小红花的照片,缉魂的换脑,秘密访客的形婚……我一次次告诉自己不能接受这种示好,它们实在太廉价。
但这一次,中英文字幕的对照成为这个时代最尽力的讽刺。
它指出,消解了我们存在的,是中文语境。
明的神秘与不可触碰,在片中是郑宇星的伤痛,在片外则指向这个不可见不可说的题材,成为我们所有人的追逐。
对数字媒介的反思是多元的。
从微信聊天,手机通讯到短视频,它们成为密不透风的墙,将人监禁。
学校没收手机要求不转评,则说明官方对于舆论的恐惧,也是操纵。
“电话也不接,微信也不回”则展现了网络空间对人际距离的拉远,它可以被多么轻易地完全隔断。
最终依然只能依靠地理空间的漫溯拉近距离。
密不可分的唇无所谓爱情,却始终是心的紧靠。
我终于在电影中听到那句话,由一个孩子说出的“你真的想听真话嘛”。
在这个文化的语境中,孩子天然地丧失指责父母的立场,甚至经历漫长的教育与规训后,很多人完全没有埋怨和指责父母的能力。
因为被要求过,因为被伤害过,所以更懂得哪些话更伤人,而不说,不代表不知道,不代表父母就是全然正确的,不代表伤害没有造成,不代表受到的伤害需要的发泄都是“不懂事”“没有考虑过我们”。
即便不考虑以上一切,吴磊张子枫的状态也实在太好太对,在一众青春片中无限接近最理想的高中生,自然,阳光,伤但不悲,有自己的那份幼稚。
最重要的是,电影本身和片中二人一样,做出了最伟大的决定,去坚持自己,坚持正确,去接受处分。
去等待未来的盛夏。
(不谈其他,比少年的你更好的一点可能是,周冬雨最终认罪,依然是顺从了体制,而本片中两人虽然接受了处分,但已然完成对体制的反叛。
)(看到各种关于郑宇星是不是同的争论很难受。
这部电影作为青春片最好的一点恰恰在于,它没有描绘任何一种被定义和狭隘化的爱情,而是描绘了失去、得不到这样能够引起普遍共鸣的情感。
事实就是,但凡有任何一个证据可以直接证明MING的性别是男,本片就一定不会过审。
所以这场讨论注定无疾而终,双方各执一词。
而无论MING的性别是男是女,本片动人的部分依然是成立的。
因为电影最终将核心情感从恋爱,上升到了另一个层次,失去,得不到,难道不是这种情感才能引发更广泛的共鸣吗?
无所谓爱的是谁,是男是女是人是妖是纸片里的画是天边的光和云彩,无所谓是什么BLBGGL是哪种被分类的“爱情”,我爱的人不爱我,这难道不是能让所有人共情的东西吗?
难道他们就只能从简单的磕CP、从“恋爱”两个字中获取快感吗?
甚至换换性别一切都不成立……)
相信走出影院的片刻,盛夏未来会带来一些遐想与深思,一些回味与无穷,带给观众思考的影片总是好的,有人说两极分化总是饱受争议的佳作。
争议思考说明故事讲到观众心坎里了,千千万万的人们对一个故事有不同的解读和理解,前提是故事有解读的意义和价值。
在铺天盖地的玛丽苏偶像言情剧以及所谓的甜甜恋爱戏码层出不穷的刷新下限的时代,它们算正经的影视作品吗?
当然不算,撑死算得上满足普罗大众的娱乐品,但影视作品从不该局限为娱乐品,能带给观众深思的,对社会价值,人性有算探讨的才称得上作品,甚至是艺术品。
盛夏未来有难得的走下悬浮,走进生活的勇气。
作品突破颈瓶的套路便是不仅仅呈现在青春文学作品中的男女关系,又或者是甜味十足又茶气满满的狗血校园青春,作品更多的是一种平凡,平凡人心的体会,在男女关系的背后描绘了更多意义上的成长,主题不再局限于爱情,在于敢爱,被爱,想爱,不同身份的爱,不同理解的爱,被爱滋润了的成长,在盛夏在未来终究会来。
作品的主题是多层次的,逐步渗透的深入,而其中的隐喻细节必然是讨论的焦点,首先隐喻和暗示,不局限于盛夏未来,在每一部别出心载充满设计感的作品中都充满着悬念与未知,在多层次的主题背后,细节展露与隐喻暗线是影片在主线圆满的情况下填补的一份别出心载的余味,当然是充满惊喜的。
悬念之后,不同观众的不同理解成为了影片最大的争议点,无可厚非,影片从某种意义上来讲已经成功了,ming是他还是她,带给观众的巧思与悬念,甚至震撼与遗憾,才是最大的财富,探讨结果本身早已失去了意义。
甚至我们不该定义为盛夏未来为爱情片,这是属于学生时代的懵懂情感,情感的流露是多样的,男女之爱,人与人的爱,不仅仅局限于恋人,不仅仅局限于关系,不仅仅局限于性别,不仅仅局限于现实,真诚的爱,纯洁的爱,相互的爱,即便不曾拥有彼此,也拥有大于爱情的情愫滋润生长。
至少他们彼此给予过对方自己最真诚真实的内心,便是世上最真挚的感情了,她和他,她和她,他和他,她/他和他/她,是他还是她,盛夏和未来都会来。
_分割线_____________________________这显然不是一部完美的影片,也难言佳作,之所以这次大胆开麦,是希望影片表达的价值观念能被更多人理解与尊重,也希望给予华语影视更多创作自由,影片本就是基于生活,又在生活之上的,对于人性的表达与道德层面的解剖在这部影片达到了一定的高度,请不要站在道德制高点去评判一个人,基于人性情感的我们不该局限在太多非黑即白的概念,是错是对从来都是基于不用角度的观念的审判,男女之吻的争议,渣男,诈骗等词汇频繁出现在评论区,不强求接受,但我们总该有尊重不同价值观的素质与态度,无所谓是否合乎情理,这一吻是抚慰,探索,真诚,弥补的,在对的时间点做出了选择,以上是沉静后的感想以及基于影片讨论与风向的个人观点。
但老规矩影片本身的优缺点还是要说的,总体给我的感觉是好有味道的核配上了不够深刻的壳,很纠结的评论,很纠结的给分。
喜欢价值观的表述,难得又稀有,对感情,关系,青春期的探索,婚姻的认识都达到了相当的思想高度。
喜欢充斥光影的摄像,喜欢现代媒介,电音节的新颖加入。
喜欢适当的音乐释放,很大程度上弥补了不少空洞节奏。
差了一口气,又好像不止一口气,踩对点了又踏空了,是影片时不时提醒我的感受,不够深刻,不够戳人心扉,台词要负大责,文戏的调度与情感的碰撞略显粗糙与急躁,故事交代的有些浅和柔,遗憾还是蛮多的。
但核心是值得深悟与通透的,即便为了迎合大陆市场隐晦不清,但好似敲到好处,留下遐想。
其实吴磊和子枫的状态没有宠爱来的触动人心,但不妨碍两位依然是为数不多值得期待的新生代,在未来的盛夏,希望我们都能诚实的勇敢的面对自己。
就像这对男女,他们彼此相遇,彼此陪伴,彼此真挚,彼此感动,彼此面对,他们不曾共同相爱,却拥有着了刻在心底的情愫与美好,别具一格的爱与情赋予了未来的盛夏更多期盼,更具色彩。
电影落幕,灯光亮起,在电影院听完阿信的《青空未来》才走。
一边听我一边吐槽说“好烂,阿信用脚写的歌吧。
”结果24小时过去,我还在听这首歌。
脑海中浮现出郑宇星和陈辰的样子,有很多不同的样子。
啊,后劲好大。
被无限的遗憾打败,被回不去的必然打败。
用尽一场青春的混乱 提炼一个渴望的答案其实看之前被剧透了一点,所以对于MING的存在没有太多反转的惊喜。
但是看到后来发现我原本以为被作为工具人的陈辰其实依然是这个故事和核心。
“其实我从高二就喜欢你了。
”我不愿把这个故事看做是直女喜欢上gay的故事,其实,这就是我们青春里最常见的“我喜欢的人不喜欢我”啊,被诟病很多的那个吻,恰恰是我喜欢的地方,如果我是陈辰,我也会接受。
我用尽一场青春的混乱,在18岁成人之际,只是为了提炼一个渴望的答案。
哪怕是不喜欢,但那个吻让我知道,青春就是充满遗憾的。
陈辰和郑宇星一样,没有被喜欢的人喜欢,这个吻是试探,是遗憾,然后是接受。
如果你 如果我 如果回头看 会发现 我们像 贪玩的小孩看的时候会感慨,原来这已经是2020s的青春片了,电影里的小孩上学可以带手机,爱玩抖音,喜欢看电音节。
但你的我的青春又好像都一样,上课偷偷戴着耳机听音乐,同学们总爱起哄那些“绯闻情侣”,为了和喜欢的人更近一点期待着每次换座位。
陈辰妈妈说的对,年轻的时候谁不喜欢郑宇星这样的男孩啊,不管他是异性恋还是同性恋,他总是散发着光芒魅力无限的。
也许你们没有经历过,但是在学生时期喜欢上一个“gay”是很正常的,或者说,在青春期对同性有好感的人其实真没那么少。
流动的性向才是真实的,认识很多学生时期和同性谈过恋爱的人现在又变成了异性恋,没有人知道当时是因为心动还是叛逆还是迷茫,但我们的青春,为什么要事事都对啊。
如果你 如果我 如果能重来 会不会 还依然 像当初勇敢其实与其说观众不接受郑宇星是gay,倒不如问问自己,能不能接受我们青春时的爱情大多数都是be的结局。
最后在一起了又如何,两小无猜也可以走到相看两厌,就像陈辰的父母。
在每一部青春片里,我们都能找到曾经迷茫的自己,但我们很少真正像电影里那么勇敢,我也曾想过如果当年我像陈辰一样勇敢,是不是我的父母也不会离婚,我也曾想过如果我像郑宇星一样勇敢,是不是我喜欢的人也会回头看我一眼。
现在的我当然知道,即使我做了也不能改变什么,就像故事里的主角,但是我仍然会被他们的勇气打动,哪怕徒劳无功,但是勇敢过,就够。
让无悔的青空 有无垠未来 未来很好不是吗,也许我们还是没有得到喜欢的人的喜欢,也许我们的遗憾永远是遗憾,但让无悔的勇敢把我们变成更好的人,这才是故事的意义。
先来段百科,“ Z世代,是美国及欧洲的流行用语,意指在1995-2009年间出生的人,又称网络世代、互联网世代,统指受到互联网、即时通讯、短讯、MP3、智能手机和平板电脑等科技产物影响很大的一代人。
”拍给Z世代的青春电影,创新最重要。
然而,无论在什么时候,创新都是最困难的。
换句话说,成熟的套路,大多数时候都是最奏效的,观众最买单的。
没有病痛,所以《盛夏未来》不可能像《送你一朵小红花》那样催泪。
不搞小概率事件,所以不可能像《少年的你》那样拍出奇特的故事。
不搞回忆流,所以不可能像《我的少女时代》那样扮丑狗血把你感动哭。
不搞遗憾更美,所以不可能像《 那些年,我们一起追的女孩》有女神人设。
当这些行之有效的套路导演统统不用,他会怎样去拍青春片呢?
