以下内容【严重剧透】,观影后再来食用口感更佳!
剧透分割线假如某天,已经年过30,娶妻生子的我接到一个陌生来电说,在我还没出生就离开了我母亲的,而我至今从未见过的,我的亲生父亲,意外去世了。
电话里那头的人自称是我亲生父亲的朋友,苦苦寻求才联系到我,是要寄给我一些东西。
而这位自称我亲生父亲的好友,在我决定去参加我父亲的葬礼,并见见两位从未谋面的哥哥期间,还接待我见其家人并被热情款待。
到这里,比起知道我亲生父亲意外去世的消息,我可能更想知道这位我父亲的朋友的事!
而这种会存在于现实里的好奇感,在电影里,也同样成为我们男主角,马修,好奇的一个问题。
最后,他终于发现,皮埃尔,这位口中是他父亲的好友,其实,才是他真正的亲生父亲!
马修大概是在什么时候怀疑皮埃尔的身份的?
影片里,皮埃尔的女儿,贝蒂娜,无意间看见之前皮埃尔给马修的一幅画,问他在哪里得到的,马修说这算是他死去父亲的遗物。
马修问贝蒂娜是在他死去的父亲哪里看到的么?
贝蒂娜说不是,自己是和父亲皮埃尔去一个画廊里看见的,当时皮埃尔还伫立着看了好久。
马修开始疑惑,之后找皮埃尔的妻子,安琪,要有死去的父亲的相册一看。
结果发现,一张照片上,皮埃尔先前给自己的,称是自己父亲遗物的听诊器,却戴在皮埃尔身上。
真相昭然若揭。
与此同时,皮埃尔看马修神情恍惚,询问其是不是不舒服。
马修说不舒服,现在呼吸困难。
皮埃尔便说给他看看,测量血压,还将耳朵贴在男主背上听其呼吸。
这时马修将听诊器递了过去,证实听诊器为皮埃尔所有,真相大白。
也正是在这一刻,电影的核心内容可以展现为,一位父亲以朋友突然去世的消息为由,给男主马修寄去所谓他去世父亲所谓的遗物,没想到男主前来探望,自己又心生念想的美丽谎言故事。
这么一说电影内容好像很俗套,可是看到结尾会发现,这是一部哪怕俗套却又俗套的适可而止的电影。
有影评人说这是电影《海边的曼彻斯特》的番外篇,取名叫《湖边的蒙特利尔》。
两部电影都表达着人生的不美好,细腻,克制,却又暗潮汹涌。
但相比《海边的曼彻斯特》的一丧到底,《约翰之子》,或者说这部《湖边的蒙特利尔》,却丧中带暖,仍有温情。
在第七届北京国际电影节上,演员加布里埃尔凭借在《约翰之子》中饰演皮埃尔这一角色获得了最佳男配角奖,虽然相比获得了奥斯卡最佳原创剧本和最佳男主角等多项大奖的《海边的曼彻斯特》而言,《约翰之子》要逊色许多,但如果说同样对于人生不美好的诠释,《约翰之子》里那带有温暖的部分,我相信它会是一种更加美好的表达。
电影里,马修曾对皮埃尔抱怨说,自己是去世的父亲一夜情的产物。
皮埃尔说,你不是一夜情的产物,你父亲也许浪得一生,但对你母亲,是真心喜欢爱过的。
真相之前,我曾以为这不过是皮埃尔对马修的一句安抚,对自己朋友的一句解释罢了。
后来明白,这其实是皮埃尔自己的心声啊!
我曾经抛弃了你和你母亲,而如今时隔多年面对你,那句对不起,我依然无法诉说。
电影里,皮埃尔的妻子安琪,知道了男主角是皮埃尔的孩子。
也许是皮埃尔告诉她的吧,也许是自己偶然的看出。
一家人送别男主角时,两人独自坐在车上,看着后视镜里的马修,再看看正在加油的皮埃尔,安琪次次眼神漂移,似乎明白什么却又欲言又止。
后来明白,恐怕安琪是早已知道真相,才鼓励男主角去劝说得癌症的皮埃尔去接受化疗吧。
因为她相信,如果是自己孩子的话,皮埃尔一定会听的!
