花儿与歌声

我们常说，音乐是梦想的翅膀，儿童，则是挥着翅膀的天使，因此，音乐对儿童来说，有着不言而喻的重要作用，可以陶冶情操、开阔心扉、激发潜能、放飞希望……一直以来，在影视界，也有许多的优秀儿童音乐作品诞生，比如我们非常熟悉的《音乐之声》、《放牛班的春天》等等，都给观众带来太多美的享受和难忘的记忆。

但反观国内，儿童题材的音乐电影，却鲜有看到，不得不说，这是一种巨大的遗憾。

幸而，即将公映的《花儿与歌声》，则用歌唱，将我们带入到了充满芬芳的乡间，让我们感受到了纯真的天籁之声，这是一部值得强力推荐的作品。

《花儿与歌声》定档于5月31日，绽放于六一儿童节，虽然影片的故事着眼于留守儿童，着眼于田野生活，着眼于乡村教师与儿童之间的相处关系，但透过这些世间的情感，影片中的多首歌曲，更是让人印象深刻。

比如自幼失明，又被拐走的女童心明，在被哥哥大强从都市街头寻找到，带回故乡之后，便开始用歌声，来抒发内心的美好，她经常哼唱的那首"蓝天是白云的家，土地是禾苗的家，竹林是小鸟的家，心明是心明的家"，虽然稚嫩，虽然没有什么配器伴奏，却胜在天然与淳朴，可谓是格外走心了。

我们常说"原生态"，究竟什么是原生态？

心明无疑在用她的声音，为"原生态"进行注解。

在这部影片中，最让人难忘的歌曲，还有孩子们在老师的带领与教唱下，学会的那首《田园行》："瓦舍矮，田埂短……"，一群淳朴的孩子们，围坐在田间地头，徜徉在河边溪旁，嬉戏在草丛漫地……这是一个没有被现代都市的电子产品所侵袭的世界，这是一个没有被废气废水所污染的天堂，爱心满满的老师，破旧的风琴，简单的伴奏，却能瞬间将人带到了惠风和畅的田野之中，陶醉其中，真的有宠辱皆忘之感。

这，便是音乐的治愈能量，歌唱的抚慰功能，也是《花儿与歌声》这部电影，所带来的心灵涤荡之力。

影片的片名《花儿与歌声》，看似简单，其实也有内蕴。

从字面意思可以了解，其中的"花儿"，意指片中可爱的孩子们，但我们也知道，在西北地区，也往往将民歌小调凑称为"花儿"，因此，"花儿"与"歌声"在这里，也有了一语双关之妙。

而这部影片所描绘及呈现的，则是中原民谣里的花儿与少年，这里有数千年的文化传承，也有质朴憨厚的风土人情，片中无论是众多的儿童角色，还是围绕在他们身边的成人，都能让我们体会到许多耿直与坦诚，这正是当今时代，宝贵而稀缺的正直与热情。

《花儿与歌声》的故事，改编自著名剧作家，河南省儿童文学学会会长孟宪明老师的同名小说，这部小说从出版开始，就已经感动了无数的读者，此次被影像化，更是将那连绵起伏的麦地，那金灿灿的油菜花，那近处的流水，远处的小山，都一一用声音和画面呈现出来，让我们感受到了一幅幅绝美的动态画卷，除却片中悦耳的音乐、动人的故事不说，就片中的风景，也是美到让人心醉，这是一部艺术水准很高的影片，也是一部看过之后，能给人留下许多思考的影片，而影片的宗旨，则是在呼唤亲情的回归，其社会意义，更甚于精神价值。

国家发达了，我们也赚钱了，我们同步也要提高责任感和使命感。

要更加关心和陪伴我们的下一代，更加关爱我们的父母，更加爱护社会，以慈悲的胸怀面对身边的一切。

我想这也是提升国人的“素养”之一吧！

感谢《花儿与歌声》的创作团队[握手]一部非常感人的影片[强]教育下一代的好影片[强][强]忆苦思甜的优秀作品[强][强][强]…………让我们全员动起来，让社会充满更多的“爱”[玫瑰]

文/木易当下越来越多的人们为了更美好的生活，都选择跻身于大城市的拼搏奋斗中，而与此同时因为条件限制，难免会出现老人与小孩子相依为命的现象，少有影视作品去关注这些留守儿童的成长故事，而电影《花儿与歌声》正是聚焦孩子的视角，用浪漫的方式讲述了一个暖心的故事。