大家明摆着都是冲着张子枫吴磊搞CP来的,结果俩人暧昧半晌并没有在一起。
从而引出本片的主旨——如果在未来,我们喜欢的人也能喜欢我们就好了。
一、抓住青春爱情的本质。
大部分人的青春,是没有爱情的。
首先影片给我们很强的暗示,你看张子枫吴磊这样的颜值条件,都是爱而不得,那我们没有对象,喜欢的人不喜欢自己,岂不是再正常不过了?
谁年少时还没单恋过了?
然后把郝蕾和祖峰这对儿摆出来。
你看,历尽沧桑才能找到真正懂你的人,不要着急年轻人。
二、足够贴合时代足够新抖音、网红、DJ、电子音乐、酒吧、音乐节,这大概是我看过得最努力去迎合Z世代的内容设定了。
整体观感就是,这是一部非常新潮的电影。
我从来没想过早恋可以如此明目张胆大张旗鼓,而且还可以得到女方妈妈授权千万不要分手以免影响学习,老师也不是很古板,学习成绩好就可以为所欲为?
不影响成绩就可以为所欲为!
只不过后来网红的魅力实在太大了,收不了场,老师才在上级领导的压力下棒打鸳鸯。
这些环境在从前几乎是不可能有的。
三、抓住Z世代的性格——做最真的自己我们要拒绝虚伪拒绝撒谎,直面自己的内心不好吗?对于Z世代的人群来说,棱角分明的个性化非常重要, 穿我想穿的衣服,说我想说的话,做我想做的事,特立独行且对世界有强烈好奇心,希望活成自己梦想中的样子。
相对于上一代人活得苦大仇深压抑得不行,你没理由不羡慕Z世代的自由空间。
四、捕捉情感共鸣的瞬间看着有那么点像桂纶镁的子枫妹妹,我时而会陷入她还会长个吗的疑问中。
如果不是用了配音,那子枫妹妹的歌唱的真的是好听,声线甜美,有一瞬间我真的被感动到了,有了想再多听几遍张子枫版本的五月天《拥抱》的心愿。
妹妹的歌,好听!
https://www.bilibili.com/video/BV1uQ4y1975b?from=search&seid=3578569434681460931
当他们两个都爱而不得的时候,那种情感的反馈就很真实。
谁还没当过爱而不得的舔狗了?
你说是吧王思聪?
对我们来说,最重要的情感共鸣,其实是沉浸地去注视着自己喜欢的人啊!
五、双线情感其实本片还有一处副情感性,就是郝蕾和祖峰的感情戏。
虽然父母离婚给自己孩子带来了不小的伤害,但是他们似乎找到了自己喜欢也喜欢自己的人,难道不可以吗?
张子枫和吴磊窥探他们俩的那场戏有点神来之笔的味道,有趣且甜。
这是Z世代视角的反转胜利。
郑宇星,陈辰。
灿若星辰呦就用五月天的歌来结尾吧。
“突然好想你,你会在哪里,过得快乐或委屈”你想起你的XYZ了吗?
刚看完《盛夏未来》,回家开瓶酒跟养娃合伙人喝了几杯,突然很冲动地发了个朋友圈,“结婚十年+,不敢讲自己是不是个好妻子,某人确实值得点赞,起码在这段婚姻里,我一直可以放肆做自己。
”喝完后,墨迹一会(此处省略500字)他就陪儿子睡觉,我来到隔壁房间打开电脑,翻出几首老歌,准备写影评。
《海浪》、《记念》还有一首一直听不懂只是觉得很悲伤的法语歌《Encore Une Fois》。
很奇怪,当年单曲循环过无数次,戏精一样听到疯狂流眼泪的歌,现在竟然觉得也就马马虎虎,我很久没有想起曾经深爱过的男孩,也早已忘记当年的痛苦,就像《盛夏未来》的片尾曲《青空未来》所唱:如果你,如果我,如果回头看,会发现我们像贪玩的小孩,像未来不再来,像是没有明天的去爱;如果你,如果我,如果能重来,会不会还会依然像当初勇敢?
而我确实也曾经与当年的他,有过多年后回头望,补齐对方视角的经历。
这曾是我二十几岁时最大的愿望,只不过得到的却不是我想象中的答案,甚至对我而言,他给的说不上是美梦成真的惊喜,还是出乎意料的惊吓。
怎么讲呢,就像《盛夏光年》里,守恒多年后跑来跟正行说,你当年去公园随便找个男人的事我都知道,而且那天我就在不远处看着你跟他进了酒店,而且,我对你并不是完全没感觉,只是当年比你当时更怕,更迷茫,也更痛苦……大约就是类似这样的一种感觉吧。
而且这一切来得太迟了,迟到我早已不想知道答案。
毕竟在我35岁还是36岁的时候,初恋突然跑来深夜告白,说当年我并非单箭头,他也一样为我流过眼泪,一样觉得委屈,一样痛到不能自已,那又有什么用呢?
那时我儿子都会打酱油了,况且他迟来的告白里还带着我不堪回首的青春往事,最难堪的是,他竟然一直假装不知情。
可不就是我高中闺蜜的吐槽,这个人肯定现在过的极不好,才会从故人这里找补,忆往昔。
这都是老古董了,提它作甚?
但即使这样,对这个人,我依旧无法痛恨,甚至狠不下心去老死不相往来,毕竟这个人已经与18岁那个夏天合二为一,成为青春的一部分,我可以假装忘掉所有人和事,却无法删除掉他,因为遇见他,我的故事才刚刚开始,才经历一切好的或者不好的,成为现在的我。
所以,我不同意《盛夏未来》是一部青春片,要看懂它,可以结合陈正道的另外一部类似题材的《盛夏光年》去看:《盛夏光年》是2006 年拍的,陈正道是1981年生人,比我只大两岁,也就是说,他拍《盛夏光年》的时候也就20几岁,大学刚刚毕业没多久的样子,按照我的经验,高中开始的初恋,如果足够疯爱,失恋后的PTSD应该会持续到这个时期,甚至分分合合纠缠到20几岁左右,所以,《盛夏光年》虽然有着跟《盛夏未来》同样的青春元素,例如统考前的校园,打篮球的男孩,隐秘的青春心事,海边的少男少女,但《盛夏光年》是灰调的,里面的每一个人都背负着挥之不去的忧伤。
爱着的那个,压抑着不敢说,最后鼓足勇气表白也是委委屈屈、悲伤失望。
不爱的那个,拖泥带水,懵懂暧昧,每一个人都承受着巨大的痛苦,也在不自觉地伤害着别人。
赌上前途,为了疗伤自甘堕落,甚至不惜随便找个路人甲滚床单,第一次求而不得的爱情,令整个人沉到谷底,到处都是没有出路的痛苦和放肆疯狂的宣泄。
等到《盛夏未来》,依旧是在最浪漫的时刻,深爱的男孩温柔地拒绝,如果我也能喜欢你该有多好。
2021年,人到中年的陈正道依旧不肯给青春一个双箭头的完美爱情,他讲的故事依旧是包着糖衣的苦药,专治各种后青春期PTSD。
只不过这一次,同样青春里求而不得的人,因为站在遥远的未来,回头去望,多了一些豁达和温情。
片中女主角陈辰一共许了三个18岁生日愿望:第一个是,希望未来我们喜欢的人,也能喜欢我们。
第二是,希望我们能够更诚实地面对自己,最后一个是,希望我们可以更勇敢。
其实,哪怕是像我,只是活到人生的二分之一的位置,回头去看,初恋这点痛又算得了什么,未来有的是痛等着呢!
