纯纯的文艺片,绝美的冰川雪景,原始森林,小木屋,整部影片人物不超过10人,永远西装领带的男主角,忧伤的模样,写满了故事,人物之间的对白充满了隐喻,终于在老头去逝后,男主想带着孙女去看那个湖,孙女说了一句你说什么我没听清,这种人性的宽容与男主自己的救赎互相呼映。
影片结束之后,听了主创人员的介绍,更增加了对故事的很多理解。
推荐观看!
看得我太难受了,看得我太愤懑。
太粗糙了,比学生作业还要粗糙。
我喜欢孙频的文字,每看一本,都会有高度影像化和视觉化的感受。
带着这样的感受看这部电影,看得难过,这么好的小说原著拍成了这样。
我也曾想过围绕一人视点,讲主角一人故事的剧本。
用独白串故事,有两种导向。
一种是导向高级的心理处理,另一种是像这个片子里头:俗气、做作、偷懒、削弱故事和感受带来的力量。
再讲演员,看完很想了解这个片子的制作成本情况,除男主和老教授外的演员都觉得是纯素人来演戏。
突如其来的守林员、光顾餐厅的朋友、女友….表演高度不对称、不交流。
感觉演员麻木得像一个人形模特,摆在所有导演想在画面出现的位置。
全片表演最惊艳的是老教授了。
男主的形,浮于纸面或人物小传可能会出现的“一位热爱文学生活有追求的深山饭店老板”。
究竟要塑造一个什么样的人?
我很狐疑。
或者说在电影里我只能看到导演里塑造了一个纸片,而非一个活生生的有血有肉的人。
景都好美,感受是契合感受或原著的文字的。
但是美术层面,内景和人物一样的痛点是浮于表面。
看的时候我在想,导演究竟想要的是一个什么样的片子,一个非现实主义的故事吗?
奇观或什么?
看完我又想了很久,纵使奇幻色彩或其他,那也应根植于真实的社会、人、环境之上。
真正砍树是怎么砍树,t真正开在山林给卡车司机供给餐食的饭馆是怎样,真正地为了逃避内心谴责深藏于山林之中的人是什么模样他真正采蘑晒蘑是为什么。
作为创作者,有理由也有义务真正去观察、感受、调查、体验。
我在电影里看到了太多傲慢,导演想当然的傲慢,太过绝对。
摄影是这个片子最棒的最美的点,和场景太适配了。
精美,但是在视听语言和故事之下显得整个电影像一个精致的静态摄影集,很可惜。
再是对画幅存疑,4:3是为了什么。
我没有想明白,如果是为了单一的形式感,也如上面所说,只能是浮于表面。
这是我第一次写短评写到字数不够给我跳转到影评的界面。
孙频的文字很多次,让我感受到内心震颤。
那些人物内心积攒的喜悲,都是一点点在自然、在山野、在小镇或乡村的环境、人里面释放,最终得以让纸前的读者感受到魅力的。
电影最后的结尾,几辆警车,几行文字,草台班子得以解散让我:终于看完了。
太可惜了,好难过,虽是拙见,也想表达难过。
《鲛在水中央》似乎是人物内心的独白,亦或是呐喊。
是实力派作家孙频的全新佳作,三个张力十足的故事,都在写大时代背景下,那些小人物的命运,毫无遮掩地展现出人性的善与恶,试图从人的精神到身体中挖掘到疼与痛的地方。
导演和演员以犀利的触角,将这些人的孤独与无奈,表现得淋漓尽致。
影片中仿佛蕴含着一种力量,一种与命运抗争,与生活不断撕扯的力量感,让人观后回味无穷。
感谢吃喝玩乐观影团给了我们观影的机会,有幸观后与导演和主演见面,虽然大风天气,可是挡不住影迷们的热火情似火,现场气氛热烈,预示这部片子也一定会大火!
