一句话评论即使对于演艺生涯总是剑走偏锋的弗兰科来说,他在《春假》中的表演仍然是诡异至极,而两位曾经的迪士尼‘乖乖女’戈麦斯和哈金斯则化身狂野女生。
——《好莱坞报道者》影片是本届影节迄今最奇葩、最豪放的一部作品。
——《卫报》这并不能算是一部反常规的影片,因为其中尚有一些常规的内容,但是影片的手法和题材又不是那么常规和类型化。
所以,我们应该说,这是一部半常规影片。
——indieWIRE一部大胆,令人晕眩,充满挑衅又很搞笑和感人的电影,它证明了哈莫尼·科林是他同时代当中最重要的电影人。
——Daniel Hickin @《卫报》一部关于年轻人大脑的地形学,关于21世纪隐藏的欲望和变异的基点的藏宝地图。
——Johannes Lehnen @《卫报》哈莫尼·科林的幽默感和对事物的体察,让影片很有看点。
但是除掉这些,这部影片却又乏善可陈。
尤其是在艺术性和社会意义上。
——《每日电讯报》主创在本片中融入了追求幸福的美国精神,并且把它变成了一次狂欢,以致于需要一点时间才能让观众适应本片其实更是一部恐怖片,而不是喜剧片。
——《纽约时报》幕后制作 音乐之上的电影 在这么一部充满了饶舌、街头文化和青春荷尔蒙的电影中,我们很难说这是一部百分之一百的剧情片,因为音乐和那种街头文化的感觉已经凌驾于电影之上,成为了影片的主宰。
而影片本身的剧情、情感等元素,退居二线,成为了几乎是可有可无的陪衬。
对于此,导演哈莫尼·科林说:“其实,我很早就想拍摄这么一部像是邪典电影,但又和流行文化相得益彰的影片。
影片从广告、短片和电子乐等等角度获得了灵感。
对于我来说,这部电影更像是电子乐,更像是一部建立在音乐上的影片而不是一部从剧情、人物、高潮等电影元素发展出来的影片。
影片的情节,并不夸张,就好像是音乐的起承转合,而不是人们刻意安排的。
我一直以来都想拍摄这么一部电影元素降到最低的影片。
而音乐则在中间起到了关键性的作用。
这种叙事的方法,我一直想尝试一下,从最后的结果看,这部电影的叙事,就好像是醉酒的爵士风格一样随意。
” 影片中出现了大量的流行音乐元素,尤其是片中的女孩在实行抢劫和犯罪的时候,导演加上了小甜甜布兰妮的《Everytime》作为背景音乐。
哈莫尼·科林说:“流行音乐、电影其实就像是暴力一样,静悄悄地来,静悄悄地走。
在夜晚绽放,喜欢的人钟爱、并且追随。
可是呢,这种东西来得快去得快。
我在这里使用这样的音乐的原因就是想表达出这种观点。
我觉得这是恰如其分的。
” 性感的青春胴体 如果站在普通影迷的角度上来说,《春假》最大的看点就是一大票好莱坞最炙手可热的青年偶像,在片中颠覆性的演出了。
满银幕的热裤比基尼,令人应接不暇。
除此之外,迪士尼所力捧的瓦妮莎·哈金斯和赛琳娜·戈麦斯这两位甜美的偶像还在片中送上了抽烟,酗酒,嗑药,乱性……各类表现。
足以令观众大跌眼睛、下颌脱臼。
而英俊小生詹姆斯·弗兰科则在影片中扮演一位一头“脏辫儿”,满口金牙,爱玩说唱的黑帮头子,痞气十足,邋遢到瞠目结舌。
这种颠覆性的表现,是导演哈莫尼·科林所精心设计的结果。
他说:“我觉得我可以搞的定这样的内容和这种颠覆性的演出,这样的内容足以令人惊叹。
我觉得这就是这一代人所能表现出的最真实的一种‘理想主义’概念。
把迪士尼旗下的偶像演员颠覆成现在的样子,其实是一件挺好玩的事情。
我当时就说,如果戈麦斯能做出这样的表演,那绝对令人惊讶。
她这么做了,我很感激她能这么牺牲自己。
