现在路人对喜灰印象太刻板了害,我闺蜜不是粉,她看完也大受震撼,这片没有路人所说的那么幼稚,欢笑中又很励志,灰叔和虎翼爸爸那一段小孩未必能看懂,整个片子下来不同年龄段都能受益匪浅。
我感觉片子的唯一缺点就是第一段bgm可能放的位置不太对(?
)还有就是球胜被削弱了哈哈哈 个人观点。
少的可怜的片次真的很遗憾,我这个十几年喜灰粉还挺痛心的,最后说一句我爱死虎翼了
最后决赛真的打了半个小时的篮球赛啊,篮球动作看起来很专业很细节,很酷😎,而且特效很炫酷,特效篮球yyds!!
我打小就是喜羊羊的忠实观众,很高兴看到新电影,再接再厉啊。
而且我第一次知道篮球赛的计时是从双方球员手接触到篮球的瞬间开始计时的,我以前一直搞不懂为什么很多比赛要争那最后一两秒,人还没碰到球呢时间就到了,现在看来,都是因为从手碰到球的瞬间开始计时的规则。
唉,从来不看篮球比赛不关心篮球规则的人是我没错了。
而且喜羊羊和虎翼在街上跑的时候,因为拐角处来不及刹车,所以无意中壁咚了一只小狐狸,啊啊啊啊啊那个镜头的喜羊羊帅死我了,当时电影院一片吸气声,哈哈哈哈哈哈哈哈哈实在是太帅了。
7.5,我觉得主要的失败在于剧情展现的失调和片长过短。
要知道像一些著名的作品比如排球少年一个剧场版就完全只描述一场比赛甚至一局比赛,他们有足够的时长来展现整个比赛的发展还有塑造本篇主角人物和打造高光时刻。
而这部剧场版就是很急,想把所有的东西都塞在一个半小时的时长里,场内场外起因经过主线支线都要体现很明显不太可能,所以观看的时候很明显能感觉到制作方由于赶进度造成的节奏失衡,观感可以说有些莫名其妙。
然后在决赛当中制作方又想在短短几十分钟展现塑造所有人物的形象打造全员高光,于是整个比赛就有种为了答案来设题的感觉,并且由于时间太短走马灯式的展现完全没有给观众留下太深的印象,一股脑的盲塞实在不是一个好选择。
还有就是样板戏的问题,完完全全的中规中矩,情节也没有任何的突破和翻新,很多观众其实从开始就能一直猜到结尾。
这为了求稳当然不失为一个好方法,但是在前面所述劣势之下就显得雪上加霜,非常遗憾。
但是这是久违的喜羊羊大电影,剧里也加入了很多有情怀的彩蛋,我仍然原意献出我的鼓励和支持,制作方在前面几部剧集方面的优秀大家有目共睹,所以我觉得这这部电影是一次宝贵的尝试,未来可期。
对于这部动画电影很多人在观影前不免会有忧虑:这部电影是否会陷入与许多打着童年回忆的旗号实则除了卖情怀一无所有的动画电影一样的窘境。
事实上有关注喜羊羊与灰太狼系列的基本都会发现,这个系列无论是动画制作还是剧本其实都是在不断进步的。
但就这部作品本身而言,我认为可圈可点的地方,无论是从好的方面还是坏的方面,还是有很多可以说的。
在观影结束后我认为这部电影不仅仅是童年与情怀,也有成长与未来。
首先,也是最直观地便是剧情部分。
先说结论:剧情流畅,一气呵成,冲突爆发设置的很合理,没有逻辑硬伤。
唯一的问题是:剧情的每一步我都可以猜测到接下来的走向。
最后一刻的回表的反转确实给了我一丝新意,但除此之外基本上每一步的剧情都是可以预测的。
在剧情上本片就像是按照标准运动番的模板写出来的一篇考场作文,以本片的动画制作水平如果完整看下来肯定会感到酣畅淋漓,扣人心弦,但是如果有过一定的体育类型的影片的观看经历大概率会感觉到一定程度上的既视感。
但话说回来,作为一部商业动画《框出未来》绝对是成功的,它做到了一部合家欢电影的所有要素,亲情友情感动努力胜利,当然也有看喜羊羊长大的那批人的专属情怀。
在十分优秀的制作水平的支撑下事实上这就够了,对我来说,这部片就像是小时候放学路上的阳光,稀疏平常却温暖人心,诚然它的剧情没有做到超越那些体育番的前辈,但是对于我来说这够了,平常的快乐本身也是快乐。
总体聊完了来聊聊细节。
事实上我认为本片的观看体验很大程度上是靠这些细枝末节的东西撑起来的,包括作画,演出,人物刻画,分镜,音乐。
这也是最能体现喜羊羊剧组这些年成长的地方。
如果说剧情决定了动画的下限,那么这些制作上的细节就奠定了动画的上限。
丢掉这些细节只剩下剧情我敢肯定我绝对不会考虑浪费94分钟看这部片,并且会毫不犹豫地给出一个差评。
在人设方面使用了色彩鲜艳动感十足的人物设计,符合子供向动画的定位。
但是画风低幼却不幼稚,作为一个成年人在观看时并无违和感。
为了适应篮球题材动画的需求本片所有动物均采用了真实的人体比例结构,并且在很多重要镜头中对肌肉线条的刻画,很好的彰显出来了力量感,对于一部运动题材的动画来说这个是极大的加分项,这种力量感贯穿比赛始终,甚至把我一个对篮球兴趣一般的人也有了紧张感与热血沸腾的感觉。
在作画方面可以看出借鉴了许多日本二维动画的绘画技巧,选择二维而不是三维是一个明智的选择。
三维动画在刻画人物动作与人物表情等方面存在不足。
印象中三维动画近年来在这方面给我留下深刻印象的除了双城之战和beatstar等似乎并没有很多。
但反过来二维动画在动作与表情方面能够比较好的做出张力感力量感十足的画面。
