前辈，这不叫恋爱！

他被她引诱，当她身着碎花裙装无聊的站在花园里，他，掉进了一个甜美的陷阱。

她的第一次背叛是为了弄清自己的处境、他的职业和他的性趣。

结果，他被摧毁了，羞辱了，被人玩弄于股掌，完全被击垮。

随之而来的，看似是他的复仇，或许是她的忏悔亦或是另一场表演。

这是他第一次是如此愚蠢。

两个人也在怀疑他们的建立在欲望、贪念以及所有一切之上的忠诚到底是否真的是真实和正大光明的。

让人不免猜想，这次是谁在骗谁。

他从始至终都衣着光鲜，性感超乎想象，打了若干支香槟酒，如饥似渴的望着她，尽管她看上去更像是一个天生的捕猎者。

恋爱中的人性，是最复杂的。

嫉妒，占有欲，感情加杂着不信任，利益和欲望交织，这一切都是产生的最好蓝本。

爱情只会是他们之间的点缀。

爱情让人的智商变低。

男人和女人之间的谎言。

70min,女人拿内裤试探男人,男人傻眼.第一次大笑.80min,男人:治疗秃顶啊,这么震惊世界的大事!你还在跟我唧唧歪歪!(男人因为"工作需要"睡了别的女人,女人大怒.)再笑.110min女人为了套秘方说i love you,结果惹来男人一大番深情表白......又笑.有多久没遇到一部让人笑了又笑的电影了?还有个我喜欢的结局,两个飞贼想玩别人反被耍,一分钱没赚到......男人:at least we have each other.啥叫爱情片?这才是货真价实的爱情片!不给5星怎么行!duplicity,史密斯夫妇,还有无数伍迪艾伦电影,更多的法国电影,永远重复着同样的主题:男女关系.老外就是开放啊,成天表现这些东西,真是的......真让人心神不宁...狠不和谐啊!史密斯夫妇里的俩口子生活没激情了,得靠拳打脚踢枪林弹雨来沟通,终于换来性生活的满分,那是"艺术表现手法".duplicity回到好莱钨黄金时代的老路子.一个聪明的编剧写的一个妙语连珠的剧本+两个成熟,有魅力的男女演员献出明星级的表演.商场谍战只是一张皮,戏肉是熟男熟女的对手戏.这个3角阵容的年龄全部超过40岁,这似乎是40岁以下不宜的电影......我看的时候却想到the west wing,Bradley Whitford追求女权领袖mary louis parker,"我不懂女人,我不知道怎么约会女人,怎么套瓷.别的小伙子泡妞的时候,我在法学院里埋头苦读......"这是不是Aaron Sorkin的心声?这些高智商的直男们,全都少年时代缺失?对情场完全陌生?在女人面前一筹莫展?我不了呢.我,30出头,单身,没经历婚姻,非直男.我不是Tony Gilroy肚子里的蛔虫,我怎么知道高智商直男们怎么处理男女关系,家庭关系,婚姻关系?......我只看到clive owen这个男一号,在julia roberts这个熟女面前,完全是......爱你越多我越被动.....(好巧,轻熟女苏慧伦的歌.)(BTW,大嘴姐姐转型转的真够漂亮的.)第一次,他被她"迷奸",第二次,他为她辞职,她却临时变卦,第三次,她把他拉进自己的project,让他陪自己演戏.这个死女人,一次一次耍他玩他.他为了工作上了个小妞,她还大发雷霆.没天理啊.但每次都是他乖乖低头,虽然他从头到尾都在怀疑,她到底爱不爱他?女人:IF I told u i love u,would it make any difference?男人:if u told me or if i believed u?女人:i love u,i really do.

