李茂扮太子

关于开心麻花 开心麻花以舞台剧起家，目前在全国都常驻的有话剧表演，可以说是国内喜剧话剧的一家独大。

最近几年开心麻花也开始涉猎电影行业，《夏洛特烦恼》、《驴得水》、《西虹市首富》也让他们在喜剧电影方面小有成就。

但是最近开心麻花的风评一直不太好，常远的《温暖的抱抱》、黄才伦的《日不落酒店》、艾伦的《遇见喵星人》，都让观众冠以烂片的称号，所以看到《李茂扮太子》的阵容的时候，我心里也会担心是个大烂片。

沈腾自从春晚小品《扶不扶》饰演了郝建之后就火起来了，在喜剧方面风评一直不错，甚至现在还有一个新名词叫“含腾量”，即电影里面沈腾戏份的含量，如果电影请了沈腾又只是小客串，大伙都会十分不满。

而这部《李茂扮太子》的含腾量=0，更让人担忧。

《李茂扮太子》不是开心麻花出品的，这里我是以一种宽泛的分类把这类电影统称为“开心麻花味的电影”，或者说这一批剧组的人的电影，所以才顺带谈谈开心麻花。

对于《李茂扮太子》的主观感受 事先声明，这不是专业评写，只是我的个人观感。

了解一部电影的第一步就是片名，这又是一个玩谐音梗的电影，《狸猫换太子》最早出自元杂剧《金水桥陈琳抱妆盒》， 清代末期，这个故事流传到南方租借地上海，被改编成京剧搬上戏台 。

再后来被改变成了多种戏剧。

为什么这些电影要玩谐音梗呢？

第一就是给不了解的观众一种自己好像听说过的错觉，人走进电影院感觉这个听着好像挺亲近的，就有可能会看这场电影；第二可能是偷懒，取名其实是非常难的学问，甚至可能比电影本身难做，电影人为了偷懒就用了谐音梗，或许他们自己还觉得挺巧妙的，谁知道呢？

用谐音梗取片名的电影到底是好还是差还是得看具体情况，反正我觉得这是一种非常不自信的行为。

电影刚开始的时候，我预料中的非常平淡，听着一些烂俗的梗也笑不出来，还是看到了半小时左右才开始渐入佳境，只要get得到，还是有很多好笑的地方的，由于看之前的预期太低，看完之后我反而是觉得比想象中还好。

这是一部笑点非常密集的电影，点映现场频频笑出鹅叫，最后也有比较感人的地方。

我朋友问我这部电影的剧情怎么样，这部电影剧情确实平平无奇，我给他的评价就是，反正确实是挺好笑的。

所以我就在想一个问题，像这样确实逗笑了很多观众的喜剧电影，能否及格呢？

除了搞笑，里面还有对于男女主感情的描绘（感动部分）以及太子和李茂各自的烦恼（升华）部分，来的不生硬，但是也没必要，可能也是出于商业考虑所以加入了这些元素。

还是能够感受到他们的用心的，细节发现的越多，其实就越能发现他们的用心，如果是一味的喷我觉得是没有必要的，不过有很多人觉得这部电影的小品味道非常重，要从专业的电影角度来想其实也是对的，这部电影是他们独特的风格，不管是作为小品还是电影。

这部电影都体现出了他们作为喜剧演员的功底。

从商业的角度来看，我觉得这是一部合格的喜剧片，我们花钱进电影院看喜剧片的，能够经常笑起来，我们的目的就已经打到了，片方的用心也达到了，也是就这样快快乐乐的迎来了新的一年。

但是要从更高的角度来看这部电影，或许他就什么都不是了，只是一个电影院的商品，我们是消费者片方是生产者。

电影史上留不下它的姓名，他也对其他电影没什么影响。

浅谈“喜剧” 电影鉴赏课上，老师放了卓别林的《摩登时代》，我至今仍然记得当时给我心里带来的激动的心情，默剧也一样可以很好笑，黑白电影也一样可以很搞笑，卓别林完全是用自己的滑稽的动作和行为来让人发笑，也让我体会到了什么叫喜剧大师，什么叫匠人。

同一时代的还有基顿，基顿虽然作品不多但是他跟卓别林两人是不同的风格，基顿去拍过很多很疯狂的镜头，他们是不同风格的喜剧大师。

然后就是个人比较喜欢的一种喜剧风格——黑色幽默，《驴得水》除了表面的喜剧使人看到人性的丑恶，贪婪、自私、懦弱以及虚荣；《寄生虫》体现了有钱人和穷人的差距，《荒诞故事》里面用暴力展现了野蛮复仇 ，《大佛普拉斯》描写出了社会里的一些底层人的图景。

