俩相处，但两人要找的都是妈妈，甚至都忘了有对方这么一个亲人的存在。

剧作的情感力量宛如弓箭，要前进得越多，就要往对应反方向拉越多，母亲给与的幸福越多，失去母亲的痛苦才越大，找回母亲的力量才越强。

男主前面行动动力是耻辱，结果大篇幅在写妹妹陪伴，妹妹要能解开门第耻辱的心结也行，但并没有，最后强行高光，舍身救天地，依然是仙侠剧套路，空洞的拯救天下苍生。

总之情感逻辑有点混乱，哪儿都没扎透！

所有冲突都放在外部，主角向内的探索完全没有。

拍脑袋想哪怕他开始也一样怨恨母亲，到后来了解母亲都是人物弧光啊。

事理逻辑也混乱，豆瓣网友“@云城”写得很清楚，直接引用：“第一个问题，灵毕的政治诉求到底是什么，是在以供奉香火为KPI的制度下胜出，压过福禄寿三仙？

那么他需要让人间战火重燃，或者放出什么冥界妖兽之类的祸乱人间，然后他再带兵剿灭，重新获得人间的香火供奉，但划开天幕从效果上看并不能达成这样的目标，而且划开天幕本身不就是违反天条的事，仙界都知道是灵毕干的，怎么可能放任他这么做。

由此看灵毕的政治诉求就只能是第二个，即推翻把供奉香火多少作为KPI考核指标的考核机制，。

那灵毕怎么也得拉一支反叛军吧，将军一人叛变有啥用啊，徒弟都不跟着你走，就算借了二十八宿星宿之力，战力增强，也不可能一个人挑了整个天庭吧，更别说实际连徒弟都没打过，咱就是说，大爷你要干这么一件大事，不会就拿了个星辰卷轴就动手吧，是不是多少有点草率了。

”

（温馨提示：本文约6000字，轻科普向，阅读时长约15分钟，有轻度剧透，怕剧透的读者可以先点赞收藏，待观影后阅读。

）文 / 龙伟平近年来，国漫终于迎来了一波大爆发，在漫画和动画领域都佳作频出，不管是技术还是内容，都毫不逊色日漫和欧美漫。

呐喊加油几十年，终于又一次在世界动漫里重放异彩。

就像一只潜藏了十七年的蝉，不鸣则已一鸣惊人。

在一大批耀眼的国漫里，最令人瞩目的，还是以我国悠久历史神话传说为蓝本改编的作品，如《哪吒：魔童降世》《大圣归来》《白蛇》系列《姜子牙》《杨戬》，以及这部以牛郎织女、二十八星宿传说为蓝本的《落凡尘》。

深挖这些动漫作品，就会发现它们背后都拥有一个共同的“神话体系”，就是我国传统的“道教神话体系”。

1. 道教神话对国漫和日常生活的影响学过初中历史的人都知道，“道教”是我国唯一一个本土诞生的大型宗教。

虽然一直以来，道教的信众似乎不如外来宗教佛教多，但论文化影响力，道教对我们的影响丝毫不比佛教弱，道教的文化习俗早已潜移默化进入到了我们每个人的日常生活。

比如我们都熟悉的“无为”“自然”等价值观和生活方式，都是道教提倡的修行法则；我国的山水画和诗词歌赋都蕴含道家的哲学思想和审美情趣；道教的一些节日仪式已经成为日常生活的一部分，如正月十五是天官大帝的诞辰，这一天道观会举行斋会，人们也会去三官殿进奉香火；此外，如拜灶神、悬挂桃符、贴门神春联、踏青戴柳、悬艾挂蒲、张挂印符等活动也都是道教活动。