当年觉得没他会活不下的爱,回头还不照样会爱上其他人,甚至很多人,多到我们慢慢对求而不得习以为常的程度。
如同片中,陈辰跟着郑宇星第一次走进CLUB,在少女眼中那些疯狂舞动的性感女郎、纠缠的男和女、那些噪杂的音乐、酒精刺激下,歇斯底里的欲望和宣泄,这或许才是成年后的真实人生,是我们当时无比憧憬过的所谓未来。
或许正是因为站在这样的未来里,回头去望18岁那个夏天,才会有如此温柔慈悲的视角。
才会有郑宇星这样完美的男主角,跟《盛夏光年》里同样高大帅气健壮的大男孩守恒不同,这一次郑宇星不再是球场奔跑的荷尔蒙符号,他变得温暖、深情、追求梦想和爱,他不再只是作为被爱慕者存在着,他有了属于自己的完整人设。
就像多年后,初恋突然反问我,“你以为当年错的只是我吗?
你又有多爱我?
你根本没有真正想了解过我,你爱上的只是想象中的那个我,甚至你只是想占有。
”也许正是因为如此,《盛夏光年》的男主才会是一个头脑简单、四肢发达的帅哥形象,也会花太多篇幅去讲述情敌佳慧的故事。
而到了《盛夏未来》里,不但男主有了自己的梦想和忧伤,而且情敌MING是以符号存在的,不但自始至终未露脸,甚至连一个正经名字都没有,可不就这样,我和你的故事,哪怕是求而不得,其他人也不配拥有姓名啊。
甚至于,我只要确定我爱你就够了,至于你爱不爱我、我们有没有未来都不再重要,当下深吻那刻的心动才是最重要的。
当我站在人到中年的未来,回头去看,甚至忍不住去幻想,假如一切可以重来,我还是会选择同样的路,只是这一次,我希望自己能够更诚实的面对自己,能够更勇敢,勇敢地去接受所有快乐或痛,接受我爱的人可能永远不会爱我。
当站在未来,去回望那个18岁的夏天,我开始想起他所有的好,想起那年不顾一切爱着他的自己,曾经多么的快乐。
我记得初识时那些幼稚简单的快乐,记得初吻那刻全世界只剩下的心跳声,甚至记得他凝望着她那刻自己的失落,记得看着他流泪那刻的心痛,记得他温柔地拒绝“如果我也喜欢你该有多好”……记得18岁那年夏天的整个故事,快乐的、痛苦的、疯狂的、勇敢的,那个闪闪发光的美好夏天!
我不再追问到达一个人心底需要几光年,也不再在意爱一个人有没有未来,我只记得18岁那年的夏天,我曾经疯狂爱过一个男孩。
因为在未来,我会看到山川和大海,也会穿过人海爱上更多人,那一刻我才发现,我也许永远不可能成为蜘蛛侠或奥特曼,也不会拥有超能力,未来更不会有人驾着七彩祥云来娶我,我会在一个平常的一天嫁给一个普通的男人,他就像当年的你一样,拥有大长腿和灿烂的笑容,不同的是,他未必知道我所有秘密,就像他并不知道你是谁,我们的18岁有过怎样的故事,但他了解我是怎样一个人,我想,他应该是爱我的。
我也变得越来越诚实,哪怕回望最不堪的青春往事,也可以坦然接受所有放纵或堕落;我也越来越勇敢,可以接受所有的失去,也不会因为害怕求而不得而不敢开始,我依旧相信爱和梦想,自始至终,我只想用力去吻我爱的人就好,我要的无非是这些,一直只有这些。
本来对青春片不感冒,冲着陈正道导演去看了《盛夏未来》,发现真的很不错,进场前翻了一下评论,说男主是个同性恋,我就留意了一下剧情暗示这应该是真的,男主的确就是个同性恋1.女主看到MING的海报之后,惊讶了很久,这时男主对她说:现在你欠我一个秘密了2.女主第一次亲男主男主避开了,第二次男主亲完女主后说出了渣出天际的话,从整部爱情片的基调来看,可以明显感受到女主很喜欢男主,男主从头到尾对女主没有那种世俗的欲望,说明弯男是不能掰直的3.这个导演喜欢在电影里玩一些隐性的同性恋梗4.有一个片段就是两个男同学在那亲亲我我,应该就是在映射男主同性恋5.舞台上打碟的那个ming,特地带了个口罩,说明导演要刻意隐去他(她)的性别6.男主他爹在得知男女主开房之后,对女主的男女主爹妈说:不可能,他儿子绝对不可能和女主发生关系7.他们去海南宾馆的时候,镜头有给到他们开了一间房,但是是双人床,真的很姐妹这个行为8.男主他爹为啥打男主,显然是因为男主把这事闹大了,班主任都招来海南了。
第一次男主他爹撞破男女主在家的时候,他并没有做出过激的举动,而是默不作声地离开了其实还好,不刻意去想的话还是一部挺正常的单向暗恋be式的青春电影,看着特别欢乐,我看的时候完全把自己带入那群起哄的同学了。
建议不带三观看,否则很难接受一个学渣带学霸去迪厅蹦迪这种情节
😂补网友评论😅不过真的,男主这个身份确实有点出戏……我知道导演是想用夸张的舞曲和绚烂的灯光表现肆意的青春,但是讲真,当男主最后成为一个dj的时候我脑中疯狂循环如果我是dj,你会爱我吗……
说在前面:本文涉及大量关于本片的剧透,请未看过且在意的朋友注意闪避。
走进电影院前,我着实没想到《盛夏未来》会是一部如此认真的青春片。
最初这部电影吸引我的是张子枫、吴磊、陈正道这个足够值得期待的组合。
而一年来剧组大小的宣传看过来也印证了我对他们的期待:两个青春靓丽、氛围满点的演员让每一个镜头都带着独属于学生时代的美好。
和大多数人一样,原本我所期待的是一个假戏真做的校园恋爱喜剧,我所担心的是故事会不会因为过多描绘恋爱而脱离实际。
但当我真正看完全片才发现自己真的把这个剧组想得太过简单,他们是真的在用最真诚、勇敢的态度拍一部属于内地当代年轻人的青春电影。
一部值得仔细咀嚼、认真探讨、多角度解读的优秀电影,这多少算是个意外之喜。
然而这样的一部近几年难得的关于青春的诚意之作却正在被各路偏激片面的情绪化吐槽毁掉口碑,真的让我感到无比荒谬。
我永远坚信,如果对一部文艺作品的评价以“爽不爽”“甜不甜”“是不是he/be”“和我想的一不一样”成为了主流的标准,对人物的要求只剩下“渣不渣”“苏不苏”“茶不茶”这种标签化扁平化的维度,对复杂、纠结、深刻的表达和展现直接排斥甚至诋毁,那么对创作来说,这不仅不公平,而且会是灭顶之灾。
因此在二刷之后,我决定就影片的艺术表达和一些争议问题谈谈自己的看法。
值得书写的爱情,不是只有双向奔赴关于本片最大的一个争议点:主角陈辰和郑宇星的关系究竟存不存在情感欺诈?