《花儿与歌声》是由蕾子导演执导，一群孩子们作为主角的电影。

影片全程克制，没有刻意煽情，而是通过镜头调度赋予电影更单纯更为浪漫的意境。

同学间无邪的天真，师生间动容的感人，美好误会的兄妹情以及父母与子女间久而别离的亲情等等，这些情感的表露质朴而简约，尤为触动人心。

小男主大强自幼父母离婚，又因父亲常年在外漂泊打工，与患有眼疾的奶奶相伴相依。

往往大众对单亲孩子的认知总会觉得没有完整的家庭，得不到该有的爱，孩子的心理成长一定会受到影响，在我们生活中的确是真实存在的，单亲家庭的孩子最容易走向极端，或是倾向暴力、孤僻，又或是有着本不属于他的成熟，两个极端都叫人心酸。

而大强则属于后者，五年级的他本该好好享受自己的贪玩童年，却被生活逼迫撑起了一个家的希望。

尤其对“妹妹”心明，与亲生妹妹同样的名字同样的年纪又相同的先天眼疾，让大强瞬间就认定了这个被抛弃的小女孩就是他妹妹，呼之欲出的就是他身为哥哥的责任，将无微不至的爱给了心明。

于现实这可能是一场美丽的误会，但转身背后却是充满希望的温暖，正如电影《小偷家族》中所说，谁才能真正称得上是家人。

在这些孩子中不只有大强是如此遭遇，他们多数为留守儿童，与父母亲相见可能是一年一次，甚至是三年一次，他们也许调皮也许平静稳重，但每次一个人回到家中，总会默然伤感变得孤僻，孩子的成长需要家长的陪伴，他们需要的并不多，比起奢侈的礼物，足够多的零花钱，我想时常见到爸爸妈妈便足矣，反过来站在父母的角度，可以看到孩子茁壮成长的足迹，何尝又不是一种最简单不过的小幸福呢。

当然电影中最为让人触动的是小心明，即使老天爷的不公让她先天失明，但她却像太阳一般给着观众无限温暖和希望。

“大地是黑色的，太阳也是黑色的，唯有看到哥哥（大强）才是有颜色的”，兄妹二人的对话之间，几句简单的言语却表明出了心明的内心世界，岂止是眼睛上的失明，被抛弃的孩子更是接近了死亡距离。

心明幼小的心灵承受了太多的失意，但她并没因此而绝望，而是选择去拥抱被误会的幸福并紧紧抓牢。

光是小女孩扬起笑容的嘴角就足以治愈观众的心灵，更别说她天籁般的声音唱响整个村落，如一缕阳光从银幕中照耀出来，温暖现场每一个观众。

《花儿与歌声》真心一部温暖的电影。

呼吁家长朋友们，工作再忙再累也不要忘了留下时间陪伴家中孩子，珍惜最简单的小幸福时光！

很有教育意义的一部电影，让我们一起来关注留守儿童的成长，很多农村父母为了改变家庭现状，远赴广东上海，福建，浙江打工，吧孩子留在家里胖老人照看，她们成长缺乏服务精神的呵护。

让我们一起去关爱他们的成长。

为了孩子吗的未来，我们一起关注留守儿童！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

描写儿童的影片很多，感人的也不少，在电影《花儿与歌声》里，我却被这群孩子们故事深深所吸引，以及他们的声音深深所陶醉。

《花儿与歌声》是一部儿童题材的电影，因其题材的缘故，并不是主流。

而且在以商业为主的华语电影市场上，像是这种将目光投向农村的作品几乎属于活化石，但片子质量还是OK的。

从电影的角度来说，作为一部展现留守儿童的电影，不像其余主旋律歌颂电影那样，拍成样板戏，《花儿与歌声》是一部拥有扎实的故事基础，鲜明的人物刻画，情节处理得到的电影，是这个题材之内，电影发挥的最大限度了。

该片改编自同名儿童文学，聚焦国内特殊儿童群体，故事其实很简单，电影讲述了负气出走寻找父亲佑的范大强偶遇一名小盲女吧带她回家乡认作妹妹，陪伴她走进校园，并在支教老师高虹的帮助下，盲妹妹发挥音乐天赋，最终迎来人生新希望的暖心故事。

乍一看本片乃是传统的儿童电影故事模式，但看过电影之后再来审视这个故事，就会发现不一样的地方。

没错，本片在内地儿童电影的基础上，剥离的相应的意识态度和视角，而将视角真正回归到儿童之上。

也就是说，比起国内很多以成年人视角去教育儿童、或者歌颂儿童的电影，本片则是以儿童的第一人称视角，以体验式关怀代替了教育式引导，引领众多观众走入了孩子们的内心世界。