无论是美羊羊的运球还是虎山的盖帽,还有投球扣篮,所体现出来的动态上的力量感与张力都是国产动画里数一数二的。
这也体现出了喜灰制作组这些年的努力。
然后印象十分深刻的一个扣篮镜头,用了360旋转镜头,颇有京吹op那个大旋转镜头内味。
分镜上可圈可点的地方也有很多,喜羊羊受伤后与虎翼的对手戏那场利用光与阴影表现二人心境的构图也颇有意思,分镜节奏的快慢对于调控整部片的节奏起到了关键作用。
至于音乐部分只能说是没有影响到观感吧,整片配乐并没有十分出彩的地方,在这点上也体现出了剧组的经验仍然不足。
总的来说,抛开情怀与童年滤镜,本片是一部比较不错的商业动画。
剧情上虽然没能给我带来太多的新意,但是整体的观看体验我认为确实可以值回票价。
在此之上,《 喜羊羊与灰太狼之筐出未来》在动画制作水平上的进步侧面也反映了喜灰制作组的进步,但是也反映出了许多善待改进的不足。
单从观众角度来说这部片是一部值得观看的片,但是绝对称不上我心目中的神作。
谈起《喜羊羊与灰太狼》,我总是会感慨道:时也,命也。
它像一道流星,划过国产动画灰暗的年代,然后坠入黎明前的黑暗。
那时我们告别了上海美术电影制片厂的《葫芦兄弟》、《黑猫警长》等一批优秀动画,又还未迎来《狐妖小红娘》、《刺客伍六七》这一批被称之为国创之光的作品的出现。
电视台上总是在放着日本或美国动画,似乎国产动画停留在了婴幼儿专属的境地,没有灵魂的剧情架构和人物设计,只是像一个个无情的哄孩子机器。
终于,在2005年,《喜羊羊与灰太狼》横空出世,这个平均年龄不足25岁的主创团队为国产动画带来了一缕曙光。
类似《猫和老鼠》的动物角色设计和夸张喜剧风格,但又更贴近中国观众的道具及对白,迅速俘获了大批孩子的心,当然不止是懵懂的学龄前儿童,也有学生时代的少年少女。
几乎所有的动画频道都在播放着这个青青草原的故事,而单集成章的剧情划分也暗含这个故事没有尽头。
正如灰太狼每集结尾都会喊的那句“我一定会回来的”,似乎羊狼的群戏永远不会结束。
尤其是2009年,《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》作为该系列的第一部大电影面世,在电视台无限循环的阿牛的歌声中,迅雷般打破了刚刚由林超贤指导的《风云决》2700万票房的国产电影的记录,将之大幅度提升刷新为1亿。
(猫眼专业版数据)一部国产动画电影将票房首次上探到亿元级别,这是以往不可想象的。
随后几年,系列依然保持高质高量的稳定产出,除电影外,连续剧部分也开辟多个分支,加入更多角色,制作水准也在逐年提升。
但现实社会并不是青青草原,正如刘慈欣所说“在中国,任何超脱飞扬的思想都会砰然坠地的,现实的引力太沉重了。
”拥有地球最多人口的大国,自然会有各种各样的人等。
而其中有些担心动画太过暴力影响孩子成长的家长站了出来,或在网上呼吁,或直接举报。
而一纸诉状的到来,几乎摧毁了这部年轻人做给年轻人的作品,也间接改变了中国动画的格局。
当然,随着大国崛起,经济繁荣,网络世界的兴盛,与国外文化的接轨,这里的人民也越来越包容,能够接纳各种题材、不同风格的作品。
可是,已过巅峰的《喜羊羊与灰太狼》,面对已被《熊出没》占据的市场,它还会有未来吗?
答案是,如果没有如愿的未来,我们就筐出一个未来。
《喜羊羊与灰太狼之筐出未来》本来也是剧集形式的动画连续剧,在去年就已经产生了破圈效应,除了一如既往的喜剧元素外,更是有着体育题材作品独有的肾上腺素飙升的紧张刺激比赛情节,其中多处致敬篮球世界经典故事的镜头也吸引了大批球迷朋友加入了粉丝行列,著名篮球论坛虎扑一度产生诸多各自站队融入剧情的互怼玩梗帖子。
如果动画连续剧的破圈并不足以让我们欢呼雀跃的话,那么加入春节档这一令人倍感惊喜的事件则再次成为了我们摇旗呐喊的资本。
“爷的青春回来了”。
可是国产动画的市场已经回不来了,在《喜羊羊与灰太狼》春节大电影中断的这些年,春节档动画票房王座上始终被《熊出没》系列牢牢占据。
今年依旧如此。
临近一个月的上映日期末尾,《熊出没》狂澜9.22亿票房,而《喜羊羊与灰太狼之筐出未来》则只有1.56亿票房,与十年前的自己相差无几。
不过没关系,创作团队在,粉丝基础在,一切都还有未来。
因为排片一直都太少,加上自己的忙碌,所以拖延到这个周末才有机会去影院贡献一张电影票。
昨晚买票时也自嘲是包场,VIP待遇。
实际上进场后还是有几个观众的,不过都是小孩子。
但我怀疑他们是否看得懂影片的深层含义,因为这明显不是拍给小孩看的。
先不说篮球的专业术语——“拉杆勾手梦幻步,跳球回表假动作”,里面的团队配合,热血青春等元素对于小孩来说也是无法感同身受。
更何况多处致敬篮球世界经典的台词与画面,比如“你来之前我们就——没输过”来源于NBA金州勇士队的格林对杜兰特说的圣经——“你来之前我们就已经是总冠军了”。
又比如前一年失败后的主角团队,再次集结后一同向教练喊出《灌篮高手》里那句经典台词——“教练,我想打篮球”。