黑色幽默电影里面荒诞的场景，让人觉得夸张但难忘，我觉得这是一种很高级的类型。

罗温·艾金森主演的《憨豆先生》也是几乎没有台词，但是全世界都能看懂，《憨豆先生》让我明白了喜剧来源于生活，生活中许多笨拙的事也可以成为笑料。

像《李茂扮太子》这样的，就是现代的商业院线片催生出的一个产物，它存在即合理，现在院线电影里面的作者电影越来越少，取而代之的是一个又一个我们都知道的套路。

要守住现在的商业喜剧片最后的底线，你一定要足够搞笑。

对于麻花的电影本来也不抱有什么希望，随便看看吧。

麻花的老毛病，舞台剧痕迹太重，架空的历史，服制有点宋明的味道，但从故事来看又像一个小国，一个小捕快就随随便便进出太子府，随随便便见见皇上，皇宫和一个小县令的门府也没什么区别。

还有什么太子敢找四个替身大摇大摆去听戏，却不多带些侍卫之类的逻辑漏洞也是数不胜数，不能再混乱。

笑点也是一般，大部分要么老套、要么恶俗，就一两个二人互换身份的小闹剧还能笑笑。

人物、故事发展也都猜得到。

魏翔、宋小宝的表演反正也是自己的老套路，像大菜上花花草草的小点缀，没有确实差点意思，但是也没吃头。

还好故事总体走的下去，还能拿个两星。

唯一可看的就是常远的表演，麻花长期以来的舞台表演经历确实历练几位麻花演员的演技。

一人分饰两角属实精彩，表演细节拿捏到位，加上服化上细节的把控（“太子”还找了个高点的演员），将两人的似与不似表现的淋漓尽致。

值得一星。

其实架空也好、恶搞也好，此类好的喜剧也不是没有。

可惜，麻花每次不管是翻拍还是借鉴，在故事上总是东施效颦，纵使有一二好演员的加持也无济于事。

李茂终究“换“不了太子，最多只能“扮”。

可惜“扮”，也只是“扮”。

皮再好，终究没有龙骨，猫还是猫、鼠还是鼠。

作为开年喜剧，大部分人应该和我一样是奔着马丽、常远、艾伦等这些演员身上的“开心麻花”光环来的，但没想到效果确是像连看了10遍《祖宗十九代》一样恶心。

走出电影院的我也和很多观众一样愤怒，也吐槽过“开心麻花现在为了挣钱都这么不择手段了吗？

” 但没想到1天之后就打脸了，经过某业内朋友的指点，我才发现我看了一场“假的开心麻花电影”。

因为如果你打开李茂扮太子的百科会发现，全篇和开心麻花没有一丝一毫的关系。

如果有心回溯会发现就连烂片天花板的《日不落酒店》竟然也不是开心麻花的作品！

而更可怕的是，这样一部假货麻花电影，竟然还被推上了同档期票房第一的宝座？

那么到底是什么让开心麻花成为了一部烂片的替罪羊呢？

从当年沈腾、马丽春晚亮相的小品《扶不扶》，到《乌龙山伯爵》等一系列爆火舞台剧，再到《夏洛特烦恼》《驴得水》等叫好叫座的电影，可以说开心麻花这个厂牌如今已经成为了喜剧界的知名品牌之一，造星无数，每一个演员的业务能力都有口皆碑。

但自古以来，人怕出名猪怕壮，凡是和开心麻花有关的人物塑造和影视作品一瞬间飞上风口浪尖，于是有无数的片方瞄准了这块大蛋糕，只要你凑够了大家已知的开心麻花演员阵容，加上喜剧的标签来一个“挂羊头卖狗肉”，基本就是一个稳赚不赔的买卖，而烂口碑呢，自然有开心麻花担着。

