也许去南非。
哇噢,你能想象吗?
那将会令人惊讶。
|我想那里要热得多就像一种潮湿的高温,因为一直...下雨空气非常潮湿...鱼儿们从门里进来,又从窗户游出去那儿也很热非常热鸟儿们...冲破纱窗...死在...卧室里我知道她的计划永远不会实现永远不会实现但这是我听过的最美的事我听过的最美的事
文德斯的这部《百万美元酒店》太糟糕了,要悬疑没悬疑,要惊悚没惊悚,要文艺不文艺。
如果没有米拉•乔沃维奇的出演,这电影几乎无法看下去。
写小说的人要为小说世界构造人物角色,导演拍电影也是一样,文德斯为他这部电影构造的人物,很多都颇让人不喜欢。
男主汤汤那头发,一看就没什么胃口。
FBI特派探员斯基纳,穿着光鲜,但脊椎不知道为什么残了,要靠机械维持。
唯有女主米拉•乔沃维奇饰演的爱洛漪丝,一出场就让人眼前一亮。
尽然文德斯让她表现得有点神经质,但米拉•乔沃维奇的表现一点也不过分,比男主汤汤好太多了,她所表现出来的神经质,很有点像《时时刻刻》里的伍尔夫。
到了影片后半段,米拉•乔沃维奇穿起晚宴服,也是非常迷人。
毫无疑问,米拉•乔沃维奇是一位非常有气质的女演员,这一点文德斯看得很准,因此他为她设置的这个角色,虽然是一位妓女,但她不是一位普通的妓女,她是一位喜欢读书,白天泡书店,晚上为地痞流氓提供性服务的神经质妓女。
这种爱读书,有文化的妓女,现在应该是没有了,在中国的古代,倒是有不少。
中国古代的文人,大多有去青楼的爱好,这种流俗,即便到了民国,也还有,胡适之、徐志摩都有去过。
可见,在中国,禁娼应是直到四九年后才有的事。
我不主张嫖娼,但也反对禁娼。
食色,性也。
嫖娼是道德伦理的问题,不是法律社会的问题。
一个人嫖娼,可能危害他自身,可能危害他的家庭,但对社会的危害,很小。
反倒是,如果没有禁娼,很多问题就不会出现了,比如近日很受关注的雷洋案。
这次在文德斯回顾展上看的是4k修复版。
看电影之前还看了文德斯的一篇讲电影修复的访谈,很多技术用语,没看懂,大体是如何既改善品质又保留原影片的质地和风味。
看的时候发现一个问题,修复的效果如何,新旧比较才知道。
而看老版的当时,和看修复版的当下,是不一样的眼睛。
清楚记得第一次在电脑上用VCD光盘放出电影来时的激动,哪里会觉得画质音质有什么不好。
所以除非现在把老版和修复版同时对比着看,修复得如何,怕是体会不出来的。
也许不是文德斯最好的电影,但恰巧是我最爱的那种: 文德斯风格化的电影语汇和Bono同样风格化的配乐。
雷蒙·钱德勒式的冷硬侦探故事,“吉屋出租”一样冰冷的环境和绝望的人,内核却是法式浪漫,“两小无猜”一样残酷的浪漫。
爱伊斯,一切都是因为爱伊斯,米拉·乔沃维奇的美丽对得起TomTom的痴情。
剧本是Bono的点子,一个都市童话。
没有米拉,故事难以让人认同,没有文德斯,片子就会流于俗套。
幸好他们都在。
2024.11.8 “直到世界尽头”文德斯回顾展
因为迷路赶到季风的电影沙龙,电影已过30分钟。
但到看完为止,也没什么特别的理解障碍,是否开头30分钟里发生的就是豆瓣介绍的部分情节,有待以后验证。
在一个花花世界的灰白角落里,因为一个人的死去,顿时变得光怪陆离,生机无限。
然而一切的悬念、似是而非、疯狂臆想、莫名其妙在甬长的时间里逐渐消耗掉你对另类文艺情调的耐心,然后虎头蛇尾地、毫无出奇地戛然而止。
从一个人的坠落开始,到另一个人的坠落结束,天道轮回的严丝合缝,太过顺理成章反而让人疑问“就这样么?