这样做得好处，就是将最单纯本真的故事带回了电影，以童真的视角反衬现实的庞杂。

小小年纪就颇有担当的哥哥范大强，让人看到了属于山村孩子的真善美......眼盲却内心积极乐观的小女孩心明，怀揣着自己的音乐梦，虽然眼前是一片黑暗，却也用梦想给自己点起了一盏明灯。

可见电影的背景和人设令人唏嘘，但该片却通过这群孩子们天真的面孔和天籁般的歌声，在现实的基调中注入温情，在朴素的讲述中饱含深情。

就像小女孩的故事，虽然有音乐的陪伴、哥哥的陪伴、老师同学的陪伴，但她最缺少的就是一个家庭，作为观众的我们，也能体会到缺少了父母陪伴孩子们的心酸。

小盲女范心明的心路历程与成长过程，便是她对现实生活的真实感触，将一点点积蓄的感情悄无声息的渗入观众心田。

所以，这部《花儿与歌声》，才会被称为现实主义儿童电影，直面远离父母的乡村留守儿童生活处境，走进他们的心田，难能可贵，在国内屈指可数。

电影并没有抨击现实，也并非是歌颂事迹，电影敏锐注意到留守儿童群体，并不回避时代问题，但采用的是正面表达，挖掘儿童身上的光明与美好，让观众看到的也不是灰暗破损的一面，而是充满对生命的尊重，那一首首来自于古诗的歌声，唱出的是爱和尊严。

此外，电影也抛出一个问题，人们都去大城市奋斗了，谁来为农村奋斗，谁来照顾这群“没有家”的孩子。

所以电影中有了一位城市来的女孩，他是作为支教老师，这个角色的出现，从她身上反衬我国城市化进程与农村之间的差异，故事中落后的农村经济与开场高楼林立成为鲜明的对比，而留守儿童们的单纯和天籁之音，在电影中角色身上展现的疑惑、迷茫，到为梦想的奋斗，就像老师所言，你们学好知识将来可以走出去，但并不意味着走出去不回来了，而是让你们走出去看看外面的世界，然后再回来，建设自己的家乡。

如此主题，在这样一个正能量满满的故事里，令该片思想深度和感情温度兼具。

真诚的电影总是能牢牢抓着你，声色具备的100多分钟后，没有夺人的漂亮演员，没有花哨的特技拼凑，几个稚气未脱的孩子，再加上干净简单的音乐，涓涓的流淌故事，不管生活多么贫困，精神人格上依然高贵，感人至深。

故事情节虽无大起大落，但生动有趣，通过一个个小感动层层递进，很自然，难得的共鸣。

歌唱中的孩子眼神恢复了清澈干净，孩子在欢娱的五线谱上学会了理解，感受到了温暖，如花儿一般动人。

适合孩子看的电影真的不多，六一不想让孩子看日本的片子，果断选择这部国产电影！

这是是一个写留守儿童的影片，带孩子看看这样的影片对她的成长会有帮助，影片给孩子一个有意义的六一。

一个盲人小女孩对生活也充满热情，一个有担当的哥哥让人感受到了他小小年纪竟有如此的责任心。

是一部适合带着孩子一起看的电影。

提起留守儿童，大家并不陌生，是当下的一种极为普遍的社会现象，尤其在经济欠发达地区，留守儿童的数量并不少。

在央视的“走基层”节目里，就有大量报道，由于父母外出打工，孩子们从小和老人生活在一起，缺乏父母的关爱，由此也产生了一系列的问题。

以留守儿童为原型的影片《花儿与歌声》，即将登陆全国影院，影片将镜头对准了大山深处的孩子们，透过他们的学习和生活，将音乐的元素巧妙地融入其中，从而将留守儿童的故事和心声，毫无保留的呈现在观众面前。

《花儿与歌声》的故事并不复杂，主人公大强为找爸爸而离家出走，跑到了陌生的大城市，偶然间救下了失明的小女孩心明，女孩的身世与大强从小分开的妹妹十分相似，大强带着心明回到家，俩人一起学习和生活，得知心明的眼睛有救后，大强想方设法筹钱帮助心明恢复光明，而看似不多的1万元治疗费，对这个入不敷出的家庭而言，无疑是一笔巨款，令大强和心明左右为难……

片中的主人公大强和心明，说来都是留守儿童的代表。

大强的父亲常年外出打工，一年到头也见不了几次面，好不容易回趟家，又因为工作的原因将归期延后，父子俩不知何时才能相见；而心明的情况要更为复杂的多，被亲生母亲遗弃，遇到了好心的大强，跟随大强回到了山村，和大强一家人生活在一起，每天和同学一起上下学，年纪不大的她却心有千千结，内心深处仍旧是伤痕累累，无奈的生母、狠心的继父，都成为她生命中挥之不去的痛。