没有知道真相后的愤怒,而是用爱去保持沉默。
电影里,在知道马修做卖狗粮没什么前途的工作后,皮埃尔一度建议他,把去世父亲给他留的,价值过万的画卖了,以支持他的作家梦想,让他能在现在这种生活里解脱出来。
但马修也次次推脱,并一度不接受这样一份意外的遗产。
后来知道这幅画其实是皮埃尔所有,而当初马修眼里的这份意外之财,实际却是皮埃尔作为亲生父亲,能给自己孩子目前生活里最大的帮助和希望!
这一个个后知后觉,这一份份暗潮汹涌,带着冲击泪点的力量在电影最后的结尾里爆发出来。
在机场分别,马修或以拥抱,或以吻别的方式,和皮埃尔一家告别,却唯独没有和自己的亲生父亲,和这位自己那所谓意外去世的父亲的好友拥抱。
而这期间皮埃尔表示,期望马修能继续创作,期待他的下一部作品。
马修安检后,皮埃尔要走却又转过身来,眼睛注视着同样回望的马修,再次招手说再见。
我曾想,影片里皮埃尔在给马修看病的时候,是不是故意不用听诊器。
也许真相即将揭晓,但此刻只想能够用耳朵贴着自己孩子的背,第一次认真的倾听他的呼吸声。
只是想以这么奇怪的方式,去靠近和抚摸自己的孩子。
我也曾想,马修在和皮埃尔分别那一刻,都没有上前拥抱,是不是内心一直在说,你一定要听我的话,去化疗努力去把自己的病治好,好到你可以来你曾错过的,一直期盼的巴黎,也见见你的孙子好不好!
只是到最后,我们都未曾拥抱,我们都未曾说出,很久以前我们就开始不停想念,如今彼此都还深爱着对方这件事。
第6届#法罗岛电影节#无人知晓单元第5个放映日为大家带来《约翰之子》,下面为大家带来前线父子们细腻丰富的温柔评价了!
果树:充满敌意的暗流涌动,细腻沉稳的追索之旅,看下来舒服有余,野心不足。
汤达人:德隆尚好适合演这种温柔的电影,电影细节很巧妙,男主对老头的几次态度变化就可看出。
我们敏熙:在怀有零星希望和失望之间不断来回,这是比较微妙又有趣的一点。
Sylvia.Y:越是深情,越是无言。
言语可以骗人,但爱从不作假。
法罗岛岛主:本该是仇敌,却倾谈如知己,沉默,是我给你最好的答案,此时无声胜有声啊,结尾疯狂slay。
血腥爱情故事:影片细腻且情感丰富,人物血肉丰满。
无论是镜头还是配乐,导演都将其作为服务情感的工具,让人如临其境。
演员表演方面皮埃尔尚且不提,男二表演的太好了。
剧本构造也没有特意创造悬疑感,而是让一切如此自然,如细水长流慢慢地把一切故事向观众叙述。
我略知她一二:“你知道吗?
你并不是一夜情的产物。
若他们能早一点遇到彼此,一定会相伴终生。
他看她时的眼神,就好像发现了新大陆。
”这是父亲的馈赠,亦是他的救赎,他看着你时眼角眉梢间流露出来的温柔是他最细腻而温馨的情感,错过了彼此的岁月静好,唯剩下相处时的细水长流。
真相不是发聋振聩的呼喊,而是心知肚明的提及。
走了这么多年的单行道,我们都知道“世间孤独者绝非你一人。
” #FIFF6#DAY5的无人知晓单元场刊评分稍后会在广播中为大家释出,请大家拭目以待了。
无比温馨感人的一部法语片,看到结尾的逆转有点责怪自己怎么那么粗心没留意细节。
虽然看到中间隐隐有些猜测,但是剧情流畅,并没有留下太多痕迹抓取,念头只是一闪而过,并没有细寻思,以至于看到结尾之后忍不住又掉过头重新看了一遍。
父亲这一角色演绎得真好,细腻自然,没有瑕疵。
机场送别一幕忍不住潸然泪下,无比感动!
