除暴

吴彦祖的帅，是每个角色都帅。

虽然和新警察里一样也是演反派，但是真的有差别。

相信大家都是在抖音看了“6碗面，要多久”“我们去办点事，等会回来吃”这个片段去看的吧，确实精彩，干脆利落，又嚣张。

抢银行的时候，老鹰对人质们比🤫的动作，真的是不羁，无所畏惧。

前期的影片部分没得说，剪辑运镜，服化道，包括吴彦祖的狼尾发型，代入感很强。

但是后面部分有点太快了，完美抢劫犯，怎么可能这么快露出马脚？

显得警察那边进展迅速，没有那种苦于未结案，终于找到线索的感觉。

但是其实最大的bug是最后被抓的时候，无审问，无那种人物内心整个的大忏悔，不够深刻。

虽然抖音上有在“吹嘘”吴彦祖最后的演技，但是真的不够深刻。

春夏cp感不够，既没有大哥女人的魄力，例如刘嘉玲；也没有单纯女孩无法接受自己心爱的人，竟然是个罪犯的那种，信任崩塌的感觉。

目的单纯是为了辅助：最后一票、“老鹰”被抓。

还有老鹰母亲这个角色，刻画得很莫名其妙。

显然她一开始就知道儿子在干什么，但是吴彦祖又在自家进行最后决斗，没有避讳母亲的意思，这样就没有“我在外面做的事，不想让我妈知道，要让她觉得自己儿子有出息”这样一个表达。

对犯罪起因也没交代，不可能他就是为了钱就要去抢劫吧！

就算是用违法途径去获得💰，非得抢劫吗？

就显得被抓之后就很潦草。

就枪决了。

不然？

这结局还用看吗？

就啥也没有，录口供、忏悔也没有。

剧情紧凑、打戏精彩。

但是不够饱满有张力！

最大败笔就是结尾没有那种“要是能重来……”的代入感。

没有忏悔、没有整个就懊恼，都要死了还是不服，不知错！

说到底这都不是警匪片，是主旋律影片，弘扬正能量。

👌👌👌这部分就可以和当年的阿祖对比。

（就剧情而言）玩世不恭嚣张跋扈，挑战香港权威。

最后老爸还是只对自己训斥，那种情绪就很有共情力。

这个就是单纯犯罪被抓就要付出代价，你犯罪为什么不忏悔啊，都要死了，但是给人感觉就是很不甘，还想再犯罪…总统而言，我个人觉得吴彦祖演技是在线的。

王千源部分的话，更像是局里办案，少了点警匪，对抗这种感觉。

老鹰最后死于自己的自大，咬住不放才是硬道理整个电影来说，整体性不错，也就是这个时候我开始喜欢上了王千源这个演员不过后来他的作品实在是很一般目前看到的作品还是觉得不错的本电影值得一看，阿祖的调度能力和执行能力在悍匪中算是厉害的不过最后还是输了也是情理之中。

