我们两个不结婚难道就不能在一起吗(开始还以为是为爱冲破世俗偏见)玛丽,我不介意你和我朋友有什么,这就是我们的信仰,打破世俗常规的生活方式,我们为什么不能这样活着呢?
你人又不是我的,你有权利和喜欢的人在一起但我不想跟别人在一起难道你不觉得爱情是自由的吗是的,自由地选择一个人不是这个逻辑,玛丽,你的选择对我没有意义。
我失望的是你甚至没有好好考虑过,我开始怀疑你真的重视自己的信仰吗?
你根本不打算践行我的信仰,是在我看来,人们都有不同的生活方式,而我也会捍卫别人选择生活方式的权利。
但我的方式,就是除了你我谁都不要。
我只是想说,你并没有给我我给你的那种自由(自由过度就是滥情),你真虚伪我们都创造了怪物,玛丽,别被他们吞了(玛丽的父亲出版了这部作品第一版)我从未向你承诺没有痛苦的生活,但我低估了我们要承受的绝望有多么深刻,我们经历的遗忘有多么沉重(一出前卫无措的爱情观,诞生了一部先锋之作,之后二人原本混乱不堪的感情尘埃落定厮守一生,雪莱29岁英年早逝,玛丽之后未嫁直至53岁离世)海浪转眼间将你卷走,消失在茫茫无边的黑暗中
It seemed impossible to imagine Frankenstein was created in the 1900s. Now, after peeking into what might have happened to Mary. It kind makes some sense. A feeling of abandoned and isolation. Words can be so powerful sometimes. Do I have a story to tell?
玛丽雪莱,因为写作《弗兰肯斯坦》被视为科幻小说之母;珀西·雪莱,创作了《西风颂》等诗篇而成为浪漫主义诗人的代表。
这是历史书上给出的介绍。
但几乎从他们生前一直到现在,他们在坊间却有另一些不怎么雅观的称号。
无他,因为他们的思想太过激进,保守的人们无法接受。
小报乐于挖掘他们八卦绯闻的蛛丝马迹,迎合观众们猎奇又厌恶激进派的心态。
八卦小报怎么看他们的呢?
雪莱?
那个因为不服牛津学校“学长制”而对高年级同学大打出手的小流氓?
那个胆敢发表“无神论的必要性”的“疯子雪莱”?
瞧瞧,他把原配抛弃了,去追求一个这么小的小萝莉!
他把老父亲抛弃了,因为父亲不认同这个激进的儿子!
他竟然鼓吹革命万岁、穷人造反!
他竟然鼓吹婚姻自由!
他竟然支持爱尔兰独立!
还有玛丽?
那个反对婚姻的疯子老爸,和鼓吹女权的疯子老妈,生出来的孩子还能有什么好的!
小小年纪就被骗子雪莱诱拐走了,这还是个有妇之夫!
他们逃去欧洲还带了个叫克莱尔的女伴,不用说,肯定和雪莱有奸情!
玛丽摊上这么个风流浪子,迟早被抛弃!
什么?
在雪莱死后,玛丽还一直称颂俩人的感情和雪莱的伟大?
肯定是玛丽为了自己的面子,给雪莱文过饰非来着!
很遗憾,这样的八卦非常有市场,以至于流传到今天,大家仍然愿意相信。
胡布勒写了本《怪物》,根据玛丽的《弗兰肯斯坦》展开了合理的想象,她竟然写出这么悲伤、恐怖的故事,一定经历了特别可怕的事情吧?
结合八卦小报的记载和雪莱夫妇日记中蛛丝马迹的搜寻,《怪物》编织了这么个逻辑完整的故事:因为雪莱的自私无情和风流滥交,让玛丽受尽折磨,一个被抛弃的妻子,一个被伤害的女性,催生出《弗兰肯斯坦》这么个怪物。
幸好,可能胡布勒没注意到玛丽还曾写过小说《Matilta》,暗示了女儿对父亲乱伦般的爱慕。
不然,《怪物》这本书可能还会加上乱伦这浓墨重彩的一笔呢!
看了《玛丽·雪莱》这部电影,基调基本和《怪物》一脉相承,就是用雪莱的“渣”,反衬玛丽的“受害”,其实棒打两头,把两人的成就和思想贬到了泥土里。
到底这些八卦有没有根据?
