清凌凌的水蓝莹莹的天2

前段时间，很多朋友都在追《珠江人家》，为陈家三兄妹的悲欢离合动容泪目，被珠江儿女的家国情怀点燃热血，也沉浸于剧中接踵而来的岭南风味。

与观众的热情成正比，该剧在播出期间收视率屡创新高，捷报频传。

《珠江人家》的收视表现就如同岭南名曲的名字——步步高，自10月15日首播第1集，以收视率破1开局，五天破2之后持续攀升，始终在各大收视榜单上名列前茅，连续多日雄踞冠军宝座，并在11月2日第26-27集播出时达到了3.031%的峰值。

这一成绩不仅领先于同时段的其它电视剧，放在整个2023年都是位于头部位置，鉴于以往经验，在收官阶段还会有明显提升。

目前看来，《珠江人家》的成功离不开两大根基，第一是依托岭南文化的雄厚底蕴，第二是立足于专业团队的创作实力，两者兼容并蓄，实现美妙的共舞，用心发掘并呈现出人物和故事的魅力，带给观众完整且惬意的追剧体验。

文化是民族的灵魂，也是影视的底蕴《珠江人家》聚焦1927-1950年代的广东地区，表面上是讲述一家人在特殊时代里的爱恨情仇，内里却贯穿了珠江两岸岭南文化的兴衰荣辱，薪火相传。

以往年代剧也有相近的题材，其中不乏枪林弹雨的正面交锋，或者刀尖上跳舞的地下战线，题材丰富多彩，风格多种多样，却鲜少有正面表现文化在战火中的传承，《珠江人家》的出现，可以说是给国产年代剧开辟出一个全新的方向。

文化是民族的灵魂，一个国家的兴衰，除了与军事与科技的发展密不可分，文化是否兴盛也是决定性因素之一。

山河破碎还能收复，文化一旦消亡，民众也就也失去凝聚力，所以古今中外，侵略者总是率先向文化举起屠刀。

《珠江人家》剧情中日军强取豪夺，多次试图运用用“中日文化交流会”和“大东亚医学促进会”进行文化侵略，都是历史的真实写照。

而珠江儿女从未屈服，“九一八”事变后，陈立夏排演新戏《劈山救母》表达抗战决心，太平班开戏募捐抗日，唱《义勇军进行曲》，陈山河推动同行用药材支援抗战，徐南禄率队加入战地救护，食评家谭耀亨缺点不少，关键时刻却能说出“绝不做日本的汉奸”，坚守文人的底线。

《珠江人家》没有贪大求全，而是从一个又一个鲜活立体的人物着手，由小见大，以点带面，展开粤剧、粤菜、粤中医药等具有代表性的行业图景，进而带动各行各业加入爱国行动，拉开荡气回肠的抗战大幕。

剧中的岭南文化就如同暮鼓晨钟，陪伴每一位珠江儿女的成长，不仅教会他们生活的智慧，还赋予他们文化的风骨，让他们无畏敌人的铁蹄与刺刀，在战火中奋力抗争，留存了家乡的文化火种。

台前幕后协力，金牌团队交出优异答卷就像珠江文化的传承发展，要归功于技术高超的传承者，一部年代剧成为爆款，幕后也必然有一支能力超群的金牌剧组，《珠江人家》台前幕后强手如云。

杨烁、张翰、郭晓婷、曹骏、于震、李乃文等新老实力派演员，把每一个角色都沉浸到特定的年代中，上演了一幕幕鲜活生动的剧情场景，浓郁的烟火气融合了文化的韵味，展现了珠江两岸独有的地域风情。

在幕后，有一群荧屏观众的老朋友，大师级的金牌编剧高满堂，总是能够敏锐捕捉到不同年代的文化气息，《闯关东》揭开白山黑水之上的不屈与抗争，《钢铁年代》展现了第一代炼钢工人的铁骨柔肠，《温州一家人》浮现出改革创业者的心路历程，《老中医》刻画了医者仁心，这一次他为《珠江人家》研磨了更加深情的笔墨，与联合编剧柳桦共同描绘了一幅视野更宽、格局更高的年代画卷。

