维塔利娜·瓦雷拉
Vitalina Varela,暗光疏影留不住(港),梦回里斯本(台),火焰的女儿,As filhas do Fogo,The Daughters of Fire
导演:佩德罗·科斯塔
主演:维塔利娜·瓦雷拉,文图拉,曼努埃尔·塔瓦雷斯·阿尔梅达,弗朗西斯科·布里托,玛丽娜·阿尔维斯·多明格斯,蒙泰罗·伊米迪奥
类型:电影地区:葡萄牙语言:葡萄牙语年份:2019
简介:薇塔莉娜经过漫长的等待,总算盼到一张从非洲维德角到里斯本的机票,然而迎接她的并非丈夫允诺的美好未来,而是天人永隔的哀伤,以及迷雾般的身后事。两人上次见面已经是多年前,期间渺无音讯,谣言说丈夫卷入了肮脏阴暗的利益纠纷,却没人知道他究竟发生了什么事。伤心的薇塔莉娜寡居在丈夫生前的幽窄小屋中,独自在暗夜的巷弄间徘徊,循..详细 >
哎,终归不是Ventura
7.0洗个澡屋顶都能塌了,还能讨论爱情吗?女主开头的那段造房子回忆的独白很好。
我承认美学上无话可说 为啥动不动就放弃叙事啊 就算是情绪到位 给点故事大家不都看得更开心一点吗orz
私密的影像,阴郁的风格,诉说不出的痛苦
Robert Wiene 或许会惊讶于自己有这样的“后继者”,通过布光扭曲透视的连贯性,从而将表现主义遗风用作缺席现实的指号,以一种象征的方式思考身份的历史。视觉障碍和时间累积的心理障碍造成的压抑的情绪氛围,尤其是无表情表演让来自演员的脸对观众的“回望”几近难以直视,因而完成痛苦的交递。在“历史悲痛”中得以反思并消化不忍回顾的记忆。 with L
人已经够黑了,画面还那么黑。剧情不吸引人,而且拍得冗长乏味。
根本看不懂 更不要说理解到什么意义了
金马第一部。在极度精美如画般的摄影后面是非常空洞乏味的叙述。人物静止似雕塑,镜头全部固定,只有寥寥几个摇镜。画面只有中间一小块是亮的。所以人物在这样的光影下仿佛雕塑。但两个多小时的时间依旧令人度日如年。
唯有驱不散的黑暗。
摄影如油画,人物如雕塑,简直是配上了旁白的静态艺术品,放弃叙事和剧情还是接受无能,最主要全片一直在刻画渲染的情感并没有传递出来,无法共情,全程冷漠脸。上来就是女主哭丧着脸来回换头巾半小时实在太赶客了,走了能有一半吧。留守妇女对丈夫不忠,抛弃家庭的怨恨、控诉,残留爱念却未能见上最后一面的痛苦。阴阳两隔,很久前就失去的沟通可能,会因为语言的改变重新建立吗?将子民带离故土前往新家园受难的神父,蔓延的颤抖,是悔恨还是born in shadow的毒药?美与丑,关上灯都一个样,但有没有真情却是完全不同的局面,love really works out?
Vitalina Varela
《维塔利娜·瓦雷拉》(2019)洛迦诺电影节金豹奖得主,是葡萄牙导演佩德罗·科斯塔的新作。全片几乎没有剧情,描绘了女主维塔利娜从非洲老家赶到葡萄牙来为曾经抛弃她的丈夫奔丧,只有她在丈夫生前呆过的小破屋里自言自语道来悲惨人生的凄凉。独自在黑夜中徘徊,探索黑暗阴影后的秘密。望着眼前的一片狼藉去回忆丈夫之前答应的美好生活,在黑暗中慢慢救赎,绝望而又深刻的思想着。
油画般得打光与构图。人物仿佛鬼魅在画布上游走。
王家卫的船票,科斯塔的机票。
8.6
[4.0/5.0] 都沒在開燈的。
作者风格独树一帜,大部分情节场景都深陷在黑暗之中,打光镜头仅仅露出人物的脸孔和手脚,神父抽搐的双手、女主角的眼泪,让人难以忘怀。不少画面更具有油画版的古典质感,散发出一种难以抗拒的宗教味道和悲剧暗示。光影明暗的极致处理让人恍然入梦,而且是一场难以醒来的噩梦。影片对白不多,侧重在刻画环境气氛,梦境与现实的边界难以分辨,却透过这种风格化的处理反映出女主人公对亡夫的思念,同时也对这个贫民窟生存状况有一个超现实与感性的描绘,比常见刻意卖惨的现实主义有更意想不到的效果。
太缓慢了
对整个人类学与社会学进行反向间离,观者被抛向太空,幽冥影像似窥洞中偷看得来,远在地球上从未观测到的另一极,科斯塔宛如来自宇宙的外星生命,将亲切变得陌生,将日常变得超验,拍摄对象-观众-创作者的稳定三角彻底决裂散落在三个时空,而关系失衡裂变出的具备代表性的统一征象——电影,回归土壤,生根发芽,最客观的史学,最真实的生命。
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