,居然真的就这样了么?
”。
好像一幅油彩绚烂的画卷极其缓慢的摊开才发现真正的主题居然是中心一个纯白的空点。
于是被娇惯出的猎奇期待落空,几乎要愤愤不平了。
然而作为一个情感幼稚的女性,却又分明同感到了弱智主角的纯粹爱情——世界玫瑰万千,这朵于我却是唯一、不惜一切代价捍卫;不必天长地久,只要一刻拥有人生便可圆满的感情。
没有心灵震撼,却也小小共鸣到些许神往。
影片放映结束,电影专业硕士的主持人谈了个人体会并引发了一场论文答辩式的讨论,也才自作多情地发现自己这个“外行”好像也有不少"个人理解”。
只有“充满矛盾”这个形容可以概括我的感受。
然而这个让我代入度50%的片子又是一个备受推崇的名家手笔,还说是该欧洲名导的好莱坞实验作。
不禁迷茫了,到底是他老人家马失前蹄的商业化败笔,还是曲高和寡的有意反讽,亦或是用娱乐包装的返朴归真和浪漫情怀?
这个创作背景解释了悬疑的开篇,太过美丽的女主,强势却被感化的中间人、贯穿剧情的“电视”媒体等等。
同时,慵懒迷幻的音乐和镜头流动、主人翁神经质时伤感时窃喜却又仿佛众人皆醉我独醒的呢喃、以及种种看似不经意却寓意深长的细节等等形式,又实在和某些欧洲片神似。
尤其那最后一跳的美感,让人都有天外飞仙的快感了——本想说抽大麻的快感,可惜其实没抽过只在看英国片时YY过= =)个人理解感受,如有雷同,纯属同外行看热闹
看得时候很纳闷,为什么配乐跟电影结合得那么完美。
后来,找ost的时候才知道,这部电影来自U2主唱Bono的音乐构想,文德斯其实拍了一支巨大的独立MV。
知道了这以后,一切的疑惑也便解开了。
你不会再怪罪莫名的神经质的探员斯基纳,不会奇怪荒诞的酒店住客与媒体导演的低级戏剧,也不会有更多对于剧情的质疑。
中间,一度对于斯基纳,汤汤,媒体,爱洛伊丝 间的拉锯感到无聊。
但最后,一个简单,忧郁,美丽的结局却又能让我感到无限的满足。
酒店里,住客展现的罗生门是现实的贪婪,television也许真是一群白痴制作,给另一群白痴看的东西。
蓝天下,那个性感的声音所叙述的,依然是他对爱洛伊丝仰视般的爱情。
微笑后,是他第一次的飞翔,也是他第一次感觉到爱。
For what I worshipped stole my love away.It was the ground beneath her feet.