雪莱夫妇生前的熟人罗塞蒂,写了一本传记《雪莱夫人》,澄清了其中不少谣传:比如所谓克莱尔和雪莱的绯闻,很可能是子虚乌有,被人编造出来的污蔑之词。
而更重要的,是对雪莱夫妇思想的侮蔑。
比如雪莱鼓吹的婚姻自由。
这部电影里有个镜头,雪莱以为玛丽有婚外情,反而兴冲冲地说,没事啊,我支持你自由追求你的爱情!
这个镜头,俨然把雪莱的“婚姻自由”思想等同于滥交,或者说得轻一点,open relationship,就是那个年代的道德家对雪莱等人最常见的污蔑之词。
而雪莱到底是怎么看这点的?
从他的诗作和论述不难看到,雪莱痛恨一切压迫人的东西,封建专制、腐朽习俗、宗教迷信,反对压迫和追求自由,这是雪莱一切诗作和行动的出发点。
的确雪莱主张废除婚姻制度,这是因为在他眼里,婚姻就是压迫人制度的一部分,让自由相爱的人们不能在一起,把妇女束缚在完全没有感情交流、专制独裁的丈夫身边。
从“伊斯兰的反叛”中的茜丝娜,到“倩契”里的女儿,雪莱笔下有大量独立、坚强和伟大的女性形象,更别提雪莱是个享受孤独和厌恶社交的人,很难想象雪莱会沉迷于风流乡中,追逐乱交的乐趣。
雪莱主张的,是相爱男女之间的自由契约,出发点是尊重双方的自由意志,但绝不是否定对配偶的忠贞和热爱。
终其一生,雪莱和玛丽都在感情上彼此相依,思想上碰撞交流,事业上互相支持。
玛丽编的《雪莱诗集》,在几乎每首诗前都有大段的前言,记录了夫妻俩的生活往事和思想探讨。
比如雪莱怎么鼓励玛丽进行文学创作,赞美她在写作上的才华;比如玛丽怎么和雪莱一起欣赏自然美景,钦佩他的天才和热情。
更重要的是,雪莱和玛丽的“婚姻自由”思想并非无水之源,深深受到了玛丽的“疯子”父母的影响。
要知道他们生活的19世纪初,英国社会还是相当保守,但雪莱夫妇胆敢如此激进大胆,玛丽父母的榜样力量功不可没。
玛丽的父亲威廉·葛德文,本身就是废除婚姻论的大力倡导者。
而玛丽的母亲沃尔斯通克拉夫特/Wollstonecraft,首位女权主义理论家,一位大胆、坚强的女丈夫,虽然早在生产玛丽的时候,就不幸去世了,但对玛丽和雪莱,却烙下了不可磨灭的印记。
沃尔斯通克拉夫特本人,就是“婚姻自由”思想的践行者。
她相信相比婚姻制度本身,男女间的相爱(affaction)重要得多。
当然这并不等同于所谓“真爱至上”,在《女权辩护》一书中,她提出男女间的结合,最完美的就是从充满激情火花的相互吸引,转变为互相尊重、互相支持的伙伴关系。
她甚至不否认妇女要重视端庄仪表、要注重抚育子女,但这必须基于妇女本身接受了良好教育、具备了德性品质,以及丈夫的充分扶持基础上。
换言之,在沃尔斯通克拉夫特眼中,取代婚姻的,应当是一种自由的联合(free union)。
人要先自立、自足、自由,才能相爱,这已经有些接近弗洛姆在《爱的艺术》中的理论了。
而这种“自由联合”的婚姻思想,深刻影响了她的丈夫葛德文,尤其是她未能谋面的女儿、女婿。
我们知道,雪莱一开始就是葛德文的大粉丝,对葛德文追求进步、废除婚姻等思想深信不疑。
他上门拜访葛德文,这也是促成雪莱和玛丽相识的契机。
雪莱、玛丽同时也对沃尔斯通克拉夫特敬佩有加,正如电影表现的那样,在她的坟墓前,他们约会、私定终身。
而当雪莱带着玛丽私奔时,身边就带着沃尔斯通克拉夫特的游记《Short Residence in Sweden》,里面记录着沃尔斯通克拉夫特对妇女地位的关切,对北欧地区男女自由恋爱传统的赞扬。
当他们旅行到意大利比萨,遇见了沃尔斯通克拉夫特生前的好友King女士。
King讲述了这位伟大女性的事迹和对她的热爱,让雪莱夫妇欣喜不已。
总之,雪莱夫妇踏着葛德文夫妇的思想足迹,同样追求着自由,这种追求贯穿了他们的一生。
当然,可能相比这些,大家还是对八卦更感兴趣。
我只是想说,玛丽并不像电影中那样总是哭哭啼啼、受着委屈,她和雪莱可能更享受自由,更加坚强,更有思想。
她和雪莱并不是怪物。
"There is somthing at work in my soul, which I do not understand"--Frankenstein,Mary Shelley “为了跟你在一起我放弃了一切,人们总想创造美好的东西,美丽的事物,心中却总有无常的情绪翻腾,看啊,这只怪物通了电但如果我没能学会在痛苦中找寻出路,我也无法找回自己的声音,是我的选择造就了我,我不会后悔分毫。
”,18岁的科幻祖母Mary Shelley写出了Frankenstain,真的是天才。
原来她的母亲是200年前的女权主义者,写了好多相关的书籍📚。
