风骚律师第二季

出现于第二季第二集38分钟左右。

老麦克虽然与笨蛋偷药犯丹尼尔分道扬镳了，但是丹尼尔傻到为丢了的违法现金和棒球卡而报警，镇定如麦克，也被蠢的待不住了，出手制止。

可是丹尼尔那骚包无比的suv和踢脚线后面的密格，就像把毒贩子三个字写在脸上一样，已经吸引了警察的注意，还能做什么手段打消警察怀疑么？

可以，老麦克找来吉米给笨蛋丹尼尔当律师。

于是开启了风骚律师辩护史上最扯的一段：吉米解释说棒球卡是丹尼尔的艺术赞助人（包养他的同性恋男朋友）出于“创意分歧”（情侣吵架）拿走的——这样同时解释了丹尼尔为什么有钱；然后踢脚线后面的密格里，是一些丹尼尔为赞助人制作的电子媒体的艺术品，也就是，小视频。

听到这里，警察的八卦热情无法抑制：小黄片？

不，不是那种，是完全不违法的，穿戴整齐的，丹尼尔先生一个人的，视频。

然后：

第四集麦克执行个任务实在不容易，他会为他的雇主努乔主动思考，最后被打爆了半张脸。

这到底是怎么发生的呢？

这里来了一个先说结果，后讲过程。

两个人先谈拢踩盘子。

努乔介绍了图卡Tuco因为吸毒成瘾，会与人家直视5分钟进行人工测谎，说不定他会把头打爆。

努乔所以受不了这种毒瘾者，于是就找麦克把合伙人给干掉。

他先提议到餐馆外面直接枪毙(pop, headshot, rollout)，就像是教父所呈现的那样。

接着麦克提出不现实，提议用狙击的方式，又干净又省事。

下面就是挑选枪支了。

他与供货商很明显是在一家汽车旅店里接头，在房间里摆出所有的枪支。

其中一只Armalite AR-50消码（能追查来源）做得不漂亮，另外一支SR-25 match rifle可能会卡壳（因为是半自动枪），还有一只M40改造不成功（填充是木头很容易变形，影响准确率），所以最后麦克打消了这个提议麦克决定让自己做诱饵滞留住图卡，让警察因为非法枪支罪关到局子里十年。

但这样一来就把自己掉到了坑里。

也把大毒枭牵扯出来

尽管剧中没有明确地说明Chuck首次发病的时间，但Chuck在Jimmy考取了律师执照时仍然是正常的，得知Jimmy希望进入HHM之后，Chuck告诉Howard不能招Jimmy，再之后他就开始发病了。

这个病显而易见是心理疾病，因为没有任何现实事件表明电磁会对Chuck造成实质损害，而Chuck也只有在意识到电磁存在的情况才会发病。

其发病的症状是呼吸急促、颤抖、紧张、出汗……具体症状有一集Chuck描述过，这里就不列举了，这些症状非常像惊恐发作（Panic attack）。

对电磁敏感导致Chuck无法正常地工作和生活，因为在现代社会中，电已经成为我们生活和工作重要的物质基础，离开了电，很多事情无法完成。

Chuck通过对电磁敏感规避了他最擅长的律师工作，也规避了他再在事业上取得更大的成就（当然，他已经取得了很多成就了）。

我认为，电磁敏感导致的这个后果实际上是Chuck希望看到的，也正是Chuck本人把自己放到这个困境里。

而他为什么这么做，是因为他内心汹涌澎湃的俄狄浦斯冲突，以及深层的但不能被自己解释或接受的内疚。

也许有人会觉得这种说法是无稽之谈，但如果仔细想一下，就会觉得这个观点实际也不无道理了。

从Chuck和Jimmy的原生家庭来看，Chuck排行老大，想必父母在他身上寄托了不少希望，而Chuck也通过自己的努力来达到了自己在社会和文化意义上的成功。

Jimmy作为次子，父母出人头地的一部分愿望已被Chuck实现了，因此寄托在Jimmy身上的愿望就没那么大了，加上Jimmy本人乐天、幽默、爱交往、聪慧的特点，他得以插科打诨，快快乐乐地长大。

说到这里还需要说明一点，即Jimmy一直是在父母身边长大的。

这是为什么？

有可能是因为Jimmy那个“慷慨的”不懂人情世故的爸爸对Jimmy的需要。

剧中提到过，Jimmy的爸爸是一个老好人，非常容易被伪装成受害者的坏人所欺骗。

而小小年纪的Jimmy，不得不照顾自己的爸爸，去扮演揭穿坏人把戏的角色。

Chuck成了成功的律师，Jimmy做了街边混混，也是这个家庭的需要：这个家庭需要一个像Chuck这样的成功人士来实现父母的愿望和理想，也需要Jimmy这样一个人来保持家庭的温暖和亲密。

一直以来，这个家庭就是这样运转的，虽然大家不是非常满意这样的状态，但是在一定程度上也还可以接受，家庭系统也还是相对平衡的，这么多年来，也一直相安无事。

那这种平衡是什么时候打破的呢？

也许是从Jimmy入狱后母亲泪如雨下地请求Chuck帮助弟弟时，母亲去世前喊着Jimmy的名字，让Chuck感到了巨大的被抛弃感和嫉妒感。

Chuck也许一直在期盼自己能和弟弟一样，享受母亲平等的，甚至是不公平的偏爱，Chuck欺骗弟弟说母亲去世前无话是一种情感上的报复，是攻击性的表达，也是嫉妒的表现。

我们可以想象，Chuck很想对母亲说，我都这么优秀了，你怎么还是最爱弟弟？

Chuck嫉妒的背后是他对母亲对整个家庭的愤怒，而愤怒的背后是悲伤，对自己得不到更多的爱的悲伤。

但他无法攻击母亲，他压抑了自己的愤怒和悲伤。

压抑了的情感不会消失，而是会在合适的时机卷土重来，甚至会以更为激烈的方式来表现。

因此当Chuck得知Jimmy在野鸡大学拿了学位靠网络函授课程考上了律师执照，甚至想在HHM上班的时候，他感到了强烈的嫉妒。

正如他后来说的，我这么努力才爬到现在这个地位，你这个混混居然想跟我一样？！

于是开始阻碍Jimmy在事业上的进步，无论Jimmy如何照顾他，对于他来说，混混一样不成器的Jimmy是不配跟他在同一个地位的。

成功已经成为了Chuck的一个标签，他怎么舍得把这个标签让给别人！

也正是这个时候，电磁敏感出现了。

我猜测，电磁敏感是Chuck对自己阻碍Jimmy的行为的惩罚，是内疚感驱动的结果。

尽管Chuck在意识上厌恶、鄙视Jimmy，但在他内心里，Jimmy永远是他的家人，他是爱Jimmy的，但他的爱只能做到把Jimmy送进mailhouse，而不能忍受Jimmy与自己平起平坐，换句话说，Chuck的爱是有条件的，其条件是，你不能/不配跟我一样成功。

在Chuck的潜意识里，他知道Jimmy非常照顾自己，也知道自己应该帮助Jimmy，更知道他不应该破坏Jimmy的前途。

因此，意识和潜意识的冲突，造就了电磁敏感这个怪症，Chuck通过让自己不能工作，来惩罚自己对Jimmy的攻击和报复，也缓解了自己太过成功，超越了原生家庭的社会经济地位带来的焦虑。

正如剧中Chuck主治医生说的，Chuck的电磁敏感是某种情感的体现，需要专业的心理治疗。

但Jimmy似乎总在反对治疗，他觉得哥哥能在家里就可以了。

我不想过度解读Jimmy的想法，因为更愿意相信Jimmy内心是真的想为Chuck好。

不过，Jimmy的一味纵容，也许是一种移情，Chuck不能自理/自立，就好像是他当年的父亲一样那么弱小，而他通过照顾Chuck实现了照顾弱小的父亲的愿望。

Anyway，很喜欢这部剧，嗯。

前言Vince Gilligan有个观点很有意思，仔细想想你会发现，其实吉米和查克身上的优点似乎刚好都是对方的所欠缺的，而缺点又刚好是对方所擅长的——查克冷静，沉稳，睿智，自律，有大智慧，保守，没什么幽默感，惹人烦。

反观吉米，幽默，跳脱，易冲动，没什么自控能力，小聪明颇多，经常越界，讨人喜欢。

如果把他俩捏在一起，你很可能就会得到一个完美且完整的人。

而故事有趣就有趣在，编剧似乎就是故意把这样一个人生生掰成了两部分，让他们各自一边，让他们不断地去争执斗争，无法和解，无法认同，无法共存。

本集名「Nailed」【本篇6929字/166图】

墨西哥荒漠上，雪糕车缓缓驶来。

这个镜头似乎在致敬毒师全剧开场的第一个镜头。

壁纸随便截。

地刺陡然突袭。

谁能想到这拦路地刺有一半是由一位小朋友制作的。

麦克将司机五花大绑，全程一言不发。

果然不出所料，萨拉曼卡把钱都藏在了轮胎中。

麦克拿了钱转身离去，留司机被绑在沙漠中，谋财不害命，后患无穷。

距离吉米对文件动手脚，已经过去一周，查克恢复的差不多了。

查克这次依旧没有穿有特殊内衬的西服，精神状态良好。

抢了吉米的客户，这次的「胜利」让查克舒爽万分。

今天的听证会查克本没有必要出席，但是他一再坚持，两方面原因。

一方面，上集说过，梅萨维德这件事，是查克拍胸脯拉回来，那么前期查克怎么都要跟进一番以示重视。

另一方面，梅萨维德这种程度客户怎么可能会给查克带来如此大的快感，要知道查克从前都是处理环保垄断级别大case的「顶级大状」。

所以查克的「舒坦」从何而来？

自然是「赢了吉米」这件事。

因此查克才执意要出席这场听证会，他要全方位地尽情享受这次的「胜利果实」。

尽管查克在之前梅萨维德这件事上力挽狂澜，霍华德对查克信心倍增，但霍华德看着此时忽然痊愈一般的查克，着实有些不可置信，而对于他执意要出席这场听证会也有些无法理解。

俩人走后，藏在远处的吉米，悄悄走向查克的房子。

打算将文件重新替换回去。

这处围绕这张长凳的选景也颇有深意。

上次查克「痊愈」，哥俩就是坐在这张长凳上，这是俩人为数不多的温馨画面。

查克两次「忽然痊愈」，都是因为吉米。

法院里，查克万般痛苦地走过安检，仿佛走过一台绞肉机。

法庭上，法官主动对查克表达善意，查克的影响力可见一斑。

此时的查克即便完全被灯光围绕，竟然看不出丝毫「病态」。

旁边的工作人员发现了文件中的「端倪」。

法官打断了凯文的陈述。

法庭要求梅萨维德这边提供新支行的地址。

查克报上被吉米篡改过的新地址——「1216」。

此时法官手中的由查克亲手起草的申请文件上也是「1216」。

除此之外，所有文件都是「1261」，当吉米再将查克家里的文件原样放回，这「1216」就会像一阵风一样拂过这个世界，什么痕迹都不会留下。

这世上唯独查克一人笃信此事。

当「1216」状况出现后，查克的「症状」也随之显现。

「Muddying the waters」查克自信到，当事主出面澄清，他连事主都要反怼一下。

当被事实说服后，查克开始陷入困惑。

「症状」洪水泄闸般涌至。

霍华德面色复杂的看着「犯病」的查克。

早上出门时的困惑和担忧，如今悉数而至。

如果一个人被贴上了疯子的标签，那这人无论做什么，哪怕是最平常不过的行为，也很容易被各种曲解 。

正如此时的查克。

长期蛰居于昏暗里的查克，已经阔别这种灯光和关注太久太久，正当他要好好享受这一切时，却被现实重重一击。

一切瞬间崩塌。

「电磁过敏症」的精神病本质在这里被展露无疑，当查克愉悦放松时，电磁波的影响近乎消失，而当「1216」的错误出现时，随着焦虑和压力的激增，电磁波的影响再度袭来，这完全是一种源自主观意识的类似歇斯底里症，和任何外界物理条件都没有关系。