其实在场的每个人都已经明白,但是谁也不说破,就让一切自然而然的流动,已然是一家人的亲情温暖着彼此的内心,也温暖着观影的观众。
父与子之间,也许是人类最复杂和难以理解的情感表达,片中的父子虽30年未曾见面,但是血脉之间的善良和执着却刻在了基因里。
儿子执意要见两个哥哥~~父亲执意坚持中医治疗~~这些点滴细节需要第二遍的咀嚼才能品出导演的深长意味。
这是一个温暖善良品味相投的家庭,每一个成员都是那么美好,一切都是自然而然,真实隐忍。
特别想说说父亲的妻子,这位女性的刻画虽然着墨不多,但是在一些言谈举止的细节中就能感受到这位女性身上具有的温柔善良、贤惠大气的品质,特别是后来她隐约感到面前的这个可爱的青年就是自己心爱丈夫的私生子,想来她的内心在剧烈地震荡,但是她并没有和丈夫说破,而且希望这个私生子能够有力量能够挽留自己的丈夫多一些时日留在自己和女儿们身边,这些也正是父亲即使与儿子的母亲在巴黎发生了一生中最美好炙热的爱情,而且有了自己最想要的儿子之后,也最终没有勇气去伤害身边没有任何过错的妻子的原因。
仔细重温,片中的每一处细节每一个对白最终都圆满地完成了一整个事情的勾画,一切都是美好而自然而然的发生,没有过错,只有爱与无奈!
法语片有不少佳作,有一种浑然一体的自我气质,总是那么自然无痕,咋看琐碎日常,往往看到后面就能品味出导演的功底和人性的真实。
在大雨後的下午,窩在寢室慢慢把影片看完了。
窗外異常的安靜,好像大雨也帶走了一些嘈雜。
天空灰暗,卻又有幾處透著光亮。
心裡懷著滿滿的感動,也油生深深的遺憾。
影片名為《約翰之子》,約翰可能對大多數學習外語的人來說是個很一般的名字,但在《聖經》中,約翰是耶穌十分鐘愛的門徒之一。
約翰被稱為「愛的使徒」,因為他講到愛的重要性比任何新約作者都要多,特別強調基督徒對耶穌基督的愛。
耶穌是我們所有人的天父,對他的愛何不就是對父親的愛呢。
電影始終沒有出現這個叫做約翰的人,但從主角對話可以知道約翰是個喜愛女色,心術不太正的人,而我們要做的就是拋開约翰这个人,去理解這個名字傳達的愛。
大概從老人帶著男主去湖邊小屋的時候就開始懷疑,男主的爸爸是否真的是約翰。
而到約翰兩個兒子的爭吵再到老人緩緩講起與男主母親有關的回憶,我就完全確認他一定才是男主的真正父親才對。
而最後的機場送行,老人遲遲不肯挪動的腳步和注視的目光,好像要把這三十幾年來的時光全都補回來。
對於父親,滿懷着對兒子的虧欠,和木訥地不知如何去表達的愛;對於兒子,滿懷著找到父親的喜悅,和早已從埋怨偷偷變成的愛。
對男主來說這次來訪的決定一定是一個正確的決定。
人生有很多很多的決定要去做,我們疑慮然後不斷錯過機遇,其實現在想想還不如鼓足勇氣就跟著感覺走算了。
人生苦短需及時行樂,這句話永遠是不會錯的。
我很喜歡的歌手林宥嘉的《說謊》,裡面有句歌詞說「人生已經如此的艱難,有些事情就不要拆穿」。
老人一開始瞞著自己是男主親生父親的真實身分;老人對家人隱瞞著自己的過去;老人與妻子瞞著女兒老人患有癌症的情況;老人妻子假裝不知道男主是老人的親生兒子...... 生活總是讓人始料不及,若要事事去追根究底,我們會失去很多生活的樂趣反而把自己墜入煩惱的深淵。
喜歡整個電影的節奏,喜歡裡面老人彈奏的鋼琴曲,喜歡老人和男主在湖邊木屋烤魚的畫面,喜歡老人的妻子的種種...... 我們的過去只應作為我們人生畫布上的各色染料,豐富著我們,不應該成為當下的牽絆。
學會放下,學會寬容,學會向前看。
拋下惡意的眼光,我們也能看到孩子們眼中的世界。
一提到父子关系,特别是在这样一个父亲年轻时风流成性,老年患病又想起素未谋面的儿子的背景下,我们难免不会想到两个结局:阖家团圆或不欢而散,至少对于我来说是这样的(maybe called 典型的中式思维)。