影片里也从另一方面细腻描绘了那个年代的女性社会地位很低,被Shelley和Byron等渣男诗人始乱终弃的命运。
"There is somthing at work in my soul, which I do not understand"--Frankenstein,Mary Shelley “为了跟你在一起我放弃了一切,人们总想创造美好的东西,美丽的事物,心中却总有无常的情绪翻腾,看啊,这只怪物通了电但如果我没能学会在痛苦中找寻出路,我也无法找回自己的声音,是我的选择造就了我,我不会后悔分毫。
”,18岁的科幻祖母Mary Shelley写出了Frankenstain,真的是天才。
原来她的母亲是200年前的女权主义者,写了好多相关的书籍📚。
影片里也从另一个方面细腻描绘了那个年代女性的社会地位很低,被Shelley和Byron等渣男诗人始乱终弃的悲惨的命运。
Fanning太年轻,没有足够的阅历去表现这么复杂立体的女性
一说到玛丽雪莱,人们立马给她戴上个帽子:“英国诗人珀西雪莱的老婆”。
但她可是有“科幻小说之母”的称号,写了文学史上第一部科幻小说《科学怪人》(就是《弗兰肯斯坦》啦)。
这部电影讲了她的成长故事,遇见珀西雪莱后的生活,还有写出经典之作《弗兰肯斯坦》的过程。
看完这部电影,我就迫不及待想看这本小说。
没想到呢,无意中发现改编后的舞台剧《弗兰肯斯坦》中文版在国内巡演。
真是巧,前两个月在南京,我看了袁弘主演的这部舞台剧,太震撼了!
两百年前她就写出这么拷问人性的作品,太厉害了!
There is something at work in my soul which I do not understand……黑色的基调,雾蒙蒙的伦敦,并不宽裕的生活里维多利亚式的裙子,唯一白的元素就是艾丽·范宁的脸,染坊、墓园、鬼怪小说,点燃心灵的篝火,是一种别样的荧光闪烁。
虽然继母干涉她读书,父亲在Mary失眠的时候陪她读书,"to love reading is to have everything within your reach",告诉写作不需要模仿别人,而是要她表达自己的声音。
Mary跑向母亲的墓园,靠在MaryWollstonecraft的墓碑上读哥特小说、写下那些早已熟稔于心的话。
Scarcely had the demon cast his buring stare upon her in her icy cheeks……Percy和Mary的第一次见面是在苏格兰的一个聚会上,她的心里有着数不清的文学梦等待发芽,他的眼底里透着的是桀骜和冷峻。
好像父亲的朋友在有意识地让他们认识,Percy一开口就问Mary什么才是有“实质”的诗歌,Mary给出的答案是“anything that curdles the blood and quicken the beatings of the heart”,没有作家不是敏感的,也没有作家不沉溺于对事物的细微察觉中。
Percy被主办方叫走去朗诵一首诗的时候简单的留下了一句without audience, ideas remain mere words of a page。
他在写作中最看重的是自己的表达能被别人看到(出版),能造成影响(比如写了the neccesity of Atheism被牛津退学),却不是很在意是不是属了自己的名字,这一点也让后面Mary被要求匿名出版并且必须有Percy写的序时他的不解和她的愤怒有所铺垫。
Mary生气地质问Percy为什么没有告诉自己他已经结婚的事实,Percy并没有说服力的解释,但是Mary却说她不在乎名声。
她只会过自己想过的生活,不论前方是大海还是深渊。
虽然父亲承认Mary和她母亲的相像,也说出了you can't be confined too long,但还是让Mary做出了Percy和fatherhood的选择。
她在离家之前说出的"I fear nothing but let your meaningless words scare me away from my desires",她选择燃烧生命,追寻所爱,开始了“心怀天下、心怀诗歌”的生活。
但是Percy信仰的是爱情的自由,而Mary信仰的或许正是Percy Shelley这个人本身。
这种Percy向往的自由,这种或许已经在Mary的妈妈身上实现的自由,当Mary看到母亲的情人的画作Nightmare - the curse of the incubus时,她疑问道,为什么(自由)给她带来了那么多痛苦?