细数这些年的“狗肉”，什么《温暖的抱抱》、《日不落酒店》、《人间喜剧》等等，似乎每一部电影都和开心麻花有关，但事实却这些电影和开心麻花没有实质上的一毛钱关系。

但他们却在无底线的消费着观众们记忆中的开心麻花的情怀，真真的是黑暗至极的一部人间喜剧。

君子慎独、慎言，开心麻花何尝不是如此。

6年期间不过上映了6、7部电影，这个数量在如今这个拍电影像吃快餐的时代绝对不算高产，但大体都可称为优质喜剧。

开心麻花的电影都有一个共同的特点，那就是嘻嘻哈哈笑过之后会给你一种后劲儿，一种对于生活的正能量。

不过，从另一个方面，开心麻花的艺人团队逐步扩大，可想而知管理压力也在增加。

艺人要发展必然不能实行闭关锁国的策略，当然要与外界强强合作。

但是和谁合作？

合作什么样的作品？

这应该是开心麻花团队更应该关注的问题。

毕竟作为喜剧观众，真的不希望看到喜欢的演员在成名后的自我管理松懈，最后消费情怀，落得一片凄凉地的下场。

从《夏洛特烦恼》的现象级喜剧，再到《李茂换太子》等被碰瓷的闹剧，几经辗转的麻花团队是时候擦亮眼睛了。

作为观众，我期待着《超能一家人》《独行月球》能有更好的表现，能不能靠实力将自己受过的冤屈昭雪，让我们拭目以待。

1.笑点low虽然有一堆很熟悉的谐星加盟，但可能真的如他们自己所说，这片子是玩出来的。

可能他们觉得自己整挺好吧，但我看来真觉得就是闹着玩，也就小剧场水平的硬堆笑点吧。

包袱之low，放在几分钟的短视频里或许不明显，放在舞台剧里或许也可以原谅，但放在一部电影里就十分之说不过去了。

当然也有一种可能，这么觉得的人本身笑点都太高了。

2.剧情呆说白了，就是讲了一个十分尴尬的故事。

具体就不剧透了，喜剧如果讲不好故事或者故事本身没有吸引力简直就是灾难。

更别提你片方还坚持要玩谐音梗了。

看到猫眼有个短评这样说：“资本的过渡介入和文化下移所引起的大众审美浅俗化导致现在的商业喜剧电影只注重商业化，却忘记了电影本身的艺术性和喜剧元素的深刻性。

”这话说得也不太对，大众审美在电影这块儿，俗不俗的先不说，至少没那么浅。

故事讲不好啥都白扯好吧。

3.内涵浅这么说都太委婉了，基本就没内涵。

看到的一切都在催着我抠出属于自己的一套房，手里的爆米花一点都吃不下去，又何谈哪一点能让我多思考思考多解读解读？

难道是想让大家多生孩子？

就算是想整个无厘头出来，也不是随便的堆叠就可以了，好的无厘头喜剧哪个不是可以容人深思的？

当然，可能有人说看这片子不就图一乐想那么多干嘛，那请参考上面提到的第1条。

4.人设蠢就说马丽常远吧，让我看出了点《大内密探零零发》的影子，但实在没法往上靠。

一切都是那么生硬，身份互换这个被玩到烂的主题在他们手里真玩不出什么花花了。

还有强调生孩子这点，可以让我认为这片子是特意要奖励给大龄产妇们看的吗？

演员没有突破，也就没有惊喜。

守着老账本混日子，看看能捱多久吧。

2022年第一天上映的开年喜剧《李茂扮太子》，让人不仅无法笑起来，而且还觉得尴尬无比。

在苦熬了100多分钟之后，终于可以吐口气了!作为一部自称“爆笑”的喜剧电影，应该让观众在座位上笑得合不拢嘴，要不谁愿意又花钱又花时间在影院“遭罪”。

《李茂扮太子》整部影片笑点尴尬毫无新意，包袱输出全靠谐音梗。

剧情拉跨牵强，无法自圆其说，脱离故事的背景设定，显得很莫名其妙。

人物塑造立不住脚，全员智商掉线。

最后强行反转，走走过场，虎头蛇尾。

然而就是这样一部观众走出影院大呼“烂片”的票房，上映首日竟然破亿。

难道大家都已经实现财富自由，看电影如买白菜，不在乎这几十块钱吗？

当然不是！

观众无非是冲着演员常远和马丽——这些开心麻花的签约艺人去的。

看过后很多人开始吐槽开心麻花真是越拍越烂，一把好牌打的屎烂！

这真的是开心麻花的锅吗？

其实谜底一直都在谜面上，《李茂扮太子》片名早就预言了这一场“狸猫换太子”的闹剧：电影中小捕快假扮太子，电影外用麻花系演员塑造高仿麻花式喜剧，达到热度和票房双丰收的效果。

