这部电视剧演员演的好,尤其是焦帅精分的那几段,故事情节也很不错,戚迹的郭青也给我留下很深的印象。
除了蔡少芬的米老鼠头型不接受,能找到的播放源清晰度不够,字幕没有,其他都很不错,配音不错。
看在焦的面子上本来打算四星现在给了五星。
卓东来与司马超群是兄弟的,卓爷在司马的背后替他操持好一切,他不想和司马不和,司马不想受他的制约,加上婉儿和郭青从中搅和,导致他们不和,最后成了那个令人惋惜的结果……
在古龙先生的武侠世界里,武功高强的人你都无法得知他的招式,便以横扫千军,从他人的各种描述中来渲染一个人;比如箫无泪,还有那一口箱子。
这是一口贯穿全剧始终的箱子,这一口杀死自己亲弟弟的箱子。
这个故事,总觉得是个悲剧,不是每一个人天生就是坏人,但是我们也要明白,无论你有什么样的遭遇,都不是伤害别人的理由,就像我们的最大反派卓东来先生,他天资聪颖,,又天生残疾,儿时的遭遇让他学会审时度势,运筹帷幄,又因为不公平的对待,没有获得足够的温暖,没有学会爱和关怀。
直到遇见司马超群,这一生他都在为司马超群的理想而奋斗,为他冲锋陷阵,为他排忧解难,为他算尽天下人心,可惜做事不择手段,最终不得善终,悲剧的命运无法避免,最后还死在自己亲哥哥的手上。
而司马超群,他其实没有治理江山的才能,也不具备统领群豪的决断,如果没有被卓东来推上这样一个位置,也许会是仗剑天涯的英雄。
任何事,都是卓东来在前,他太安逸了,安逸的像个傀儡。
被妻子质疑和逼迫,最终在妻离子散的导火索下,兄弟反目,与本是仇人的戚猛联手。
终于在摆脱卓东来之后,自己做了一回主。
就我个人而言,接下来说说这个小高,这个小高更像是一条线,和他口箱子一样贯穿全剧的线,负责推动剧情的发展。
作为一个人刚入江湖的年轻人,说他单纯吧,又有点傻,不过作为一个拥有正面形象的年轻人,因为师从,生来就有英雄惜英雄的豪气,这使得他和戚猛,我们另一个英雄人物一见如故,惺惺相惜。
最后才来说我们的蝶舞,蝶舞的一生和三个男人有关,前半生都在卓东来的掌控下,她之于卓东来,更像是宠物,卓东来是爱而不自知吧。
在遇到戚猛之后,才真正感受到爱与关怀。
蝶舞最后的结局,是必然的,为爱而死,也算求仁得仁。
其他人物,就不过多赘述,整部剧集我认为还是比较简洁的,情节设计也不错,全员演技在线。
摘1终于看完了《泪痕剑》,忽然觉得很想写点什么。
当初之所以看泪痕剑,是因为天涯上许多称赞的帖子,说此剧古龙味十足。
我本是个武侠迷, 古龙的小说几乎全部拜读过(包括那些伪作,嘿嘿)。
根据古龙小说改编的影视剧也看过不少,但是失望的居多。
不知道为什么,古大侠笔下的江湖搬到屏幕上总是变了味。
除了若干年前的楚原的古龙片还略有看头,近年来那些用武侠的外衣包裹的青春偶像剧实在让人提不起胃口。
(哈哈, 不知不觉又开始抱怨)因此,当看到大家交口称赞此剧,很是惊喜,便花了好几天功夫下载了这部46集的电视剧。
说实话,当我在看第一集的时候, 实在有把碟子扔进垃圾堆的冲动。
(幸好没扔, 嘿嘿)《英雄无泪》充满悬念张力十足的开头。。。
硬是变成了青春偶像剧似的打情骂俏。。。
大汗!
那个和女友追逐打闹卿卿我我的小高,真没有半点心目中小高的影子。
而当我看到司马超群刚出场的镜头居然是情意绵绵地和妻子话家常,给孩子们发红包,而朱猛嚎叫着让手下去寻找蝶舞的时候,我真是彻底无语了。。。。
写到这里,很想对编剧导演说:第一印象真的是很重要。
如此糟糕的第一集差点让我彻底错过的这部好片。
如果不是看到有网友说坚持到第九集会好看,也许这部片子就会在看了一半第一集之后被我束之高阁, 再也不碰了。
其实,也没有等到第九集,片子就渐渐好看起来。
后续的情节,基本顺着英雄无泪的框架,增加的围剿红花集的剧情,也是挺好看的。
虽然也许还可以更好,情节的安排上悬念还可以强一些,气氛还可以烘托得紧张诡异些,但我已经满足了。
流畅连贯的剧情已足以让我有一气呵成看完全剧的欲望。
毫无疑问,本剧最大的亮点是成功地塑造了卓东来这个形象。
在看书的时候,让我喜爱的是小高和朱猛,还有他们之间那令人热血沸腾的兄弟义气。
可是在电视剧里,小高朱猛之间的情谊却显得有些苍白,反而是卓东来和司马超群之间的恩怨瓜葛更加令人回味。
卓东来是一生生活在阴影中的人。
悲惨的童年在他心里投下的阴影笼罩了他的一生,也造就了他扭曲阴鹜的性格。
没有人真正关心过他,身上的残疾,他人的嘲笑,让他和所有极度自卑而又自尊的人一样,渴望凌驾于他人之上, 渴望有一天能让所有人都敬畏自己。
司马超群, 也许就是他生命中唯一的一缕阳光。
他伟岸英俊, 充满豪气, 有着卓东来没有的一切。