查克多番提出补救措施，未果。

原本一场「稳固战果」的听证会，被查克变成了「主动送人头」。

查克匆忙赶回家里核对文件，发现上面都是「1261」。

霍华德安慰查克，每个人都会犯错。

「mistakes」

当听到这个词时，查克像是忽然得到了什么提醒。

他想起了吉米。

当查克听到「mistake」第一反应是自己的亲弟弟吉米。

查克不认为自己会犯错，自己唯一犯下的过错就是把吉米带到ABQ。

另一边，轻轻推倒那张骨牌后，吉米便再未关注过局势，静静在一旁等待最后一张牌倒下。

忙着装修新办公室的金收到了通知，梅萨维德打算重新雇佣金。

吉米嘴上惊讶，表情却一点儿都不惊讶。

一切都重回正轨。

「好人获得胜利。

」

厄尼打来电话，查克请金去他家里取走梅萨维德的文件。

吉米主动询问金是否需要自己帮忙，金说，看你是想去帮忙搬东西，还是想去幸灾乐祸。

吉米表示两者都有。

接下来这场戏非常非常精彩。

来到查克家里，查克换掉了门锁。

查克原本打算单独找金聊，没想到吉米也跟来了。

不过也好，正好让金看清吉米是什么样的人。

查克和金讲出了自己的理论。

这一刻查克福尔摩斯附体，一点点还原着事情的真相，仿佛亲眼所见一般。

甚至24小时的复印店都被他说中。

最后偷偷换回文件，形成完美的犯罪闭环。

「1216年是大宪章颁布的第二年。

」

「吉米曾有过做假证的前科。

」这是查克如此推断的唯二根据。

查克如何能仅凭这两点甚至不能算作证据的事实，有如神助一般还原了事情的原貌？

这一周里，查克的状态逐渐好转，甚至可以出席听证会，加之「大宪章颁布次年」这种让人印象深刻的联想式记忆，他很清楚自己犯错的可能性极小。

但他真没可能犯错吗？

这次事件表面上看只是HHM失去了一个并不没那么重要的客户，但对于查克来说，结果真的很难下咽——首先，他这次是彻底的颜面扫地，在重要会议上，当着无数人的面——这里有他的客户，有他的法律圈老熟人——他犯了最最低级的字序错误。

其次，他必须承认他笃定的那个「1216」完全是个错觉，这意味着他一直坚信的所谓的「电磁疼痛」并非是生理感觉而是真的精神问题——他脑子有病。

再次，吉米的新律所将会得到大客户，「恐怖分子」将会得到「资助」。

最后，也是最让他难以接受的，他不得不眼睁睁看着刚要进嘴的「胜利果实」被吉米生生抢走，而自己则被迫成为那个他最不想成为的loser。

人人都会犯错，查克再聪明也不能例外，但承认错误的代价实在太过巨大，以至于查克不得不在潜意识里将那「极小」的可能性完全抹去。

查克把「可能犯错」强行变成了「绝对没错」。

查克不愿承认自己犯错，就像他不愿承认自己的病和吉米有关一样，哪怕真相怼到脸上他都不肯去多看一眼。

就像102那部手机

明明是左手先接近手机，但是疼起来的却是右手。

查克在这个过程中，预设了“疼痛是真实的”的结论，为了证明这个结论，他无视掉了自己潜意识里的推断过程，也无视掉了“左手应该先疼”的bug，只是一味偏执地得到一个他想要的答案——是“疼痛”让他找到了手机。

【深度剧评】BCS1X02查克只相信自己愿意相信的。

如果自己「绝对没错」，那吉米便「绝对有错」，这就是查克脑子里的「正确答案」查克这种降神式的完美推理是由这个「正确答案」做出的逆向推导。

而这所谓「正确答案」却只是些没有实质性证据的臆断。

这里面唯一确凿的，只有他对吉米根植于骨髓里的偏见。

为了挽救自己的骄傲和尊严，查克仅凭对吉米的一己偏见，便要将自己的亲弟弟献祭于万劫不复，这才是整件事里最荒唐的地方。

查克用「大义」要求金去找凯文承认这一切。

吉米说查克只是想夺回他的委托人。

查克却说自己是因为无法容忍亲弟弟在背后捅自己刀子。

我可以无数次地捅你，但是你不能捅我。

这话不但虚伪而且混蛋。

在二人争执不下时，金打断了吉米。

如果查克说的是真的，那么吉米将面临非常严重的指控。

查克圆睁双眼言之凿凿地说着他从空气中捏出来的「事实」吉米偷改了文件是事实。

但从「事实」到事实，本不该如此简单，二者之间还应该存在着一些微妙而美好的东西，比如信赖，比如宽宥。

让人遗憾的是，早已输红了眼的查克，将这些美好统统「谋杀」了。

实在令人悲伤。

再来看金。

梅萨维德是金重新开始的最大凭恃，当银行被抢走后，金便丢了大半的雄心壮志。

当梅萨维德失而复得，希望再次在心底燃起。

不明所以的金误以为自己被幸运女神眷顾。

直到听完查克的那番推理后，金知道，查克所说的应该便是真相。

吉米再次当着她的面撒了谎。

吉米打破了俩人「各做各的」的约定。

吉米违反道德，法律，以及职业操守，将梅萨维德送回自己手里。

当初骗酒和骗支票这两件事被金定义为「闹着玩」。

但对于工作，金向来万分珍惜自己的羽翼，这是她心中不可侵犯的「圣地」。

以往来说，金大概率是不会接受吉米的这个「馈赠」的，即便这完全是出于他对自己的爱。

因为这违背了她的原则。

另一方面

金曾无比崇敬查克。

这些敬意在金一次次目睹查克卑劣为难吉米后，逐渐被消弭殆尽。

金万分同情吉米的遭遇，但她从未在吉米面前置喙过兄弟二人的关系。

查克是吉米唯一的家人，金实在不忍去破坏这段关系。

即便查克曾在她面前恶毒指控吉米「害死自己父亲」，她依旧选择缄口不言。

此刻被强行架在这个尴尬处境的金只有两个选择———实事求是，坚守原则，牺牲吉米。

罔顾事实，守护吉米，牺牲原则。

在见识到查克对吉米的巨大恶意后，金终于坐不住了。

金略微沉吟后挑眉抬头，决定帮吉米反击。

事业大过天的金，也在这一刻，为了维护吉米，亲手玷污自己事业的「清白」。

她狠狠地怼了查克。

金圆睁双眼说着瞎话。

接下来这段台词，金俨然成了观众们的嘴替。

兄弟俩争斗至今，不断被查克恣意欺压的吉米只能被动招架，他对哥哥的爱和忠诚在这个过程中不断被消磨，可即便如此，在内心深处他始终还是为查克保留了一丝丝的期盼，希冀着查克某天能对他改观，对他释放出哪怕一丢丢的爱和信任，可惜什么都没有，吉米什么都没有得到，等待他的只有查克自私且汹涌的恶意。

在这一刻，所有人积蓄的对查克的不忿和对吉米的同情，都藉由金之口被发泄了出来。

「I feel sorry for him.」

「I feel sorry for you.」

舒坦了在吉米自作主张的「善意」和查克的狠毒无情的「恶意」双重裹挟下，金被迫「越界」。

她口中的「两回事」在这一刻，被混淆到了一起。

这是金第一次真正意义上的「转左」。

「the opposite of right」吉米自作主张帮金夺回梅萨维德是为金打抱不平，而金违背原则帮吉米反怼查克，同样也是为吉米打抱不平。

俩人在守护彼此的同时，某种程度也丢掉了彼此极为宝贵的东西——吉米永远丢掉了和查克和解的机会，而金则丢掉了她所信奉的「绝对公正」。

仔细想想金才是这件事里最憋屈的人，她没有做错任何事，却要因为拿回本该属于自己的客户而付出无法弥补的巨大代价。

晚上吉米想把事情说开。

金没有回应。

随后，金缓缓开口，她仿佛在自言自语，查克是聪明人。

吉米没反应。

金再次喃喃，如果选择做查克的敌人，就一定不要为他留下任何机会。

这样的金像极了那个偷偷告诉邻桌试卷答案的好学生。

你必须做到「滴水不漏」。

不断得到提醒的吉米忽然意识到什么，起身出门。

这场戏里金始终没有看过吉米一眼——她一边提醒吉米将事情「严谨了结」，一边又让自己看起来在自言自语，仿佛如此这般便可以将自己和这件事区隔出去，仿佛如此这般自己便可以闪躲开那些道德上的拷问。

吉米返回复印店，却发现厄尼已在其中。

既然你说我没有证据，那我便要去搜集证据。

果然被金说中，查克正在找寻翻盘的机会。

目送厄尼离开后吉米来到复印店，他给了店员一笔封口费，并让其删除了监视录像。

可问题在于，店员已经告诉厄尼他见过照片中的人。

于是查克亲自赶来复印店。

吉米就躲在街对面暗处观察事情进展。

如果吉米来的早一点，或者店员拒绝的自然一些，可能这件事真的就被蒙混过去了，可惜的是厄尼比吉米先到一步，可惜的是收了钱的店员翻供翻得如此生硬，以至于再次让「绝望」中的查克看到了一些他所期盼的「事实」