” 对于自己的表演和角色,赛琳娜·戈麦斯到时表现得很坦然。
她说:“一方面,这是角色的内容;另一方面,我也想尝试一下一个不一样的角色。
我之前所扮演的角色都是乖乖女,这次要表演一个坏女孩,我觉得这很有意思。
其实,在一整部电影里穿着比基尼这件事,一开始让我有些不自在。
后来慢慢习惯了就好了,而且影片中的演员都是这么穿的,也就没什么了。
但是有一段戏,就是我们穿着比基尼被捕的戏,还是让人有些不自在。
和哈莫尼合作,就像是经历了一场冒险活动,很刺激、很过瘾--其实,这种感觉也就是我所扮演的角色在片中所经历的,这更有助于我去塑造角色。
”花絮·詹姆斯·弗兰科的角色是根据地下饶舌歌手Dangeruss的生平改编的。
围绕在这个角色周围的猜测有很多,有很多人认为这个角色是根据另一个饶舌歌手Riff Raff的生平改编的。
但是在一次GQ杂志的采访中,弗兰科自己澄清了角色来源的事实。
·瓦妮莎·哈金斯为了角色,漂白了自己的头发。
·赛琳娜·戈麦斯是受了自己母亲的影响,才来到剧组试镜的。
·在片中扮演四个女孩之一的蕾切尔·柯琳和导演哈莫尼·科林结了婚。
·影片中那些校园的镜头是在佛罗里达的新学院(New College)拍摄的。
·艾玛·罗伯茨原本是要出演本片的,但是因为档期冲突,所以只好放弃。
获奖记录威尼斯电影节 Venice Film Festival第69届 (2012)提名·金狮奖 哈莫尼·科林 Harmony Korine
大概是高中,我还在学代数的时候,整日胸闷的就像当下上海的天气,我合上眼,梦见自己端着一挺机枪奔跑在校园,击穿教室的墙壁,击穿围墙,甚至击穿隔壁楼高年级那几个穿着傻逼t恤的傻逼的胸膛。
那挺机枪是我个人的春梦。
所以我看到《春假》的时候,我知道这导演在干什么,他显然把自己的梦视觉化了。
四个美艳少女逃离学校是梦。
抢劫便利店凑旅费是梦。
海边肉欲横流春色无边吸毒嗑药是梦,也只有这个梦是直接梦碎了——唯一此处情节出现警方法官的抓捕和审判,既提示现实和梦境的区别,也阐释导演并没打算鼓励美国春梦的最终实现。
四个loli遇到了怪咖大叔的英雄救美是梦。
大叔与三个金发美女萝莉相伴是梦——这句话甚至成为了台词被说出口。
恰好这个大叔是个只做坏事而且居然有枪有钱有海边大房有文艺情怀有白色钢琴有rap技巧还有爱的型男,这还是梦。
三个萝莉鼓励大叔去找黑社会寻仇是梦。
大叔带着两个萝莉真的去找黑人老大是梦。
黑人老大恰好正在卧室和一黑一白两个丰腴的女人双飞做爱是梦——这句话也是台词,原话是“你像是在我的鸡巴上跳舞,这是我的美国梦”。
威武的大叔刚到现场第一秒即被击毙是梦。
两个萝莉带着头套穿着比基尼飞奔在数十个保镖中,双手持枪,像是发哥一样左右开工,边跑边移动打靶,而且在从未换弹夹的情况下弹无虚发的消灭了全体几十名黑西装保镖,这。。。
是梦。
无论抢劫还是收保护费还是枪击数十人,警方都再未出现,因为这些全是个梦。
一场春梦,香艳至极的春梦。
仅此而已。
太多不满现状的年轻人总是觉得目前的生活乏味、无趣不是自己想要的生活不管是方式还是人际关系偶得良机一群志同道合寻找自我、释放自我、变现自我其过程难免受伤两位女主角相继逃离可见该过程是举步维艰的那个G就算是信仰Faith吧它引导你去寻找自我寻找自我的过程难免给其他人带来不便 产生矛盾最后,信仰死了凭借自己的力量你胜利了找到了自我请问你失去了什么如果再给你一次机会,你还会去找寻自我吗????