关键的是, 他是唯一真心对待卓东来的人。
在爱的沙漠中快要干渴至死的卓东来,对于出现在生命中的这样一泓清泉自然是无比珍惜。
他视司马为此生最好的朋友,然后他对司马的感情远远超过了一般友谊。
司马早已成为他的一部分,而且是他最自豪最为珍视的一部分。
所以,他要不惜一切将天下捧到司马手中, 让司马成为万众敬仰的大英雄。
因为司马的成功就是他的成功。
卓东来对他人是绝对冷血无情的, 然而对司马却是至情。
他却不知道,他的至情让司马渐渐感到窒息。
的确,当一个人把自己所有的感情倾注到另一个人身上时,这份感情会变得如此沉重。
这世间本来就没有一个正常的人,能够承受这样一份沉重的感情。
因此,司马想挣脱这种束缚。
司马的举动给卓东来带来了莫大的伤害,他不能理解为什么司马会这样做。
然而他是绝对不能让司马逃离自己,于是才有了他跟随司马夫妇看戏的那一幕, 于是司马才下决心装病出走。。。
这也最终导致了他们的决裂。
他们决裂的那一场戏, 真的看得令人心痛不已。
朋友的决裂本就是让人痛心的事,更何况是这样的一对朋友。
虽然嫌隙早已种下,然而昔日的情分早已深深扎根在两人心里。
卓东来对司马超群自是不必说。
司马对卓东来的确也是如此。
当他发现蝶舞欲对卓东来不利时,便去阻止;当他从洛阳赶回长安,感觉心神不宁时,担心的还是卓东来。
然而当他骤然发现自己妻子儿女惨死的时候,心中的痛苦如潮水般掩盖了一切。
他相信是卓东来逼死了自己的妻子,此时此刻,他一定很恨卓东来。
然而,他还是无法逼自己下定决心杀死卓东来。
很难揣测他说让卓东来离开长安时的心理。
不过我想,以他们彼此的了解,他知道卓东来一定不会走。
也许,他心存侥幸, 希望卓东来能主动离开, 这样就不用彼此兵刃相对;也许他只是想让卓东来自己踏出决裂的一步,以减轻自己的痛苦。
无论如何,这样的话语, 对于将司马看得比自己生命更重的卓东来说,是一种残忍。
他不可能离开司马,走到这一步,也许只有一方的死亡,或者双方的死亡, 才能给故事画上句号。
无论什么样的文字, 也难以描绘这两人流着泪决斗时的情形。
可以相信,当卓东来最后面无表情地淡淡说道:“我不用杀你,你已经是个死人”的时候, 他自己的一部分也已经死去。
没有了司马超群,他所作的一切,都没有了意义。
因此,在无人的夜里,他对着司马的幻像呼喊:“只要你愿意承认错误,我还是会让你回到我身边。。。
” 而当幻像湮灭时, 他冷笑着的自言自语:“没有了司马超群,我一样会活下去。
”则更像是一种苍白无力的自欺欺人。
其实, 他们两人, 合则两利,分则两败。
郭青早已看得很清楚。
迷失的,只是身在局中的人。
如果说性格决定命运,卓东来和司马超群的悲剧是宿命的悲剧。
无论是怎么样强势的人,无论是如何真挚的情,无论是怎样的智谋与武功, 在命运嘲弄的微笑中, 都是那么的不堪一击。
所谓无人不悲,无情不孽, 大抵如此。
摘2其实《泪痕剑》就是一个关于替身的故事,司马超群是卓东来假想的替身,既是他自己的替身,也是因他死去的双胞胎弟弟的替身。
自己因为先天残疾而厌恶自己,所以司马超群这个完美的人就成为他自己对于完美追求的代表,更尊重原著一些,司马是他那个还未出生就被自己压迫致死的弟弟的替身,也是弥补先天的罪恶和愧疚。
电视剧还是比较接近原著的,所以怎么看都是个悲剧,骨子里的悲剧。
蝶舞对于小高是琥珀的替身,救了钉鞋的员外女儿把钉鞋看成自己负心汉的替身···可是付出的感情却一个比一个沉重,一个比一个惨烈。
卓东来对司马的感情不仅仅是兄弟朋友,更不仅仅是吴婉和蝶舞所认为的爱情,甚至可以看成是父子,可无论是什么,无论因为什么,情却是无比的真。
司马已经是他的一部分。
悲就悲在,谁又是我,我又是谁。
这个小说(英雄无泪)是个人在古龙作品中最喜欢的,当热电视也拍的不错,焦恩俊将卓东来这个人物演得很传神,甚至说更加丰满了些,也更具戏剧张力。
看完之后真的是“无泪”,觉得人生当中最大的悲哀还是“无奈”这个词,就像卓东来常说的那句“这个世界很多事情本来就是这样子的。
”
古龙知道酗酒会死吗?
知道,但他还是要喝。
卓爷知道不择手段最后会死于非命吗?
知道,但他还是要做。
为什么?
因为他们要的都是瞬间的灿烂,哪怕并不长久。
他们失去了什么,又得到了什么,他们自己也不知道。
因为他们本就一无所有,失去了再多的东西,也不会觉得难过。
卓爷此生仅有的是司马的友情,唯有在失去这仅有的东西时,他难过得流下了眼泪。
一个从小没有被爱过的人,便不懂得怎样去爱。
卓爷爱司马,爱蝶舞,却深深的伤害了他们。
他爱不爱他的义父呢?
