文:十一月的雨看完《迷雾》,我沉思良久。
我始终认为好的作品都会引起人思考的,因为它处处都折射着现实,处处都包含着人性。
《迷雾》中的怪物不过是个隐喻,国家机器一旦失去控制不一样会变成吞噬人民的怪兽“利维坦”吗?
所以灾难其实离我们很近,如此一来问题就变得非常现实了:假如面对这样的浩劫,你会如何选择?
其实考虑这个问题很痛苦,不论把自己置于哪个角色之下,内心的拷问和真相的逼迫都会让我坐立不安。
现实的角落往往让人目不忍视,“人性本善”的论调有时候看起来太过虚弱。
你可以说这是我在和平时期知识分子式的胡乱臆想,但人类文明发展到现在其实就是一部血泪史,其间不为人知的代价又有多少人知道呢?
不论从哪个角度来说,这都是一部异类作品。
首先,这是“史蒂芬·金 + 弗兰克·达拉邦特”组合的第三部作品,但不同于《肖申克的救赎》和《绿里奇迹》里高唱人性赞歌的基调,《迷雾》则露骨的把人性的阴暗面描慕的让人不敢直视。
再从表现个人英雄主义的恐怖灾难类型电影的范畴来说,《迷雾》更是反其道而行之,从头到尾弥漫的那种诡异气氛使得我们自然而然的相信和依赖男主角,却随着他一步步陷入绝望直至崩溃。
没有《魔女嘉莉》和《寂静岭》复仇高潮的淋漓快感,虽然以血还血以牙还牙和现代文明背道而驰,但至少满足了我们内心的本能欲望。
也没有《闪灵》里恶人最终一死好人最终逃脱的典型结局。
《迷雾》,没有任何出口,也决计无法解脱。
我觉得导演并非在刻意的反主流,每一处出人意料虽然和大多数人的普遍认知相悖,但并无斧凿的痕迹。
《迷雾》其实是在探讨一种可能性,因为这种可能性基于幽深的人性,所以才显得真假莫辩、才让作为人类本身的我们无法释怀。
故事发生在一个稀松平常的小镇,不平常的是离小镇不远处的岛上军方的神秘驻地。
如影片开头笼罩其上的那团雾一样,潜伏着某种不可测的危机。
台风过后,David带着儿子来到超市采购,超市里挤满了同样前来采购的镇上居民。
同样在这的还有他的邻居,一个黑人律师。
可以看得出这位律师在镇上过得不太顺心,这从他颇具敌意的眼神可以看得出,但David一系列善意的举动貌似让他们紧张的关系有所缓解,他甚至为David开车载他而道谢。
于是便有了儿子和David之间的这段对话:“你和Norton先生现在是朋友了吗?
”“说朋友可能有点夸张”“我想你们之间不再互相讨厌了。
”“应该是吧,这是个好开头啊。
”遗憾的是这只是David和我们善意的臆想罢了,这点好转的端倪成为他们之间最后的和谐。
面对接下来的灾难,一切友好都显得那么脆弱。
平静被嘶喊划破,一个满面鲜血的老人从远处奔来。
在他惊惶失措的恐怖描述中,警报声起,迷雾袭来,世界瞬间变成了泾渭分明的两块。
在这狭小的空间里,未知的恐惧笼罩在了每个人的心头,雾中到底藏着什么东西?
笃信上帝的一位夫人这时候带着耐人玩味的表情说了一句:是死神。
自此,人们孤立无援的境地基本确立。
而按照物以类聚,人以群分的规律,人们在面对灾难时的不同倒向也使得帮派的划分渐渐清晰起来,每个帮派的领导人已经悉数登场(为了便于理解我把他们分为三类,并尽量用最具有代表性的词语概括,仅供参考):有神论派,无神论派和自然神论派。
有神论派显然是由那位夫人领导的。
看得出她的世界里只有宗教,所以面对灾难她无处可逃,只能遁入《圣经》。
为此她抛弃了人性,因此在大多数观众来看,虽然她言必称上帝,可她更像魔鬼。
我相信起初她也难以克服心中的恐惧,但在面对那只虫子之后,她的眼神变了。
《圣女贞德》里贞德面对自己内心的拷问最终悟出:你看到的并不是真理,你看到的只是你想看到的而已。
虽然这是一次偶然事件,但在她看来这是上帝的考验,冥冥之中已经注定。
这位夫人最终从心理上确立了自己是上帝仆人的角色,她带领那些内心极度无助的人们一不小心闯入了最原始的心灵禁区。
无神论派的带头人是黑人律师。
他有着领导众人的强烈欲求,这点从一开始他就不断的告诫在场的各位应该如何如何就可以看出。
但职业习惯也可能助长了他过分理性的一面,所以当David和其他几个人遭到怪物袭击后他始终不相信这是真的。
即使由店长亲自勘察现场后得出官方结论,这位律师仍然坚持自己的立场。
这个时候左右他的其实已经不单单是职业的理性思维,身为黑人遭到的歧视,初来乍到受到的羞辱,存在的不存在的,全都化为了淤积在心头的愤怒,让他变得刚愎自用。
此刻证明自己的立场正确已经变得高于一切,其他他已经来不及考虑。
所谓自然神论派,意思是指他们并不否认超自然事物的存在,但他们也并不迷信上帝。
在他们心中有着对未知事物的敬畏,同时他们也想通过自己的努力拯救自己,帮助别人。
在这群人中,David是唯一能够担当起此派领袖的人选。
他勇敢、正义、富有同情心,深谋远虑的同时对人性也有深刻的认识。
因此,超市的小职员Ollie从头至尾都追随他也就不难理解,虽然相貌上有所差别,但他们其实是一类人。
他们积极组织防御自救,在黑人律师一帮人出去前反复挽留,为了救伤员而冒险去取药,即便是伤亡惨重从而对自己的决策产生了怀疑,在大家的鼓励下他还是扛起了追寻最后希望的重担。
