与君重逢初见时

先下结论，所谓的漫威Jesus其实是漫威第四阶段及其后所有作品中最差的一部。

在基本的剧作一塌糊涂的前提下，还完全丢失了《死侍》系列本拥有的一切特色，变成了一部无聊、冗长、干瘪、混乱无序的长视频。

以下将从戏里戏外多个维度简析《死侍与金刚狼》是如何把漫威本就沉重的棺材盖压得更死的。

1.之于MCU和福斯宇宙《死侍3》之所以未映先爆很大一部分原因来自于这部电影从最早开始就疯狂暗示观众，自己是勾连起福斯漫威IP和漫威主宇宙的唯一桥梁。

漫威迫不及待放出的有着20世纪FOX标志的路透照，便能看出漫威对这一巨大卖点能带来的市场反响的自信。

而实际上本片在这一方面是毫无建树的。

电影中虽然经死侍之口反复cue到了福斯被收购后英雄角色们该何去何从的话题，虚无世界也有牌皇、艾丽卡、刀锋战士等一众经典“游魂”型角色登场，可电影最终没有对以上任何设定进行收尾。

无疾而终带来失望的前提是，我们已知福斯超英必将和MCU合并（惊奇队长2彩蛋），现在正在期待融合方式的展现。

但《死侍和金刚狼》选择了避而不谈，一众情怀角色在结尾被艾里奥斯吞噬，下一场戏劳拉却又和众人一起包饺子，那其余人呢？

是被艾里奥斯“优化”掉了还是回到了各自的宇宙？

但他们之所以会出现在虚无中，难道不是因为他们的时间线在戏外被裁剪掉了？

他们真的有家可归吗？

尤其是像艾丽卡和刀锋战士，按照本作的设定他们就是各自宇宙的锚定之人吧，即便是他们各自的电影系列没有在戏外破产，那条时间线想必也已经危在旦夕。

最初看到虚无这个设定时，所有粉丝都设想了各种可能出现的客串角色以及方式，但是这一切假设的前提都是，在虚无一战之后，死侍会把这些“失落文明”捞出历史的尘埃，进入自己的宇宙，加入“复活赛”计划。

但实际上，漫威只是想利用这些无数网友多年来在互联网上求复出的老将们卖一波情怀票，真正意义上的消费一波死者，而对于后续的回归事宜既没有确凿的打算，也没有笼统的计划。

这使得片中所有客串相关的故事不仅在剧作完成度上极度欠缺，也没有对电影最大的卖点做出任何实质上的响应。

只有带资进组的劳拉打赢了复活赛，还赢得十分黑箱。

X战警进入MCU的事宜永远是“现在进行时”，饥饿营销吊胃口的一盘大棋还会继续这样下下去。

2.《死侍》系列精神的延续与否此前观众们对于《死侍与金刚狼》最大的担忧来自于“换主风波”，合家欢的迪士尼是否会让大尺度的死侍磨平棱角，成为子供向的又一员大将？

事实是海外公映版无论是粗口、血浆、荤段子依然保持在系列水准，内地这次离开了《死侍2：我爱我家》特制版的主创，落得了疯狂被删减、绿化的结局，尺度远不及大开杀戒的主旋律电影们。

但除去表象的尺度以外，《死侍与金刚狼》最重要的是丢掉了这个系列的精神内核，即对传统超英叙事的反动。

超英式的办事方法、价值判断、战斗风格都是死侍在前作中疯狂摧毁和鄙视的，而这一部中死侍一上来就想加入复仇者，而后更是正能量发言不断，鼓励、救赎“最差的金刚狼”，组建友爱的family，拯救全宇宙于水火，为了博得主流价值的认可费尽心思，远比他此前嘲讽的任何一位超级英雄要正派了800倍不止。

在超英正统叙事大行其道的年代，死侍对其的解构形成一股清流，并且在“建构”处于巅峰期的时代博得了满堂彩。

如今除了超英类产品《黑袍纠察队》、《哈莉奎茵》、《V世代》等对本家的解构、嘲讽以外，《瑞克和莫蒂》、《外形也难民》等一众美漫也把调侃超英当做不得不有的时尚单品。

这个解构的黄金年代，死侍自己却犬儒了。

这不由得让我对进入影院观看这部电影的行为本身都感到可笑，感到被主创嘲弄，因为观看《死侍》这个IP本身的意义已经被完全颠覆、摒弃了。

死侍这个角色最大的魅力在于他的故事不在于寻找宏大、正义的意义，反而在于冒险中解构各种被前人立下的意义。

可事到如今，漫威却强迫所有观众接受死侍也要臣服于“意义们”的“人物弧光”。

这种写法让我感到生理不适，因为这更像是一种由于手握巨大资本，以及对于各路IP未来发展绝对的话语权带来的庞大权力的炫耀：你看，进了一家门就都得听爹的。

迪士尼对于自己同化旗下IP能力的炫耀早在皮克斯、蓝天工作室等厂牌的作品中就有所展示，这套“杀人如麻”的流水线机器强大的控制力似乎让罗伯特艾格感到安心，如今“正能量的风也终于吹到了死侍身边”。

3.对于“西红柿炒蛋”CP的浪费电影上映前漫威极力营销本片的预告片点击量如何屡屡打破影视记录，申请吉尼斯世界纪录的新闻被片方炒烂（虽然这个记录很快便被其后发布的《美队4》预告打破）。

而本片之所以可以获得如此高的瞩目度，除了戏外宇宙合并的吸引力以外，死侍与金刚狼这对美国青少年“从小就看他”的cp毫无疑问是核心原因。

苦大仇深、人狠话不多、原则至上的金刚狼对上碎嘴滑稽、放浪形骸的死侍相当有化学反应，但本片不仅连“没头脑和不高兴”本身应有的火花都没做出来，两个不同宇宙英雄应有的价值观碰撞、认知差异碰撞、友/基情关系碰撞就更是天方夜谭。

首先碍于设定，片中的金刚狼对于死侍的存在一无所知，而死侍对金刚狼的认识也仅仅是了解《金刚狼》三部曲的内容，和电影中“最差的狼”其实也是有错位的，所以这段关系本质上并不是大家所期待的“死侍与金刚狼”，而是“两个具有死侍和金刚狼超能力的路人”的友情关系。

这使得电影中两人的合作、对抗中的情绪都缺乏支点，莫名其妙就一拍即合，又莫名其妙一拍两散，又莫名其妙重归于好，所有情绪和关系的转变都靠狼叔的突然发癫。

只要狼叔眉一蹙、爪一出，两人就得立刻打起来，管它原因靠不靠谱。

只要死侍贫两句嘴、逗两句乐，就立刻和好。

这样的操作从酒吧相遇开始到TVA决战为止反复进行了数十次，带给观众巨大的荒谬感和疲惫感。

死侍和金刚狼这对戏里戏外的双重cp千呼万唤始出来，却被写的连一般的直男类型片中的情感关系都不如，竟然有一种为了做戏而做戏，为了炒cp而炒cp的既视感。

如果连这种天然存在巨大群众基础和现实因素助力的cp关系都可以写的如此差，我简直不敢想象漫威未来产出的作品还会有多么不堪入目。

除了预告片中迫不及待展示给大家的首次交锋之外，本片中不含有任何其它死侍与金刚狼的有效互动，第三幕为了可以让两人手牵手化解危机，连戏剧逻辑、戏剧动作都完全牺牲了。

终极的决战是被阉割的，反派的能力和智力是不存在的，一切都要为了这次世纪之牵让路。

而这毫无设计感、没有人物魅力依托、尴尬直给的手拉手又有什么意义呢？

卖腐切忌的就是生硬，对于观众与主创都心知肚明的银幕cp反而要注意卖腐力度，邓布利多和格格林德沃摸胸感受彼此心跳就是这个赛道“油而不腻”的临界值。

像肖恩利维这种明显没有任何同人文阅读基础、ao3冲浪“前科”的人就只能写出爆衣+牵手这种无比弱智的操作“回馈”观众。

4.双雄戏却没有人物金刚狼究竟如何起死回生始终是本片公映前各路垂号分析的焦点，本片选择尊重我们熟知的罗根已死的结局，让一个不知名平行宇宙中的金刚狼担当主角。

可是对于这个金刚狼人物前史的介绍始终停留在台词、对白的繁冗叙述中，没有任何一帧影像画面的出现，更没有任何实质性的细节出现。

我们只知道这个金刚狼是一个玩忽职守、难当大任的不合格X战警，由于他的缺席导致他所在的宇宙变种人全军覆没，而只有自己苟活在世间。

这个角色全片最核心的情感源头正是来自于这次伤痛，但这一创伤却只靠台词交代，让观众难以代入其中，反复出现的颅内挣扎也显得矫揉造作。

更重要的是，死侍穿越各个时间线寻找金刚狼的目的是让自己宇宙的锚定之人重新回归，维持该时间线稳定。

但这样一个失败的狼，又怎么可能担任起这份责任呢？

这个最差的狼对自己原时间线的伤痛应该反而会让他更依恋在那里的生活，不愿离开才对吧？

当死侍被悖论裁剪至虚无时，他应该立刻选择被送回原宇宙才对吧？

死侍的人物除了价值取向的崩坏以外，更滑稽的是强行给死侍的转变写了一个为女友从良的原由。

虽然女友这个角色始终并不重要，但是她因为对死侍身份的厌烦而疏离韦德恐怕是最荒谬的一种转变了，难道第一部中她不是因为韦德向死侍的转变才得以获救吗？

总之，影片为了能展开死侍与金刚狼的双人冒险，几乎是冒天下之大不韪，无所不用其极地强行把两个角色写到了一起，让两人被迫遭遇了共同的危机，共享了相同的角色弧。

本应该是天下最顺理成章合体的一对cp却妥妥成为了强扭的瓜。

5.反派角色的弱智本片冒险的开始始于悖论先生的忽然发瘟，他把死侍带进TVA，并告知他他所在的宇宙失去了锚点之人，已经是他砧板上的鱼肉，但他希望死侍可以进入MCU主宇宙，远离这场腥风血雨。