也是爱的,可惜他的义父却从没爱过他,小孩子渴望得到大人的肯定,于是造就了不择手段的卓爷。
身体的残疾,义父的折磨,造就了卓爷极度自卑又极度自傲的双重性格,一方面,他觉得自己能成就一翻大事业,另一方面,他又觉得自己不配。
这一点,感觉和古龙非常相似。
他们都知道自己不可避免的会走向灭亡,却又都刹不住车。
也许,这是他们深入骨髓的悲剧性格自我催眠的结果。
也许,像烟花那样极度灿烂而短暂,就是他们追求的结果。
关于演员:不论是李寻欢还是卓爷,焦恩俊都抓住了灵魂,进入了角色的内心世界,理解了他们的悲和喜,他们的痛苦和欲望,再精准到位的展现出来。
也许表演的那一刹,演员并没有设计很多种表演方案,而是只要想想卓爷或是李寻欢在这种情景下会是什么样的表现就够了。
真是天生的演员。
另一个让人动心的角色是郭青,郭青本为了复仇,却在与卓爷朝夕相处间爱上了卓爷,然而杀兄之仇不可不报,他不得不继续实施复仇计划,哪怕明知自己会死在卓爷手上也在所不惜。
在被卓爷刺死的那场戏里,刀慢慢的进入心脏,郭青默默的承受,没有挣扎也没有表现得特别痛苦,而是含泪面带微笑轻轻蹙眉,准确的表现出欣慰、痛苦、不舍的复杂情感,实在难得。
这是一部能触动人心古龙剧。
古龙的《英雄无泪》是一个很难定位的故事。
他的主题,和几乎所有古龙小说一样,写的是一见如故、至死不渝的友情,还有控制、爱、阴谋、欲望……当然,还有另类而极致的sm。
很多人不喜欢古龙,很可以理解,他终其一生都是一个拿写小说换钱花天酒地的边缘人。
他的作品中也许会有一些表达欲,但却绝不像传统士大夫和知识分子,文以载道之类的价值观传播,大约并不是他写武侠的主要动机,所以既没什么责任感,也没什么羞耻心,小说漏洞补不完,逻辑get不到,要是判卷,实在无法闭眼给高分。
《英雄无泪》就是典型的敷衍潦草之作。
所幸文学艺术始终不是判卷,每个人的衡量标准都可以不同,所以,对我而言,或者我相信对未来而言,古龙的80分,可能会比很多人100分更有意义,因为,它的“新”。
很多人说古龙的小说写意,像诗。
而对于文学而言,诗的文体价值,和古龙的小说很接近——挖掘新的语言可能性,换而言之,就是提供看待世界新的思维方式。
在武侠日益凋零的今天,寻找它和未来这个世界依然可能存在的共振,是它可能延续的唯一途径,从这个意义上说,我总觉得,古龙有非同一般的价值。
从这个角度,我可以说《英雄无泪》是一部优秀的武侠小说,别具一格,难得一见。
因为它看待人的角度,实在很有新意。
在底层混大,交往全是市井之人,女朋友基本都为“妓女”的古龙,从写武侠那天开始,对构建传统江湖中的“社会关系”就没多大兴趣。
因此,他一不写历史,而不论伦理,三不涉道德评价,连江湖争斗的主线和武术武打的奇异幻想都不管不顾,只专注于把人放进极度极致的环境中去考验选择与底线。
而上一句的这个人,下一句会做什么,他可能完全不知道。
这一方面和他“骗钱”的写作态度有关,一方面,也和他太过求新,人物时常晃荡在社会“逻辑”之外有关。
让古龙兴奋的,应该是“情感关系”中的人。
虽然社会关系与情感关系并不能截然区分,但他大概太不喜欢那些现实无法避免要投射进小说中几千年来的丛林法则厚黑哲学之类,他写武侠,很可能是意识到它有比现实题材更大的自由,去切断他追求的理想人物和带来异化的文化之间的连接,去完善他心中那些理想人格。
这也注定他笔下的人物,是非理性的,是被情感控制的,是完全为自己而活,完全活在自我世界中的。
古龙笔下的江湖人,尊奉的,的确是和几乎所有其他武侠人物完全不同的一套价值观。
当然,你可以认为古龙笔下的人物不真实,没有烟火气,即使他是少有关注侠客靠什么为生,费心让他们始终穷困潦倒一文不名,经常用底层摸爬滚打灰头土脸焦头烂额也总归变不成大侠和英雄的小人物做主角的作者,他的人物依然不够真实。
因为他不关心他们的社会地位,他们的成就大小,他们是不是影响了世界改变了历史拯救了江湖(拯救自己就不错了,还拯救江湖?
)在外人看来至关重要的那些东西:钱、权、名、利、是不是光鲜亮丽,是不是道德高尚,是不是为国为民……统统扔掉,这些东西是要吃人的呀!
那人为什么活着了?
为了情而活着。
从小爹不疼妈不爱长得不好看又滥交的古龙,想写的,就只剩下友情了。
感觉无论是书里还是电视剧中,除了朱猛和小高,其他多少都有些变态,至少不是正常行为模式中的人。
但偏偏古龙能把握好其中的分寸,若是换了旁人来写,一定会觉得矫情、神经。
女主蔡少芬演的——原谅我觉得就算是颜值,也被焦叔碾压。
这也是《英雄无泪》的主题。
《英雄无泪》采用了双线式结构,描述了两段“友情”,朱猛和小高,卓东来与司马超群。
朱猛和小高之间是典型的,一见倾心,再见送命的古龙式友谊,小高和朱猛,也是古龙笔下典型的浪子与英雄,“浪子无根,英雄无泪”。
这或许是古龙最为理想的生存状态和生命样式。
但他写得未免也太多了些,到了《英雄无泪》中,基本已翻不出太多新意。
这一对明显是古龙希望作为卓东来与司马超群对立面的“友情”正确打开方式,无奈在书中就有些勉强,在电视剧中更是全面垮塌,比起演技生涩毫无细节的小高,我更不喜欢演得敷衍潦草的朱猛。
但卓东来和司马超群了?