黑人律师一帮人最终因为自己的选择而丧失了性命。
于是三派之间的博弈变成了两派对立,而且随着虫子的侵入和取药计划失策,越来越多的人倒戈向了魔鬼夫人一边。
空气中开始弥漫她所形容的末世审判的味道,她的信徒也渐渐进入了某种偏执的信仰状态。
必须一提的是,在超市所有的人群中,有三个人是独立于各帮派的,他们是驻守在神秘小岛上的军人。
在David他们的反复追问下,其中一个人道出了事情的原委:军方在小岛上实验的时候,不小心弄出了一个通向平行世界(即平行宇宙概念,与人类世界相平行的另一个世界)的大洞,于是伴随着大雾,那边的生物倾巢而出。
悔恨愧疚,恐惧痛苦,此刻他们面临的窘迫可能要比所有人加起来的还要强烈,以至于其中两个人无法承受而上吊自尽。
但是无论如何,灾难已经发生,结果无法挽回。
但是民愤在宗教狂热的渲染下,终于被放大到无法控制的地步。
这是一部恐怖片,为了增加人们的恐惧,在梦魇中令人战栗的昆虫变大后来到了现实之中。
所以人们看到了各种各样丑陋怪物,看到了各种各样悲惨的死法。
但是,我想说,这只是让人头皮发麻的最表层的恐怖,真正的恐怖源于人性,也归于人性。
有神论派的一个信徒向魔鬼夫人报告了自己发现的关于军方的秘密,于是这位夫人最终无耻而无畏的点燃了连接人们愤怒的脆弱神经导火索。
她最终还是亲手打开了潘多拉的魔盒,让人们在疯狂中踏入了人类在几千年来企图用文明不断包裹起来的原始心灵禁区。
一旦打开,一切无法挽回。
那一刻,人重新变成了动物,主宰他们的,没有理性,只是疯狂。
那位可怜的士兵,被迎面而来的人捅了两刀。
然后在女巫的指引下,被疯狂拥蹙的群众,抬出了弱小生命所能受到庇护的最后地方。
那一刻,我想到了古代的某种仪式,用生命祭祀神灵,把同胞视为无物!
当那位士兵哭泣着说出“求你了”之后,在他被巨大的怪物突然扯走留下那个控诉的血手印之后,“怪物,今晚将会远离我们…..”随着女巫预言式的话语,浮现在那个最虔诚的信徒脸上的,警示鬼魅般的笑容。
这个笑容让我不寒而栗。
很多人认为这是作者和导演对政治和宗教的一段影射。
确实,人类历史上相似的情形始终像个幽灵般潜伏在阴影中,不时的跳出来嘲弄人类的文明。
烧死被视为宗教异端分子布鲁诺的教徒们,被希特勒蛊惑后参与屠杀犹太人的德国人民,再近一点,在文革中疯狂的红卫兵们。
失去理性的控制而为某种极端思维控制的人们,与其说变得盲目,不如说回到了那个嗜血的年代。
政治和宗教不过是人类的文化外衣,它们的产生恐怕也是基于对人性恶的一面的最大程度的预测。
所以我觉得,史蒂芬·金想引起人们深思的恐怕并非是政治和宗教,而是远比它们要幽深的人性。
经历了这场暴风骤雨之后,那个出人意料的结局显然让人无法接受了。
导演究竟要做什么?
最初走进迷雾的那个妇人却最终活了下来,她意味深长的眼神,是怜悯还是嘲讽?
迷雾散尽,却没有出口。
我想起了汶川大地震时《南方周末》的一篇报道。
在发生地震后与外界失去联络的北川县,幸存的人们由各单位组织着聚到了一起,学校这边则按照班级为单元负责自救。
其中一个班的负责人是体育委员,危急时刻他站了出来,尽一切力量把本班的各个方面处理好,包括找食物,建临时住所,安抚同学情绪,安排救援人手。
但随着时间一天天的过去,资源越来越少,和外界没有任何联络的情况下,他也开始变得异常焦躁。
一天因为和另一位班干部因为食物分配问题发生分歧,两个人扭打了起来。
看到这种情形,老师对准备上前阻止的同学说:“不要管,让他们两个打,他们现在需要这个。
”两个人打到没有力气,爬起来后重新协商解决问题,最终达成了一致。
这是个小小的细节,但让我印象深刻。
近期还有一则消息,在北川抗震救灾中发挥重要作用的基层干部董玉飞,却在逃过最危险的时刻之后,在灾后重建中自杀身亡。
这两个事件之间没有必然联系,只是因为一场灾难,他们让我们知晓。
任何灾难都有可能在我们任何一个人身边发生,在这样的浩劫面前,人类渺小的可怜。
求生的欲望会催生我们的勇气,恐惧的心境也会消磨我的希望。
所以这样的时候,我们需要的是英雄挺身而出,带领大家在有限的能力下向生存的希望靠近。
他们有这样的素质,他们的心底会不断的涌出惊人的能量。
但是,英雄不过是一个称号,他们也是人,是人就不会完美。
所以孩子们需要打一架来发泄,所以董玉飞会因为无法承受而放弃生命,所以,David会在最后的一刻彻底崩溃、仰天长啸。
他们的内心到底承担了多少东西我们无法估量。
最终的悲惨也让我们目不忍视。
但是,这些并没有否定,在任何时刻,我们都需要英雄。
我时常会把自己置于这种灾难之中,我时常会问自己在那种情形下,我是否有能力站出来,做那个我们都需要的英雄。
我不敢说自己有这样的能力,带领众人面对未知的恐惧。
但是我会是小职员Ollie,尽自己最大的能力帮助David,即使在离开店之后被怪物一口吞掉,也再所不惜。
2008-10-31我的博客:http://www.mtime.com/my/mxl117/blog/1517865/
看前面30分钟就看不下去了,各种不合理英雄主义1、那个女的要回去,然后就非得要求别人带她回去?