导演吴斌是一位在年代剧领域佳作不断新锐导演，《雪狼谷》《远征！

远征》都是高分之作，并凭借《青岛往事》荣获白玉兰最佳电视剧奖，与之前的作品相比，《珠江人家》具有更宽阔的时空场景，更深厚的人文背景，他运用出色的影视语言和调度能力，与高满堂的剧作擦出火花，交出一张优异的答卷。

幕后团队中还有一位重要成员，音乐人李海鹰原本就是岭南文化的大家，广州流行乐坛的旗帜人物，他一向擅长将岭南文化的特色注入到旋律中，《七子之歌》《弯弯的月亮》皆是如此，这一次他为《珠江人家》创作的配乐，荡气回肠的家国情怀，深情柔婉的儿女情长，乡愁乡韵，尽在其中。

品质源自专业，文化与娱乐相辅相成除了王牌的影视团队，《珠江人家》为了保证情节与视觉的专业性，还邀请到众多来自岭南本地的专业人士，50位粤菜名厨，精心还原590道经典粤菜，所以说，电视剧中那些色香味俱全的菜品，包括那出神入化的刀功，火候考究的芥兰炒牛肉，还有忙而不乱井井有条的后厨，都有非常专业的呈现。

除了粤菜大厨，粤剧和粤中医等领域也有非常专业的团队提供技术支持，力求还原每一个细节，菜艇上每一件器具，戏班红船上每一件起眼的道具，药铺里每一箩草药，都做到了有出处可考证，把岭南文化在视觉上展现得淋漓尽致。

如此专业的表现，让《珠江人家》做到了层层递进环环相扣的艺术表现力，第一层是人物成长，在悲欢离合努力改写命运，第二层是国恨家仇，在国家危亡之际奋起反抗，第三层则是珠江儿女对传统文化的坚守与传承，由表入里，由浅至深，既有清晰的纹理与脉络，又是密不要分的整体。

