爵迹

写在前面：本人虽然不喜欢郭敬明，甚至还有些讨厌他，具体的原因在这里就不多说了；但是因为之前看原著小说的时候（那也是高中时期了）觉得很好看，再加上看了预告片感觉动作场面还不错，就去看了这部电影，所以我之前对本片还是有一定期待的。

看完以后觉得这部电影虽然不能对得起我的期待，但是最好也不要随意给它打一星。

根据本人的亲身体验，本片在国产3D动画这个类型里面至少能值两星。

因为本人看这部电影选择的是一个IMAX的场次，所以电 影刚开始讲述宇宙起源的那场戏的时候，我的感觉还是比较震撼的，仿佛整个人在万千星云之间飞速穿越。

而当场景落到地面上的时候，老实说刚开始的一两秒我还有一点《上古卷轴》或是《骑马与砍杀》的感觉，但是很快，我们的男主角麒零就像一只猴子一样在街道上自由穿梭，于是画风瞬间就切换到了道士下山……其实中国人拍这种外国玄幻的题材多少都会有一点尴尬，之前《幻城》号称要成为中国版的《权力的游戏》后来效果如何大家都知道了，这次的《爵迹》可能是还嫌脸丢得不够，直接在北美同步上映——

后来麒零在新手村广场上见到的那个雕像恍惚间让我想起了当年玩热血传奇在新手区总能见到的天下第一雕像。

其实本片的特效水准本来也就适合做游戏的CG——当然，是国产网游的CG。

我现在记得本片还有几个做得像游戏的地方包括：银尘刚给麒零赐印的时候，那种积极向上的感觉让我想到了《地下城与勇士》；特蕾娅（郭采洁）刚出场的时候，我心想这王爵怎么穿得跟《刺客信条》一样，后来郭采洁在追范冰冰的时候更是让你知道了什么才叫做真正的刺客信条；以及范冰冰、陈学冬、林允三个人进到尤图尔遗迹里面的时候，那个地方无论是场景还是怪物长得都很像《暗黑破坏神》里面的。

当然，据说四娘以前上中学的时候也很喜欢看金庸小说，当麒零身后带着一个高级飞行宠物、试图将一把钝剑拔出来的时候，我心想这不就是神雕大侠吗？

说不定“魂冢”这个设定也是来自于独孤求败的“剑冢”。

不知道是不是原著因为是几年前看的，虽然现在想来那个故事缺乏灵魂，但是本人到现在为止还是认为那本小说很好看。

不过最悲伤的一件事就是：看着一部作品砸在原作者的手里。

虽然不灌输价值观的四娘没有那么令人讨厌，但是这部电影终究是把原著曾经带给我的美好记忆给毁掉了。

开头在旅馆里的那场戏，本来应该是令人惊艳的，在电影里却被表现得平平无奇；当杨幂像一个新手指导似的跟陈学冬解释着“王爵一共有七个等级，从七度到一度”的时候，我还以为她是七度空间少女系列的推销员；当吴亦凡和陈学冬在没心没肺地忘情嬉戏的时候，我在想他们是不是以为自己在上跑男；当吴亦凡卖肉、陈学冬卖腐的时候，我还可以理解，毕竟电影院里女观众们的欢呼声证明了这是她们所喜欢的。