如果她都不能承受,那我有这么能够呢?
可是,她把只好她受过的苦难、失去、孤独、背叛都化成了那个科学怪人,既是对死去女儿重生的愿望,又是自己孤寂但火热内心的投射,正像她自己所说:“如果我没能在痛苦中杀出一条路来,我就不可能找到自己的声音。
”最后,那个坐在母亲的墓碑前写作的文学少女的名字也变成了烫金的字。
影片把戏剧的张力做到了极致,情节的安排上特意设置了很多counterpart来衬托Mary的选择。
比如:公园里Percy见到前妻和女儿与Mary怀孕(前妻Harriet和Mary),Claire对Lord Byron的感情和Mary对Percy的感情,Polidori的The Vampire出版时被认为是Lord Byron的作品和Frankenstein被认为是Percy的作品……甚至Godwin和Wollstonecraft这对无政府论和支持婚姻自由的夫妇也是Percy和Mary的一组对照。
有两段比较混乱(声音和画面不同步)的剪辑非常喜欢,一段是在日内瓦的城堡里拜伦和雪莱喝着酒在近乎疯狂的状态下吟诗,中间插入了医生和Mary关于电流复活死人的探讨;另一段是Mary在写作时,回忆中的景象在脑中一帧帧地闪过去。
影片比较让我不同意的一点是把Lord Byron拍的气质放荡甚至猥琐,他本人的那种罗曼蒂克的气质表现的很失败,那些恰尔汗·哈罗尔一样的拜伦式英雄正是他本人的风骨。
附带一个插曲:乔治艾略特写Daniel Deronda的开头灵感来自于她在德国的一个赌场看到拜伦的孙女不停的赌钱(?
),然后她就把这个情节安到里Gwendolen身上。
电影结尾在Godwin的书店里,最有空间感的一幕,和她断绝关系的父亲为她匿名出版的作品举办了庆祝会,Mary穿着颜色暗淡的裙子躲在角落里。
Percy说出Frankenstein的作者是Mary的时候,他道歉是自己造成的许多悲剧让Mary承受导致这份怪异可怕的产物,听众们渐渐退去,整个世界只剩下他们两个人,她说:“我以为你已经离开我了”。
那么这一幕是真实发生的呢,还是Mary的想象呢?
倘若岁月能一直停留在童真的时期,倘若时光能静止在青涩的年际,他还是那个在书本后面递给你诗歌的少年,仍然是那个坐在教堂的祭坛上拿起酒杯请你喝酒的无神论者,还是那个和你大声讨论柯勒律治的诗人,而不是躲债主、酗酒的沧桑者。
你只好这样写和那个曾经的他道别:He was soon borne away by the waves and lost in darkness and distance。
但是,闭上眼睛,音乐声响起,他仍然是那个塞给你写着诗句的小纸条的深情款款的Percy,你一个人走到阳光下打开,上面写着“If thou kiss not me”。
巧妙的是,影片的结尾也是停留在Mary的18岁,她说:“我的选择决定了我的人生,所以我没有什么后悔的”。
I regret nothing.【附】电影中提到的诗歌:柯勒律治的The Rime of the Ancient Mariner雪莱的Queen Mab(1812),Epipsychidion(1821),Love's Philosophy(1819),Absence, On Death拜伦的She Walks in Beauty
电影本身谈不上特别好,但剧情让我反思,玛丽逐渐走下坡路的处境到底是怎么形成的。
虽然讲的是19世纪的事,但玛丽这样的女生仍然存在于我们身边,而且并不陌生。
我不能指责她恋爱脑,不自强,不对自己负责什么的。
因为社会环境和从小的教育就是告诉所有女孩子要向往家庭,要当个“好女人”不是吗?