sofia coppola 看完了片子知道了导演 又是个幸运儿啊 不过凭着自己的努力获得了史上百大导演的称号 是其中唯一一位女性 绝代艳后是我最初期看过的中英字幕电影之一 也积淀了我一直喜欢华美风格的影视作品 在凡尔赛时潜移默化的也会想到the bling ring可以对应的电影应该是spring break 同样热门的cast 繁华奢侈地不断层叠 MV似的剪辑 在影片结束时仍旧找不到主题 直到到了豆瓣才收获一些道理 正是这无铺垫或任何拍摄手法的叙述 最真实的还原了故事的本身 也许本片的nonsence就是为了衬托案件的nonsence(那是不是以后每个烂片都可以找这个理由啊) 不过看完片子就觉得拿着它们就可以到威尼斯 戛纳转个圈 也无疑使我唏嘘不已(本片找不到my favourit secen, 觉得asian girl super cute算是蛮漂亮了啦 green&grey eyes 深眼窝 16岁拍摄的本片 今年上哥大 1/4棒子国人) 而spring break从无限堕落的开始到结束都一直提醒着人们 this isto good to be ture 我不认为她们称得上是纸醉金迷 她们只是在疯狂着 全篇最动人的场景就是4个'innocent'的女孩唱着everytime 那份干净 会让你感觉到她们并没有做错任何事 她们只是在try their best to enjoy their lives 另一个场景便是片尾james franco突然就挂了 美女以精准的枪法扫射着 在枪林弹雨里穿着bikini毫发无损的闯进了老枭的深宅大院 无论是谁在这时都会realise 原来这不是真实的 看完电影之后正好看到有个新的吐槽大会出了 在看片子的时候只觉得james franco是个大熟脸 看完吐槽大会就认识了这个talented young man(the only promblem of him is he has done to many things already now he is just keep trying to do some stupid thing孩子 秀一下下限吧)接下来说一下影评的相同点吧1 家庭背景和环境对孩子有着极大的影响:当你不够关心他们时 they will gone wild 不要随便home school because most of the parents aint that smart2 美国目前青少年的价值观存在着极大的扭曲 崇尚奢华 pure happiness 名气... 试图不劳而获也是 脑残的reality show,showbiz和fashion industry 那完美的肥皂泡泡 从极大程度的影响了当前社会青少年的价值观和梦想3 不论我怎么写影片蕴含的深意 我也只能给它们打三星 美国的青春主题电影是怎么了 都是这种需要我们窥探、猜测导演思想的实验电影? 美国丽人不就很好的体现了青春的主题啊青春到底是怎么样的 呵呵 等我看完壁花少年吃完月饼再说把如想获得积极向上正确的人生观 请收看印度电影--<那些年我们疯狂的青春> 绝对5星啊!!!