正因为这对“朋友”情感的旁逸斜出,则耐人寻味得多。
司马超群是卓东来一手打造的完美偶像,司马超群决不能败,也绝不能有一丝一毫的缺陷,他将是永远不败的英雄偶像,为此,卓东来心甘愿做扛起他所有阴暗面的影子。
在司马超群和卓东来的这段“亲密关系”中,司马超群永远坐着天使的椅子,而卓东来,则永远扮演恶魔的角色。
看上去一切是卓东来不求回报的付出与牺牲把司马推上了“人生巅峰”,让他几乎不用做什么便坐拥常人想要的一切。
但这个世界上,大概没有一个正常人能承受这样的“付出”与“爱”,因为那背后,意味着绝对的“控制”。
哪怕有“这是为你好”“这是我心甘情愿”“你不知道我有多在乎你”的幌子,也无法将这样的控制变得稍微让人可以接受一点半点。
这种对待情感的方式,和中国传统式父母子女的关系倒真异曲同工,难怪司马超群的妻子吴婉会咬牙且此对司马超群说“他一直都把你当作他的儿子”。
自然,也和所有包括父母子女等血缘关系在内的亲密关系一样,“父母皆祸害……”“爱”与“恨”的转换,只在一念之间…… ——古龙擅长描写的,正是这类极致的情感,你可以说它“奇情”也可以称之为“变态”,然而它确实触及到了人性最隐秘也最难堪,被“存天理灭人欲”的“中庸”之道长期有意忽略的那个完全不受控制的非理性世界。
这也是古龙最成功的部分。
他的作品,也因此具有心理小说的某些特质。
正因为这样,这样的小说改编起来,就相当有难度:作为大众文化产品,电视剧很难承担起塑造复杂人物的任务,或者说,电视剧不是刻画细腻幽深阴沉暗黑的内心世界见长的文艺式样。
这也是古龙小说鲜有改编成功例子的原因。
从这个意义上说,2005年的《泪痕剑》给了我们一个相当正面的例子。
《英雄无泪》的故事,楚原拍过,TVB也拍过,《英雄无泪》中演卓东来的还是小宝尔冬升——只能说,小宝还是太嫩了 说实话,2005年拍的内地武侠电视剧,少有《泪痕剑》这么狼狈的了,明显的小成本制作,造型、服装、场景、美术……无一不简陋。
特效也是真正的五毛钱特效,加了还不如不加,别说和央视同期的金庸武侠巨制,就算隔壁的《楚留香传奇》,那也不是一个制作水平的。
当然,它的确基本上遵循了古龙的原著,这几乎是一个bug,因为古龙的小说情节原本就糟点满满,再加上编剧可能真是古龙的死忠粉,近乎病态的把那么多专为“骗钱”而设的重叠台词再加上大段大段的心理描写都编成了人物对白,还加入了冗长的旁白,真是尽己所能的保留了原著的风貌——张智尧版的《楚留香传奇》、张智霖版的《陆小凤传奇》都有这样的倾向,个人一直认为,这样的保留,算不上上乘,对于非古龙迷来说,这种处理会造成阻拒性的效果,也就将观影群基本锁定在了古龙粉丝中:我真的不太希望,古龙改编的影视剧只属于粉丝,毕竟古龙大大的志向,是让不看武侠小说的人也能喜欢武侠,喜欢他的作品(这一点目前来看基本没戏)。
不过相应的,该剧剧情至少不会陷入古龙剧稍不留神就演成的天雷滚滚,因为那些极致的爱恨,如果不按照古龙的方式打开,真的会很难办……
但最终,《泪痕剑》的成功之处——或者说近年来古龙剧的成功之处,基本上,都可以用一句话概括:选对演员。
因为古龙小说的用心,也全在人物身上,若论其他,几乎全是劣势。
也正由于其人物的复杂、极致、甚至有些癫狂,边缘化,加上思考的深入和主题的抽象,也增加了演员的挑战性——小鲜肉大约一演一个死吧,没有丰富的人生阅历和敏感的观察力,大概没法想象这些人的存在,更不会明白他的一言一行坐卧起立到底该是一个什么状态。
谈何去演?
古龙笔下的人物极其难演就在这里,但相应的,一旦演好,就会成就毫无疑问的经典。
正如张智尧和张智霖,《泪痕剑》的成功和出彩,也全在焦恩俊扮演的卓东来身上。
焦叔就是这部剧的绝对主角啊,一人独挑所有角色,一个人演完了男主女主…… 本人一直并非焦恩俊的颜粉,不知为何就不喜欢他的五官,此前对他演的李寻欢,也因为《多情剑客无情剑》实在太腻歪浮夸的剧情而难以接受。
但,我的的确确跪倒在他的卓东来之下,被他一个眼神一滴眼泪一丝绝望震得七荤八素——虽然无论剧中还是现实生活中,桃子都极其极其讨厌像这样的角色。
到了我这个年纪,大概更会欣赏演员散发的魅力。
一个真正有实力的演员,你无法不爱上他:他走路的姿势,一根发梢的位置、一丝不经意笑容的角度都可以让你神魂颠倒。
和外貌无关,和角色本身讨喜程度关系不大,仅仅因为那种气韵本身,就足以让人欣赏不已。
好演员的话,他的每一个动作都会让人看不腻。
在这部大段大段对白的电视剧中,如果没有焦恩俊细节丰富的表演,一大半人大概看不下去吧。
毫无疑问,《泪痕剑》是几乎是靠焦恩俊一人魅力撑起来的电视剧,因为小高也好朱猛也罢,原本在原著中只算比较中规中矩的人物,但由于饰演者的演技,以及或许是剧本有意弱化和剪辑,都变得更加无足轻重,原本的双线对照式剧情,变成了几乎一边倒的“卓马”之恋,完全成就了焦恩俊的个人秀,也是猝不及防啊。
实际上司马超群也很帅,而且表演也不错,但无奈被焦叔全面碾压 卓东来是个可怜人,至少我想古龙这么认为,即便现实生活中的古龙既渣又蠢,情商超低,可不影响他极其看重笔下的英雄们具备的性情:去爱人,去承担,去豁出一切迎接生命哪怕一瞬的高光。
卓东来应当属于他最不喜又最同情的角色,因为这些能力,卓东来全部不拥有。
一出生就是残疾的卓东来,不仅跛足,而且暗示他性器官先天发育不全(电视剧中隐去了这段可能会极大伤害“主角光环”的设定,编剧是有多爱卓东来?