不带就骂人家全部进地狱?
一开始就三观不正了2、男主说后门那边有怪物,那几个傻叉竟然说不信?
拜托之前那个去车里的男的嚎叫声才刚刚过去没多久呢,会有人心这么大?
编剧没必要为了显示主角的英明而设定两个傻叉吧,这也太故意了3、主角明明知道外面有怪物,在不知道怪物是什么的情况下,看到那两个傻叉要开门,难道第一反应不是躲回超市里面?
竟然还有心站着看,站着看也就算了,那个傻叉男被怪物抓住了,他竟然第一个跑去拉,好吧,你跑去拉也就算了,没看到怪物倒刺勾一下一大片肉没了?
好吧,你心大,这些都不是事,可是那男的被拉到门口了,在明明看到外面还有那么多的爪子伸进来了,他竟然还不跑?
还要等怪物给他个鬼脸(张开倒刺吓唬下才跑)了才跑,明显是占着主角不死之身在装叉?
就是装的太过了,然后他就开始打之前那个傻叉男?
拜托都是成年人,那个被拖走的也是自己找死的,你这时候难道不是吓尿了,一点都不懵逼吗?
还有空发火?
种种的不合理,竟然还有这么高评分,只能说跪舔的太多了,垃圾中的战斗机,那些跪着吃屎的别来烦我了
“SOMETHING IN THE MIST!!!
”这是一句裂肺嘶声的呐喊!!!
这是一声逃命四散的号角!!!
这是一曲到底绝望的赞歌!!!
最近几个月来,在茫茫BT资源中,下了这么多电影,寻寻觅觅,终于找到这样一部,让我爽了,让我怕了,让我震了,让我崩了!
THE MIST,迷雾,好名字。
科幻片惊悚片恐怖片变态片的片名就是应该这样干干脆脆。
THE ABYSS,THE TERMINATOR,THE MATRIX,THE PRESTIGE。
这回,是THE MIST。
恐怖大师史蒂芬·金的王牌粉丝代言人弗兰克·德拉邦特给我们奉献了一顿由虫子作开胃菜、怪兽当正餐、血浆为醇酒、断肢为餐后甜点的丰盛大餐,菜的名字叫“绝望”。
想从很多地方分析《迷雾》,可供我们琢磨的细节太多了——但是任何一个切入点都不如从结尾开始更讨巧,因为就是这个被誉为2007年最震撼的结尾,让我找回了看《七宗罪》、看《肖申克的救赎》、看《小岛惊魂》、看《魔道争锋》时的快感!
观察网上同志们的反应,讨论《迷雾》基本上就是围绕着这么个核心问题:这个TMD鸟结尾到底是啥意思?
当大卫在绝望中杀了包括自己爱子在内的四人,又茫然地看着一辆辆坦克张牙舞爪地开过,在那个如同我们祖国《大决战》似的结尾大远景中,在崩溃前的一秒,我和他问的就是同样一个终极问题:苍天啊,大地啊,这一切到底是为什么?
为什么为什么为什么为什么?
你到底想表达什么?
谁能回答我???
一个大门紧闭的密室,我们缺一把钥匙。
按理说,没有比这个更自打耳光的结局了。
这自然是一个被颠覆的英雄。
各种电影里被颠覆的英雄很多,我们通常也乐意看到英雄被蹂躏,但没有哪个反英雄的结局能像这个大卫的结局一样引起我们如此巨大的不爽感。
唯独这个英雄被嘲讽得那么彻底,而在他被嘲笑之前,我们都无比地相信和依靠他(在电影出色地烘托出绝望氛围的前提下,我们除了依靠大卫还能依靠谁?
),换而言之,我们连带着一起被嘲讽得那么不堪。
这就是我们不爽的真正原因:我们被无情地耍了。
为什么我们都没想到这个结局?
第一,大卫是主角嘛,有佛祖保佑的。
第二,在数次历险中,我们基本能够认同大卫的价值观、判断力和行为方式(虽然编导埋下了大卫另一面的伏笔,但只有第二次看才能察觉到编导的批判意图,这个后面谈),觉得他是唯一的又好又聪明的人,结局他不乐谁乐?
