艾玛

Emma是我看的第二本简奥斯汀，和傲慢与偏见里面伊丽莎白不同，Emma更自我，有一点天真和自以为是，是让人羡慕的没烦恼女孩，当然我觉得她也有傲慢不尊重人的一面，她乱点鸳鸯谱给人添了不少麻烦，剧版的Emma不是那么明艳漂亮，但是看起来英气智慧，是多年以后仍会让人想起来的脸。

不得不说奥斯汀的小说太适合拍剧了，诙谐的对白可以直接用作影视剧的台词，生动又生活，也满足了很多少女关于美好爱情、霸道总裁的幻想。

对奥斯汀小说的好感很大一部分源自对欧洲乡村舞会的情有独钟。

去德国正好赶上Tanz in den Mai（舞进五月），终于体验了一回。

4月最后一天晚上，大家会通宵达旦地尽情跳舞，迎接春天的到来。

年轻一代大多蹦迪，而我去了一家传统小酒馆。

镇上男女老少伴着欢快淳朴的民谣拍拍手呀跺跺脚，和摇曳的烛光相得映彰。

有些还要转圈圈，交换拍档，但这种社交一点也不累人。

一曲尽了，可以到走廊小酌一番，听提琴声从门缝里漏出来。

啊，春风沉醉的夜晚。

舞会在奥斯汀的小说里可不仅仅是年轻男女社交的乐子。

求偶，才是其中最令人兴奋的部分。

剧版此番给了Knightley很多特写，让观众得以一窥他的心事。

开场舞：镜头落在人群中神采飞扬的Emma——嘴角上扬；随着舞伴Churchill爽朗的笑声闯入——笑容敛去；画面之外传来关于两人登对的议论——眼帘低垂。

候场间歇：聊到一半，Emma被Churchill拉去继续跳——脸一下子拉得老长。

Emma和Knightley共舞：小说里其实没有展开，但在剧版却是浓墨重彩的一笔（BGM: The Last Dance），日后也多次闪回。

个人感觉其中最值得玩味的，莫过于舞会次晨的余音绕梁。

书是这样写的：This little explanation with Mr. Knightley gave Emma considerable pleasure. It was one of the agreeable recollections of the ball, which she walked about the lawn the next morning to enjoy.—She was extremely glad that they had come to so good an understanding respecting the Eltons, and that their opinions of both husband and wife were so much alike; and his praise of Harriet, his concession in her favour, was peculiarly gratifying. 而屏幕上，Emma正坐在窗前弹钢琴。