但是当我看到陈学冬对着他的宠物一脸娇羞地说“大点，再大点”然后被挤得痛中带有享受的时候，我的心灵还是微微地颤抖了一下；难道你以为这就是极限了？

那你就太高估四娘的下限了，后来陈伟霆洗完澡后赤身裸体地站在杨幂面前，观众们只看到杨幂的头对着、并且遮挡住了他的隐私部位。

怎么样，是不是想到了些什么？

四娘还生怕你没有get到，镜头一切，陈伟霆就用他的手按住杨幂的后脑勺，看起来马上就要喂她吃一根大香肠……

还有陈学冬逛街的那场戏，本来应该是很热闹的街市，最后出来的效果却显得很诡异，路边的那些NPC，怎么形容呢，看上去就像《邪》里面那个脸被泡发了的水鬼——

什么？

你没看过那部电影？

没关系，辛追认不认识？

差不多就是这个样子的。

如果四娘又想赚钱又没时间好好拍电影的话，那我建议他像于正一样成立一个工作室，又当编剧又当制片人，然后找几个听话的导演来帮他拍。

这样既能保证最后拍出来是他想要的效果，赚的钱又大部分都是他的，还能实现量产，而且不花什么时间，就算被骂也能拉个把人下水，一举N得，何苦每次都亲自上阵堵枪口呢？

主演们基本上都是一个表情演完全片（陈学冬相对好点，达到了两三个表情之多），面部捕捉的方式更是加重了他们的面瘫。

如果对比一下他们的形象和原来的人物设定图，你会发现他们就连在形象上也没能完成对角色的良好诠释。

举几个例子: 麒零本来在原著里应该是个不谙世事的纯真少年:

但是他在电影里是这样的:

而且不知道是四娘故意的还是面部捕捉技术不过关，本片里的陈学冬有时候像井柏然，有时候像李易峰，有时候像林志颖，有时候甚至还有点像霍建华…… 天束幽花本来应该是一个刁蛮任性的大小姐:

但是在电影中变成了一个智障农村少女……姑娘你长得跟个大头鱼似的就不要演富家千金了成吗？

还郡主，拍《倚天屠龙记》呢？

幽冥的身上本来应该带着一种高冷的贵族气质:

但是在电影里看起来却有点像古惑仔……

霓虹本来应该是一个童颜巨乳（？

）的美好肉体:

但是在电影中他被换上了一张大叔脸……

特蕾雅在原著里是一位性感女神，本来应该是这样的:

但是在电影中，她是这样的:

你要不说我还以为郭采洁这次演的是女鬼…… 还有鬼山莲泉，她本应浑身上下散发着一种神秘的气息:

但是在电影里的实际效果如下:

杨幂就不说了，感觉她演bitch还可以。

对了，还记得《仙剑奇侠传5》里面那个腿长一米九的女主角唐雨柔吗？

这部电影里面的所有主要角色，无论男女老幼，全都是这个样子的…… 另外， 一些在《小时代》里就出现的问题也延续了下来:剧情交代不清，精神内涵缺失，镜头运用平庸，节奏过于仓促，音乐不知节制，不会调教演员，用色品味低俗，几乎从头到尾黑暗的画面看起来不高端只会让人觉得很阴暗扭曲……让众多主角像《美国队长3》那样大乱斗是个不错的想法，就是我这样一个看过书的有时候对剧情的发展都有点莫名其妙，很多普通观众估计还没对上谁是谁，你就噼里啪啦一阵乱打，优猫饼吗？

而且本片前半部分的动作场面速度过快，打的时候又喜欢切镜头，再加上黑暗的色调和3D画面，除了把观众弄晕和看不清楚，基本上没有别的效果。

高潮戏倒是没那么喜欢切镜头，而且色调也不黑，就是主角们多余动作太多有时候让我觉得他们在抽风……不过看到最后，我忽然觉得本片对孤独的描写深得我心，其实很多人之所以面瘫，是因为他们内心承受了比常人多得太多的痛苦，所以表面上不会显露出太多感情。

这样看来，这个角色应该是吴亦凡至今为止的演技巅峰了吧？

第一，抄袭小说改编的电影，其实不太明白，郭小四的文笔其实挺好的，只是不知道为啥总抄袭。

第二，我是不太懂这个电影的原理啦，如果要做成动画，为什么不直接做成3D动画，要真人?如果要真人演，为什么要弄得难以分清谁是谁。

第三，王源那个造型特别像是在cosplay伏地魔。

第四，陈学冬那个角色特别像是拿错了剧本，整个一傻白甜女主角色的感觉。

第五，现在开始流行两毛钱特效了？

这部片子最大的败笔就是把本该用来堆特效的钱投给了演员。

作为一个学三维的GJM极度厌恶者，我可以非常客观的说，如果这片子把所有的钱投给特效，哪怕不用明星，这片子的票房都会比《湄公河》高，以中国目前的三维技术，加上GJM前期的动态捕捉技术，这片子本该在中国空前成功，可惜这货只看得到明星的粉丝，看不到比明星粉丝还要强大数倍的三维特效的粉丝，简直是目光短浅加蠢到家了。

