博物馆奇妙夜

寒假强档出击！

Ben Stille就长了这么张找抽的脸。

在museum爬梯，效果真不错。

怀疑是自然历史博物馆投资的诺，各记票房增要像电影结尾一样来西部牛仔老想着送渥大伟上断头台，山顶洞人爱上了灭火器的滋味, 匈奴领袖因为幼时创伤老爱玩SM, 复活节石头笨笨 gumgum runrun，还有暴力8合作的僧帽猴。

情人节，电影院人爆满。

阴差阳错的，我们误了《爱情呼叫转移》的点，换成了据说是美国大片的《博物馆之夜》，还分配到雅座我还没有坐过雅座看电影呢，真好。

片头那象征性的大狮子一吼，演出开始了。

男主角不认识，但是还算顺眼。

他应征成为博物馆的夜班保安，谁知当夜幕降临时，博物馆的那些标本全部都复活了。

展厅中间的超大恐龙骨架居然像只可爱的哈巴狗一样爱玩捡骨头的游戏，还会哈哈地向你甩那全部都是骨头的大尾巴；mini小人杰克和吴大维？

从自家打到馆中；猿人钻木取火喜欢打火机喜欢吃灭火器中干粉；貌似蒙古人的乱七八糟的听不懂被男主角忽悠哭了的领袖；为了爱情不惜被车压断身体的美国第26届总统蜡像；还有我最喜欢的剑桥毕业的埃及法老。。。

可惜我美国历史学习的不好，剧中出现的很多人物和场景我都记不住名字。

不过电影是用来娱乐的，又不是那么严肃的学习。

片中笑料很多，很多人物的出现都很好玩，主角和小猴子对打耳光的时候我和宝宝都笑翻了～～片子时间还挺长，两个小时多。

不过看完后还想看一遍，这是事实。

老天爷都说了，不用看什么呼叫转移了，看博物馆吧。

又发现一部简单纯娱乐的好片子，隆重向你推荐。

真好看。

嘎嘎。

注：本文原文于2007年8月5日13点04分47秒发表在本人博客，因原博客被封，只能重发。

本文现地址：http://blog.sina.com.cn/s/blog_6707d64e0100h506.html。

网络间包括百度等有对本文的转载，皆是出自本人原博客，特此说明。

最初看到《博物馆奇妙夜》简介的时候感觉这真是一部在情节上老道得不能再老道的电影——某天晚上，博物馆里的展品都活了！

不知道这有没有让人不自觉地想起《恐怖蜡像馆》，但是《博物馆奇妙夜》最后的定位却是喜剧片。

老道的情节似乎让人一看简介就感觉似曾相识，但是美国电影一贯的视觉特技和某天想缓解糟糕心情的想法还是促使我去电影院与博物馆一起度过了一个奇妙的夜晚。

《博物馆奇妙夜》是一部不折不扣的美国大片，一如既往，同样是穿插着令人眼花缭乱的视觉特技。

而在这些使人惊叹的画面镜头之下，以美国文化价值观和意识形态为内涵的核心却恰倒好处地如“润物细无声”一样在不知不觉之中“随风潜入夜”。

我历来对“美国大片都十分肤浅”的说法非常反感，这种说法本身就是非常肤浅的。

电影中由本·斯蒂勒扮演的父亲“莱瑞”，又成了一个传统的“平民英雄”形象。

而且这个平民英雄都平凡到了落魄的程度，一个满脑子空想还玩世不恭的懒汉，汽车被扣、没有工作、整天搬家、倒霉如影随形，偷偷教孩子如何在冰球比赛中“背后下手”还被飞来的冰球击中脑门。

在中国，这一形象被称为是“游手好闲”绝不为过。

但是影片恰恰要找这么一个倒霉的家伙来完成，如果换成是施瓦辛格来演，那就毫无疑问地成为了一部博物馆版本的终结者正邪大战。

而后来莱瑞的成功则直接反映了美国人对自己的国家“美国”的骄傲心理——一个如此平凡的人在美国一样可以创造奇迹！

其实，莱瑞这一形象的本质是一个孩子，他在博物馆工作的第一天就把这一形象的本质推上了高潮，那就是他坐在博物馆的大厅里怪叫和唱饶舌歌时候的情节，整个一个没长大的孩子王。

而这个童心未泯的男人却注定要成为后来领导全博物馆展品的王者，无论他多么幼稚和年轻，一如在暗喻美国注定要成为领导全世界的王者，无论美国这个国家跟世界其他国家和文明比起来有多么年轻。