我的观点是:绝不存在,相反,他们两个人始终代表着片中的“真实”。
少女陈辰在高考前得知了父母婚姻出现问题的秘密,一场大病之后她高考落榜回到学校复读,在母亲的逼问下谎称自己和邻班的网红男生郑宇星恋爱后失恋影响了心情,却没想到潇洒放弃高考的郑宇星也选择了复读并和她成了同班同学。
两个孩子被一段谎言裹挟着阴差阳错地决定假扮情侣达到各自的目的。
剧情由“谎言”开始,在周围人不明所以的推波助澜中两个主角的青春产生了交集。
他们用交换秘密的方式故作轻松地向对方倾诉了自己的困顿:陈辰的父母、郑宇星的失恋,又在接触中从陌生到熟悉。
在复读开始的这段时光里,当所有人都以为他们经历了叛逆传奇的恋爱和复合,其实两个孩子才刚刚成为彼此的伙伴。
他们被众多的自己和他人的谎言包围,唯有彼此阴差阳错地成为了对方唯一的真实。
“谎言”与“真实”,这是贯穿全片的一对矛盾,陈辰的母亲为了不影响女儿的高考千方百计用谎言维护着家庭和谐的假象,却又因为压抑不住心中的委屈借着由头向女儿发泄自己的情绪,陈辰为了与母亲赌气拉着郑宇星假扮情侣、郑宇星为了激起喜欢的人嫉妒选择在网络上“官宣”恋情,却没想到阴差阳错真的骑虎难下。
但在前半段,陈正道却没有把这些谎言和它们的后果表现得非常沉重,甚至母亲和王叔叔、陈辰和郑宇星这两对一真一假的情侣尴尬碰面的场景都被精妙的对话处理得轻松活泼。
看起来,一个又一个的谎言让维持着坦白真实相处的两个主角越走越近,也推着故事向着意料之外却又让人喜闻乐见的方向发展。
举重若轻,这是《盛夏未来》里导演陈正道最让我佩服的一点。
陈辰的十八岁生日的当天,谎言被接连戳破,陈辰和郑宇星却没有在堆积的情绪崩溃后陷入痛苦,而是互相鼓励着尝试去直面真相,这是因为他们之间始终没有“谎言”。
无法对别人说出的秘密、自己都觉得幼稚的想法、对热爱事物的理解和思考……他们在不知不觉中成为了彼此最好的同伴,知道了对方最隐秘的心事所以能够更坦诚地去进行交流,甚至连出口说出伤害对方的话后都能够鼓起勇气再次向对方剖白自己的想法。
当他们决定去进行那场说走就走的旅行,更像是两个孩子怀抱着期待和执着站在成年世界的门前,而对方则是交付后背的战友。
郑宇星和陈辰之间始终是坦诚的,在三亚电音节的人潮里,更是没有了任何的隐瞒,陈辰看到了郑宇星对心上人从求而不得的无法释怀到解开心结的真正放下,当她鼓起勇气说出了那句告白,那个至纯至美的吻后郑宇星遗憾又认真地给出了否定的答案,陈辰也以挂着眼泪的笑容接受了心动的落幕。
这样的一段感情,在哪里能够被称为欺骗?
在现实生活中,有多少人能够如此坦诚?
再说郑宇星和陈辰接吻后的那一句“我要是也能喜欢你就好了”,很多人为此火冒三丈大骂渣男,由此把之前对郑宇星所有的好感全部推翻,更有甚者基于对其性向的猜想直接扣上“基佬骗直女”“宣传同妻”的帽子,恨不得将其贬到地底。
但实际上真的如此么?
要解答这个问题,首先就要说处在失恋后还没完全走出的郑宇星对陈辰的感情是什么样的。
按照片中的说法,大郑宇星八岁的前女友对他若即若离,时好时坏,在高考前忽然断了联系并且觉得他为挽留自己所做的一切都很幼稚,这让郑宇星低落、不甘,不愿放弃但又害怕再去追求又会被伤害,害怕自己的确是在进行无意义的死缠烂打。
他在这个时候遇到了陈辰,两个人因为分享秘密成为了朋友而且意外地投缘。
这样的情感状态和经典的韩剧《豪杰春香》中男主女主高中欢喜冤家的时期异曲同工,前一段恋情的伤痛还未消失,又一个投契的人却刚巧出现。
在片中郑宇星说过他甚至不知道他和MING算不算恋爱,他的痛苦不仅仅在于对方的离开,更因为回望过去这段“恋情”本身就是不清不楚的,所以当一路陪伴他走过这段最难过的时间的陈辰向他做出那么正式的告白,他的反应就是去确定自己是否真的怀着和对方同样的喜欢。
爱是一种感觉,而最容易确认其存在的方式就是亲密的接触,这个吻就是这样一种尝试和确认,其中并没有欲望更谈不上占便宜。
当吻结束他明确了自己的感情,也马上给出了最真诚的答案“我要是也能喜欢你就好了”,比起拒绝这更是对对方所付出的爱意的肯定。
在你真心爱一个人的时候,最伤人的并不是对方不爱你,而是对方不明白、不珍惜你的爱。
而对于陈辰的这一场暗恋,郑宇星给出的回答就是拒绝中最真诚最合适的那一种。
义愤填膺地把这样的人称为“渣男”的人所怀的爱情观恐怕近似于“我爱你,你让我觉得你喜欢我但你却拒绝了我,所以你渣”,这种爱情观真的只能说太过简单甚至幼稚。
我非常喜欢的一位漫画家矢泽爱曾经说:“不要成为那种只把完美的东西称作爱的,寂寞的大人” 爱情值得被书写千年,就是因为它是两个原本独立的灵魂的彼此打开、慰藉和交融,它是否美好永远不能单从一个扁平的维度去衡量。
而你遇见的、爱上的、心动的究竟是不是你想要的、合适的那一个人,永远都需要尝试和确认。
《盛夏未来》作为一部内地青春片,罕见地认真、细腻地刻画了这种过程,更难得的是它不仅书写了爱情。
符号化的MING,让爱情不只是爱情在年轻的时候,你是否真的知道自己喜欢的是什么?
这种喜欢究竟是你内心的真实还是只是你的理想和憧憬?
当这份喜欢和你的想象不同,你要如何去接受和面对?
这些才是影片在爱情之下真正想要讨论的内核。
因此,我非常喜欢导演对MING这个人物采取的符号化处理,也不甚赞同因为各种原因一定要将其具象化的观点。
郑宇星所喜欢的MING从上映以来就是各路评论聚焦的重点,然而纵观全片,这个人物的性别甚至形象实在是无关紧要。
很多人言之凿凿地说MING是男性,并且认为只有这样郑宇星的行为才能说通,但实际上不过见仁见智。
关于吻后的话这一最大的争议点前面已经说过我的理解不再赘述,再说下另外几个所谓的“证据”。
在海报前郑宇星说“现在换你欠我一个秘密了”其实就算向深理解也无非只能说明MING的身份/形象不一般,但这种不一般并非仅局限于男性,TA是残疾人、身份特殊、和郑宇星关系特殊……都可以解释。
脑洞开大一点,如果MING和郑宇星的长相非常相似,一眼就能看出是他的亲戚,这算不算是秘密?
返过去看全片是不是也能说得通?
郑宇星的父亲为何在陈辰父母面前非常确定地说儿子不会对他们的女儿做什么?
这一点很多人认为是与郑宇星的性向相对,但实际上也可以是和后面酒店大堂里父亲给儿子水的镜头相对,表现的是他对儿子其实是关心、信任和爱的,只是脾气暴躁缺少沟通不会表达,他虽然生气儿子的所作所为但是却是相信孩子的品行的。
而且,在陈辰的爸妈一同观看郑宇星抖音的时候陈父脱口而出“长得还挺帅”,以及两个人进行互相指责对方推卸责任的争吵时,郑父都有明显的不耐烦和嫌弃的表情特写。
结合郑家非常富有的设定,他的那句“我儿子不会对你女儿怎么样的”理解为“我儿子看不上(你们这种人家的)女儿”也没有问题。
分析这些并不是想辩解MING一定不是男性,只不过想说明,TA的形象本来就可以有很多理解,并且不会对影片想要表达的主题或者人物的行为逻辑产生影响。
就像著名的电影《西西里的美丽传说》,很多影评人分析后认为玛莲娜代表着导演的故乡意大利,整部片子是对意大利在二战中各种经历的隐喻。
按这样的解读再去看电影的确能够说通并且会有新的感悟,但如果单纯只把玛莲娜看做一个普通的女人,整部电影也一样能够自圆其说并且具有深刻的内涵。
一部优秀的影片,往往就是具有这样能够让人多重解读的魅力。
导演对Ming含义的解读在我看来,MING的隐喻与其说是某个性别不如说是一种喜欢的状态。
郑宇星的原生家庭里母亲缺位、父亲暴躁,孤独是他的常态,因此他喜欢吵闹的环境、热爱电音这种能够找到同类的音乐,他对MING的喜欢更多地来自于对MING的生活状态的憧憬。
他需要通过别人的爱来确定自己存在的价值,因此当MING否定了爱他,他的痛苦是很难释怀的,他看似大胆实则怯懦,害怕去承认是因为害怕被否定。
但在陈辰的鼓励下,他选择了直面自己的内心和对方的否定,在电音节上他的释怀是因为明白了他所憧憬、执着的MING 实际上是他理想中的生活,也明白了这种生活未必只能通过MING的接纳才能拥有。
另一方面,陈辰对郑宇星的感情则与前者形成了互文。
从全片来看,陈辰对爱情的理解基于她父母的婚姻——校园恋情、冲破阻碍、携手终生。
作为一个乖学生,她对郑宇星的喜欢其实也源于这种理解,比如在片中陈辰的母亲也曾说过自己年轻时也是搞乐队的和郑宇星同样潇洒叛逆。
在真正认识郑宇星之前,陈辰对他的喜欢是缥缈的、理想化的,正如她对父母感情的理解。
但两人接触之后她才真正认识了这个男生,知道了他网红形象背后的中二、孤独和温柔,到这个时候她对他的喜欢才真正落了地。
郑宇星之于陈辰,代表的是她憧憬的爱情之于真实,在电音节的吻后她的释怀其实来自于她在这个男生身上看到了喜欢的东西不一定和自己想得一样、执着的东西不一定能够得到而这些都不代表喜欢和执着是错的,也不代表她所爱的是不好的,而成长和人生就是要学会去勇敢面对和接受这些不如意。
然而十分讽刺的是,很多观众所给出的偏激片面的评价却恰恰因为接受不了这一点。
电影之外,被部分差评反证的准确和深刻从上映以来,这部片子最多的负面评价的根本原因就是,奔着磕CP去的观众以为吴磊和张子枫搭档拍青春片会是一场甜甜的恋爱,结果进了影院发现不是双向奔赴,甚至男主在被告白后都没有喜欢上女主。
这让部分观众感到难以接受,甚至愤怒。
于是他们开始为这种愤怒找出各种理由:宣传同妻、渣男骗感情、不尊重高考……试图给影片扣上各种负面的帽子从而打入“烂片”的行列,来证明自己的反感有理有据。
然而这所有的理由细究起来都根本站不住脚,甚至不值得去花费笔墨反驳,因为它们戴着那么多看起来吓死人的帽子,总结起来不过是基于一个心理——你的故事怎么能跟我想得不一样?