最后在浴室的打斗是非常精彩的，看了不会吃亏。

观看之前，对《除暴》期望很高。

预告片里，时间钟表的意向多次出现，加之整个片长只有95分钟，我以为导演会把时间要素玩出花来。

事实证明，是我想多了。

所谓时间和表的意向，完全是浅尝辄止，浮于表面，依靠时间来营造紧张气氛，它没有。

、除了主角二人转，其他演员全部沦为纸片人，在走马观花赶飞机一样的进度里，他们没有成为鲜活人物的机会。

那么王千源和吴彦祖的发挥达到了预期吗？

并没有。

王千源已经成了警察专业户，老油条式的演技堪比交作业，完全没有演出任何新意。

吴彦祖就更惨了，努力扮丑想要拼演技，却被导演把匪首的人设整的稀碎。

聪明不够聪明，狠不够狠，最后还是走上了出卖姿色的老路。

春夏名字排的挺靠前，干的却是龙套的工作。

卫诗雅卖相还可以，但无奈整部戏都没有表情变化，好像在演飞虎队一样。

其他人就更不用说了，基本上没有发挥空间。

对于一部电影来讲，有多少次事件并不重要。

重要的是，你需要讲好你所要讲的事件。

凡是在屏幕上打一排排字来提示观众的，都是故事没讲好的。

因为那中间竖排的字体，根本来不及看清楚，附带的区位图，意义也并不大。

上一个到处出提示字幕的是《金刚川》。

看完之后心情很复杂，仔细想了想，还是烂，只不过烂的不是很明显。

唯二有两个亮点。

一，澡堂对决算是整个电影里面不错的部分，裸肉怼石头看着就疼，可是动作设计是真的不咋滴。

二，镜头衔接的CG做得还不错。

比如王千源从车上掉下来的镜头，卫诗雅从楼下跳下来的镜头，吴彦祖从装监控的人身上移回来视角的镜头。

很明显的CG衔接，但是莫名其妙的顺眼，说不来的奇怪还有点厉害的感觉。

世界上有两种电影。

一种再现生活，一种改造生活。

前者是我们对于自身的赞赏与讽刺——真诚一点的，就是《钢的琴》；不怀好意的，就是《两杆大烟枪》；模棱两可的，就是《天注定》。

后者是我们对于周围的致敬与嘲弄——带点乐观的，就是《天使爱美丽》；带点悲观的，就是《发条橙》；袖手旁观的，就是《死亡诗社》。

听上去，这很像是两类人。

一类内向，寡言少语，所有的事，都只对想说的人倾诉。

另一类外向，热衷表达，但心里话，让所有的人都不好猜。

《除暴》很安分，它就想老老实实地讲一个故事，除此之外，再无野心。

它不想表达理想，就连主旋律的元素，也一省再省。

它不想叙述情怀，就连大煽情的桥段，也潦草收笔。

它不想流于歌颂，就连大结局的交待，也点到为止。

它不想深刻、不想高亢、不想讲道理，也不想流芳百世。

看到这里，你大概也能明白，这就是我们从小到大都会看到的一种人。

他们安安稳稳、平平淡淡，陌生而又存在，出现随即消失，只想把手头的活，好好干完。

而现在的活，交给了两位主演。

他们要在三次碰面中，把故事讲完。

第一次碰面，摇晃的车厢，和比车厢更摇晃的对话。

在民间传说中，具有传奇色彩的歹徒，往往被称作“悍匪”。

这些悍匪，在口口相传的叙事里往往神通广大、无所不能，如果运气足够好的话，还会带上一丝英雄主义的悲壮和苍凉，在从未得到官方认可的故事里兴风作浪。

张隼，就是这样一个悍匪。

面对围追堵截，面对天罗地网，面对警笛呼啸，他能处变不惊、从容应付，也能冷静分析、当机立断，从胆识到谋略，从智商到手腕，他都是一个旗鼓相当的对手、一个平分秋色的反派、一个误入世界的人物——这是他“悍”的一面。

他在抹掉一个生命之前，习惯告诉对方，“讲个笑话，好笑的话，留你一条命。

”就像杀人这件事，对于他来说，好像也只是个玩笑——这是他“悍”另的一面。

可惜，在这群悍匪离开作案现场的车里，钟诚说的笑话，刚刚开始酝酿，就被后面拼命追赶的警车引擎声打断。

于是，五花大绑的钟诚，被扔下了车。

这个笑话，还要再等五年，才能讲完。

钟诚，这个刚被调来的公安支队长，被绑上车的那天，是他上任的第一天。

这一次碰面，谁也没赢。

第二次碰面，遥远的距离，和比距离更遥远的眼神。

喋血双雄式的故事情节，只要发生在中国大陆的背景下，总能让人隐约察觉到，它们代表着官方与民间相互对视又彼此交融的一幕。

正反双方的碰面，仿佛一次碰杯，清脆一声之后，影片的节奏徒然加速。

导演用一个又一个的断面，来为影片的下一次冲突，铺平垫稳。

断面的A面，警方在分析匪徒，按图索骥、顺藤摸瓜，不得其解，也要百思。

断面的B面，匪徒在试探警方，旁敲侧击、拐弯抹角，帷幄之中，多是运筹。

而就在断面的夹缝中，双方的思虑和身影，从不同的时间里彼此交织的电光火石间，无论是钟诚，还是张隼，都没有想到：他们在电影放映厅里看到的那个警匪对峙的镜头，也会有一天复刻在他们的身上。