这是为什么呢？

一个高维于死侍存在的人会不知道他的脾气秉性吗？

难道不会料到死侍绝对不可能接受这个安排，反而对抗TVA吗？

如果悖论先生真的很想将这条时间线裁剪，不告知死侍这一消息直接动手难道不是更好吗？

他作为伯乐赏识千里马的冲动就如此难以抑制吗？

随之崩溃的自然是《洛基》搭建起的TVA相关设定。

一个分局的领导居然可以随意裁剪时间线而无人监督管理，整个分局处于停转失控状态已久却无人察觉。

最终已经面临所有时间线的崩溃，这种最宏大级别的宇宙灾难即将发生也无人干预。

结尾出现的悖论先生的+1带着几个小喽啰就想下场镇压，如果没有死侍和金刚狼的介入难道不是连漫威宇宙这个概念都荡然无存了？

难道时间之外的存在连时间这个概念的存续与否都可以预支？

这都是计划的一部分？

虚无中的诺娃则是纯纯的工具人，严密的设定是完全不存在的。

首先法力无边的她是如何被放逐的便没有交代；她的能力虽强，但在汇聚了无数个宇宙的超能力者的虚无中仍然无人能敌也值得怀疑；她如何驯服和康平起平坐的艾里奥斯也不得而知；已经在虚无雄踞天下的她，大本营却只有蚁人的臂弯这么大也相当不合理；

以及就第二幕的战斗来看，似乎想要击败她也并没有什么难，甚至反制她的利器就在她身边，那之前无数能力强于片中存活英雄的势力为何没有成功降服她？

反派角色的设定处处漏风，逻辑各种不通顺，让我在观影过程中始终无法全身心投入精力，粗糙混乱的故事把主创敷衍的态度暴露无遗，整部电影从头到尾都像是哥几个喝高了以后随便乱写的呓语，却做着收割全球观众票钱的春秋大梦。

6.彩蛋元素的无趣对目前黔驴技穷的漫威来说，可以调用的无线IP资源是他们维持热度到最后底牌，客串、彩蛋、玩梗是可以点燃影院最后的砝码，但本片相关元素的应用无一不让人感到乏味。

老版刀锋战士、艾丽卡这种边角料到底有谁在乎？

观众想看的是难产的阿里版刀锋战士、和超英题材分道扬镳的大本版夜魔侠。

钱老板的牌皇确实是巨大惊喜，这个创意可以被再次实现属实难得，但是，这个造型未免也太丑了吧！

钱老板肥胖的面庞已经要把面甲撑爆了，标志性的爆炸头也没有还原，情怀寸止比情怀破产还让人难受。

还有亨利狼的出现除了可以借口辱骂华纳和DC以外还有什么价值呢，其实在《金刚狼3》之后大众呼声最高的是哈利波特版本的金刚狼吧，丹尼尔人呢？

已经请来了有生之年系列的卡司，却不完成前世未竟之事，或者干脆虚空索敌，“满足”不知道是谁的“情怀”，着实让人无语。

相对而言霹雳火的客串虽然早已被不少垂号预言，但相对有些趣味，不仅把这个角色本身的形象重新还原，还借用演员梗打破了美队的“language”原则，彩蛋中还又翻一番，是本片唯一的情绪价值提供。

但这种层次的玩梗趣味性，原本是我对于本作喜剧元素、解构元素预期的底线。

7.本片折射出的漫威黯淡前途本片的首款预告中便出现了“Marvel Jesus”的梗，可见迪士尼自己也相当清楚，在漫威史无前例的低谷期，除了死侍和金刚狼的号召力，没有任何IP有可能拯救目前的颓势。

可漫威需要认识到的是，如今的搁浅并非源自于任何新IP新角色先天性的缺陷，而是他们正在无限复制执行的玩法本身就是最大的发展阻力。

AI生成剧本，无底线追求合家欢，为了娱乐性放弃逻辑，人物塑造愈加乏味扁平，空有情怀梗却失去内核的真诚，这才是导致漫威一蹶不振的原因。

（别提什么政治正确，小黑蛛正确元素少吗？

）

整个漫威上下现在给我一种极度疲惫的既视感，所有人对于眼前的项目没有激情，也没有动力推进，一切的执行都只选择最简便、最敷衍的方式操作，没有任何人有想要帮助这个宇宙重回巅峰的信心和活力。

MCU就像头骨死侍一样，明明已经腐坏殆尽到只剩一个发黄的头骨，还要漂浮在空中喋喋不休，假装自己还活着，假装自己很有趣，假装自己还受欢迎。

ps：鉴于很多人对我对漫威系电影的评价标准有异议，以下列出《复联4》之后漫威所有电影长片个人排序。

（从左到右由高到低）

观前需知：1.中国版本显示有一分钟的删减，实际观影过程中感觉不到明显的和谐（应该是删减了一部分涉及断肢露骨/drug/sex organ的画面，比如片头staff表那段删除了一小段血腥动作戏，海外预告中出现的金刚狼用爪子插死侍裤裆的镜头被删，整体来看，基本不影响观影体验。

）2.血腥程度没有前两部死侍高，应该是删减了断肢等血腥场面特写的原因，所以没有那种让人非常不适的暴力血腥桥段。

血流量中国版比起原版也变少了，但分级肯定还是属于r级。

（尺度感觉不如国产电影红海行动，冲着R级片去的可能会略有失望，但在中国电影院里看到这种尺度已经很不错了。

）3.除了部分涉及sex的台词做了消音处理，台词声音基本上没有和谐。

（据说日韩地区放映的甚至是无脏话版本？

因为这俩地方预告片里的let's fxxking go都被改成let's go了）。

不过简中字幕把黄段子/drug相关都翻译得很隐晦，脏话也有改动，但还算是接近原意，勉强能看得懂。

（当然前提是你得是个老司机。

）4.最好看之前先把洛基电视剧和金刚狼3看了，然后x战警的基本设定、人物关系要熟悉，那些非mcu的旧漫威电影，比如老版神奇四侠，电影版夜魔侠的女主艾丽卡，老版刀锋战士也要脸熟一下，否则会get不到一些点。

适合人群：死侍系列粉丝 / 每部MCU电影必看的漫威电影忠实观众 / 看过福克斯X战警和金刚狼系列的观众 / 美漫粉丝 / 喜欢大尺度动作戏的影迷 / 黄段子老司机。

不适合人群：未成年人 / 对迪士尼漫威电影有偏见的观众 / 只想看福克斯大牌x战警客串的观众 / 福克斯原版金刚狼人迷 / 不爱看爆米花电影的高雅人士 / 不喜欢多元宇宙、情怀彩蛋、插科打诨的观众 / 非常重视甚至只重视剧情的观众 / 死磕设定的otaku型观众 / 只能接受传统三幕式剧作的观众 / 对性持极端保守态度的人士 / 特别害怕或讨厌暴力血腥场面的观众 / 嫌弃迪士尼电影尺度不够血腥暴力的b级片爱好者 /对美漫超级英雄不感兴趣的群体 / 从未看过死侍、X战警 、 金刚狼系列的纯MCU粉丝 / 漫威电影都没有看过几部的纯路人。

时隔七年，在《金刚狼3》上映这么久之后，全世界的影迷都在期待着这一刻。

那个让这个角色拥有灵魂，那个为角色练成魔鬼肌肉人，那个在奥斯卡颁奖典礼上大声喊出“我是金刚狼”的人，我们最爱的超英扮演者之一，休·杰克曼带着金刚狼回到了银幕。

这是一次无与伦比的回归，更是一封寄予前漫威时代的情书。

每一个彩蛋每一个客串，它们都令人激动万分。

1.顽皮死侍加盟漫威漫威电影经典的开头里，死侍就已经迫不及待的哼起了漫威的小曲。

回溯到2019年，20世纪福克斯被迪士尼完全收购后，X战警的版权也随之收回，一切原福克斯的电影项目的未来都变得扑朔迷离，好在漫威欣赏到了死侍依然有力的人气卖点，并且为他放开了R级的大门。