第三,就是我们想象力不够。
钥匙摸到了,密室太暗了,我们缺一束光。
《迷雾》主题讲的就是一种情绪,这种情绪叫“绝望”。
有一次看BBC人体科学系列,说有个人类学家把人类的表情分为六大类:欢乐、愤怒、悲伤、恐惧、厌恶、惊讶。
绝望不在其中,所以绝望不是我们的常有情绪。
你真正绝望过吗?
我们虽然很熟悉“绝望”这个名词,但是对“绝望”的认识其实很浅薄。
什么是绝望?
终极的绝望的心理依据是啥?
看完《迷雾》,我苦苦思索而不得法,直到昨天鬼使神差地联想到另外一个中国历史上真实的人,才对《迷雾》的结局豁然开朗!!!
这个人是中国近代史上赫赫有名的大人物。
他容貌俊美但清心寡欲,被誉为革命家中的“道学先生”;他革命信念坚定,多年跟随孙中山从事革命活动,成为孙最信赖的亲信之一;他曾作为同盟会的中坚分子,亲自赴北京刺杀清政府高官,未成被捕,慷慨吟诗“引刀成一快,不负少年头”,被人誉为中国近代史最慷慨动人的囚歌;后来他在国民政府中地位极高,918事件后,他与示威学生站在一条战线上,反对蒋介石的不作为,主张彻底的抗日救国……那么,这个人是谁呢?
汪精卫。
光来了,我们迷离的眼神才发现,摸错了钥匙。
《色,戒》后,社会对汪伪政府的关注又多起来,众说纷纭的史说中,有这样一种揣摩比较可信:汪精卫绝望了。
他不相信中国人能够有能力抵抗得住“实力悬殊”的日本鬼子,遂从主战派突然180度大变成为主和派。
只有“绝望”二字,可以解释这场英雄突然变成小丑的历史闹剧。
彻头彻尾的绝望,使得大家以为最不可能卖国的人,彻头彻尾地卖国了。
以这样的角度去看《迷雾》,就觉得大卫这个人真实得可怕!
这个诡异的结局也从看似逻辑不通变成极为理所当然。
影片前95%的时间内,他不仅从不放弃希望,还鼓励别人生存下去;不仅以慈悲之心关怀弱者,还以切实行动带头拯救他人。
注意了,就是这种“圣人”,越是言“不抛弃不放弃”,绝望后就越是放弃得彻彻底底干干脆脆!
仔细分析大卫贯穿全篇的诸多细节行为:他没有把画作拿进地下室;他答应妻子会回来的而食言;他答应不离开儿子也食言;他拒绝帮助第一个离开超市的母亲(她又恰恰是我们见到的第一个被救者);他一度痛打着火的怪鸟而置爱子呼唤于不顾;第一夜他带头拿应急灯照蝗虫(却吸引了更多的蝗虫来);当然最后,手刃4条人命……所谓人无完人,他既有自私的一面,又有盲目的一面,只是这些负面细节被冲谈在大量雷锋式的行为中,让我们不自觉地忽略着他的这些表现,而只顾将他想象为真正的救世主。
从事后诸葛亮的角度来说,恰恰是他的盲目自信将他和他的追随者带至万劫不复的深渊,并不比那个宗教疯婆子高明多少。
他始终强撑着的信念,以看见高于吉普车数倍的超级巨型怪兽而告终,支离破碎,风中凌乱。
他那始终坚守的逻辑,这时就给了他同样错误的答案:放弃吧。
于是,他带头成了全篇唯一(注意,是唯一)主动放弃自己生的希望的人。
在那时,他值得同情,但不值得尊敬,他在放弃生的希望的同时,放弃了身为人的高贵,这时的他,比那个被触手抓住的孩子还不如,至少那孩子为了生存挣扎到底。
《迷雾》是一部不给人以一丝一毫安全感的电影,也是一部坚决不提供正确答案的电影。
里面的人,都按照“科学的理性”、“偏执的理性”、“爱的执着”、“宗教的狂热”四大行为模式指导着自己,给自己在无尽的迷雾中一丝安慰。
我们先是以为“爱的执着”是错的,我们以为开始那个妈妈走进迷雾必死无疑;我们接着以为“偏执的理性”是错的,我们以为黑人律师是咎由自取;我们特别以为“宗教的狂热”也是错的,我们以为那疯婆子死有余辜;我们始终以为“科学的理性”是真正正确的,我们甚至最后还以为用手枪自杀是很尊严、很体面、很崇高、很理智的死法……在精心布置的迷雾中,不仅剧中人,连我们局外人也迷失了自己的方向和判断。
迷失了,所以被耍了,怪不得别人,只怪自己境界不高。
《迷雾》不负责提供答案。
斯蒂文·金或者德拉邦特根本不去想要告诉你你该站在哪条阵线可以确保你生存下去,他们只是告诉你,这就是现实。
现实啊现实!
我们何尝不是都迷失在自己的雾中。
除了惊世骇俗的结局,《迷雾》的整体节奏也可圈可点,入戏快,段落清晰,人物介绍干脆,情节发展迅速,音效配合到位,DV手持式、晃动、急推急拉的拍摄风格更是效果出众,还向《怪型》(海报)、《异型》(俘虏人体生殖和强酸体液)、《致命ID》(血手印)、《LOST》(受灾群众分裂群像)、《金刚》(触手和虫)、《极度深寒》(触手)等新老经典致敬,显示了德拉邦特扎实的功底和口味的偏好。
还有,我爱死那些恶心的虫子、触手和异兽了。
特别是触手,本片营造绝望的80%成效都可归功于它们,比《金刚》还恶心,非常好!!!