我觉得一项事物之所以存在，是因为它有存在的价值，有供它生长的土壤。

郭敬明他在商业上无疑是成功的，他的小时代系列、爵迹，不管故事如何，但它的制作算是对得起粉丝。

郭敬明没有敷衍受众，作品也并不粗制滥造，郭敬明对自己的作品有自己的坚持。

但这些并不影响我讨厌他，他的爵迹借鉴太过了，简直没有底线。

我没有办法说他抄袭，毕竟抄袭是法律界定的事。

但灵魂回路与魔法回路、王爵和使徒与魔法师和英灵……郭敬明是在是做的太过了。

文艺创作的借鉴，我觉得可以是一个点子，但是不能是借鉴整个故事内核。

我特别喜欢今敏的盗梦侦探，也喜欢盗梦空间，盗梦空间可能是借鉴了盗梦侦探进入梦境的点子，但是盗梦空间的故事每个并只是进入梦境，它主要多层梦境……盗梦空间整个故事也讲的无比精彩流畅。

这是爵迹所比不了的，它不仅是整个故事体系都借鉴了，它故事讲了个什么，叙事也是突兀的。

对于没有看过小说的人对于它的情节发展是有些弄不清的，我个人觉得一部改编自小说的电影，要做到没看小说的人也能清晰明了知道整个故事。

但是我觉得郭敬明没有做到这点，就算他的作品是烧了钱，运用了新技术，画面漂亮，对于影视作品我最看重的还是故事本身，就好比fate我就喜欢fate zero多过ubw。

每个人的喜好不同，东邪西毒我很喜欢，也会有很多人不喜欢，坚持自己喜好就可以了。

很多人喜欢郭敬明，甚至对他的借鉴行为洗白，但是不会影响我对他借鉴因为的反感。

这部片子刚开始的时候，我以为是影片的一种新技术，后来看着看着发现原来是我想多了。。

先说这片子的剧本，有很多漏洞，很混乱，但是题材我还是挺喜欢的，我的三分有两分给的是题材分，我觉得国产影片拍成这样还蛮值得鼓励的，想想年初的长城，或许会觉得这部片子的故事情节真棒。。

影片的处理，人都很美，但真的很假，我不是很喜欢这种处理方式，人的动作都一顿一顿的，真的不如就拍成动画版，或者拍的索性真实些，这种锥子脸的处理，难道不会成为带坏下一代的罪魁祸首么？

现在假脸横行的时代，这样子的作品难道是哪个整形医院有赞助？

三分扣一分！

再来说说演员，里面请的都是一线的偶像演员，我们又想要他们演出灵魂，其实是我们的奢望，电视、电影原本就是各有各的职责，偶像剧演员的偶像剧演法自然有他们存在的价值，可以让很多人去暂时的放松自己，去当一个多小时的花痴又何妨，我认为偶像演员，不要带坏小朋友就是好的，就是有存在价值的，他们的影迷们真有几个需要他们有灵魂呢？

影迷们只是希望他们站在那假装天使就够了，有一天发现他们不完美再换一个偶像就好，其实偶像压力很大，我们尊重他们，所以看偶像剧要做好看偶像剧的设定！

有啥说啥，郭野心太大，两个方面不足。

一，掌控故事的能力；二，技术水平不足。

看得出来郭敬明很喜欢爵迹，砸钱做特效，请的都是大流量。

因爱生绊，他个个角色都舍不得放手，每个都要好好介绍其背后的故事纠葛。

书中人物本来就多，他不善于抓重点抓主要人物，导致主要人物性格不突出。

看过书的人都觉得莫名的话，那些没看过的更加云里雾里。

这已经很严重了，主线故事不明，主要人物不突出，让人看电影时产生这“特么是啥？！

这特么又干嘛？！

”的卧槽感。

特别是银尘前期性格铺垫不够，没有显示出其高冷傲气性格与后来下跪救使徒的强烈对比，他的出现像是个NPC,为70出场而出现，作用是交代任务背景以及陪练…本银尘粉很生气哦，人设弱化了几千倍。