2.TVA，墓狼出土与地球-616为了拯救宇宙，死侍跑到了金刚狼3的结局发生地，搞了个亵渎的墓狼出土，这里坟墓场景和第三部完全一致。

之后洛基电视剧中专门管理时间线的部门 TVA再次登场，在拿着墓狼的艾德曼尸骨和TVA士兵一通疯癫杀戮后，死侍开始了闪回来讲述这烂摊子是怎么发生的。

其中他在面试复仇者时，出现了地球616的说明。

之前我以为电影宇宙还是19999的设定，原来在奇异博士2疯狂多元宇宙之后电影宇宙已经成为616和漫画共享设定了。

死侍这里在616出现是从福克斯宇宙的10005穿越而来，不过是怎么穿越的还是个谜，因为电索的装置应该只是个时间机器。

3.哈皮的办公室收藏哈皮的办公室里有美队盾牌的原型、钢铁侠的马克2头盔一些超英收藏，其中一幕是一张照片被钢铁侠2中小男孩所带的玩具头盔挡住了，这幅照片是托尼斯塔克和彼得帕克的合照，被挡住的恰好是蜘蛛侠，犹抱琵琶半遮面的避免了索尼授权问题。

3.你好，我老婆是女死侍和布蕾克·莱弗利在打斗中死侍开了个低俗的骨头数量笑话，那是在他看《绯闻女孩》的时候。

这是说瑞恩雷诺兹的老婆布蕾克·莱弗利，两人于2012年9月结婚。

后面死侍一句台词说的布莱克，当然也是指她。

片子的女死侍就是由布蕾克·莱弗利饰演，前面说的她刚刚生了孩子，指的是2023年2月二人的第四个孩子。

4.keep my country name out of your f***ing mouth大陆版本看不到的一处台词恶搞，因为在闪回结束后死侍其实拿着狼爪杀了几个，只是姿势不雅被漫威剪掉了。

这里一开始的黑人小哥怒喷死侍，死侍一刀毙命予以回应keep my country name out of your f***ing mouth，如果你关注奥斯卡和威尔史密斯，没错，这基本就是当时他大声向克里斯洛克喊的那句话，只是把wife改成了 country。

5.死侍家庭的欢乐聚会在死侍的生日派对上，前两部的角色基本悉数登场。

死侍不让巴克说话，说他没台词，是因为在死侍2中他曾经念错词，而瑞恩雷诺兹接了段即兴表演。

三位X战警参加了派对，而死侍依然喜欢念雪绪的名字。

国际版预告中让人捧腹暗语的“你想堆雪人吗”恶搞了冰雪奇缘，不过大陆版删去了。

6.死X雷逆天CPTVA监视器恶搞了一段雷神2中的片段，躺在地上的洛基变成了死侍，而雷神抱着他痛哭流涕。

悖论先生说这是来自未来的剧透，如果不是漫威准备发疯，那么这就是暗示雷神和死侍很可能在未来的复仇者联盟电影中相遇，期待那一刻。

7.金刚狼变体秀在寻找锚定之人拯救宇宙的时候，死侍穿越各个宇宙寻找金刚狼，并且遇见了多个变体。

其中有还原漫画1.6矮子版设定的金刚狼，Uncanny X-Men #251封面上被绑在X十字架上的金刚狼，狂暴狼是天启时代中的金刚狼，独眼狼也是金刚狼的经典造型，1988年Wolverine No. 8中首次登场。

开枪老狼的灵感明显来自经典漫画暮狼归乡，身着棕黄战衣的是John Byrne设计的金刚狼，这个场景毫无疑问是粉丝相当期待的金刚狼大战绿巨人，不知道有朝一日能否成为正片。

最让人惊喜的，最后一位金刚狼，前超人亨利卡维尔的变体版本。

说实话，休杰克曼已经演了25年金刚狼，看见另一个猛男饰演，效果还不赖。

8.黄色战衣终登银幕演了金刚狼这么久之后，休杰克曼终于穿上了这角色的招牌战衣，全球粉丝都期待这场面太久了。

在之前的X战警中，不论金刚狼还是其他角色，他们身穿的都是黑色战衣，据说这是因为1999年黑客帝国的黑衣风格帅炸了，导致X战警也成了黑衣。

在结尾处金刚狼威胁悖论先生时，死侍说了会扭头的蝙蝠侠梗，这里是说DC大多数电影版蝙蝠战衣是紧绷的一体，没法转头，闪电侠电影也玩了迈克尔基顿版这个梗。

9.虚无垃圾场在被TVA送进虚无之后，死侍接着就开了疯狂的麦克斯的笑话，后面更喊了弗瑞奥萨。

同时这片沙漠里也有各种彩蛋“垃圾”，像是经典的雷神头盔、神盾局的母舰，他身边还有秘密战争的漫画，特别是成为历史的20世纪福克斯标志。

10.X战警，反派集结！

死侍和金刚狼遇到了一群废土客的围剿，这群人是X战警电影中的经典反派角色。

像是初版剑齿虎、蛤蟆、火人，后面红魔鬼、死亡女、刺猬等等也有登场，红白条纹的角色是惩罚者中的反派。

这些角色基本都是原版演员饰演，红坦克则明显不是，他的饰演者换成了失控玩家里肌肉版瑞恩雷诺兹的身替Aaron W. Reed。

其实我伤心的不是演员换了，而是这版当年的一个译名没回归——雷公弹！

11.多元宇宙车队这批反派废土客的车队中，有红骷髅的改色车，神奇四侠的车，还有月光骑士逃跑时开的冰淇淋车。

12.霹雳美队前面TVA监控里美队的片段就是为了这一刻，死侍看着这位克里斯埃文斯以为他会说复仇者集结，结果他是神奇四侠中的霹雳火。

在2005年版神奇四侠和其续集里，克里斯埃文斯就饰演了霹雳火，前几天据传他回归漫威，评论都在质疑是美国队长还是霹雳火。

这个角色还疯狂玩了美国队长的文明梗，嘴臭到让人发指。

霹雳火坠入虚无，说明神奇四侠和烂穿地心的新神奇四侠也永远是过去式了，这个角色的客串也是为了给明年7月25日预热，我们将迎来佩德罗·帕斯卡、凡妮莎·柯比、约瑟夫·奎恩、艾邦·摩斯-巴克拉赫重新演绎的漫威新版神奇四侠。

13.不是我最爱的克里斯霹雳火惨死后死侍不紧不慢的说了句这不是我最爱的克里斯，这是漫威宇宙的克里斯梗。

美国队长克里斯埃文斯，星爵克里斯帕拉特，雷神克里斯海姆斯沃斯，不过说实话在蜘蛛侠平行宇宙里配音的克里斯派恩居然也算吗？

这段在大陆版也有删减，把霹雳火血肉形态眨眨眼然后散架的场面删了，这个确实有点血腥了。

14.不老男神不是老了，是挂了反派卡桑德拉的老巢是在一个巨大化的蚁人尸体头骨里，很明显蚁人挂了。

而蚁人的扮演者，今年已经55岁保罗路德因为不显老一直有着不老男神的称号，甚至成为了一个梗，所以死侍说了这个保罗路德笑话。

15.卡桑德拉电影中对她的介绍相对简短，漫画中她的能力非常强大，卡桑德拉和X教授查尔斯曾在母亲子宫内就进行你死我活的争斗，最终卡桑德拉落败而被流产，但她即便失去人形还是凭借自己的DNA复制超能力从细胞逐渐恢复了过来。

电影中艾玛·科林的演绎很完美，神神叨叨的邪恶魅力，光头压不住的颜值，而且各种精控桥段恐怖感十足。

16.休杰克曼的百老汇演出死侍威胁卡桑德拉时说要让金刚狼零彩排表演音乐人，这是在说前两年休杰克曼在百老汇出演的音乐剧《音乐人》（The Music Man）。

17.哨兵的腿在逃离卡桑德拉的老巢时，金刚狼启动的是X战警逆转未来中哨兵的断腿。

18.灭霸的Q飞船，银河护卫队的飞船，阿斯加德在驾驶被死侍喷到爆的本田奥德赛时，他们经过了在复联3中登场的Q飞船。

后面众人前往讨伐卡桑德拉时，观众还可以看到银河护卫队的第二艘飞船和阿斯加德。

19.下一部，死侍与蜘蛛侠？

在车上死侍做了蜘蛛侠的经典吐丝动作，在死侍与金刚狼出现后，一切都有可能20.马戏之王！

死侍和金刚狼打斗时撞到了汽车收音机上，第一首歌只放了个开头几秒。

但这么经典好听的曲子，看过的观众都听出来是休杰克曼2017年主演的歌舞片马戏之王了，我爱这电影。

其他歌曲官方也释出了名单，像是开场惊艳的bye bye bye，最后麦当娜的Like A Prayer，都可以加入歌单了。

21.抵抗力量的老巢猩红女巫的浮雕石像，雷神3中绿巨人的床。

所以，旺达会回来的是吗？

22.终极怀旧与遗憾派对抵抗力量率先登场的是詹妮弗加纳饰演的艾丽卡，2003年她首次在超胆侠中饰演这个角色，并且因戏生情和马特律师的饰演者本阿弗莱克喜结连理，不过目前二人已经离婚，死侍得知超胆侠死了后说抱歉，艾丽卡说没事就是因为已经离啦。