当然,最主要的是,里面不少镜头都是在以家长及成年人的角度看世界的样子。
比如最早出现的虎翼的父亲,非常经典的中国式家长,秉持“万般皆下品,惟有读书高”的理念,认为打篮球没有用,不如多读书。
而刚大声斥责孩子的他,在接到订单后,只能马不停蹄的去送外卖,为生活奔波,为生计忙碌,没有梦想。
比如灰太狼,以往作品里总是抓不到羊的他,也总是个勇敢的老公,威风的爸爸。
在这部作品里,他除了篮球外,也只是一个小职员。
上班时来个电话不敢接,手还未触碰到手机便被老板扣了半个月工资。
两个人因一次外卖而相遇,虎爸因车子坏了而耽误了灰太狼吃饭,但两个成年人并没有因此争执,而是互相感慨生活不易,惺惺相惜,同为打工人,才能明白其中的酸甜苦辣。
至于主线剧情的赛场上,则是老少皆宜的动作大戏。
影片采用经典的三段式结构,首先所向披靡的主角团队遭遇强敌惜败对手后心灰意冷团队解散,然后各个角色迷失本心后因强有力的纽带再次追回梦想集结一起,最后在最终的决斗中一波三折有惊无险的拿到最终的胜利。
体育题材的作品里,大致分为两派,一种是写实风格,如《灌篮高手》,一种是夸张风格,如《网球王子》,没有高低之分,只有对剧情的把控是否合理的区别。
因为体育本身的魅力在于不可预测,决斗到最后时刻分出胜负才是最能点燃激情的。
而作品又由于创作者掌握跨维度的生杀大权,角色们的命运全都被控制,所以如何让胜负变得合理成为了体育类作品的重中之重。
首场重要比赛的落败显而易见是守护者队(主角队)连战连捷后的的轻敌所致,固然由于对手的防守太强,但进攻与防守从来都是获胜这杆秤两边的秤砣,没有谁更重要,这点在村长与教练的辩论没有结果中也有体现。
由于连胜的时间太长,他们已经忘记了失败的滋味,也放松了绷紧的神经,懒羊羊零食不断,沸羊羊沉迷游戏从一个侧面反映了这个团队的状态。
再加上当晚灰太狼等手感不加,输球情理之中。
但正所谓期望越大,失望越大,更难以承受失败带来的挫败感。
以总冠军为目标的队伍跌倒在了一个缺少主力进攻点的对手下,难说虽败犹荣,更多不甘心。
也如现实的球队,赢球其乐融融,输球鸡飞狗跳。
沸羊羊与懒羊羊互相抱怨,喜羊羊与灰太狼争执不休,美羊羊与暖洋洋则黯然神伤,自责不已。
舞台上的时间总是很快,转眼来到一年后,重组后的主角们再次遇到老对手,而且是决赛。
这次面对的是阵容齐整,全员武装的虎队,半决赛淘汰去年冠军的他们实力比前一年更强,渴求冠军的心更加热烈。
而守护者队这边则历经了打破心魔、重拾梦想的心路历程,以及魔鬼特训中的体能训练与战术配合。
看起来是一场势均力敌的较量,但在缠斗了大半场后,防守强队的优势体现出来了,依靠如山一般的中锋坐镇禁区,虎队一度领先到二十分。
暂停期,守护者队的教练冲着队员大吼“二十分算个屁啊”,不对,这是杜峰指导走错片场了,不过意思相同。
其中最发人深省的一句是“我们已经输了——是你们心里所想的。
难道现在相信我们能赢的只有我自己吗?
还认为能赢的都抬起头来!
”这便是体育竞技的魅力,不到最后一刻绝不放弃。
波澜壮阔的大反击就此拉开序幕。
如果是一部平庸的作品,则在此刻会有许多不可思议的高难度进球,但要知道,世界并不以人的意志为转移,不是意志够强就能做到一切的。
本作显然不甘于此,作为一个体育类作品,必然不可能出现耀眼的主角光环,可以看到每进的一个球都是在一串串的回忆中,来源于教练的心理引导与战术指导。
然而到了决胜时刻,对方头牌虎翼在三人包夹下的极限拉杆命中后再次领先了比分。
终场哨响,比分定格,一切都结束了吗?
这些年的梦想与坚持,去年的失利与不甘,一年来丢失的荣耀与光环,扑天的谩骂与嘲讽,流过的汗与泪,和血,就这样付诸东流了吗?
不,正如NBA的标语——Where amazing happens(奇迹诞生之地)。
“伤病只是你逃避的借口,放弃的原因只有一个,就是你自己”,不放弃,终归还有一丝希望。
果然,在教练的坚持下,查看回放,对手进球后还剩下了0.57秒。
那已足够。
这次,命运只在自己手中。
然后,在神似《直到世界尽头》前奏激昂的音乐下,画面定格在了团队合影上。
我从没想过《喜羊羊与灰太狼》也会这么燃。
但我知道,燃的是青春与热爱。
十年饮冰,难凉热血。
这是当年那批未满25岁的年轻人,再次写给我们这代人的青春诗。
羊村守护者以来,红太狼和小灰灰的作用感觉一直都不是很大,角色弧线也被边缘化了……《给快乐加油》里的小灰灰,尚且还对很多事情有自己的独立思考,之前红太狼也一直都有自己的小算盘;而现在,红太狼和小灰灰已经彻底符号化,变成了灰太狼的背景工具,唯一的作用就是象征着灰太狼的亲情。
红太狼这个角色再也不围绕红太狼,小灰灰这个角色也再也不围绕小灰灰,他们的所有作用就是在灰太狼在打篮球中途需要有人擦汗鼓励时鼓励,在灰太狼需要自我冲突时提供冲突(指决战次时代里的红灰,虽然这俩角色在决战次时代里戏份算相对多的了),他们两个已经彻底成为平面人物了。。。
同样的也有灰太狼的低龄化。
现在的灰太狼还是那个中年狼吗?