《珠江人间》验证了年代剧一部耐看的年代剧不仅剧情要足够精彩，更要与深厚的文化内涵相结合。

弘扬文化与通俗娱乐并不矛盾，反而能够相辅相成，互相助力，把作品达到更深更远的境界，文化营养和娱乐效果都上线，才能被观众喜闻乐见，成为经得住时光洗练的创作精品。

既然要演岭南地区的故事为什么不能请大湾区的演员呢？

大陆没有会讲粤语的演员？

那香港那么多来大陆发展的也不能用？

原音粤语版，再配个普通话版不好吗？

山海情的西北话就很有趣，福建教授一口胡建口音也非常的可爱。

目前两集来看剧情还算紧凑，两位油王去油之旅能否顺利通过，就看接下来的表现了。

凑够一百四十字不易，且看且珍惜。

《珠江人家》催泪收官了！

陈卫目睹至亲接二连三离去，将悲愤化为动力，最终为家国平仇。

从一个孤傲少年蜕变成坚强隐忍的爱国战士，陈卫之名终于显现出其“保家卫国”的深刻寓意。

张翰在剧中的表现可谓惊喜，凭借对角色的深入理解，细腻呈现出陈卫跌宕起伏的成长心路，贡献了剧中多段泪点，演技可圈可点。

抱着受伤的谭淼淼，陈卫满眼心疼，却始终隐忍着泪水不爆发。

直到谭淼淼自尽而亡，陈卫才终于松开爱人，一个转身缓缓面向敌人，方才眼中的爱意瞬间变成了面如死灰的冷酷。

看似平静的举止下，陈卫的脸却透露着仇恨、决绝、愤怒与悲痛，然而一切都被压抑着。

张翰用极具张力的表演，细腻地诠释着陈卫内心情感的转化。

这一刻，他与谭淼淼的关系不止是爱侣，更是并肩作战的战友。

这段无声的演绎，充分表明陈卫已经真正成长为一名成熟的战士，泪水在冷峻的脸庞无声划过，他选择了将内在的悲痛化为战斗的力量。

陈卫的成长是靠一次次体验“失去”的代价换来的。

革命胜利的前夜，陈山河代替陈卫执行秘密行动，后脚赶到的陈卫望着远处熊熊燃起的烟火，意识到大哥已经牺牲。

张翰的一段特写镜头，再次以无言的方式，呈现了陈卫内心复杂的情感纠葛。

这个眼神，不仅包含对逝去亲人的深切哀伤，还有因过去误解大哥而产生的悔恨，以及对大哥自我牺牲的敬意。

历经一次又一次亲眼目睹亲人离去的悲痛，陈卫战斗的心愈发坚定了。

于是，到了广州解放之日，即使陈卫已被誉为民族英雄，可在满城的烟火庆祝声中，他却独自品尝着至亲离去的悲痛。

利用鞭炮声的掩护，陈卫亲手狙击了邝庆奎，平了国恨家仇。

接着是一段陈卫在雨中独自穿越人群的长镜头，仍然是无声的画面，却充满了意味深长的情感表达。

复仇计划终于完成，按理说应该如释重负，但从张翰怅然若失的演绎中，观众仍可窥探到陈卫灵魂深处的挣扎与落寞。

已经被嘉奖为英雄的陈卫，此刻的眼神竟是空洞的，表情竟是漠然的，仿佛一具丢了魂的肉体。

雨中，被他无视的勋章静静躺在地上，与刚才喜气洋洋庆功的邝庆奎形成了鲜明对照。

这是一段极具深意的场景塑造，张翰的演绎实际上道明了陈卫一生最重视的东西——情与义。

战争的胜利和家园的解放，并未给他带来完全的喜悦，因为这一切的背后是无数珍贵生命的代价。

正是靠着对亲情和正义的坚守，陈卫才在孤独中找到了生存下去的理由，也只有在胜利的曙光中，他才敢探寻内心深处掩抑已久的、面对至亲离去的失落和悲伤。

陈卫在雨中的独行，以沉重步伐表现了战争带给他的心灵创伤。

这一画面，也暗示了陈卫在大结局中那段充满激情的演讲的深层含义，透露出他对战争的深刻反思和内心的觉醒。

剧中最后一幕陈卫的演讲，是对全剧关于“国家兴亡，匹夫有责”这一主题的深刻阐述。

张翰特意调整了嗓音的质感，以贴合陈卫老革命战士的形象和区长的身份，同时传递出角色心中的愤懑和激昂。

在这段长独白戏里，张翰展现了优秀的台词功底，并用相当饱满的情绪，道出无数中国人对家国情怀的坚守，使之成为全剧的情感高潮。

从一位桀骜不驯的叛逆少年，到掌勺粤菜的能手，最终历练成保家卫国的一线战士，张翰用细腻的表演，生动诠释了陈卫的成长心路，让观众仿佛也随着陈卫的脚步，跨越了时间的长河，经历了那个动荡年代的风风雨雨。

《珠江人家》不仅细致描绘了民国岭南的优美画卷，也展现了岭南青年关于家国情怀的深情抒写。

张翰对陈卫成长轨迹的动人呈现，不仅激发了观众的共鸣，也证明了他在塑造复杂角色上的出色能力。

透过陈卫一角，我们能看到张翰对角色的深刻理解和用心诠释。

正是这份用心，让《珠江人家》成为一部让人印象深刻的口碑佳作，而演员张翰也因此交出了一份让人满意的答卷。

《珠江人家》近期实现收视率口碑双丰收，演员张翰在剧中的表现刷新了不少观众的印象，网友评论张翰在剧中没有偶像包袱了，多场情绪爆发戏感染力强，把陈卫一角的复杂内心世界细腻呈现，演技在线，表现让人惊喜。