这个店员是查克唯一的「翻盘点」。

如果他翻供矢口否认，查克便再无机会。

查克无法接受这个事实，于是他死抓着这唯一的「机会」开始胡搅蛮缠。

而查克此时的忽然情绪暴走，也似乎让我们得以窥见查克电磁过敏症早期的疯批样子。

为何霍华德对查克的出门总是看起来忧心忡忡，我猜这大概就是真正原因。

早上还春光满面出门的查克，怎都没想到这一天会以这样的方式结束。

目睹这一切的吉米在街对面心急如焚。

老实巴交的厄尼估计是被吓到，只是蹲在旁边查看查克，而憨批店员也只是「贴心」的递过来一张纸巾。

这间店里居然没有一个人想到拿起电话求救。

吉米并没想到查克会执拗至此，也并没有预料到事情会急转直下发展到这个糟糕地步。

麦克在雪糕店外偷偷观察萨拉曼卡的反应，赫克托直接被气到吃药。

麦克单枪匹马狠狠教训了萨拉曼卡，为自己出了一口恶气，并且收获了一大包现金，儿媳孙女也将因此过上无比舒适的生活。

麦克这次彻底舒坦了，于是他请整个酒吧的人喝了一杯。

次日麦克来到咖啡店，试图在ABQ日报上寻找雪糕车被劫的新闻。

咖啡店的弗兰和麦克微妙调情。

如果随后的一切没有偏离正轨，我猜从这一刻开始，麦克大概会过上另一种人生。

可惜没有如果。

随后纳乔找到麦克，劫车却留了活口，这不太像他们这些亡命徒的作风。

于是纳乔第一时间想到了麦克，麦克并未否认。

劫了毒帮的黑钱这事儿他一点儿愧疚都不会有。

本以为事情就此结束。

老麦很好奇为何劫车案这么大事儿没有出现在报纸上，于是询问纳乔

不问还好，原来是一个路过的好心人将五花大绑的司机救出，随后赫克托赶到，可能是怕劫车之事一旦公开会被有心人察觉端倪，毕竟没人会选择劫持一辆雪糕车并且那些被锯开的轮胎也明显透露着古怪，所以为了灭口，赫克托一枪崩了这个无辜的好心人。

老麦的「杰西詹姆斯式」的潇洒行为最终导致了一个好心人的惨死。

如果正义的伸张是以无辜的性命为代价，那这还算正义吗？

本来即将吐出的一口郁结之气，再次化作了更让人憋闷的愧疚堵在麦克胸口里。

本集中，麦克和吉米看似都得到了自己想要的满意结果，但俩人都留下「尾巴」——麦克留了活口，吉米没有给店员预留封口费，这看似不起眼的「小问题」最终把事情导向了无比糟糕的结果。

酒吧

本集中麦克请所有人喝酒的这间酒吧。

正是麦克揍了老白的那间酒吧。

Beatles

致敬披头士专辑「Abbey Road Anniversary」的封面

兄妹

吉米的化妆师和摄影师在剧本设定中其实是兄妹关系，但剧里从未提及此事。

「PiñaColada」

本集里吉米唱的这首 Rupert Holmes的「escape」，也叫椰林飘香之歌。

椰林飘香，Piña Colada，一种由朗姆酒，椰汁，凤梨汁，奶油以及碎冰调制的鸡尾酒

105施特劳斯夫人曾和吉米调笑如果自己再年轻四十岁，我就会请你喝一杯Piña Colada。

另外，在612佛罗里达那场黑白色的聚会上，画面外隐约响起的音乐，也是这首歌。

《乔尼 · 卡尔森今夜秀》

《乔尼 ·卡尔森秀》是美国八十年代非常火的一档访谈节目乔尼卡尔森经常会在主持人喊出这句“Here'sJohnny!”后闪亮登场这不是本剧第一次提及Johnny Carson吉米曾在103的片头和片尾分别说了一次“Here's Johnny”很多人认为这是在致敬闪灵，其实不止于此1979年，在库布里克拍摄《闪灵》时

杰克尼克尔森在拍摄最后的高潮戏中，情不自禁的喊出了一句“Here's Johnny!”以此致敬《乔尼 · 卡尔森秀》，而这一句台词并不在台词本上，所以这条差点儿就被导演库布里克删掉。

不过最后库布里克还是决定留下，于是成就了这个影史上的伟大片段。

103开头吉米这句开场白，致敬的其实也是《乔尼 · 卡尔森秀》以此表现自己闪亮登场，极其显摆而越嘚瑟则越显得出他此时的心虚

而103后面这句“Here's Johnny!”，才是真正在致敬《闪灵》这个打光，让吉米变的更加可怖

而这一家四口的表情也配合的天衣无缝与其说是吉米在玩梗，倒不如说这是律师剧组对这部伟大电影的一次全体致敬

ABQ日报

Abq日报可以说是本剧里非常有意思的一个存在。

主要报道ABQ当地的一些小新闻。

ps：这是一个真实存在的报社。

最早吉米就是从ABQ日报上看到的凯特曼夫妇挪用公款的新闻。

（101）

经常一边喝咖啡看报纸的麦克，也是从报纸上了解到的关于凯特曼夫妇挪用公款的新闻

吉米广告牌见义勇为这件事登在ABQ日报上。

（104）

这也是查克冒险披着太空毯出门去「买」邻居家的那张报纸。

（104）ABQ日报的戏份还不止于此。

杰西的弟弟曾给ABQ日报社写信询问对方用什么方式漂白纸张，ABQ日报还为此专门写了一篇文章。

（BB104）

玛丽有个病人在ABQ日报工作，他们对小沃特建立的「savewalterwhite.com」网站很感兴趣，并为此写了一篇报道，后来这件事为这个网站募来了数千块匿名捐款。

（BB213）

让人无语的细节

身为哥哥的查克居然没有弟弟吉米的照片，查克带来的正是上面提到的吉米见义勇为的那张新闻照。

不止如此，更令人无语的是，查克家里其实连吉米的联系方式都没有。

当查克因为偷邻居报纸被警察强行带走后，医院第一时间联系的是霍华德。

因为这是查克家里唯一能找到的联系方式。

（105）待续第二季相关剧评《风骚律师》剧评2x01《风骚律师》剧评2x02《风骚律师》剧评2x03《风骚律师》剧评2x04《风骚律师》剧评2x05《风骚律师》剧评2x06《风骚律师》剧评2x07《风骚律师》剧评2x08《风骚律师》剧评2x09《风骚律师》剧评2x10公众号【二信碎碎念】————————最近花些心思复刻了剧里的经典周边，纯粹个人兴趣，收藏级品质吉米戒指/金耳钉/蓝宝石瓶塞/小粉熊等等每种大概一到两批次后结束售卖「二信的店」BCS周边店

为什么better call saul比breaking bad好看？

因为bcs里的主要人物（jimmy、mike、gus以及女律师等）都是一些努力解决问题，不愿意给别人制造烂摊子，有自理能力的人。

每个人身上都有闪光点，都make sense，这样的人更容易让人喜爱和接受。

而bb里的那一大家子加上jessi，每一个人都是麻烦制造机，big trouble，个个自私愚蠢，不考虑后果。

这样的人当然现实中也不少，但是全聚在一块儿，就显得过于戏剧化。

再有，毒师的剧情集中于两年左右的时间内，整整五季都主要围绕制毒吸毒复制复吸这点儿事儿。

而律师跨越的时间更长。

从小jimmy到以后的saul，再到隐姓埋名的甜品店员工，这样长的时间跨度能让我们更好的了解这些人是怎样面对生活的变化，怎样逐渐成长的。

所以，在细节丰富程度上，bcs显然更胜一筹。

毫无疑问，bcs延续了bb的拍摄手法、意境等等，但从人物和剧情上来说，真的已经青出于蓝而胜于蓝了。

相信该剧到现在，大家争议最多的无非就是吉米和查克的是是非非，双方各执一词。

单纯从感情角度讲支持吉米的肯定是大多数人，就像本片塑造吉米的性格一样，他是一个能说会道，虽然不守规矩但老少通吃招人喜爱。

也有从理性角度讲对于法律的严谨及正当，查克不希望法律这片神圣的领地被灰色化，被一个自己从小知根知底知道他一定会做出这样行为的人去触碰。

这也就不难解释，为什么查克对于吉米各个方面的百般阻挠。

然而这一切的一切矛盾与戏剧化冲突，都建立在一个非常重要的基础上，俩人是兄弟。

假设，只是假设，俩人没有这份亲情，我想，大家也没那么对于查克做的事情反感，而会很多觉得职场上的理所应当。

这也是该剧最出彩之处，对于人物性格由外到内的刻画。

1：查克看似无可厚非的对于法律的神圣不想被侵犯里，夹杂着自私，嫉妒。

从俩人的性格和成长经历不难看出查克自己从小就应该学习优秀，各方面出众，一代骄子。

但是无论是友情（可从身边助理小哥做一个影射），亲情（妈妈临终前最后喊道的名字）爱情（刚进城邀请弟弟来家吃饭，来之前说了一堆弟弟不好，结果弟弟把自己的妻子哄的这么开心，妻子沉浸与弟弟交流连之前暗号妻子都没有注意，事后又想逗妻子开心，结果非常尴尬自己就是没有这方面的天赋，这段刻画的真是太棒了），各个外在方面明明自己这么优秀，不管从小的学业事业家庭都这么完美，这些方面却对弟弟产生强烈的嫉妒。

2：而吉米的不守规矩，各种犯法的行为，但里面里面始终有着爱，对母亲的爱，对金的爱，尤其对哥哥的爱。

所以，两个人就是强烈对比的两面性，而这两面性却是查克的白色里夹杂着黑色，吉米的黑色里夹杂者白色。

两个人四个方面的强烈对比。

也许，两人都是灰色的，也是人性之如此PS:如果查克从小时候没有那份黑色的自私与嫉妒，是对弟弟爱，从小的各种鼓励包容，支持与正确的引导，今天就见不到如此的吉米了。

补上第二季的文章，略长S201 苍天已死黄天当立

1.不久前的一场面试x总嘟囔着（哗啦哗啦翻着简历）：嗯...你的简历，不是很乐观呢。

我：Excuse me ? 请问“不乐观”您指的是什么？

x总：你看你也工作了七八年了，08年就毕业了是吧。

是的，08年早已经成为一个模糊的年代数字。

那一年《Breaking Bad》第一季开播，那一年中国的年轻人们还在疯狂的追随着《越狱》，他们中的很多人（包括我）第一次发现原来生活中除了看不完的古装武打剧之外还能有“美剧”这种东西，我们一度觉得这就是电视剧艺术作品殿堂里的明珠，简直找不出更多的词语去形容Wentworth Miller。

八年过去了，作为《Breaking Bad》早已完结在新墨西哥荒凉的沙漠里，作为衍生剧的《Better Call Saul》也在2016年的这个春天来到了第二季。

正如S201一开头BGM里唱的：Well, hello thereMy, it's been a long, long timeAcfun里有人说这是Willie Nelson演唱的歌曲，然而我搜索试听之后认为BGM里的声音和Willie Nelson差异还比较大，后来看到知乎上有人说这是Billy Walker的版本，对比一下确实应该没错。

除了上面二人之外这首歌还有很多版本，演唱者中有“蓝调界的主宰之王”B.B. King，有入选乡村音乐名人堂并获得格莱美终身成就奖的George Jones，还有几乎无人不知没人不晓的猫王Elvis Presley。

当然这一切都不重要，也许S2开始的这一幕只是想用和第一季第一季呼应的黑白画面再加上这首歌，不留痕迹表达一种淡淡的情绪。

Funny How Time Slips Away.2.成也萧何败也萧何作为"Spin-Off"（衍生剧）这种物种，《Better Call Saul》不可避免的绕不开《Breaking Bad》这座大山，第一季的10集已经表明了足够的态度：大大方方的衔接起《Breaking bad》，每一幅画面单独拿出来都能漂亮到令人屏住呼吸并充满了细节。