导演用这次偶然，留下了一个巧妙的扣，美中不足的，是过于刻意。

这种刻意一直贯穿在警匪前两次碰面的间隔中，但好在导演一直客客气气、张弛有度，摊牌了是要讨好观众，反而不招人烦，苛责起来也无从下口。

我们钟爱流氓，但讨厌伪装者。

就这样，匪徒一遍一遍出动，警方一次一次巡捕，两边都在角力中栽培经验、等待成长。

猫鼠游戏中，平衡是最好的结果。

最终打破这个平衡的，是匪帮一位成员被击落天台。

已经离开现场的张隼，指挥成员驱车返回灭口。

顶楼之上满面焦虑的钟诚，与马路中间杀气腾腾的张隼，在这一刻，完成了第二次碰面。

在两人碰面的那一瞬，剧情开始慢了下来，剧情终于慢了下来。

给了钟诚、给了张隼、也给了观众，一丝喘息之机。

这一次碰面，谁也没输。

第三次碰面，赤裸的浴池，和比浴池更赤裸的欲望。

张隼组建的帮派，叫“老鹰帮”。

鹰与隼，有所不同，但混为一谈，也不算大错。

剪掉长发暂避风头的张隼，意外认识了一位因为失恋企图轻生的姑娘。

和一切浅陋的故事一样，失恋的女孩重获爱情——最起码，是带有爱情的感觉。

女孩怀孕后，张隼打算给孩子起名为“枭枭”和“雄雄”。

枭和隼，并不一样，但对于常人，也很难区分。

鹰也好，枭也好，隼也好，名字里外显露的，是张隼从不避讳的野心。

这份野心，是我们的刻板印象中，所谓成功男人的野心。

在这些蓬蓬勃勃的野心中，从来，都没有爱情的位置。

英雄不便有爱情，枭雄不屑有爱情。

所以，昙花一现的温情脉脉，必然会马上寿终正寝。

看来，导演也未能免俗——也可能就是奔着“俗”去的，否则不至于连英雄观（枭雄观）都俗得如此坦荡。

如果你还记得文章开头对于这部电影的定位，你会同意我的判断。

在帮派成员一一死去后，张隼选择只身回到老家。

钟诚在深思熟虑之后，风风火火地紧随其后。

钟诚说，这叫“咬死不放”。

但如果按照导演的想法，这更像是“命中注定”。

在张隼母亲开的简陋浴室中，钟诚和张隼，践行了第三次碰面——虽然，这更像是真正的第一次相见，坦诚相见。

身体是赤裸的，交流是赤裸的，杀机是赤裸的，两个人的欲望，也是赤裸的。

一切都像是如约而至。

最后的结局，相信你们也都猜得到。

毫无悬念，倍感徒劳。

那个迟来了五年的笑话，并不怎么好笑。

我们想要的是解谜的过程，至于那个人人都已成竹在胸的答案，揭不揭晓，反而一点都不重要。

就如同这一次碰面，输赢，也不再重要。

在这部一个半小时的电影里，导演为了剧情紧凑和主题突出，砍掉了众多本应蔓延开来的支线，这是一种非常典型的应试心态——写过考场作文的人都明白，与中心思想无关的内容，都要删掉。

故事的线索就应该像张隼作案时带的绳子一样，“只要一根，就够了。

”为了这根线，两位主角只好在虚空与浮夸的人设中，各自努力。

结果就是，他们每个人独当一面的故事，都有点不堪一击。

但两个人把故事合谋完成，还可以继续观看。

但我还是期待，在以后的屏幕上，能看到一个正反双方能够独自成立的故事，能看到一个精明透彻、工于心计、畏畏缩缩而又不卑不亢的好人，能看到一个面目清晰、血肉充沛、左右为难而又满身荣光的坏人。