我感觉年龄和心智跟未成年的小羊也差不多了,就像“第六只村长的小羊”一样;之前有个羊羊趣冒险啥的动画版,把暖羊羊删掉把灰太狼作“第五只羊”,感觉就是官方意思的直接显露。
在羊村守护者(这部确实很不错,不仅扣人心弦而且人物都比较真实,后面的就又不太行了)“羊狼和平”之后,编剧仿佛不知道怎么处理这个人物,就把它放在了一个这样的位置。
被边缘化的还有暖羊羊和村长。
暖羊羊在所有剧中的作用就是“象征性的给一个篇章走个个人过场+作为戏份被急剧削弱但仍有‘班长’这个身份在喜懒等需要这么一个同龄小大人守护的时候出来一下”,自身已经成为了平面化角色;而村长,他的削弱原理和红太狼同理,都是作为主角团背后依靠的象征物。
之前看到羊村守护者等作品,发现喜灰质量大逆转,便重新关注并回粉了,并直接看完了跨时空救兵(情节问题这部里都显现出来了,但确实有情怀)追完了筐出胜利。
然而,从看决战次时代再到现在关注筐出未来大电影以来,笔者愈来愈发现人物形象塑造的苍白平面和人物作用的边缘化/功能化/象征化,回看530版(尤其是古古怪界大作战,现在的羊村守护者也略微摸到了那一点点边)真的觉得每个人都有那个“灵魂”和“意思”,而现在的喜灰真的没有了,成为了空有“热血”“煽情”而所有人物都变成木偶的鬼魂。
总分:3.583(满分5分) 画面:4 剧情:3.5 配乐:3 人设:4 额外观感 独特性:2.5 节奏:4.5 题外话:这不比那什么海报上四个人死了三个的喜剧更好看?
独特性扣分是因为这个故事跟喜羊羊并不是必须的关系,故事旧瓶换新酒很老套的打比赛—遇挫折—在逆境中成长—成功,基本稍微多看点故事都能猜到剧情。
但并不是非要喜羊羊不可,换成任何一帮带童年滤镜的五人组都行,尤其是我怎么都觉得大雄带队、胖虎防守,小夫输了以后灰心丧气不想继续,小哆啦当教练也挺合适的,然后越想越出不来。
画面很精致肉眼可见的不缺经费,不过有些动作戏可以再打磨一下,虽然不太懂作画,但有些地方可以做得再快一点,不过也许这个速度是适合小孩子?
动作上压迫感不够,尤其喜羊羊的速度,几乎全靠闪现来展现,一次两次还好,全场都是这样就没不意思了。
喜羊羊和虎翼的那段街上跑酷尤其慢,街道跑酷可以参考一下成龙 配乐,无功无过,没有特别让人眼前一亮也不出戏,及格分 剧情,重点吐槽最后0.5秒,5秒倒是有机会,历史上也不是没有10秒创奇迹的故事,0.5秒就太扯了,球还没到手就吹哨了吧 其他的什么2个月练出荒废了9个月的实力这种问题吧……属于可以理解电影的戏剧需求,但可以的话希望下次改成三年举办一届,这样就算荒废了9个月也还有两年 人设,能保证所有角色都有高光时刻且不影响主角光环,情怀有加分但不完全依赖情怀,值得鼓励 节奏是我个人比较欣赏的一点,麻烦那些把电影当成80集电视剧拍的沙包好好学学,电影只有2个小时,顶多顶多3个小时,不是魔戒没那实力麻烦不要把电影拍得又臭又长,赶紧把三分钟能讲完的事情讲完
喜羊羊与灰太狼自出现时,画风就一直在改变,每一部都有不同,看过喜羊羊的都知道。
然后就有人,拿画风和以前不同,失去灵魂来黑,笑死我吧,你指的是和哪部画风不同?
哪部的画风都不一样。
和最初的画风不同?
人家零几年出来的,到22年了,画风一样才邪了门了。
黑咱也要找准角度,打低星就打低星,嘴里还说着画风不一样了,笑死人。
哪怕你说它价值观不正确我都不说啥。
水军别来评论,豆瓣真是被这些人毁了。
喜羊羊与灰太狼之筐出未来 (2022)6.72022 / 中国大陆 / 喜剧 动画 运动 / 黄伟明 / 祖晴 张琳
喜羊羊与灰太狼之筐出未来 (2022)6.72022 / 中国大陆 / 喜剧 动画 运动 / 黄伟明 / 祖晴 张琳
by 乌合之子但愿君1月22日去看了《喜羊羊与灰太狼之筐出未来》(以下简称《筐出未来》)的点映,观影效果可以说非常好。
虽然是简单熟悉的剧情设置,但叙事节奏的把控、角色功能的分配,甚至是对篮球知识的普及,即便是观后回顾,也能让不懂篮球的我感到热血沸腾。
本文没有任何剧透,请放心阅读。
大年初一上线之后会再写一个可能剧透的影评。
(零)全新的市场挑战这是时隔12年之后,喜灰系列重回少儿动画电影赛场。
想当年,作为全国第一部票房过亿的动画电影,为国产动画电影市场拓宽了观影群体,但之后的作品出场日渐乏力,再后来就销声匿迹。
这一状况犹如文火慢炖,似乎喜灰系列已经安于给低幼观众群体做日常番动画,维持自己的基本盘就能确保自己活得尚且滋润。
但一切改变发生在2019年,喜灰系列开辟出全新系列剧集:羊村守护者。
于是情况出现了翻天覆地的变化,曾经的日常水剧情逐渐消失、剧情开始走向紧凑、人物性格被不断深挖、战斗场面高燃刺激、讨论主题逐渐严肃沉重,喜灰系列以精良的质量赢得了以前的大孩子和现在的小孩子们的喜欢。
喜灰系列不断向观众证明,即便是子供向作品,也可以做得不比少年向差,即便是萌系画风,也可以讨论更加现实和严肃的话题。
但是我们都知道,电视动画和电影动画还是有差别的。
电视动画(或之后放到网络的剧集)孩子是可以免费观看的,即便是需要会员观看的优酷和B站,也不是专门为你这部动画购买的。
而电影动画就大不相同了,观众要进场看电影,是必须要用钱包投票的,而且还是先买票后上车,不管好不好看,这钱都已经花出去了,所以其评价也会比电视动画更加苛刻。
对《筐出未来》来说,已经距离首部动画电影已经有一个甲子了,还有多少观众在看电影的时候记得这个系列?