从《Breaking Bad》里的苍蝇到今天的蜂鸟，S201依然延续着这种一脉相承的手法，好处是这堪称“粉丝向作品”的极致典范，它在用实际行动诉说着，“情怀”可不是干巴巴地把盛田昭夫博朗兄弟打在Keynote上那么简单，虽然很多粉丝只要能在银幕上看到迈克尔贝搞的那串二踢脚就能激动万分，可其实粉丝也是人，粉丝也可以是富有需求的人群，粉丝也有埋藏在内心深处的只有你懂我的那点感动。

坏处有吗？

当然有的。

去年的第67届艾美奖，《Better call Saul》获得了四项提名但最终一无所获，从目前的消息来看，该剧的收视率也在一路下跌。

《Breaking Bad》这座丰碑既是宝贵遗产又是一种很大的障碍，它无形之中把观众（甚至是粉丝）的期望值拔到一个前所未有的高度，《Better Call Saul》里无处不在的毒师影子又更强化了人群的比较心理：《Breaking Bad》第一季一上来没多久就出现了老实巴交的中学教师杀人毁尸这种情节，没过多久直接又用一小块晶体炸飞了毒贩子老巢，即使是这样的剧情依然被一些人诟病为“太闷，看不下去”，可想而知按照《Better Call Saul》现在这种躺在泳池里吃薯片晒太阳的节奏，它正慢慢成为一种“我非常享受但真心不敢随便推荐给身边朋友”的作品类型。

离开学校在社会上已经混了已经八年，同学早已走得四散朋友七零八落，偶尔和大家聚在一起还是聊聊周星驰的《美人鱼》更好（容易聊起来）不是么。

3.苍天已死，黄天当立如果你一时找不到我，请不要灰心丧气，一处找不到再到别处去找，我总在某个地方等候着你。

——沃尔特 惠特曼小的时候经常听到听上一辈人抱怨“现在的流行歌曲里只有爱来爱去”，其实道理很简单，爱情永远是文艺作品里最容易出现以及最高频发生的一种元素。

社会在发展世界在进步，今天已经很少有人在抱怨这个了，上阵之前打个啵眨眨眼睛打个炮，人们早就习惯了这样的场景，所以上一季的观感里我也曾经花了很多篇幅写关于Kim Wexler。

S201弹幕里有不少人高兴的说，Saul终于和Kim滚到一起了棒棒哒，但这一段故事我看着完全没觉得有欣喜的感觉。

如果说这个社会里充满了穿黄靴子开黄悍马的傻逼那叫客观条件限制没办法，那么爱情往往是人们保留的最后一点期待。

你们看到的是滚床单，我看到的是可怜巴巴在做徒劳努力的Jimmy。

“这两件事完全没有任何关系”翻译过来是“Jimmy 你是个好人，但是...”这种炮打得真的开心么，这种床单滚得真的有乐趣么，最后灰溜溜的被“逐客令”赶出门，这一切也让人联想起《Breaking Bad》，在这个庞大的世界里几乎没有出现过真正如碧蓝天空般纯净而美妙爱情，Walter White挣扎着蜕变成Heisenberg的同时Skyler也逐渐变成自己也不认识的一个人。

或许在Jesse Pinkman那曾经有过一小段，可很快就能看到，这段爱情仅仅是为了制造更大的不幸从而进一步推动Pinkman的个性进化。

天空早已悄悄死亡或者根本没有出生过。

沃尔特惠特曼还朗诵着：我在世界的屋脊上发出了粗野的喊叫声，白天最后的日光为我停留，它把我的影子抛在其它影子的后面而且和其它的一样，抛我在多黑影的旷野，它劝诱我走向烟雾和黄昏。

4.如何带着粉丝情怀去看待这个作品

第一季结束的时候Jimmy说，我知道是什么在阻止我前进了，以后再也不会这样（受到它的阻止）。

然而从S201里看，可能稍微有些说大话了，至少躺在游泳池里的那个Jimmy仍然是茫然的，尤其是面对Kim的时候，这也正是很多人的内心写照。

很多时候我们觉得自己已经看明白了前方的道路，可是源自于内心深处的诱惑很容易瞬间又回到徘徊中。

生活就像一盒肉桂卷（ a Piece of shit？

），你永远不知道是否后半辈子都只有窝在一个小店面里揉面团。

当年你曾经像这个社会主流“正能量”教导的那样奋不顾身的一头扎进垃圾箱里，可永远想不到有一天还会胡子拉碴一脸颓废地被困在垃圾房里。

5.开头的那场面试的后续： 我：抱歉，还是不太理解您说的“不乐观”是什么意思。

x总：我司里也有很多工作了七八年的老员工，现在都在开宝马x5了，你看你还在折腾，甚至都没折腾到运营总监，有点失败。

在这样的世界里，有时候一泡猴尿是你的宣言，地上的一颗钉子是定海神针。

S202 叶徒相似，其实味不同“小年“、”灾年“，这两个词语已经主宰了连续几年的颁奖季。

越来越多的电影在瞄准中国这块蛋糕市场，越来越多的电影走在“使劲使劲再使劲”的道路上。

年复一年，每次回顾过去的300多天似乎能让人记住的电影除了老经典片子之外就只有超级英雄故事了。

不知道这样的现实还将持续多久，好在电视剧领域相对来说是另一番景象，迄今为止的《Better Call Saul》不但远离“用力过猛”、“跪舔中国市场”（好像除了某喇嘛那句调侃之外跟中国完全就不在一个维度上），而且相比于《Breaking Bad》以及AMC的另外一部大作《The Walking Dead》，它显得越发“悠闲”、“坑大”。

昨晚的一次聚餐在聊到Saul的时候，曾经共同追随毒师的朋友说现在没有在看《Better Call Saul》了，因为它里面的元素让人看着感觉实在是诘屈聱牙。

还有人在豆瓣讨论里谈到S201片尾的那个开关说，也许是编剧没想好，可能根本就没什么意义。

诚然，比如S202上来就是一段带着节拍器的西西里舞曲，你让所有刚刚从《The Walking Dead》里被两发RPG一发黑白炮轰得神魂颠倒的人民大众怎么去适应，这是很难做到的，即使是最忠实观众也得下来后翻查反复咀嚼才能勉强去领悟Chuck那所谓的“以精致求纯净，由纯净求柔美，由柔美求高贵”。

这种漫长、隐秘而平静的叙事铺垫，让很多的观众陷入沉闷中，也让坚定追随者那热气球般的期盼之心越升越高。

编剧没想好？

我相信这是一句玩笑话。

这样的一个披着律政外衣，充满了富有层次感的矛盾的，Saul Goodman的故事，也许很难比它的正作更惊心动魄，但在挖坑铲子下土之前早就把填好下一个坑的材料都准备好这才是一贯的风格。

需要一点耐心。

1.人与环境的矛盾

我经常吐槽《The Walking Dead》里那些在丧尸世界里拼杀好几年存活下来的人，为什么连在陌生房间里聊天谈笑之前先清理死角确认没有丧尸这么简单的事都不会，他们的世界里都没人玩过丧尸游戏的吗？

其实这个问题也是有答案的，同出自AMC的《The Walking Dead》因为简单明了而更老少皆宜，随着故事的推进当人与人的矛盾更多成为主线之后，人与环境的矛盾逐渐被淡化，所以很多时候，剧情往往靠人与人的对话推动，却少有自家兄弟《Better Call Saul》这样“未见其人先闻其声”的场景。

那些打炮和撕咬的场景经常让人嘴巴张大五秒钟——惊讶万分，再想想Jesse Pinkman手上颤抖的枪口，想想那混杂着鼻孔出气和叮叮叮声的养老院，那都是让人脑洞开五分钟、十五分钟以上的画面。

人与环境的矛盾通常是最好的前戏，是延绵不绝回响不断的开始。

2.人与人的矛盾

Walter White的愣与Jesse Pinkman的单纯具有同一种“性本善”般的属性，这也是《Breaking Bad》的人物性格主线。

Jimmy在稚嫩与老练之间来回笨拙地切换，Mike在耿直与毫不犹豫的犯罪之间自如穿梭，他们也都具备了“更复杂”的个性，Mike似乎正在扮演着类似"Jesse Pinkman“般的角色。

这两人是本剧里一切矛盾的发源地，第一季里的那对“百万美金夫妇”与本季的棒球卡毛毛虫系宅男共同将这两个矛盾体初步结合在一起。

“坏蛋”并不会在露出真面目后就消失，所以Chuck停止弹钢琴开始现身；随着黄色水杯与奔驰车的“插插”失败，不禁开始疑问来自于Kim的“搓搓”和“摸摸”还能继续“美妙”多久？

3.人与自己的矛盾

“世界第二好的律师”与“世界上最伟大的律师”之间的是非曲折，想是不能和中学老师到大毒枭的转变相比，可是回忆一下他最初在《Breaking Bad》里给人的印象，那种发自内心的轻浮和从头到脚的狡猾，很难让人联想到当年那个囧到给奸尸少年做辩护（辩护前还紧张的在厕所前练习）的菜鸟。

You Better Call Saul!手舞足蹈在镜头前指着你说话的那家伙，原来曾经是一个在得到身边妹子的轻抚后就能打起精神的KimBoy。

Jimmy和Saul，第二和最伟大，故事里最精彩最难的部分往往都在对“自我突破”这种矛盾的刻画上，铺垫总是复杂又反复，为什么？

想一个最简单的问题：五分钟前离开家时门到底关好了没有，要不要上楼去检查一下？

最后，这块充满过盎格鲁撒克逊WASP自豪感的土地，究竟在搞什么鬼？

古人云橘生淮南则为橘，生于淮北则为枳。

其实橘与枳根本不是同一个物种，我们以为是环境改变了一切，但真相从来都不是只有一个，说不清道不明。

（黑体字摘自《弗雷》一文，三联生活周刊，2012 vl10)S203 被过度解读的人生

关于本剧，目前国内的互联网世界除了豆瓣有些零星的讨论（好几个人连片头黑白那一段是毒师之前还是之后都没搞清楚）之外，基本找不到啥像样的内容。

都说互联网时代reddit这个网站已经没落，然而随便翻翻却发现这里有相当多的人在讨论BCS。

他们在说：1.S202开头那段西西里舞曲：The piece he's playing/practicing is Faure's Sicilienne Op 78 -which is a duet for 2 players.Chuck is playing the piano part, but the 2nd performer is absent. It's a clear reference that his non-musical partner, Jimmy, is absent and as a result Chuck is fumbling and not himself.Chuck弹奏的哪一段恰好是二重奏，但是本该一起配合的那个人——Jimmy缺失了。

2.问：Does anyone else hope the last season of BCS takes place entirely after breaking bad and the donut shop?有人希望bcs最后一季用更多时间讲讲甜甜圈店发生的事吗？

评：Cinnabon is no donut shop. Blasphemy.肉桂卷不是甜甜圈，真是亵渎！

Damn these suburbanites...该死的乡下人！

It's a cinnabon for Chrissakes!天啊！

那是肉桂卷好吧！

Cinnabon is to donut as mineral is to JESUS CHRIST MARIE!!!肉桂卷和甜甜圈如同耶稣与矿的区别一样大！

3.Why Chile's flag on the wall? 为什么第三集开头墙上有智利国旗？

话说那面大大的孤星州旗，我都认识...4.Jimmy办公室的墙上挂的那幅画是2015年的印度街头艺术Geometric Abductions Pune, India 2015 5.s203里Mike 送给孙女的粉红小猪，在《Breaking bad》s502里就曾出现过，当时他用来挂在门口用以吸引杀手的注意力。