在剧中，陈卫和妹妹的重逢戏份让不少网友感动落泪，张翰把陈卫内心情感演绎得真实、细腻，让人共情。

从独自看戏时隐忍的泪水，到确认妹妹身份后的惊讶、思念之苦袭来的悲痛、再到重逢的喜极而泣、奋不顾身冲上舞台的深情相拥，情绪的层层递进和转换一气呵成、自然流畅。

根据官方发布的花絮显示，这段高难度的哭戏还是一镜到底完成的，充分展现了张翰的演技实力。

张翰成功塑造了陈卫这一角色，把陈卫从一个底层学徒到粤菜大厨的成长心路细腻呈现。

可以说，这次剧本和角色的深度为张翰的演技提供了发挥的空间，脱离了偶像剧的标签，才发现原来张翰也有着不俗的演技。

作为中央戏剧学院科班出身的专业演员，张翰最早凭借《一起来看流星雨》的“慕容云海”一角获得知名度，因为较好的形象气质，吸引了不少偶像剧邀约，可也因此一直困在偶像剧中，以至于大家对张翰的演技认知不多。

近期接受《封面新闻》访谈时，张翰对于过去几年外界的质疑和评价表达了自己的看法。

他表示，自己对于演艺事业始终怀有敬畏之心和热情。

张翰强调自己愿意“倾听所有真诚的声音”，不仅是喝彩声，也包括批评和质疑。

张翰坦言，自己一直在积极反思调整，并且愿意虚心接受各种意见，将它们转化为提升自己的动力。

在演艺生涯中，张翰并不满足于只停留在舒适圈，而是不断寻求自我突破，比如无条件出演《战狼2》就是一次充满诚意的尝试。

吴京曾提到，很多演员都不愿意接拍辛苦又危险的军事动作片，要么就是开价很高，张翰却愿意无条件出演，主动面对并克服这些挑战，并且为了角色接受了大量的专业训练，片中不少戏也是真打真摔。

在《战狼2》中，张翰扮演的角色卓亦凡凭借其憨萌又不失硬气的特质，获得不少观众青睐，影片中的自然表演也展示了张翰在角色塑造上的更多可能性。

为了进一步精进演技，张翰今年还投身了话剧《如梦之梦》的巡演。

尽管话剧的曝光度远远不及影视作品，却能提供直面观众的机会。

张翰称这是一个新的开始，站上话剧舞台是一场新的历练，对自己理解如何成为一名优秀演员具有重要意义。

张翰在剧中扮演的“五号病人”是一个情感戏份多且复杂的角色，对演员的即兴表演技巧、内心情感的深度挖掘和控场能力都是极大的考验。

李宗雷和赵子琪等剧组成员都曾公开表扬张翰作为演员的专业态度，称张翰对待剧组工作十分认真，并且乐于与团队成员深入交流角色和表演细节。

首演之后，从各大平台网友发布的repo来看，观众们对张翰在舞台上展现的台词功底和情绪驾驭能力颇多赞赏。

不少现场观众还表示，他们看到了一个与银幕上截然不同的张翰，好的剧本和角色再次让张翰的演技得到了释放的空间。

接受相关采访时，张翰表示，他目前不会限制自己的戏路，只要遇到优秀的剧本都愿意尝试，渴望不断挑战自己，塑造更加多样化的角色形象。

对于一个愿意聆听观众真实声音、不懈磨砺自身演技，并勇于离开舒适区不断自我挑战的演员，张翰的积极态度和开放的心态令人赞赏，而他在《珠江人家》中的精彩表现正是这份不懈努力得来的成果。

我们也期待他在未来能接触到更多贴合自身的剧本和角色，为观众呈现出更多令人惊喜的表演！

这部剧是我养病在家时，闲来无聊又想教老年人新技能了，打开爱奇艺问我妈妈她喜欢看什么，在她手机上她先点开看的，她点开的时候我内心还暗暗觉得，要不要点开这么古老的片子，果然是年长的人看的东西都不一样呢，一丝小小的嘲讽，哈哈但一点开，首先这部剧的画风很喜欢的，很洗旧的感觉。

加上第一集就看到三个小孩父母的惨死，很吓人，又很好奇，很想知道他们三人接下来的命运，后来太困我睡了……于是我妈追她的剧，她极少熬夜看剧的，第二天还调侃我是我叫她手机看电视教了个好东西，瞌睡都不睡了。