早在《除暴》宣发之初，我就对这部电影充满了期待，因为我能再一次看到吴彦祖在一部电影中饰演反派角色。

在2004年的《新警察故事》中，吴彦祖饰演的反派角色关祖给我留下了十分深刻的印象，让我觉得他在塑造反派形象方面比正派角色更具优势，从那之后只要是有他出演反派人物的电影我就格外关注。

11月15日，我偶然得知《除暴》已经开启了点映，查了一下正好附近电影院有场次，于是赶紧买票观看。

看完之后，我的评价是：这是一部十分难得，却又非常平庸的电影。

《除暴》这部电影是一部很典型的警匪片。

提到警匪片，恐怕大多数人会跟我一样，首先想到的就是上世纪八九十年代风靡全国的香港警匪片，周润发、刘德华、李修贤等人塑造的经典角色甚至成为几代人心中的港片代表，也使得警匪之间激烈交火、斗智斗勇等场面成为那个时代警匪片必备的经典元素。

而随着时间进入2000年，香港电影逐渐衰落，曾经火爆警匪片题材也逐渐稀少，并且开始改变讲故事的方式和套路，特别是近几年来，我们已经很少能够在大银幕上看到那种复古的警匪片了。

而《除暴》的出现，则又一次让观众找回了当年的那种感觉，就这一点来说，是十分难得的。

这部电影的原型案件，取材于曾经震动全国的张君、李泽军特大系列抢劫杀人案。

1991年6月至2000年9月，张君及其同伙在重庆、湖南、湖北、云南、广西等地持械抢劫、故意杀人、抢劫枪支弹药22次，手段极其凶残、狡诈，气焰极为嚣张，给人民群众的生命财产和社会安定带来极大危害。

在本片中，以吴彦祖饰演的“张隼”为核心的犯罪团伙“老鹰帮”真实地还原了当年张君等人的那种凶残、狡诈与嚣张。

比如在片中，我们能够看到犯罪分子们对于银行保安、押运员等人基本上是看到就杀，而且在闹市区敢跟警方正面对峙，甚至还把杀伤力极大的手雷塞到了无知孩童的手中、枪杀警察等等，考虑到这部电影的故事发生地是在我国内陆省份，因此显得尺度格外的大，可以说，这是我们在近些年中能在电影院里看到的尺度最大的警匪片了。

而还有一点比较难得的就是最后枪毙吴彦祖的戏份，这一戏份甚至被片方剪进了11月16日的终极版电影预告中。

这一段给我的感觉十分震撼，如果我没记错的话，上一次在公共影视作品中出现枪决场景的影视作品还是2001年的电视剧《黑冰》。

这部电影中最后的一幕跟《黑冰》中王志文的角色被枪毙时的场景几乎一模一样，我甚至非常有理由相信，这一幕本身就是在向《黑冰》致敬。

虽然看过好几次相似的场景，但当最后吴彦祖饰演的张隼被押上刑场的时候，那种压抑感再一次的让我不由自主的紧张起来。

能在大银幕上看到这一幕，以前不多见，以后估计也见不到。

在这里需要夸一下本片的两位男主，王千源和吴彦祖，两人一正一邪的双雄表演相当出彩。

吴彦祖饰演的张隼在鲻鱼头的衬托下显得格外阴狠，在这个人物的眼神中，我再一次看到了十多年前《新警察故事》里关祖的样子，其实这两个角色的性格是重叠的，张隼就像是中年之后的关祖，那种阴险狡诈又十分残忍的性格在这一次得到了数倍的放大。

本年度华语电影最佳反派我觉得非吴彦祖莫属。

而王千源饰演的刑警队长钟诚，则是自带一种“狠人”的气场。

在观众的脑海中，王千源这张脸可以说已经深深的跟东北大地联系了起来，当他笑的时候，能让你想到东北诙谐的二人转；但当他抽上烟或者拿起枪的时候，那种来自东北地区的寒冷肃杀之气就随之而来。