在莱瑞跟着狄克·戴扮演的博物馆老警卫之一的西塞尔在博物馆中巡视的时候，不知莱瑞是有意无意地说了一句“I love monkeys”，而就是这只他喜欢的猴子后来成为了莱瑞从头到尾的冤家，无论是霸王龙还是狮子，无论是玛雅人还是匈奴王，莱瑞都找到了管制的方法，但是那只猴子却一直让莱瑞一筹莫展。

它不仅以偷钥匙的方式给莱瑞找来了极大的麻烦，还上演了一幕与莱瑞对打耳光的闹剧，实在让人忍俊不禁，莱瑞那一句“我喜欢猴子”为这一切的“折腾”都打好了伏笔。

而莱瑞在被猴子咬住了鼻子的时候与猴子一起都扒在铁门上，你会发现，其实一个人和一只猴子没有什么本质区别。

电影中的虚拟与现实、奇幻与历史《博物馆奇妙夜》中的那座博物馆的原型就是著名的美国自然历史博物馆，这座始建于1869年的博物馆占地8公顷。

整个博物馆分为四层，共38个大小陈列厅，每年接待观众400多万人次。

当然最主要的还是电影中出现的那些展品，我大概留意了一下，能明显看出来的就有霸王龙、猛犸象、非洲动物，美洲麋鹿、尼安德特人、埃及法老、非洲土著、玛雅人、复活节岛巨像、印度泰姬陵、匈奴人、古罗马人、哥伦布、女印第安人和探险家、美国西部牛仔、美国南北战争、美国总统西奥多·罗斯福等等。

正是这些自然与历史中的元素构成了本片的最大看点，当这些栩栩如生的形象展现在电影中的时候，你会发现，美国这个本没有什么历史的国家就这样在电影中成功地创造了自己的历史！

电影中的原始人，在某些版本的翻译中被称为“穴居人”和“北京山顶洞人”，实际上在电影中被猴子撕掉的手册上写的是“尼安德特人”。

尼安德特人生活在距今20万到3.7万年前的时代中，因为首次在德国尼安德特河谷附近发现而得名。

在他们的坟墓中已经出现了鲜花等陪葬品。

尼安德特人最后随着冰川期的蔓延而灭亡，被克洛马农人取代。

那个自称是埃及第四王朝（约公元前2575年至公元前2465年）第四位法老的“阿卡门拉”，很可能是一个半虚构出来的人物，因为古埃及第四王朝的第四位法老是哈夫拉，哈夫拉金字塔也是第二大金字塔，著名的狮身人面像就是哈夫拉法老的模拟像。

似乎古埃及没有一个叫“阿卡门拉”的法老。

守卫法老陵墓的是以古埃及神话中的阿努比斯神为原型塑造的战士，阿努比斯是古埃及神话中的陵墓守卫者，尸体在他们的守卫下以完成复活，也是古埃及早期神话中的死神，这一以胡狼或狗为头部的形象在电影《木乃伊归来》中也有出现。

玛雅人在电影中修建的是著名的美洲太阳金字塔。

复活节岛巨像是在太平洋东南部一个面积只有117平方公里的小岛上被发现的奇迹。

500多座巨大的石像究竟是什么人在什么时候以何种目的在缺乏现代化技术的条件下被建立起来的，现今学术界也没有一个统一的说法。

匈奴王阿提拉对于大部分中国人来说可能有些陌生，但是对于西方人来说，阿提拉作为一个所谓的“东方人”的影响，可能要超过孔子、释加牟尼、成吉思汗或者毛泽东。

大名鼎鼎的阿提拉是公元5世纪时候欧洲匈奴帝国的单于，当时统治着从中亚咸海到大西洋，从波罗地海到阿尔卑斯山的辽阔疆域，多次打败东罗马帝国和西罗马帝国，使大量日尔曼民族臣服。

曾经指挥匈奴与日尔曼联军一直打到今天的法国巴黎和意大利罗马附近。

影片中的罗马首领盖乌斯·屋大维曾经是恺撒的义子，最后成为罗马的第一个皇帝，称号“奥古斯都”，也是罗马从共和制走上帝国制的开端，一生中除了使用武力平息内部异己之外也对外进行军事征服。

片中罗马军队使用的投石机十分讲究，但是错就错在罗马士兵大量使用弓箭一处有些失真，因为罗马帝国的军队中，使用标枪、长盾和短剑的重步兵才是罗马方阵中数量最多的主力，弓箭手是辅助部队，而且罗马军队对弓箭手的重视程度一直不够，弓箭在罗马是长期作为一种体育运动而不是军事武器而存在的。

欧文·威尔逊这个曾经与成龙在《龙旋风》《八十天环游地球》都有过合作的演员扮演的所谓美国西部牛仔杰迪戴亚的原型是杰迪戴亚·史密斯(1798-1831)是美国的皮毛商人及著名的探险家。