但本片并没有说是绝对的大团圆还是悲剧,主角的来与去,就像是一个平淡的下午,一位好友到访又离开。
_(:⁍」∠)_读了一些影评,印象颇深。
父亲弹钢琴时,我看到弹幕说这是电影的高潮,才发现进度条过半。
有人说这是最美好的景象,我十分赞同。
正因为人会说话但没说,音乐不会说话但有声,给人无限遐想。
马蒂厄在望向皮埃尔时,眼里有星星,如果父亲还在,或许和他有些相像罢。
对于电影,我的评价是内敛又充满温柔。
不同于“永远高唱我歌”式的表达,以看似随意又逻辑缜密的手法,让每两个角色之间的关联发挥出最大的作用。
我注意到这部电影中大部分场景都是由两个人构成的。
马蒂厄和妻子分居却互相尊敬,马蒂厄不能陪伴儿子的遗憾和儿子的不舍,皮埃尔以父亲朋友的身份出现却与马蒂厄处处相似,为他着想,姐姐不知详情却与马蒂厄相见恨晚,皮埃尔的妻子虽不是马蒂厄的母亲,却与他有共同的心愿,暗示他说服父亲治疗,以及他和父亲单独进入玩具店时的交流自己临别前只有三人能听懂的妥协之言……因此,对于爱的表达不一定是轰轰烈烈的,也不必要是人尽皆知的。
有些特殊的情感,悄无声息地发生才显得珍贵。
全片没有一句话说“他竟然是他的父亲!
”,但一幅画,听诊器,一句话,最终的目的达到了。
临别时,五个人转身离开,但唯有让又一步一回头。
虽然有着千丝万缕的联系,但马蒂厄本就不属于他们的新家庭,所以母亲和姐姐尽了地主之谊足矣。
但让却有更多不舍。
或许不知情的姐姐只以为父亲是因为和他已故的好友感情深厚,才多看一眼。
他们回去后,便会继续自己的生活,马蒂厄也一样。
这在我们看来无疑是充满遗憾,透露丧气的,因为父子不能重聚,甚至相认无声。
我们常常因为追求幸福,去打破他人的宁静。
现在看来,各自投入新的生活,重回轨迹,似乎是最完美的选择。
此外,主角身份的典型性,让我感受到全天下的父亲都相似,有些共同的情感。
当自觉似乎时日不多时,选择给念念不忘已久的儿子打电话,被问原因,又说是“时候正好”,这大抵是全天下父亲共同的尊严感。
临别时,马蒂厄与所有人拥抱,却唯独和父亲挥手。
任何方式都不足以表达出二者的惜别之情。
全天下父亲在情感上都是深厚沉默的,因此我们说父爱如山。
而马蒂厄是他的牵挂。
约翰之子和皮埃尔的故事,只发生在两个人之间。
当一切重归平静,两个家庭是自由的,葬礼只是马蒂厄加拿大之行的理由。
小岛的月
这是一个温暖善良品味相投的家庭,每一个成员都是那么美好,一切都是自然而然,真实隐忍。
当最后离别钢琴曲再次响起,此刻才是全篇平淡的故事完美的意义,当我们了解了真相,体会了每个人物的特性后,那音乐带给观众的是情不自禁的感动,是瞬间迸发出来的。
平淡不惊的故事,是含蓄的不动声色,是温柔之人但并非寡情,老头小心翼翼的尝试着用了另一故事来和35年都没有见过面的儿子重逢,陌生的要去了解一下才会带到家中,这无不体现了内敛和有些顾及,的确约翰的两个儿子都表现得很差劲。
特别想说说父亲的妻子,这位女性的刻画虽然着墨不多,但是在一些言谈举止的细节中就能感受到这位女性身上具有的温柔善良、贤惠大气的品质,特别是后来她隐约感到面前的这个可爱的青年就是自己心爱丈夫的私生子,想来她的内心在剧烈地震荡,但是她并没有和丈夫说破,而且希望这个私生子能够有力量能够挽留自己的丈夫多一些时日留在自己和女儿们身边,这些也正是父亲即使与儿子的母亲在巴黎发生了一生中最美好炙热的爱情,而且有了自己最想要的儿子之后,也最终没有勇气去伤害身边没有任何过错的妻子。
仔细重温,片中的每一处细节每一个对白最终都圆满地完成了一整个事情的勾画,一切都是美好而自然而然的发生,没有过错,只有爱与无奈!