片中钟诚的那股“咬死不放”的劲儿让他来演绎真是再合适不过了，也再一次告诉我们，一个演员表演的好坏，单单从他的眼神中就能让人分辨出来。

影片临近结尾时，两人在浴室的那场打斗戏简直可以用“视觉盛宴”来形容，除了两人身上那如同紧箍咒一般怎么折腾都不松劲的浴巾，其他的就一点毛病都没有了，打的可以说是拳拳到肉十分过瘾，同时也将张隼的“狠”和钟诚的“咬”这两个人物性格发挥到了极致。

在这里我想恭喜一下被王千源暴揍的吴彦祖，毕竟前两次被王千源揍过的香港男影星分别是郭富城和刘德华，说不定这一顿打，能给吴彦祖换来一个影帝呢。

说完了优点，就该说说这部电影的缺点了。

虽然这部电影有着大尺度的场面和王千源吴彦祖的精彩表演，但在这部电影的剧情上，始终给人一种十分拧巴的感觉。

在观影的过程中，我能十分明确地感受到这部电影是在照着《盗火线》的路子走，影片中多次通过时空置换的方式来表现张隼与钟诚二人的针锋相对与旗鼓相当，你练枪我也练枪，你监视我我也监视你，你下套我解套，这世界上唯一了解你张隼的人就是我钟诚。

但问题是，《盗火线》中罗伯特德尼罗是在一次又一次交锋中逐渐露出破绽从而被阿尔帕西诺击毙的；而在本片中，张隼和钟诚两个人几乎没有什么文戏上的交锋，就是在互相火拼了几轮之后直接通过机械降神的办法把“老鹰帮”一一消灭，剧情推进得相当突然而且逻辑上有问题。

我说这部电影拧巴，是因为我觉得它是把《盗火线》、香港九十年代警匪片和大案纪实片三者混在一起的杂糅。

经历过九十年代的人都知道在那十几年中，全国发生过相当多的恶性案件，甚至连我所在的烟台市都曾发生过悍匪枪杀四名民警的恶性案件，而我们之所以能从当年的那种“天一黑就不敢出门了”、“火车站方圆2公里都很危险，有人在那里搜身抢钱，不给就打”的混乱情况变成今天半夜十二点能够在大街上自由自在的走动，靠的就是广大的公安干警的无私奉献、勇于牺牲，用他们的热血筑成一面面金色盾牌，保卫我们的生命财产。

在《除暴》中，钟诚与张隼的交锋时走的是《盗火线》的路子；公安民警侦破案件时走的是大案纪实的路子；而到了抓捕罪犯的时候走的又是香港警匪片的路子。

特别是宾馆抓捕的那场戏，甚至有点武侠片的味道，这其实在很大程度上消解了影片试图建立起来的对广大公安民警的歌颂与赞扬，因为但凡看过九十年代抓捕现场录像的人都知道，即使是事发突然，在那种罪犯已经被包围的情况下，都会有缜密部署和专业攻坚，而不是像片中那样一窝蜂地冲上去拿命填。

可以理解在这一段里导演是想通过这种方式来表现公安干警的英勇无畏和罪犯的凶残，但这种拍摄手法其实是犯了和近几年大多数国内导演拍战争片一样的错误，为了惨烈而惨烈，这种手法很不高明。