Wim Wenders最神来之笔最打动人的作品,两个毫不设防的人,两个惶然无助的灵魂。
片子远不是片名那般充满铜臭,所谓的酒店住满了社会下等各色人群,上演着人生的无奈种种。
噢,如果上天能赐给我像TOM TOM那样的爱人,那样无邪,纯洁。。。
又是一群边缘小人物的故事,却又是那样一如既往地触动人心。
尽管,我似乎并不能完全理解,但从第一句歌声飘出、第一幅画面出现,我想我就喜欢上这部电影了。
绝美的音乐,诗意的画面,再加上演员们精湛的演出和略带离奇的剧情,我甚至觉得这部影片是完美的。
可依然有人不喜欢这部电影,甚至给了这部电影很低的评价,但这并不妨碍真正喜欢《The Million Dollar Hotel》的人继续喜欢它,包括我在内。
在我看来,任何一部杰出的电影都是在一定程度上颇受争议的电影。
因为观众的感受不同而产生不同的分歧,再因分歧而产生争议。
影片越是能刺激人心,它引起的争议就越大。
有人看《The Million Dollar Hotel》会流泪,有人却会睡着;有人会在很多年后重温,有人连一遍也看不完;有人给满分,有人只给1-2分(如果满分是5分的话);有人说它是悬疑片,而我,觉得它是一部爱情片,甚至是一部唯爱片。
Tom对Eloise的爱,纯粹而又干净,她是他心里的女神,不管她在别人眼中是什么,他用尽全力去保护她、去爱她,尽管,她是个whore,尽管,他是个idiot。
当我第三遍看这部电影的时候,是在寂静的深夜,室友们一个个安然睡去,屋外悄无声息。
第一次观看是在投影仪频闪的教室,U2的音乐深深吸引了我,可以说,从某种程度上是U2的音乐让我决定再看第二遍。
而第二遍的时候一次次被电话、访客打断,断断续续看完,总觉得不够爽快。
所以,在深夜,我开始第三遍看这部电影,虽然是原版的英文字幕,而这次,我感觉到了泪水的流落,很难描述究竟是为了谁或为了什么,但蓝色调的气息里充满了忧伤。
当Tom在微蓝的晨光中奔跑在The million dollar Hotel的楼顶,我不知道他要做什么,当他不断地回头,当他笨拙地摆手,我依然在猜测,这个美丽的影片开头将要带来一个怎样的故事。
当他张开双臂,向空中纵情一跃,才知道,Tom选择了一条怎样的不归路,只是画面依然唯美,音乐依然动听,即使是他的第一句台词,也是由一个“Wow”开场。
这是怎样深情的一跳啊,就像奔赴的是一场期待已久的盛宴。
对于他的跳楼,我始终不能很深的理解,为什么唯有以死来解决这出闹剧,是的,这真的是一出闹剧,从Izzy在我看来有些莫名其妙的跳楼开始。
因为Izzy的死,FBI的探员出动,来到那个名不副实的酒店调查真相,他一个个怀疑一个个排除,唯独没有怀疑近在咫尺的Tom,即使Tom对着摄像机做了最后的坦白他依然不相信是Tom杀死了Izzy,因为他的自大不允许自己看错了嫌疑犯,就算他真的错了他的自我主义也绝不允许自己承认。
Geronimo,那个艺术品大盗,随着媒体将错就错地说那些被他涂满了沥青的被盗名画是死去的Izzy的遗作,所有人达成协议,那就是Izzy的遗作,他们妄想用一个谎言换取大笔的金钱,。
而Izzy的大亨父亲,只为找到儿子是被谋杀的证据,不管谁真谁假,不管是不是真相。
墙头草般摇摆的媒体,贪婪自私的人群,艺术就是垃圾、垃圾就是艺术的歪理……又有谁能说这样荒唐的闹剧不在我们身边上演?
唯独Tom和Eloise的爱纯净地如初升的太阳。
“Life is perfect,life is the best.It’s full of magic and beauty,opputinity and television,and surprise,lots of surprises……but they only really feel when it’s gone”当Tom从楼顶跃下,当镜头慢慢扫过每一扇窗口,众生万象尽收眼底。