1825年他带领17个手下从大盐湖启程向西北加州方向前进寻求新的贸易路线。

在穿越了莫哈维沙漠后，到达了今天加州洛山矶附近的圣盖博教堂。

他被认为是第一个从东部来到加州的白人，在遭到西班牙政府的遣返后，他继续向北成为第一个穿越内华达山脉的人，进而转向东北又成为第一个穿越大盐湖沙漠的白人。

米索·贝克扮演的女印第安人萨卡加维亚，在1805年美国探险家威廉·克拉克和梅力韦德·刘易斯的探险队经过北达科他州时加入其中，并背负自己的幼子引领探险队到达太平洋，其头像被印在一元的美元硬币上。

电影中该人的扮相似乎有些成熟了，因为当年引领探险队完成壮举的她只有17岁而已。

电影中的美国总统罗斯福并不是著名的二战中的美国总统富兰克林·罗斯福总统，而是第26届美国总统西奥多·罗斯福，他是富兰克林·罗斯福的堂叔。

曾经是美国陆军的骑兵军官、参加过美西战争，在任期间扩充海军、积极进行对外干涉和侵略，对美洲实行“门罗主义”，对内将广大土地收为国有并加强联邦政府的权力，也是美国“总统山”头像中唯一一个二十世纪的总统。

电影中的罗斯福总统被称为“泰迪·罗斯福”，泰迪是他的小名，而泰迪熊玩具就是根据他而命名的。

其命名的原因一说是因为他拒绝在打猎未果的情况下射杀一只准备好的小黑熊，另一说是因为他对某次白宫宴会上毛茸茸的玩具熊非常着迷得名。

当博物馆中的展品从外面归来时莱瑞对一个维京武士说让他把一个他们制造的火葬堆收拾干净，这一句台词的来源就是在2005年9月之前，人类发现的唯一一个维京人墓地中的尸体都是火葬的，所以认为维京人有火葬这一传统。

电影中的特技效果在一个对西奥多·罗斯福的镜头中有特意的体现，那就是他马上要变回蜡像时一个镜头中马的眼睛动了一下，当镜头从他的一个侧面转向另一个侧面的时候，人物和马都立刻僵住不动了，我怀疑马的眼睛动了一下是被故意拍摄进去的，这简直就是对高技术手段的卖弄！

而那只猴子反而不是数码技术的结果，那是由一只真正的中南美卷尾猴拍摄的。

电影中的种种... ...《博物馆奇妙夜》是一部喜剧，而且还被定位为一部“温情式的家庭喜剧”，老少皆宜，在中国上映期间还被安排在了情人节，但实际上却也被定为PG级影片(涉及大量动作场面，粗口和低俗的搞笑)。

片中确实有大量幽默的搞笑情节，整个电影院都在不停地笑，出了电影院人们对其的讨论也是不绝于耳。

而我自己更是傻呵呵地笑了一路，不停回味着影片中的一个个奇迹，星空下我突然莫名地感到一阵久违的幸福感——原来《博物馆奇妙夜》为在场所有人编制了一部童话，一部小孩可以看的童话，同时也是让告别了童年的人们找寻自己童年的童话，一部美国的童话！

你甚至不需要缺点它到底是科幻片还是奇幻片，科幻和奇幻的元素都有一点，它只是一部由漫画改编过来的电影，你叫它“幻想片”就可以了。

连逻辑在电影中都不重要，比如那个变成的灰烬的尼安德特人，似乎没有任何人对少了一个展品感到奇怪，而博物馆里的那些展品又是怎么突然都听懂了莱瑞说的英语？

不，这都不需要原因，更现实的原因就是这都是导演安排的，但是这就是一部幻想出的电影，它不需要逻辑！

后来查看很多关于此片的电影评论，还真找到了不少跟我一样看了片子之后莫名其妙地回味、感动、傻笑的。

如果你看了这电影之后也有同样类似的感觉，那真是正中影片的下怀了！

《博物馆奇妙夜》正是在这里不知不觉地为你编制了这样的一个童话，一个美国统治下世界狂欢的盛会。

首先，影片本身还是毫不离题地继续以西方传统的二元主义对立的思想来构建了部分内容。

例如微缩景观中为什么玛雅人被关了起来，而后才展开罗马士兵与西部牛仔的战斗？

而玛雅人最后只有在旁边喊加油的份。

说白了，如果是三方对阵可能不符合西方人的潜意识。

而为什么必须是玛雅人被关起来？

其实这里的玛雅人是一个象征了美洲当地土著人的代表，可以是玛雅人，但是也是印加人和阿兹特克人，是欧洲殖民者踏上美洲大陆的征服对象。

美国人自然是西方的欧洲殖民者的后代，对于敢于反抗的美洲土著，后果那只有被以武力的方式强行镇压（关起来）！

而两个与莱瑞对话的小人，一个是罗马帝国的统帅，一个是美国探险家，莱瑞说他们都是优秀的领袖，但是他们深层次的联系却在于他们共同的开拓性质，只不过一个是军事武力进行的侵略，一个是对远方的探索式的发现，但是都是西方文明几千年积淀出的一种外向型的扩张式文明的精神本质。