而真相是这部电影的出品方竟然跟开心麻花一毛钱关系也没有。

为什么会造成近几年开心麻花口碑崩坏呢？

因为这几年开心麻花的签约艺人演了很多烂片，像《温暖的抱抱》《日不落酒店》《一念天堂》《人间喜剧》《阳光劫匪》《测谎人》这些，评价惨不忍睹，评分集中的史无前例的低！

然而普通观众并不会关心什么出品方，只认演员。

演员演烂片，就是开心麻花不行，大家的逻辑就是这么简单，这锅得背着。

欲戴王冠必先承其重。

开心麻花现在因为几部烂片碰瓷承受着骂名，是因为他们出品的电影一度在喜剧界是搞笑品质的担当。

《夏洛特烦恼》堪称经典，当年最佳喜剧。

剧情设定吸引人，节奏明快。

演员表演一举一动，即使现在也印象深刻，沈腾和老大爷的对话更是搞笑名场面。

《驴得水》用喜剧的方式讲悲剧，主题深刻，有笑有泪。

《李茶的姑妈》确实遭遇了滑铁卢，至少在影片的完成度还是在水准之上。

再之后《半个喜剧》打了个翻身仗，又再次推出了高分喜剧。

电影视听语言可圈可点，人物关系和精心设计的人物对白，笑点密集贴近真实生活，让人着迷。

观众因为这些真正“爆笑”的影片，认可了演员，认可了开心麻花，对演员的期待也变成了对出品方的期待！

一旦这些喜剧演员表演令人失望，恶评朝向演员，一顶顶五颜六色的帽子也会扣在开心麻花头上！

《李茂扮太子》是今年第一顶这样的帽子，但绝不会是最后一顶帽子！

一部打着开心麻花艺人的“黄金阵容”旗号，骗钱骗感情浪费时间的毫无诚意之作。

说实话，因为经过这些跟“开心麻花”相关字眼的当噱头的宣传轰炸，我都有些疲惫了，想必大家也是这样。

贺岁档的《超能一家人》和待定档上映的《独行月球》，都是开心麻花的官印出品，希望能真正的延续之前的水准和口碑，要求不多，期待一下，让我觉得对得起手中的票价和100多分钟的时间。

《李茂扮太子》，玩尬的是吧？

冲不上什么最佳榜首就冲个最烂榜首，反正都是榜首是吧？

咱就是说，没的拍可以不拍，膈应人没必要吧？

硬插了几百个包袱，就“我掐着你的命脉呢”“我也掐着你的*命脉*呢”和“到底哪个菜咸啊”获得了观众们的两声冷笑，你不尴尬我都替你尴尬。

马丽还是演《夏洛特烦恼》里苦等男人回家的人设，虽然男人一无是处但就是想和他生娃，哎老天爷呀，你看人家《爱情神话》，你看看人家《扬名立万》，快2022年了，还整这样七八十年代的苦情戏呐。