于是对于女孩子来说,自身具备的才华也好(无论写作能力还是唱歌能力),自己的样貌也好,工作也好,学历也好,家庭背景也好,温顺的性格也好,全都变成了吸引男人、让男人选择自己的议价筹码。
可是,女孩子们完全忽略了,甚至被故意掩盖了自身这些优势的社会价值,可能靠才华、靠家庭背景、甚至靠出众的长相,都能让自己赚的更多,有更高的社会地位。
从心里开始不让男人来当自己的裁判,才能真正退出这个不公平的单向筛选游戏。
彻底断掉“你看我又美丽又温柔又会赚钱又有才华又愿意顺从你,我都这么好了,你难道还不选择我吗?
”这个可怕的自我矮化的想法。
“我需要更好,才能被选择”这是个明显低自尊的思考方式。
在一段感情关系里用这种态度开始,怎么能称得上平等?
更需要被重视的是,这样的想法,让一个应该由两个人面对共同面对压力的复杂情感结构,变成了强迫女方一个人内化压力,独自承担感情破裂风险的事情。
这样的压力和舆论又让女性不得不用“更加努力”来兑换稳定性。
终于完成了英国作家传记看单的最后一部《玛丽·雪莱》关于科幻小说之母在爱情与创作中的历程。
她与著名诗人雪莱的爱情故事本以为是唯美的,也可能是没有读科学怪人作品的缘故才会如此认为,我一向不喜欢诗人,他们太炽热太可怕也太脆弱了,一般的人又怎么能接近诗人而不会受到任何伤害呢?
像克莱尔接近拜伦落得个遍体鳞伤,但像玛丽这样的天才接近诗人便会从痛苦中挣扎变成更沉稳又强大的灵魂,我记得芬尼说过如果可以拥有小说家和诗人爱,她会选择诗人,而我会选择小说家。
玛丽的小说在出版上也遇到了那个时代对女性作品的质疑,出版社认为女性无法创作出强大优秀的作品而要冠上他人的名字才可以出版,记得玛丽说“当我可以生育的那一刻起,我也有能拿起笔的力量”幸好幸好她没有看错人,雪莱依旧是高尚的依旧是她值得爱的人“我从未许诺过你一段不痛苦的人生,但我低估了我们将要忍受的绝望的深渊和遗憾的重量” 这部小说叫《弗兰肯斯坦》作者是玛丽·沃斯通克拉夫特·戈德温“我的选择造就了我,我毫不后悔” 还有在伴随着科幻小说的问世中,第一部吸血鬼题材的书也问世,是和玛丽一样在拜伦的那场鬼故事宴会中获得萌芽,作者是拜伦的医生波里道利,这堆人里只有强大的玛丽坚强的活了下去,其他人都早死!
[/cp]
代玛丽雪莱专业研究者Vera发========================================================总体上而言,电影在服装、背景和氛围营造方面可圈可点,让人似乎回到了19世纪初伦敦没有太阳的白天和日内瓦大雨倾盆的黑夜。
主演范宁演得也很出色,眼神中透露出比她年轻的面容所能承载的更为深刻成熟的东西:那是一种受难中的高贵,痛苦中的忍耐以及忠于自我的勇气。
整部电影看似平淡无奇,毫无波折,即使有波折之处(私奔、孩子死去)也没有音乐和情感的渲染,但事实上从电影的第一个镜头玛丽在母亲沃斯通克拉夫特墓前读书开始,到接下来零零碎碎的情节和片段都像是四散掉落的珍珠,而短短几分钟《弗兰肯斯坦》这本小说的创作的镜头就像是一条结实的线绳,将它们一个一个穿了起来。
电影主要触及到四个关系:玛丽和她母亲沃斯通克拉夫特,和她父亲戈德温,以及和她丈夫雪莱的关系,克莱尔和拜伦的关系。
玛丽的母亲可以说是西方真正意义上第一个女权主义者,电影中通过戈德温之口说起她:“你母亲是一个战士,她和世间的一切为敌”。
母亲不同凡响的勇敢是玛丽敢于走上背离世俗之路的动力源泉。
还有一处提到她母亲是在拜伦指给她看一幅Henry Fuslei的画像,画的是一个睡眠中的女性正在做噩梦,她的梦外化为一只可怕的猿猴蹲坐在她身上。
画面中女性姿态放荡的躯体,散乱的头发,猿猴狡黠邪恶的面容,充满了淫欲、暴力的暗示,似乎女性既是被蹂躏践踏的受害者,又成为这种畸形关系的共谋。
而Fuseli正是沃斯通克拉夫特的第一个情人(他们的感情使她吃了很多的苦头)。
这幅画事实上是一个隐喻,即对于一个十九世纪的女性而言,什么是她们最大的噩梦?