那琴声稀稀拉拉，演奏者似乎心不在焉，又滴滴答答的，踏准了心跳的节拍，每一键都敲在心上。

仍未散去的，正是昨晚激荡起的涟漪。

这份令人回味的感觉，是爱情吗？

“只有穷困潦倒的老姑娘，才会成为大家的笑柄。

”——爱玛

简奥斯汀这个有毒的女人，就是这么矛盾，一个终身未婚的女人，总是能够写出这么深入人心的爱情喜剧。

不管是对各个人物的内心描写，还是人物之间的冲突，剧情的发展，情节的细微处理，令人叹服。

BBC出品的迷你剧，让人在一场风光大片中谈情说爱，是一场视觉盛宴，也是一场故事会。

爱玛，一个伶牙俐齿的姑娘，喜欢当红娘，乱牵线又自以为是，经过了各种错误和奈特利的激烈吵架提醒经过之后，终于知错能改，善莫大焉。

影片印象最深刻的是爱玛对贝茨小姐的评价。

贝茨，是海伯里穷困潦倒的老姑娘，侄女简从小被送走，带着不会说话的老母亲生活，生活唯一的兴奋点是收到简的信并与他人分享。

爱玛一开始讨厌贝茨小姐的唠叨，讨厌贝茨每次对简的夸赞，字里行间，透露出对贝茨些微的蔑视。

爱玛与闺蜜哈莉特的对话充分体现了艾玛对贝茨的蔑视：哈莉特：我很好奇，你为什么不结婚，你如此天生丽质。

爱玛：我连结婚的打算都没有，届时许多优秀的男子会找上门，就算如此，我也不为所动。

哈莉特：女人有这种想法真是太奇怪了。

爱玛：若我深陷爱河，也许想法就不同了，可惜我始终芳心未动。

婚姻根本就不适合我，而且我觉得我可能永远不会结婚。

既然情愫未到，我又何必改变现在的状态呢？

我衣食无忧，生活充实，我不相信在哈特菲尔德有哪位主妇能比我现在过得还幸福。

但当个老姑娘就像贝茨小姐那样，那确实可怕。

如果我沦落成贝茨小姐那样愚钝不堪，四处唠叨鸡毛蒜皮的琐事八卦，那我明天就去结婚。

但是不用担心，因为我会成为一位富有的老姑娘，只有穷困潦倒的老姑娘，才会成为大家的笑柄。

奈特利下棋失神，细节处理妙极了

爱玛的精彩言论，与亦舒的不谋而合：我要有很多很多的爱，如果没有爱，我要有很多很多的钱，如果没有，有健康也是好的。

简奥斯汀巧妙地塑造了贝茨这个穷困潦倒的老姑娘，大概真的是同情的。

通过爱玛之口，说出了女人结婚与否的不同生活状态：如贝茨般一生遇不到真爱终身未婚又生活穷困潦倒、如爱玛年轻时般不执着于爱情思想独立的精神富有。

你要么有钱，要么有爱，物质和爱情，总要有一个，人生才不至于穷困潦倒到让人蔑视。

当然，爱玛心理的转变是在出去旅游之后。

爱玛提议去旅游，一群人围坐一起，没有人说话，于是弗兰克提议，每人说三件愚蠢的事，贝茨马上精神抖擞，爱玛立刻开玩笑：你可以说，但是前提是你不能超过三。

于是场面陷入了尴尬，大家都觉得爱玛说话过分了，印证了那句话：最大的玩笑背后都隐藏着内心的真实。

艾玛向贝茨道歉奈特利说：随着时间的越长，她过得越穷困潦倒，你应该同情她，而不是蔑视她。

从这里开始，爱玛才真正审视自己的言行举止，知错能改，最后提着食物去找贝茨小姐，说：我父亲，我，奈特利，都会是你的朋友。

最后，因为爱玛错误的乱牵红线终于真相大白后，爱玛终于认真审视自己的内心：我一直为别人牵红线，而忽略了自己心中的爱意。

终于与奈特利表明心迹，终成眷属。

呼应了开头爱玛的一番言论：你要么成为一位富有的老姑娘才有更多的信心和能力不顾一切，要么就认真审视自己的内心寻找真爱，如果两者都没有，那你就只是一穷困潦倒的老姑娘！

2009年BBC版的《爱玛》无疑是一份给感官的礼物——恰如其分的音乐，悠然从容的镜头，无可挑剔的演绎，井然有序的节奏。

但，《爱玛》并没有触动我的灵魂。

最后一集中，一对对恋人步入婚姻的殿堂，拥抱在林荫中亲吻。

结局甜蜜、美满到了不真实的地步，反而却越能映衬出哈里特命中注定的爱情悲剧。

这个所谓的爱情悲剧，也许映照着现代社会中的所谓真实，也许是对女性观众深刻的一课。

在一个男权主导的社会中，一个无知顺从盲目的女人，好像是古代林志玲，彻底实现了大男子主义中“色即是空”的标准。

这样的女人，是否才能赢得最好的爱情，最好的人生？

剧中，爱玛反对将好友的一生托付给农夫马丁，她反复使用着Superior这个词，坚定地认为好友无知、天真、烂漫、大脑空泛的个性，才是大部分男性心仪的特质，因此，哈里特可以拥有更多、更好的选择。