导演完全没有驾驭这部电影,编剧也没有驾驭这部小说,不要搬出来斯蒂芬金也是编剧哦,来给这部电影加分,斯蒂芬他毕竟不是主编,而且他擅长的也不是编剧,电影和书完全是两种表达工具。
首先从人物对话中来看出他是一部垃圾电影吧。
让我们来看看它们都说了些什么。
镜头一:男主和一群人在向黑人律师道明仓库里发生了一件触手杀人事件时,黑人半点都不相信,且非常生气的认为和男主一起进仓库的几个人在联合起来开他的玩笑。
然后男主不得不不停的说,重点来了。
I know you scared,我知道你吓坏了。
是的,当黑人的思维不像人类的时候男主不得不站出来向观众为他辩解,嗯,这个黑人不是神经病哦,他只是吓坏了哦。
那我们用正常人的思维来看应该是怎么一回事呢,当灾难发生时(是的黑人也知道灾难发生了,因为一个没有正常人思维的神经病母亲要求黑人陪他一起回家看风景,黑人没有出去)当灾难发生时黑人还会认为其他人在恶搞他?
想想也是醉了哟。
当我们人类有外部矛盾的时候竟然没有变的团结反而内部搞分裂,这不科学!
关于内外部矛盾,请回忆最近几年当我们面对自然灾害时,全社会的反应!
嗯,这里的黑人大概就是雅安地震时轰动全网的鹿晗脑残粉事件。
我管迷雾外面是什么鬼,你们就是在害我!
镜头二:全部人都不相信男主说的话。
OK,在面对神秘的会死人的未知灾难的时候我们竟然都不相信男主说得触手怪,按照人类的思维来看,未知-会死人-触手怪,这是很符合逻辑思维的,但是这里的镜头是黑人呵呵一乐,OH,那是来自外星的触手怪喽。
冷酷男,一冷酷,OH,那些是狗屎。
另一个店员,OH,那些是从啤酒里出来的触手怪喽!
OH,shit!
就这么不符合人类思维,人类行为的剧情,有很多人竟然精精有味!
镜头三:神经病宗教女仓库几人谈论宗教女会蛊惑,有一个人提出质疑认为蛊惑会失败,人怎么可能相信那个神经病女。
(是的这个提出质疑的人其实就是观众你),然后其他人搬出理由来说服你-哟,然后真的蛊惑成功了!
而且蛊惑了除了跟着主角几个外的全部的人!
这不科学啊!
邪教往往是很少一部分人啊!
会杀人的邪教更是很少一部分人里的很少一部分人啊。
好吧一大票观众已经被洗脑了不会分析这些了,他们心里只有一个信念 哇 这是一部描写人性的神作啊!
镜头四:......呐,好的电影从来不会给观众洗脑的。
这部电影从一开始就洗了,从一开始进仓库里的几个人莫名其妙的就认为外面的人不会相信他们,嗯然后一个人(黑人)果然不相信他们,紧接着全部人都不相信他们,导演一点一点的把大部分观众给洗脑了,嗯,比起拍出精品的电影显然洗脑来的更容易。
类似人不像人,像导演编程好代码的人形机器,导演又想让观众把自己编译的程序当作人类,不得不给观众洗脑的情节还有很多 我就不多说了,接着来谈一谈,剧情里智商的硬伤。
镜头一:触手怪杀人时,不会去关门啊!
镜头三:仓库全体讨论别人不相信会有触手怪,既然他们已经知道别人不相信了(好吧正常人逻辑是别人会相信的毕竟面对的是未知杀人迷雾出现触手怪也没什么好惊讶的。
)那他们正常逻辑应该是直接拉过来其他人来看地上好大一只触手怪!
(正常走向应该是,跑出去和别人说别人都不相信---拉过来看触手。
OH,shit。
对了,导演洗脑的流程是先自己谈论别人不相信--接着一个人不相信---接着全体不相信,如果剪辑掉自己不相信的,观众会意识到黑人是个编译程序的!
)镜头四:黑人听一个人说外面有危险,一个漂亮的女人请求陪她出去,他都不敢出去,接着,黑人听到仓库里好几个人说外面有危险,卧槽他又自高奋勇的敢出去了!
剧情好棒!
oh!
shit,黑人是导演编译好的程序只有一个人皮我又忘了。
镜头五:出去取药的房间中!
你们这些人到底是吃了熊胆还是吃了鼠胆啊,神经不正常啊根本!
害怕就赶紧跑啊!
一直在里面作死。
OH,shit,好吧,宗教女神经下了预言,那个年轻的男人必须死。
我不行了。
这个电影我真的无法吐槽了。
你在回味最后一个镜头?
我真不懂最后一个镜头有什么好回味的。
我只知道最后一个镜头中最为正常的几个人也变得不正常了,正常人在那种情况下是不会自杀的。
如果那只大虫子爬在车子身上在一个一个的往外勾人,被勾到的人生不如死,去选择结束生命我还好理解一点。
OH,shit,这样的话就不够震撼了呀!
反正大导演我已经把一部分观众洗脑了,我才不管另一部分人觉不觉得正常,我只要这部分观众的脑子就好了呀!