而且，本片中很多事情都没有交待清楚，警方怎么知道作案的是老鹰帮？

老鹰帮团伙作案的各地市之间什么关系？

影片中好多问题都含糊不清，看得观众一头雾水，稀里糊涂的被推着往前走，你说是因为电影时长不够的原因吧，但在这部电影中又硬加了一段毫无必要的感情戏。

其实关于张隼情人的戏份只保留最后一段即可，前面的都毫无必要。

套用本山大师的一句台词，对于这段感情戏“我不想知道它是怎么来滴，我就想知道它是怎么没滴！

”总得来说，这部电影制作很精良，但也存在十分致命的问题，从而使得一个本该展现出更高水平的优秀题材成为了一部平庸之作。

除暴 (2020)6.12020 / 中国香港 中国大陆 / 剧情 动作 犯罪 / 刘浩良 / 王千源 吴彦祖

这部电影虽然在疫情的时候上映，但是我觉得他的题材特别好看，讲述了90年代中国的混乱之处吧，但是也宣扬了一种警察无论在任何时候都会代表正义降临，因为邪恶永远不会战胜正义，而且我感觉王千源和吴彦祖他们的对标真的是这部电影的最大看点之处，确实特别挺好看的。

虽然可能看起来很落后那个电影场景，但是至少可以复古一下这部电影。

首先 演技是在线的 但真让我眼瞎6个劫匪在90年代犯下多次百万级抢劫案，持枪杀了十多个警察and民众，警察竟然只出动了两三辆车去抓捕？

而且主角刚教育完他手下没穿防弹衣救人，马上提前得知劫匪动态去拦截他们，6劫匪vs两车警察开始对战，但是警察还是没有穿防弹衣？？

（全片没见过警察的防弹衣哦）除枪没有其他武器，而劫匪用手雷炸完帅气走人，劫匪0死，先不说这么多人连一个都打不中有多离谱。

就这武器装备确定不是来抹黑我们警察形象？

再说了，你不能直接上手雷炸死一车劫匪？

还让他们跑了继续杀人？

还特意拍出来一对银行恋人看着对方被杀死，导演你觉得很感动是吗？

最后，拍了一整部老鹰劫匪怎么玩弄警察，然后让主角一个人进去1v1，互相打几下几下被主角拷上了？

重点这主角也不会从背后直接一枪打死他，还挨了石头栅栏几下结果血都没流只红了一点。

警匪片能不能不要这么俗？

拍点带智商的东西给观众看行吗？

哦对了，中间劫匪刚抢完大几百万，然后就有小弟说没钱花了要继续作案。

请问90年的几百万你是怎么花掉的？

全片也没有交代过财务和金饰品的用途，抢完就消失了……于是劫匪前期精心准备-抢劫拿走金和钱-继续准备-继续抢劫拿走金和钱。

哈哈哈想起来再加个，有一段警察让枪贩为人民服务才有减刑的可能，然后让枪贩走了……看完也没看出来这段镜头的意义在哪里？

也没有让他描述老鹰和其他劫匪长相吗？

直到最后自杀才交出bb机。

就这？

这么重要的线人不用，就在屁股后面等劫匪杀完人抢完钱再去现场收尾？

要么你直接把枪贩抓了还让他继续卖枪？

大型“天网”、“禁枪”宣传片，最后一场戏还来了个“Van♂”的翻拍🙂朋友们好啊，我是香港警匪片熟人脸吴彦祖，刚才有个朋友问我吴老师发生肾么事了，我说怎么回事？

给我发了一个张截图，我一看！

噢，原来是昨天有个年轻人，40多岁，一个体重80多公斤。

塔们说，有一个说我在澡堂泡澡，澡巾要掉了，吴老师你能不能教教我澡堂搓澡姿势？

帮助治疗一下我的颈椎病。

我说可以，我说你在警务室练死劲不好用，他不服气，我说小朋友你一把手枪一把手铐来掀我一根浴巾，他掀不掉，他说你这也没用，我说我这个有用。