马蒂厄已经35岁,却从未见过自己的父亲。
母亲解释缘由时只推托说他是一夜情的结果。
一天,他接到一个陌生来电,这个电话告诉他,他的亲生父亲刚刚过世。
于是马蒂厄暂别妻子和孩子,决定飞去加拿大参加葬礼,并见见他那两个素未谋面的兄弟。
在蒙特利尔,除了父亲的好友皮埃尔,没人知道他的存在与真实身份。
但与此同时,马蒂厄也意识到他似乎进入了一个充满敌意的地方。
很喜欢这种情节简单但情感有力的电影,不用过多的台词和过分戏剧化的冲突,仅仅质朴的展现便能让观众体会到人物的内心,演员之间不断的眼神交流,细腻深刻,一切尽在不言中!
《约翰之子》是哈维尔·多兰继《我杀了我妈妈》、《假期》等作品之后自编自导自演的一部电影。
电影讲述了一个单亲家庭的故事,四个孩子在一夜之间失去母亲,父亲决定放弃工作来照顾他们。
整部电影呈现出一种荒诞与悲伤交织的氛围,展现了家庭成员之间复杂而微妙的关系。
首先,电影的剧情非常引人入胜。
在一个看似平静的夜晚,四个孩子突然失去了母亲,这让原本就充满矛盾的家庭关系变得更加紧张。
父亲约翰在悲痛之余,决定放弃工作来照顾四个孩子,这让他的生活陷入了前所未有的困境。
然而,这种困境并没有让家庭变得更加团结,反而加剧了孩子们之间的矛盾和冲突。
在这个过程中,父亲约翰也在不断地尝试寻找解决问题的方法,希望能够重建家庭的和谐。
其次,导演哈维尔·多兰的功力不容小觑。
他通过细腻的画面和精湛的演技,将角色之间的情感纠葛展现得淋漓尽致。
同时,他还巧妙地运用了一些象征性的元素,如镜子、玻璃等,来表现人物内心的挣扎和困惑。
此外,电影中的音乐也非常出色,为观众带来了一种独特的视听体验。
在演员方面,哈维尔·多兰自编自导自演的本片也是一大看点。
他成功地塑造了一个既坚强又脆弱的父亲形象,让观众为之动容。
此外,安娜·玛丽亚·西克拉克、卢卡斯·布莱克等演员也都有出色的表现,他们成功地塑造了各自的角色形象,使得观众能够更好地理解他们的内心世界。
最后,我想谈谈个人的观影感受。
《约翰之子》是一部让人深思的电影。
它让我们看到了家庭成员之间的爱与矛盾,也让我们看到了人性的复杂与脆弱。
在这个过程中,我们不禁会问自己:在面对困境时,我们是否能够像约翰一样坚强地承担起责任?
是否能够在冲突中找到和解的途径?