而且在西方历史上，侵略和探索往往都是相辅相成的。

这样以来侵略者就是英雄的西方恒等式就在你没有察觉的情况下成立了！

而电影中也必须安排美国牛仔把罗马皇帝抓起来示众，这一关公战秦琼式的幽默场景更是表达了一贯特美国胜于欧洲，未来胜于过去的理念。

作为欧洲文明和精神来源之一的罗马至今仍然受到西方人的顶礼膜拜，但是美国作为欧洲文明在时间和空间范围的延伸和扩展，超越欧洲又成了美国的目标。

对于中国人来说过去更值得关注，这是伦理的要求，而对于美国人来说，未来才是最有意义的，或许因为他们没有过去，或许更是因为他们超越了过去！

美国人想说：罗马伟大，美国比罗马还伟大！

同样有意思的是那个铜制的塑像，说着一口没人能听懂的话（拉丁语？

），第一次莱瑞问他是不是伽利略，第二次问他是不是科尔斯特（西班牙探险家，美洲征服者，也是屠杀了大量阿兹特克人的侵略者），最后才知道，那人是哥伦布！

哥伦布是谁？

美洲的发现者！

所以伽利略、作为一个发现宇宙的人都没有一个发现美洲的人重要！

这里的潜台词就是建立美国的意义要比人们认识宇宙的意义还大！

这一点细节你看出来了吗？

美国人就这样又一次骄傲地成为了世界上最重要的地方，美国就是宇宙！

其实这个所谓的博物馆难道不就是一个地球吗？

博物馆里面有全世界各个地方的文明和生物，历史和人物，但是却是以美国的元素为主要的，一个没有什么历史的国家成了主角，其他文明再悠久都成了配角。

电影中漂亮的女解说员蕾贝卡说这座博物馆就是为了纪念喜好历史的西奥多·罗斯福而建立的，那潜在的含义是否就是全世界都是为了美国而存在的？

对于莱瑞工作的第一晚，一片混乱是西奥多·罗斯福帮忙恢复的。

当时老总统怎么做的呢？

把枪往肩上一扛就去了！

恢复“秩序”需要带着武器，这种所谓的“管理”或者“恢复”莫不是美国用枪管理全球的写照？

今天的秩序由老总统管理，以后就是由莱瑞管理，这样以来老总统就是过去的美国，莱瑞就是现在的美国，美国不仅过去要管理世界，现在还在管理世界，我相信未来它还想继续管理世界！

美国这点自大的野心在不经意间体现得淋漓尽致，只不过嘴上没这么说而已啊！

至于整个博物馆的展品都能活是因为那块古埃及的金板则是欧洲文明对古埃及的再一次借尸还魂而已。

论述欧洲文明的开端古希腊爱琴海文明可能来自古埃及的论文并不是没有，一如博物馆的生机要被安排是来自古埃及的魔法。

而最关键的是欧洲文明历史远远没有埃及久远。

相似的地方还有电影《第五元素》，所谓风、火、水、土、人的五元素组合，根本就是欧洲中世纪基督教神秘主义天人观中的内容，但是它必须被安排给古埃及，毕竟基督教的历史太有限了。

为了找回金板，莱瑞努力恢复了博物馆的秩序，在老总统和自己儿子（美国的过去和未来？

）的注视下，莱瑞（美国的现在？

）不辜负众望的把混乱的局面控制住，南北战争的士兵和平了，连暴怒的匈奴王阿提拉也在他的感化下臣服了。

真是体现了美国的外交政策，对于弱小的一律武力使之屈服，强大的一律使用其他手段软化瓦解（想想苏联）然后为我所用！

一瞬间，博物馆里全世界的文明和国家都成为了一个美国白人的士兵，在他的调遣之下玩命战斗——而现实中的美国又恰恰确实是由全世界各个民族国家的人组成的，博物馆是整个世界的缩影，电影就是在试图证明，博物馆是全世界，美国就是博物馆，从而再次得出“美国就是世界”的“伟大公式”，莱瑞作为现在美国的代表，成功地继承了过去美国的精神，又给以后的美国作出的榜样——你说这是美国的狂妄也罢，是美国的意淫也罢，但是美国就是这样自我感觉良好的把它表现出来了，而且看的人还在不知道的情况下傻笑。