...还有人说，s203的片名叫“阿玛里洛”，这个曾经处在66号公路上的小城的名字在西班牙语里是“黄色”的意思，而在整个毒师系列的颜色设定里，黄色代表了“贪婪”，想想之前开黄色悍马脚踏黄色运动鞋手戴黄色手表的那位便一清二楚。

所以这一集，是在讲述Jimmy的贪婪，贪婪似乎又引导着他走向了错误。

也有人评论说这是过度解读。

看上去有很多细节确实要“本地人”看得更明白，有一些可能是过度解读，另外有一些会让我觉得此前自己的很多解读想必也是过度了。

比如我以为《西西里舞曲》可能预示着Chuck的傲慢，比如我一度觉得Mike在扮演Jesse Pinkman的角色——似乎反了，Jimmy才是真正类似Pinkman的人，他们俩都属于在进化中保持了自己内在具有的一点“单纯”的角色，Pinkman单纯的善良，Jimmy的那点“耍滑头与投机取巧“同样就像是一种本能，单纯着违反着“程序正义”。

而Mike和Walter White更像一路人，他们的身上有着明显区别于单纯的坚毅、冷静以及执着，当生活推进到某种程度时，似乎正义与邪恶都是不存在的概念，就只想着怎么完成自己想干的那件事。

Jimmy的表现想必让一些人反过来开始理解Chuck的做法，诚然有些令人痛感恨铁不成钢，他那点“单纯”就像魔鬼似的不知不觉中反复将其引诱到阴沟里去。

如果在中国Jimmy一定会如鱼得水，既认真又极富于变通，诚实与滑如泥鳅兼具，可是在“贪婪”的阿玛里洛，似乎注定要被过度解读，空洒孤星血泪。

S204 有根的万年青关于Jimmy的那点男女破事和亲情破事，已经前戏了一季有半。

Chuck、Wexler、Nacho等人，谁都知道他们早晚会不知去向——《Breaking Bad》里木有嘛。

呔！

是该踩踩踏板向前冲冲了不是。

唯一的感怀是，那个对着Kim傻兮兮地说“我们还没完吗”的Jimmy，最后把头发梳了起来把领带换成花的，这转变还是很神奇也。

但Jimmy跟那些古板肃穆的五岳剑派纠缠得实在太久了，Saul Goodman迟迟生不出来。

希望最终所有的这些等待都是值得的。

在《Breaking Bad》的故事里，Mike和Hank犹如同一枚硬币的两面，这是两个极富有人生经验而且狡猾强悍的光头，一个站在达摩克利斯之剑下，另一个坚定游走在灰色地带。

最终的结局都是生命终结在这出戏里，离开的方式相似又大相径庭：死得憋屈，Hank是彻头彻尾憋屈在荒原上，而Mike最后的那句话却像极了身边的那条小河，平静、宽宏，一种淡淡得味道几天都散不去。

他一直流着流着，终于流淌在BCS“沉闷”里的这瓶催化剂悄悄开始冒出青烟。

谈到Mike这个角色浑身散发出来的筋道味，又可以对比一下AMC的兄弟剧集《The Walking Dead》。

行尸越发地快餐麦当劳化，人物与人物之间总有数不清的对话，可是在Jonathan Banks身上你找不到一句多余的台词，表达总是点到即止又意味深长。

这样的一个“糟老头子”的戏份通常和香艳的性爱场景火爆的RPG轰炸沾不上边，杀手Leon一般的身手也总是被极度简化。

总而言之，像一块在砂锅里熬了很久的大肉，看那颜色，闻那气味，多余的形容词可以省去了——连Tuco这样一个天生“反派”符号很明显的“单一性”角色，都被熏出别样的味道出来。

Old soldiers never die, they just fade away.好一盆有根的万年青，只是冥冥之中命运之手似乎给每一个人都安排好了未来，只是曲折不尽相同。

1.Mike: Killing Your Partner, "That's a Bell You Don't Unring"2.Chuck在家里发神经睡沙发那一幕曾露出手上的表，那是一块价值3000美金的卡地亚机械表，以Chuck的职业、年纪和地位通常会觉得劳力士有些过于“新潮”。

而Jimmy戴的是廉价电子表——进家门之前要脱掉扔进邮箱里去...3.消失在“化尸粉”里的疯狂小八都杀回来了，粉色的小伙子白色的大叔还会有吗？

S205 波澜，鸡情，俱乐部1.

You are not special.You are not a beautiful or unique snowflake.You are the same decaying organic matter as everything else.We are the all-singing, all-dancing crap of the world. We are all part of the same compost heap.社会在不断前进，人们从兽皮裹身走到了西装革履，今天的生活中文艺之情深似海，但无论怎么掩饰也挡不住从底层深处散发出来的丛林法则之味。

大部分人都在追求金钱，权力，还有“成功”。

已经成功的Chuck可以神态自若地干着匪夷所思的事，无论是在西装里塞隔热膜还是在深更半夜去办公室办公，瞧那位戴着耳机像特勤局特工般的助理一脸认真严肃，仿佛Chuck正在做的不是可笑的神经举动而是特别庄重的正经事。

正在追寻成功的Kim和Jimmy像极了天生一对，都有种废寝忘食的死磕精神，都是在厕所里找到灵感写写划划，如果有必要，我甚至相信她也会毫不犹豫地脱掉高跟鞋钻进垃圾桶里去。

看那旗帜飘扬下的荣耀感，看那倾盆大雨下的平静，看他坐在保姆的副驾驶旁哼歌。

其实也很简单，有些人似乎只是天生不太适合这个社会打造出来的成功定势，可他们中大多数没有力量去摆脱牢笼，甚至根本没有意识到自己和世界为什么格格不入，有些人最终淹没在人群中，有些人变成了“坏人”。

窃国者侯 窃钩者诛，小熊贿赂者最终躲到店里做肉桂卷。

夜晚拿出录像带看着会老泪纵横，困在垃圾室里也会释放出残存的一点情绪。

总觉得搏斗过，波澜过，好像也值了。

2.Self-improvement is masturbation. And self-destruction.

本剧一直挺喜欢把镜头对准黑暗中发生的场景，可Chuck家里这顿晚饭和睡前阅读真是暗得瘆人。

从AMC官网放出的剧照看，拍摄场景原本灯光明亮，也就是说最终呈现的是一种表达手法。

第三集写在钢琴曲谱上的Rebecca终于亮相，原来她才是《西西里舞曲》二重奏缺失的那位搭档。

目前这个中产阶级家庭发生了什么事尚且不得知，只知道肯定不是有关热情、温情或者激情的任何一种。

S205厕所那段对话让我想起几年前的一个晚上，我妈问："当初考上公务员的时候你不是感觉很良好很开心吗（怎么现在说辞就辞）"。

不知道厕所门口的Jimmy内心里还有几分“荣耀”，我猜一定不多，但当初刚刚鸟枪换奔驰坐上黄檀木办公桌的时候，想必内心里肯定充满了“感觉良好”和“很开心”。

无论工作还是感情生活，激情总是莫名其妙消失啊？

3.You met me at a very strange time in my life.

Well,脚搓了蛋糕吃了，看这样子风和日丽的办公室爱情故事走到了拐点。

老头子想过的清净生活也将打住，Hector和Mike最后一幕这几句话，隐含着的其实是对大家都极要命的矛盾——Hector想要Tuco早日脱身监牢，八年以上的监禁势必影响到很大的利益，而无论是考虑到孙女还是更要命的自身背景问题，Mike都不能去警察局做证引火烧身。

矛盾只要一触犯往往就是一连串连环死结，开弓没有回头箭。

Hector最后是不是被Mike干成轮椅上只能动一个手指头的叮叮叮，不好说，但序幕应该就是从Mike的这次会面开始的。

快餐店在BB和BCS两剧里，像一个充满了无限可能的蚂蚁窝，像一家挤满热裤短裙辣妹的酒吧，完全就是个灯光陆离而节外生枝的俱乐部。

S206 喜句之王有时候总感觉可能是Vince Gilligan以及整个剧组都把大家都惯坏了，在宏观方面被完全笼罩，在细节层面被掏鼻孔挖耳朵般照顾到，大家都习惯这样了，以至于有人会因为这个而吐槽：

吐槽的人愤怒的说：我靠！

老子要弃剧！

大失误！

我受不了这部剧了！

...这些人总给人一种懵逼的感觉。

1.剧集走到第二季一半多，Kim似乎是第一次把全名展示出来，这一集也是BCS第一次“刻画”Kim这个角色。

在过去的剧情中，Kim展现出来的标签并不多，数来数去也就是“漂亮”、“气质”、“职业”，她在对待Jimmy展现出来的一点点温和往往也总是被那套职业装给掩盖下去，而现在，职业上冒出来的可能的变数似乎终于激发出Kim属于普通人的一面——自己与自己的矛盾。

普通人可能每天都在各种矛盾中度过，而Kim在此之前简直就像一个披着人皮的机器人，做事情果敢，说话干脆，就连亲热都多少有些硬邦邦的。

纵观整个Breaking Bad和BCS系列，女性角色鲜有像老白、Jesse或者Saul这样特别饱满的形象，不是短命就是一根筋神经质。

Kim有望结束这一现象。

这倒也不算“歧视女性”，毕竟大部分人类世界里，“犯罪分子”的主力仍然是男性不是2.这一集的名字叫《Bali Ha’i》，这是1949年Rodgers and Hammerstein创作的音乐剧《南太平洋》里的一段曲子，这个名字来源于一个传说中可望而不可及的小岛。

维基百科上有一段有趣的描述：“In theBetter Call Saulseason 2episode, "Bali H'ai" (March 21, 2016),Jimmy McGillsweetly sings the song to his estranged, sometime-girlfriend Kim Wexler,”“疏远的，有时候的”女朋友，要这么说的话不知道Jimmy是否带着那么一丁丁点幽怨唱出这首歌。

如果说神秘的小岛指的是人内心里最后的一片宁静，Jimmy的神秘小岛在美甲店的小房间(美甲店的招牌上正好就画了一个岛），Kim的小岛在Jimmy，Mike的小岛在孙女身上，Howard的小岛是他的律师业务？

——因为这几个人都在找到小岛时露出或欣然或魔性的笑容。

3.Fuck you! Walter White！

这是第六集之后又一位评论者给出的感叹，这一句，我是能理解的。

"Say My Name""I'm the One Who Knocks!"每个人都记得Walter White是Breaking Bad里的“金句之王”——实际上我并不喜欢“金句”这么恶俗的词语，可是相信人们也不会忘了另外一句振聋发聩的，说得特别平静的话："Shut the fuck up and let me die in Peace."我更愿意称他们这样的人为喜句之王，这些简单的话实在太招人喜欢了。

今天这位喜剧之王又说了一句：“Try Harder Next time”4.