流魔鬼血液的女子,把爱做尽,持枪,比基尼,青春便算是同样疯狂的事情的延续、持续,不腻烦不厌倦不畏惧、流光溢彩,外星人用金钱、枪支、毒品掩饰之下的沉重畏惧、电影里不断重复的对白“你害怕了吗”“胆小鬼”,然后春假把他用一颗子弹的方式隔绝出去,如梦幻一般,如梦幻一般,是对现实的一种逃避,恰似在毒品的作用之下干极致癫狂的事情,把一切理所当然化最终的漂浮的粉红头套,两颗亦是有疼需要依赖的心灵,敞篷车上风拂过的并不是笑意的两张脸,“只需按下按钮,时间便可以停滞下来”,faith说后她们笑了,没有信仰,价值与人性的真空地带,影片把青春与犯罪结合,她们选择自己去拓宽青春于永远埋藏自己,杀戮逃亡于自己的青春,并不是一个按钮那么简单、也许终将仍会是那辆巴士,带你走来也做好带走你的准备,每天都会有班次等待,来的和走的风景,瘫躺于座椅之上的疲惫身躯,算是复苏还是坠降
文/时漆不知道《春假》是否算得上是哈莫尼•科林最“正常”的电影。
他先前的作品,往往跟“正常”是不沾边的,晦涩、虐心、迷幻、分裂,这些全然是脱离普罗大众的审美能力和价值观的个人特质。
有着依赖毒品的刻骨经历,使得科林变得更加具有捉摸不透的神秘色彩。
那些纯粹被海报与阵容吸引来的观众,大抵是肾上腺素刚刚加速分泌,就发现自己基本上是属于被忽悠的命运了。
同展现美国青少年放浪形骸、娱乐至死的类型片诸如《X计划》《21玩过界》,不论是在思想理念,还是在表达方式,都是彻底相反与颠覆的。
或许将《春假》归到意识流的文艺片堆里,更为妥帖。
全片贯穿着电子系的配乐,画面色彩通体透红,偶尔蓝、粉、绿交杂,重复杂糅堆叠的镜头,时而迷离,时而绚烂,让人看得要么是欲死欲仙,要么是云里雾里。
不过至少有一点是能够确定的,这决计是一个漂浮着的虚幻而又真实的世界。
从那长长的铺述开始,我就意识到,这回的春假肯定不会来得像往常那样自然、浓烈,想看到的是有,但不想到的会更多。
3分钟的沙滩狂欢镜头,漫天四溢的泡沫,黝黑赤裸的肉体,癫狂放荡的姿态,仿佛下一秒那些混合着防晒油与荷尔蒙的空气就会透过屏幕飘散而出。
“惨无人道的”美式文化价值观轻而易举地就被输出了,效率如此之高,实在是令人乍舌。
尔后,我仿佛能看到科林悠悠地吐着烟圈,用睥睨的眼光,对着别国的电影人说:“别瞎羡慕了,就算文化里有这茬,你们也拍不出我的《春假》。
”科林凭借着阐述式的内心独白与为数不多的真正意义上的对话来推进剧情的发展,这其中的画面如同碎片般,几乎找不到一帧在时间上是与镜头同步的,而且时常还会出现画面与台词的反复运用。
飘忽零散的错乱美,将美国边缘化青少年乌七八糟、光怪陆离的生存状态与生活态度表现地淋漓尽致。
那些透着苍凉孤寂的自白,清淡而悠远,似乎就在耳边窃窃私语一般,不知是否能称之为“3D音效”。
同时,还执意将DV画面融入进影片,交叉在一块,为的是制造一种身临其境感。
就这一点而言,才让我感觉到科林在“滥用”奇技淫巧的拍摄手法上还是略微会顾及屏幕对面的观众的。
脱俗一点的讲,《春假》并不存在一般意义上的故事剧情,而更像是一台忘记关掉的全景式摄像机,扛到哪里,结果就拍到哪里了。
由此,影片的写实色彩尤为浓郁。
在这次春假中,一方面使得四位刚进入青春期的少女,得到了一次深入骨髓的精神洗礼,无论好坏,她们都将彻底蜕变;另一方面,也射影了美国地域文化,正在流水线式的制造各式各样的人,好人、庸人、恶棍,一个人最终的归属与命运,并不能操盘在自己的手中。
而只能是在潜移默化下,社会给予什么,就反馈什么,并最终成为什么。
正如詹姆斯•弗兰科饰演的社会最底层的渣质,连个名字都没出现过,单就一个“外星人”的外号。
他持枪抢劫,他创作音乐,他贩卖毒品,他视金钱如粪土,他老拿外星说事,是《星际迷航》如假包换的粉丝,他骨子里就是个仍没长大的孩子,所有的真善美都潜伏着,从没露面过。
他自觉已经拥有了全世界,但苦于找不到人分享,于是,女孩们来了,第一眼就觉得她们浑身都透着他的潜质与精髓。
他带着她们一起做梦,把梦境当作生活,不愿醒来。
穿梭在子弹上膛声响的世界里,在舒缓悠扬的音乐中作恶。