美国就是世界，而且只有留在美国才能安全，一个尼安德特人溜出了博物馆，于是成为了灰烬，而且还被垃圾车扫走了，于是乎美国成了全世界人民的“保护伞”，出了美国就是危险，“快来美国吧”就在这里渗透进观众的大脑而观众自己却全无知晓。

最后，博物馆在莱瑞的努力下终于实现了真正的“和谐社会”，博物馆里再也没有了战争而混乱，一切在莱瑞的管理之下井井有条，博物馆一片歌舞升平，从此之后博物馆每夜都是狂欢。

这无异于再次为美国在全世界做了一广告，全世界的人来到美国之后天天都在过节，而这一切却都在莱瑞这个美国白人的的管理之下，影片最后莱瑞一身警卫的服装站在二楼骄傲地看着楼下人们的欢庆，在一个警卫的秩序之下自由着。

这个镜头明显是在宣扬全世界都在美国这个世界警察（莱瑞是警卫）的管理之下才能自由生活的思想。

你不得不佩服美国人的自大已经自大出了一种艺术感，明明是一部政治活剧，却被看成了童话喜剧，看来真正神话的不是美国军队，美国军队最多就是神奇，而美国电影才是神话！

整个博物馆到最后实际有两个管理者，一个是莱瑞，一个是那个胖胖的馆长，而那个馆长却执意让别人叫他“博士”，世界在莱瑞这个警卫（美国军队）的保护下自由生活，而莱瑞的上级却是一个文官知识分子！

这就与美国建国以来文官治国的传统相符合了。

那么博物馆的馆长既是博物馆的最高管理者，也就是全美国的最高管理者，也就是全世界的最高管理者，美国总统统治全世界，你看看，这多好！

在电影中仅有的一些中国元素还能说明美国多少也没忘记它的对面有这么个5000年历史的国家。

一个标志是博物馆中有兵马俑、金佛像和玉石狮子三个比较能代表中国形象的展品出现，虽然不是主角，而且也没有过语言交流，但是出现的次数还真是可以，而且形象上也很“中国”，没有像其他文明的一些元素那样大喊大叫或者乱跑，基本就是一种安静平和的角色。

另一个能代表中国的就是西部牛仔杰迪戴亚中的中国劳工，但是这里的问题就很大了。

首先杰迪戴亚为什么被塑造成一个放荡不羁的牛仔形象就很让人疑惑。

那个美国西部的微缩景观中的火车、隧道等场景很像是美国西进运动中的场面，但是中国劳工最早到达美国的一批，从1820年到1840年之间也只有十多人，在杰迪戴亚的时代即使有中国劳工的存在也不可能这样多，真正大量中国劳工登陆美国已经是1865前后的事情了，而这个时候杰迪戴亚已经去世三十多年了。

美国人就在《博物馆奇妙夜》中令人笑翻天的段落、神奇的特技镜头和飞扬起伏着营造神秘氛围又大气的音乐里完成了又一个美国的童话，同时也是一个美国的神话，而实质上却是一个以美国为中心的长篇广告。

电影给了博物馆第一个镜头之后，进入博物馆内部的第一个镜头就是一面美国国旗！

但是你却又不得不为之喝彩！

当蕾贝卡在出租车中看见路上走过的那些恐龙、猛犸象和猎豹的时候，我自己也不知道为什么会跟着蕾贝卡一起感动，或许是大家在童年时候都有过这样一个梦想，那就是所有电视中才能看见的事物和人，甚至那些久远的仿佛梦幻般的事物有一天突然复活，来到自己的身边，而这一刻实现的愿望使所有观众的童心在一刹那间回归，也不得不生起一股感动的情绪。

如果说美国和罗马帝国、蒙古帝国一样都是一个“帝国”那么显然美国更像一个“文化帝国”而不是一个军事征服帝国。

美国轻易地抓住了一个人最细腻的一个小点，然后微微波动你的心弦，让人无意识地倒向了美国！

一如美国国际关系学家约瑟夫·约菲在《对历史与理论的挑战：作为最后“超级大国”的美国》中写到的，权力的后现代性使权力分为了硬权力和软权力，那些看得见的武器、军队就是硬权力的体现，而软权力却能够发挥“意识形态”和“制度”的影响力，可以给予作者巨大的回报，例如，巨大、成熟的市场。