2005年时，她还出演了单人主角电影艾丽卡，不过这俩电影都没什么好口碑。

第二位登场的是韦斯利·斯奈普斯饰演的刀锋战士，可以说是前漫威时代的漫改经典角色和系列电影了。

1998年首部上映，2002年第二部推出，而2004年的第三部是彻底完蛋了。

第三部导演大卫·S·高耶说那是他“职业生涯最糟糕的经历”，因为韦斯利·斯奈普斯各种任性耍大牌，导致第三部动作戏缩水严重，拍醒来的戏不愿意睁眼也是非常抽象。

值得一提的是，刀锋战士3里瑞恩雷诺兹也算演了个重要角色，当时据说搞得不是很愉快，刀锋战士说不喜欢死侍也是玩得这个传闻。

不过现在已经释怀了，SDCC客串演员登台时二人拥抱并说是朋友，曾经的配角成了主演，大牌成了客串。

在守门时他复刻的第一部给反派打完血清时的台词some motherfXckers are always trying to ice-skate uphill。

第三位，我看到的时候都泪目了，查宁·塔图姆的牌皇。

2009年的金刚狼中，扮演牌皇的是泰勒·克奇。

之后牌皇单体电影有望立项， 查宁·塔图姆成为首选，他本人也乐意出演。

结果这一望十年多，项目拔凉拔凉的，2019年直接跟着福克斯一起入土了。

所以在电影中其他人都说被抓什么的，牌皇说他好像就在这出生，因为查宁·塔图姆版牌皇就是部什么也没有的虚空电影，看到他终于如愿以偿，挺感慨的。

下面是塔图姆发文感谢瑞恩雷诺兹对自己的支持，并晒出了相隔十年的合影。

第四位，讲真漫威是不是曝光早了，没什么惊喜了啊，明明是四个人里最后登场营造悬念了的，X23小狼女回归。

这个其实也蛮感慨的，达芙妮基恩说她和休杰克曼七年没见了，也就是从金刚狼3上映之后，休杰克曼见到她说长这么高了，战斗时劳拉还带着当年金刚狼3里的眼镜，光阴似箭。

从几位角色嘴里，我们还知道超胆侠、惩罚者、万磁王什么的角色也存在，不过都被卡桑德拉杀了，shit。

关于哪个惩罚者这个问题，因为历史上很多人出演过惩罚者，1989年杜夫·龙格尔，不过国内译名是特警威龙 The Punisher。

2004年托马斯简，2008年雷·史蒂文森（怀念）的战争特区，然后就是乔·博恩瑟的版本。

怀念23.从古至今，只有一个刀锋战士！

算是漫威的自嘲了吧，马赫沙拉阿里版的刀锋战士至今难产，连剧本都成不可观测状态了，马赫沙拉阿里据说挺沮丧的，最近倒是确定新版刀锋战士会是漫威下一部R级电影，希望早日出炉吧。

24.卡桑德拉的座椅和玩具卡桑德拉在蚁人头骨里是坐在灭霸王座的一部分上，她逃出这里的秘密武器是她杀死一个变体奇异博士拿到的悬戒。

25.B-15洛基第二季中乌米·马萨库饰演的B-15成为了TVA的高层26.罗伯·莱菲尔德卡桑德拉把两人弹飞进的点名叫做罗伯·莱菲尔德的脚，这是在恶搞死侍作者之一的罗伯·莱菲尔德。

当然除了脚，他也有美队那副经典的名画。

27.留级之王，假结婚和好侍再次相见时，死侍叫他范•维尔德Van Wilder，这就是留级之王的英文片名和瑞恩雷诺兹在里面饰演的角色名字。

好侍打破第四面墙说的是2009年瑞恩雷诺兹和桑德兰布洛克演出的爱情电影假结婚，在后面的职员表中好侍的扮演者叫做戈登雷诺兹，这是瑞恩雷诺兹常用的假名套路。

28.死侍军团上百的死侍穿越而来，和金刚狼与死侍展开了大战。

在里面我们能看到武士死侍、未来死侍、牛仔死侍、骑士死侍等等等等，反正什么都有。

其中重要的，是女死侍，前面说了是 布蕾克·莱弗利出演的，而儿童死侍其实是瑞恩雷诺兹7岁的女儿伊内兹·雷诺兹饰演的，而宝宝侍则是他们的第四个孩子奥林·雷诺兹，9岁的詹姆斯雷诺兹没有出演死侍而是演了一个尖叫变种人，没印象这个角色，可能是死侍抱着哨兵腿逃走事旁边被吞噬的那位。

飞头侍是内森·菲利安配音的，而牛仔死侍是我们低调的影帝马修麦康纳。

其中还有代表雷诺兹家乡的加拿大死侍，雷诺兹的特技演员Alex Kyshkovych饰演。

以及代表他和罗伯·麦克尔亨尼一起所收购球队红龙队的威尔士侍，雷克瑟姆亚足联球员保罗·穆林出演了这个死侍，关于这支球队雷诺兹还拍摄了一套纪录片叫做欢迎来到雷克瑟姆。

罗伯·麦克尔亨尼则在电影中扮演一位TVA士兵。

29.谁说他不能客串了？

在死侍VS死侍的大战中，他们一路打上了公交车。

公交车侧面的黄色广告上，那就是斯坦李。

30.星际迷航：可汗之怒其实二人隔门再见的时候我也看出来那是星际迷航了，不过没当回事，因为挺直白的玩梗。

但其实这段是完全模仿的星际迷航2：可汗之怒，互相舍身搁门相望的情节也是一样的，只能说生生不息，繁荣昌盛(Live long and prosper)。

31.等了好久终于等到今天死侍在最终牺牲前，和金刚狼说他等了好久这次组队。

从2009年瑞恩雷诺兹做出人生中最正确的决定之一，出演死侍后，他俩的角色就没再同框过，瑞恩雷诺兹为这个角色付出了很多。

前几天采访中瑞恩雷诺兹也暗示，当年死侍项目能成功诞生，网络泄露广泛流传的测试短片功不可没，它让福克斯看到了死侍的巨大人气和潜力，而这个短片的泄露，瑞恩雷诺兹亲自帮了点忙。

推进死侍也是他人生中另一个最正确的决定，历经这么多事情这么久，曾经那个糊嘴的垃圾死侍终于修成正果和金刚狼一起冒险了。

32.沙威玛和费奇披萨电影最后死侍和金刚狼一起吃东西，沙威玛玩了2012年复仇者联盟片尾彩蛋的梗。

后面的费奇披萨，对应了凯文费奇。

33.一封情书，再见——2000到2019电影在播人员名单时，旁边也在放着当年X战警的幕后，还有神奇四侠的幕后。

真的很浪漫，当你看到传奇正在谱写，或者灾难电影将要诞生，那些历史上的一瞬过往，也是时代的落幕，还是那句话，感慨万分，也非常喜欢这里的致敬。

片尾职员表同样怀念了皮特饰演者罗伯德莱尼的儿子亨利德莱尼，他于2018年因脑瘤去世。

设计师Ray Chan于今年四月去世，享年56岁。

Len Wein是金刚狼的创作者之一，于2017年去世。

对我个人来说，这部死侍与金刚狼已经做到了一部带老角色进入新主宇宙所该做的一切。

它有着死侍疯疯癫癫的喜感，也有着老狼的深沉过往。

肖恩利维做到了对金刚狼3的完全尊重和保留，不是单纯的复活，而是在基础上为观众再造了一个金刚狼，保证了原版金刚狼传奇的永恒。

所以这部电影的流程也很像金刚狼3，落魄罗根为了陌生人而战，拯救别人的小世界也救赎自己的过往，一曲大地惊雷。

这就是另一个金刚狼的救赎与诞生，只是他活下来了并且有望领导漫威后续的发展。

而且对我个人来说，这部电影也并不那么漫威。

除去一些无足轻重的彩蛋之外，这部电影的角色完全是2000年时代福克斯的产物，这些前漫威时代的电影是当年一部部独立的好莱坞大片，新生的漫威宇宙在这部电影里其实参与度不高。

如果说这部电影最可惜遗憾的是什么，毋庸置疑，X战警。

镭射眼、凤凰女、风暴女、野兽，X教授和万磁王。

无论是经典的新生代的，他们都没有回归。

不知道是成本问题还是档期问题，抑或是规模时长问题，大概率是全都有之，我们没有看到真正的X战警站在银幕上和罗根叙叙旧。

如同电影中失去一切的金刚狼用制服纪念X战警，代表他们为他们而战，这部电影里休杰克曼成为了众多演员的代表，成为了X战警系列的代表，时代的遗憾落幕。

死侍与金刚狼弥补了很多缺憾，也有缺憾，但对深爱着金刚狼3，期待着休杰克曼，期待着两位角色同框，以及怀念着前漫威时代的观众来说，一切都足够了。

缅怀福克斯漫威电影（?）瑞恩·雷诺兹、休·杰克曼和肖恩·利维的老友聚（√）我认为肖恩·利维是一名非常合格的好莱坞商业电影导演，他是一个典型的后斯皮尔伯格&卢卡斯时代的导演，他的导演技法扎实且规范，虽然不如大师般精湛，但他电影总能迸发出闪光点。