“Spring breakers forever”,也不知呢喃了多少次。
《春假》注定不是一部迎合大众趣味的作品,而对于远离美国本土文化浸淫的国外观众来说,更是如此。
这般看上去很美的东西,几乎没有任何真实感可言。
至于本身深受过荼毒,有着一段暗无天日经历的科林,能微微察觉到,这或许就是他自身生活的写照,男主角“外星人”就是他内心的本真。
在现实中无力呼喊着心声,没人理睬,没人肯定。
就连打个电话向家里报平安,也要将谎言好好包装一番。
生活在地球上,每个人都是一个矛盾的集合体,在漫漫的生命长河里,有些人选择了清醒,有些人则选择永远地沉睡下去。
要说《春假》是本届威尼斯电影节最让人意外的电影不为过,假如你熟悉导演哈莫尼-科林,你想象不到他如何用这群好莱坞正当红的年轻演员拍一部跟他以往作品同样古怪的电影,假如你不熟悉他,你更会被他纸醉金迷、饱含荷尔蒙气息、用青春的异色与世间的黑色大胆博弈的力量刷新三观。
以极为cult的《奇异小子》震惊影坛的哈莫尼出生于纪录片制作人家庭,虽然处女作遭到很多评论家的恶评,却得到了德国大师导演赫尔佐格的盛赞,甚至参演了哈莫尼后来的《寂寞先生》,可见大师对他的喜爱。
《春假》中的青春期价值观更接近哈莫尼的编剧作品《天地无伦》,尽管当时由于意见不合与导演掰面儿而中途退出剧组,相隔近10年他终于延续了这一主题。
影片开场,霓虹灯般的字体昭示着整个故事的色彩,全片的配乐几乎都是极为劲爆的电子舞曲,阳光、沙滩、比基尼,大胸、臀部、可卡因,烟酒不离、毒品泛滥、肉体交欢,一派年轻人的“极乐天堂”之景,这种“乌托邦”式的故事背景也能让人想起被称为当年戛纳最古怪电影的《寂寞先生》,就像《寂》中那个无意中发现自己会飞的修女一样,《春假》里的几个女学生也似乎天生有抢劫与杀人的胆量,并在第一次尝试成功后,像为她们打开了另一道门,逐渐远离正常的学生状态,走入一个令他们兴奋的全新世界。
美国青少年的残酷青春是很多美国独立导演热衷的题材,哈莫尼此番请来赛琳娜-戈麦斯、瓦妮莎-哈金森这些时下人气最高的90前后女星来帮他反映当下美国青少年问题也可谓用心良苦。
片中最有趣的两处是主角们一起唱起布兰妮-斯皮尔斯的经典歌曲,配以海景夕阳,姑娘们载歌载舞的全景,让人暂时跳脱开“残酷”,感到青春的纯真与美好。
事实上,直至影片结尾,两个女孩一路潇洒火拼灭掉整个黑帮团体,也许她们的内心仍然如这些歌一样单纯,只是在追求冒险和刺激的途上走得太远,没有节制地挥霍掉手中的青春,而詹姆斯-弗兰科在片中的结局也许就是她们未来的代价。
影片没有交代任何这些误入歧途的少女们的家庭背景,仅仅用几通她们与家人的电话带过,说着“过得很好”“仿佛来到了新世界”“找到了全新的自己”“想做更好的人”,这些听上去是谎言的话,仔细想来又好像并不完全是。
哈莫尼隐晦地指出了家庭引导对青少年的巨大影响,不够重视与关心使他们有更多的可能走上令人堪忧的成长道路。
也许这样说有一点过度解读,毕竟该片最充满魅力的部分,还是其包裹在流光溢彩表象下无与伦比的黑色青春。
若觉得自己在看一部超长MV的话,你就不用怀疑了,这绝对是Harmony Korine的电影。
如梦、如幻、如诗,如斯风格由始至今都没改变过,早期的金毛、Dogme手提摄影,再到致敬偶像明星的《寂寞先生》,鲜明的作者标志从未褪色。
空镜头、超慢摄影、声画分离、时空交错的剪接技术,统统都让观众迷失在近乎零度叙事的美丽画面中。
而这部新作绝对算得上是一个最为完整和流畅的“故事”。
很少会有导演这样处理青春题材,我能想到的只有那部怪怪经典Ghost World。
青春期的自由、疯狂、迷茫、黑暗、冒险和执著在散文诗一般的叙事里诠释得淋漓尽致。
这回MV手法的作用丝毫不见突兀,甚至跟这种题材是天作之合,足以见证Harmony Korine的作者风格日臻成熟,达至撼动心灵的美学层次。
四人围着钢琴弹奏演唱Everytime的一幕竟然让我意外地触动不已。
我还真没听过小甜甜布兰尼有这样一首动听的好歌,正如当初在《金毛正传》里听到那首经为天人的Crying之后,才知道世上有一位名叫Roy Orbison的巨星!