你能看懂我写的吗?
我真的很不擅长写作啊。
你只要记住,这是一部垃圾电影就好了。
简单来说,表达人性是建立在人性的基础上去表达的。
而这部电影,大概是建立在外星人身上来表达地球人的人性。
建立在神经病人身上来表达正常人人性的。
而导演为了让你觉得外星人是地球人,神经病人是正常人,不断给你施加暗示,给你洗脑,用的还不是精湛的电影技巧而是粗糙的语言暗示。
而片中人物的智商也是不断的因为剧情需要而突然变的小白。
OH,shit。
我放佛看到了起点中好多类似的情节。
另,没看过小说,我这里只评价电影。
一部好的小说不一定会改编成好的电影,,书和剧本是两种表达方式,剧本和电影是两种表达的方式,书---剧本---电影,再加上不同的人,嗯我的意思就是即便小说真的写的很好,也不影响这部电影真的很垃圾。
我承认,一开始我把这部电影鄙视了。
你知道,未知的怪物、封闭的空间、两个以上的人,好莱坞恐怖电影三大要素都备齐了,无非就是怪物袭击人类,人类互相猜忌,主角安全出逃,恶俗的套路啊!
再者,当怪物从门缝里伸出触手抓人的时候,肯定是先关门再救人,哪有拼着命想救人还眼看着怪物不停的进来的,弱智啊!
还有那个主角,表达能力差,心里不爽就出拳,典型的美式英雄主义,无聊啊!
就这样,在电影的前半部分,我把它彻头彻尾骂了个遍,顺便质疑了一下向我推荐这部电影的朋友的品位。
然而。
从五十分钟开始,以上观点彻底颠覆。
我果然是俗人一个,有眼不识泰山。
鉴于我向来比较喜欢血腥暴力片,所以,当半截托着肠子淌着血的尸体出现的时候我忽然就兴奋起来了。
呃。。
姑且先不讨论我个人的心理问题。。。
电影从这个时候开始紧凑起来,各种怪物层出不穷,人群的恐怖心理表现得细致入微。
你知道,直面怪物的时候并不是最可怕的,当你感觉怪物近在咫尺却不知其身在何处时,任何风吹草动都能令你毛骨悚然,而电影对这种氛围的营造可谓淋漓尽致。
而另一方面,人类在极度恐惧的时候,往往会试图去寻找一种心灵的支柱,当他们对恐惧的愤怒无处发泄时,往往会把矛头指向自己能与之匹敌的对象——人类。
因此,相对于人与怪物的较量,电影中人与人之间的冲突更为精彩。
我们可以看到,随着恐惧的加深,人群的心理越来越慌乱,他们迫切需要一个自己可以接受的理由来解释这一切,此时,神婆的末世说适时出现,对于他们来说就如救命稻草一般。
因为在他们看来这是一个“合理”的解释,更为重要的是,在这一解释下,他们有了可以解决问题的方法。
这么一群愤怒、恐惧、盲从的信徒,在某种程度上比门外的怪物更为可怕。
尤其值得一提的是本片的结尾,虽然很多人说无法接受,但在我看来,那简直是神来一笔,可以用来顶礼膜拜。
我甚至不知道要用什么样的语言来表达它带给我的众多感触,特别是在不剧透的前提下,根本无从说起。
但正是由于这个结尾,本片在我心目中荣升经典之列。
最后,个人认为本片塑造的怪物形象只能用普通来形容,怪物电影看的不少,无非也就那几样,但本片重在心理,怪物只是辅助作用,可以不计。
主角演技普通,不很出彩,神婆倒是挺到位的。
个人喜欢神婆和老奶奶。
结尾的反套路让本片不同于其他类似的灾难片,并使其上一个台阶。
结局我愿给2星。
前面的剧情其实在今天看来已无新意。
mist的怪兽并不具压倒性(如异形),甚至比起大部分灾难片实力较弱。
影片更多地聚焦于恐惧本身和临危时人们的反应。
作为上帝视角的我们,可以看到大部分人在面对怪物(象征威胁和恐惧)时,第一反应是喊叫和求救,并且很多人的应激举动导致了更大的伤亡(荒谬且讽刺):遇到巨型飞虫反而打开很多大灯导致引来更多,为了点燃火把不小心引火烧身,在药店大喊大叫引来更多怪兽... 理智冷静的人实在难得:会使枪的服务员,用喷火器的老太太,分清是非的老爷爷... 说实话,加大威胁的力度可以增加看点(比如雾有毒,会渗透,怪兽感官更灵敏等),但人性的表现可能会减弱,正是大部分人对于威胁的不正确认识,葬送了本该鲜活的生命(正如saw里面的一些场景,操作得当可以全员生还)。
当然,现在我处于旁观者视角,所以能够保持理智,真的遇到危险谁知道会不会叫得更响亮呢...(此时想出一个故事:一个恐怖片爱好者正在看一部恐怖片,然后他发表了对于影片的吐槽,紧接着他就发现自己进入了电影世界,他需要凭借自己对恐怖片的了解进行逃生,并且影片可能由于他的吐槽更改原来的剧情,变得更加凶险,他能活下来吗...)同时,superstition从被反对到被推崇,喻示着人们理智的流失,影片也安排了一个极端服务员的转变来表现,最后他的表情也耐人寻味(是否在后悔自己的选择错失了离开的机会,在惆怅“精神支柱”的不堪一击,自己没有坚持住本心丧失了理智等)。
信仰支撑我们在逆境生存,迷信带来毁灭和疯狂。
大雾的场景表现力很好,环境的未知、未来的不确定性加深了恐惧的蔓延。
这就是一流的悬疑片?