除了上述影响，我觉得道教对传统文化的最最最大贡献，在于道教创造了一个非常庞大复杂，包罗万象，全面超越了希腊神话、北欧神话和非州神话的——道教神话体系。

上文提到的动漫作品的改编原著《封神演义》《西游记》《白蛇传》《牛郎织女》都是以道教神话和道教人物为蓝本创作的。

《封神演义》里，三教（阐教、截教、人教）和三清（玉清元始天尊、上清灵宝天尊、太清道德天尊），姜子牙、杨戬、哪吒、李靖、雷震子都是道家的神仙。

《西游记》里，天庭、阴曹地府和龙宫是道家神话里的设定，里面出现的很多神仙如“玉皇大帝、灵宝天尊、太白金星、四海龙王、角木蛟”也都是道教的神仙。

《白蛇传》里，白素贞之子许仕林是道教的“文曲星”转世，白素贞修行的青城山是道教四大名山之一。

《牛郎织女》里，织女是道教神话天庭最高神玉帝和瑶姬所生之女......还有一些版本的记载说七仙女是织女的小姨。

2.《落凡尘》里的道教神话体系和背景设定《落凡尘》也是一部典型的以道教神话为背景的动漫作品，里面的很多神仙都是道教神话里的神仙，如：雷神、西王母、男主之母织女、土地公、二十八星宿......因为道教神话人物太过庞大，接着《落凡尘》挑一些重要的体系讲一下。

在道教神话体系里，有四个很重要的空间设定。

一是天庭设定：道教神话中天庭位于三十六重天之中的最高天位，大罗天，弥罗宫中的最高处为凌霄宝殿，玉皇大帝（道教六御之一）在此殿中统领十万神仙，统管三界（天界、人间、地府）。

长期驻扎在天庭的重要神仙有玉皇大帝、西王母（传统故事里织女为玉帝和瑶姬之女，《落凡尘》中织女就是直接听命于西王母）、雷公电母、托塔天王等。

二是人间设定：道教神话中人间是普通凡人的居所（《落凡尘》中男主金风下界后就是来到此处寻找二十八星宿，金风母亲织女丈夫牛郎就是凡人），凡人的日常供奉可以为在天庭有仙职的神仙贡献香火（香火的设定也是道教独创，神仙消受凡人的香火供奉，为凡人去忧解难。

《落凡尘》中，凡人的香火直接影响天庭神仙的地位排名，男主师父战神就是因为天下太平，无人供奉自己，心生不满，一手策划了一出天翻地覆的阴谋，想打乱人间重新洗牌）。

除了天庭外，也有一些道教神仙是长期驻扎在人间的，如土地公（《落凡尘》里的土地公就是因为受男主金风母亲织女事情的影响遭到贬斥，所以金风下界后，土地公和司牧一起坑了金风一把）和土地婆、灶神、城隍等。

道教经典著作《土地朝科》中也有关于土地神的记载。

三是阴曹地府设定：道教神话中阴曹地府是掌管凡间所有生灵生命的地方，凡人间生物，不论物种，死后其灵魂都会被黑白二常拘到阴界，在阳间的一切善恶都要在此了结，根据善恶阴德，重新轮回转世。

地府的代表神仙有十殿阎王和牛头马面、黑白无常、孟婆等。

地府最高管理者十殿阎王也是直接听命于玉帝。

四是四海的设定：道家神话中的四海（东、南、西、北四海）在人间，属于人神混住的地界，表面上被人间帝王管理，其实分别被四海龙王（东海龙王敖广、南海龙王敖钦、西海龙王敖闰、北海龙王敖顺）管理着，而四海龙王跟十殿阎王一样，直接听命于天庭玉帝。