恋爱中的人性，是最复杂的。

特别是当男女主角都是职业老千：训练有素的前CIA职业特工时。

嫉妒，占有欲，感情加杂着不信任，利益和欲望交织，这一切都是产生的最好蓝本。

不过还好，因为有大嘴朱丽，开始的开始我就知道结局一定不会太过愁云惨淡。

这也是我越来越喜欢老美电影的原因：同样的元素，在亚洲文化中往往成为一个令人压抑的故事，但是在老美那里，只是人生的一段经历……朋友敌人，没有永恒。

好吧扯远了，再回到电影本身。

开头就充满了喜感。

两个公司巨头在机场的相遇让我忍不住在影院里就咯吱咯吱笑出了声：两队人马，彼此西装笔挺，ceo们脸上的每一道皱纹仿佛都诉说着人生和智慧：但就是这样的两个男人，却像小孩子一样在众人面前大打出手。

一切都似游戏。

开头的戏谑和夸张，就为整个影片定下了基调。

印象最深刻的，一是不同时空的交错，二是真实与谎言的交织，三是处处流露出的调侃。

时空的交错显然对导演的功力和观众的耐心提出了考验。

但也是构成剧情和悬念的必要因素；男人和女人之间的谎言，男人女人和外界之间的谎言，两个团队彼此之间的谎言，应了中国的一句老话，螳螂捕蝉，黄雀再后；价值350万美元的秘密，并不是什么高精尖武器，而只是一个生发剂的配方：是的我知道over the counter consumer market 很好很强大，但是看到这个特殊的设定还是觉得好笑：一切都分外的滑稽。

记忆中最美好的时刻，是他们在瑞士机场里的对话：彼此小心翼翼，感情和利益的冲突，相互的猜忌和试探，但最终还是爱着彼此的吧。

经历了种种谎言背叛之后，终于说出了真切地感受“i know you are the only man who can understand me...i love you”。

还有结尾在hotel里享受bubble的时候，机关算尽却一切尽失，越聪明的人往往越防不胜防，还好那个时候，还有香槟，还有高跟鞋，我们还有彼此。

喜欢看大嘴茱演浪漫爱情戏，可惜合作对象又是克里夫欧文，这家伙看上去就是肌肉脏男不出戏整个情节从头到尾理顺后其实是个挺简单的故事，导演不知道出于什么考量拍的极其纠结，简单说就是把一正常故事剪成五六七八块，再重新排列组合一下，造成时间顺序上的混乱，以写作来说，就是插叙。

我常常在想这种结构到底是导演功力的体现呢，还是为了掩饰故事情节不足还是可以看看，结尾尤其不错

一部间谍的电影，我承认是因为茱莉亚罗伯茨我才会点进去看的。

作为编剧出身的导演Tony Gilroy，整部片子都是偏重结构性的产物。

我成为我之前迷上了《告白》的结构模式，一层一层的推进，回顾，而后再在不断的重复轮回主题以后，最终得出了一个致命性的故事结尾。

《Duplicity》很有这种韵味，但是却没有它的精髓。

整部片子只有一处慢镜头，像《告白》里面常用的慢镜一般。

它表现在电影的开头，堆满了冲突跟幽默性，慢镜头，从来都是表现矛盾发生或者过程发展演变的最好手法。

故事的开头，我们就已经知道两个巨头的竞争敌对关系。

其实不难看出这一部片子的爱情成分。

爱情的位置点到即止，刚开始的感觉是用间谍跟反间谍的猜疑，试探跟配合，协调来作为这部电影的主线。

直到后来才慢慢发现，原来原先自己猜想的主线只是大氛围的衬托而已，电影里面深刻缔造的，是一份共患难以后构建起来的感情与信任感。

其实即使到最后，我依然不会觉得他们会坦然的相信对方。

也许是故事的剧情性太强，很多个本来属于画龙点睛的位置都描绘过了头。

其实整部电影的架构我很欣赏的，两个大轮回，而里面小轮回使用的是一种插叙的方式。

一般悬疑剧的手法，如果可以配合插叙的方式来用，在不经意的位置加建几个真相大白或者致命逆转的镜头，整个故事出来的效果就会意想不到很多。

只是在《Duplicity》我只觉得这个手法用得太频密了，一开始还可以为他们之间的相互测试到再次建立信任而感到略有新意，但是慢慢到后来，会觉得出现的频率过于密集，而导致缺乏了原有故事的紧凑性。