哪里有压迫，哪里就有反抗。

最近我正好特别能理解这段画面，我写的每一篇软文每一个文案，都要让一位保姆过目并最终改的面目全非。

你说咱们又是何必呢，为什么要努力工作，为什么要去做明知道必输的法庭辩论，为何总有那么多债要还，而且似乎无论跑到哪都会掉到这个陷阱里去。

5.

如果要我选《Better Call Saul》迄今为止最好的一句“喜句”，我还是会投票给这一句：Cucumber Water for Customer Only!S207 贪者有其田，婪者有其屋，爱者有其念想

inflatable——“可充气的”。

相对于把隐喻和卖关子当家常便饭的整个系列来说，这个名字是算很浅显易懂了：1.彩色的充气人；2.1973年Jimmy老爹超市那一段骗子身边货架上摆着的就是一种包装“可充气”的膨化食品——Conn薯片（Con恰好是骗子意思）；3.不断充气的Mike。

从《Breaking Bad》到《Better Call Saul》，从Walter White到Mike，归根到底都是欲望的故事。

有求生的欲望，有挣钱的欲望，有振奋出人头地的欲望，有High粉求多巴胺的欲望，还有给家人一个更好地生活环境等等，一大堆把人充成气球模样的欲望。

有的人在被气体撑爆炸之前逃走，比如Saul Goodman，所以他才能继续讲自己的故事。

而有的人最终倒在河边，这一切就从给媳妇换大房子开始，看上去很寻常——给自己的后代、亲人一个舒适的生活条件，这是每一个正常男人都在想的事。

4.加速膨胀的WM。

在前三集每集出一个“老相识”的情况看，节奏在加快，果然到这里就开始快刀斩乱麻了。

五颜六色的Saul Goodman雏形显现，稍微没想到的是，此前在玻璃上贴了五颜六色便签纸的Kim也迅速的膨胀起来。

当自己的老板，创业！

我的娘这句话对于今天的中国人来说，还能再熟悉不过吗。

五颜六色就是一种光明正大展示出自己欲望的态度。

贪婪有错吗？

妇科医生冯唐说作家的世界存在一根“金线”的概念，可是在功利的世界里，“努力上进”和“贪婪”的金线又在哪里？

谁也说不清楚，所以现实世界往往偷懒地用“成功与否”作为界限。

成功人士说什么做什么都是对的，哪怕他们不择手段的程度和在路上摔下深渊被人嘲笑的失败者有过之而无不及。

给这个世界最好的祝福就是愿贪者有其田，婪者有其屋。

那爱呢？

迄今为止，这个系列故事里几乎没有留给“爱情”的角落，偶尔闪光出来的感情不是猝死就是看得见的黑白未来。

Kim对待Jimmy的态度总让人感觉很难受，那是一种嘴里咬着钩被渔人一扯一扯的疼痛与焦虑。

“一会见吗？

”“那要看你表现好不好”按照俗套的推进形式，似乎不是“Play Card"的Jimmy一方切割走人，就是”Want More“的Kim寻到意中人之后离去，再虐一点的还可以是两人勉强结婚，多年之后整出一段经典的《廊桥遗梦》。

可是Vince Gilligan是俗套的人吗！

Heisenberg和Saul Goodman怎么会是俗套的人！

还记得这两季第一集黑白片段的情节吗？

毒师陨落之后，Saul Goodman隐居在Nebraska州的Omaha，战战兢兢又搓又衰的开了一家肉桂卷甜品店。

对吧。

S207里，Kim在面试的时候说，如果我没有追求，也许今天还会在一个你们谁也没听过的小城里，在Hinky Dinky里当收银员吧。

看看维基百科是怎么说的

好一个五颜六色又一片痴情的充气人。

WM两个字母正好是相反的，虽然努力了一番后可以设计成连在一起的样子，还挺好看的。

W还是把它撕成了两半，后来呢？

S208 怎能不创业，怎么不上天

2010年的4月6日也就是今天，围在电饭锅旁边的雷军等一干人各自喝了一碗小米粥。

六年过后小米俨然已是中国一大商业巨头，一传十十传百，创业已经成为众人皆知的秘密。

2009年4月26日，《Breaking Bad》第二季第八集第一次引入了Bob Odenkirk出演的角色Saul Goodman。

五颜六色的领带，丰富的肢体语言，再加上满是传销味道的口音，一看就不像好人也不知道能有多少戏份，而这一集的名字就叫“Better Call Saul”。

后来Vince Gilligan在谈到为什么会拍衍生剧时说，这好像是源自于剧组里的一个玩笑。

七年过去了，这个玩笑逐渐绽放成一大盆冷艳毒美的铃兰，在花香中人们迎来又一个“S208”。

这么有纪念意义的一集，怎么能不怀怀旧。

一上来，从墨西哥一方开来的的彩色冰淇淋车获得了长时间的镜头，结合插在荒野的木棍左轮手枪、Mike后来的跟踪盯梢以及“叮叮叮”这些人的来头，用脚趾头想都知道真正的“主角”终于姗姗而来，可是我们并没有看到那种透明或蓝色的粉末出镜，这种未见其人先闻其声的表达，也算是对“律政剧”的一点恰如其分的尊敬，怀旧但不抢戏。

怀旧，可以用电视机里的一个叫"Walter“的名字明目张胆的进行，也可以来一发柔情的。

有个年轻人曾经在晃动的狗尾巴下卖过“货”，沉思过，还给过流浪汉钱。

同一条腰长腿短的香肠狗下面，Kim和Jimmy的创业故事正式拉开帷幕。

当年的朋友都混得风生水起，自己搓逼地当个中学老师，还倒霉催得了癌症，怎么办？

吊儿郎当不是读书的料，唯一会的就是磕嗑药，偏偏还生的一个好心肠干不了普通的鸡鸣狗盗，未来在哪？

Davis & Main? 配德国车黄檀木办公桌还有私人公寓，可是哥哥生性厌恶一本正经，最喜欢滑不溜手怎么的？

操他妈啊，你们为了打高尔夫球让老娘一个人扛着这么重要的庭审？

所有这些问题最终都有一个共同的解决办法：创业。

除了以上四个之外，为家庭的Mike，流过泪长期面瘫的Gus，还有“要做生意总得先抢一抢的Tuco等等等等，从正统到衍生，大家都是创业者讲的都是创业故事。

创业的故事总是似曾相识，比如Walter White第一次找Tuco要的钱和Mike前几集找叮叮叮要的钱都是五万美金。

创业就像一剂灵丹妙药，它总是能治愈身体里涌现出来的不满和悲伤，而且当创业的机器一旦开动似乎就是一条不撞南墙不回头的路。

无论是Kim还是Jesse，大家都充满了饥饿感，赴汤蹈火在所不惜。

创业经常蒙蔽大家的眼睛。

WalterWhite留给人们的第一眼是老实巴交可是骨子里充满了雷霆万钧，Mike在《Better Call Saul》里的慈祥与果敢简直让人难以相信在《Breaking Bad》的地下室里残酷地要杀老白的，也是这个老头。

Saul Goodman、Jesse就不再赘述了，HHM中多出来的那个谜一样的H终于揭晓，和创业者们的贪婪一比，这位曾经被我称为“暴君”的斯内普教授笑着说大家都是讨生活而已，相互间留点活路挺好的，你这么牛逼怎么不上天？

不就是上天嘛。

S209 皇帝长着兔耳朵Reddit上最近冒出了不少帖子说，觉得BCS比BaBr更优秀。

我个人并不愿意用“谁更好”这么简单的思路来对比这两部作品，一方面BCS还在给情节挖坑埋雷的路上，现在就比较为时过早，另一方面，虽然这两部作品同文同种，表达手法也很相似，但其实还是表现出不太一样的性格，如果说BrBa是成年人的世界闪烁着欲望、犯罪的电光火石，作为前传性质的BCS，至少到目前为止全身散发着后青春时代的淳朴。

青涩已不再，平缓的节奏可能不太容易“砰砰砰”地震撼到人们的内心深处，可在那肉呼呼的身体里，血液和欲望的味道似乎更新鲜一些。

每到这个时候我们又该开始蹉跎了，第九集放完再过一周又得等上一年了。

像Neflix那样用《House of Card》一口气射人一脸，还是像传统剧集这般要经历漫长的等待，也许这两种模式都没有绝对的好坏，可以肯定的是对于BCS这种浑身挂满叮叮当当的风格，放慢一点速度，多看几眼，总能得到更有趣的东西，比如：

把BCS第二季全十集的名字重新排列一下，回忆一下《水浒传》吴用给玉麒麟卢俊义写在墙上的打油诗就能看出点些什么，还有些观众早就按捺不住开始胡思乱想了，连欧内斯托是Gus的儿子这种都能乱猜。

之前连续每一集出一个（对）Brba老相识，Jimmy和Kim开始创业，Mike一点一点地接近并陷入到毒品王国地笼罩中，这些都使得本季的节奏在加快。

当一个人的欲望开始膨胀，小秘密开始越来越多，他/她的脚步必然会不由自主的加快。

上一季第九集，Chuck趁着Jimmy睡觉偷偷打电话给Howard捅刀子的事被发觉，于是引出了堪称一整季冲突最剧烈的一段讲话。

现在第二季又来到了第九季，剧情颠倒了过来变成Jimmy趁着Chuck睡觉搞小动作。

本身Jimmy干的这事确实不地道，然而Chuck在还没有找到证据的时候一拍脑袋就依然坚信坏事是弟弟所为，也许正是这种“了解”或者说“偏见”真正触动了Kim，让她忽然抛弃掉一直以来的“正义感”,讲出了堪称第二季“声音最大”的一段话。

两季都在第九集，矛盾双方掉换了一个位置，激化出两段堪称针锋相对的“宣言”，完整的把事件、人物都塑造出如硬币应该有正反面那般饱满的形象。

职业套裙已经遮掩不住浑身欲望迄今为止，Kim和Jimmy有过两场实打实的“床戏”，第一次像一堆普通而热情的恋人般坐床上吃蛋糕时，画面从头顶上方打出了比较明亮的灯光，和Chuck夫妇躺床上的漆黑画面形成鲜明对比。

不同的打光似乎在说，他们比起Chuck夫妇更明快、富有活力，拥有更强的肉体精神欲望。

而在S209这一集里，两人第一次像夫妻般同床盖一床大被，然而灯光却只留下两盏昏暗的床头灯——也就比Chuck夫妇那个镜头好一点点。

也许令Chuck的婚姻走向黑暗的因素很复杂，而Kim正在迅速的脱下那修身又可能带着点束缚的职业套装，态度上的转变源自于创业路上，对这个世界汹涌无比的欲望。

披着隔热膜的凯撒大帝毫无疑问，在Mesa Verde这件事上Jimmy做得非常恶劣的（既违反道德又违反法律），可是相当多的人还是会本能地觉得Chuck才是最可恶的人。