更重要的是，他对电影观感和情感的掌控十分出色，使观众不仅能享受到舒适的娱乐体验，还能在某些瞬间感受到他作品中传递的真挚情感。

在他的作品中，我认为《死侍与金刚狼》的质量更接近于《亚当计划》。

所以抱着《失控玩家》期待去看的我，难免有些失望。

首先必须得说这个装填弹夹的镜头在契合这个角色的气质特点的同时，动作设计和画面节奏处理得堪称一绝，流畅而富有韵律，极具节奏感，犹如舞蹈般，这个镜头的关键就是把控观众的视觉落点（与长镜头的原理类似）。

出预告的时候就反反复复研究过这个镜头，设计得特别有意思（《失控玩家》中也有个类似概念的镜头，但在完成度和趣味性还是这个镜头更胜一筹），This is CINEMA! 本片也有其它可圈可点的桥段，但整体还是更偏为行货（没有多好，也没有多差）,首映当天看完一个小时后具体内容几乎就快忘光了，只留下些许零碎的片段和模糊的感觉。

就像在某个平常日子里吃一包普通的薯片，吃的时候当然会有一种快感，但吃完后过一段时间去细想那味道，甚至是每一片进你嘴里薯片的口感和味道，似乎剩下的只有那时短暂的快感和模糊的印象。

全片剧情架设在粉丝福利和对福克斯漫威电影的缅怀上，而不是反过来，这样的设计的确可以让电影有足够多的空间来塞入各种彩蛋，使其显得不那么突兀，因为这才是这部电影的重点所在。

既免于《闪电侠》中一群莫名其妙的CG人在不恰当的时机单纯为了露脸而出场，搞得像是在看戏（实际上也就是在看戏）的尴尬，同时也避免了《复仇者联盟：终局之战》中各种无用Fan Service情节的冗杂。

但代价就是糟糕的剧本写作。

第一部套的是爱情电影，第二部套的是家庭电影（都是原话），而这一部则套的是一个很典型搭档电影，两个性格迥异的角色组合在一起，一个不合群的硬汉和一个爱耍宝的丑角，两个关系不和的失败者踏上了旅程，但是本片有一个很严重的问题，那就是这两主角的动机和塑造都很薄弱，一个是“活”在台词里的X战警全灭和所谓的最失败的金刚狼，一个是完全不符合角色个性的触发事件，目的就纯粹是为了贴这个失败者的角色定位。

其实那场面试和后续往直白了一点写就是福克斯把影业卖给了迪士尼，死侍不太符合迪士尼价值观，电影拍不成了，整天失魂落魄的，和女友也分手了，只能跑去卖车，然后有天迪士尼/漫威影业的人突然找上来说又可以拍了，因为最近漫威电影都不太行，得你去救救场，不过你可以留下，但你的剧组就好比网飞版《夜魔侠》一样得换人（不过现在又改回去了），而且这整个系列最有商业价值的金刚狼死了，这个系列也没有存在的必要了，赶紧毁灭吧，等着重启接着赚钱呢，接着死侍发现硬接《金刚狼3》根本不行，于是决定用一个酗酒、颓废、爱爆粗口且穿着漫画风格制服的金刚狼回归，迪士尼/漫威影业怒了，你怎么搞了这么一个金刚狼回来，这一点也不合家欢呀，这一点也不PG-13呀，这一点也不赚钱呀，这么差的金刚狼你都敢找来，于是把项目取消了，两人进虚空了，然后两人争吵不止，“你不是说这样可以行的吗，我不干了”“可你看看，我有我的Family呀”“那我的好朋友们，那些X战警还全都没法回归呢”吧啦吧啦吧啦找一些好朋友客串出演自己的老角色来增添话题度吧啦吧啦吧啦好不容易从虚空回来了，要演到九十岁了吧啦吧啦吧啦，最终结尾，一个死侍撑不起来，但是死侍+金刚狼撑起来了，二人联手，他们的组合获得了成功，票房撑起来了，系列保住了，于是死侍留下来了、金刚狼留下来了、剧组其他演员留下来了、X23留下来了，最后全片以一种迪士尼式的合家欢结局落幕。

如果这片再增添一些内容细节，最后再加个死侍把这部电影的剧本修修改改后递交给凯文·费奇或是某个符号式迪士尼/漫威影业的高管。

宣传的时候都可以说自己是Inspired By 《大玩家》了。

（当然这只是玩笑话，够不上的啦～）

因为本片的角色定位问题，死侍牺牲了很多自己的角色特色，在这部他就跟范·迪塞尔附体般不停地提他的Family，我还以为上一部的家庭电影是句玩笑话，没想到这部竟然成真了。

但幽默的是到片尾的死侍军团大战时除了从窗口探出头的盲婆和彼得外，他的Family一个都没出现，更别提最后是靠彼得来解决死侍大战的收尾，他不仅不吐槽还觉得这很合理，当观众的吐槽变得比死侍更为频繁时，他那打破第四面墙的能力便显得无效。

在本片可以明显感受到，死侍为了情感的渲染做出了妥协。

因为当他去吐槽时，难免会让观众难以进入情绪，认为这都是“虚假”的，不需要太认真去看，或是会产生反高潮的效果，无法达到应有的情感共鸣。

因此，这一部中的死侍打破第四面墙的表现是全系列中最差的。

尤其是在中后段，剧情漏洞已如此明显，吐槽得还是不痛不痒，完全放不开，上一部也好歹说了两句“lazy writing”来自我调侃遮丑，还不如在开头就打个补丁说因为自己自暴自弃连打破第四堵墙的能力也弱了很多。

以及在前两部中死侍是那个叛逆不正经的人、是那个负责吐槽的人，但在这部这个角色定位几乎直接被金刚狼所取代，不仅死侍多次被金刚狼呛，并且金刚狼频频表现出颓废不合群和破坏气氛的行为。

从角色曲线来说，这是极为常见的，一个过去个性张扬狂傲的角色逐步变得成熟，然后在第三部突然杀出一个目空一切的叛逆年轻人，这是一个常规剧情套路。

但这是死侍，一个能打破第四堵墙的角色，他理应了解这些套路，且需要去玩弄吐槽这种套路，他可以以很戏谑地方式来遵循这种套路去讲正能量，但他不能真的去讲正能量，这不是对于死侍这一角色复杂性的挖掘或是他在两部电影后成长的表现，这只是一个服务于剧情的功能性人设变换，这种对电影套路的让步无疑是因前期筹备的不完善，编剧的笔力不足所造成的对角色个性特色的伤害。

无厘头喜剧不是烂剧本的挡箭牌。

梅尔·布鲁克斯的《默片》、《恐高症》和《灼热的马鞍》等电影作品，在打破第四面墙的玩法上表现得极为大胆且极具创意，堪称值得效仿的典范。

而扎克兄弟与吉姆·艾布拉姆斯的《白头神探》和《空前绝后满天飞》等电影作品则在戏谑各种电影拍摄套路以及对于谐音梗同义词梗的使用上表现得也相当出色。

即使是肖恩·利维自己执导的《粉红豹》中，笑点设计也颇有意思，前作《死侍2》从组建X特攻队到几乎全灭的过程也同样充满惊喜。

这些无厘头喜剧对于笑点的设计反而有更高的要求，极其考验创作者的笑点处理能力，且必须具备独特且出人意料的创意。

尽管相比于前作，《死侍与金刚狼》在梗的重复使用上有所减少，并且好死侍的用法也极为有趣，但裤子颜色梗都用三部了，这种梗真的没有重复利用的必要。

死侍和金刚狼两人合作最精彩的桥段还得是开头，二者配合得极为默契，整场戏的设计也颇具趣味、非常有意思。

然而，随着剧情的发展，后半段则显得有些疲软，这可能是由于创意的枯竭所致。

尽管他们与死侍军团的大战使用了长镜头，走位调度也相对可圈可点，但观感却因为重复性太强，难以体现出特点，从而显得极为乏味。

并且开打原因本身就很牵强，这就是一个概念半成品，本就没想好该如何把它很好地融入这部电影之中，但又很想拍，所以导演是明显花了精力去调动观众情绪的，在开打前添加笑点，并试图用麦当娜的歌曲和酷炫的慢动作来让观众无视掉他们的开打原因，让观众只要爽就行了，开心就行了，不要在意那么多。

而牌皇、艾丽卡、刀锋战士、X23、金刚狼、死侍的合战中则是另一个问题，每个人都有各自的能力特色，但难以合在一起，并且分镜设计（场面被拍小了）、节奏处理（要处理的戏份太多）得也很有问题，试图兼顾所有元素但未能实现，

尤其是死侍与金刚狼去见卡桑德拉这段处理得非常粗糙（这段我已经记不太清了），先是死侍被强制下线，然后卡桑德拉又来给金刚狼读心，这段读心戏本可以前置，或是发挥更重要的作用，赋予更多的情感厚度，现在的处理方式割裂感太强了，完全可以加一段类似于《复仇者联盟：奥创纪元》的全员战死镜头，让两场战斗交织在一起，外部的战斗场景中，众人已被打到精疲力尽，内部是金刚狼面对众人的尸体，这样可以更好地串联内外，让内外产生联结，从而达到1+1>2的效果，强化危机感与绝望感，更直观地展现金刚狼内心对失去的恐惧，也能让观众更直接地体验到他的心理状态，深切感受到他对失去的惶恐与不安。