此外，四海龙王也掌管着人间的风雨。

3.《落凡尘》故事背景里的牛郎织女传说《落凡尘》是根据牛郎织女传说改编，织女是天上的仙女，牛郎只是一个凡间贫民家的孩子。

牛郎和织女结合后，生了两个孩子，一儿一女。

《落凡尘》的男女主角，是传统版牛郎织女故事里，织女被抓走后，牛郎披着牛皮上天追织女时，两边肩上箩筐里挑着的两个孩子。

虽然在牛郎织女的故事里，那两个孩子没有具体姓名，但是在这部电影里，哥哥叫金风，妹妹叫玉露。

在我国的传统文化里，牛郎织女本是天上的星宿，即牵牛星和织女星。

初秋之夜，仰望星空，可以看见贯穿南北的星带“天河”（即银河系），天琴座中明亮的一颗是织女星；与织女星遥遥相对的是牵牛星，这就是牛郎织女传说的原型。

文献中最早有关牛郎织女的记载，是春秋时代的《诗经·小雅·大东》：“维天有汉，监亦有光。

跂彼织女，终日七襄。

虽则七襄，不成报章。

皖彼牵牛，不以服箱。

”而最早记载牛郎织女为夫妻的文学作品是《文选·洛神赋》：“牵牛为夫，织女为妇，织女牵牛之星，各处一旁，七月七日，乃得一会。

”班固《两都赋》也有此类记载：“临乎昆明之池，左牵牛而右织女，似云汉之无涯。

”我们熟知的《古诗十九首》之十《迢迢牵牛星》里面有关牛郎织女传说的直接描写：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。

纤纤擢素手，札札弄机杼。

终日不成章，泣涕零如雨。

河汉清且浅，相去复几许？

盈盈一水间，脉脉不得语。

”南北朝时代任昉的《述异记》里也有一段记述：“大河之东，有美女丽人，乃天帝之子，机杼女工，年年劳役，织成云雾绢缣之衣，辛苦殊无欢悦，容貌不暇整理，天帝怜其独处，嫁与河西牵牛为妻，自此即废织纴之功，贪欢不归。

帝怒，责归河东，一年一度相会。

”4.牛郎织女和天庭玉帝王母的关系“织女”原是道教神话中的女神，为编织云雾的女神、纺织业者（《落凡尘》中，织女也是编织天幕云霞的女神，所以会使用金线金梭法术，其子金风继承了她的金线法术）。

关于织女的身世，有很多个版本，其中最广为人知的版本是，织女是玉帝和瑶姬所生之女。

还有一些版本认为，织女是玉帝和王母所生之女。

比如我们小学课本里有篇课文《牛郎织女》里面写的，织女是玉帝和王母之女。

所以当织女偷偷下凡跟牛郎结合后，王母娘娘才勃然大怒，要抓织女回来受罚。

她见牛郎披着牛皮，挑着两孩子飞上天来追织女了，连忙拔出簪子一划，一条银河凭空出现，从此隔开了牛郎和织女，只有每年的七月初七，喜鹊搭成鹊桥才能相见。

5.《落凡尘》里的道教法器和场景这部电影处处都是道教文化的痕迹，除了上述的神话传说和人物，还有里面的一些道具和场景。

比如，女主玉露擅长的符箓，就是道教的设定。

符箓 符箓是道教中的一种法术，又叫“符字”“墨箓”“丹书”，符是人与神沟通的秘密法宝，是不可以随便乱画的。

符箓术起源于巫觋，始见于东汉。

《后汉书·方术传》载：“河南有麹圣卿，善为丹书符，劾厌杀鬼神而使命之。

”

三星庙三星庙电影里的一个重要场景，金风就是在此抓住了一只星宿，也是一个现实里真实存在的道家场所。

所谓“三星庙”，里面供奉的三星正是“福禄寿”三星。

福禄寿三星指的是道教神话中的三位神仙：福星（紫微大帝）：他掌管人间福气的分配，在民间相当受尊崇。

禄星（文昌帝君）：他是读书人的保护神，掌管人间功名利禄。

寿星（南极仙翁）：他是长寿之神，人们大多认为长寿的彭祖死后成为了“寿星”。

6.《落凡尘》中的道教几大主神设定三清道教最高神，由元始天尊、灵宝天尊、道德天尊（太上老君）三位神仙组成，三位天尊由“玄、元、始”三炁化生而来，代表了大道的本原，三位尊神也是道教神话里的创世之神。

六御六御是除了三清天尊之外地位最高的六位神仙，分别是统御万天的玉皇大帝、统御万雷的勾陈上宫天皇大帝、统御万星的中天紫微北极大帝、统御万类的东极青华大帝、统御万灵的南极长生大帝、统御万地的承天效法后土皇地祗。