本来我看见“几个小老百姓的命，谁在乎啊”“我在乎”这段，还能给个两星，但最后强行上升什么“大国小家”“我就想生个孩子安安稳稳过日子”，呕吐到半星都不想给。

看完后和朋友讨论应该归在2021年还是2022年烂片榜单，朋友说它必须同时位居两年烂片榜首，就烂到这种程度。

20年过去了，国内的古装喜剧片，一点进步也没有！

20年前，国产古装喜剧片是什么样子？

就不拿星爷的片子举例了，毕竟星爷百年难遇，那样对比太欺负人了。

也不能只拿一部片子举例，免得以偏概全,好像故意踩压本片似的。

那就说三部星爷之外的古装喜剧吧。

2001年的《钟无艳》、2002年的《河东狮吼》和同年的《天下无双》。

任何一部的制作水准都在《李茂扮太子》之上。

喜剧片，首要任务当然是搞笑观众。

三部影片在搞笑功夫上，都是碾压《李茂扮太子》的存在。

除了搞笑，三部影片在其他方面还给观众记忆留存了一些东西，即使过去了20年，仍然记忆犹新。

《钟无艳》，让观众熟悉了“有事钟无艳，无事夏迎春”这个典故。

《河东狮吼》，盛世美颜张柏芝的那一段长台词，至今仍是经典。

《天下无双》，黄梅调的穿插，是一次大胆的商业类型尝试。

而《李茂扮太子》呢，论搞笑，坦白讲我虽然也笑了几次，但笑的是魏翔、宋小宝等几个配角。

最该笑的主角常远，反倒让我笑不出来。

关键是，除了乏善可陈的几处笑点外，其他方面，这片子没有任何特别之处。

好比吃完一袋速食方便面，经不起任何回味。

无论是所谓的人保戏，还是戏保人，我都没有看到。

当然让我耿耿于怀的是：都2022年了，还给我看这种水平的片子。

20年前的片子，拍得都比这好。

说实话，我有点怀念沈腾了。

最起码，能做到人保戏的水准。

喜剧的基本规则，就是意料之外，情理之中。

这喜剧片，所呈现的笑料包袱并没有在意料之外，逻辑行为也基本不在情理之中。

1、关于笑料作为喜剧片，尬点比笑点多，也是挺难得的事情。

开场几分钟的一段freestyle,尬得我暗自庆幸，庆幸自己是一个人来的，幸亏没有请朋友一起来看，一个人尬总比两个人一起尬好受点儿。

紧接着一家人哭狗的戏，又是尬得我不知所以然。

看演员那么卖力地演，感觉不笑是我自己的错。

至于其他的梗，什么掐着太子的命脉、告诉马丽我来事了、让女巫克拉拉别停，和刺客一起呜啦啦，简直了。

尬得要命。

感觉有人在侮辱我的智商。

好歹这是贺岁档电影好吗，不是网络段子集锦。

好歹你们也是开心麻花的，别砸了这块招牌行么。

前面说了，仅有的几处笑点，都在几个配角身上。

作为搞笑担当，主角常远是没有达到期望的。

这一点在《温暖的抱抱》里已经验证过了一次。

安分地做个绿叶，常远还是合格的。

无论是《夏洛》里的反串孟特娇，还是《情圣》里的常剑，常远的表现都可圈可点。

可一旦放到主角位置，还是感觉勉为其难。

主角是要承担起大部分笑点的，常远饰演的小捕快，有那么好笑吗？

不是说常远不好，只能说他的表演能力，距离真正的搞笑担当，还差那么一口气。

尤其是一人分饰两角，更显得力不从心。

最起码从声音语调上，没有演出小捕快和太子的差异化。

不信闭上眼睛，你能听清哪个是小捕快，哪个是太子吗？

对于马丽的悍妻人设，虽然有些审美疲劳了，但真心觉得，小声说话的马丽，幽默效力大打折扣。

论女人味，同样是演客栈掌柜，马丽演不出《武林外传》里闫妮的风情。

论颜值，又比不过《钟无艳》里的郑秀文和张柏芝。

马丽有自己的魅力，有自己的表演风格。

比如魔性笑声，比如男性化、外向化的特征。

《夏洛特》里的马冬梅，《铁拳》里的变性拳手，都是这个风格。

但在这部片子里，收着演的马丽，就没那么搞笑了。

看她欺负自己的丈夫，掰她的手指头，总归比看到她在刑场上对丈夫说，这辈子能和你做夫妻值了这样的话更舒服些。

喜剧片不那么搞笑，已经是很失败了。

但作为一部电影，是不是应该首先把故事讲好？

2、关于剧情《李茂扮太子》讲的是什么剧情？

吏部尚书的儿子犯了杀头之罪，所以吏部尚书就要冒着诛灭九族的风险去绑架太子？

县令为了能升个官，就甘愿搭上全家性命和吏部尚书去犯谋反之罪？

皇上这么在乎太子的安全，却让太子府的防卫形同虚设，李茂轻易地就能出入太子府？

一心升官发财的李茂，就因为体验了几天太子生活，就找回初心做自己了？

经不起推敲的情节漏洞太多了。

演来演去，编剧玩的还是错位的老梗。