或许Tom的脑子是有问题但此刻的他比任何人都要清醒。
在他不清醒的短暂的生命中“only love”让他找到了自我,也让我们重新认识了什么是爱情。
他松开紧抓住的张开双臂想要坠落的Izzy只因为他最好的朋友说他最爱的Eloise是“noting”;他扑向打开水闸威胁众人的FBI探员只因探员想要拦住从身后经过的Eloise说句话;他突然地说出自己才是害死Izzy的凶手只因为探员开始怀疑Eloise是凶手;他带着微笑奔跑着跳下饭店顶楼只因不想再给唯一的爱——Eloise带去困扰……阳光下,Eloise走进他的房间,他们在温柔的阳光下嬉闹,又是在阳光下,Eloise捧着书坐到了他房间的窗边,回想关于他的一切,可惜,他已不再。
我想,我是个偏爱于悲剧结尾的人,太过完美的结局往往让人觉得不真实,那种王子和公主从此幸福地生活在城堡里的故事只会在童话故事里出现,而现实永远都不会成为童话,也因此悲剧,往往更加真实和触动人心。
就像《The Million Dollar Hotel》,这并不是一部轻松的电影,2个小时看下来似乎还略带着些沉闷,两次纵身一跃,引出一个意味深长的离奇故事。
久久不能忘怀那纵身一跃,还有U2的音乐。
很多东西在权力、利益面前变得苍白脆弱,唯独Tom对Eloise的爱成为了永恒。
没有人理解,没有人关心的爱,却决定着整出戏的开始与结束。
可是,这又不仅仅是一部爱情电影,爱情背后的荒诞情节却又真实地让人不敢碰触和承认,宁肯它只是一部爱情电影,而没有现实的残酷。
我不得不承认这部电影的迷幻成分建议:跟一个略有文艺倾向的你喜欢的异性一起观摩此片kiss will just be a begining for u也喜欢这部电影的原声甚至可以把最前面的那段复述出来 写在某部未完成的小说前边after I jump...the life is perfect...television...这只是开始 而已而情欲 更只是一个幌子而已他们始终没有做爱但他们已经相爱男女主角 都古怪且奇特的长相 但是我们在寻找的 不过只是温暖罢了
“百万美元酒店”是Wim Wenders 较近期的作品(2000年)。
好像没得什么重要的奖项,之所以一定要找来看,是因为听说这里面的音乐是U2操刀制作的。
Million Dollar Hotel也好,百万美元酒店也好,不管在哪种语言里,都是个挺浪漫的词。
Wim Wenders的“百万美元酒店”却不是你想象中的百万美元酒店,这个百万美元酒店是一个很破旧、很邋遢的廉价公寓,充满衰败腐朽堕落的气息,住满了社会底层和边缘的人物:智障者、妓女、流浪汉、失败的艺术家、神经病等等。
你仍然可以把“百万美元酒店”叫做一部很浪漫的片子,取决于“浪漫”的定义。
曾经买过一本叫做《浪漫主义》的书,让我很受启发,原来西方艺术中的“浪漫主义”(Romanticism),完全不是中文中的风花雪月,而是指“强烈的情感体验”,它是“在艺术领域和知识领域对人类心灵的极端的探索、体验和表现”,怪不得他们把法国大革命也叫做是“浪漫主义”的,还记得从前历史教科书那幅讲法国大革命的插图吗?
德拉克瓦克的《革命领导人民》,那就是绘画中的“浪漫主义”。
回到百万美元酒店,在这里发生了一件命案,梅尔-吉布森演的警官来调查(其实这个角色在这个片子里并不重要,因为这个片子探索的并不是命案的真相),于是发生了很多事情,包括一个年轻的智障者和一个年轻的妓女之间一段浪漫纯美绝对的爱情,让人想起《新桥恋人》中那一对也是社会边缘的恋人。
“百万美元酒店”和“德州巴黎”一样,都是一个地名,不同的是,Wim Wenders这回没有在路上流浪追寻迷失,这一次,我们只在“百万美元酒店”里待着,然而这里并不是Wim Wenders电影里流浪的终点,而在这幢房子里的流浪追寻迷失又怎会少过横跨德州的千里之旅?
又:跳楼的镜头电影里看过很多,没有拍得这么美的。
又:摇滚是浪漫主义吗?