由于经济相对落后、交通也不发达，生活在山村里的孩子，不光消息闭塞，娱乐活动也是凤毛麟角。

音乐，就成为舒缓孩子烦躁情绪的特有生活方式。

清脆的独唱，熟练的合唱，稚气未脱的嗓音，悠扬婉转的歌声，汇集成一首留守儿童交响曲。

优美的曲调，不光飞出了学校，飞到了森林和田野，更是飞到了电视机前，飞到了电视观众的身边，不光传达出了孩子们的心声，更由此引起了全社会的关心和帮助。

影片用写实的故事和大量的情节，展示了留守儿童的真实生活。

家中的老人，身体每况愈下，孩子们不得不辍学回家干农活；为了能跟远在他乡的父母视频通话，老师的手机竟不翼而飞，找不到踪影；尽管父亲给了不少零用钱，但孩子一个人在家仍旧感到孤单和害怕。

对于留守儿童来说，他们也是孩子，也需要父母的关爱和照顾，也盼望着能和父母生活在一起，一年一次的见面和零用钱上的慷慨奖励，对他们而言只能是杯水车薪。

笔者作为家长，也有自己的孩子。

每天和孩子生活在一起，是在平常不过的事。

而在电影里，对于大强和他的同学来说，却成为一种奢望，孤独的心绪、寂寞的眼神、落寞的神情，无时无刻不在困扰着他们。

影片也是在告诉我们的家长朋友，挣钱固然重要，但孩子的成长和家庭的幸福更重要，千万别为了挣钱，耽误了孩子的一生。

毕竟孩子的童年只有一次，而钱什么时候都能挣。

当下的影院里，大片似乎成了观众看电影的首选，枪战、悬疑、动作、科幻、古装，大银幕上充斥着不同风格的爆米花似的影片。

而一些能够直面社会问题的作品，一些题材鲜见又直抵人心的故事，却往往乏人问津，甚至有沦为炮灰的危险。

《花儿与歌声》，作为一部小成本影片，直面留守儿童的喜与悲，大胆的将这一社会现象用艺术的表现手法带给观众，对观众内心的冲击，是其他影片都不能达到的。

对外出打工的家长和留守在家的孩子而言，《花儿与歌声》不早不晚来得正是时候。

画面唯美，天籁之音，小演员演的惟妙惟肖，故事情节虽然没有大起大落，但是很感人，整个电影，尤其是当哥哥大强为了让妹妹的眼睛👀能重见光明，把家里最值钱的也是最心爱的两只小羊卖给了别人时，那只老羊发出的叫声，大强的依依不舍，让人心痛，把一个孩子的内心世界表现的淋漓尽致。

这是一部反映留守儿童的电影，这些年已经很难看到像这部让人心动的影片了，真心希望每个家长带着孩子观看一次，让我们的孩子对待生活有一个全新的认识

《花儿与歌声》故事的主体很像著名的法国电影《放牛班的春天》，都是说一群孩子在一位老师的带领下唱歌的故事。

但是更具有中国特色的是，《花儿与歌声》关注的是当下中国特有的留守儿童的故事！

高速发展与资源严重不匹配是当下中国社会非常魔幻的一对悖论，大量青壮年从农村涌向北上广深，辛辛苦苦打拼，在赚取不菲的收入同时，也不得不放下了在家园的孩子和老人，造成中西部地区大量空巢村落的产生，也造成留守老人与留守儿童这一带有特殊时代烙印的群体。

《花儿与歌声》讲述的就是这样一群人的故事。

影片主要是以范大强和心明两兄妹的故事为主线串连，但是其他留守儿童虽然戏份不多，也各有特色。

比如大强家隔壁的范梅学习成绩好，家里也有钱，但是每天对着父亲留给她的五十块钱，内心渴望的却是离开家，去外面的世界，跟父母呆在一起。

幸好年轻的老师教给她一个道理，学好知识，拥有走出去的能力，看看外面的世界，只是多了一个选择，能够走出去，再回到家乡，才是真正强大的表现！

这种愿景当然是好的，只是对于当下的大多数中国家庭来说，恐怕还很难实现！

心明和她的同桌马兰花，反映的又是另一个问题，改革开放已经四十年了，但是在很多偏远落后的地区，重男轻女的现象依然存在。

如果说心明的故事已经足够扎心，父母离异，小心明又有先天问题，所以被母亲在买给她一身新衣服之后狠心抛下她；那么马兰花身上体现的问题就显得更加严重，父母明明还在身边，但是却不能一碗水端平，小小年纪不仅要做饭，就连吃饭都不能上桌，眼巴巴看着更受宠的弟弟在父母身边的样子。