这部电影无疑为我们提供了一个反思的契机,让我们更加珍惜与家人相处的时光。
总之,《约翰之子》是一部值得一看的电影。
它以荒诞与悲伤交织的剧情,展现了家庭成员之间复杂而微妙的关系。
导演哈维尔·多兰的功力、演员们的出色表现以及音乐都为这部电影增色不少。
希望这部作品能够引起观众的共鸣,让我们在观影过程中得到启示与感悟。
一个狡猾的父亲,一个聪明的父亲。
他借朋友的名义给33年来从未见过面的儿子送一份大礼,想弥补一下自己对儿子的亏欠,但不成想儿子竟从巴黎飞来了加拿大。
当儿子说想来见一下他的兄弟们时,父亲无语了,但又不能暴露。
他很关心儿子,问了儿子的工作,主动说明天带儿子去逛逛,他将自己最喜欢的画送给了儿子。
“去他的臭钱,连个纸条都没有”,儿子的这句话太对了,父亲活该被骂。
父亲极力隐瞒自己身份,很多话不能说,非常无奈,哈哈。
儿子说“去他的葬礼”,儿子并不喜欢从未谋面的父亲,来的目的只是因为自己没兄弟姐妹,突然间有了俩个于是很开心,想看看他们。
父亲带儿子回家,跟家人说是朋友的儿子,父亲的小心思真多,儿子无意间就见到了真正的姐妹。
看着自己儿子认别人为父亲,他久久不语,心里可能又在谋划着如何在不暴露自己的情况下引导儿子。
父亲频频摇头,儿子穿个毛衣就去冰冷的湖边住,还不会钓鱼,父亲的愿望之一就是有个儿子能陪他钓鱼。
父亲知道在湖边肯定找不到朋友的遗体,但为了满足儿子,还是决定带儿子前来。
他们在船上的谈话很有意思,父亲借朋友的名义说了自己的心声,他在得知儿子出生的消息后曾订过航班,但最终还是退缩了,这件事困扰了他终生,直到得了癌症他才鼓起勇气去接触儿子,他很想见儿子,但他不知道儿子会有什么反应,所以才用了这种形式。
不过他其实没想到儿子会来,他只是想补偿儿子一个礼物。
儿子不喜欢这俩假兄弟了,一个为了钱财找父亲遗体,一个没脑子。
“这个湖叫什么。
没有名字。
就像我,不知道父亲是谁”,哈哈,再次让父亲语塞。
父亲是真的爱她,如果早点相遇,他和她会相伴一生,但他仍然是错了,只是这个错让她去承担了,女生真难。
父亲最喜欢的画是送给儿子的那副向天上看的男孩,这幅画表明了父亲渴望逃离、想要解脱的心情。
姐姐孩子的父亲在听说她生了双胞胎后立马逃走了,儿子不由吐槽“都快成全民运动了啊”,我不得不感叹,西方人种真是奔放。
姐姐和弟弟长长的拥抱说明了他俩相互喜欢,但彼此又非常克制,姐姐吐槽了一句“看,我们还是孩子”,他们终究还是成年人,姐姐是被抛弃过的女生,知道尊重他人的家庭,弟弟是有妻子孩子的,虽然妻子不合,但为了孩子仍得在一起,他非常爱孩子,为了孩子的一场比赛他愿意特意赶回去,还在机场买了礼物,另外他也在避讳像父亲一样搞外遇。
姐姐看到了那副画,说父亲非常喜欢,这让儿子产生了怀疑,第一次开始怀疑皮埃尔就是他父亲,随后早上他要来了相册,看到听诊器是皮埃尔的,他此时已经明白了。
她在早上还不知道皮埃尔是他的父亲,她在拿相册的时候仍以为是要那张大照片,她在说话的时候仍称呼“让”为他父亲,她求他劝皮埃尔,实数无奈,只是想再尝试下。
这个早晨也是父亲第一次被瞒在鼓里。
“听诊器,是你的吗”,父亲看了下他,然后看向窗外,父亲仍想回避。
“你就是罗伯特、雷德福”,这句话挑明了皮埃尔就是妈妈说的那个人,父亲想要解释,但无法开口。
“为什么给我打电话,啊?