你的片子怎么能不满足我的需求?
但,到底从什么时候开始,电影或者说文艺作品所传达的理念,必须要满足观众的想象和需求了?
不可否认的是本片前期的宣传方向的确存在偏差,前期的物料多是将重点放在两个演员的cp感上,让观众产生了这是校园恋爱甜饼片的错觉。
这一点华谊的宣发必须认识到自己的浅薄和对影片内涵理解偏差所造成的失误。
但从另一方面来看,这一失误和其导致的后果却阴差阳错地在另一角度上证明了导演想要传达的关于成长的理念是多么切中时弊。
某些观众连一对看起来很搭的男女没能在电影中成为真的情侣都觉得难以接受,可想而知他们对于成长中即将面对的种种不如意的承受力会是多么脆弱。
在信息爆炸的当下,大数据等新技术和快节奏的生活让信息茧房越垒越厚,人们每天浏览着大量的信息但说到底却还是在不断加固着自己原有的认知,不断寻找着“我想得对”的证明,甚至试图通过否定和自己想得不同的事物来加强这种证明。
这与片中两个孩子最初找遍各种理由、任性地去留住自己理想中美好的东西的表现是何其相似,而电影的最后两个主角接受了这种落差和现实拥抱了成长也找到了自己真正想要的东西,但戏外来看,似乎很多的观众还站在原地用着各种理由停滞不前。
《盛夏未来》:一部认真且合格的当代青春片在争议之下,对这部电影的讨论已经在某种程度上完全走偏了方向,但在这篇文章的最后我依旧想认真地说一说自己的评价。
首先要夸一下这部片子的两位主演,他们所贡献出的表演真的让我感到惊喜。
这是我今年在大银幕上第四次看见张子枫的表演,但每一次都还是能够被她的演技打动。
她对人物的理解和表达有着超出年龄的成熟,陈辰的每个情绪都是准确而生动的,在club听郑宇星打碟的一整段戏,她把陈辰的暗自心动表现得清晰动人,不需要任何镜头和音乐的渲染,她抿住嘴偷偷笑开就足以让你明白陈辰那一刻的感受。
吴磊在大银幕上的表演很少,但这一次他所带来的郑宇星却十足优秀。
这是一个外放内收、外热内冷的角色,如何处理这种内外的反差确实不易。
整部电影真正让我放下对甜不甜的关注走进故事的一幕是郑宇星在教师办公室里被老师阴差阳错地说中了心事,憋不住红了眼眶的一段。
在这之前,这个男生阳光活跃、带着点中二的大胆无忌,但在这一段吴磊慢慢由叛逆转向失落的表情准确透出了这个男生身上的另一面,让郑宇星这个人物立体了起来。
有很多人觉得这两位“cp感”如此好的演员竟然没有演一部甜甜的青春电影是一种浪费,但我反而觉得,他们选择了《盛夏未来》这样一部注定与众不同的青春片才更说明了他们作为演员所具有的优秀的专业眼光和对自己演艺之路的认真负责,毕竟这相当于是在命题作文中选了最难的一种写作手法,而他们交出的答卷足够让人称赞。
再说导演陈正道。
对比他近些年的悬疑片,我反倒觉得《盛夏未来》更让我看见了他作为成熟导演的功力。
本片无论镜头设计、节奏把控、场面调度都非常优秀,全片前轻后重层层推进,称得上哀而不伤。
在叙事上使用了大量互文和隐喻,让所有人物的关系都值得推敲和琢磨。
个人最喜欢的部分有两处,一是在陈辰楼下一真一假两对“情侣”的对话,整段台词的设计无论内容还是节奏都堪称精妙,孩子的假对应着父母的真,喜剧效果拉满;另一处则是陈辰贯穿始终的向上举手的动作,这个动作分别出现在泳池的水下、郑宇星为她打碟的club里和电音节的人群中。
这个动作象征着陈辰将改变现实的力量寄希望于他人到认清成长只能靠自己的心理变化,电音节的闪回中陈辰脑海里向上伸出的手碰触的人成为了自己的倒影,电影真正完成了一个完美的闭环。
从《盛夏光年》到《盛夏未来》陈正道对青春中情感的纠结、迷茫和青年人深层心理问题的把控与观照还是一样精准,其表达虽然不再充满尖锐的棱角但却带上了更实在的力度。
这样的青春电影才真的没有辜负青春这个选题。
陈正道说MING这个人物能够引起这么广泛的讨论本身就是青春片的意义所在,我想这句话也同样适用于整部电影所带来的争论。
只不过我希望这种争论更多地是基于对影片本身的评价而非找各种理由发泄没有吃到糖的不满情绪,唯有如此其结果才能让更多创作者看到青春题材作品除了单纯描写爱情之外,还有能够探讨更多、更深的内容的可能。
(同标题原影评,豆瓣以 Radical current politics related 为理由删除)伴随着2010年China Mainland以5.75万亿美元的GDP超过日本的5.39万亿美元的GDP,成为了世界第二大经济体,世代居住在这面土地上的广大人民的生活可以说是“敢叫日月换新天”般地变幻成了新模样。
在如此人类历史上,从未有过之人定胜天的大背景下,2013年,居然能被称作是导演的赵薇以《你神经病啊》拿下7.26亿人民币的票房,与2014年,也好意思被称作导演的苏有朋以《请在我右耳边说悄悄话》拿下5亿人民币的票房的成绩,共同以所谓青涩青春偶像片的标签,为这个时代狂飙突进、大干快上的鸡血劲头打上了臭不可闻的注脚。
而在整整一个年代过后的2021年,在已经让人振奋到疲惫的百年未有之黛变局中,稍显颓势的大陆影视暑期档,《盛夏未来》天降紫微星,不过其实不同于赵薇“导演”和苏有朋“导演”的成名处女作,陈正道很早就以《盛夏光年》闻名于宝岛台湾,也许也是得益于这个屁民根本看不懂的一盘大琪,暂时低迷的暑期影视市场相助,《盛夏未来》着实带着口碑与票房的双重期待让久不进影院的人们重新进入影院。
可以毫不夸张地夸一句,《盛夏未来》从开始到结束,确实能让人感到些许不那么像旧有大陆青春片狗血又撕逼的陈旧馊味,整片的喜剧调性可以说可以保持的很不错,虽然过程中总是不免让人犯嘀咕那个统计局所说 “6亿人月均收入1000元”的基本郭情下,张宇星与陈辰顶着复读压力 蹦迪+打飞机 玩的飞起的复读学习生活是否现实可信,但转念想想多年前一位砖家说过“让四大线城市里2000万左右的高端人才们高枕无忧,不用为生活压力犯愁,让他们全心全力研究文化、科学、高精技术等等,只要有个50到60项领先世界的成果,即可保我百年国运”的高瞻远瞩、未雨绸缪,又大致可以释怀这种好似失真的情节。
但说到底,我郭毕竟不是豢养奴隶的古希腊,人家的“理想·国”在这里不但有天天被灌输的前者,更有强大到时时刻刻让你不得不感觉感到的后者,这就好像,无论什么样的电影讲述的故事,终究是要接地气一样,我们毕竟不能忽视陈正道导演毕竟也是有表达、有担当,而不只是来赚钱的。
所以,相信稍微认真看电影的观者就不难发现本来说着普通话的电影中,大概是为了让贾秀琰之流的老师们不失业一样,特意贴心得加上了中英双语字幕,在张宇星向陈辰第一次解释的情节中,字幕有了些许“小心思”,那个汉语字幕中的{她},到了英语字幕之中变成了{MING},这当然不失为一种规避审查同时,兴许也在暗示郑宇星同性性向特意为之的障眼法,不难发现,一个表层和一个所谓的里层,正好也贯穿了青春成长语境下各处的情节,比如早已暗许,但引而不发的暗恋;比如业已劳燕分飞、貌合神离的父母;比如笃定儿子不会伤害女孩,自己却怒抽孩子的父亲......而就种种暗流涌动的片情设置,陈正道无疑是成功的,一表一里正好符合每一个青春片都有一个或若干个不能说的大幂幂的意味,情节由此获得了强劲的张力,其静水流深的意象,当然也可以视为其高明又含蓄表达所蕴含的浪漫主义。