虽然电影中表现出来只是寥寥几个镜头，但由此可见，这种现象绝不是泛泛。

尽管留守儿童需要面临各种各样的困境，但是电影《花儿与歌声》并没有怨天尤人，它在展现出这些问题之后，也给出了一个更温暖的解决办法。

年轻的支教老师和看上去老成古板的校长，都在用自己的方式尽量给孩子们最大的关爱和保护，虽然过于理想化，但是通过网络传播，吸引到社会的关注，确实也是当下的一种独特现象。

并且，孩子们的天籁童声和纯净的笑容，也确实值得我们去温柔呵护。

最后特别提一下，《花儿与歌声》作为一部主打音乐的电影，在选歌和音乐创作上也另辟蹊径，很有特色，其中一首童声合唱是给著名的古诗，杨万里所著《小池》配乐演唱，歌词的意境与孩子们的笑容配合在一起，加上舒缓悠扬的旋律，无论视觉还是听觉上，都叫人赏心悦目，十分享受！

大概在十年前，我辞去工作开始了一段漫长的全国旅行。

当时的我正处在严重的焦虑之中，眼前的未来一片模糊，我不知道该选择怎样的人生，又或者，这人生是不是压根儿就没给我留下什么选择。

在南京秦淮河畔的一间咖啡馆里，我和朋友姚澜聊了一个下午的天儿，他是一个电台DJ、前摇滚乐手，和一个女孩儿的父亲。

他的长发和神情里还依稀流露摇滚舞台上的凶悍，但聊到女儿的时候却是满眼温柔，他说他觉得，把自己的家人和孩子照顾好，就是最摇滚的事儿。

在看电影《花儿与歌声》的时候，我又想起了段句话。

影片讲述了负气出走寻找父亲的大强偶遇小盲女心明，将她认作妹妹并带回家乡，陪伴她走进校园，在支教老师高虹的帮助下，妹妹发挥音乐天赋，最终迎来人生新希望的暖心故事。

全片几乎没有一个父亲出现，一群“事实孤儿”撑起了整部电影。

影片并无意指责“留守儿童”这个社会问题中“父亲”角色的失职，实际上影片中多次表现大强的父亲在广州打工的不易，以及他对孩子的思念。

这世上大概很少有父亲不爱自己的子女，就像民谣歌手川子在歌曲中描写的情感：“宝贝，来到这世界的时候，你知道爸爸有多高兴吗？

那天我们请了很多的朋友，还给你取了一个好听的名字。

”然而，这首歌的名字叫《郑钱花》，谐音“挣钱花”，我们都知道父母这份责任意味着什么——竭尽所能，为孩子创造更好的环境。

“挣钱花”成为无数父母留下孩子、踏上征途的唯一目的，成为“留守儿童”问题的根本症结。

这个症结，是成年人的症结，但我们似乎很少关心这些“事实孤儿”心中的症结。

与以往反映此类题材的作品不同，《花儿与歌声》几乎完全是从儿童视角来解构留守儿童问题，于是我们惊奇地发现，影片的氛围并没有预想中那么低沉——大强为妹妹打架、用泥巴刻字做印章教妹妹写字，孩子的世界里，大部分喜悦和苦恼其实跟贫富关系并不大。

当然不能就此断言在物质生活和精神陪伴之间的选择题已经有了答案，影片也没有给出明确的解答——毕竟当妹妹的眼睛有了救治希望的时候，大强还是被一万块的手术费难住了。

《花儿与歌声》或许只是为我们增加了一种思考的视角——孩子需要的到底是什么？

一双明亮的眼睛？

两只可以用来陪伴和抚慰的小羊？

上少林寺学会武功不被人欺负？

还是一个父母陪伴，生活清苦的家庭？

《花儿与歌声》试图从孩子的角度与观众建立一次沟通。

与以往的成年人视角的“关爱”不同，《花儿与歌声》用孩子的苦乐与歌声对家长进行了一次反向的“陪伴”，大概我们每个为人父母的观众，都可以从中摸索到一些物质与陪伴之间的平衡吧。

川子的歌里还写道：“你的爸爸也想做个男子汉呐，给你们母女俩一个温暖的家，可是我的宝贝你知道吗，现在的钱有多么难挣啊。

”可能是我们都老了，觉得自由地活着太容易了，不负责任就行了，而扛起一个家庭的责任，并且没有疏于情感上的陪伴，才真正配得上一句赞扬——我X，你丫太摇滚了。