控制的极限

Suspicion.Hitchcock.Are you interested in films, by any chance?I like really old filmsYou can really see what the world looked like...... thirty, fifty, a hundred years agoYou know the clothes, the telephones, the trains...... the way people smoked cigarettes...... the little details of lifeThe best films are like dreamsYou’re never sure you’ve really hadI have this image in my headof a room full of sandAnd a bird flies towards me, and dips its wing into the sandAnd I honestly have no idea...... whether this image came from a dream, or a filmSometimes I like it in films when people just sit there,Not saying anythingHave you seen “the lady from Shanghai,”Orson Welles?That one makes no senseRita Hayworth as a blondeI think it’s the only film she’s ever a blonde inIt’s like a game, deception, glamour......a shootout with shattered mirrorsShe dies in the endDo you like Schubert, by any chance?I love himHe died when he was thirty one years old Something like that

《控制的极限》拍摄于更严肃神秘的《离魂异客》之后，更轻快的《鬼狗杀手》《丧尸未逝》之前，是贾木许伪类型风格转变时期的中期作品，而这部的气质似乎与其孤独、无归属感、无意义旅行的主题完美的契合与现实主义的《天堂陌影》相比，《控制》更有种浓烈的超现实之感，杀手的人物像是一个狂想文艺逼在无聊旅行中为消磨时间的幻想（孩子们，这就是我）：喝咖啡时想象一个有独特气质的女人和他共事，旅店独自发呆时想象极性感的裸体美女躺在身边，火车上等待漫长旅途结束时想象一个神秘女人给他装着任务的火柴盒。

火柴盒，想象似乎总是就地取材且无连贯性：无连贯性同天堂陌影产生共鸣。

就地取材的想象与控制的“极限”，“物极必反”“失控的幻想”相印证，最后杀手大义凛然的杀死了某个恶人，杀手也为自己的旅行画上了圆满的句号，但孤独和疏离在这本应爽快的情节中似乎变得更深刻，更剧烈贾木许的一大魅力在于，不论他以什么形式拍电影、拍什么类型的电影都会让孤独、疏离的情绪占主导。

一个“万变不离其中”的导演，一个纯粹的导演我习惯从匠心和才气两个角度来评价一个导演，他的匠心是略逊于奉俊昊的，但常态的才气是不输于拍《奏鸣曲》时的北野武的。

控制的极限2009年，美国独立电影宗师吉姆·贾木许拍摄了一部鹤立独行、让别人无法复制的电影《控制的极限》，有人说此片是讲艺术和现实的对抗；有人说此片是讲内心世界和外部世界的对抗；也有人说整部电影其实就是杀手男的心灵之旅；更有人把此片看成一部充满寓意的魔幻片，认为电影从头到尾，就是一场幻觉，并对影片中出现的人物、道具、情节一一剖析，解密其中的暗示、寓意，比如：杀手从未和接头人之外的人（即现实世界）发生关系，杀手拒绝了手机（外界沟通工具），杀手“用意念”进入了BOSS老巢。

当然，这些人物也都是幻觉的一部分，这也是裸女为什么能无处不在的原因。

你得承认这是一部很有张力的影片，容易让人如坠云里雾里，不知所云。

当你无所适从的时候，我对《控制的极限》的另类解读或许可以让你豁然开朗。

面对一个复杂的方程式，不知如何下手的时候，我习惯用特殊值带进去，往往达到事半功倍的效果；解读这部电影，这种方法同样奏效。

我取的特殊值是：这部电影是反霸权题材，杀手男的终极目标就是杀死美国驻外的情报机构首脑，向美国的霸权主义示威。

有了这个特殊值，电影里所有的谜题顿时迎刃而解。

1、较量双方的实力对比电影开篇就是雇佣杀手，奇怪的是，他们不谈佣金，却对杀手进行一番思想教育；与杀手接头的人来自不同阶层、不同国家，这些说明了什么？

说明无论是杀手方还是被杀方，其财力、物力、人力都十分雄厚，其势力几乎遍布全球，无所不在！

所以，片中反应的绝不是个人恩怨，也不可能是帮派之争，黑手党算是大的帮派了吧，但他们的势力范围也只局限与意大利、美国等地方。

因此，除了美国的情报机构和世界反美反霸权势力具有这样实力外，你还能找到更合适的目标吗？

有人说影片讲述一个神秘的陌生人在计划一桩罪案，他一直谨慎地把握着和法律制裁之间的界限。

在整个过程中，他不信任任何人，他的目标也没有暴露，他始终游离于专注和恍惚之间...... 这简直是胡扯！

2、杀手男为什么不停地转移、接头？

美国情报部门的实力是不可小觑的，杀手男如果直奔目标，必然会引起怀疑，他不停地转移、接头，目的只有一个：迷惑对手。

即便是如此小心翼翼，钟爱电影的白衣女子还是暴露被抓。

3、众多的单线联系人杀手男和众多的单线联系人接头，这些联系人有中，有谨小慎微但热爱音乐的中年男子（路伊斯·托沙 Luis Tosar 饰），有打扮出众酷爱电影的白衣女子（蒂尔达·斯维顿 Tilda Swinton 饰），有醉心波希米亚文化的老人（约翰·赫特 John Hurt 饰），更有沉迷分子学的神秘东方女性（工藤夕贵饰）。