这是化劲，传统犯罪是讲调虎离山的，一人博十人，一两个支队的刑警大队都查不到我的踪迹，他说要和我试试，我说可以。

我一说，他啪就站起来了，很快啊。

然后上来就是一个躲枪咬耳，一个右天网，一个左禁枪！

我全部防出去了，防出去以后自然是传统犯罪宜点到为止，机枪放在了同事上，没打他。

我笑一下，准备收枪。

因为这时间按传统犯罪的点到为止他已经输了，如果这一枪抠扳机，一枪就把他命打没了，瞄在准心上没有打他。

他也承认我先打到他同事，他不知道枪比在了准心上。

他承认我先打到他同事。

我收枪的时间不打了，他突然袭击右爪手来抓我鸡，我大意了啊，没有闪。

他的手铐给我右手拷了一下，但没关系啊。

他也说啊，他截图也说了，两分多钟以后，当时流眼泪了，捂着眼我就停停。

然后两分多钟以后就好了。

我说小伙子你不讲武德你不懂，他忙说对不对不起，我不懂规矩啊，他说他是乱打的。

他可不是乱打的啊，手枪手铐抓🐔训练有素，后来他说他练过三四年射击擒拿，看来是有备而来。

这个年轻人，不讲武德，来，骗！

来，偷袭！

我46岁的老同志。

这好吗？

这不好。

我劝这位年轻人，耗子尾汁。

好好反思。

以后不要再犯这样的小聪明。

警匪界要以和为贵，要讲武德，不要搞窝里斗。

谢谢朋友们！

《除暴》这部电影在宣发之初就备受期待王千源与吴彦祖的正邪交锋成为最大看点但是豆瓣6.4的评分怎么都只能算是在及格线上

是吴彦祖不够帅了还是王千源演技不在线了？

我把《除暴》看了三遍之后发现四大硬伤才是影响口碑的主要原因1、剧情太过刻意一：办公室恋情为了给后面剧情中年轻警察被炸掉手做铺垫前面专门设置了跟办公室女同事互相爱慕的情节但是如果把这一段去掉，你会发现完全没有影响

电影跟电视剧不一样可说可不说的事情就没必要说说了就会显得很冗余即使想丰满一个人物把细节融入到剧情中效果反而更好刻意的去营造这种情绪的话观众是能感觉出这种刻意的二：算命先生整部电影剧情中张隼的个人生活算是警匪对决中不多的缓冲时间让整个节奏不至于一直处于高速状态

但是很多镜头就比较难以理解为了体现张隼的凶狠算命先生在讨要报酬时被张隼看了一眼算命先生就害怕的缩了回去这就太过刻意了换位思考一下如果我们是这位算命先生追逐过程中我们也许会因为追不上而放弃最后可能还会骂一句只是因为旁边人看了一眼就吓得躲回去了这完全说不通啊因为对当事人来说其他人都是看热闹的他们的想法和眼光没有报酬重要你去跟老板讨薪会因为陌生人看了你一眼就放弃了？

三：押款员与银行女职员的爱情劫匪换到武江抢劫之后导演用很多个镜头去体现押款员与银行女职员的恋情

还有警察要带同事去吃面这些都是在立Flag很明显是有人要牺牲啊果不其然，两人都牺牲了如果说这种手法前几年比较好用的话现在大家都看腻了再这么拍看起来就会特别别扭毕竟观众的智商和眼界都是持续提高的2、剧情逻辑经不起推敲一：抢出租车在发展银行中山南路事件时警察一方即将抓住匪徒此时刚好来了一辆出租车车上的人还很默契的一起下来了

是的，你没看错正前方一群人在火拼这几个人就真的不怕死的下车了（送车？

）二：穿防弹衣了吗？

劫匪逃跑之后队长钟诚出于关心质问女警“你带抢了吗？

”“穿防弹衣了吗”“你得先活着才能救人”