雷祖雷祖是道教神话里雷部的最高神（金风的师父战神灵毕神君就是雷系神仙，最拿手的法术是雷罚，金风母亲织女就是被雷罚而死，战神灵毕神君的原型大概就是雷祖），又叫九天应元雷声普化天尊，主管九天应元之府，总制五雷斩勘之司。

鉴观万天，浮游三界，掌雷部鬼神之录，握人间善恶之权。

西王母西王母是元始天尊的先天阴气化生而来。

治理天下的阴气，三界十方的女子登仙得道后，要经过西王母考校才能升入九天（结尾彩蛋部分，西王母短暂的露了一个名头，派人下来，请织女之女玉露上天庭问事）。

7.《落凡尘》中二十八星宿传说和来历《落凡尘》这部电影的亮点，除了扩充了牛郎织女神话的世界观，另一个就是加入了大家知道又不是很熟悉的二十八星宿传说。

这是第一部把二十八星宿形象作为重点插入故事情节的艺术作品，这一点还是很有趣的。

二十八星宿，其实是中国古代天文学家为观测日、月、五星运行而划分的二十八个星区，由东方青龙、南方朱雀、西方白虎、北方玄武各七宿组成。

作为中国传统文化中的重要组成部分之一，星宿曾广泛应用于古代的天文、宗教、文学及星占、星命、风水、择吉等术数中。

每个星宿都有自己的五行属性和代表动物，这也是中国人对自然万物的一种信仰。

《淮南子·天文训》，张衡《灵宪》，《史记》《说文》等文献都有关于二十八星宿的记载。

古典奇幻小说《西游记》中也有二十八星宿出现，角木蛟（二十八星宿之一）和昴日鸡（昴日星官）曾还帮助过孙悟空渡过难关。

二十八星宿分别是：东方青龙七宿：角木蛟、亢金龙、氐土貉、房日兔、心月狐、尾火虎（《落凡尘》中三星庙里出现，后被金风收服）、箕水豹。

北方玄武七宿：斗木獬、牛金牛（《落凡尘》中的耕牛，后来成为男主金风的好伙伴）、女土蝠（《落凡尘》中最早出现的星宿，被金风用金线收服）、虚日鼠、危月燕、室火猪、壁水貐。

西方白虎七宿：奎木狼、娄金狗、胃土雉、昴日鸡、毕月乌、觜火猴、参水猿（《落凡尘》中被司牧收服）。

南方朱雀七宿：井木犴、鬼金羊、柳土獐、星日马、张月鹿、翼火蛇（《落凡尘》中最后出现的星宿，金风在牛金牛帮助下收服）、轸水蚓。

8.电影里的那些细节和隐喻男主名字金风，女主名字玉露，很值得玩味。

他们两人的名字出自宋代词人秦观的词作《鹊桥仙·纤云弄巧》。

“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

”这本就是一首描写牛郎织女传说的词作，电影这里用做牛郎织女两个孩子之名非常适合。

而且这首词本是歌颂牛郎织女爱情的词，讴歌了爱情的美好。

“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

”这句诗既暗示了织女和凡人男子相爱，也暗指了天庭再美好，也不如人间有情有味。

颇有种“只羡鸳鸯不羡仙”的感觉，跟电影里那句很戳心的台词“感情是凡人的法术”无比契合。

另一个是，电影中段展示女主玉露母亲的信物是半只织布的梭子，在金风和玉露寻找二十八星宿的途中，他们看到森林地上有一个金梭形状的巨坑，这些其实早在暗示玉露的真正身份了，后面果然也如我猜测的。