他们和杀手男分别谈论了音乐（提琴男）、电影（白发女）、科学（日本女，当然《神秘列车》里的女人，老了）、波西米亚（即流浪，John Hurt演的老杆子）、迷幻药（墨西哥男）。

这些人国籍不同，身份、职业、性格、专业相去甚远。

这些人为什么冒着生命危险，甘心情愿加入刺杀行动？

是发自内心的对霸权主义的憎恨，把这些人凝聚到了一起。

4、不时出现的直升飞机和白鸽直升飞机每一次出场，几乎都有白鸽出现。

白鸽代表着和平和自由，可是飞机的出现，惊扰了白鸽，打破了宁静与和平；在美丽迷人的自然风光中，直升机的出现是那么的不合时宜，那么的令人厌恶，因为它代表着掠夺、战争与罪恶！

小男孩看见飞机，没有丝毫的惊讶，指着飞机道：那是美国人。

真是意味深长。

5、其他一些细节杀手男永远只点两杯咖啡，在无聊的时候练习太极，不为任何诱惑所动，即使裸体的美女在他身边，他依旧作怀不乱；唯一一次表现出微笑，是在一个排练大厅欣赏长段的歌舞，听着优雅的琴声、深情的歌唱，看着优美的舞蹈。

杀手男为什么会这样？

可以设想一下，杀手男原本有一个幸福的家庭，有一个钟爱的妻子，可是，他的妻子却在一次空袭中丧生了。

排练厅那一幕，勾起他对曾经美好幸福生活的回忆。

所以，杀手男永远只点两杯咖啡；所以，杀手男可以对近在咫尺的裸女无动于衷；所以，杀手男可以不计报酬，义无反顾地成为一名刺客！

接头信物始终是红色或绿色的火柴盒，是否有星星之火可以燎原的意思呢？

杀手男为什么一定要用曼努埃尔 塞维利亚诺的琴弦勒死美国情报基地首脑，必有其用意；可惜我孤陋寡闻，对此人竟然一无所知。

学识广博的朋友不妨为我做个补充。

杀手男如何进入情报机构基地的？

当然不是依靠什么意念，不过是导演也不清楚，或者已无关紧要。

裸女的雨衣、裸女的尸体，说明裸女暴露了，背叛了，被处死了。

是在告诉杀手男，你安全了，你重新开始新的生活吧。

于是，杀手男扔掉压抑的深色西装，换上颜色鲜艳的休闲服，融入到人流之中。

我的另类解读是否靠谱，有待大家去玩味探讨，但吉姆•贾木许这部《控制的极限》无疑是成功的大作，不仅对影片中人物的控制达到了极限，对电影观众的控制也达到了极限。

难怪有人说：如果你能坚持看完这部影片，何尝不是对自己的一种修炼。

老贾用一种他特有的闷骚 借助文艺方式 逼我控制自己 把他的这部片子看完了 他的目的达到了 就像我演了一部控制的极限一般 不过看完感觉画面太美了 适合做电脑桌面 还留下不少笑话 比如 影片的港台译名 我系杀手，年中无休 简直雷完 吃了一路纸 玩一路火柴盒 火车上躺一年的YY杀手

《破碎之花》真的是当年的一个惊喜，不过当时没觉得，只是认为吉姆·贾木许 Jim Jarmusch也可以那样行为。

《控制的极限》的他重返套路，仍旧那些老东西：反戏剧化的叙事，慢调的节奏，碎片式的结构，对静物嗜命样表现，静止般的表演，除了杜可风加入了少量自己的风格镜头，一切都还是老贾的东西。

另外挺喜欢影片中电音吉他的运用，好像任何形式的音乐都能通过一种形式作用于他的作品。

如果你是他的追崇者，不会令你太失望，即便你是第一次看他的作品。

但与那些杰作相比，只能说维持基本水准。

好像他的每次转变都会获得更广大支持，第一次走回头路手不受待见还得静观。

“The Limits of Control”这个名字其实挺玄妙，我个人觉得更多是贾木许松弛而无力的表达。

就如同他自己说过：“有人像希区柯克，不容外务干扰故事进行，每个镜头都预作计划。

但他自己就说拍片无聊死了，因为早知道自己要什么。

我反其道而行，我控制不了的东西会变成电影的一部分。

” 主演科特迪瓦裔演员伊萨赫·德·班克尔 Isaach De Bankolé第四次与贾木许合作。

贾木许的电影经常被误解成一种酷甚至是装13， 这种观点是完全可以理解的，因为他本人的音乐品味和那些音乐圈的朋友们，以及他电影里经常涉及和引用流行文化。

我们不能说这种观点是错误的，但是它并不准确，或者说远不能概括贾木许作为一名导演的特点，他的电影里有更多更有意思的东西值得我们去关注，比如如何去讲一个关于人的故事。