当然,剧中男主角的某些夸张过火的演绎让我难以忍受,挑刺的话也只能由此下手。
去看这部电影完全是临时起意 事先并没有了解导演 演员 剧情 类型等一切背景。
唯一的依据 是不记得从哪儿看来的好评 说这可以做美国派的姊妹篇了。
(一派胡言!)首先要对豆瓣说的是这绝对不是一部喜剧片 整部影片戳笑点不到两次。
至于【剧情】或者【冒险】么四个小姑娘狂降下限想要寻找自我 抢劫到了Florida过春假 一通胡搞乱搞喝酒吸毒进了局子 被当地一个黑老大保释出来带着一起玩 基督教徒小姑娘A率先HIGH不下去回家了 然后黑老大的对头出场 姑娘B不幸中枪挺不住回家了 最后剩下的两个姑娘把一开始的狂暴本色一路发展到最后……如果说风格这部电影就像其海报一样 用玄幻的光影背景衬托几个青春洋溢的姑娘 导演试图把美国派拍成文艺片 最后不伦不类。
影片中 各种视觉效果 灯光 闪回 几段台词数次重复。
可是 基本上我和同去的朋友全程都在默默发表【她们到底要干嘛】【咦居然没死】【闹了半天不开枪啊】及类似感想。
其实要说 她们在本地遇见的那个黑老大可是个大好人 一开始我以为怎么也得是个坑蒙拐骗偷 吃喝嫖赌抽的混世大魔王 结果最后发现 这是个纯圣人啊 披着魔王皮的小清新啊 他会弹钢琴弹的还特别十分极其之好啊 弹唱起来自己作词自己作曲啊 他包吃住包花钱包地陪 我以为姑娘们怎么也得付出点儿代价呢 结果一个个说回家就回家啊车票钱都不用自己掏你受得了么?!黑老大最后和昔日的好朋友如今的宿敌终于要决战了 领着最后留下的两个姑娘杀进宿敌的大宅 结了个果 门儿还没进就被爆头了 两个姑娘头都没回提着枪杀进去 横扫了一院子保镖 自己没中弹不说 保镖们死亡率100% 俩人最后简单到不能再简单地把宿敌杀掉了 和黑老大躺在门口的尸体吻别 然后开着一辆兰博基尼冲进了夕阳里……我本来一直以为这是一部十分文艺的 对青少年的宣传教育片那你顺顺当当地让两个野蛮姑娘混成真正的老大一姐了是要闹哪样啊?! 她们一开始持枪抢劫也没所谓了是么 我真的以为那是个梗最后她们总得折在【错误的最开始和最开始的错误上】呢……吐槽归吐槽 但是有的细节处理得还是很好的。
只不过太过细碎 我现在想表扬都没法理顺一个思路。
最先回家的女孩儿叫Faith 这个名字也算是个不错的折射和暗喻 Faith在出发前是个被严格要求的基督教徒 她心里有叛逆 但是最终还是最早回归了【最正常】的人生之路 延续了她一直以来的习惯和信仰。
(我本来以为她最后会回去找那三个朋友 但是她就这么在最开始打了个酱油)在所有相对阴暗和叛逆的事件发生时 导演都给了昏暗的 混乱的环境和灯光 全片最阳光稳定的几个镜头 是春假出发 一开始程序正常的玩乐 和两个姑娘回家的路上。
环境也好 光影也好 也都是对人物的经历和内心世界的一个辅助表达和反映。
这部片子 台词不多 几句中心思想一直在被重复 也都不是直接描述或者抒发 全都需要观众自己体味。