正如Kim所言，先背后捅刀子的是他，一直带着偏见的人也是他，作为法律人，Chuck已经到了不需要证据，不讲究任何程序正义就试图直接判Jimmy有罪的程度。

坐在光束下的天他就像一个皇帝，一个长着兔耳朵的凯撒大帝，记得房外那棵大树吗，兄弟俩曾经坐在树下轻轻的在草地上摩挲搓脚丫，Jimmy也许和树洞倾诉过来自凯撒大帝的秘密。

也许接下来，电磁波怪病、婚姻破裂等谜团都将被一一解开。

皇帝张着兔耳朵嘛。

“无可救药”却还坚持爱国主义政治正确

Here come old flattop他穿着肥大的衣服he come grooving up slowly他慢慢地进入状态He's got Joo Joo eyeball眼珠叽里咕噜地转He one holy roller他是唱诗班的明星He got hair down to his knees他的头发垂到了膝盖Got to be a joker这个自以为是的家伙he just do what he please只喜欢干自己高兴的事——《Come together》，Abbey Road，The Beatles最后，活到老学到老

S210 我是谁

Fuck Chuck不久以前，《行尸走肉》以一种将关子卖弄至极的姿态结束了最新一季，而在本周，这个名字里就带着“风骚”的AMC兄弟剧集，就像New Mexico广阔无垠的荒漠上缓缓爬过的陆龟一样，结束得特别平静。

Chuck结尾的录音其实不怎么出乎意料，以这样的形式作为收尾和上一季保持了一致的风格：不挖大坑搞大新闻，只是能预见人物矛盾即将迎来升级。

再回忆一下《Breaking Bad》第三季末尾Jesse Pinkman晃动的枪口，简直可以用“和风细雨”来形容《Better Call Saul》这两季的收场，所以也有人评价说BCS渐渐的已经走出了BrBa的阴影，已经出场的这二十集大胆又坚定的说，这是一个表现手法似曾相识可是注定节奏会完全不一样的故事。

可以说整个系列的情节仍然处在“发展中”的阶段，从几个重点人物的形象和性格构成看，Jimmy在生长期，Chuck的形象仍然有半截还是藏着的，“我是谁”，这就是迄今为止几乎每个角色都在努力表达的。

路走到这一步，开始诞生出很多有趣的节外生枝。

I am Brandon K. Hampton, Ernesto on Better Call Saul, AMA!(self.betterCallSaul)这是Reddit上Better Call Saul话题版块中置顶的帖子。

无论是宣传作品传还是给自己拉人气，似乎Twitte或者Facebook都是更好的选择，不过这位“年轻人”（其实已经是一个两岁孩子的父亲）却选择出现在这么一个看似充满陈旧气息的论坛。

这多少也能让人感受到，从作品本身到演员都拥有着相似的气质，低调、厚重而且是温热的。

不得不说一句，两位出现在Jimmy（Saul Goodman）身边的黑人都给人留下了极为深刻的印象，当年那位黑胖子和今天的Ernesto都只是边缘的配角，可是黑胖子在钱堆上的那一躺，Ernesto今天的突然冒头——用一些看似专业的影评词汇来形容大概就是“极强的张力”。

总觉得“张力”这个表述还是表达不透彻，反正我是忘不了这两个黑人了。

直到今天都还有人在问，到底黑胖子后来有没有从那只有一台电视的房子里出来...Ernesto用一句简单的台词几乎就给《Better Call Saul》奠定了一个基调：人生若只如收发室。

《Breaking Bad》时代，有几段广告番外篇就堪称Saul Goodman的标志性作品。

第十集的主旋律以消极情绪为主，Jimmy拍的这段广告几乎是唯一的喜剧元素。

足够傲娇、充满渴望和认真，不但让Kim看出带着爱意的笑容之外，还会让观众都会忍不住胡思乱想——这哪里只是《风骚律师》，分明是如假包换的《广告狂人》。

放在今天，Jimmy拍的广告都值得那些只会喊三遍”人人车“的货色好好学学，首先完全抓住了目标客户群的需求痛点，你们想要什么我都能给，而且还不止是傻乎乎的找个明星代言，有美国人最崇敬的“老战士”给背书，还有和目标客户群一样的老太太老大爷给介绍。

看那大逆光下飘扬的星条旗，Jimmy似乎就在说，“新国货”？

我都不带用嘴来吹的。

人人都知道Fring's Back。

如果这真的是Gus出场的预告，未免也太“屌爆了”了一点。

印象中，Gus Fring应该是一个冷静领袖型人才，他是如何做到跟在Mike后面螳螂捕蝉的真是个迷。

今天正好《谍影重重5》的预告片放了出来，马特达蒙也有个几乎一样的瞄准镜头。

Mike早已拿出过不逊色于Jason Bourne的身手，只是今天这一幕似乎多了些喜感和思考余地。

吸气、咧嘴，Mike脸上这些微小的表情无声的把情节的复杂性给叙述出来。

始于欲望终于小河边，Mike正在一步步地陷进去。

Chuck是这一集的主角。

如果说第一季他给自己贴了个Asshole的标签，那么到今天故事的发展其实在说，发生在McGill兄弟之间的恩怨情仇也许真不能简单的用“Fuck Chuck”来概括。

遗憾的是，作为独生子女一代，我只能用颇为虚幻的想象来揣摩那种感觉。

我们还不知道Chuck经历了什么变成今天的样子，有些遗憾，有些令人感到伤感的是：妻子已经不知去向，母亲临死前只记得那个不成器的弟弟，算来算去只有Jimmy是唯一的真爱，然而人们总是忍不住去伤害真正爱自己的人。

还有一点可以肯定的是，我们都知道Jimmy不太可能会被判什么重罪，否则也就不会有Saul Goodman什么事了。

Jimmy和Saul之间已经开始了进化摇摆，可别忘了，即使是在《Breaking Bad》里，Saul Goodman也一直不是百分之一百的Saul Goodman——Mike威胁要打断他的腿，尽管如此他还是没有出卖Jesse。

Jimmy是谁，Saul又是谁，我是谁，这就是终极问题。

每一个人，都在试图找到这个问题的答案。

觉得S2E9里Kim夹在兄弟恩怨之间的那句话最能概括整个剧集了I feel sorry for him, and I feel sorry for you.在善恶道德观和阶级的夹缝之间，Jimmy可悲是因为他始终得不到承认，被压在阶级的牢笼下面。

而Chuck可悲是因为他一直不懂去爱，因为爱是打破这种偏见的唯一东西。

在所有讨论之前，先得搞清楚Chuck为什么处处打压Jimmy阻止其成为律师。

没错，Chuck在一定程度上嫉妒Jimmy，但这只是间接原因而不是根本原因。

他会尝试去学Jimmy说笑话，但他永远不会去模仿Jimmy作为律师做的那些事情，就算对他极度有利或是被认为是绝对“正义”。

他不会给打印店老哥塞钱，不会在左右老人意志的情况下向他们兜售Case，也绝不会允许证据被以任何形式的修改。

(他作为律师的极限就是他对Jimmy做的那一系列录音） 律师可以在证据和法律条文间肆意跳舞，但是在触碰这两条底线的时候也是不能肆意妄为的吧。

伪证，唆使，贿赂，这些看起来无伤大雅为了他心中结果“正义”或是“善良”的结果做的事情，是真的有可能坠入更深的罪恶而破坏法律的程序正义的的。

律师的正义就是守护和遵守基本的法律程序正义。

就算法律本身也没有绝对的正义，但只有在正当的法律程序内行事，才能用新的案例不断完善法律自身，守护这几十代人传下来的用理性和冤屈共同构成的传统。

再说的更简单一点。

Chuck的初衷是对的，忽视法律程序正义的人不配做律师，因为他们漠视几代人血和肉经验创立的形式和程序，意味是至善的神用自己的方式主宰一切。

但是他的推论和做法是错误的。

1）他觉得“坏人”就是“坏人”永远不会变好。

这是有其个人经验的推论正当性在的，他很聪明，知道在不同阶级和文化下生活的人很难改变自己。

但他排除了那一丝细微的可能性，哪怕是和自己有着亲情的弟弟。

只有真的爱他弟弟才能相信这1%的可能性。

这个人很聪明，但不懂得去爱。

2）与此相关的，他的做法是错误的。

与其继续引导弟弟，他放弃了所有努力，把弟弟安插在一个受自己控制的位置，不去改变，而是压制他的邪恶。

这种错误源于其自身爱的缺乏，以及对弟弟根深蒂固的嫉妒 - 我的理性告诉我你不是个好人，而且很难变成好人，我在一定程度上也愿意你继续保持这样，因为你变成好人可能会比我做的更好。

这种压制最终适得其反。

Jimmy是个人，不是物，致其受伤，走向反面 Jimmy在很大程度上是受害者，他被哥哥错误的对待，没有得到兄弟的爱却全是嫉妒的恨。

同时，他在对抗一个更庞大的体制，里面有陈腐的陈规和自恃精英的自大。

这两点让Jimmy处在一个很讨喜的“受害者+挑战者”的位置，才得到观众的喜爱。

而Chuck就理所当然地被放在加害者的位置上，象征着腐朽的精英，残忍的哥哥。

但这样简单的二元论容易让人忽视剧集一个重点。

人性怎么在“好人”与“坏人”，“受害者”与“加害者”之间游走， 这种受害和加害的道德张力以及坏人和罪犯的思辨 Jimmy是个受害者，成长于一个不同阶级的文化，弱肉强食，道德虚无。

纵使他想，他已经没办法变回去不能心安理得的做着精英的事（如第一季和第二季中那样，他一变成“精英”的样子自己都寝食难安）。

与此同时，Chuck又在不断阻止和打压其自我改变的努力。

但这种经历也导致他一步步走向黑暗中法律的危险地带，唆使，伪证，贿赂，无不在挑战律师的底线，如果这些“罪犯”的行为可以因为Jimmy是“善良”的而被承认，那这种程序落到一个不那么“善良”的人手上，后果不堪设想，那么在宣扬这些的Jimmy是不是个“好人”呢。

Chuck不是个“好人”。

他是个伪君子，满口仁义道德在满足自己打压弟弟的嫉妒心。

从来不懂得去爱和包容，而是用冰冷的理性给自己的弟弟定义，并一定程度上亲手把弟弟送上歧途。

但他口中的这些道理是无懈可击的，也正是这些看似空洞的道理筑起了整个西方法律的根基。

是规则和理性打造的程序正义让一切合理的运转。

所以他可能又不算是个“坏人”。

所以怎么定义“好人”和“坏人”？

受害者和加害者的身份是固定的么？

真正的道德又是什么？

比起像LegalHigh那样用无厘头的形式挑战观众对法律边界理解的喜剧，可能用悲剧定义 Better Call Saul更为合适。

这里没有英雄，所有人都有多个身份，都有其脆弱和黑暗面。

而这一切把一个“好人”逼到一个再也无法自我救赎的境地。

可能最后我们也只能像Kim一样对两个人都感到抱歉吧。

几年前，我在朋友的威逼利诱下，开始看美剧《绝命毒师》，从此无法自拔。

看海报，了解剧设，我觉得我怎么也不会喜欢这个故事：一个老实巴交、当了半辈子老好人的中学化学老师，有一天发现自己得了癌症，查了查自己的银行账户，发现自己以前真是失败，没能给老婆孩子存下任何生活保障的钱，就马上要奔向黄泉了。