整部电影主线故事不明，像个序。

音乐加一星。

配乐特别棒，原因你懂的。

特效。。。

外景不错气势恢宏，人物身材比例不好，打斗时的动作捕捉和面部表情忽好忽坏。

魂兽打斗时间太长除了表现气势没多大意义，太太太刻意了看的我都要睡了，漆拉守城给十秒就行了，大肆渲染时间长就累，还有神音与霓虹的暧昧，副线人物一个个都舍不得丢，太多对故事发展没什么推动的情节导致本来就不清晰的主线更模糊。

郭敬明如果真的不舍所有角色，拍电视剧好了，每个人角色拍个几十集，反正你脑洞大。

给银尘和莲泉美人加一星。

最后的两人那场戏不错，林允台词最差，陈伟霆和郭采洁两人虽说是港台腔，并不影响角色情绪感染强，林口齿不清说话含糊。

银尘的脸是好看的，睫毛都是银色的，吴亦凡声音很好听对话也不做作…莲泉的下睫毛不能忍，妆容谁设计的太糟糕了。

第一部真人CG加一星，好与坏都要有人来开这个头。

他是冒了很大的风险的，一个尝试吃螃蟹的人是冒了很大甚至失去生命的危险的，中国没导演敢试，怕赔钱怕坏了口碑。

他既然敢，冲这一点要鼓掌。

所以苍雪之牙掉下去，怎么样了？

前面看有人说“在3D动画片的衬托下，那一刻，小时代成了业界良心。

”会不会太抬举这玩意了？

今晚是第一场，放出来的画面还以为设备故障，吓出一升冷汗，还得跟挑剔的客人解释，这片就这样，有人说着事烂片？

我觉得这玩意还达不到烂片水平，这根本就是一个小作坊粗制滥造的一个长篇CG电影上映前还来这边做活动，给了个30分钟花絮文件，内容无非就是我们很努力而且实力超群，没看过正片和其他预告片，看看他们嬉笑打闹作怪也蛮好玩的，但是正片看个开头再回想起花絮，这帮子人脸皮也是够厚。