卡桑德拉真的是个非常方便的工具人角色，她的读心能力使她能够直接向观众展现角色的内心世界，还写成一个纯疯子，所以不需要在意她的行为动机，剧情需要她帮忙，她便帮忙，剧情需要她作恶，她便作恶，真的是“lazy writing”。

而且肖恩·利维的电影（科幻相关）中的反派真的几乎每个都是纯粹的大恶人，《铁甲钢拳》的里奇、法拉·兰科娃、松本，《亚当计划》的玛雅·索里兰，《失控玩家》的安托万，《死侍与金刚狼》悖论先生和卡桑德拉，每一个都是纯恶的反派。

无论是死侍还是金刚狼，卡桑德拉作为反派都和他们没有对照性，相较之下，我认为《X战警起源：金刚狼》中那个备受嫌弃的封嘴死侍（搞得好像《死侍2》里被崩了几枪真会死一样）才是本片更合适的反派人选，而且也让片尾的死侍军团大战有了一定合理性。

并且这样一个众人嫌的死侍被抛弃于虚空中，他的的内心冲突与挣扎将有更多值得挖掘的空间，将他与一个最失败的金刚狼和一个宇宙要终结的死侍进行对立，可以明显增强双方的对比与冲突，不仅可以提升剧情张力，还能更好地体现角色的独特性格。

至于本片是否是对福克斯或是对福克斯所出品漫威电影的缅怀，虽是这么说，但是除了20世纪X的大标和演职人员表的花絮混剪外，我是没感受到任何缅怀的情绪的，看看主创对那些回归配角演员的处理，以及新老两版主要演员也全都没有回归，说明他们心思可能就没花在这里。

所以我认为这部电影倒更像是瑞恩·雷诺兹、休·杰克曼和肖恩·利维的老友聚，回归出演的演员们大多都和肖恩·利维有过合作的，并且他们都不是在任的漫威演员，甚至连马克·鲁弗洛（《亚当计划》）版浩克都有客串（回归的是浩克，关现在那个聪明浩克什么事）。

以及都快十年了，我终于看到查宁·塔图姆饰演的牌皇登上大银幕了，看着这个项目起起落落落落落起起落落落落落落落落落落，直到这个项目被取消，真的让我挺感慨的，“我等这一刻实在是太久了”。

按照概念图设计，的确都有计划过本·阿弗莱克版夜魔侠和尼古拉斯·凯奇版恶灵骑士的回归，那么接下来我不得不要说两部漫改电影，其主角制服都以红色为主色调且非常看重他的Family，在片尾他会与自己的变体交战，并涉及时间穿越与平行宇宙的概念。

而且片中有退任演员回归出演，原反派演员回归出演，被取消项目的主演圆梦客串，以及有一个只有背景板塑造的女性工具人角色，不过其中一部有亨利·卡维尔真人客串出演，而另一部则没有，那请问哪部是漫威电影，哪部是DC电影呢？

肖恩·利维的电影中最关键的元素是那份真挚且质朴的情感。

他对镜头语言的把控标准且细腻，这使他的作品散发着一种亲和力，让他能够将自己对于角色的深厚爱意传达至观众心中，让观众在观看他的作品时被其所深深触动，情不自禁地与角色产生共鸣，一同感受着那些温馨、感动甚至是痛苦的瞬间，而这便是肖恩·利维的电影魔力。

然而，《死侍与金刚狼》这一部作品在这方面却显得有些力不从心。

尽管肖恩·利维在情感把控上的努力显而易见，但在角色塑造和他们之间的关系互动上，却显得有些生硬和薄弱，这部电影所依赖的情感因素到底有多少是来自于片中的内部因素，有多少是来自片外的的外部因素。

拿《闪电侠》来作比较，其核心驱动力是巴里对父母的爱。

尽管结尾的大战处理得并不完美，但当巴里放弃拯救母亲，回到过去与母亲的眼神交汇之时，便深深触动了观众的内心，这一情感正是源自电影内部的渲染描绘。

再看《闪电侠》中年老的基顿自己在镜前缝伤的场景，则更多是来自外部因素的加持（当然那场戏的氛围处理得也很好），观众因基顿三十年后重新饰演蝙蝠侠而产生的怀旧情绪，加深了这一场戏的情感力量。

而相比之下，《死侍与金刚狼》则显得只是在套用一个类型模板，其驱动力来自这个模板，而非角色本身。

这使得电影的叙事显得过于功能化，并且最犯忌的还是将一个能够打破第四堵墙的角色框在固定的叙事框架中，打破第四堵墙从特点反而成了一种累赘，且全片的风格基调并不是一种过于大胆的玩闹不正经的风格，它仍旧遵循着基本的电影表现逻辑，这便会让电影中的内部情感存在不可信性。

而这个金刚狼，我认为他真的是靠休·杰克曼的演技和他过往的《X战警》系列作品撑起的，他的背景信息几乎都来自于角色的口述（我不认为一定需要把他的过往经历拍出来，但一定需要有可信度），他与X-23的对话中所让观众产生的情感，实际上更多依赖于观众对《金刚狼3》结尾的回忆与情感，这一外部因素的影响和加持，并且甚至连创作者们对此也心知肚明，他们在电影中重放了《金刚狼3》的死亡片段，试图从外部转化为内部，来使其成为电影的一部分，对我来说，这在某种程度上的确有点像是一个作弊行为。

总的来说，尽管作为导演的肖恩·利维对于整部电影的把控的确已经算是敬职敬业了（各种音乐的插入，慢镜头的使用等等手法有效地渲染了电影的情绪氛围），但作为编剧的肖恩·利维以及瑞安·雷诺兹、瑞特·里斯、保罗·韦尼克、扎布·威尔斯所写的这剧本却明显显得有些不足，他们主要致力于将剧作融入粉丝福利之中，并以笑料作为粘合剂，试图掩盖剧本的短板。

然而，这样的做法导致设想太多，而剧本只能写得过于简单和模板化才能有足够多的空间去承载，但又无法进行有机结合、有效分配，最终造成角色的性格偏离、剧情逻辑问题，以及使电影缺乏充足空间来使角色的内心世界和电影的情感氛围进行更深一步的探讨和营造，同时这也会使其在娱乐性方面也受到了一定影响，观众看的时候可能很开心，但在欢笑之余，可能会隐约感受到许多未能令人信服的地方，最终可能导致他们无法真正沉浸于电影之中。

因此对我而言，尽管这部电影展现出十足的娱乐性，似乎能够很好地满足观众心理，可它未能触动观众内心深处的情感，从而缺乏了深层次的情感共鸣，看完后似乎剩下的只有那时短暂的快感和模糊的印象。