小说于是引入了两个平行的恋爱关系——玛丽和雪莱,克莱尔与拜伦。
前者可谓真爱,父亲断绝父女关系的威胁,和爱人已有家室的事实都无力扑灭这场爱情之火,但是当雪莱妻子和玛丽当面对质时,她已经犀利地点明了他们未来的结局:“我几年前也是和他私奔的”,(看看现在的我,就能想象未来的你)。
诗人的爱情如苍穹之云,如星空之月,中看不中用。
强行实行“恋爱自由”的理论,和妹妹克莱尔肆意调情,不顾暴雨如注带着生病的女儿奔走,以及留下一堆未解决的前妻和孩子的问题.......这些都让敏感的玛丽陷入无助和绝望。
当她的孤独和愤怒都化作一个复仇的怪物时,雪莱竟然建议将之改成“一个代表着完美之人的天使”。
玛丽的委屈和怨气爆发了,她惊诧于爱人和现实的绝缘,她喊道“你看看我!
”(你如何要求一个额头上结满风霜的人去迎合你对未来天真的期许?
)电影最后,雪莱当众承认,“是我让她陷入如弗兰肯斯坦的造物一般的无尽孤独之中。
”雪莱无法理解玛丽巨大的隐痛,但克莱尔能。
虽然她也是玛丽生活的捣蛋者之一,但她自身的爱情悲剧让她对玛丽(和怪物)感同身受,她的理解是同样作为女性受害者的同病相怜。
比起雪莱对爱情的随意态度,拜伦有过之而无不及,他的自恋让他把任何一个情人的爱都当作是自己理所应当享用的祭品,他的道德盲点让克莱尔的一生都在为自己冲动的过错赎罪。
再来说戈德温。
他既是玛丽的文学启蒙导师,又是召唤怪物的一片暗影。
他教导玛丽“去找到你自己的声音”,开启了她的文学梦想。
但当私奔后的玛丽在市集偶遇父亲时,父亲对她冷漠地如当时冬天的温度。
就像玛丽质疑她父亲:“我们是按照你的理论生活的”,但他却否定女儿的自由恋爱并和她断绝父女关系一样,小说中的怪物也是弗兰肯斯坦一手创造的,却同样被无情抛弃。
(当然她父亲作为过来人,了解把理论不加三思地付诸现实的代价,这也是他身上的ambiguity)因此可以说,《弗兰肯斯坦》中的怪物就是画中的梦魇,是雪莱前妻的自杀,是玛丽梦中复活的孩子,是她被抢走的作者头衔,是许久未见的父亲转身而去的背影,是克莱尔雨夜的狂奔......一切的一切都不再散漫无序。
不过窃以为有一个情节设计多余,即玛丽去苏格兰那部分,如果是为了设计在那里遇见雪莱的话,更是没必要,因为事实上,他们是在戈德温家里相遇的。
顺便提一下电影中出现过的诗歌:雪莱的”Queen Mab”,柯勒律治的”The Rime of the Ancient Mariner”和拜伦的”She Walks in Beauty”.以上是作为普通观众的影评部分,主要是对电影本身的理解和解读。
接下来是作为玛丽雪莱研究者的吐槽部分。
电影作为一种商业的产物,戏剧化和好看是首要目标,真实性则会退居第二。
为了不让大家对玛丽雪莱产生误解,我列举一下被影片歪曲的几个主要的地方(细节部分就不追究了)1,雪莱和玛丽第一次见面是在戈德温家里而非苏格兰。
2,玛丽知道雪莱是有妇之夫,因为是他们夫妻一起到戈德温家里吃饭的。
可能为了道德上的考虑,导演把玛丽无辜化了,事实上雪莱妻子的死一直如一个罪恶的秤砣一样悬在玛丽的心口。
3,雪莱到死还是一个籍籍无名的诗人,他所有的诗歌加起来卖出去的数目不及弗兰肯斯坦一部作品。
直到1824和1839年玛丽编辑了雪莱全集后,他才渐渐奠定其地位。
因此,公园里有粉丝签名情节是假的,因为他名气大所以要他来写小说序言也是假的。
这就引出来本片最具欺骗性的情节——争夺作品权的问题。