”,“时间正好”,父亲的回答证明了是因为得了癌症时日不多,才做出的决定。
父亲的手仍在机械的使用着听诊器,父亲像被关押了许久突然被释放,有些不知所措。
“你今天真的要走么”,父亲这句话说明他还想跟儿子再待会,儿子笑着回答“我得陪我儿子”,俩人都笑了。
她最后一个早上突然想明白了,女人真是敏感,她之所以能发现他是皮埃尔的儿子,1.皮埃尔对他太好了,带他回家,经常陪着他。
2.他不要假父亲那张最好的照片,而是拿走了有皮埃尔的照片。
3.最后她通过镜子对比了他俩的容貌,非常像,所以怀疑得到了确定。
她坦然的接受了这个事情,笑着说了句没事,毕竟是生活了一辈子,一直不离不弃的丈夫,以及他已经得了癌症,没必要纠结这个了。
最后妻子和儿子都很淡定的接受了,只有父亲在说个不停,也许是因为兴奋吧,他终于摆脱了纠缠一生的心结,妻子也应该看出来了。
“你不想见见孙子么”,这句杀手锏一下让他心软了,真是个爱孩子的好爷爷,当然,最终同意也跟对儿子的亏欠有关。
“你会回来么”“一定”,他喜欢这个家。
“我会读你的书,期待下一本,我会坚持到那一刻的,嗯”,最后这下点头,是父亲能给予的最好的承诺,也是父亲能给与的最多的爱。
“谢谢你所做的一切”“谢谢你”,互相感恩的俩人,真好。
“再见孩子”“再见”,老狐狸笑了。
他俩分别的依依不舍。
儿子这一趟很值,收获了几个很好的家人,看到了自己的父亲,他以后一定会再回来的。
父亲收获是最大的,终生的心结终于解开,也有了生的渴望,同时收获了一个优秀的儿子。
儿子的性格很好,非常礼貌,很理性,和他父亲很像。
总有人因为责任因为...因为...作出以为是对的选择和决定。
其实只要不是以爱为基础的所谓的责任多少都是对自己的自欺和对身边人的欺骗。
只是,所有的一切都会在生命即将终结的时候有些言行才会显得那么的美好与温情。
人生苦短,终究爱是温暖的有力的!
剧本在细节和冲突上处理的极好。
有几场戏很有意外的精彩!
皮埃尔处心积虑地过着自己设计和选择的人生。
好在他心里一直有爱。
在情感逐渐建立的过程中,找寻到了真相。带上黄帽的那一刻,真假合二为一。是父亲计谋的成功还是儿子的不枉此行?
不错
是一部难得的冷门佳作,它以平淡的叙事、细腻的情感和深刻的主题,展现了人性的复杂与温暖。
伐木累😅
2018048 二星还行
3.75
情感细腻隐忍,步调沉稳克制,情绪推进平和而充满力量,将撒狗血和矛盾冲突的桥段做减法,将眼神传递和细微末节放至最大化,故事的戏剧性和反转的张力已经满溢,却悄无声息的埋藏在字里行间,游走在角色关系渐变中,如翻腾的洪水筑坝成惆怅的细流,结尾父子离别的戏,有和解有释然,欲言又止却恰到好处
@2024-06-01 14:06:31
近期看过的最好的法语电影。开头显得稍微冗长,到了后半段却出奇的好。表面上风平浪静,实则每个个体的内心都波涛汹涌。配乐也是出奇的赞。不得不说电影细腻入微的表达真的很打动人。到了后半段会觉得隐隐有泪。Mais comment ils se ressemblent…所有的铺垫使得后来的真相来的如此自然而流畅。
一般吧,很平淡
看了个无字幕版的,懵懂,好在影评区竟然有剧本,牛!
九分。故事不复杂,讲得特别好。常见的法国片的闷和琐碎,一点儿都没有。
觉得能找到某种答案
顯山不露水,緩緩的小溪流淌一般一直到影片最後才揭開謎底。
无法沉下心的时候不要看这样的电影
哪里值得这么高的分?
真的很讨厌这种“我真正爱的是你妈 要是再早点相遇就好了”的乐色自白
说不出口的爱也会去如此浓烈,把最珍贵的画寄给儿子,却不敢坦诚是自己寄的,把最常使用的贴身听诊器送给你,却不告诉你真正的主人,抛妻弃子的男人基本都会让人心生恨意,可是这个老头却让人心疼。最可贵的还是老头的爱人,明知道事实却不说破,不追究,还能真诚热情相待,真爱没跑了
真的太喜欢这种情绪上的“润物细无声”,前段平淡的生活气息却是为后续细微的家庭关系变化打下完美基石,因此在得知真相那一刻后,便犹如细腻微流流淌于内心长河,感受接踵而至的微风,爱会是谎言和忍受,错误和错过也随着时间长流变成心里的阻塞,但最简单的爱意也是最长情的不舍,最后的各种和解同样让人感受深刻,这才是真正能让我喜欢的家庭片啊
isn't everything so neat