他的电影主题一般有人与生具有的孤独和死亡，对平淡的日常生活的描述，以及对艺术和想象力的赞美。

他甚至比他前辈罗伯特奥特曼还要反类型。

这部电影和他另一部《鬼狗杀手》一样，完全是“反杀手电影”的。

杀手没有和蛇蝎女发生关系，吉他里藏的不是枪，杀手也没有一路杀进堡垒。

贾木许除了是个导演，也是个音乐家和诗人，所以可以理解他不在乎电影故事情节，这部电影里甚至主角性格特征都不屑于过多刻画。

和他很多其它电影一样，故事是片段式的，他与各类人接暗号的片段也并没有对故事情节有很大推动作用。

画面的构图和质感，画面里出现的建筑，主角的行走，生活里仪式性的重复，人物之间的关系，这些才是他感兴趣的点。

理解贾木许的故事必须透过现象看本质，能看到各种物体和情节的隐喻。

从马德里都市到塞维利亚小镇再到阿尔梅里亚沙漠，似乎是一个人从青年到成年再到老年的演变。

结尾空白的字条和画和小津墓志铭“无”对应。

贾木许认为人一生下来就与死亡为伴，但是人的一生中有太多美好的东西值得去赞美与享受，艺术就是这么一类东西，所以他的电影永远是忧伤却美丽的。

这是一部反现代化的电影。

黑人主人公崇尚东方的太极，不喜欢用手机，用吉他弦作为凶器，永远住在破旧的老房子里，火柴盒是他和同伴联络的媒介。

最后，主人公杀死了那个自诩控制了世界的冰冷而森严的大人物，似乎宣告了反抗力量依然存在，以及对现代化的质疑。

音乐，电影，科学，和幻觉分段出现，被描述成一种与这个世界更本质的联系。

主人公在漫长的蓄力，以期待最后一击。

这是一个类似于放弃理解真实世界的可能性，并寻求虚无的想象力统治世界的过程。

所有的对话是电影的中心，多次出现了被布包住的画，生命是尘土，而世界是不可知的。

只有想象力才能自我拯救。

最后，认为能控制世界固然是一种很愚蠢的思路，但认为能够夺回这种控制权同样的简单粗暴，哪怕有虚无主义做武器。

从完全控制到无可控制，现代化只是一个牺牲品，再一次证明了我们的无知。

被虚无主义征服了的现代化，就是后现代。

片名叫《控制的极限》，实在是测试你忍耐的极限。

片子有两种：故事性的和意象型的。

不幸的是，我是一个习惯把电影归为故事片的人，所以越看越糊涂，看完了更糊涂。

原来这是一个意象型的片子，意识流，这种片子你不看大量的介绍和影评，基本看不懂。

本片导演剔除了故事性，一切的角色都是不同意念的代表，在构筑一种文化冲突下的矛盾，手法是艺术爱好者诚惶诚恐的接头、被绑架和杀掉。

展示它，并表达导演深藏的意图：弘扬自由的艺术理想，干掉现实对艺术的束缚。

表现的手法，主要靠被宰的老大说的最后一段话“你以为杀了我，就能干掉现实吗”。

如果换成“你以为杀了我，人民币就能战胜美元们吗”，那么电影主题就成了“世界两大国货币战争”了。

主角是《鬼狗杀手》的配角，这次转正啦。

主角接到任务，干掉一个代表现实约束的老大。

主角前后与艺术家、电影爱好者、音乐家、舞蹈家、科学人士接触交换情报。

最后莫名的进入重兵守护的别墅干掉了老大。

从故事性的逻辑上来说，好多不合逻辑。

看别人的影评得悉，导演就是要拿掉这对电影艺术“控制的极限”，只留下艺术。

镜头很美，美工、服装都很到位，那位西班牙舞娘，跳的真好。

对白不多，装酷到底，味道真的很赞。

没这点我早看不下去了，片子沉闷，确实碰触到了我忍耐的极限了。

真的太无聊，情节有点太无语，就跟我的评论一样！

，，，aaaaaaaaaaaāāaaaaaaaaaaaaaaqwwawaaaaaaaagjfudhsuidhdhrjdjevidgejejej看了看了感觉自己太傻Xgwdgjgdgdgdjdankpdqj.dgdgwgdpjgwdgagwpmpapmpmpmpmpmpmpm.d.d.dgmgmgng抓狂

而是还没玩够。

整个电影很简单，讲的就是艺术与现实的对抗。

在最后艺术居然如此轻巧地战胜了现实，既不符合实际，也显得过于乐观。

略显做作的是，贾木许过于死板地让每个与主角见面的线人在见到主角之后都要说一段与艺术有关的话，这些段落一两次尚可，越到后面越感觉别扭，有没话找话的感觉。

不禁让人疑问，贾木许凭什么认为在这样的情境下将话题猛地转换到艺术并开始自说自话是很自然的呢？

当然，也许他就是为了做得不自然。

然而，主角观看弹吉他跳舞唱歌的桥段仍然值得回味。

而在最后，主角在与现实的角力中获胜之后，再回到艺术馆，这才可以真正悠闲地观看一幅白布做成的艺术品。

这样的场景虽然过于乐观，但也确实让人欣慰。