草莓蛋糕上面可以有草莓，但是一定不可以多，否则只会抢走了蛋糕原有的视觉效果。

故事里面的高潮还是有的，就在临近结尾女主角盗取重要文件的那一部分。

那是整部电影里面可以让我心跳加速的一幕。

而到后来的的假装拆穿，离开，等待，文件转让。

好像，也只是回到第一幕插叙片段的感觉。

固有的手法，只是施展的场地不一样了而已。

其实他们相遇时候的台词，是不断重复的，从一开始，到中间，到结尾，但是他们对话时候的语气，表情神态跟最终跟随的结局，已经大不相同。

我不知道是不是故事的穿插过于频繁而导致自己思想的凌乱。

到了最后发现大循环里面那个局外有局的结果时，我不觉得意外。

如果最后要说明他们两个只是被蒙在鼓里的商业棋子，而最有脑的一方其实是处于被动的那一方，因为他一直在暗中操控全局。

那么，矛盾性的爆发效果还是不够激烈。

因为之前的铺垫还不够力度，到后来的着重点好像都偏重了在他们两个的互诉钟情上。

局中有局的设置确实是一个亮点，但是让人惊讶的感觉还是不够。

也许是这个结局所带来的破坏性或者影响性不够强烈，才会让我觉得它不够深刻。

不过整体而言，我很喜欢里面的两位主角，所以，我也很欣赏他们的演技，任何一个细微的动作都可以恰好到位。

如果想训练一下自己的故事拼凑或者连贯思维的，这部电影也是很不错的选择。

这个电影也就能打个还行，如果你没看过Julia Roberts和Clive Owen之前演的Closer的话。

但是如果你像我这样纯粹是因为之前那部才来看这部的话，估计你能给个中平已经是很给面子了。

构思方面，两个竞争到能拳脚相加的巨头本来是可以很有喜剧意味，之间你来我往不分胜负的大小较量也能增加颇多看点，结果除了开篇那段雨中对打还有点意思(虽然私以为慢镜头稍微多了点剪得有点杂)外，整个剧集中就只有一个老神在在地算计另外一个，而另外一个则只会神经质地放狠话却全然抓不住重点，让人真是非常怀疑作者怎么会把这俩在了同一重量级上。

台词方面，私下有点怀疑Gilroy是不是把Closer看太多遍了自己写着也全然是cos风味。

然剧情不同一cos起来就只能用惨不忍睹形容。

借用某位大侠以前评论无极的一句话就是，每一句都很酷，但是合起来就不知道它到底想表达个什么意思。

其它的，布景大多是简洁现代，特别是演Roberts老板的办公室，颇有东方禅意。

那个会议室其实也不错，只是用来拍摄稍微缺少细节感些。

那里面女士们的造型，晕！

我不知道是不是今年美国流行这种发型，总之Julia Roberts在影片前几段的发型特别是上班时的发型在偶看来简直就是no hair style at all，无数乱发蓬在发辫上堪称惊吓。

最后说两位主角。

表演都没什么大问题。

造型方面Clive Owen基本还在靠谱范畴内。

Roberts这两年则老得太厉害了，阳光下的脸色苍白颓败到化妆都掩饰不住，无怪2/5之后的所有场景都是室内灯光。

我当然不是说女演员不能老，然浪漫喜剧(别告诉我说这是惊悚间谍等等等等because I can smell none)的女主角，通常还是年轻漂亮或者至少看上去健康有好气色会比较好点。