【Spring Break, Spring Break Forever】是从头到尾出现的一句话 春假在美国高中生和大学生的文化里(主要是freshman和sophomore)的确是狂欢和放纵的代名词 美国学生对酒精 性和毒品的体验度以及认知度也的确是相对深刻和超前的。
那么这句重复出现的 “主旨”台词 大概是用陈述方式的一种质询吧 对到底要选择什么样的人生轨迹和方式 对是非黑白的定义 在接触所谓的社会阴暗和不好的行为时 是刹车 还是半路回头 还是一条路走到底。
导演并没有教义地宣扬【那种充满了酒精 枪支 毒品 滥交的放纵生活是不好的】,世间的是非黑白 个人自有定义。
黑老大在其中一次对姑娘们自我剖白时便说 “从小 当他们说我做了不好的事 我却觉得那是绝妙的” 价值观和行为 归根究底是一种个人选择。
我还是个三俗的人 对于片子没什么更多深刻的认识了 其他一些零星现在也说不出来 总的来说以文艺片的角度看 两颗星以剧情片的角度看 没有星以冒险片的角度看 ……一颗吧 她们好歹试着发现自我来着。
以喜剧片的角度看 ……别逗了我一共十分虚弱地乐了两回。
以动作片的角度看 ……哎别闹。
我以为Faith会回去找姐妹儿 结果没有我以为最后留下的两个姑娘不死也重伤 结果没有我以为她们也或者回了学校疯狂完了继续当乖乖女 结果没有我以为黑老大会继续不羁而文艺地独自横行在那一亩三分地 结果没有我以为黑老大会非常曲折地受伤或者死去 结果没有 他死得太路人甲了反正我想到的都没有发生。
这部电影 你说它差也好 好也好 反正会颠覆你所有的预期。
我是这么觉得的。
是费了心思的 所以一颗星嫌少 三颗星太多 就两颗吧。
最后一句我是觉得 对一般的观影人你如果【真的】是【闲】的【没事】 那就看看好了。
在很早之前就关注过《春假》,上映后在豆瓣上5点几的评分让我一直以为这是一部简单幼稚的校园电影,结果在最近的各种年度十佳电影中看到《春假》的提名才让我开始对这部评论两极分化的电影感兴趣。
《春假》的剧情很普通,但却和导演的风格相得益彰。
一部完全意识流的作品,但又不同于泰伦斯·马力克那种散文诗的形式,颜色暧昧的灯光,不停地闪回与重放,自言自语的旁白,超级风格化的摄影与剪辑,各种隐喻的存在与那些最让人悸动的东西:性、毒品、抢劫、杀人让这部迷幻的作品存在多角度解释的可能性。
和泰伦斯·马力克一样,电影中的演员基本沦为符号般的象征,我不否认这是一种很自私的导演方式,但我相信导演自由他的用意。
在《春假》中唯一一个有一些背景介绍的角色是赛琳娜·戈麦斯饰演的Faith(信仰),之前的剧情透露出她有一点宗教信仰。
我是完全无法想象性、毒品、抢劫这些元素组成的对于我来说一定是最糟糕的青春中信仰究竟是什么?
去看看开头那段关于战争的台词:“你要回家,不同的人。
你会回来,激进的人。
愿意冒险,生命和肢体。
”什么是她的信仰?
家人?
朋友?
爱?
万能的耶稣不就在这个房间里吗?