惊悚片?
看了一大堆半截尸体,超大章鱼,死人,虫子,还有不长毛的粉红皮肤的怪鸟,我,只是想知道大师级的斯蒂芬·金怎么让这个故事收场。
对不起,我要剧透了,因为这片子实在太烂。
他用子弹结束了四个同伴的生命,准备自己痛苦地被怪物吃掉,可是这时候军队来了,那些还活着的人都得救了。
用火星人的话说,就是囧rz。
真是感受了一次彻头彻尾的好莱坞文化,有各种各样的噱头和恐怖画面(据说这个片子的恐怖画面在美国恐怖片中已经算好的了),坐在电影院的效果一定更震撼,那些个飞来飞去的怪物,还有那半截身子的模型,得花多少钱?
一次感官的盛宴之后,什么都没有剩下——既不美好也不邪恶,只是一次滑稽加血腥的闹剧。
真是有被导演耍了一把的感觉。
作为大众文化和消费品的电影。
白天被老板骂,晚上坐在电影院里yy老板就是那个被章鱼怪一把抓到天上的可怜人,或者yy你身边的某个喋喋不休顽固不化的旧约信徒像电影里的那个一样脑门吃了一颗子弹永远闭嘴。
心里暗爽吧。
暗爽完,又看到一个这么无厘头的结尾,紧张感顿时全无,可以开开心心地回家睡觉了。
又听到类似的言论——是的,又是一场人性测试?
我实在不知道有什么好反思的。
不就是想说,人很胆小,又很如何如何,是的,宗教从这里产生,遗憾和悲剧也是这样产生。
可是,拜托,不要把这种所谓人性的弱点在一个丝毫不符逻辑的结尾“暴露”出来。
晚一秒钟打死同伴和儿子(没看过电影的朋友:他们要逃出去,没有油了,5个人,4发子弹,他把四个人包括他儿子安乐死了,自己打算被怪物吃掉,然后,他一打开车门,军队把他们解放了),又有什么区别?
是的,可能被救,又怎样?
知道结论的每个人都可以事后诸葛亮地说唉人性啊太经不起考验了,晚一分钟打死他们不就得救了吗?
真是好莱坞导演的高明之处啊。
让每个看完电影的人都觉得自己很聪明、很深刻、能思考。
在别人都开始思考,试图告诉我这个片子的意义的时候,我最好闭嘴,沉默下去。
我只相信我自己的判断。
这是我第一次情绪激动地给烂片写影评,看来以后不能随便什么人推荐就去看。
人性,未知,恐惧,好奇,欲望,指责,怀疑,卑劣,信仰,友爱,豁达,怯懦,恐惧,怪物。。。。
这一切依然在继续,史蒂芬金跟弗兰克所要告诉我们的,是关于我们自己,一个无法被确认和认知的自我,个体。
其实他们一直都在这么做。
再加上不按套路出牌。
怪物的设定都不错,要是我能都收了组团上大街溜达那该是一件多长脸的事儿。
结局很KUSO,ORZ!!
拥有一点儿耐心是多么重要啊,尤其是不要轻易的绝望。
最重要的是,别轻易去缅因州,不光是史蒂芬金的家乡,重点和注意事项请参阅美国恐怖地图指南,旅途愉快。
关于这部电影涉及的宗教、信仰、人性等方面的问题,大家已经讨论得很多,也很有道理。
应该说,这部电影可以思考的东西很多,最后安排的戏剧性结局也同时给了大家一个开放性的结尾,导演并不想简单地说教或者给大家一个普世的真理,所以才引发了大家很多的讨论。
在这里也想补充一下我的看法。
被困在小镇超市里面的各色人群组成了一个独立也是被隔离了的社会群体,而面临危机时每个人都有了不同的反应,每个人的个体价值和社会角色被最集中地表现了出来。
如果淡化由于不同信仰所造成的不同选择之间的对与错,我更倾向于这部电影从本质上探讨了人类-作为一个物种或者群体-在面对客观的不可知外部环境时的不同选择。
如果站得更高一点,这部挂着恐怖惊悚外衣的娱乐片很严肃地探讨了人类文明如何进化的主题。
迷雾是突然降临的,在把人类推到面临绝境的角落里时,自认为已经拥有相当文明程度的人类好像回到了以前的蛮荒时代,关于未来何去何从就好像文明发端时人类讨论地球是方还是圆,欧洲黑暗时期宗教裁判所迫害自由思想一样,物质文明高度发展掩盖了的人类精神文明的虚弱一下子暴露了出来。
从这个角度,我们看到了整个人类和人类社会发展的缩影,看到了三类“人”:一类是律师和David代表的进步力量,比如理性、科学...尽管他们之间有剧烈的冲突,前者代表了法律,但他过分自大,觉得人类或他信仰的法律无所不能;而后者是艺术家(有没有联想到欧洲的文艺复兴是哪些人最早倡导的吗),也代表了人类社会的进步力量。
但站在文明发展的高度,他们的共同点就是都坚信人类自身的积极力量。
而Mrs. Comardy代表的却是相信不可知,把一切交给上帝,甚至反过来为了维护宗教来压迫其他人的类似宗教裁判所的消极甚至反动力量;还有一类就是广大的碌碌无为的跟随者。