当时小说写出来后,雪莱帮助修改了一些字词,写了序言,联系出版商匿名出版,确实一些人猜测这本书是雪莱写的,包括大名鼎鼎的Walter Scott,但是玛丽写信给Scott谦卑而礼貌地澄清了他的误解。
所谓夫妻之间因此而起的冲突和冷战全是为了契合女权主题编造出来的。
4,克拉拉是玛丽第三个孩子,她的死亡确实是由于雪莱的鲁莽,但当时他并未和玛丽在一起,是他为了图自己方便要求玛丽连夜带着生病的孩子去罗马投奔他,因此孩子病情加重,死在那里。
5,玛丽的性格也是一个误解。
范宁演出了她性格中坚毅、隐忍、高贵的一面,但是她的另一面是内敛和软弱(她自己对自己的评价)。
电影中玛丽和父亲的正面对抗,和雪莱的激烈争执以及对拜伦的大胆挑战都是不可能发生的事情,虽然她内心也许这样做过无数次....玛丽一生都并非一个女权主义者。
她在日记里说,“我的性格决定了我不可能再写一部《女权辩护》,我总是无法宣告自己”。
“对于女性问题,我从未确定自己的观点,我认为不是撤销所有的束缚,就能保证社会的进步,人生来总是要学会自我否定”。
她当然为女性的被压迫鸣不平,但她同时认为,在生活的复杂性面前,任何口号和理论都是无能为力的,反而是女性身上原有的对爱的守护和忠诚能够守住一方幸福。
总体评价——虽然从透过人物经历从女权主义这个视角阐释《弗兰肯斯坦》的诞生并无不妥,但是这同时也压缩了这部作品的丰富内涵和玛丽作为一个作家用文字走出小我探寻真理的使命感。
以上。
那些年为了追演员忍受过的烂片
看完很好奇雪莱真的那么渣吗?查了资料徐志摩和郭沫若都奉他做男神也就没啥奇怪了。剧本有点散,高潮太多也就没有高潮。
CCTV6播出,天才女性就是玛丽这样吧就是选男人的眼光太差了,一个能出轨你的男人,当然能出轨所有人
乏善可陈
从上海回成都的飞机上看的,飞机电影真的非常适合。
boring
和霍建起的《萧红》一样,非要把文学上虚的、含蓄的东西落到实处,让主人公一字一句说出主题,而且编导对作品的理解也都差不多是初中必读书目那种。当然最要命的还是,对独立女性的理解也没讲清,加上演拜伦和雪莱的男演员过于丑且轻浮,女主过于芭比,进一步灾难。
Very well written.
果然诗人都是借着不拘一格的名义出来放浪形骸,不知道是讽刺还是事实,本片把雪莱和拜伦描写成轻狂、滥情的角色。自从知道玛丽是科幻小说先锋的时候,对她刮目相看。在男权社会里,女性想发表文学作品都几乎不可能,更别说超越人们传统思想的科幻小说了,年纪轻轻就有超脱世俗的思想,实在不一般。但总感觉这部电影从故事情结到选角,都格局太小,让人喜欢不起来。
俗套
畫面很美,演員們演技就那樣,劇本也就那樣毫無深度
确实能看到和感受到一些很坚定的女性力量,但是整体的剧情有一点会有漏洞的点
三傻好醜😂
PPT式电影
希望跟你谈喜欢的人的时候你不会突然丢一句:他那短短的胡渣不是胡渣,是草莓的刺。
生生拍成了三流小说
弗兰肯斯坦!怎么说呢,这个雪莱的塑造让我想到恋爱哲学家对莎乐美的塑造,重点不对,人设生气。但在坟墓园的书写,死亡创造新生的弗兰肯斯坦的故事喜欢如一
完全没有文人气息。像乡绅家傻妞和风流男人的故事
艾丽范宁果真是长大了,演这种大女主的年代戏也撑得起来,可惜拍的过于流水线,看不到爱情,也没有背叛
为了主题篡改了一些史实,一些细节上的合理性也有待商榷。不过有些段落还是比较感人的,大概就这样了