还有一个是三星庙里出现的那只小牛。

在牛郎织女传说中，很容易被人忽略的就是牛郎家里那头老耕牛。

在我们熟知的版本里，牛郎家的老耕牛会法术，能口吐人言。

在织女被天神抓走后，就是老耕牛告诉牛郎，它快要死了，等它死后，剥下它的皮披在身上，就可以飞上天去追织女了。

小时候读到这里就觉得很奇怪，为什么牛郎只是一个凡人，他家里的老耕牛却能开口说话，牛皮还可以飞？

《落凡尘》电影里给出了一个合理的解释，牛郎家里的老耕牛原来是二十八星宿之一的牛金牛，它原本就是天上的神仙，所以身具异能也很正常了。

电影里，牛金牛是强助攻，一直在辅助金风和玉露寻找当年事情的真相，最后也是它挡在二十八星宿之一的翼火蛇面前，阻止它伤害金风，帮助金风顺利收服了翼火蛇。

还有一些小细节，电影开头，金风用金线收服了女土蝠，跟电影最后，金风继承了母亲织女的法力后用金线和金梭织好了破裂的天幕，这也是一个完整的轮回。

织女本就是编织天幕的女神，她织的天幕破了，由她的孩子来补。

织女没有做到的事情，金风做到了。

父母没有做到的事情，孩子会帮我们做到。

一代一代人，生生不息，这就是血脉传承的力量，也是电影的核心主题——父母子女和家庭亲情。

写在最后，《落凡尘》绝对是暑期档动画电影的良心作品了，不管是故事还是视效，都很用心。

故事跌宕起伏，高潮又燃又炸，场景也是细节满满，有当年看《哪吒：魔童降世》的感觉。

当然，最喜欢的还是它结合了很多原本被大家快要遗忘的传统神话元素，这些都是我们中国人血脉里的文化。

在星座文化如此火热的今天，西方十二星座几乎无人不知，甚至成为年轻人出行做事的算运首选。

希望这部电影之后，我们传统的二十八星宿可以被更多人知道，成为更多年轻人心里的新时代星座文化代表。

（原创文章，本文首发公众号【龙伟平的故事屋】，转载请联系作者。

）

这个电影我去电影院看了，这个电影还有个前身，短片，我也看了，是个什么毕设作品，反正我看了，我觉得短片比这个电影好看。

短片的人物造型也更灵动更可爱更好看更中国风，然后故事讲了，一对兄妹，竟然不是谈恋爱，是一对兄妹，是牛郎和织女的小孩。

是这样的，天上有个战神，战乱的时候大战很厉害，然后现在和平年代了，不打战了，凡间就没有什么人给他供奉香火，他就比不上其他的什么财神什么的，然后他就心里很不爽，以前自己拼死拼活打战，而且自己这么厉害，最后竟然没人给自己供奉香火，地位不如那些人，然后他就想要去用织女的金梭划开天幕，反正就是让天和凡间分离，搞一场革命，重新洗牌，实力为王。

然后织女不肯啊，织女就逃到凡间，还在凡间认识了牛郎生了两娃，就是男主和女主，一个叫金风，一个叫雨露，金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

然后战神到凡间找到了织女，并杀死了织女和牛郎，金梭和什么画卷里的二十八星宿就遗失了。

战神就把金风带回天庭做自己徒弟，以后想叫他去找二十八星宿，不知道他为什么不自己去，然后女主是流落凡间，然后织女家的老牛其实就是星宿中的一个，因为大家不知道这段秘辛，只知道织女在凡间谈恋爱生小孩，所以天庭上大家就排挤男主，因为他是织女的儿子，然后男主被下任务去捉二十八星宿也想将功补过，成为神仙，然后就下凡找了，他还有个一同去找的同排挤他的神仙同辈，然后男主在凡间遇到了女主，女主说要上天找妈妈，说好帮男主找星宿，男主就带她上天找妈妈，然后就一直找啊找，开始了冒险，后面，男主收集完了，上天，战神达到了目的，拿到了宝贝，目的达成了，就想杀了男主，男主就知道了这一切，之前男女主被那个排挤神仙离间然后女主之前偷了男主的令牌，也上天了。

然后女主被打死了，又被她妈妈送她的宝物复活了，然后男主女就发现了他们是同一个妈妈，然后两个就一起去对抗战神，把战神打败了，然后两个人就去补天幕，好难补啊，最后男主死了牺牲自己才补好了。

