穷人·榴莲·麻药·偷渡客

除了环形叙事是模仿昆汀低俗小说之外，其他方面都很差，完全没有可看性，低成本人手不够加上全是非职业演员，很多无意义的对白和单调的场景，昏昏欲睡

笑死。一直聽到攝影師的呼吸聲。寫實到不得了。

shumay组织的观影会，第一次在Cornell电影院里看电影。打开了一个世界，泰国、缅甸华裔，一种难以挣脱的困窘人生吧，长镜头使用的非常多，而素人出演最大的问题在那个戴墨镜的黑社会老大，其余都还挺好的。

皮卡后的安妮，坠落的飞机，列夫托尔斯泰的穷人，特别粗粝的影像风格展现东南亚底层华裔的困境与乡愁，比起再见瓦城好很多，结构不错，四个章节，独立又关联的叙事，可惜完成度不是很理想。吴可熙很好！

作为侯孝贤的几位80后门徒，赵德胤早年的电影，不但有侯味，也有明显的评奖电影计算，KTV、民俗展示、民间智慧老三样不一而足。本片的最大优点，是那种滇缅泰苗边境地带刀尖舔血的迫近感扑面而来，这种粗糙感，带着初生牛犊的勇气，也有自然派电影的明确追求。但，作为他的早期作品，本片的完成还是有诸多不足，男女主角线分线叙事的生硬感，以及由于各种原因，必须把一名专业演员丢进一群素人演员中所造成的整体表演违和感，最大的问题还是本片力求的纪录风格与叙事剧情片之间还是有割裂，导演处理纪录片素材的方式，是在里面安插剧情片的钩子，但反过来这些钩子都钩花了原来纪录片的质感。有一股生猛，确立导演叙述的边缘人及地理环境母题，确立赵德胤创作生涯中最重要的毒品、犯罪与角色之间千丝万缕的联系，是这部电影的主要意义。

看到最后觉得还不错诶。导演座谈，口述得超级清晰，语速缓慢，富有理论色彩，但是拍摄很快？不可思议

不伦不类

对逃跑的小女孩又打又骂的三妹，在面临遥遥无期的台湾身份时也痛哭流涕。

看几个非职业演员抽烟真是够了。

3.5⭐还挺喜欢这种粗砺朴素的影像作品的，而且导演很擅长用非常日常的和近似纪录的形式，去讲述对我而言是非常有力也非常惊心动魄的故事……这部影片中，导演很巧妙的将三个空间叠加在了一起: 一个是人物活动的非原乡的泰国（或是说泰国边境）;另一个是由人物身份带出的隐性空间——缅甸; 还有一个是符号化的空间——三妹一直等不到的台湾身份证。结构上，导演把时间线打乱，分成了四段，又用人物所从事的工作、非法活动的符号和人物关系将它们之间顺畅的关联。其实影片的背景信息（包括电影的标题）就已经很有话题性了，但是导演始终聚焦的是人，人一直被紧跟着，被放大，那些非法事项也只是聚集在泰国为生存而艰辛着的缅甸华人的无奈之选……

拿不到台湾身份证哭那里我狠狠共情了，我也想哭……

35南特电影节。上一部片子Midi Z讲述一个归来的故事，这一部讲述了一个离开的故事。虽然未在缅甸取景，但导演想要表现的是改革后的缅甸现状，偷渡、贩毒、贩卖人口……这些非法的交易在边境的光天化日下进行，但每个人却都着实是为生活所迫。影片有意地模糊纪录片和剧情片的界限，情节尚可，结构稍混乱

3年前在台湾第一次看赵德胤《再见瓦城》还跟主创们吃了饭说片子里亲切的云南方言让我很感动，3年后补的晚了他的片，依然让我感动那倍感亲切的云南方言。

吴可熙太有气质了，在这里面显得格格不入。

我真的接受不来这种形式作为电影了

3.5

缅甸贾樟柯…

糙了一点，不过这种廉价纪录片的质感反而带来一点力量。（脸盲完全没认出吴可熙……）

虽然很喜欢看低层次人民的生存故事，但不觉得这部 故作深沉 吗···

第一，纪录片式与长镜头的美学风格，这几乎成为赵德胤影片一以贯之的风格。第二，影片的后半部实际上才是故事的开始，导演巧妙地甚至是无痕迹地缝合起整个故事，而实际上却是倒叙。第三，华人也好，中国人也好，他们的离散再次成为影片的一个极为鲜明的主题。第四，阿洪和妹妹分别以不同形式或偷渡或被贩卖到泰国，再次显影了全球资本主义的暴力对个体的裹挟或者席卷，尤其是第三世界国家地区的穷人被资本化为商品。第四，妹妹需要赎金，哥哥在一声枪响的同时画面显示为黑屏，这是一个最令人痛心的人物命运的结局。