在我看来,她的信仰就是出发,以至于迷失。
人们常说:再不疯狂就老了。
仿佛不去做点什么就是可耻的。
迷茫、拜金、性欲,这些最原始的本能跟着春假都被带了出来。
从某种意义上来讲,这四个女孩的颓废与堕落是一种精神,一种放逐,乃至于是对自己的寻找。
Faith最先回到了现实,其他人也是如此,这样荷尔蒙分泌的青春终究是一场梦。
在“美国梦”的纸醉金迷中,有人害怕了,有人受伤了,有人为了出发而回归了。
这是一代人的青春寓言,也是一代人信仰的悲哀。
不管你奋不顾身的扑腾到什么样子,哪怕是遍体鳞伤,生活依然在原处等着你。
“春假就是青春,每个人都想驻足于此,但不是每个人都能轻易离开”,导演把这种青春的残酷与悲哀推到了真正的极致。
对我来说,这样的青春是却从来没经历过,但却会莫名心向往之。
电影中温暖的红蓝色灯光真是迷幻到了天堂,让我就像磕了药一样嗨。
当詹姆斯·弗兰科和女孩子们在海边唱起Everytime的时候整个人都融化了,所有的黑色基调在这一刻都变得温暖起来,这也是整部电影最触动我的地方。
我只能说这是一部十分棒的先锋艺术电影,它关于青春,关于我们本身。
现在我仿佛还能闻到飘散在空中的大麻味和精液味,真好。
片子的最大失误是定位模糊 让人误以为是酒池肉林的糜烂大片 其实想拍成迷失女青年寻找自我的文艺小品 无奈春假这么俗烂的题材即使文艺如Harmony也无力回天 赞剪辑手法、色调、voiceover以及兰兰再现真我的表演
我觉得3m反光的泳衣碉堡了
史上最烂好么!
这么酷的一部电影果然还是不适合如我般这么不酷的人看,略微有感那几场散筵与告别,就像射精过后的动物性失落一样。
光怪陆离的迷幻青春、形式的疯狂、相互冲突的文化符号,透露出比《猜火车》更加疯狂的气质,对落寞的呈现加分。幻觉重复蒙太奇运用得蛮吓唬的。
色彩和剪辑真的让人喧嚣浮躁,显现出青春荷尔蒙的迷乱气息,酒精、枪、性、派对,再肆意的放纵,即便像春梦一样,最后也会醒来,在夜深人静的时候和家人一通电话,告诉他们自己很好的假话。三星。
like a Ke$ha video directed by Terrence Malick (*Do* The Wonder?), a dubstep belly shot of the american nightmare. Forever.
一直以为蛤蟆泥是gay来着,看字幕才发现四个妞里有一个是他老婆。
”混过“
有些部分都是快进着看完的,只是有几个情节很打动人。一是alien在夕阳下弹唱everytime,女孩儿们拿着枪翩翩起舞,慢镜头的火拼黑帮。二是姑娘们给家人打电话说着“过得很好”“仿佛来到了新世界”“找到了全新的自己”“想做更好的人”。让人想起科林当年那部戛纳最古怪的孤独先生。
Vanessa Hudgens is a natural porn star. Her shallowness is so thorough it&#39;s almost like depth. Love her!
这是一部个人风格无比强烈的作者型电影,很难想象它纸醉金迷、肉欲满满的外表之下是一个如此脆弱的内心,导演用致幻剂一般的视听语言为观众展现了角色自我的迷失以及对于整个世界的疏离感,叛逆的同时更多的是深层次的探索,而那种深深的孤独感让人着魔。
黑色幽默。讽刺春梦,探讨人性?额,不懂
意识流的剪辑,迷幻的色彩,断断续续,慵散却不涣乱的节奏拼凑出一个另类飘渺却颇具质感的青春故事,无论有几次机会也难以想象这会在我的青春里发生。在导演异常鲜明的个人风格下影片本身想表达的内容也自然流露了出来,在春假癫狂肆意潇洒的外表下的其实是身在其中之人不知所谓的青春和无处消化的迷惘
难看死了,这个故事告诉我们没事别当作逼
Shit
你猜最先逃回家的那个姑娘叫什么名字?
青春啊迷幻啊我好困啊
除了看bikinis and big booties外,就是空洞与虚无...导演至多只给出了视觉上音效上的感官冲击...Selena还是保持正经处女范儿呢,Ashley Benson不错...Franco纯粹酱油...
要命的是,这片太对胃口。