不过当把亲情之密、性向选择、人生规划都用来铺垫亲密关系下的青春成长,也就暴露了影片难以回避的缺点,在电影中,揭秘时刻陈辰对郑宇星从高二开始的暗恋,与郑宇星整片对陈辰的反馈,都无不带着两人各自背负沉重负担后,互舐伤口的情愫,这也在青春片的基调中+速了叙事的效率和节奏,如此的效率和节奏正是无不着陈正道想尽一切手段,贴合现今大陆少男少女生活形式的各类活动与互动,比如几乎人人都在看的抖音,比如人人都爱的鬼畜EDM,比如必然出问题的现代家庭......而试问现今亲密关系之困难,其实也就大多都是建立在某种迅速认同的匹配与长久相处挫败后的率先抽身,而在现今抖音、EDM、“每个原生家庭都有问题”等等共同的生活形式下,就是可以迅速找到彼此喜欢的共同点,例如两个人居然都喜欢听一样的音乐、都喜欢同一个明星、都点赞同一类短视频、都爱吃一种味道的炸鸡、都爱从一个特定的角度自拍等等等等,而之后又于稍稍长期的相处,就会发现之前的“共同点”、惺惺相惜、心有灵犀、灵魂伴侣等等几乎都是暂时的假象,几次微小的争吵,鸡毛蒜皮的驳斥,彼此或许就能对上自己暗藏于心中,美其名曰{不是我世界中的人}中某一项或某几项,而光速分手。
而这样的速配速分,不得不说正是讲求效率忽视差距的浪漫主义与无法处理差异的现实落差之间的矛盾。
这样的浪漫主义在陈正道(或许放在湾湾那种已经发达小康的生活形式)惯常的叙事中,搭配前文所说的失真情节营造出来的后浪生活的两者契合,或许真的在很大程度上可以赋予故事合理性。
不过就像对亲密关系的看待应该尽力避免不切实际的浪漫主义,找到真正处理彼此落差的手段一样,电影中对这一浪漫假象的虚假打破,着实让人更加困惑扶额。
情节中,在海南音乐节那个不敢再往上摇哪怕半米的MING广告牌镜头和郑宇星与陈辰在广场上好似对过去的自己告别,都在深情的无望告白之吻中,变成了家长的苦心质问与教师的千里追责,这样各大五十大板的完全平等式处理,就势必会导致他们生活形式中共有的不平等传递到这样的亲密关系中。
试问学校在这种俨然人人美好次世代新生活,比肩美帝、消费无罪、岁月娴静、大好河山的整体叙事环境中到底有多么了不起的义正威严、损失了什么样的狗屁面子、受了怎样不可挽回的严重损失,才会在母女坦诚相见与父子惨烈代价的和解中,依旧开除他们。
而这,就像现今郭情下,并没有给任何人留下一个清贫但幸福的选项一样。
同样的,真诚却无代价也并不是一个人人可以承受或可以轻松选择的选项,所以,在周围每个人都亢奋狂热、高声赞唱与尽力舞动的鸡血High音中,选择不跟随的两个人,还是在这场所谓成长奥德赛之后,不得不分开走向不一样的人生,在电影中的三年后,陈辰与郑宇星也依旧要参加进这场不得不接受的狂欢与不得不接受的成人世界。
公平地讲,并不是说陈正道导演并没有做过打破这种浪漫主义的尝试,但他小心翼翼跨越红线后迅速粉饰乔装回来,用所谓没落的青春来揭示所谓不堪的生活,避开了假如青春必然会没落,这之后,面对无解的残局,一个即将成人的孩子,怎样继续面对生活与未来的硬戏剧核心,而是变成了“勇敢是接受你接受不了的事”、“我希望我们都能够更诚实的面对自己,变的更勇敢”、“如果此时此刻,你喜欢的人也喜欢你,现在就是未来”等等充满悖论和造句论理的宣传口号与同语反复。
搞笑的是,自然语用中,{勇敢}与接受基本什么需要直接链接的关系,{面对}通常只用于面对他者,{未来}大概率是在审视当下等等自然语用,和电影的口号相悖而行,且在如此高压的环境之中,任何人基本上不可能真正创造出什么新鲜事物,也不可能不伤害他人就拥有美好生活,还必须要参与进宏大叙事,如此的生活形式,电影里面这些词背后仿佛真的存在某种实体的{勇敢面对未来}般,构建出来的浪漫主义,才是比陈正道看似突破、实则离现实主义十万八千里的鸡贼叙事“浪漫主义”更严重百倍的问题,而这样的未来,也许只有“4大线的2000万,与海南水果王的继女加厦门复式大别墅公子”才能选择,对于更多的观众来说,大概也就只有{剩下未来}这一口号而已。
2021/07/31-2再加一点第十点。
2021/07/31 更新一下第8、第9点,所写的这些,是个人的观感,先说一下,一开始看电影就是冲着两位主演去看的,嗑他俩的cp,但是看电影的重点也还是电影所表达的内容,故事说的好不好,所以无论他们在没在一起,或者喜欢的是什么,都不影响我对电影的评价,本来青春电影就是十有九悲,有遗憾的才是青春,更重要的是面对真实的自己,勇敢的走下去。
总有人说,不要纠结MING是男的女的,不是我想要纠结啊,你直接摆个女的在上面我还纠结啥,就是没有明确才会有猜测啊,才会从各方面找线索啊,才会去论证啊,你觉得是女的就是女的啊,我觉得有其他的说法我就按自己的理解啊,你可以不赞同,我也可以不接受呀。
而且,我认为,没有明确MING的性别,才是对青春的探讨,因为很模糊,很不确定,人们往往在青春年少时不知道自己想要的是什么,都在不断摸索,不断尝试,所以电影才给了想象的空间呀。
本以为是狗血青春电影,结果出乎意料,28号看了点映,30号二刷,说说那些值得细看对的细节…1、妹妹唱的《拥抱》;(这个不懂的可以去搜索一下这首歌)有朋友私信我说,关于这首歌还有一点: 弹唱《拥抱》那段 一大段都是陈辰自己在唱 当唱到“晚风吻尽荷花叶”时给了zyx的镜头 他就只唱了这一句(荷花池中的荷花叶,是出自白先勇的小说《孽子》,荷花池是台湾一处出名的同志聚集地) 2、在每次提到zyx喜欢的人的时候中文字幕用的是“她”,英文字幕用的是“MING”或者“DJ”,不是“she”或者“her”;3、在cc和zyx去海南,她爸说过担心的时候,zyx的爸说他们俩不会有事,cc不会有危险的;(这一点有很多人有异议,说很多家长都会相信自己的孩子不会做那样的事情,所以才这么说,这个的话就仁者见仁智者见智吧)4、zyx打电话给MING的时候电话接起的时候是个男的接,然后MING没说话就挂了,整部电影没出现MING的声音;(有很多评论说,电话一开始有个男生接了以后,有个女声说话了,但是我看了两遍都没有,按我的理解,MING应该知道是ZYX的,所以接过来没说话,等在zyx说话,确定是zyx了就挂掉了)5、在三亚音乐节上,拍MING海报没有拍到全身,cc的表情很微妙,这时,zyx对cc说,你现在欠我一个秘密了;(有评论说,结尾的时候zyx旁边的海报是MING,我一开始也以为是,但是旁边的朋友特地跟我所了,海报上的名字不对)6、MING打碟的时候全副武装,看不出男女;7、评论了提醒我了,选座位的时候有两个男生很娇羞,没记错的话有两个女生也是;大概这些,想起来了再补充。
补充:8、这点仅代表我所理解的!!!
一千个人心中就有一千个哈姆雷特!!!
不需要来跟我杠!!!
这点仅代表我所理解的!!!
一千个人心中就有一千个哈姆雷特!!!
不需要来跟我杠!!!
这点仅代表我所理解的!!!
一千个人心中就有一千个哈姆雷特!!!
不需要来跟我杠!!!
重要的事情说三遍!!!
关于zyx的父亲在音乐节打他的这点,一开始,在学校双方家长见面的时候,zyx父亲的表现很平静,感觉是,因为知道儿子的喜欢,所以儿子跟女生出去他不担心,不会出事情,但是!