来了几个明星耍耍大牌也不顾流程想怎么样就怎么样，一直哔哔哔哔哔哔哔不停催，当别人会瞬移啊，还是可以用意念做事？

今天还给了个用4寸大屏幕看都能看到明显马赛克的图片，让我打在16X7米这么一个庞然大荧幕上。

这么业余的团队是哪找来的？

对于问我为什么我29号就看过爵迹，我也很困惑啊官方公布9月30号上映，为什么9月29号晚上电影就生效可以购票观影了呢，这到底是为什么呢？

我也不知道这是为什么。

可能爵迹气场太强扭曲时空了吧

1. 电影开始之前有好多广告。

广告到一半，来了一个文字告示：“请戴上3D眼镜”。

我心想：电影开始了。

戴上之后，放了一个3D广告。

然后告示：“请摘下3D眼镜”。

接着继续放2D广告。

几分钟后，又来了文字告示：“请再次戴上3D眼镜”。

接着继续放了一个3D广告。

你以为接下来是“请再次摘下3D眼镜”吗？

“请不要摘下3D眼镜”。

这算是跟我玩“猜猜看我是啥？

皮卡丘”吗？

2. 龙标出来之后大概放了至少十五六个贴片的“XX影业”。

我忍不住说了一句“半小时后……”全场响应。

3. 画面出乎意料地没有那么雷，虽然所有人身材仿佛都被拉长了，但问题还不算太大。

比较不能忍的主要是一旦出现大场景，就有种《骑马与砍杀》的感觉。

开场的小酒馆渲染得还不如PS4的游戏画面。

4. 同样是脸，冰冰的脸做得简直和真人没有区别，我都怀疑是不是真人出演；而林允的脸就崩得一塌糊涂。

至于郭采洁的脸，简直崩成异形了。

经费果然是燃烧在最美的人身上。

5. 以前有句话说：梁家辉演谁就是谁，黄晓明演谁都是黄晓明，吴亦凡演谁都是一个傻逼。

在这部片子里，这句话不成立，因为陈学冬完美地从头到尾负责了全部的傻逼，吴亦凡已经无法创造不同的傻逼方式以至于看上去还挺正常。。

6. 全场最佳：阿瞬•爷们•正常人•演技超好（全靠同行衬托）•范冰冰。

不愧是唯一一个脸完全没做崩的演员。

7.台词尴尬到一定程度了……简直是大型尴尬癌会诊现场。

尤其是那种莫名其妙的设定解释类台词。

8. 剧情是什么，能吃吗？

为什么莫名其妙就打起来，莫名其妙就坑人，莫名其妙坑完了又和好了？

啊反正当小时代看就对了，莫名其妙撕逼，莫名其妙害人，莫名其妙又和好。

9. 给一度王爵起名叫吉尔伽美什，是怕我们不知道你们抄袭金闪闪吗？

（用吉尔伽美什不是抄袭，把早于爵迹的fate里面的吉尔伽美什的技能原封不动地搬到爵迹里的吉尔伽美什的使徒银尘就有问题了）10. 带鱼成精啦。

11.算了一下，本代王爵只有一个女的，下一代王爵至少已经有三个女的了。

女权主义的伟大胜利。

今天因为在办公室里说《爵迹》还可以而受尽了同事的嘲笑，看全网上下也是一片不辱骂《爵迹》就不时尚了的狂欢，实在有些坐不住了：我不反对任何人说《爵迹》是烂片——这当然也不是什么好电影，但我实在不喜欢因为说一句《爵迹》还行就要被所有看过没看过这部电影的人当成大傻逼的处境——我想来谈谈，为什么我觉得《爵迹》，还可以。

《爵迹》预告片刚出来的时候我也看了，看完就一个感受：什么狗屎？？

谁会去电影院看这种电影？？

预告片及海报里表现出的最触目惊心的问题当然是演员们比例失调到扭曲的脸，这一点在电影中也并无改善，尤其是近景更称得上面目狰狞；唯一例外只有吴亦凡，之前我总觉得他长得……很不聪明，但这回的CG造型反而突出了他五官的长处，确实可以称得上仙子了，认证！

（顺便，我今年的年度最烂片依然是《致青春2：原来你还在这里》）看片过程中我想了无数次为什么它不能干脆做成动画，想到最后终于想明白了：抛开借鲜肉人气的因素，《爵迹》小说——是的我甚至还看了小说——的最大缺点就是：所有人物描写均是美美美，每个人看到每个人还要互相为对方的美貌所震惊，因此人物个个华丽空洞毫无辨识度，如果做成动画可能更加难以区分，由知名偶像们出演，在一定程度上还弥补了小说的短板。

而且CG人物硬要扒拉优点的话勉强也能举出一个：吴亦凡、陈伟霆、李治廷三人都露了上身，虚假然而完美的肌肉应该还是比真人的好看的吧。

再说设定，也即涉嫌抄袭最严重的一部分。

看《爵迹》小说的时候确实处处都是既视感：三个头对头躺在水晶里的白银祭司跟《少数派报告》能没关系？

能打通两个遥远空间、看起来可能是任何东西的“棋子”跟哈利波特里的“门钥匙”能没关系？

但关键是，这又是一些比较宽泛的设定，很难理直气壮地称其为抄袭。

真正能挺直腰杆婊之辱骂之的部分，应该是王爵的天赋，也就是对Fate系列设定的抄袭：银尘（吴亦凡）的天赋“无限魂器”，对应吉尔伽美什的无限宝具“王之财宝”，而给银尘的王爵起名为吉尔伽美什，那就很难判断是公开致敬还是单纯不要脸了。