),这一切源于他在母体中受到了挤压,卓东来是孪生子,本来应有个在母体中和他分享受和营养的弟弟。
“那个和他一起出生的孪生兄弟,就这样死去了。
他先生出来了,他的弟弟却死在她母亲的子宫里,和他的母亲同时死的。
”感受能力极强、情感丰富的卓东来(智商高的人,通常都会具备这样的特点),越是天赋异禀,智慧卓绝,便越对此敏感痛苦。
“我是个凶手,天生就是凶手,”所以他也会做恶梦,在噩梦中也会呼喊:“我一出生就杀死了我的母亲和弟弟。
”他一直认为他的残废是上天对他的惩罚,可他又不服气。
于是,一方面他想要一切:金钱、地位、受人尊敬、出人头地,掌控一切,而一方面,又极度自轻自贱,看不起自己。
这就是卓东来,一个个性分裂的人,他有他的可憎之处,亦有可以原谅的地方,在电视剧中,索性直接将他处理成了双重人格拥有者,在他身上,仿佛始终有一个脆弱纤细,充满怨愤的“弟弟”的存在,这样的改动,想来也是编剧真的用心体会了这个人物。
电视剧中也将卓东来被其义父长期充满仇恨的精神肉体折磨的不幸童年以及司马超群和卓东来生死与共的过去描写得更加完整,将这份“虐恋”铺垫得更有看点,以至于观众虽然都知道卓东来绝对变态,也无法不对他产生同情和怜悯,甚至产生爱慕之心——以第一反派为绝对主角,也算是武侠电视剧中不常用的套路了。
精分也能演得很萌很让人信服……焦叔你的演技怎么会这么好?
古龙似乎很享受描写这类有病的人:傅红雪是跛子兼癫痫病患者,李寻欢重度肺结核患者、卓东来不仅跛还性无能,楚留香嗅觉失灵(当然这个有点萌萌哒)、谢晓峰貌似有“空心病”、“蝙蝠公子”眼瞎 ……总之,病态的人,古龙反而写起来得心应手。
身体的残缺,有时候能映衬出精神的宏伟,有时候却也是心灵萎缩的根源。
我想,在没人爱的环境中长大的古龙,大约内心确实有很大的饥渴感和残缺感,所以,在每个残缺的人身上,他都不由自主投射了自己的一部分,使得这些人都无法用简单的是非观去衡量,因其残缺,才成就了其人性的深度——古龙再不喜欢卓东来,也无法阻止他成为全书全电视剧中最吸引人的主角。
卓东来当然对不起所有人,他卑鄙、毒辣、残酷、无情、阴谋、算计、不择手段,控制他人,明明不断伤害别人,心理上却始终觉得全世界的人都欠自己的(当然,心底深处,应该是他觉得自己欠所有人的,不过这也是一回事。
)但他也确实深深“爱慕”着自己世间唯一的朋友,唯一给予过自己温暖的司马超群。
他想把自己希望得到的一切都让司马得到,包括他最渴望的“爱”与“光明”。
他就像爱一件毕生最满意的作品,一个最完美的偶像,一个有着自己血脉的最杰出的孩子那样,复杂的爱着司马。
你当然是个了不起的人,了不起的好朋友,因为你替他牺牲了一切,你这一辈子活着也都是为了他,让他成名露脸,让他做大镖局的总瓢把子,让他成为天下人心目中的大英雄。
为了更好的突出卓马的情感,古龙煞费苦心的设计了吴婉这个角色:无法忍受明明应该是最亲密的夫妻关系中硬生生插进来第三者的疯狂妻子。
为了离间司马超群和卓东来,夺回丈夫,不惜毒杀自己的孩子……确实真的太极端,但古龙就擅长写这类极端情感和极端人物,并把她们放在极致的环境中折磨,撕扯。
只能说司马超群大概天性就会爱这类带着超强控制欲的人吧,但他又不能长久忍耐下去,自找!
他确实对得起司马超群,但这没有意义,因为控制并不是爱,哪怕和爱看上去如此接近。
毕竟,卓东来并不是彻底的反社会人格者,只是一个病态的精分而已啊!
(怎么听上去有点像,他还只是个孩子啊!
)
心狠手辣,卑鄙无耻,真小人与伪君子兼而有之的卓东来,纵然算计天下人,却唯独把远胜自己的“爱”给了司马超群,唯一的眼泪,唯一的人性……确实很不可思议,但“古巨基”古龙大大真的直的不能再直了啊!
只能说,比起情感的性质,实在是情感的强度更具有决定性的意义——到了一定年龄,人真的会明白这一点。
因为有了焦恩俊气场全开的表演,《泪痕剑》这样很难让人理解,剧情前言不搭后语,武力值时高时低,情节全无头绪的电视剧才能得以成立(不过很大一部分原因也是编剧非要吧剧情压缩在大半个月内,如果时间跨度长一点,很多人物逻辑不至于如此难以理解),也多了无数焦叔与卓东来的死忠粉。
焦叔是在给人上武侠表演的示范课啊!