在软权力方面，美国在世界上是独一无二的，这方面，任何国家都是无法与美国相比——从麦当劳到微软，从好莱坞到哈佛。

这种权力（向外辐射的文化具有吸引力的市场）靠的是吸引力而不是推力，靠的是自愿接受而不是强迫接受。

而毫无疑问的是，《博物馆奇妙夜》正是美国实施软权力的又一巨大而成功的砝码，美国悄悄地将美国的意识形态和类似美国就是世界、美国就是天堂的信息输入进你的大脑。

你怎么敢肯定真正的霸王龙除了凶残以外是不是也会像电影里那样如小狗一般可爱并且还会希望人扔骨头让它玩呢？

你怎么敢肯定复活节岛巨像的秘密不是它非常喜欢吃泡泡糖？

尤其是片中莱瑞的儿子骑着霸王龙的场面对任何一个孩子都具有绝对的吸引力——你敢说你小时侯没做过这样的一个梦吗？

最后也不得不感叹，《博物馆奇妙夜》也有这样一个教育意义，那就是号召人们回到博物馆去学习，一个超越历史的国家却也仍然注重历史，比起很多连九一八事变和七七事变都分不清哪个是哪个的中国人，也真是感慨良多。

好了，现在美国已经为了全世界编织了一个这样的童话，你想来美国狂欢吗？

想来这样的一个博物馆吗？

按照美国的逻辑，那么你就快来美国吧！

和前段看的《亚瑟和他的迷你墨王国》一样，这个片子是非常轻松，老少咸宜的。

让我想起了之前的《纳尼亚传奇》，虽然主题简单，但是倒是有趣的很。

画面效果很好，内容也很新奇。

这个自然历史博物馆里面什么都有，特别是涉及到历史和人文的那一部分，正是我所感兴趣的。

主题其实显而易见：1.人与自然必须要和谐相处。

2.人类活在当下的同时，也必须理解，过去和现在甚至未来都是紧密联系在一起的，日光底下无新事。

3.人和人之间的沟通障碍也远没有我们想象的那么难以克服，有时候，你只是需要一点点的勇气，和一点点的智慧。

这样归纳感觉像回答语文阅读题一样，其实里面当然还有很多的东西。

对不同文化需要有尊重和认同，美国西部的拓荒者，罗马帝国的士兵，还有原始人，虽然形象过于典型化，但是用来和孩子们讲道理倒是深入浅出，妙趣横生，大人看来，至少是有童心的大人看来也是忍俊不禁的。

在片子里面看到了许多为人所熟悉和喜爱的面孔，Ben Stiller一向以可怜的“倒霉蛋”形象搞笑，《拜见岳父大人》，《我为玛丽狂》，《双层公寓》都是这样，坦白说，先前并不太喜欢他，总觉得是一个小丑。

其实他长得很周正，个子不高，但是眼睛很迷人，特别是严肃和专注的时候，作为父亲的角色，他表现得非常的温柔和亲切，与里面扮演他的儿子的小男生演对手戏很和谐。

还有谁呢，亲爱的Robin Williams大叔，这一次又是温情脉脉的西奥多罗斯福，美国的第26任总统，据说是美国历史上最受欢迎的总统之一，连任两届，虽然过去的历史书上很苛刻的指出他是“大棒政策”的宣扬者，但是他的口碑似乎不错，学识渊博，精通历史。