还有多少人将刻板印象保留在12年前(甚至还要去市政网站留言要求改画风和剧情)?
这些都是非常严峻的挑战。
不仅如此,喜灰系列本次电影还兵行险招。
首先,它没有延续电影版的冒险新世界的风格,也没有采用已经成名的羊村守护者系列,而是将2021年的《筐出胜利》作为背景剧情,在题材上采用篮球运动。
诚然,篮球是广受人们欢迎的运动,但涉及到篮球的ACG作品可以说比较鲜见,在叫得上号的不到10部作品里,井上雄彦就贡献了3部,国漫出圈的更是屈指可数。
而喜灰系列在观众心中的定位是子供向,选择篮球题材处理得不好就会失去很多观众。
作为男性向作品,子供女性观众未必喜欢;而作为合家欢系列,不懂篮球的大人又未必看得下去。
虽然2022年是北京冬奥会,运动主题确实是热潮,但毕竟是春节档上映,年味要是不够,后续票房就很难跟上。
然后,它放弃了小朋友已经熟悉的圆润三头身画风,改为了更接近真人体型的五头身画风。
这个画风可以说在喜灰系列上从未见过,甚至连电视动画《筐出胜利》也没有才用过。
如果细节渲染和运动场景处理不够圆融,那么就有画风劝退的风险。
第三,它前承的是有剧情内容的电视动画,很多大人观众不可能把《筐出胜利》看完再来评价电影。
而篮球运动题材,虽然也很容易变成超现实战斗番,如《黑子的篮球》。
但一旦这么设置,《筐出未来》就失去了篮球圈的观众的共鸣。
要知道《筐出胜利》当年是获得了虎扑体育网友的一致好评,而且是直接屠榜获得了虎扑的热搜第一。
一旦本次电影的篮球题材内容讲述得不够好,虎扑网友的反噬能力大家都是耳熟能详的。
最后,本次春节档可以说是竞争非常激烈。
前有空降春节档的虹吸大户《水门桥》,以及紧随其后《狙击手》等主旋律电影,中有大量喜剧主题和现实主题的电影,如《奇迹·笨小孩》《四海》《这个杀手不太冷静》,后还有春节档动画电影扎堆上映,主力军是《熊出没·重返地球》(要知道科幻和冒险一直都是小孩子喜欢的主题,而且熊出没系列的市场表现一直都非常良好稳定,映前媒体预测票房是喜灰的将近7倍),还有《小虎墩大英雄》《汪汪队立大功》《雄狮少年》(它的密钥时间延迟到2月17日了)《芭比公主历险记》等动画口碑在先。
简单说,就是选材掣肘、画风劝退、受众分流、时机不足,要想突出重围获得认可,可以说是相当困难。
但是事实告诉我们,多虑了。
不仅我看了之后觉得真是拍得相当精彩,市场也给出了相当有前景的数据:《筐出未来》目前只点映了3天、只在20个城市点映、排片很少,但现在就已经获得了861万的票房。
要知道《雄狮少年》的首日票房也才776.8万,而《筐出未来》的映前媒体预测票房也不过区区1.8亿(数据来自灯塔专业版,截止至1月22日晚23点)。
观影之后,我认为《筐出未来》提交了一份让人非常满意的答卷。
在我看来,这部动画电影与片中的守护者队面临的困境几乎是一致的:一开始势头很好,得到成绩之后球赛失利,队伍内讧争吵分崩离析。
但是大家都没有忘记自己热爱的东西,重聚组队,势要拿下冠军。
整个比赛剧情跌宕起伏,比分咬得非常紧,结局可以说非常出乎意料,但仔细一想,又确实合情合理,充分利用了篮球比赛的规则。
喜灰系列的大电影的发展历程也正是如此,这次采用小众题材、新奇画风可以说确实是奇兵出没,能给大家带来新鲜的观看体验,这种既不是神话IP,又不是异世界冒险的设定,一定会获得很好的成果。
喜灰系列的质量完成度很高、人物性格鲜明、最后一分钟营救用得娴熟,我认为主要还是以下几方面做得很好。
(一)优秀的对立轴设定知名小说家贵志祐介提出了小说创作的对立轴理论(详见:《火影忍者》里,为什么同样是第五代火影纲手的徒弟,井野没能像小樱那样使用怪力?