不知道为什么他总没能得到有代表性的好角色了?
这也是身为演员的一大遗憾吧。
毕竟,即使接演的剧大多质量不高,他扮演的角色演技都过线的,且无论多烂的造型,也掩盖不了焦叔的盛世美颜和绝世风度啊——(卓东来这么丑的紫色,看到最后我都顺眼了,我是得有多能自我催眠啊!
)
什么也掩盖不了我叔全开的气场,简直每个毛孔都散发着魅力。
当然,最终,我依然要佩服古龙,不知道为什么他能将这微妙的差异在数十年前便把控得如此精准细腻。
即使在今日,大量影视剧有意刻画病态人物和多重角色,但基本上都是刻意为之滥竽充数之作,只会让人啼笑皆非。
实际上情感的微妙之处是一个作家是最难把握的,这需要阅人无数后的深刻洞察力和反复分析审视自己取得的关照力。
当然,演好一个角色大约同样如此。
《泪痕剑》改编自古龙小说《英雄无泪》。
浪子三唱,不唱悲歌。
古龙的小说不适合改编成电视剧,因为很多意境,留白,无法用电视镜头来表现。
古龙笔下的人物我喜欢的很多,宫九,石观音,水母阴姬……但是我最喜欢的,还是卓东来。
泪痕剑说不上多还原原著,但是整部剧的气氛,却能让我莫名带入原著中的感觉。
焦恩俊的卓东来,在我心中,神还原。
因为原著并不长,改编后难免会显得空洞,所以电视剧新加了些情节,虽然略显画蛇添足,但是不算太让人反感。
卓东来毫无疑问,荣当本剧大Boss,他有绝顶的智慧和武功,但却没有感情。
他心机深沉,狠毒果决,但却有着不为人知的残疾,他曾有一个孪生兄弟,却未出生便夭折。
所以他对自己说,你天生就是一个凶手。
他喜欢紫色,号称紫气东来。
他高傲,却又自卑,他可以凭借毅力让残疾的自己成为江湖上一等一的高手,让所有人,都不知道他其实是个先天有所缺陷的人。
但他却又过不了自己心里的那一关,因此他为自己树立了一个英雄偶像,司马超群。
焦恩俊把卓东来对司马超群的感情演绎的可谓淋漓尽致。
蝶舞和吴婉都认为,卓东来爱司马超群。
但是那是爱吗?
可能并不是。
卓东来的感情很复杂。
他把司马超群塑造成另一个自己,一个高大健康,爽朗英俊的人,而他自己,则躲在暗影里。
司马是卓东来理想之中的自己。
剧中的卓东来明显更有感情波动,更接近一个人而不是一个机器。
他流过两次泪,一次是与司马决裂,一次是为司马收尸。
司马超群曾经是他最好的朋友,即便后来决裂,他也要先杀了自己最得用的手下,以免自己身死,司马会驾驭不了反而被手下之人所害。
即便卓东来再冷血,再无情,但是对于司马的朋友之谊,我想必然是真的。
卓东来是一个从开始就带着悲剧色彩的人,因为我在看见这个人物之初,就预见了他悲剧收场的结局,但还要看着他一步一步走向那个结局。
就像他在流水面前,用自残来换取身世的秘密,却又在失望之后选择亲手毁掉这最后的希望。
就像在司马超群离开后,自己割断这曾经最牵挂着的感情。
他说,没有了司马超群,他依然会活下去,大镖局也依然会存在。
卓东来最后死在泪痕剑之下,故事结束。
这部剧是个悲剧,对于这部剧的所有角色来说。
高渐飞爱而不得,朱猛痛失所爱,司马超群与吴婉之间,有怨有爱,最终却能够死在一起。
至于卓东来,我说不清他曾得到过什么,最后又失去了什么。
1、无论原著小说还是影视剧,唯一可以能肯定的是,卓东来一定是萧大师的儿子,泪痕剑可以证明这一点。
2、连萧泪血也不能确定是否真是萧大师的儿子(我认为应该是真的),其中只有卓东来的身份是大师儿子这一点是明确的。
3、至于小高、琥珀、蝶舞三人身世没有具体交代,只说那一天出生的孩子会拿着泪痕剑杀死大师的亲人,没有具体交代会是哪个孩子,也没有说这个孩子是否也是大师的后代(其实原著也有些漏洞)。
只知道这一天出生的三个孩子里有萧泪血的孩子,因为流水老人也对高山老人说过,那一天出生是三个孩子,我猜他们很有可能是三胞胎,三个都是萧泪血的孩子,因为这个故事更像是一个伦理悲剧,血亲相残,有血缘关系可能性非常高。
小高、蝶舞、琥珀都是萧大师后代,是三胞胎,所以,在小高误杀琥珀的时候,泪痕会消失(因为都是萧大师的后代。
)这是我从网上看到的观点:卓东来是铸剑大师萧大师小妾的孩子(不排除他老婆老蚌生珠)萧大师铸好泪痕剑之后,便受到了诅咒,泪痕剑必然会杀掉他的后代。
萧大师有三个徒弟——高山(小高的师父),流水(卓东来的义父),知音(就是红花集的那个老瞎子)。
这知音和流水因为萧大师偏爱高山而一直怨恨着萧大师,他们都知道诅咒的事。
萧大师有两位夫人,萧泪血是他大夫人的儿子,而小妾在生产的那天难产,又碰到了火灾,流水在混乱中赶过去的时候,发现那小妾生下了一对双胞胎——卓东来和他弟弟,但是因为难产又是双胞胎,两个孩子受到挤压,一个孩子已经死掉了,只有卓东来还活着,但是也是一只腿很重的残疾,而那小妾已经死了。
于是流水便将卓东来抱走。
萧大师来的时候,以为那小妾和孩子都死在大火中,所以萧泪血不知道他还有个弟弟。
萧大师不知道自己还有一个儿子。
在以为自己只有一个儿子的情况下,大家都以为以为预言中会被泪痕剑杀死的人是萧泪血。
很有可能是子杀父的悲剧。
因为怨恨着萧大师,所以流水一直虐待小卓东来,不停地告诉他他是杀了母亲和弟弟的凶手,也不告诉卓东来谁是他的身世。
后来的故事,就是江湖争夺泪痕剑的故事了。
小高和琥珀、蝶舞是萧泪血的孩子最后红花集,卓东来和小高比武的时候,卓东来被刺中,泪痕剑吸了他的血,他才知道自己是萧大师的儿子。
這個版本是楚原的電影版。
確實有古龍參與。
但我感覺還是出於大眾接受程度考慮改編。
我認為古龍本來的設定,和小說呈現的,還是血親同胞手足相殘程度多一些。
小說也會因此上一個階梯。
话说,其实我是很纯洁的。
可是看这一部,如论如何脑子里都会自动YY,那是赤果果的暧昧啊....想一想:卓东来和司马超群...呃...有JQ..赤果果的JQ.....小高和朱猛...呃...也有JQ朱猛和司马...JQ啊除了JQ想不出别的了...所有女主到最后都炮灰了是何用意还需说明吗??