虽然，这个西奥多罗斯福在片子很诙谐地称自己只是一个蜡像，并不是真的总统，但是他对男主角博物馆保安的正面引导和激励却是了不起的。

这老先生也忍不住情圣一把，英雄救美，像他以前扮演的众多角色一样，很有品位，用牺牲精神换来了蕙质兰心的女主角的青睐，甜蜜得不行了。

恩，里面还有一个《兄弟连》里面的士兵，名字没记住（还演过《苹果酒屋法则》），饰演Ben Stiller儿子的继父。

西部牛仔小人也是很熟悉的，和成龙搭档演过戏，满可爱的。

值得一提的是那个博物馆的馆长，非常fussy和sissy的一个英国书呆子，居然是BBC系列《办公室风云》里面的那个猪头经理，实在是，经典人物啊。

总而言之，这些大大小小的牌们把场面撑起来了，确实制造了一部内容丰富的贺岁片，真应该早点看啊。

其他的人物，也都很经典和滑稽，满嘴不知所云的匈奴人，顽皮可爱的猴子，喜欢闹着玩的恐龙骨骼，罗马将军，都激起了我童年的一些情节，真是一次想象力的激荡。

当然这样的剧情套路并不新鲜，但是我还是爱看，多看几遍也没问题。

影片特技效果虽然技术不算特别高超，但是还是很到位的，也称得上精彩纷呈。

把片子强烈推荐给那些童心还没有失落的人。

——观《博物馆奇妙夜》by.旸夜看完《制霸好莱坞》后的怅然，令我迫不及待搜寻喜剧电影，试图转换一下不太美妙的心情。

这部片子，不好不坏，刚好及格线，所以，我现在还是意兴阑珊，不太有精神好好去码字。

微博用户告诉我这是个喜剧片，所以从点开片子起，我就准备好张开嘴“哈哈哈”，谁知道漫长的片头，已经磨掉了我大半耐心。

事实上我今天并不算是一个合格的观众，也对喜剧片寄予了太多期望。

如果你真的不太开心，若有什么能让你在瞬间大笑出声，那一定是非常珍贵的东西或者人。

当我们在看喜剧的时候，我们在渴望什么？

喜感的演员？

插科打诨？

自黑？

奇妙的巧合？

高级段子？

搏出位的造型？

当我点开一个喜剧片，试图找点乐子的时候，评价它的唯一标准，是不是笑的次数和欢乐的程度？

想到了周星驰。

恰好早早计划要在第一天就去支持星爷的新电影《美人鱼》，没想到在电影院看到平时从未见过的热闹场景，好几条长队让人望而却步。

所以，情怀？

一个成功的喜剧演员，让人看到他的名字，就能走进电影院，知道他会给你带来欢乐和满足？

其实周星驰到底有什么好笑的？

想到戏路。

如果一个演员在某种电影上取得无与伦比的成就，而恰好他在别的方面的表现只是差强人意，那他就很有可能会成电影的类型片演员。

像这样和喜剧紧密联系在一起的演员，人们对他的印象和期望都停留在欢乐上。

而对演员本身来说，这不过是他人生的一部分，他肯定也有难过、失落、迷惘的时刻。

喜剧跟动作片、惊悚罪案片、剧情片、爱情片等不一样，它的局限甚至是所有情绪中的一种。

带来欢乐，似乎是它最重要的价值。

当然它也可以讲点大道理，但任何电影都可以。

我仿佛能看到最好的喜剧演员，生生剥离出自己情绪中的“喜”，血淋淋地展示给人们看。

悲伤也好，无奈也好，痛苦也好，都被掩藏在深处。

分享他制造的快乐，就像我们在分享他的一部分灵魂。

而其他一切都是微不足道的。

但对寻常的演员来说，他们只是某个阶段“做别人”。

如果一说到某个演员的名字，你就会想到“喜剧”，比如周星驰和卓别林，事实上我也举不出别的例子——再结合去年人们突然对周星驰聚焦关注，我感觉到某种可怕的残酷。

但我并不知道自己到底想要说什么。

《博物馆奇妙夜》是个还算有趣的片子，这部电影有点童趣意味，完整的故事，一波三折，加点小励志小温暖，最大的亮点是一群小人试图伤害一个“巨人”。

不过，也仅此而已了。

我是说，虽然明知道已经压榨了喜剧演员很多东西，除了单纯的快乐之外，人们往往还奢望看到那么点深层次的东西。

拍出能让人笑的电影本就不容易，而向星爷索求他更多的灵魂——是的，我们都这么残忍。

2016.2.8

虽说是十年前的电影，但导演脑洞很大，将博物馆里的东西在夜晚时间复活，白天的安静与夜晚的混乱形成对比，历史“活”了。

太阳落山后，不同时代的领导者，士兵，统领，恐龙，猴子，石像等等...博物馆里的展品都动了起来，互相战斗，互相争夺，就好像是童话变成了现实，有趣又神秘。

男主人公从第一夜的惊吓慌乱害怕，到了解各个展品的历史后，投其所好，顺应发展，慢慢变得自信与镇定。

最后，想要得到孩子肯定的父亲带着儿子一起来见证奇迹，通过指引领导各个有生命的展品，找回失窃的刻写板证明了自己。

结尾夜晚继续来临，开始的战斗争吵消失，只剩一片和谐有爱景象。

这部电影无论是“巨人”与“小人”的画面切换，还是内容的想象新奇，都足够吸引观众。