到了音乐节,可能是看到了海报,知道了MING在,儿子是来看MING的,所以很生气,才动手打了他。
PS:zyx为了见MING没有参加高考,作为父亲肯定是很生气了,猜想zyx从北京回来以后不仅被教育了,应该也跟父亲保证不再见MING之类的,而且当下cc的父母也在,老师也在,也怕zyx说了啥会让他们知道MING的身份,更没面子。
还有后面在酒店,他爸给他递水的时候他明显有些回避,不敢看他爸,可以理解是怕再被打,也可以理解为,之前答应爸爸不再见MING却没做到而不敢面对他爸。
9、这一点,之前没想写,但是看到评论有人提到了,就还是说一下吧不知道有多少人看过《蓝色大门》这部电影里面桂纶镁和陈柏霖也是因为一个误会而产生交集,两个人也交换了秘密。
桂纶镁对陈柏霖说了秘密以后说了一句:所以我根本不可能喜欢你啊,所以,zyx对cc说:我要是也能喜欢你就好了。
自己品···关于那个吻,《蓝色大门》里也有这个情节,是桂纶镁为了确定自己自己是不是喜欢女生。
在盛夏里,我更想把这个吻理解为在当下,在两人的对视中,我想吻你,不为了证明什么,只是想吻你。
PS:吴磊好帅!!!!
侧颜好绝!!!
妹妹好苏!!!!
10、电影本来是七夕档的,但是突然提档了,这个也许会有很多人来跟我杠…宣发一开始都是在宣传枫磊cp,甜甜的恋爱,也许团队有考虑到电影上线以后会有很多人猜测MING的身份,那么,可能会引起反噬。
比如现在,至少我在刷微博的时候只看到了明星转发支持,没看到有关电影内容的热搜,或者枫磊好甜的热搜,即使现在是奥运期间也很不科学,电影初期要宣传营销的。
如我这么看MING身份的不在少数,继续bg宣传估计会被骂,也会引起上面的注意。
这就有点侧面反应了MING身份的不确定性。
—————————————————————真的不得不说,这些能懂的都懂,怎样看都行,都能说得过去。
还有,导演有部很出名的电影叫《盛夏光年》。
--看了很多评论说,这部片打着bg的宣传,实际上是bl,很失望,但是我觉得,也不完全是,电影的主题我更愿意相信片尾写的那样:希望我们能更诚实的面对自己,希望我们可以更勇敢。
除却男女主,cc的父母也没有诚实的面对自己,离婚了却还在演戏,演家庭和睦美满,可cc还是知道了,故意把答题卡擦掉,希望在复读的一年里,父母能够复合,可实际上呢,以为只是母亲有男朋友了,其实双方早都已经有了新的对象。
如果大人能够坦诚,cc是不是就可以好好高考,不会遇到zyx。
还有就是,电影里cc不断强调她的父母是高中就在一起的,彼此的初恋,从校园走到婚姻,这是她对美好爱情的向往,所以一直不愿意面对父母离婚的事实。
其实无论MING是男的还是女的,老的还是少的,所表达的就是,你喜欢的人不一定会喜欢你,会喜欢另一个人,那个人不一定是你所想的那样。
喜欢就只是喜欢,可能只是那个人身上有你所喜欢的某种特质,或者是让自己有某种心灵上的寄托。
但是,希望你可以诚实的面对自己。
很庆幸后面cc的妈妈在听她说完以后没有再逼她在检讨书上签名,cc最终退学在家自习参加高考,没有刻意的营造一个痛改前非好好学习考上理想大学的情节。
--看到微博上说有媒体问导演,为什么要用这么隐晦的方式表现“MING“,暗指zyx爱而不得的对象是男生。
导演回答:”不要因为之前的作品就觉得盛夏也在搞基,就是青春期的探索,所以才会选择吧小男生的爱慕对象符号化,指代的是对美好事物、人物。
生活的憧憬,而非不大方便大肆宣扬“见不得光”的恋情。
看到这个怎么说呢,你可以理解其实是在打擦边球,也可以说,“MING”只是一个指代,不想去刻意的明确是什么,希望每个人根据自己的理解去定义,所以选择模糊化,就看个人吧,毕竟一千个人心中就有一千个哈姆雷特。
“我之所以一直放不下他,不是因为他欠我一个解释,而是我接受不了,我还喜欢他,而他已经不喜欢我这件事了。
”一些感受(短暂性的)未来是对光年的回忆,光年是对未来的幻想,披着不同时代下的虚幻外壳,说着相似内核下的青春往事,时代终会改变,生命终会老去,但属于我们的青春回忆依旧如此相似。
看似藕断丝连的跨时代作品,勾起了多少人的过往与记忆,影片被烙上了时代的标志,绑上了限制的枷锁,贴上了爱情的标签,却依旧填补不了我们心中的遗憾,因为他们经历的终是两段不同的人生和结局,陈辰不是慧嘉,所以她选择了接受现实和痛苦;郑宇星不是康正行,所以他始终没有说出内心中的秘密;不曾露面的MING也不是余守恒,所以关于他的性别归属成为了一种象征性的隐喻。
迷幻的电子音乐所营造出来的未来感扑面而来,笨拙的话语所拼凑出来的青春气息溢满四周,以抖音短视频作为切入点,更加契合时代发展的特征和年轻人的生活状态,是与时代的接轨,也是对自我的创新性突破。
在这个快速发展的时代,父母的压力也成为了我们肩上的责任,家庭的分崩离析我们无法阻止,然而我们也渐渐活成了自己从未想过的模样,没有可以真正谈心的朋友,没有可以畅所欲言的时刻,一切不可以都成为了我们不经意间便脱口而出的谎言来伪装自我,然而真话就是父母的秘密我们都有所了解,但自己内心中的秘密却无人知晓,所以选择了以自暴自弃的方式来宣泄对于现实世界的不满。
我们叛逆、我们冲动、我们逃离,执意去做那些不能做的事情,执意去爱那个不能深爱的人,这正是我们青春期最真实的模样,敢爱敢恨,敢作敢当,很傻很天真,容易受伤也容易沦陷,但我们不后悔,因为一切都是最好的安排。
便捷的微信取代了缓慢的信件,快速的交流方式也在一定程度上影响了我们如今的生活方式,但不变的是青春期的各种美好回忆,属于青春期的尴尬时刻随处可见,因为自以为是,因为无理取闹,也会班上同学此起彼伏的起哄声而脸颊泛红,跑步时的闹腾,无意间的默契,都是如此自然。
上课时偷听的歌曲如此美妙,可是现在再也找不回那种纯真的感受了,因为我们的人生没有倒带,每一天都是现场直播,失去便是失去,错过便是错过。
我们讨厌狗血的青春电影却还是会被感动的泪流满面,因为似曾相识,因为难以忘怀,我们和别人分享自己的一些秘密,因为难以释怀。
等待已久的温暖怀抱融化了内心的坚冰,一字一句的独白揭露出深藏于心的秘密,面向大海用力呼唤那刻在我心底的名字,转身便是世界的尽头。
一句不经意的话语就会打破我们内心的最后一道防线,那是属于我们自己的回忆与隐私,旁人无法触及,自己也无法控制,秘密可以深藏,却无法消失,期盼已久的大海变成了无比狭小的泳池,而他的秘密却再也无法说出口。
第一遍·2021.8.6 作为一部青春片来说,它算不上我心中的完美佳作,但绝对是会让我感到回味无穷的那一类影片。
影片的优点非常明显,不狗血,不做作,不拖沓,真实的生活方式,真诚的内心独白,真心的一字一句,直击人心最薄弱的地方。
它像一股悄无声息出现的清流,抚慰了观众躁动不安的内心,感动了有过相似经历的同路人,带着荧幕前的我们回忆往昔的青春岁月。
在流下眼泪和发出欢笑的同时,还不忘翻出深藏于心的秘密,在宁静的深夜独自重温,那些温暖与绝望的时刻,有的早已淡忘,有的依然想念,不变的只有那份对爱与被爱的强烈渴望。
也许三年的时间并不足以改变现在的一切,未来的生活可能会更好,也可能会更坏,但这都是关于未来的问题,我们能做的就是活在当下,面对所有的好与坏。
如果自己喜欢的人也能喜欢自己该有多好,那是关于盛夏的留恋,也是关于未来的幻想。
第二遍·2021.9.2 重温,3→5。
时隔不到一个月再次观看,这次是一个人,不再拘束于旁人的感受,全身心的投入到其中,再次感受这段跌宕起伏的“盛夏未来”。
第一次观看错过了开头的十五分钟,感受尚浅,这一次却意外的看到了自己青春的缩影,感受深刻。
从陈辰口中听到的歌声如此甜美、清纯,另一个版本的《拥抱》,是另一种感受下所散发的记忆。
郑宇星什么都不怕,只怕别人说他幼稚,两人的争吵是无力的宣泄,对着夜空许下愿望,所有的念想和回忆都被定格在了过去。