还有,萧泪血...呃...其实,你是来打酱油的吧,没事提着一口箱子晃来晃去,其实里面放的是酱油瓶吧.....嗯,就是这样。。。。
卓东来的角色塑造的太好了,很立体,虽然是反派人物但是让人恨不起来,反而让人觉得很可怜,很同情。
如果不是这个角色,可能早就弃剧了。
翻自古龙的小说《英雄无泪》,虽然没看过原著,不过为什么英雄无泪呢,我的理解英雄应该是有泪的,如果现在没有,至少曾经有泪,从来无泪的不可能成为英雄。
这部剧没有让我感觉塑造出一个英雄的角色,不过在司马超群死的时候,卓东来的泪让我感觉如果他不是反派人物,他就是“英雄有泪”。
卓爷全剧对司马含情脉脉,全部的温柔都给了司马。
真的很磕这对cp,最后司马跟他决裂,焦美人真的演的太好了!
还有配乐也挺好的。
不过剧槽点也很多,剧情有很多bug,武打➕玄幻有点出戏。
剧情拖沓,红花集团灭那几集真的几度看不下去,太拖了。
还有主角小高的演技真的是惨不忍睹,瞪眼睛、小碎步、傻笑,还有那夸张的哭喊,我笑出了声。
还有他的兄弟情 爱情 莫名其妙。
全员演技都在线,不知道他在那干嘛。
朱猛没有塑造出多么有情有义,为兄弟拼命的感觉,全靠旁白和龙套夸,也只表现了对蝶舞的深情,没有塑造出他的兄弟情。
司马超群演员真的演出那种外表上“英雄”的感觉,很好看,也有情有义,不过还不够丰满。
如果多一点他和卓的年轻的戏份还有他的内心戏就好了。
他老婆吴婉也太狠了吧,杀敌100,自损1000的感觉,杀卓东来成了唯一的信仰。
全剧有很多原著的原话(弹幕说的)单拎起来很好,但是有时候融合到剧情,没有很出彩。
全剧的核心是那个“宿命”,但是全剧塑造出来宿命感却没有很强,主要是主角太鸡肋了,剧情太拖,还有关于剑的人物的对手戏,都是跟朱猛有关,他们自己的太少。
萧泪血去卓东来家里那段,萧看到了卓隐藏的很深的那一面,萧同情卓的童年但是最后卓东来却死在萧泪血的算计里面,而到了最后卓死在泪痕剑下的时候,他们才知道是亲兄弟,这两段才塑造出那种悲剧式的宿命,不过太少太短了。
啊 那个小高 虽说是关键人物 萧泪血的儿子,但好像什么都跟他无关,一个傻子一样的角色,傻子一样的表演。
我一向喜欢古龙。
古龙小说中的人,都是横空出世。
李寻欢、楚留香……出场就是大侠。
师承来历,不过淡淡一笔。
就象卓东来说的,我知道。
因为我知道,所以我知道。
因为他是楚留香,所以,他就是楚留香。
因为他是卓东来,所以,他就是卓东来。
看《英雄无泪》,小高坐在客栈,吃白菜面条。
他当然也是在山里长大的, 没有人知道他的来历,卓东来也不知道。
卓东来只知道,他在客栈,吃白菜煮面,可是他的样子看起来却好像是位新科状元坐在太华殿里吃琼林宴,虽然只穿着那件粗布衣裳,却好像是件价值千金的貂裘。
因为他是小高,所以,他就应该是这个样子。
《泪痕剑》的小高,出场的时候,是一个在山野里长大的小子。
天真无知,每天猎猎兔子,和师妹说说笑笑。
他心里的江湖,不过是师父的讲述。
这个小高,脸上的表情,永远是没心没肺。
琥珀死在了他的剑下,他的伤心,不过是那一刻。
哭完之后,他就开始笑嘻嘻。
遇到了蝶舞,长得与琥珀一样的女子。
他立刻爱上了她。
时间上看,距琥珀的死,不到十天。
他遇到了被雄狮堂追杀的杨坚,杨坚不愿意拖累他,他却坚持朋友道义,一路跟随。
到后来,杨坚被杀,小高遇到了提着杨坚人头的朱猛,就因为朱猛要和他喝几大碗的一席话,马上,结为至交。
其实,《泪痕剑》,在我所看过的古龙剧中,算最忠于原著的了。
很多细节,很多对话,甚至一点未改动。
但是,细看起来,却只是觉得别扭。
有一集,萧泪血,提着一口箱子,去杀杨坚。
小高和卓东来有一番对话。
卓东来已经在门外。
他一向是个隐藏在幕后的人,可是只要一旦有非常的变化发生,他立刻就会及时出现。
小高看着他,忽然长声叹息:“本未也许还来得及的,可惜现在一定来不及了。
” 后面的刀光又劈来,小高没有回头,卓东来却挥了挥手,凌空劈下的刀光立刻停顿。
“你来干什么?