绝对是。
警探威胁众人:“no matter how strange and despicable you act,i can do one better,because i work for the government”模仿列农的那个疯子招集众疯子投票表态:“there's a "y"and an "n".the"y"stands for why,and the"n"stands for why not。
”
U2的原声不错
看完W.W的【百万美元大酒店】,已经深夜,嗯,怎么说呢,他怎么能把一个悬疑电影也拍成迷离文艺片,这个唯一的不好就是悬疑总想要个答案,不能像【公路之王】这种就跟着无目的游荡就行。主要我现在对这种“需要用死亡、失去来证明拥有”有点祛魅。音乐加分,甚至幻觉里面有段有点窦唯高级动物的感觉。
5K精度扫描的4K修复版@万国城百老汇。两星半。从七十年代出道开始,文德斯就不遗余力讽刺电视媒介,把这个主题从前沿拍到了陈旧,套入一个音乐人灾难性的玩票剧本之后,最终跟他的讽刺对象一起沦入流俗。
整天喃喃自语的神经质男主角,长着一张俊俏脸蛋的女主角,把自己幻想成披头四成员的老宅男,一个特定空间里一群疯子的交集,所有元素和题材都如此合我胃口,还有一张神一样的原声,orz...私爱偏爱捶胸爱啊......
喜欢其中的人,众人的出现是一种延伸,但不太喜欢文德斯对爱情的阐释(同样也不喜欢《德州巴黎》中的)。
文艺又无聊,每个人都神经兮兮
太迷人了呜呜呜呜呜 (w/ 处之 @大光明
Truth is an explanation that people want to believe
有本书叫做作任何人都无法买到文德斯的眼睛,有部电影叫作任何人都无法触碰到米拉那双冰冷的赤足,有首歌叫作任何人都无法感受到U2那颗爆裂的心脏,下坠,在油漆深处的光明里下坠;无从得到,就不再有期待;无法抵达,就不再有凝视;无力拯救,从此不再有慰藉。幸福是隐瞒自己的痛苦,爱是轻轻用力,一下子。
二十年前的,也是现实吧。社会边缘人物住在百万美元酒店,亦如美国梦笼罩下的垃圾场。看得比较累的是,不正经的对话和行为模式,拉胯了电影的节奏和氛围,因为我们是正常人,像喝着酒混沌着看完了,汤姆的飞身一跃也没激起我们多少同情。
影院的drama比影片的drama好看。我一直在纠结到底是谁疯了。看到最后我才明白,是我
文德斯,能不能干净利落点?悬疑片整个拖着节奏在走。另外男主的发型实在显得太智障了
文德斯让我很失望。他喜欢的是the kinks,而不是U2。虽然音乐还行,但总觉得矫情了些。整个影片也是。
#德国电影大师展# 3.7分。有点整明白了文德斯的那种浪漫,虽然我对这类浪漫其实有点过敏;底色苦闷的漂浮迷幻,而对梅尔·吉布森基本算是(后面声明了原因的;且微带批判性的)文化挪用吧。只要不试着和好莱坞大制片厂合作,真觉得文德斯老少咸宜的文艺还是挺适合大众的。
完全看不懂。。。
豆瓣最离奇评分
1、酒店布局很像黑色大丽花,爱情关系像《搏击俱乐部》,狂躁又萎靡的状态像《毕业生》2、因此一度感觉在看一部70年代的片子3、理智的人有理智的逻辑,疯狂的人有疯狂的逻辑。互相交集、互相理解,可永远改变不了对方。这是一部并不自以为是的电影。4、所以1900那哥们儿,是真的在最后自杀的时候,都没有逃开“自杀罪恶”的束缚吗?5、居然觉得住在这个空间也不错。有简单按钮不用走迷宫就可以看的电视,有一扇能阳光灿烂也能灯火阑珊的大窗,空间放得下几十双鞋子也挂得下沥青隐藏的名画,大厅里是各种奇形怪状的人的聚会,以及出门左转的小书店。等我把吃饭这个麻烦习惯戒掉之后就过去。
就当成是一部打着悬疑幌子的不纯粹的文艺片吧,真是什么也不明确,也许梗很好但是成品是屎。唯一好的是OST。还有,男主角真是灾难。
开头好美,每个角色都这么鲜活—-警探太好笑了;不喜欢男主长相甚至有点怕这种痴傻男的。看完走出电影院马路上呼啸而过的消防车有种电影与现实交错的感觉,一直到画室拿起笔心都还在飘着。
這冗長的文藝片,這瘋子的世界,看下來了,是累