然后在整部剧中压根就没人穿过防弹衣那这段戏是想表达什么？

喊喊口号？

还是队长带头喊的三：宾馆大战在宾馆发现两名劫匪之后一群警察都堵在了宾馆里时不时还有人从上面掉下了显得战况异常惨烈

虽然每个人手里都有枪不知什么原因都仅仅是举着然后出了宾馆击毙了？

毙了？

了？

那么前面忙活那么久图什么？

就是为了给女演员提供一个展示枪法的机会吗？

前面受伤牺牲的人员又有什么意义？

四：抓捕张隼在戏院抓捕张隼时为了体现细节的把控专门让钟诚在外面等着

假张隼还非常有耐心等警察全部到位之后才做殊死一博

为了防止别人识破身份假张隼自己割破了耳朵既然已经做到这地步了为什么不做的更彻底点呢？

——咬掉明知道会被识破却还这么做目的在哪里？

救真张隼？

刀伤会被识破，真身还是会被追捕不救张隼？

那割破耳朵干嘛，自己跑不就完了就算为了体现歹徒的愚蠢你也不能让人家智商强行下线啊五：开枪之后才会逃跑张隼与钟诚在浴池中大战精不精彩先不说周围人的反应就很奇怪两人真刀真枪的搏斗半天其他人什么反应都没有直到枪声响起所有人才像是收到信号一般赶紧往外跑

这跟我们的常识是严重不符的在澡堂开阔的环境中一旦出现这么恶劣的事情第一反应就已经是往外跑了而不是等枪响作为信号也就是说搞错了应激反应的时间3、故事线断层几个重要事件的连接全都是靠旁人口述一：卖挂历友谊商店被抢后，警队还没有太多线索然后直接跳到卖挂历的人身上

怎么找到的，为什么找？

提都没提中间为了找到这条线索所做的努力呢？

给几个镜头几句话铺垫一下也好啊节省时间也没必要这么节省吧二：发展银行中山南路抢劫事件前面还是办公室日常、吃午饭

就有人报告说有抢劫事件即使想表现说这种事情就是在不经意间发生那你前面做点其他事情好好过渡一下也成啊比如跟其他人说要多注意最近报警什么的然后吃饭时有人汇报也算勉强过得去你这什么都没有在观众感觉上就断层了三：宾馆抓劫匪再一次让劫匪逃跑之后钟诚还在跟大家开会然后就有人报告在宾馆发现了两名疑犯你说优秀不自始至终找到劫匪的过程全都没有中间过度只需要工具人的一句话

4、主角光环一：杀人不眨眼的劫匪特地留下了主角的命劫匪杀人完全没有合理性甚至看一眼就会开枪（银行柜员）

而电影开始时王千源扮演的钟诚被匪徒抓了明知钟诚是警察也明知道钟诚知道了很多信息

劫匪还是把钟诚给放了为什么一定要留下这个隐患？

恐怕只能用主角光环来解释了二：破解密码张隼几人互通消息都是用的数字式密码钟诚看到之后直接说了这么几句话：如果我没猜错的话，每一组数字，第一个是第几页；第二个，是第几行；第三个，应该是第几个字。

看看这个逻辑看看这个准确度简直毫无破绽问，就是主角光环为什么张隼还专门留下了一本书作为提示？

问，就是编剧让这么干的。

当然这一步还没有做到位如果钟诚能直接猜到是哪本书“神算子”的名号才算是当之无愧

三：张隼真身在哪里钟诚在张隼家里看到助听器之后就猜到张隼回了老家

如果说钟诚知道张隼的母亲耳朵有问题这个是合理的问题是电影没交代也没说啊那么助听器为什么不能是给其他人的呢？

比如岳父岳母二大爷？

总得有点可靠的依据吧别问，问就是上帝视角《除暴》这部剧除了这一点点点的槽点之外其实还是有很多好的地方比如最后替身的设计其实很有意思可惜只作为了辅助情节

这剧情，……其实，王千源和吴彦祖本身演技都很好，被这干巴巴的剧情拖累了。

莫名其妙的老鼠耍猫。

为了剧情而剧情，看了半天，发现吴彦祖演了个神算子，王千源演了个偏执狂。

最后那一幕浴室交锋，更是让人忍不住一头雾水！

神算子故意在那儿等着最后大决战，哈哈哈既然是侦破案件，却没有线索归纳和推理，案犯倒是不时出来耍酷，还显示了一把人情味，救了个妹子成了个家。

数年追逐，既然见过罪犯，竟然没有疑犯画像，也没有追踪车牌号。

汗了一把。

到底是为了颂扬警察的执着还是赞叹禁枪令的必要，剧终了依然不知所云！