)。
简单说就是:要将一个小说里的诸多人物尽可能构筑出联系,除了采用剧情推进以外,还需要为各个人物、画面、场景之间设置不同的对立轴,以便读者能够在有参照系的前提下完成对人物的理解。
对立轴的出现能够较为容易地降低作者在创作人物过程中的难度,作者可以以某位人物为参考系,修改其中部分元素(性格、环境、选择、结局),然后与其他人物关系相适配,就会产生很多个看似相似、实则不同的人物。
喜灰系列的主角团队可以说人数众多(灰太狼到主角团队之后,人数高达6人)。
群像剧必须要照顾不同角色,角色要完成自己的角色功能,就必须要有属于自己的高光时刻。
而因为它原本是电视动画,所以有足够长的时间(12分钟*60集=12小时)为每个角色塑造个人回。
并且由于喜灰系列较多,在每个系列里还可以再侧重某个角色的弧光成长,比如《异国大营救》就将重心放在懒羊羊和灰太狼身上,《决战次时代》就将重心放在美羊羊身上。
但是电影时长非常有限(只有90分钟),要兼顾不同角色的功能,还要为新角色(虎翼)给出足够的镜头,实在是很难。
但是《筐出未来》采用了多对立轴的方式,用不同人物关系对立轴的结合,以及画面对立轴的呼应,完成了对角色的顺利分工。
其中比较重要的两组对立轴就是喜羊羊和灰太狼。
喜羊羊与灰太狼之间本身就具备高度可识别的对立轴关系:种族、年龄、家庭、性格。
在本作中还增加了球队关注度的分工。
与其他角色习惯性当配角的定位不同的是,灰太狼一直是作品的反一号,天然就有关注度。
那么归到正义主角团之后,他的定位又在哪里?
这个迷茫是非常重要的,在作品叙事中一旦出现相似定位,那么总有一个角色会逐渐被边缘化。
在《跨时空救兵》里,灰太狼就在频繁证明自己“即便离开了小羊,也不是一事无成”。
在电影里也是一样,灰太狼面对媒体对喜羊羊(作为MVP)的热情关注,而自己备受冷落;在逛超市时没有发现自己的玩偶,结果是红太狼做了一个给小灰灰,而小灰灰想在电视上看到爸爸投篮的帅气场景。
这所有的一切,都让灰太狼的心里出现严重失衡。
但这并不是说喜羊羊就在比赛里就全无过错,他的过错和格林可以说是纯属巧合。
于是剧情的第一个重大挫折出现了,那就是预告片里的名言:你来守护者队以前,我们就没有输过。
这个发言不仅作为整个故事前半部分的重要剧情,同时也是对篮球圈有名的格林公式的呼应。
当然这次内讧的结局,与格林和杜兰特的故事不能说是毫不相似,只能说是一模一样。
而喜羊羊与灰太狼各自还有对立轴,他们都比较成功地完成了角色的“老带新”。
相信在看到新角色虎翼出场剧照的观众,就能发现喜羊羊与虎翼之间的1V1站位。
由于虎翼出场就很快地与喜羊羊形成了对立轴,观众接受这位新角色就容易许多。
喜羊羊与虎翼在之后还多次出现画面对立轴和场景对立轴,尤其是两人在训练场的站位,一人处于光亮里,一人处于阴影中的对照,照应了两人不同的选择。
同时灰太狼也和虎翼的父亲有对立轴关系,为了强化这个关系,故事还安排了几处异口同声。
而其他的配角的对立轴也照应得相对较完整。
电影里懒羊羊和沸羊羊形成对立轴,尤其是两人的缺点和纷争;美羊羊和暖羊羊形成对立轴,从不同的女性形象出发完成了篮球场上对女性球员的刻画,并且赋予了其不同的功能作用。
同时,在唤醒这几位角色内心对篮球的热爱上,动画也采用“人盯人”战术,即每个角色都有完全不同的唤醒角色,这里可以造一个表:
这就保证了六位主角加一位新角色的关系紧密,并进一步保证了群像剧下各自功能对剧情的推动作用的互文。
(二)强大的融梗能力喜灰系列进入到2019年之后,向观众展现了强大的融梗能力。
该作能做到很多搞笑动画做不到的能力,那就是既能呼应网络流行梗的再创造,又能与故事内部逻辑相契合,同时还能让说出这个梗的角色不违和(详情请见:请问国产动画/漫画中有哪些恶堕行为?
这些行为对故事发展有什么影响?