”卓东来冷冷的问:“你要来干什么?
” “我只不过想来看一个人。
” “看什么人?
” “杀人的人。
” 卓东来冷笑:“没有人能在这里杀人。
” “有,”小高说:“有一个。
” 卓东来的脸色忽然改变,因为他已经嗅到一般淡淡的血腥气。
血腥气竟赫然真的是从门后传来的。
卓东来回身撞开了这扇门.就在他回身撞开门的这一瞬间,他的人仿佛已落入了地狱。
门后本来是一间极为精致华美的屋子,可是现在已变成了地狱。
是古龙的原话。
原著里,小高就应该说这样的话。
因为他是小高。
可是,电视里的小高,怎么可能说得出这样的话。
他说出来了,我只觉得别扭。
说这话的小高,脸上,依然是永远不变的天真表情。
小高永远是那样的表情。
再凶猛的敌人,再困厄的境地,生离与死别,小高,都是那样的表情。
卓东来,居然死在这样的小高剑下,虽然,是命定的安排,我依然觉得耿耿。
我不知道扮演小高的演员是谁,面生得紧,也许是因为我老了,对新人不感兴趣。
能在剧中扮演此等角色,想必颇有来头。
可是,这个小高,实在难以讨人喜欢。
小高的旁白中有一句:大意是,卓东来的成功,要以那么多人的性命和鲜血来换取,太残忍。
可是他忘了,他处的,是江湖。
江湖上,哪一个成名的人,剑下没有人命?
那些被朱猛所杀的人呢?
那些死在他剑下的人呢?
莫名其妙的小高。
我承认,我只是去看焦恩俊的
三星半1.这届小高太不行2.焦恩俊 一个独自一人撑起剧里所有古龙味的男人3.蔡少芬跳舞 令人窒息...
小时候看的,不喜欢,原著就不好看
剧情还可以,焦恩俊和蔡少芬真配
我必须慢慢地观赏同倾听
卓爷很好。
故事一开篇,古龙味就铺天盖地兜头兜脸扔到观众身上……朋友中几个古龙粉看过都莫名满足。但对于非古龙粉观众来说,台词就有些干涩了——尊重原著更像是一柄双刃剑,好者爱之,恶者憎之。
幸好小高不过是个主视角,只会睁大那双眼睛傻笑。朱猛的义气只在配角的嘴里,本人看上去不过是既没有多重视兄弟也没有多爱护女人的莽夫,知音中间的很多操作都没有什么理由,跟流水一样就是热衷于折磨人。这一点萧大师就不如黄老邪,人家毁了徒弟徒弟都一心为他,而萧大师为了抗拒宿命辣手摧残,却埋下了悲剧的起源,可以说卓东来、蝶舞、小濂一生的悲剧都是他们一手造成的,而最后萧泪血助儿子小高一臂之力杀死了亲弟弟卓东来这一人伦惨剧,终究也顺了他们的意。或许之所以成为宿命,就是算到了局中人会做的选择吧。
古龙武侠剧特色:回顾旁白和讲故事形式的对话很多。非常剧情化,演绎挺好。但是故事其实很简单。情仇过密。
没看过原著,就看了电视,很有古龙小说的味道,但总感觉有莫名其妙的遗憾。
制作比较糙。改编成分大。演员不喜欢(除了焦猫)。记住张晋。
焦恩俊倒是不錯,可一味追求還原的念書真不怎麼樣,突兀而且讓人昏昏欲睡……小高長相很好,可惜人設和演技都不討喜。趙雪瑩小驚艷了一把~
焦恩俊卓东来啊!邪魅霸气腹黑,太出彩了,一个人撑起了一部剧,男主没啥存在感了,蔡少芬好美
紫气东来,高减肥没意思,萧泪血才是神人
对不起,没看过原著的我,作为观真的get不到这部剧。
小时候看过,看得莫名其妙
虽然制作比较粗糙,节奏把控也……但是整个氛围是对的,是那种武侠剧独有的氛围
焦蜀黍太有感了,赞!
看到焦恩俊和十三爷时我就驻足观看了,但那个小高还有可怕的台词和使人迷乱的剧情人物关系几乎把我劝退,而帅老哥焦恩俊的角色让我怀疑是个黑帮大佬,我就先去找小说看,一看哦是个结局悲凉但颇有魅力的死反派,又去贴吧天涯逛一圈,是真的吗还有什么东来集团的组织?放心了。一看剧,才发现台词很有古龙风味,因为很少改动……这是一个各镖局明争暗斗挖角卧底争夺地盘的故事,威严的镖局老大配上十三爷的脸、司马东来的华服再收拢数百手下颇有种手握风云的权力感,果然“你应该来长安,长安多英雄,长安有司马超群”。原著我认为朱猛是英雄,剧中我只觉卓东来是枭雄,这种开场满级身负残疾心理扭曲的宿命人物真是让高渐飞司马超群等人黯然。焦恩俊的演绎是吸引人眼球的,骑马走路是(装也要装出)四平八稳,说台词是别有深意,目光是黏在别人身上……
完美