于是我用手机追我的，已经比她先看完了整部剧。

看完下来，个人来说最喜欢的人是大哥，他一直孜孜不倦的学习、操心各种人各种事，觉得他的付出最多，但可能是由于喜欢给他上了一层滤镜。

壮大自己才能坚守和平，剧中他一直有钱才砍去了很多风风雨雨，有勇有谋。

尽管很多人觉得他是坏人，是叛徒是卖国者。

但他有句话说的特别好，问心无愧。

气魄和胆识真让我五体投地，还好这是电视剧，现实中有人如此简直是我的偶像了。

剧中还有很多人物都令我非常敬佩喜欢，都是英雄，不论年龄，不论贡献大小，都是爱国者。

比如二哥、小金、谭淼淼、徐楠碌等等……都是有信念的人、有血有肉的人，有些为此牺牲了生命，革命烈士，真的很伟大。

导演拍的真的挺精彩的，故事、演员都好，让人影响深刻。

不知道怎么去讲这一个个的人给我带来的精神力量，只想说内心是真的被触动过。

三兄妹的亲情也让我感动，有句话是妹妹说的，找到哥哥们后就不再觉得自己是一个人了，不再觉得自己是孤零零的。

虽然我没有她的经历我确十分共鸣，亲人家人真的很重要。

有时候一想到他们就会有力量，觉得自己不再孤单，所以没有父母家人的人该是多么孤独。

还有剧中讲述的爱情，两位唱戏师傅的感情、二哥和谭淼淼之间的、大姐和大哥……等等，都是很纯粹、相互成全、支持、帮助、扶持。

比较动容的是小金被抓要被处决时，日本人骗他说立夏求情不让他死，他说不可能。

这就是爱情啊，懂得。

他俩都懂对方。

还有唱戏师傅为了给师娘报仇上演的一出戏，不禁深思理想中爱情的样子到底是什么样的。

剧中当然也有坏人、贪心贪婪的人，最后也没有落得好下场，坏人就不说了，演的不错。

看完整部片子我只有一个感觉，就是要无愧于心，做自己想做的事情。

其次要学会珍惜，要强大自己，保护好自己在乎的人，一切平安。

想想这些事情就在几十年前，感慨万千啊，在这之前的中国经历了多少，才有现在的样子，可以说是翻天覆地。

我们生活在一个和平的年代，已经是是比他们好上千倍万倍。

虽然我们也有自己的烦恼，可更该珍惜平凡的生活，因为来之不易。

你现在平凡的生活是他们梦寐以求，拼了命去换来的。

或许再感到困顿时，也能拥有全局观，站在时代的洪流中，你会发觉，很多事情，真的是不值一提，鸡毛蒜皮。

在时代的洪流中，我们或许都是一粒沙子，死后不会铭记史册，不会有人记得，在这个世界没有一丝痕迹，仿佛没来过。

但我们能把握的就是今生好好生活，活好就是对自己的交代。

对自己负责对他人负责，做更多更好的事帮助他人，回馈社会。

最后献上我的一份祝愿，愿祖国更强大，繁荣昌盛，越来越好。

大家都幸福健康，快乐常相随。

少看电视剧，多写剧评，幸运伴随你左右🍀🍀🍀

珠江人家 (2023)暂无评分2023 / 中国大陆 / 剧情 悬疑 战争 / 吴斌 / 杨烁 张翰

由高满堂担任总编剧，吴斌执导，柳桦编剧，杨烁、张翰、郭晓婷等主演的电视剧《珠江人家》正在央视一套黄金时间热播，同期在爱优腾等网络平台跟播。

无论题材还是阵容，以及先期释放出来的各款物料，都令这部年度大剧备受期待。

因此从开播之日起，《珠江人家》的收视与口碑便不断攀升，并引发了观众的热追热议。

《珠江人家》的故事背景设定在20世纪20年代至50年代的岭南地区，讲述了陈氏三兄妹在战乱纷扰的年代中，离散后各自成长并继承父母遗志投身革命的故事。

从更深度的层面看，该剧透过岭南儿女的热血青春，展现了瑰丽多彩的岭南文化，让观众看到了粤中医药、粤菜、粤剧是如何经过战火的淬炼，历尽风雨终成大道，在历史的画卷上熠熠生辉。