火锅店那段节奏和用意轻灵巧极，天罗锦缎，人间灯火，庭中佳树盛如金云，星辰斑斓璨若蓝海，相衬极美。

金风和玉露相识时对话颇生尬，如果想不出恰切的对白，不如保持沉默。

绕开牛郎织女的爱情传奇是明智之举，但自从《哪吒》起，天庭政治也逐渐成为一种窠臼，灾祸往往由中高级官吏起，巧妙地维护着天庭最上层模棱的正义性，这种历史观无法再产生一个动人的故事，“牛郎-织女”的爱情结构是对于天庭政治结构的通俗化，上仙冷漠无情象征着官吏集团对民间疾苦的无察，在仙凡配的相思故事中，情感即政治的庸俗化，那么追求一个更高级的情感故事则意味着对于古代政治进一步的反思，中国神话电影并非病于要素太多，而在于综合得太少，群众对于剧情的需求呼唤着对于古代的重新审视，以一种更为广博深邃的历史主义，来照亮冰冷一元制皇权之外的其他角落，那里有着万千沉睡的种子，跃跃欲在此时此地复活。

各种蜘蛛侠既视感，一会彼得帕克拉电车，一会小黑蛛迈尔斯放闪电，一会吐蛛丝砸人一会放蛛丝团射击，各大视频平台中等偏上，建模难看的3D国创番制作水平。

用了大概一万遍千篇一律老生常谈令人生厌的，爱闯祸还特无所谓但藏着脆弱心事的古灵精怪青春期小孩。

讲了两万遍的孩子非要找到父母，孩子要知道父母是谁，父母有错孩子来还的故事。

也不知道从什么时候开始，以前修仙得道心怀苍生的人变成了蝇营狗苟损人不利己的玩意比如那个配角司牧，还拙劣的洗白。

战神一人就造反天界，天界没一个人能有一战之力，那就一起上，也没有一战之力！

五个大神结了一个阵一下就被打破了，织女的儿子女儿硬抗十几下仅皮肉伤，惊！

天界顶级战力竟是织布女！

唯二好看的优点，一类似于皮影戏的抓星宿的过场，里面还像开头蝙蝠对哥哥示好一样，暗示了星宿们对妹妹也同样有亲和力，虽然这个人物一出场观众就知道她是谁，但这个画面一闪而过，而这段明明是个给妹妹人设加分完善的情节，只有一段两秒的镜头，最后还是保住了女主熊孩子的人设，导演你好恨她。

另一点就是全篇最好看的牛郎织女彩绘分镜，好的像两个导演拍的，非常流畅分镜，使我的呵欠旋转。

顺便给导演讲讲戏捋捋逻辑:1.你拍了战神带兵作战的镜头，为什么最后还是一个人作战，你是预算不够做不出两军对阵，还是全神界都不待见他了？

2.司牧偷听后以为做什么大埋伏了，也没有，就直接喊阵，牛，张飞看了都说野。

3.顺着如果战神是带部下一起作战，那司牧偷听后直接去背刺其他神官，加入战神部，贯彻从开幕的反派人设一以贯之不好吗？

坏就坏够这种反派没有魅力吗？

4.以多人对阵视角分战神和司牧，男女主和五位大神不好吗？

切换对战不更好看吗，是你没预算还是没多人战斗分镜的调度能力？

你是jjxx？

5.星宿和四象跑出来就只是走个秀，展示一下特效团队的AE特效从入门到精通？

你是不是没团斗调度能力，你就是jjxx吧。

6.开场星君就说了，享人界香火供奉这是责任，怎么刚一打就都撤退，不保护人界了就随他乱砸，王都知道撑开法阵。

最后哥哥出来拉地铁和轮船的时候，也不出来帮忙，两座山的神仙都消失了，出来帮忙说明知道织女被冤枉了和她的子女和解认错了不好吗，你是不是没群像调度能力，你……。

7.行，打完了，牺牲了，神界也没有什么表示，奖赏道歉通通没有，这逻辑对吗，这种神界我还是支持战神，反了算了8.神界当时避战抛弃人界了，嘿彩蛋和平了没事了，又接着上香供奉他们了。

9.既然他们可以直接打到人界，飞到人界，然后又飞到天上，又飞回来，为什么还要用石头？

10.看上去介绍了两界出场了很多人和神，但其实来来回回一个动态画面里就没有超出过3个人物，好省钱的团队