)。
这里举个例子。
在《决战次时代》里灰太狼说了一句马保国的梗“你这个(机器)人不讲武德”,但观众不会觉得他在当时当地说这句话是违和的。
但在《雄狮少年》里,陈家庄狮队狮头陈壮成也说了一句梗“我大意了,没有闪”,就让人非常出戏。
这里不是针对《雄狮少年》,《魔童降世》里敖丙来了一句“细节决定成败”,一样让人觉得忍俊不禁。
在《筐出未来》里,融梗能力也一如既往的优秀,主要体现在三方面。
首先,由于电影和电视动画的差别,这次电影可以说最大限度减少了网络流行语烂梗呼应,几乎可以说到了没有的地步,保证了观影效果的连贯性。
然后,由于是篮球题材,《筐出未来》继承了《筐出胜利》的优点,让懂篮球的观众看出了很多篮球圈会心一笑。
上文提到的喜羊羊=格林,灰太狼=杜兰特就是一例。
我不懂篮球,下功夫去查了一番资料才知道,这些角色的运球招式都有出处,他们的球衣号码都有对应。
暖羊羊梦幻脚步、灰太狼的绝杀投篮、美羊羊无球掩护和单手罚球、懒羊羊两次奇袭三分球、虎翼拉杆、沸羊羊盖帽、双人空接、虎山被调离禁区(这还呼应了一个成语,调虎离山)等等,每个高燃场景,都是和篮球界的名场面一一呼应的。
我确实不懂篮球,也不知道到底谁对应谁,这个盘点就留给虎扑的大佬去分析了。
(其实B站网友在官方号灰太狼办公室里已经分析透了)新角色虎翼,他的球衣号码、模样和主色调,你说不是阿伦·艾佛森,谁信呀。
但即便是完全不懂篮球的观众,由于电影画风和动作特效做得非常飒爽,所以也能看得心潮澎湃。
尤其是故事充分利用了篮球比赛规则,让最后一分钟营救出现得非常巧妙,真可以说是拍案叫绝。
至于这个动漫哏,经典的“教练,我想打篮球”就不说了。
喜羊羊和虎翼频繁进入Zone形态,也不知道是学的谁。
第三,《筐出未来》还兼顾了IP作品的一贯风格,那就是在其他人物里塞自己其他作品的角色。
在《筐出胜利》出过镜的角色可以说是太多了,比如鼠队、广场舞大妈、杰帅、球胜狼、豹姐豹妹,当然还有我们每场必在的解说员猴哥。
而路人脸也是细节颇多。
作为看过喜灰系列的其他作品的人,我认为电视动画在路人脸设置上一向是比较随便的,你完全不知道这个路人角色为什么会长这样。
但是在电影里就不是这样了,在虎翼驻足停留看篮球的几秒里,我看到了皓月、明日、来福,路人里还有孤心狼两个小朋友和小狼人淘淘。
(三)出色的动画特效、完成度极高的故事,和现实的主题探讨只从预告片就可以看到特效制作有多好,而观影之后的体验比看预告片还要好很多。
按照导演采访的说法,这次五头身的身材比例和肌肉感的造型,是为了更好地表达出篮球运动中的更多动作细节。
确实,当更细微的面部表情变化和更细致的动作投射到大银幕时,如果细节做得不好,这些部分就会糊到一起。
但是如果细节画得很丰富,那就会极大地提升观影效果。
当然不只是如此,由于是动物拟人,所以还必须要照顾到动物毛绒绒的特质(直接说福瑞控就行了)。
为了同时兼顾毛发和运动,绘画难度也会随之增加。
至于那些运动场景的镜头切换,既要结合现实的篮球动作,又要有夸张的动画艺术表达方式,这就要求主创团队既要懂篮球技术,又要懂动画制作,可以说做起来确实难度相当大。
另外在电影里还有一个致敬香港动作电影的追捕戏,让人看到了去年《怒火·重案》谢霆锋和甄子丹的追逐戏高光,动画电影又做出了自己独特的表现方式,尤其是一堆骑车的古惑仔啼笑皆非的场景:撞到了“切勿危险驾驶”的牌子,这也是喜灰系列一贯的自嘲风格,小鱼人淘淘都会来一句“小朋友看到了之后学坏怎么办”。
他们追喜羊羊和虎翼最后竟然是为了做出那种事,既很趣味,又很符合故事逻辑。
在故事剧情上,也是延续国产动画电影出圈的三个必要条件:燃、爱、欢。
故事高燃,几乎可以说无尿点。
整个故事分成三个大的情感单元,早期是以沮丧、沉郁为主(球队内讧、主力离队、沉沦于日常生活),中期是以幽默、轻松为主(球队训练的各种巧思,尤其是灰太狼的人盯人训练,简直是太幽默了),后期是以高燃、激情为主(决赛的比分交替与比赛的紧张)。
这非常符合叙事的情感递进原则,前期的铺垫为后期的高潮做够了剧情逻辑自洽,观众的观影体验十分丝滑。
故事CP明确,对手戏充足。
喜羊羊和虎翼的相逢相识、比赛错过、重逢对立轴画面,以及最后在赛场上的拼搏对抗,保证了CP线的完整性。
同时如上文所说,对立轴人物的关系丰满,角色之间的互动频繁,在主CP故事保证的前提下,副CP也能做到展现充分。
喜羊羊与灰太狼最后的那句话,给观众带来了更呼应的共鸣。
“灰太狼,我们认识多久了。
五千多集了吧。
”故事合家欢属性圆满达成。
国产动画电影有个特点,一般是一家人一起去看,虽然孩子的意见也很重要,但毕竟买票出钱的是大人。
所以国产动画电影里,谁能更好地兼顾大人和孩子(像灰太狼那样,拾起剑和盾),谁就能获得更好的市场反响。
作为合家欢保证的灰太狼一家,在电影中也继续稳定发挥;而虎翼一家人的表现,也是相当亮眼。
这就要谈到主题探讨的严肃性了。
讲道理,一个动画电影一般而言是不应该涉及沉重主题的,毕竟现实生活并没有那么如人意。
而涉及沉重主题之后,将其如何转化为合家欢属性,这也是非常考验编剧能力的。
这里重点推荐虎翼一家的关系:虎翼的父亲为孩子能够好好读书殚精竭虑辛苦挣钱,但孩子并不理解。
不过虎翼也认为爸爸“你从来都不知道我想要的是什么”。
那么到底是什么呢?