死侍系列，基本都是冲着那一张“贱嘴”来的，所以，死侍一开始就开足了马力，反正老东家新东家一个都没落下。

当然，万众期待的复联和X战警的联动，也逃不过死侍这张嘴。

漫威蠢到爆，很符合当下漫威江河日下的境况。

死侍不来那一套。

所以，死侍决定盗墓。

也不知道是不是看咱大天朝的网文看多了。

老外，对这个墓的保护意识实在是太差了。

狼叔这一身装备，挖出来能卖很多钱，实在不行，还可以搞科研。

埋得这么随便，也真是天晓得。

死侍如果不是为了钞票，估计都懒得挖。

既然，挖到了狼叔的骨骼，此处必须科普一下啊，人类骨骼206根。

死侍多出来的那一根是个啥，《花边教主》又是个啥。

不过，死侍虽然恨死漫威，身体还是很诚实的。

这辈子，都想搭上漫威的顺风车，来个闪枪。

但是，经纪人表示，漫威那旮旯，不要你这种喷子。

回家把嘴治好了再说吧。

死侍就是靠这张嘴过活的啊，怎么可能放弃原则。

所以，他宁愿做个汽车销售，也得保留这张嘴的。

但是，树欲静而风不止啊，否则哪有故事呢。

版权官司搞了一轮又一轮，这次，总算是凑齐的龙珠，可以召唤神龙。

死侍，可是头一遭呢。

这次，死侍终于可以扬眉吐气一把了。

老东家，听听来自歌神的训诫吧。

于是，才有了开幕盗墓的那场戏。

不得不说，死侍嘴虽然贱，但骨子里头还是个爱国人士。

也不知道死侍这张贱嘴，配说哪个国家的名字。

狼叔已经挂了，起死回生这种事儿，老外干不出来。

但是，有万能的平行宇宙。

所以，死侍就是在各个宇宙里头疯狂乱找。

浩克，只给了个背影，就能治好死侍这张破嘴。

找了很多个版本，就这个版本还有点靠谱。

死侍准备发挥自己的“三寸不烂之舌”，但这个版本的狼叔，也是个纠结帝。

搞得旁边的酒保大叔都看不过去。

好说歹说，死侍也是赶鸭子上架，把这个演音乐剧的狼叔给架上了。

至于是那部音乐剧，喜欢狼叔的大概都不会不知道的。

为了拯救“死侍的世界”，俩人开始了探险。

接下来的这段，基本是《疯狂麦克斯》（推荐已被投诉，无法链接）的翻版。

作为死侍，当然“不以为耻”，哥们就致敬了，来打我呀。

老东家死活是跑不掉的。

当年，死侍都经历了什么，搞得这么大“怨念”。

美队的出场，绝对是个惊喜。

一本正经的美队，到了死侍的主场，完全没有了美队的样子。

对了，人家离职了，可以爱干点啥就干点啥。

小蚁人，在这个宇宙里头，是个庞大的背景板。

大概是同样的野路子，死侍对蚁人大概是舍不得下嘴的。

蚁人成功逃过一劫。

一直“道貌岸然”的美队，就没有这么好的结局了。

一个照面，死侍就开始“搬弄是非”，把光头惹得不要不要的。

下一秒，就成了骨架。

就这样，死侍还没放过，疯狂补刀。

漫威预算动辄上亿的原因，终于找到了。

z世代，是指哪个世代呢？

不得不说，整个故事里头，死侍和狼叔都走嘴炮路线，只有光头在思考人生。

但是，思考的结果。

就成了一个大反派。

如果“深沉考察”，这个世代，是个“娱乐至死”的世代，千万别思考，不是发疯，就是被发疯。

在这个宇宙里头，能凑到的最大的班底，也就这样了。

不得不吐槽的，是这个赌王，能在港片里头活过三秒，咱就算输了。

最后，还是音乐拯救了“人类”。

恩雅的专辑，绝对是能让人颅内高潮的，建议大家都听听。

好吧，狼叔想退休，没戏了。

全球一体化的延迟退休，狼叔算了算，要干到90岁。

瑞恩雷诺兹演了这么久，终于可以显摆一下自己的漂亮脸蛋，也是“终于等到了”的节奏。

靠脸吃饭？

想得美，大部分时间都必须戴头套。

这两把金枪，拿在死侍手里，相当的不伦不类。

隔壁的凯奇大叔，差点哭晕在厕所。

好吧，故事没什么好说的。

世纪同框，大概本身就足够有吸引力了。

斯坦李还能出彩蛋，也绝对是回忆杀。

最后还有真人出镜。

不知道是玩的高科技狠活儿，还是老爷子生前录好的。

To Me, My XMEN.XMEN is a world full of beauty and tragedy. 说腻了！

X战警整个系列一言蔽之就是种族生存奋斗史。

因为有沉重，美好才弥足珍贵。

内核是边缘群体生存的人性和哲学探讨，所以持续20年还能被人反复讨论。

这种基调和mcu的合家欢风格其实不是很像（虽然票房没有复联那么高）如果重启按还按照这样的风格拍的话，感觉不太适合。

电影里所有出现的梗和彩蛋和情怀花絮，都建立在一系列前作带来的完整故事体系的基础上。

如果没有那些故事和人物则毫无意义。

那么，撇开这些亮点，它就是啥都没讲呗。

这个模式只能用一次，庆幸只能用一次！

可见创作团队的投机取巧。

（十亿美元票房是真的啊喂，先赚到再说，嗯这很达斯米奇）钱老板那句“我从出生就在这里（虚无）了”真的爆哭 我上初中就说要拍牌皇，FOX都没了💔 有爱之深才有怒其不争，非常担心迪士尼手握大ip但是拍不好。

就目前这个形势来看，确实是拍不好的。

（等踩脸，P.S.如果拍不好，真宁愿重启[泪]）有爱之深所以依旧在最后两眼泪汪汪。

“感觉自己水灵灵的，像回到了十年前。

” “回忆起曾经我是个多么快乐的小女孩。

”年轻美好，散发着阳光和希望，像个乌托邦，我们和他们。

所以看到妹妹出场（老中翻译觉得是姐姐就姐姐吧）Emma演的Cassandra，眼波流转之间和Charles真的太像了，熠熠生辉的海蓝宝，虽被剧透仍鸡冻！

一美当年颜巅也实在美得惊心动魄，还带着神性。

妆造和神态都把握得很好，比起漫画抬咖太多，Xavier家不出丑人！

她也是唯一的亮点。

EC虽然没出现，但到处是他们的影子，《当你在看死侍3你在想什么》.b站视频。

人生遗愿清单：在大屏幕上看到XMENFIRSTCLASS/X战警第一战/叉男初恋，何时才能实现啊❗❗❗在年初X97的时候，这个fever持续了四个月，蹦迪我是蹦不动了，不过怀旧热潮比我想的低，侧面说明情怀还是敌不过新生事物的。

好好拍吧，Disney，不要变成多元宇宙里最差的Disney，要当锚定之尼啊！

2014-2024，出走十年，归来仍是你们，真好。

看完这片的直观感受1：在他妹狂吸能量黑眼仁都没了的时候，给她戴上头盔不就得了？

2：真想再回去重温X战警系列。

美国电影喜欢让英雄左手带着希望、右手带着责任去成长，战胜old自己，成为new自己。

这片里的希望：你帮我，你可以回到过去去救X战警队友；咱俩一起，我可以让我在意的9个人活下来。

一般电影里的责任都是通过父辈成员挂了一个，从而被英雄瞬间习得。

这部电影里，可能想打造死侍的叛逆形象，居然没讲责任，反常规，也算是创新了。

但是感官上，觉得故事线好平。

全靠多重宇宙中不同的罗根在那撑着观影振奋点。

可能死侍让人喜爱的就是更有代入感。

虽然人们喜欢希望，迷恋英雄，可是谁都知道自己成为不了Captain America, 看着他大义凛然，顶多自行带入自己是那个被保护的群众，还挺有安全感。

死侍就不一样了，他说脏话，我管你这个那个，上去就往别人身上插刀，只当小人物，保护好身边人就行，其他人爱死不死。

这种街头式英雄，会让观众觉得，其实只要我试吧试吧也能成为他。

所以，死侍去面试，想成为复仇者联盟中的一员那里，没有拍好。

他想加入，是因为不想失恋，他前对象让他去做点事，他才去面试，才会说出，我想加入是因为我想加入。

他也懒得考虑别人或普罗大众的期盼。

可是电影拍的好像他真心想当超级英雄一样，只不过是因为思想还不成熟而被拒，如果成长了，就会成功了。

拍得违背死侍本心。

所有世界中最弱的金刚狼，生不出来长爪，到了荒地就生出来了？

最弱的体现是，其他的金刚狼都能1下打到死侍活不过来，而这个可以和死侍对砍20多招？

篝火边谈心事谈地太浅了，前期铺垫太平了，你到底是之前做了什么事才让琴他们都死了呀？

还是X战警看过的年代太遥远，我已经忘了重要剧情了？

身材真猛阿，想石塑一样。

全片让人印象最深刻的就是那个HR职员，他想入非非又充满渴望的眼神，而且还代表了jgbt群体，保障了电影的政治与人权的正确性。

感觉金刚狼的主角光环不是漫画人物赋予的，是杰克曼给的，是现实中这个男演员的真实魅力回流给了电影中的角色。

他俩的对砍是真砍阿，血溅三公里，观感上却不恶心，拍得有水平。

多重宇宙在蜘蛛侠那里是眼前一亮，到了100多个死侍跑出来，只觉得“唉，又出现了。

”女死侍和baby死侍确实美好可爱，大家围着peter兴奋地喔喔喔，好像是一种隐喻，用暴力解决不了的事情，说不定友爱与和平可以，确实也让人忍俊不禁。

可是整体，还是，有点无聊。

而且，为什么荒地垃圾场里最盛产死侍？

还有1个没有再生功能，人家那么爱笑，还有可爱狗狗，还借你车子也不用你还，你就咔咔咔咔把人家当挡子弹的肉盾，人家死了你没事人，这素质... 还是美国主流价值观是rapper当道，觉得这个fake smile的人不keep real? 所以就给他弄个这结局？

刀锋战士那个team, 莫名其妙被死侍点燃就说咱们去打一架，就算死也无所谓，我是超级英雄就该被关注，不应该这样默默无闻。

所以他们是去之前就带着死志，就想在死侍与金刚狼的眼里重回超级英雄身姿，就在一楼火拼，最后微笑着目送二楼的两位穿梭时空。

我不懂。

情感上不为他们的牺牲波动分毫。

垃圾场里进来过1次奇异博士，从来没有金刚狼，100多个死侍。

这个比对有了一点意思，好像更是在说，死侍不愿意去做超级英雄，懒得拯救世界，爱咋咋地。

既然也不在乎，那最后那100多个为什么跑去和主演死侍火拼？

有一句话很触动我，一个世界有1个轴定之人，他在，世界继续发育，他死，世界逐步枯萎。

这不可能是真的。

可是如果把这个世界理解为是个体世界，是以一个人为单位的世界，我们每一个人都是自己世界的轴定之人，遇到辛苦与艰难，挺住，让这个世界继续向前走。

该死，我不想最后落在这个词里，可是别无他选。

向前走，就会有希望。

“You are escaping from who you let down”; “The ones you saved will come around to save you.” 一直不忍看Logan，看到Wolverine复活我就应该能去把后半段给看了。