剧情特别好,我也是感受文艺片如果有缘,再能现场感受一下其他主创讲一下幕后故事,就是不知道在线求一下北京首映礼的电影票,祝导演票房大卖 加油,等五一我带朋友再支持一下,加油,细节拍的特别的好,而且演员们演的也特别好,特别推荐,特别推荐大家一起去看,我也是第一次感受文艺片,真的建议大家去看的
有幸观影电影《鲛在水中央》首映礼,跟随主创在隐秘中探索人性,观影时因剧情和剧中人一起压抑、紧张、挣扎,观影后与主创热烈交流剧情!
剧中人因投资骗局怒而杀人,躲避到静谧山林中,沉尸湖底,守尸而居,从被害人转变为施害人。
人性复杂,挣扎中总有一些良善,因爱读书而去借书,无意间结识被害人的家人,在看书借书还书过程中的交往,让双方认清了真实的对面人,怨念、仇恨,终消融在真情实感中,家人们选择谅解,施害人幡然醒悟选择自首,获得心灵解脱。
强烈推荐五一观影《鲛在水中央》,在快节奏生活中静下来,品味交往中的温情,感受心灵的震撼。
观看完整部影片后,所思所想和当时参与点映见面会的一些小贴士在此:1. 在构图与配色上,影片部分参考了俄国画家列维坦的作品。
(我记得小时候看《儿童文学》里一篇小说曾经提过列维坦,后来自己搜过很多他的作品,很喜欢。
)怪不得看电影时留给我的感觉就是类似油画质感,清冷忧郁而富有诗意。
2. 几场雪落无声的片段,让我感觉和主人公的内心世界焦灼与煎熬形成鲜明对比,私认为很妙,现场咨询导演的时候说有次下大雪还是个意外🤣3. 本片采用4:3画幅拍摄,和以往看的的一些电影画幅有较为明显的区别,在观看时确实能体会到主人公的压抑感,好似被实打实地框在、挤在了画面当中,这种无处脱离的无力感还是很强烈的。
4. 取景地在四川,采景→达古冰川,景色真是太漂亮了,都去看呐!
5. 大家当时好奇能不能选用手持摄影。
其实固定机位呢,感觉上更适合这部电影,凸显静态画面的美感🤔6. 有关主人公大量内心独白:同名小说里,确实也有很多内心独白,独白内容还是能够贴合原小说的,在主人公"海涛"如海涛般连绵不绝的独白后,影片慢慢走向他自己救赎之路的终点。
7. 雪夜朗诵那一段,我特别喜欢。
大雪纷飞而无声,一个心中有罪的人试图用呐喊得到些许宽慰与救赎,而黑夜早已给了他内心以答案。
就像他每天西装革履,想摆脱现实又怕真的脱离现实,这种荒诞的矛盾感简直与藏在深山里的湖没什么本质上的区别。
(五一就首映啦,大家可以去影院支持😆加油❤️)
路演济南站!
鲛在水中央影片仿佛蕴含着一种力量,一种与命运抗争,与生活撕拉不断的力量感,在大时代的背景下,那些小人物的命运,毫无遮掩地展现出人性的善与恶,孤独与无奈,表现的淋漓尽致,让人观后回味无穷 这部电影是一部救赎内心的电影,需要静心的品,只有亲自观看,才会有自己的切身体会,所以你看宣传海报和你看到的是不一样的感觉 文化人的表达不是你能三言两语,能说明白的。
我已经很久没看文艺片了,偶然看到电影下载网的页面,对于小说我是非常喜欢的,于是下载。
说实话,我看了5次才看完,第4次结束的时候我删除了,但是莫名其妙的又在文件夹里看到,最终还是看完了。
对于剧情我觉得没什么说的,完全忠于原著,所以剧情就不再说了。
下面谈一谈剧情之外的感想。
首先说说摄影和取景,我打的3星全部是给它的,小说写的是北方的山区,但我怎么看也是云南、西藏、四川这边的地方,具体无所谓了。
取景和镜头真的非常棒!