但有意思的是,导演还另外安排了一些不同的个体:一个是那个一早出走的母亲,就像有些朋友所谈及的,她代表的就是人类的本能,是爱也好,还是护犊情深也好,她的选择完全基于人类或者母亲的本能;另外一个是去拿枪的摩托党(暂且这样称呼),他临出门时对Mrs. Comardy说,“ I believe in God too; I just don't think he is the bloodythristy asshole you make him out to be." 他代表的是信仰宗教但又相对理性的中间进步力量。
这2个人物的加入使得被围困在超市里的人类小社会的组成更有阶梯性,更加有血肉。
再谈一下David的结局。
就像哥白尼被宗教裁判所无情烧死一样,人类的先知们大多没有美好的结局。
他们走出去,或者是像伽利略倡导新的理论,反对蒙昧和盲从;或者是像麦哲伦探索新的陆地,反对闭关和保守。
因为他们进步,相对于愚昧的先知,他们始终是少数派,力量渺小,但却是人类探索文明和自身迷雾里面不可或缺的明灯。
当David悲怆地自问,“they are dead; for what?"的时候,其实电影本身早先已经给了答案:David看到妻子的遗体,问”let's see how far this fuels can take us to?", Amanda:“Maybe we can clear the mist"。
这个时候,电影的主题The Mist很明显地代表了外界环境的不可知和人类社会本身的蒙昧和阻碍进步的黑暗保守力量。
而他们的出走就象征着人类进步的先驱力量,可也明显地带着宿命的悲剧性。
他们死在军队过来解救的前一刻,而且是死在David自己的手下,是不是导演在暗示我们进步力量的局限性,两面性还是历史发展的偶然性?
也许是兼而有之吧。
导演给了一个出人意料的结局,暗示的就是人类文明发展过程中的偶然性和结果的不确定性。
或许这样的说法有点灰暗,但当David他们开车经过超市门口,超市里面的人群目送他们离开的时候,作为先知先驱的力量,相信很多人已经相信他们才是促进人类发展的真正力量。
另外一个值得探讨的是Arrow project的科学家和军队。
他们是整个灾难的始作俑者,但具有讽刺意义的是恰恰是他们,代表的是科学,传统意义上说,他们更是人类社会发展的进步力量。
但他们打开了潘多拉之门,偷了上帝的苹果。
科学的发展到底要把人类文明引向何处去?
最近的Matrix、AI等电影都探讨了这个命题,这里就不展开谈了。
迷雾发生在一个封闭的空间里,是好莱坞包装的人类社会内部发展和探索外部未知世界的史诗歌剧。
人类在超市里对抗异形生物的火把和电影里高调的Enigma似的音乐无不元素般地对应或象征了人类的历史。
很喜欢网站一位朋友说过的话,大意是“人类盲信自己,人类放弃自己,人类拯救自己,人类攻击自己,人类怀疑自己”,等等。
当然你尽可以忽略这些晦涩的对应符号,而去享受史蒂夫.金和弗兰克•达拉伯恩特带给我们的惊悚旅程!
一直不喜欢愚蠢的大众行为方式。
在Mist里面,似乎每个人的行为都是为了展现自己的愚蠢。
当Ollie开出那一枪的时候,我在想,md,你早怎么不开枪啊。
当David开枪打死车里的三个人还有他的儿子的时候,我在想,md,你怎么不等等啊。
再绝望,也不能用这种方式结束。
最后,我心理很阴暗地想,导演肯定是一个反社会分子,把美国大众描绘的像一群白痴。
恩。
我们四个一起看的,我喜欢那个气氛更胜于这个片。前半部分可不可以不要太像哥斯拉神马的怪物片?
胡先生推荐的老片一部
這部也打進人生十大愛片之一,除了震撼,還是震撼
2007年还拍这样的类型,有些过时了。新意可能在于,除了没有媚俗的结尾和对于现实的隐射。
真正的害怕源于内心...
挺学《鸟》的,可惜前边有点沉不住气
无法理解的美国人
垃圾
英雄末路,死于自己的绝望,拖着苟延残喘的肉身,带着巨大的无辜负疚,面对讽刺的结局,太蛋疼了。三星半。
男主贯穿全篇的个人信仰丧失得有点突兀了吧
绝望了。结局好冷。
如果前面的铺垫能把绝望的气氛烘托的更真实就好了...
小成本的新意
结尾的讽刺出乎意料,也在意料之中。面对恐惧,希望能多久不过期?
尼玛不懂啊!!!!这到底是想讽刺什么!!!!!!好想给一星可是结尾太神了
严格的说这不是惊悚或者恐怖片,说白了就是一部带有审视性题材的心里剧情片,片中生硬,男主的表演不够到位,好在故事本身出彩,原声可以推荐!
没有这个结尾至少4星,可惜这个结尾让影片低了一层次。
人们不该作茧自缚??雷死人的结局没想到最先出去的女士拯救了自己的孩子
很不错的片子,制作创意剧本都很好,值四星!可惜结局那脑坏男人枪杀儿子太没道理了, 没到绝望的亲情是不可能这样的,牵强了些,扣一星!
这个结尾,貌似惊人,细想就是故弄玄虚