在影院哭到不能自已，结果发现17年的电影20年还是看了。

突然发现漫威电影们虽是我的20年代，那也是我的一整个20年代，影版MCU不论是Marvel Fox Sony还是别的什么，都已经成为了我的童年，我的情怀，我的回忆。

（ps美队以火人的方式客串，宣发们保密工作做得不错（也可能是我之前一直不屑以为又是一部大烂片 Thank you Kevin Feige!!! (Cassandra is great actress (还为此写了篇日记)我的2024年度电影。

2012年5月11日看到第一部MCU电影《复仇者联盟》，时隔十二年一个甲子，再一次救赎了我的人生那段墓碑一样充满迷雾的路，虽说是大反派穿入金刚狼脑中，为了窥探他的悲伤和悔恨以利用作为弱点，进而控制操控他的戏份，但发生的地点，还是在金刚狼脑中，不是大反派为他虚构的世界，而是金刚狼一遍一遍永远向前走却永远走不出的世界，是因为他的悲伤和悔恨而自己铸就的世界。

(看能不能找到图)在这个世界里，有一条狭窄的乡间小路，笔直向前，一边是矮灌木丛，像草丛又像平原一样，填满整个一边，无限延展出去；另一边则是一个个高高耸立的笔直的，犹如墓碑一样的大石块 —— 乍看只是装饰性的巨石阵，但细看就是墓碑形状 —— 以等距的方式沿着小路旁笔直地排成一列，两头无限延展，后面看似白天但乌蒙蒙的一片，因为整个环境除了可视范围内，其他全是雾，密集地让人透不过气也不敢走近的雾，像一个困境包裹着眼前的一切。

每往前走一步，下一块石碑就好像清晰一点，但上一块石碑就又沉入迷雾中，变得看不清。

金刚狼一直往前走（或是说往一个方向走），身后仿佛是他要逃离的什么地方或人事物。

整个环境充斥着仿佛很小声但挥之不去的背景音，那些背景音是同伴们的尖叫和求救声，（结合前文就是这一个平行宇宙的金刚狼溜出去喝酒，结果回家发现变种人同伴都被屠杀殆尽了）他应该是没有在当场（电影没有正面演出来，只是我通过台词构建画面），但同伴劝他回家不要去喝酒的喊声，就变成了无法抹去的求救声。

这些声音好像很小，可以忽略，可以当作听不到，只是时不时地有一声尖叫着对金刚狼名字的叫喊“Logan"会抓住我们的注意力。

但当大反派控制心灵把所有背景音统统关掉，我们才能发现这些喊声吵得人耳鸣；才会体验到金刚狼看似逃离却一直逃不掉，看似麻痹忽略，却根本挥之不去的境遇；才会共鸣到金刚狼那种永远处在深深自责和愧疚当中，永远在缅怀悼念中无法自拔，看不清前路又无法原路返回，更看不清周围的其他境况，仿佛世间只有一条路，他身处其中只有一条路可走，但也无处可逃，其实一直沉溺其中在做无用功，一直在疲劳地走着，越走越累，却始终走不出去的境地。

大反派把声音关掉了，死侍力劝他到自己的平行世界去当主轴人物，初看是让金刚狼逃离了自己原本的平行世界，这样他就逃离了愧疚的惩罚，也再次背叛了自己死去的同伴，但再看确实给了金刚狼又一次机会，去救人，不单单是死侍的好朋友们也是一整条时间线。

虽然救的人不一样，却是给了金刚狼一次赎罪的机会。

当然金刚狼一直也是想不通，也是不愿意跟死侍过去的，他只想逃离无人之境回到自己的时间线，继续在浑浑噩噩的酗酒生活中用余生来赎罪，但接触大反派之后一切发生地太突然，他找到唯一逃离无人之境的机会就是跟死侍一起通过开口去到他的时间线，再然后正义感驱使他必须先帮忙把大反派赶回到无人之境，中间还和一堆死侍打了架，最后和死侍一起承担牺牲生命的代价去对抗大反派，拯救时间机器和所有时间线（在整个过程中他从了无牵挂到和死侍建立了情谊，就有了牵挂，所以当死侍说他不应该为了这条时间线而死，而反倒是应该活着，这条时间线和他的朋友才不会被消失，然后死侍一个人坦然走向死亡，而金刚狼应是无法承担再次失去朋友的痛苦，如果这个唯一的朋友又死了他也感觉不到活着的意义，因此义无反顾地一起去面对死亡）当成功之后，当两个人都因为强大的自愈能力和共担伤害而存活下来，当这个世界接纳金刚狼，当死侍和朋友都把他当作其中的一员，他终于用生命赎罪，获得新生，获得救赎，终于能够心安地开始新生活，周遭的一切变得安宁而美好，金刚狼脸上也终于有了笑意。

这个三级片插科打诨外表下掩藏着的人物成长和心境变化，希望能有更多人体会到，也许就不至于现在仅有7.1的评分了。

制作也很精良啊，还有那么多彩蛋，怎么能这么低分。

不过，个人有个人的喜好，不必强求。

2004年，一个小演员被漫威漫画里的一个角色吸引，主动要求在真人电影里出演这个角色。

之后的12年里，他为这部真人电影四处求人，自掏腰包，第一次担当制片人，全程参与编创过程，扮丑宣传。

甚至有传闻说他剑走偏锋，主动泄露样片，用舆论向制片公司施压，把这部电影从二十世纪福克斯的垃圾桶里一次又一次地捞出来。

后来的故事大家都知道了，这部电影打破了当时R级电影的票房记录，成为了史上最卖座的X战警电影。

这部电影叫《死侍》，这个演员叫瑞安·雷诺兹。

2004年的瑞安·雷诺兹绝不会想到，一个被所有人断言注定边缘化的角色会在20年后的《死侍与金刚狼》里作为“漫威救世主”带着X战警加入奄奄一息的漫威宇宙：“还有那些在虚空之地帮助过我的朋友，那些被人们稍微遗忘了的朋友，能不能让他们回家？

”——死侍“我会考虑的。

”——B15看到这里，原本就被打破的第四面墙轰然倒塌，我有点想哭，说不清是为了死侍还是瑞安·雷诺兹的坚持。

有什么分别吗？

本就人戏合一了。

“You were always the wrong guy...until you weren't.”

今年最期待的电影，看完之后最先感觉到的是片子好短，两小时过的飞快，也是因为片子内容很多节奏很快，几乎没啥文戏，剧情也过于简单。

其实看之前我稍微有些担忧，因为如果一部片子一直都拿一个彩头角色也就是狼叔来营销的话，很可能片子本身并不是太出彩，结果这次正片完全出乎我的意料。

也让这片子一直以来的狼叔营销反而成就了正片的惊喜。

有趣的是在现如今电影游戏各种爆料频出的时代，这片子的保密工作比当年的三蛛同框还要好，或者说也正是因为始终让狼叔站在宣传第一线，也冲淡了大家对片子实际内容的猜测。

这次狼叔居然还奉献了精彩的演技，这也是本片的一大惊喜。

不过不好的一点就是这片子在某推剧透的太狠了，放映没几天就铺天盖地的角色盗摄，甚至出现了亨利上热搜的情况（这次亨利的客串真的比黑亚当不知道高到哪里去了，而且还可能会有后续），要么怎么说马一龙接手之后这个平台越来越烂了。

死侍这个角色有点儿自带免死金牌一般，无论做出多出格的事都不太会被指责，片头的买买买尽管用一个受人尊敬的角色的尸骨当噱头，但照样让大家喜闻乐道。

死侍三部曲的开头都相当有趣，能和它们媲美的大概也就银河护卫队了。

这几年欧美电影让经典音乐再次火爆都快公式化了，但确实有效。

国内也有经典老歌，但现在还很少有热门国产电影能做到类似的程度，啥时候一部国产大片用给我一杯忘情水估计也会很有趣。

这次把时间管理局引入到电影里算是当年神盾局重现，女长官也算是新的菲尔，但离菲尔这个角色的有趣程度还差着很远。

这次死侍也是好莱坞公式般的迎来了中年事业爱情双危机，但他和瓦妮莎的爱情在本片显得就有些没有困难也要制造困难的意思，第四部大概率复合甚至生娃，然后就是育儿危机，就像其他好莱坞动画电影的后续一样。

这次一口气把过去有的没的的角色都拿出来了，也导致前两部积攒起来的角色居然全部酱油了，按理说最后的死侍大战是可以让其他角色过来救场的，顺便让他们吐槽很喜欢干掉死侍会很有趣。

这次的各种死侍里没想到瑞恩直接让自己正常出镜了，我觉得他的这个角色是最搞笑的，而且就算自己正脸出境也没让自己很风光甚至有些憋屈，这种自嘲就很令人欣赏。

本片女反派很有特点很漂亮，她的能力几乎快赶上曼哈顿博士了，好像能随意改变现实一般，战胜她也是用了一个间接而非直接的方式，说起来三部死侍里两部都是英国坏人，得亏死侍无论演员还是角色都是个加拿大人哈哈。

这片子的一些加拿大笑话不少，也让电影院里充满了快活的空气。

下一部影院电影估计就是小丑2了，最后希望亨利真的能被好好对待，事业再现第二春！