由此，整部作品带给观众的追剧体验也是丰富多元，不一而足，无论是爱国赤子们的家国情怀，还是岭南儿女们的文化传承之心，特别是剧中遭遇家破人亡而四散逃离的三兄妹，分别在各自的求生环境中，所接触和继承的岭南传统文化，更是为观众展现了中华文明的博大精深，与传统艺术的匠心所在，令人眼界大开、心驰神往。

手足亲情三兄妹：合是一团火，散作满天星《珠江人家》开篇，就是一场热闹的粤剧表演，但看似欢乐的场景之中，却危机四伏。

未几，一场突如其来的大屠杀瞬间发生，目睹父母及众嘉宾遇害的三兄妹，也在逃亡的过程中走散。

虽然剧情开篇交代不多，但已经让我们感觉到了陈家三兄妹的手足之情，即便是在离散多年以后，也依然惦记着彼此，并各自付诸许多的努力来寻找。

从骨肉分离，到骨肉团聚，对于陈家三兄妹而言，还有更长的道路要走。

毕竟，生死逃亡中的离散，也让曾经的一团火，散做了各自为战、独立谋生的孤星。

虽然身世凄凉，但整部剧最让人感动的是，那些在三兄妹生死攸关之际伸出援手，予以庇护的普通人，无论是药铺、菜艇还是戏班，有些接纳条件看似苛刻，但却也为他们未来的成长，留足了拓展的空间。

由此，一家人的三兄妹，融入到更宽广的珠江天地之中，所呈现给观众的，是一个有情有义的世界。

更多的剧中人物也由此纷至沓来，共同构筑出一个大时代的小缩影。

虽然是三教九流、鱼龙混杂，但对于大多数人而言，都是有情有义之人。

这也正是《珠江人家》的匠心所在，全剧并没有脸谱化的人物，即便数位反派角色，也都力争血肉丰满，让人信服。

三兄妹合是一团火，散落人间之后，更让我们看到了整个岭南地区的满天星，这是一幅给人印象深刻的社会群像。

博大精深三行业：技艺要传承，守正并创新整部《珠江人家》让人感受颇多的，还是剧中所呈现的岭南文化的缤纷画卷。

看陈家三兄妹离散后各自的生存环境，分别是粤中医药、粤菜、粤剧行业，从三个不同的视角，带领观众走进这异彩纷呈的岭南文化大观园。

若是将故事放到别的创作团队手中，这每一个行业，都足够延伸出一部行业剧作出来，而《珠江人家》则是精心地进行还原和提炼，让观众在饱览岭南璀璨文化的时候，总有目不暇接之感。

毕竟，药材、厨艺、戏曲三个行当，只是敲门砖，跟随整个《珠江人家》所推开的大门，为我们打开的是更加广袤的世界，从中药到西药，从药铺到武馆，从菜艇到大酒店，从美食制作到评论界的纷争……陈山河、陈卫、陈立夏三兄妹的每一条故事线，都有着更广范围的辐射与扩展，从而让更多的传统文化，映入观众眼帘。