破落父亲终于在一直失望的孩子面前拾回了尊严的老故事。

圣诞档期的片子要的就是个笑果和温馨，可怜的Ben Stiller靠他的傻赢得了一点笑声，最后父子和睦的温馨场面乐得全家开怀。

场面还行，诚意之作就是有点虎头蛇尾。

博物馆里的“中国形象”有兵马俑，石狮子，佛像先后出现了几次，不是好奇的观望，就是随大流排队回博物馆，非常传神非常吻合中国人的民族（更确切的说是过去的）特点。

沉默，缺乏激情，置身事外，行动迟缓想想真的有趣，编剧还是下了一些功夫在细节上。

不得不承认这是一部很有些想象力的影片，博物馆惊魂一夜，真是一个很有意思的主题。

虽然未必是一个多么新颖的故事，不过被美国人演绎出来，果然有些味道了。

一个一事无成的倒霉蛋，为了留住自己的儿子，也为了在儿子面前证明自己，本•斯蒂勒饰演的拉里应征了博物馆的夜间警卫的职位，而令他吃惊的是博物馆中的所有展品一到夜间就全部拥有了生命，活了过来，从史前巨兽到现代生物，从罗马士兵到西部牛仔，穴居人、匈奴人、印第安人、石塑雕像、甚至还有美国总统塞尔多•罗斯福、航海家哥伦布，不同时代不同区域的人物，在入夜后，都活了过来，都聚集在这个小小的博物馆中，这是一个具有童话色彩的故事情节吗？

往后看吧，麻烦接踵而来，阴谋也被无意中揭开。

那个倒霉蛋拉里又该如何应对呢？

知道吗？

有时我就想到也许影片中的博物馆更像是一个美国的缩影，不同族裔，不同信仰，不同的生活方式，刹时间汇聚在一起，就如同美国这个移民国家。

而警卫员拉里似乎就代表美国社会占主流地位的白人，面对来自不同文化的冲击，有时显得高高在上、游刃有余，有时却也手足无措、无能为力。

这是一部老少皆宜的幻想喜剧片或者可以说是一部童话片，好莱坞在拍摄这种类型题材的电影方面很有些功力，虽然未必会十分出色，但也不会差到哪里。

量产产品，没什么特色，但水平绝对稳定，稳妥！

对于影片本身来说，我更关心的是影片的拍摄地点——博物馆。

其实我已经记不太清楚上一次去博物馆具体是什么时候了。

大二时，去过一次科技馆，里面净是些包含科学原理的小游戏，玩了一遍，出来没记住多少，只记得一个测弹跳高度的机器。

高三毕业时和几个同学去世纪坛参观了一个玛雅文化的展览，内容已经很模糊了，倒是当时的情景是那么印象深刻。

再往前的就更模糊了，记得在我小学时，恐龙热的时候，父亲带着我去过自然博物馆，那里展览的真实人体器官让我震惊而恐惧。

细想之下，我去博物馆的次数真是少得可怜，都合不上两年一次，跨度都快赶上世界杯了，不知何时能真正的有个自由身，好好地逛逛博物馆。

我想这部电影的最大功效就是又激起了我对博物馆的兴趣，希望对别人也是如此。

西奥多·罗斯福（英语：Theodore Roosevelt，又译狄奥多·罗斯福，人称老罗斯福，昵称泰迪（Teddy），1858年10月27日－1919年1月6日），美国军事家、政治家，第26任总统。

西奥多·罗斯福曾任美国海军部副部长，参与美西战争，1900年当选副总统。

1901年总统威廉·麦金莱被无政府主义者刺杀身亡，他继任成为美国总统，时年42岁，是美国历史上最年轻的在任总统。

他的独特个性和改革主义政策，使他成为美国历史上最伟大的总统之一。

西奥多·罗斯福在总统任期内，对国内的主要贡献是建立资源保护政策，保护了森林、矿物、石油等资源；建立公平交易法案，推动劳工与资本家和解。

对外奉行门罗主义，实行扩张政策，建设强大军队，干涉美洲事务。

西奥多·罗斯福因成功地调停了日俄战争，获得1906年的诺贝尔和平奖，是第一个获得此奖项的美国人。

1912年卸任后，西奥多·罗斯福与共和党意见有分歧，于是脱党，代表进步党参选总统，试图东山再起；但败于美国民主党的候选人伍德罗·威尔逊，从此退出政坛。

西奥多·罗斯福的远房堂弟富兰克林·罗斯福日后也当选为美国总统，故在中文环境里常称富兰克林·罗斯福为“小罗斯福”总统，而称西奥多·罗斯福为“老罗斯福”总统。

西奥多·罗斯福是拉什莫尔山上四个总统雕像之中唯一的20世纪总统，与华盛顿、杰佛逊和林肯并驾齐驱。

2006年6月26日，他再次成为《时代》周刊的封面人物。

泰迪熊（毛绒玩具泰迪熊）泰迪熊（英文：Teddy Bear），中文翻译为泰迪熊，按照美国当地的说法应该称为罗斯福熊。

是用于儿童玩耍的填充玩具熊。

它是一种历史悠久的毛绒玩具，常常被用来安慰孩子们的难过情绪的。

近年来一些泰迪熊变成了昂贵的收藏品。

世界上第一个泰迪熊博物馆于1984年在英格兰的汉普郡彼得斯菲尔德（Petersfield, Hampshire）建立。