像《夏洛特烦恼》里的时空错位，《羞羞的铁拳》里的男女错位，《西虹市首富》里的穷富错位，这次则是地位卑微的小捕快与高高在上的太子的身份错位。

感觉开心麻花的人要黔驴技穷了，除了谐音梗就是错位关系，没有啥新花样了。

可能有人说，对喜剧片的情节太认真就输了。

我没要求情节滴水不漏，只期望编剧对观众别太敷衍。

以前的片子是角色少，情节多。

一个接一个的小情节，推动剧情发展。

《钟无艳》里主要角色就那么几个，反复围绕齐王如何昏庸，如何有事钟无艳，无事夏迎春来讲故事。

这个片子是情节少，角色多。

走马观花的即插即用型角色，你方唱罢我登场，凭着小品化的台词，生拉硬拽把剧情撑到100分钟。

故事一点起伏也没有。

就为了蹭狸猫换太子的梗。

以前的古装喜剧片情节也有荒诞之处。

比如《钟无艳》里的六国运动会，比如《河东狮吼》里类似现代歌星的演唱会。

但荒诞的演绎，最终还都是为主题服务的。

六国运动会是为了表现钟无艳对齐王的包容，你齐王都把我钟无艳打入天牢了，但只要你对我说好话，我还愿意为你玩命。

演唱会是为了衬托月娥对陈季常的痴情，别人听你唱歌都吐了，只有我能欣赏你的才华。

而这部《李茂扮太子》，荒诞到扯淡。

偷家里的钱，瞒着老婆把自己的客栈改成戏楼。

吏部尚书这么大官，连个戏楼都包场不了。

太子能戴面具和替身出宫听戏，却不能把戏班子叫进皇宫。

吏部尚书二品官职，偏偏和一个九品县令合谋，还能许诺初次见面的小捕快当县令。

借用剧中马丽的话说，改戏楼、请太子、当县令，这三件事哪一件不是扯淡？

写在最后：古装喜剧电影这个类型，很久没在大荧幕上看到了，仿佛要销声匿迹了。

而作为元旦贺岁档，拥有半个开心麻花成员的电影，本来挺值得期待的，但拍成这个样子，实在令人失望。

豆瓣4.7的评分,说明像我一样失望的人不在少数。

究竟是观众的要求太高了，还是创作者们江郎才尽了？

而吐槽《李茂扮太子》，并不是为了泄愤，只是对创作者们的鞭策，是对优秀古装喜剧片的渴望，毕竟好多这种类型的片子，曾经带给我们那么多欢乐。

期待下一部优秀古装喜剧片的上市。

冲着马丽来看的，一上映就满怀着期待来看了，结果😅谁是喜剧可是我觉得一点都不好笑啊！

完全不能戳中我的笑点，台词真的写得很无趣，以至于看完之后我甚至想不起来笑点在哪里😓演员的演技也不太行，不是看服装的话，我根本分不清李茂和太子这两个人谁是谁。

常远完全没有演出这两个人的区别来啊 🤦‍♀️还有马丽这个角色，我真的很不理解，她的设定很不符合常理。

如果你的夫君不上进且三番两次的不靠谱，你为什么还要死心塌地的守着他呢，这合理吗？

全剧压根就没有底层逻辑皇帝是最大的工具人负责主角的逆袭道路，最后我居然说结拜就结拜，还给个护国大将军的职位，然后李茂没要这荣誉。

就强行升华主题，突出主角的不为名利所动的美好品质😒

女主角是工具人明明李茂一事无成，但是家庭富裕的女主角就是要嫁给他，就是要给他生孩子，都2202年了，还有这种窒息的剧情，我不理解。

李茂花光所有的积蓄，把客栈改成戏楼，女主非常生气，但是李茂唱了两句小曲就原谅他了。

这要是我，我非把他锤爆然后离婚！！！

女主的妆造也一言难尽，实在不像个富家小姐，像村头的豆腐西施，生活艰难，为人泼辣。

太子是工具人那句，如果我不是太子，你还愿意跟我当朋友吗？

给我笑吐了，这简直是古装版小时代啊！

郭敬明后继有人了，哈哈哈。

还有太子跟李茂长得一样居然不怕李茂生了歪心思取代他，反而多次跟他互换身份。

而且两个人明明刘海不一样，剧情中大家都注意不到。

这也太太太bug了。

最后，整部戏像小品，有笑点，不能细品逻辑什么的。

给三分是因为看这个电影的时候我刚跟男朋友分手了，所以它能让我无脑的笑笑，这就够了。

这电影花我70，搁平时肯定心疼，但是情况特殊。

还是给个三星鼓励一下，希望以后在增加笑点的同时顾及一下剧情。

别把观众都当傻子

萝卜白菜，各有所爱，这是基于尊重的角度给出的说辞，你不能随便否定别人，因为如果你不喜欢对方，但是对方又不花你钱电影不一样，电影要花钱看，一部低俗，强行搞笑降智的烂片，你可以觉得不错，甚至喜欢，也可以花钱去看，但是你不能说他是喜剧，那是对喜剧的侮辱开心麻花一部比一部差不是因为做不好，我相信他一定可以做好电影，只是现在的市场钱太好挣了，付出小回报大的事情谁不做谁才傻，想挣钱不寒碜只是如果我们想要一部逻辑正常，轻松搞笑的电影就必须得坚决的客观看待这片就是烂，觉得好看的，不得不说你的生活太太太喜乐了