神音（杨幂）的孪生姊妹的天赋“精神侵染”，对应Caster的“精神污染”；麒零（陈学冬）的那把残剑虽然还没写到，但估计跟Saber的誓约胜利之剑也脱不了关系。

而王爵与使徒的设定虽然当然是脱胎于Master和Servant，但在经过大幅改动后，你可以说是借鉴，你可以说是模仿，但直接称其为抄袭，罪状似乎又嫌不够。

同时，电影又明显有意识地淡化了这些有抄袭嫌疑的部分：白银祭司不再是躺着的了，对于魂器的介绍也大为略过了，棋子也直接改成金色的门了；因此，正如我们可以说《小时代》很可能模仿了《绯闻女孩》，但不能说它抄袭了《绯闻女孩》，如果《爵迹》没有对Fate等小说进行情节部分的抄袭（关于《爵迹》与Fate的抄袭之辩，可参考知乎问题“为什么说郭敬明的「爵迹」抄袭了 Fate 系列？

”：https://www.zhihu.com/question/24511186），那我更倾向于称它为一部模仿之作。

——显然，在经历过《梦里花落知多少》一案后，作者也不太可能进行明目张胆的照搬照抄了，这种踩在道德边界、在原作基础上的修改肯定是第一选择。

电影里对于世界观的交代确实不够明晰，大部分没有看过小说的观众应该很难完全理解其中的设定，而这也几乎是必然的——三十万字的小说中约花了十万字来交代魂术世界中的各种术语，所有人物（不管是多高冷的性格、不管是在如何紧急的情况下）都有一半台词是在详细解释某个术语的含义，如此繁杂的世界观，恐怕是无论如何也无法在两个小时内讲清的。

但好在这部电影的主线还是清晰的，整部电影只说了两件事：1、陈学冬做了吴亦凡徒弟；2、陈伟霆和郭采洁带着杨幂、李治廷追杀严宽、范冰冰。

虽然你不知道吴亦凡为什么要收陈学冬做徒弟，你也没太看懂吴亦凡最后要救的那个吉尔伽美什是什么鬼，但这并不是主线想讲而没讲清楚的点，而是创作者本来就想留到下一部讲的点。

就冲这一点，我就觉得《爵迹》在叙事水平上，比《从你的全世界路过》这种支离破碎的片子强。

其实从《小时代》那会儿我就在感叹，郭敬明可真的是完美地拍出了他自己想要的《小时代》啊。

看《爵迹》时这种感觉就更加强烈了：他在小说中所描绘的世界，被尽了最大可能地展现到了屏幕上。

——当然至关重要的是，CG效果在电影院看起来也并没有想象中那么可怕。

说句实话，国内任何一个奇幻作者要是能看到自己构筑的幻想世界被拍出这种水平，应该也都是要笑出声的。

《爵迹》的还可以，是因为故事本身并不弱，它在这种西方幻想小说里中档还是有的（前提是作者最终能把各种大阴谋大秘密给圆上）。

不过比起电影，它似乎更适合改成RPG游戏：完整的魔法系统，随时在科普设定的人物，各式各样的技能与道具，各种怪物、迷宫……这如果是个游戏脚本，说不定还挺好玩的呢。

我试图想象，如果我没有看过《爵迹》的小说，还会觉得这部电影“还可以”吗？

我也试图想象，如果这是一部跟郭敬明以及鲜肉们毫无关系的3D动画电影，会像《画江湖之不良人》一样成为“良心作”吗？

我想象不出来，但我想，称《爵迹》为年度最烂片，真不至于。

本国电影市场繁荣昌盛，比《爵迹》烂的片子，海了去了。

_______________________________________________________________这两天看到不少“中国电影市场的烂片横行都是你们这些爱看烂片的观众害的”的言论，实在无语：为什么我看一部电影还要背负起拯救民族电影工业的重任？