据说仅粤菜部分，就至少有590多道美食真品出镜，而各行业不同的场景、道具、行头的呈现，更是数不胜数、精益求精。

与此同时，演员的表演也是该剧的一大亮点。

杨烁、张翰、郭晓婷等主演都为角色注入了鲜明的个性和情感。

《珠江人家》以陈家三兄妹命运变迁的呈现，满溢着对家族、对国家、对传统文化的深沉情感和责任感。

同时，剧中还穿插了许多真实历史事件，如国共斗争、抗日救亡运动等等，使得故事更具年代质感与历史使命感。

家国情怀浓郁、人文底蕴厚重，是《珠江人家》的突出特质。

而整部剧作，在艺术创作层面，也有着精湛的呈现：该剧剧情跌宕起伏，紧凑有力，每一集都充满了悬念和惊喜，令观众们的追剧过程，也始终保持高度的紧张感和期待感。

接下来的剧情中，三兄妹团圆重聚，在国难当头之际，他们不仅坚守家族荣誉，更会为保护国家利益而奋斗，这种责任感和担当精神，在当今社会依然具有重要的启示意义。

“北方”，岭南人眼里的“北方”，不是地理上以秦岭淮河为界的“南方”和“北方”，是指广东以北——都是“北方”。

任何人只要在广东住一段时间，都会有意无意认同这个“北方”。

这是因为，五岭以南，比邻南海，四季难分，长年气候炎热潮湿，造就了广东异于北方的风土人情，广东人的风俗、语言、饮食、穿着……等等，都充满了独特的广东特色。

导演不来广东做实地考察，不来广东深入了解风土人情，仅仅凭几张纸的剧本，搞几个北方大佬，闭门造车，瞎拍一气。

结果拍出来的东西，可以说它是上海、杭州、北京、长沙等“北方”任何一个城市，完全毫无违和感，唯独一点——一点也不像广州、一点也不像珠江。

我以前不太爱看民国剧，大概因为那个年代的剧集总是汇聚着民族的凄风苦雨。

前段时间偶然打开了《珠江人家》，被开头那个藏在桌子底下无声痛哭的小女孩吸引，忍不住想看下去，看看她的人生会怎么样。

这位小妹妹是岭南荔枝商人陈家的幼女，上头还有两个哥哥，第一集开头五分钟，她的人生从花团锦簇到家破人亡。

这是国共在本剧的第一次交锋，她的父母因为是共产党而被国民党设计灭门。

后来她流落街头，被一个小男孩捡回了红船，做了广州粤剧界大佬的女弟子，长大后成了剧团的当家刀马旦，过上了看上去也很风光的生活。

好景不长，很快日本人就来了，一阵轰炸之后占领了广州。

日本人要粉饰太平，试图营造一种在日本人管理下广州仍然欣欣向荣的局面，于是这位当红刀马旦被逼着上台给日本人唱戏。

她当然不肯，但日本人用她师父来要挟，她只好上台，想在台上以死明志，但又被识破，日本人扔掉了她的真枪头将她推上台，拍了照片四处宣传她为日本人唱戏。

没人相信她，都说她是汉奸，她救出的师傅也不肯原谅她。

但最终没有人能逃过日本人的威逼，用剧里一句台词，“你没有做汉奸，可能只是你运气好，没有被挑中”。

后来她师父被日本人逼死，她干爹为了给她师傅报仇也被乱抢打死，她最终站出来扛起了两个零散的剧团，带着他们搭着红船逃出了广州。

上面讲的是妹妹的故事线，同时发生的还有两位哥哥的人生故事，他们一个被一家生药铺子捡回去当了徒弟，最后做了广州城里药材走私生意的老大，一个被厨子捡回了船上，最后去广州大酒店做了大厨。