是的，我虽然没得癌症，但也能想象一个善良的人，忽然被告知成了世界上运气最差的人，那心情，不是酸爽能够形容的，凭什么就我得绝症？

我还没活够，我还没有对爱的人足够的好呢，凭什么我就要死了？

不公平啊！

中学老师也觉得很郁闷，不过他比较实际，还是想办法给老婆孩子留点什么，让自己死的时候不带走太多遗憾比较好。

然后，中学老师就变成了制毒、F毒、杀人不眨眼，出手不沾血的江湖大毒枭了。

今天，并不打算再继续介绍这部可以载入“历史最精彩100大美剧史册”的《绝命毒师》，而是聊聊帮助大毒枭不断洗脱罪名、摆平各种麻烦的“黑律师“——Saul.《绝命毒师》聚焦了中学老师的传奇一生，其实伴随他身边的每个人，都可以延展出自己的传奇，这也催生出了《风骚律师》。

同样的配方，一样的味道。

可是《风骚律师》更能吸引每一个拼命挣扎，想要在这个世界闯出点名堂的你和我。

《绝命毒师》里的男猪脚，人生一直是开外挂的，只是不自知而已。

他拥有丰富的化学知识，冷静理性的头脑，温馨舒坦的家庭，有时候回头看看，这种天才型人物的命运似乎就在那摆着，任岁月折磨，都没办法改变他们成就牛逼人生的轨迹。

因此，作为看客，我们只能为其精彩拍手叫好，而没有办法参照。

相反，《风骚律师》里的男猪脚Saul打从一开始在社会蹦跶，他渺小到微不足道：调皮捣蛋，戏虐人生，蹲了监狱，好不容易被家人捞出来，找了一个公司收发室的职员工作。

这种人，你能给他多大期望呢？

完完全全的LOSER设定。

可是，就这样一个没学历，蹲监狱，嘴里跑火车的社会闲散人士，最后活脱脱地逆袭成为美国黑律师界No.1。

与其说这部剧是黑色幽默，我倒觉得是一部光芒四射的人生励志片，现在已经出完第2季，没看过的可以一次看两季，感受一下“逆袭“的人生都需要哪些助力。

我就凭借刚看完第2季的热乎劲，总结几个从这部剧学到的职场经验，仅供大家参考：1.职场拼关系，但更拼你能否add value。

很多人觉得中国人做事的核心是“关系“，甚至GUANXI这个词已被牛津字典收录成为官方英文词汇。

其实国外更要拼关系，不然谁会发神经，孩子没出生，为了让娃能上英国最好的私立学校就去排队？

讲真，英国的伊顿、哈罗，威斯敏斯特公学，圣玛丽女中，哪个不是非富即贵排队加塞才能进的去的？

欧美的”关系“更注重效率，直接缩小交往半径，让交流成本下降，质量更高。

但是“资本主义“的核心仍然是”生产剩余价值“，关系建立的基石永远是在利益至上的，在《风骚律师》里这一点更体现的丝丝入扣。

Saul被常青藤毕业、现在是律师界响当当的亲大哥从监狱里捞出来，就靠关系，进入大律所打杂。

你以为他血亲的哥哥真的想帮他吗？

不过是为了维护好自己”伪善“的面具罢了，在道德层面给自己add value。

而小混混Saul慢慢开始找到人生方向，立志成为律师后，很快就依靠自己的“江湖手段“在律师界有了一丢名气，好嘛，这下就成了香饽饽，很多律师事务所都愿意招募他到旗下，其实说到底，你无论有什么能力，只要能给公司”增值加码“，就能扭转局面。

2.老大给你穿小鞋，别挣扎了，穿吧。

在职场里，遇到小人到还好，起码和你起点相同，对方玩阴的，你能想办法在一条起跑线上扳回一城。

然而，最怕的是顶头上司要你背黑锅，给你穿小鞋。

很多职场“白骨精“都会建议，这种老板要不得，不但无法言传身教，反而还会把你往”歪“里带，趁早拍屁股走人。

人生何尝这样简单？

可以说放下就放下，明明垂涎一久的机遇，因为一个顶头上司，就要推倒重来？

拜托，职场更讲”机会成本“好咩？

《风骚律师》里有一个故事是，Saul爱慕的女人KIM小姐得罪了大老板，老板不辞退她，反而用了最恨的手段——一点一点折磨你，让你重新回到起点，做最琐碎的工作。

看到本来看到事业有所起色的KIM小姐回到初级员工办公室，每天审查案宗好几百页，又苦又累，我和闺蜜看的两眼泪哗哗：这才是真正的职场。

不是每个女人都能像《傲骨贤妻》里的艾丽西亚，总能遇到赏识她的人，身边也总有人帮助，我都觉得编剧这是要把她写成女超人的节奏。

《风骚律师》总是用各种细节去描绘每个人的心里过程，让观众去找到应对困局的答案，而不是现成的塞给你。

所以KIM也和软弱的你我一样，并没有意气用事拍屁股走人，而是“自己的苦果含泪也要把它吞下去“，默默的坚持做好工作，顺便找各种机会，试图走出困局。

她到底如何解决穿小鞋、背黑锅的问题呢？

你还是去看剧吧。

3.你必须有一个周周都要联系的“利益密友清单“。

我曾经特别笃信“人脉“觉得是个人都要加到好友名单里，企图热络起来，可是后来发现，这是异想天开。

一来精力有限，二来世界的真相残酷又现实，你不是强人，强人也不会有时间瞧你。

后来我又演化到了另一个极端。

与其维持低质量的社交，不如享受独自的孤独。

坚信一个人埋头苦干，自己变强大，自然会有志同道合的人来找我。

《风骚律师》里的女猪脚在遇到事业危机时，赶紧给各路好友打电话寻求帮助，当然10个电话9个拒绝，但到最后总是有人愿意伸出援手。

这不是运气，而在于平时的积累，她总是有个小圈子名单，平常时不时问候一句，表达关怀又提醒别人“勿忘我“，关键时刻总能发挥些许作用。

4.表现突出，也要学会“示弱“。

小时候我妈总教育我，女人要独立、要努力、要强大。

我误解了，一不小心就成了女汉子。

其实很多人都误解了“强大“的概念，包括很多男人。

强大不意味着”逞强“，而是一种掌控力。

什么样的人能真正掌控局面？

《风骚律师》给了我一个蛮理想的答案：理智又柔软的人。

男猪脚Saul，在他的字典里没有“脸皮“或者”颜面“的说法，他的人生准则一直都是结果为导向的。

因此，他能够默默当好几年收发员&复印打杂工，同时，认真复习司法考试。

他能为了生存，去和各路罪犯打交道，跑去敬老院举办抽奖游戏，花巨资树立一个宣传牌，其目的居然是”碰瓷“。

很多人不理解他的亲哥哥，一个常春藤毕业，高级律师事务所合伙人，老婆还是重量级小提琴家的人，为什么一而再再而三刁难Saul，我的理解是，他嫉妒。

正因为亲哥哥看到了毫不设防的Saul真正强大的一面，赫然发现，这个卢瑟弟弟总能轻易获得人心，想要做的事很快能成，自己那么优秀努力，可是父母惦念地总是那个偷钱、没责任感的弟弟。

Saul在别人面前可以各种扮猪扮狗，因为他要达到自己的目的，从某种意义讲，“示弱”是一个强大的武器，有点像周星星《食神》里的板凳，看似普通寻常，实则厉害非常。

逞强，只会让人远离你，让人站你旁边等着看好戏。

示弱，能够满足周围人的保护欲，而且不会树敌，反而有利于职业的长远发展。

不是力气大，就厉害。

力气用在刀刃上，削铁如泥，才是真厉害。

5.维护自身利益，你要懂得耍点小手段。

职场里，我们该不该“厚黑”？

个人意见是：见招拆招，该黑就黑。

律师Saul被女朋友定义为“colorful”,言下之意，你小子的阴招真心太多，让我眼花缭乱啊。

其实，职场有个基本准则，不要故意给别人挖坑。

但是别人给你挖了，还要彻底埋葬你，你是等着死，还是绝地反击呢？

《风骚律师》里有一个始终坚持“不主动作恶“的高手老麦，他以前是个警察，也收黑钱，但是脑子很清楚底线在哪里，相反，自己的儿子是个很正直的人，正直到被同事给玩死了。

老麦的性格沉稳，他不会暴怒地上门找死，而是慢慢观察，一击致命。

在第二季里，老麦的”厚黑“更体现的淋漓尽致，不到逼不得已，他绝对不会杀人。

他知道”死亡“才不是最好的惩罚，耍花招的最恨的地方是教育敌人要自知，这种自知会更折磨人。

至于老麦玩了什么花招？

还是去看剧吧，真是杀人于无形。

5.定一个“受不了“就fuck off的底线，该走就要潇洒不回头。

洋洋洒洒写了快4千字，还是没办法完全表达《风骚律师》的魅力。

最后一条，也是我领悟最深的教诲：心里画一条底线，该放手就放手。

很多人在职场里混了很久，但大多都是鸡肋职位，其实只要看到名片上印有“资深“2字，就能猜到这个人混职场混得有多苦！

鸡肋职位，就是上不去、下不来，没有更好的机会，也没办法回到原点。

天花板在前，大浪头在后。

怎么办？

是不是一个X方程式就无解了呢？

Saul在第二季里，进入了人人艳羡的大律师事务所。

大HOUSE，好车子，甚至办公桌都是黄梨木，有一集Saul在洗手间碰到以前和自己一起跑小犯人线路的小律师，他羡慕Saul现在得到的一切，甚至不能听到Saul一丝一毫对现状的描绘。

好吧，你的苦，在别人眼里很有可能是飘香的芬芳，很少人真的懂，它们终有一天会变成毒，让你死在温柔里。

Saul无法适应这种一个萝卜一个坑，处处都要适应规则的环境，他做的决定很简单：出来单干。

在职场里，忍辱当孙子，谁没干过？

可是从现在起，我告诉自己，这事不是没有底线的，我活着的意义，是过上自己向往的自由生活，装太久的孙子，会不自觉地培养出奴性，巴甫洛夫的铃铛和狗的实验，说得还不够清楚吗？

走出熟悉的温柔乡，的确需要巨大的勇气，但是没有难倒让你无法呼吸，把生活量化，该走的时候，绝不回头。

微信号：君财约稿图文原文链接：《风骚律师》职场指南

给五星表示在好的剧本里仿佛看到了自己的经历。

我相信也有小伙伴经历过这种渣渣领导，所以在看到每次jimmy的努力被chuck毁于一旦时总会义愤填膺！

即便jimmy有时候是走了shortcut走了灰色地带，但还是会强挺jimmy…………受不了chuck的那种虚伪，事实我们在工作上一样作为一个想自食其力的年轻人经常受到资深领导的打压，因为他们妒嫉，他们觉得不是按照自己当初奋斗的模式他就不认可你.于是各种打压各种使坏，表面上对你很nice背地里挖坑，利用你帮他干活最后还陷害你，也许这就是所谓的御人之术吧……这在中国并不少见，在国企更是常态