Roberts的造型师，给她补两刷子腮红就这么难么？

简而言之一句话，极差的本子和导演让这部加上两位大牌(并且曾经在另外一部电影里有出色表现的)本应当很有保证的电影成了水平以下的平庸之作，让人着实非常失望。

张雨生的歌，最喜欢是这首，最后的这首 。

歌词哀痛，是当年的我喜欢的调调。

“口是心非”，本来也算我改不掉的习惯之一。

再加上大嘴姐姐茱莉亚.罗伯茨，所以对这部电影充满期待也仿佛是理所当然的。

谁说的，这是另一部《史密斯夫妇》。

未必有那么剑拔弩张的对立和挑衅，但充满试探的交锋倒是连场上映。

男女主角的气质本来就不同。

同样的性感，但一对张扬外露，一对含蓄低调‘所以注定一场戏是刀枪火炮硝烟弥漫，另一场戏却是唇枪舌剑辞锋连连。

茱莉亚.罗伯茨，这个大嘴妞，《风月俏佳人》里面，她就只是个可爱的美国甜心版傻大姐而已。

怎么到了《洛丁山》，她忽然连衣襟鬓角都笼了一层光，举手投足，一颦一笑，说不尽的风流动人。

当她一出现，Elvis Costello的《she》就随之响起。

she，she，she，伴随声声叹息。

谁能不爱她呢？

如果一见钟情还不够，那么试试重逢在罗马。

这样的女人做间谍？

天，难怪人家说间谍需要经历非人的意志考验。

中情局间谍、商业间谍，反商业间谍的间谍，都不算什么。

如果她恰好是爱情派来的间谍。

很无厘头的突然想到C10的《特务J》爱情间谍需要什么素质？

要养成随时细心观察周围所有细节并牢记于心的习惯。

要时刻保持高度的敏感性、警惕性和怀疑一切的态度。

要有泰山崩于前也面不改色的心理素质和张口就来的撒谎技能。

要有藐视威尼斯、羞死金棕榈、气死奥斯卡影帝影后的精湛演技。

她和他不厌其烦地互相怀疑，彼此试探，她别有用心地给他下套他信誓旦旦地睁着眼睛撒谎真累不肯相信，无非是自己一开始已有所保留。

像faye在《将爱》中唱着“我们的爱情像一场战争”“我们没有流血，却都已经牺牲。

”磨折了温柔磨折了耐心差点磨折了一场来之不易的爱情。

到令人一拍三叹，比无间道更无间道的商业谍战终于结束，精疲力竭的男女主角跌坐在椅上喝着香槟，无奈地商量去罗马休养生息。

我愉快地笑出声来。

也许终于再也没有机会去证实了，3千5百万美元能不能买来那一句“值得，完全值得。

”只要记得那印花的裙摆飘过罗马的小巷，高跟鞋在安静的夏日午后踩出动人的声响，你只是无意识的路过而我却犯了这辈子最美丽的一个错误。

配合最近的力拓间谍案，中国钢铁业溃不成军的惨败，此商业间谍题材影片很应景。

Clive Owen恐怕也是我看着最别扭的男演员之一, horrible horrible!

克里夫·欧文和朱莉娅·罗伯茨继《偷心》之后再次携手大银幕。

而从剧情上讲，本片又很像布拉德·皮特和安吉丽娜·朱莉主演的《史密斯夫妇》。

正所谓不是冤家不聚首。

克里夫·欧文近些年的火爆动作片非常多，而他也确实奠定了自己动作巨星的身份。

当然，大家同样不要忘记，克里夫·欧文也同样善于扮演文艺小生。

比如刚才提到的《偷心》。

本片虽说也是有关间谍题材，但是几乎不见动作场面。

因此，本片也可算是一部拍的很文艺的商业间谍片。

保罗·吉亚玛提再次现身，继《赶尽杀绝》后又一次与克里夫·欧文配戏。

这个谢顶的胖子真是浑身是戏，不论戏份是多是少。

看这部片子是冲着做了母亲后首次复出的“大嘴”去的，虽然忽略了大名鼎鼎的《碟影重重》的编剧托尼·吉尔罗伊，虽然顾不上有着裘德·洛一样眼神的男主角克里夫·欧文，虽然荣升为贤妻良母的朱丽亚的整体外形确实有些让人失望，但她也一样取代不了我心目中优秀女演员的位置，吸引我花上两个多小时时间去关注这部片子。