他们的故事线更精彩一些，夹杂着国恨家仇和一路披荆斩棘获得成就的爽文情节，可看性很高。

唯一的缺憾是大哥的演员岁数太大了，演二十出头的年轻人不免有点违和。

二哥是张翰演的，虽然也不年轻，但意外的演出了年轻人的感觉，一点都不油腻。

妹妹的演员我不认识，但演技相当精湛，不论是开头的小演员还是长大后的大演员，眼睛都像会说话。

这部戏我推荐的点，剧情丰满岭南风情到位是其一，其二就是里面那些负面角色，竟然都演得很真实，和以前我印象中的抗战剧中那些脸谱化的坏人大相径庭。

里面有个日本人，一开始是以中国记者的身份潜伏在广州的，和妹妹是好朋友。

日本人占领广州之后，他苦口婆心的劝说妹妹登台唱戏，劝说大哥参与日本人组织的医药联盟，给的理由是，大家一起过好日子不好吗？

在这位日本人心目中，大东亚共荣圈不仅仅是为了日本人的利益，更是为了大东亚的利益，但在剧里给的在广州戏园里看戏的镜头，前面几排看上去只有日本人坐着。

中国人信奉非我族类，其心必异，显然导演想表达的，还是抗日的必要性。

《珠江人家》讲述故事的大背景，是国民党内斗，国民党剿匪，国共合作，之后估计还有一波内战剧情。

但剧本重点不在这些大事件，而是聚焦到了大事件背景下的小人物的无常命运，里面有很多很多突如其来的死亡，让人看得揪心。

首播在央视一套，据说已经稳拿了央一2023年的收视冠军，推荐大家一看。

最近开播的剧真的好多，好看的也多但小乔今天看的是《珠江人家》

吴斌导演高满堂柳桦联合编剧杨烁 郭晓婷 张翰李乃文等领衔主演豆瓣尚未开分，推荐指数一星播放平台：腾讯 优酷 B站 CCTV1

我们从名字上看就知道，讲的是广东的故事但是我们两大男主是杨烁和张翰是四大油王中的两个一个是油腻的“小包总”

一个是把恶趣味当笑点的东八区霸总

很难在同一部剧中看到两大油王，不知道谁能更胜一筹小乔只坚持到了四集这次油王PK大赛，是张翰胜了

故事的开始，一对地下党夫妇英勇就义年幼的三个孩子虽然死里逃生，但各奔东西被三个不同行业的人家收养

大哥陈山河被一个善良制药的人家收养并收为徒弟，教他炮制初药但是有一个镜头真的挺讨厌，挺败好感的大哥在晒陈皮的时候，不小心撞翻了为什么不打扫干净重新晾晒，或者说是跟师父说一下呢？

反而用感动自己的方式补救自己买橘子吃到反胃，把新鲜的橘子皮掺在晒好的陈皮中先不说这掺假的后果是怎样的这行为本事就为之不耻的，是人品的问题是脑子愚笨，新鲜的橘子皮都是水分闷在一起不就是一起发霉吗？

在炮火连天的战争年代，好人总是不偿命师父就这样死在了同胞的枪下弟弟妹妹还没找到，师父先走了

好在还是平安长大了，变成了杨烁咱就是说十年后，大哥最多也就二十几岁吧这演员是不是太老了，师父的妹妹也是咱们就不能让年轻的演员来扮演年轻的角色吗？

二哥陈青卫被一个菜艇上的厨子收养了教他做菜，没想到这小子还很有天分很快就青出于蓝，超过了师父师父是出了名的赌徒，终于有一天把菜艇都输掉了

张翰饰演长大后二哥陈青卫很难想象一个富家少爷，待人接物毫无礼貌对自己的师父一口一个“老头”自以为是，毫无谦虚

在菜艇中张翰做菜或许还挺好吃可是到了大酒楼他依然觉得自己牛逼可是最简单的切菜都被学徒比了下去

张翰的表演还是一如既往，冷傲霸道和杨洋一样，自负并且没有演技人设也是如此，就是做事之前能不能动动脑子你丢出去的那把菜刀，会不会连累整个酒楼

小妹在海上漂流，被一艘红船捡到了很幸运的遇见了一个疼爱她的师哥跟着师父学了唱戏，一不小心就成了台柱子

郭晓婷饰演的小妹陈立夏真的是难为她了，和两大油王一起演戏目前小乔看了四集，看的出来这部剧真的挺差的很难想象，真的会有广东仔觉得好看吗？

从演员演技上，张翰演技真的很差从演员选角上，为什么要快五十的人演二十岁的小伙子所有的主创没有一个广东人从镜头语言上，这么劣质的抠图都好意思用？

从台词配音上，广东人不讲粤语，讲的是不标准的广普

内容上更是打着所谓的旗号，前线粗鄙的在割韭菜跟大多数的电视剧一样，剧情也是乱七八糟根本没有静下心研究内容没有这部剧我们也知道粤菜好吃，粤剧好听，中医很牛

看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧

看到第四集了，特别好，该说不说真的勾起了多年不追剧的心，真的挺好看的，我之前追的一部剧还是亮剑呢，这个真的挺不错的，值得一看，高满堂的剧真的值得一看，演员演的也相当不错，有些人酸的就憋着吧，这种剧是给成熟的人有情怀的人看的，报私怨的，替姐姐打抱不平的来看估计得气死，因为人家演的真的很好