广角之下居然大部分外景镜头没有天!!
有的只是山坡,连绵不绝的山!
像囚笼一样把人们羁押于此,人、小屋,背后就是没有天的山,针叶林寒冷的山!
非常美,非常有感觉,和小说意境极度吻合。
然后说音乐,文艺片很多时候的拿捏不好音乐和镜头,有的是配乐和镜头不吻合,有的是音乐抢了镜头语言。
在我看来,本片的音乐非常隐忍,完全服务于镜头,非常舒服,非常能让人进入意境。
说说选角,男主太壮实,太帅,我个人认为应该是瘦削一点神经质拧巴不言语的男主更合适,就是应该用刘烨型,而不是不用胡军型的。
还有就是西服不合身,裤子太长,这可是定做的西服,裤腿那么长,说不过去啊。
对于绅士!
导演可能理解不到位一点,西装可以干过,但也要有围裙,西装可以劈柴做饭,但可以撸起手袖,或者更精致一点,用臂箍提一下,并戴上手套,西装可以在户外雪地走,但要穿高筒雪靴加绑腿。
这类细节问题太多了,参考英国电影,绅装是可以干粗活的,但也有自己的调调。
最后说说人物镜头语言,抽烟镜头太多了!!!
没必要!!
用抽烟来补充镜头背后的语言是文艺片一贯的风格,但片子里实在太多了,比如4人聚会,就没有一秒钟是不抽烟的,这个不现实也没必要,完全可以用玩酒杯、刻意剥土豆花生皮、整理火柴、刮桌布毛边等等方法来代替。
还有就是男主忐忑不安的细节镜头太多,搓手、抽泣、发抖等等,多此一举。。
总的说来,没有看过小说的人估计看不下去,看过小说的人会不喜欢。
但还是希望这样的片子越来越多,一是锻炼整个剧组,二是为作家鼓鼓劲,三是让读者有个不同的视角。
看了小说非常喜欢,女作家能写的这么有灵性的不多,但是看到这电影,恶心的想吐。
导演不懂文学,电影语言也是一塌糊涂。
·还是给有能力的人拍吧。
矫揉造作,不理解小说的内在,转化成电影太差。
拍的更网络大电影一样,网络大电影起码还有热闹,这个真让人恶心。
浪费人力物力,浪费钱财。
一塌糊涂。
一塌糊涂。
一塌糊涂
《鲛在水中央》这部电影采用不一样的拍摄方式、场景设计,以及大小对比的中心构图,隔着画面都能感受到电影氛围的凝重,让画面十分具有张力和感染力。
整个画面的暗色调以及引用恰到好处的古典音乐非常好的升华了剧情,更加凸显出男主在杀人后复杂的内心世界和一个人在深山生活的孤独感。
还有主演牟老师他可以用同一个表情和眼神甚至同样的肢体语言表达出不同层次的情感以及戏剧冲突。
男主海涛投资被骗后,怀恨杀死工厂老板,每天生活在害怕恐惧、内疚、痛苦之中,一天在山下偶然间得知自己亲手杀害的人竟是自己借书者的儿子时,内心感到不安,于是定期去看望照顾被害人父亲,以此来尽力弥补,想实现自己我的救赎。
海涛在长期的和被害人家人相处之后,被害人家属最终对海涛选择了宽恕,这直接给海涛沉重的打击,让海涛选择了自首。
常听长者说:"放下"即"自在"。
可现实中有多少人能真正做到放下呢?