等观众进电影院之后就知道了。
(尾)希望票房大卖灰太狼那句“我一定会回来的”,在本作里有了更多的意蕴。
这句话不只是灰太狼在说,表达的已经不再是“一定会回来继续捉羊”的二元对立主题,还有上一次折戟沉沙篮球赛之后不甘的决意。
这句话也不只是电影里,他们的粉丝在说;也是电影和动画观众在说,阔别电影市场已经数年了,这次真的回来了,守护者队是如此,动画电影也是如此。
最后还是用动画导演陈立进的一句话来结束本文:希望以后能够让粉丝说出来,我是看喜羊羊的时候,可以更加自豪一点。
我的回答是:自豪,我很自豪。
感觉电影内容有些脱离了子供向,致敬了灌篮高手与众多NBA球星,沸羊羊的那计爆扣像极了樱木花道。
但结局有点出乎意料,以为会像灌篮高手全国大赛那样“青春总是不完美的”,或许导演想告诉孩子们在篮球场上一切皆有可能,“自己认为会输的那一刻,比赛已经结束了。
”全片最令我感动到流泪的地方不是比赛,而是那位虎爸爸,不支持儿子打球,让他努力学习,这是多少家长的缩影。
灰太狼说:学习固然重要,但我们当爸爸的不就是希望孩子开心吗。
于是虎爸爸开始支持儿子,给儿子买了他一直想要的非卖品球鞋,“去追寻你的梦想吧!”
一般般 作为全年龄段太低幼 作为运动片门槛偏高 作为爽片不够燃 套系列ip来逃避人物塑造 除了一点微不足道的成年人关切 剩下的只有口号和特效
二十分算个屁,持球在手的库里才是最为致命,格林公式家喻户晓随时可以拿来举例,羊入虎口上演绝杀慕尼黑奇迹,虽然我没看过五千多集的喜羊羊但我也看了五百多场篮球比赛同样是满满的回忆,一人一城坚守球队不在低谷时转身离去,勇士王朝还能延续我相信!
就挺一般的吧… 也没什么虎扑梗…
当一个符号存在时间够久后,也能成为一种文化吧
真心不推荐没看过筐出胜利的看,故事不完整总感觉少了太多东西
可以打零分吗?
和我小时候看的喜洋洋和灰太狼完全不一样了诶,画风和故事感觉都不一样了。2022春节档只有这个电影没去电影院看了。是个看了开头就能大概猜到的故事,但春节档应该还是适合小孩子去看看的。
这不是我童年的喜羊羊,味道变了,顶多算同人作品
好“正”啊,我在电影院看得起鸡皮疙瘩
文艺复兴。旧瓶装新酒,一个很老套的故事+现代的想法。故事很简单,但灰太狼和喜羊羊们并肩作战确实让我感觉青春就这么结束了。片子的目标受众不仅仅是给小朋友看的,同时还是给大人们展现的。有一个点让我很意外:开头让人觉得这片子主角是喜羊羊,过一段让人觉得这片子主角是灰太狼,再过了一段主角又变了,然后再变主角…不是没有主角,而是试图让每个人都是主角。这个衔接手法挺弱智的,就好比让《哥斯拉2:怪兽之王》里面出现的每个怪兽都是主角。一个半小时内塞这么多“人”物很难不让人怀疑是在凑时长。
怎么说,像在电视上看篮球比赛直播(虽然有狂拽酷炫的特效),剧情有很明显的偏向感,结尾转折其实很降分,守护者队的胜利是必然嘛,那承认失败接受失败就不是另一种姿态的“胜利”了?看看《阳光小美女》吧!剧情老套路,强灌鸡汤,煽情,这点其实跟《奇迹·笨小孩》没两样,说是它的动画翻版也不为过。
还好吧 毕竟给年龄较低的受众群体 剧情也是基本套路 唯一好的应该是致敬各种NBA名场面
毕竟是给小朋友看的电影,毕竟是童年,强行加一星吧,整体还算不错啦,虽然前半程睡过去了,好歹高潮醒过来了,好家伙,furry控狂喜啊,对面那个脏辫豹子真的好帅,喜羊羊变形之后接受无能,灰太狼的戏份也基本无了,然后就是各个主角挨个变身拯救世界(球场),fine,小朋友们喜欢就好
排片很少,下午排片更少了,不过上座率还可以,小朋友居多,目测五六年纪的大朋友也有一些。我家二年级小朋友看得很开心,很投入。电影三观也很正,有挫折,有努力,也有奋斗,对手也没有被脸谱化,充分的友谊竞争。挺好!
动画制作和剧情都不错,希望能有更多打磨剧情的动画作品。
舍弃生肖计划,单纯从篮球组织故事,也算是另谋出路了,灰太狼早已不再吃羊,动物们完全拟人化,篮球比赛本身充满了不可预知,要发挥每一只羊的长处,达成众羊一条心,给灰太狼和对手都有足够的证明自己的机会,怎么去赢看得出花费了心思。
曾经如日中天的喜羊羊系列,莫名其妙就销声匿迹,这次再度回归,让我有点看不懂了。尽管奥运期间早就有喜羊羊体育运动系列,可那时候画风还是一只羊,现在直接拟人化,变成肌肉羊狼,很久没看的老路人多少有些不适应作为篮球题材的体育电影,其实可以跳脱出原有IP,好好整一部。明明关于篮球的内容看着还蛮专业的,但是狼羊虎这些来打,多少有些怪,跟印象里的“喜灰”系列完全不一样。这样其实也蹭不到什么IP热度,而且这样老粉也get什么情怀,新粉未必对喜灰感兴趣如果可以重新设计人物,好好搞一部“第一部篮球国漫”这样的宣发好过跟喜羊羊纠缠不清。毕竟我记忆里的喜羊羊还是跟生肖挂钩的大电影剧情老套,但好在完整。关于社畜、追梦的那些内容都是老生常谈了。故事走向也非常传统,反正还能看,中规中矩
喜羊羊与灰太狼也能和篮球题材相融是我没想到的。不过总比前面那几部有点意思。
篮球部分确实不错,但是剧情嘛……实在是有点太MV了。
哐当!!!球进了,我也醒了。。。对我来说,凡是能让人看睡着的电影,都不是好电影!喜之狼大电影离开5年后的回归,这情怀也变得廉价了,不要也罢。