说实话，到这部片子三分之二的时间都过去了，我也没太看明白，插叙的手法使得我眼花缭乱，不得不聚精会神地去在意片中的每个细节，但它让我拍案叫绝的就是那种“恍然大悟就在一瞬间”的快感，而对于这种玩智商的影片，我的打分向来不会太低，比如我最欣赏的导演大卫·芬奇，大概我喜欢被导演像傻瓜一样耍吧，呵呵。

《孙子兵法--用间篇》有一句特别经典的话拿来借用一下：“先知者，不可取于鬼神，不可象于事，不可验于度，必取于人，知敌之情者也。

故用间有五：有乡间、有内间、有反间、有死间、有生间。

五间俱起，莫知其道，是谓神纪，人君之宝也。。。。

五间之事，主必知之，知之必在于反间，故反间不可不厚也。

”不得不说，这部电影是一部溶俗套的爱情情节为一体的商业间谍与反商业间谍之间较量的绝佳大戏，“螳螂捕蝉，黄雀在后”这句老话时刻提醒那些驰骋在斗志斗勇斗心态的商场上的人们。

有关剧情，简单的叙述，大概是这样的：片中一对青年才俊克莱尔（朱丽亚饰）与雷（欧文饰）都曾为CIA效力过，都是作为间谍的职业老手，他们分别为两家竞争激烈的公司担任商业间谍，经过巧妙的几次不期而遇，俩人成了情侣，并联合起来策划了一个周密的计划，骗过公司以偷取一件价值不菲的产品，企图获得高价的退休金。

在整个行动中，两个人有过猜测，有过同甘共苦，最后，看似已经得逞了的计划没想到却是其中一家公司走的一盘棋，而所有所有的一切都是这位老谋深算的老板为了一网打尽掌控在手的棋子。

作为两个小卒的男女主人公在最后的失落神情表明他们做梦都想不到，姜还是老的辣，自己竟然被耍死，而他们背后的那位胜利的大老板大概也在得意的思量着这两个小辈：“哼哼，跟我逗，你们俩还嫩了点！

”貌似这样的商业斗争在现实情景中也不乏发生，因为在金钱与地位面前，人们大都可以更为智慧和嗜血一些，宁可放弃人之初的美德。

不过好在，这部片子还没有让观众完全失望，在我感叹其反应不愿意接受的黑暗现实的那一刻，突然还有一些光亮在璀璨闪烁，那就是爱。

在影片大概100分钟以前，都是一些类似《龙凤斗》的那种明争暗斗，我本能地在盼望着这两个人在金钱面前可以更为理智，直到后来，克莱尔说：I know who you are, but I love you anyway.这是她的第一次告白，同时也换来了雷的共鸣――原来，他们一直都惦记着彼此。

看到这里，我觉得很有趣，争强好胜、嘴硬的两个人，在爱的面前，最后总会有一个人摊牌，而这个人通常都是女人^_^ 大概爱情都会让人的智商大打折扣，目光呆滞的痴情男女以一句：“还好，不算太坏，我还有你。

”结束了影片。

不知道，这场战争过后他们是得到了还是失去了，这也让我同样去平衡，陷入沉思。。。

不过，正如片尾曲里的那句话：“Being bad never felt so good”一样，呵呵，不如简单些，就图个心安理得呢！

这部片子让我感到欠缺的是，整个故事情节的串连还是有些牵强，尤其是大家都为了一个治秃顶的药方欢呼雀跃，你死我活的，这未免有点不可理喻，难道美国人已经视秃顶为危机了？