记得亲吻时的场景,女孩睁着眼希望铭记此刻,男孩闭着眼希望享受此刻,父亲的巴掌扇灭了他一直坚持的幻想,吐出了那些无法言喻的灰色现实,隐忍不发不代表消失不见,那是另一种形式上的留恋与渴望。
《盛夏光年》里没流出的泪水,在这里流了个痛快,《盛夏光年》里没理清的情感,在这里被一刀切了个干净。
第三遍·2021.10.30 三刷,没有更深层次的体验,更多的只是感受,如果记忆能够存档,那我愿将青春的回忆全都留在此刻。
当收音机里温柔的五月天随着时光的流逝渐渐老去,手机里迷幻的电子音乐充斥在房间里的每一个角落,陪在身边的人却不是自己喜欢的人,很多时候我们没有选择的权利,书信和日记被遗忘在了记忆的角落,微信和电话里的黑名单限制了我们找寻的步伐,时光在流逝,盛夏在交替,十五年的时间,不长也不短,但终究跨不过光年的距离,一眼万年的心动能有多长久,那需要一辈子的时间来忘却。
如果不出意外这将会是我最后一次看这部电影,与观影体验和影片质量毫无关联,完全是私人性的固执选择,因为不愿再回忆那痛苦的过往,过去的就让它过去,所以我选择将其尘封在此刻的文字当中,余下的感受也将停留在这一天、这一分、这一秒,就像被冰封的残骸,寂静无声,但依旧存在。
吴磊演技确实尴尬,特别是刚出来的时候,说台词的方式总是让人感觉特别别扭。所有的英文字幕里都没有she或者her,全是Ming,他们去到音乐节,拍到一大张Ming的海报,也没拍海报上的人,张子枫有点错愕,这个时候吴磊对张子枫说:现在你欠我一个秘密了。张子枫爹妈知道他们一起去玩,非常担心吴磊会不会对张子枫做什么,然后吴磊家爹非常肯定地说:我家郑宇星不会对你家陈辰做什么的。种种细节很难不让人理解为MING是个男生,当然是男生更好。导演说的话对于作品解读并没有权威性,作品一旦形成就脱离了作者,托尔斯泰还觉得安娜是个道德败坏者呢,别再用导演说这不是同志片来否认里面暗含的同性情感了,就算能否认一部电影,也无法否认同性情感的普遍存在。
看完以后知道男主是gay,仿佛导演在跟我说,你刚刚两个小时,吃得开心吗?其实,你吃的是💩哦~很失望,太失望
3.6星。一点不沉重的有关“直女爱上基”的青春片。1.同性线几乎隐晦到需要用放大镜配合说明书,但电影里的多处台词加上《拥抱》加上死活不露面的“女二”,再结合到导演过往的作品题材,基本敲定。2.张子枫周冬雨谭松韵可以组一个“清新小妞演技联盟”。3.吴磊就是中国版的荷兰弟,特写镜头让影厅女观众呼吸急促双脚拍地嘤来嘤去。4.成年人离婚的两个最佳时刻:没怀孕前&孩子高考后。5.如果你青春期里遇到一个又甜又帅又贴心的男孩,不要怀疑,他是属于另一个男孩的。6.我要是投资方就把吴磊刘昊然塞给陈正道拍一部双男主青春片,至少能卖15亿,搞不好导演会感动到导演费打折。7.吴磊演出了角色甜暖和敏感脆弱的部分,不过吴磊读台词的嘴型总是给人一种有点放不开的感觉。8.人类可能要花一辈子接受我们喜欢的人不喜欢我们的现实。
吴磊和张子枫的校园戏份无限趋近完美,少年感与CP感之外,学校各处的暧昧细节与同学恰到好处的起哄都是华语青春片鲜见的“真实”。可惜后半部深入成长主题后,剧作就肉眼可见地套路了起来,而且,陈正道怕不是有个深柜KPI!?
C+/ 太多人渴望的“反转”是惊诧的跨度,陈正道在前作中所追求的同样如此。而这部的“反转”却打开了辨识最精微差异的空间:仿佛什么都没有发生,一切情绪却已然经历震荡;漂浮的信息一瞬间被凝结为整场虚假运动的光点,却已然是回溯视角下无尽的枉/惘然。这一倒转所指向的现实便是——恰恰因为没有什么光鲜亮丽的未来可以期待,所以时间仍然有可能在每一瞬间、在虚假与真实浮动的边界重新开始。哪怕表达中仍有些慌乱与不自信,也已经是另一种动人的决绝。赞美所有“没有未来”因而能重启未来的人。
打擦边球的烂片 导演可太懂怎么过审了 拍一个bl片完全可以接受 为什么又要炒bg的cp 两边都想恰?一分都嫌多
电子乐主题挺有意思的。张子枫和吴磊两位演员的个人魅力有很大的功劳,特别是他们一起唱《拥抱》那段十分让人动容。但是这个剧本很奇怪。首先,内地的高三不可能会有人八卦别人谈恋爱,在教室集体刷抖音,这给我的感觉像这一代是被抖音霍霍的一代。然后这段恋爱很可怕,一个gay为什么要谈女朋友,为什么要这样带坏人家小姑娘,为什么夺走人家的初吻,为什么把小姑娘的成绩和心理都弄砸以后就告诉人家自己原来不爱她??更可怕的是,这个gay是个舔狗!!后面左耳失聪了让人更加无语。
谁的青春长这样??
表面是青春题材片,深层次反应着当下社会现实问题。全片幽默轻松的前半段并没有让这些现实社会问题变得苦大仇深,反而更让人能直面困难,主题还是很正能量,差点以为结尾狗血了,结果虚惊一场,编剧花心思了。子枫妹妹演的行云流水,没有一点拖泥带水,居然还有些小小包袱在戏中,意外的是居然买了这么多英文歌版权,能有coolplay的歌,说明国产电影现在越来越国际化了。
承接着《蓝色大门》与《盛夏光年》内核,《盛夏未来》却在形式上找到了“Z世代”最贴切的表达。精致的室内景+舞台光,快要泛滥成灾的浅焦再搭配上界面元素和霓虹,“悬浮感”或许就是这代人所要的基本视觉范式:他们要在最脱离肉眼现实感受的影像风格中找到最真实而充沛的情感体验。无数人失败了,本片依靠扎实的剧本、无可挑剔的选角+表演和高超的“MING叙事”做到了——这种在海斯法典废除前后就已经被用烂了的手法,在半个多世纪后的另一种语境下依然开出了花,如此玄妙。聪明是陈正道的,哀而不伤是我们的。
觉得OK的地方:be➕张子枫。至于陈正道,真的就是那种“似乎有两把刷子,但也只有这两把刷子”程度的导演,也太喜欢“搞音乐”➕“同性恋”的元素了,我都看了三部了。(总之在演唱会和音乐节,大家都在蹦迪但却有那么一两个人纹丝不动,一定是和舞台上的人有点故事的啦,好老土噢!)
影射我的现实
为什么最多一分,没有负分
这可能是近年来我最喜欢的青春片,甚至是我心中国产最佳青春片。青春片是什么?是俊男靓女,是校园、阳光、笑容、奔跑,是将一切情绪释放,丢到天空中。青春片是勇敢无畏,是奋不顾身是不权衡利弊是用力追逐所爱。青春片也是我们被现实磨碎敲打的故事,是我们因为自己的幼稚撞得头破血流,是我们发现世界并非如自己所愿,是我们在逃离现实造一场美梦后终究要落到地面的沉重。我们被美好吸引,我们爱上不爱我们的人,我们追光,我们也扑火,我们在辗转反侧在独自落泪在音乐与酒的狂欢里消解自己的孤独失落,最后将一切整理好,收藏于记忆中,再大步向前。“青春仿佛因我爱你开始”,也自此落幕,青春与成长,不过如此。(在卷子上看到xyz三个字母, 陈辰晃神想到郑宇星的瞬间,太真实了。那时候喜欢一个人不就这样吗?兜兜转转总是可以想起你。)
为了最后和MING并列在一起,为了那些知道无果却依然向前一步的勇气。
7分,张子枫真的好厉害,在这部戏里面,不但形象更好了(也是长开了),演技也非常强。有几场戏完全不像在表演,好像就是她正在经历那样的生活,太自然了。相比之下,吴磊反而涩一点,只能说勉强对应哪个角色吧。将青春爱情话题,注入成长、面对自己等话题,还是挺有想法的,包括18岁才迈入那个club,也是对进入成年人光怪陆离的世界的一种明示了。作为青春爱情片,还是有点新的元素的。
1.抖音害人害己2.远离渣gay报平安3.退钱
其实这部电影讲的是,无论你喜欢的是同性还是异性,爱情的样子不会有什么区别。
这是讲高考的?这是讲青春的?快别侮辱高考和青春了
年輕演員都挺好。挺同情張子楓這個角色,父母以善意為名欺騙著她,心裏只有前任的基友雖只把她當朋友,卻毫無界線地對她示好令她誤會。同性議題既然無法言說深入,非得加插其中而去表現一對異性關係確實有些尷尬。相比《藍色大門》中兩個角色那麼善良地坦露著各自內心的困惑與徬徨,這個電影缺少的正是那份誠摯吧。電影中說要「誠實面對自己」,其實自己不是全部,更需要「誠實面對他人」,不要輕易傷害別人。