那是因为宽恕本身就不是一件容易的事,它需要努力,也需要始终如一的决心才能完成。
被害者家人选择了宽恕,放过他们自己,找回内心的平静和自由。
男主海涛决定报警自首实现真正的自我救赎。
这部电影强调人性的敏感和脆弱,引人深思,让我们体会到救赎和宽恕之道。
电影整体好古典呀,音乐质感满分,画面可以当屏保了,导演美学不错
质感可以,但是拍得太枯燥了。
没有映后问答环节确实发现不了居然是蒙丹老师出演的主角,奉献了一波出色的独角戏。比起说悬疑片,主角内心的自我挣扎拷问更核心一些。节奏即使放在文艺片里来说节奏也是偏慢的,更多主角的自我纠结也更多依赖外在环境、节奏等方面的调度而非角色本身展现,不集中注意力的话会有些容易犯困。
也就摄影能谈谈,其他都是些什么,无病呻吟般的内心煎熬,劝新导演认清自己能力,不要瞎搞。
导演有心无力,三星为他的文艺梦。以及,图书管理员的确是世上最好的职业。
风景不错!其他的就……
男主无论是气质还是服装都跟做过矿工喜欢读书的人设相违和……故事剧情太弱了…… 获得谅解后男主与房共焚的设定似乎会更棒!PS导演饰演了开头的逃犯
太慢了,再文艺也不能这么考验人。
〖暗的光放映〗飞雪和山川,银白和翠绿。藏匿在深山中的男人背负着沉在湖底的秘密,有意的接近是陪伴和试探,也是另一种赎罪的方式。西装革履是仅能保留的最后体面,只有变成往来于阴阳两界的信使,才能暂时摆脱领带的束缚。剑道切磋中,身着绣着他人姓名的训练服变成了替身,撞击和叫喊是情绪的释放。普法式的结尾实在让人大失所望(当然是为了过审懂的都懂),让本就苍白无聊的剧情雪上加霜。风光是很美,但不能弥补空洞。映后导演很真诚,有拉回来一些分。比较好笑的几点:①穿西装上雪山,爆笑了,虽然作为个人身份的元素象征也不要这么离谱,会冻死人的!②土豆滞销救救海涛,要钱的人来饭店一个土豆刚掰开还没吃完,海涛:再吃一个吧。③抓一个放弃挣扎的自首犯需要动用三辆警车,有点占用公共资源了。④喊诗片段想到了《满江红》…
#第十六届长春电影节
作的不行了
好喜欢,镜头太有美感了,心理浸入的感觉太棒了,男主的面相很适合大荧幕。PS: 导演说原本的结局是男主烧房自焚。
拍的跟风光纪录片似的,男主角穿着和房屋陈设充满日式味道,真不象一部国产电影。
家庭录像
映后主创人员交流超前场,一部文艺气质拉满的电影,宣传slogan以为是《杀人回忆》式的电影,结果完全不同,类似《柳浪闻莺》的银幕画幅,部分场景能联想到毕赣导演,很多意象选择可以和《白日焰火》相互照应,主题落脚点让我想起了《三块广告牌》,都是没有放在悬念上而是关于人性的剖析,关于赎罪与宽恕的中心思想令人动容,使用大量心理旁白的处理方式在国产文艺片中相当罕见。
大为震撼,构图都救不回来,太做作了。频繁特写画面太满,日式的击剑和柴犬简直突兀,布景过于精致不像是在山里。省略挺多原著内容情节串联出问题,旁白音在小城之春已经试验了,而在这更像是主角无病呻吟
其实是有很多好的尝试,但故事线还是单薄了,这也不是剧组的问题,单纯短篇小说改电影的根本问题。
确实很无聊
屎。
原结局更好,导演喜欢朴赞郁美学看出来了,这雪景有分手的决心后面内味了哈哈哈,吃野生菌中毒的导演我笑死了,作为云南人我的忠告是别随便吃菌。画面很美,非常反犯罪悬疑我很喜欢,人最重要的是自我救赎。前面很有点舞台剧的感觉。导演的角色是类似一个平行世界的相遇一个在逃的他(这一点不错)路演本场有朋友提到的咀嚼,这个点非常妙,感谢提点。总体满意。