抵制烂片，好，没问题，抵制吧，可反过来说，下回某部小众文艺电影票房不佳，是不是又要怪我们这些品味低下的观众没有进电影院去支持了呢？

我是否在观看电影前，优先需要考虑的不是我的兴趣，而是这部电影是否有利于我国影视产业的兴旺发展呢？

人是有最基本的精神文化需求的，在样板戏时代，八个样板戏同样有人翻来覆去地看，这是否说明，当时文化产业的单调都是由那些爱看样板戏的观众造成的呢？

而另一方面，为什么全世界影视行业最发达的美国，也一样有《五十度灰》这样的电影，一样烂得令人发指，却还是会一部接一部地拍下去呢？

为什么却没有人指责那些爱看烂片的美国观众呢？

请不要搞错因果关系，我们只是刚好有空，想花上一点小钱消磨上两个小时，于是我们走进电影院里去看了一部烂片——不是因为我们喜欢，甚至就算是因为我们喜欢——我们又有更多的选择吗？

中国影视行业畸形的原因种种，居然悉数推给了观众，好嘛，那从此7分以下的电影大家都别去电影院看了，一个个搁家待着，让绝大部分国产片通通实现零票房，那中国电影一定会发展得更好咯。

P.S.关于这篇评论收了多少钱的问题，前方记者发来线报：忍不住八一八，豆瓣红人王大根写的最近某篇影评，收到了郭敬明赠送的华侨城电梯公寓带阁楼精装修（使用面积600平米）一套，阁楼上读书房的沙发还是郭敬明亲自去宜家采购并且组装的，周日要去参加王大根的 housewarming party，包我双飞商务舱，当豆瓣红人可真赚钱啊！

（通讯记者：@Enjolras ）

我由于喜欢里面的某个明星，因此从开始便对这个电影关注，并且还为此读了这两本书。

看完电影后，我想说三点：第一，这部电影总体也算值得鼓励。

恩，背景制作的不错......电影本身没有太大的毛病，画面感确实有点像网游，但是在我看来，国内真人CG技术不成熟，需要有人来为此首先开疆扩土，尝试CG，因此技术不成熟是必然的，也是可以接受的。

并且，本部电影总体看下来，画面感还算可以，没有那么差。

我看完电影之后的第一感觉便是，要想把《爵迹》这本书拍成电影，CG技术不得不用，并且一定要用到各种图画的建构（用词可能不够准确）否则书中那么庞大的建筑群，那么多栩栩如生的背景怎么构建，仅仅依靠真实场景是不可能创造出玄幻的世界的。

所以，人物制作有一丝僵化，背景的制作还算不错。

第二，关于情节。

如果没有看过书便直接去看了电影的观众们，可能对整部电影的故事情节有些摸不着头脑。

这很正常。

因为整个电影节奏实在太快。

虽然我之前看过书，但是在看电影的时候有些情节我都要脑子里反应一下，产生“这是怎么回事？

为什么会出现这个镜头”之类的疑问，然后再从记忆里面捕捉这些事情发生的原因以及前后联系。

因此，对于我这种读过书的人尚且感觉如此，那么没有读过书的人也就对于某些情节更加难以理解了。

也许是书要展现的东西太多，导演为了尽量把故事展现完整，却又碍于时长的要求，因此不得不加快整部电影的节奏，以致忽略了事件发生的因果联系。

第三，人物表情有些僵化。

电影上映之前，我在看演员拍摄花絮的时候，演员总体表情眼神之类的还是很到位的。

但是，用CG技术渲染之后，目光什么的太呆滞，这是我的个人感觉。

也算是这部电影的一大弊病吧。

总体来说，这部电影比我想象的要好，上映之前我对他的期望值极低，可看过之后感觉还可以。

但是，绝对不是一部多么优秀的电影，还有很多漏洞和弊病。

对于导演的这一次尝试，我是抱着赞美的态度的，毕竟首次尝试CG能做到这样也实属不易，也花费了不少的气力，幕后工作者下了很多的功夫，敢于做第一个吃螃蟹的人。

至于其他方面，不再多做评价。