哈里特的确是个无知的女人，无知到让我哑然。

她是个好姑娘，不曾强求，不曾怨恨，像初春的风；她不吸取知识，相比起知识分子的精神世界，她是一个根本不曾拥有精神世界，乃至拥有自己的人。

一个无我的人，有着无我的快乐。

女人无才便是德，那么哈里特是个无才有德的女人。

这样的女人，能迎来理想的爱情和生活吗？

哈里特爱上了埃尔顿先生，她见证着埃尔顿如何爱恋着好友，又目睹了埃尔顿和他后来的妻子的亲密举止。

哈里特无法争取，只能流泪。

后来，哈里特爱上了奈特利先生，然而直到奈特利和爱玛终成眷属，哈里特都未曾得到一个交代。

最后，哈里特和农夫马丁成亲。

她回到了梦的原点，回到了没有superior这个概念的初始。

爱玛的观点，可能是正确的；然而她的猜测，却没有成真。

无知确实是大部分大男子主义者所喜爱的特质，而吸引自己钟爱的男性，又需要头脑。

我们是否可以推论出，追男人要聪明，留男人却要无知？

懂得如何转换性格、转换仪态，便又是一门社交哲学。

为何说哈里特的结局映衬了现实？

因为无知的人没有选择。

这一点应用在两性之中都不过分。

无知的女性，在无数个现代版的甄嬛面前毫无竞争力。

当然，女性的价值不止体现在家庭角色之中，她们更是身为人的个体。

无知的人，在社会的洪流中，低了头只能看见自己的影子。

女人更是如此，哪怕这是一个打着人人平等的时代，工作岗位上的歧视，依然是无处不在。

数年前，香港政府发布的文件显示，管理阶层的男性依然超出女性不少百分比，而在底层阶级工作的廉价劳工，从来不乏女性的身影。

苏格拉底说，无知即是罪。

我不知道苏格拉底如何定义无知，如何定义罪，但如果大致意义是无知是坏的，那么这个观点可以在《爱玛》这部英剧里完全地体现出来。

起码对于女性来说，无知不能带来婚姻上的快乐；宏观地看，无知也不能让女性在社会上更多更广的选择。

或许会有人问，哈里特快乐不就好了吗？

是的，无知能和幸福感完全地融合在一起，简直是奇迹。

反问，在现代社会中，无知的人还能拥有这么纯粹的快乐吗？

除非她没有尊严，没有愤怒，在to be or not to be的选择中，用潜意识默认了后者。

因为在茫茫都市光影中，无知已经不能完全和幸福共存了。

这虽是一大遗憾，也许也是一个助攻，是一个对女人的警醒。

毕竟婚姻，不仅仅是为了依赖；活在世上，亦不仅仅是为了生存。

无疑，这是一个会思考的人的基本的醒悟，然而每次直面地迎接事实，也许都是人世中的一大挑战。

注：Axis of dick一说源于Selina Meyer，Veep第二季。

奔着英伦风情去看的，英国乡村风景绝美，其中一座城堡居然是达西家哈哈。

道服化都很精致，影片的色调滤镜也舒服，就是演得实在差强人意。

感觉除了喋喋不休的大妈之外，其他人物形象都演绎得不够生动，剧情的铺陈也经常让人觉得不够自然。

我虽然不是外貌协会，但实在觉得除了老爹和马丁外，其他人的选角都不合适

她是不明身份的人生的女儿，许是个贵族，也受过不错的教育，美丽天真，不谙世事，是很多男人，无论过去还是现在，无论中国还是英国的男人最愿意娶来做媳妇的那类： 漂亮，带出门有面子； 单纯，好糊弄，省事，容易取悦； 听话，没太多贪念，也比较容易追。

私生女的身份虽然在某些“上流人士”看起来是个不名誉的标签，但是在乡村，也不会有太多的人计较，无父无母的状态对男方来讲说不定还是个优点呢。

按说这样的姑娘不应该在婚姻问题上经历太多的波折，有个不错的农民小伙子喜欢她，对她好，她就很满足了，在农舍里高高兴兴的过一生。

但是有一天，偏偏有个叫爱玛的贵族小姐来告诉他，农民小伙子配不上你，你满可以找一个条件好的多的牧师！

耳朵软没有主见的Harriet信了，结果是英俊的牧师原来根本就瞧不上甚至瞧不见她，他看中的是身份高贵的爱玛，被爱玛拒绝后又娶了个有钱的姑娘，即使这姑娘傲慢粗俗并比不上Harriet的漂亮和温柔，而先前的农民小伙子的求婚也被Harriet拒绝了。

貌似一切都回到了原点，但是这个时候的harriet已经不是原先的那个了，她被误导了被洗脑了，她以为自己真的可以找一个地位很高素质很高的男人做丈夫了，于是她大胆的爱上了当地最好的人家的公子，甚至幻想对方也爱自己。

但是这一次结局又落空了，奈特利先生喜欢的和要娶的都是那个和自己地位门当户对的爱玛，其实即使不是爱玛，也会是其他贵族小姐，怎么也不会临到她的。

最后Harriet也许终于看开了，答应了农民小伙马丁的求婚，搬到了农舍，这是最好的结果了，如果当时马丁已经另娶别人，Harriet不知道是继续等待她那个想象中的富贵对象还是因为错失马丁而后悔不已。

没看过原版小说，但是这个剧集还是很现实的。

Emma,we live in the real world,where children do pay for the offence of their parents.And without love,why would I want to change my situation? I have fortunate. I’m occupied. I do not think there is a wife alive who has a better position than mine at Hartfield.for I shall be a rich old maid.The sensation of listlessness,weariness,stupidity,this inability to sit down and do anything.This feeling that everything around the house is dull and insipid…when it never was before …It can only mean one thing. I must be in love!

这个版本的爱玛真的是我心中最好的爱玛，已经反复看了4，5遍了，今天看了20版的，被气到，所以来评论。

09这版，从奈特利先生第一次和爱玛互动，就能知道他们最终会是一对，他对爱玛的喜爱真的就是一眼就能感受到，他们两个的互动，真的就是有相处多年，甚至老夫老妻的感觉。

奈特利先生那种，有智慧，嘴巴有点贫（坏）真心的为了爱玛好，但又接受爱玛的一切的感觉，让他一直是我心中的择偶标准天花板。

而爱玛聪明，漂亮，但有点小势力，乱撮合人，也因为她为了陪伴父亲，常年留在家里，没法出门的这份背景，让人无法讨厌起她，最重要的是，我能感受到她对周围人付出的真心。

她对农夫的瞧不起，也更多是她希望自己的好朋友值得更好的人，而这也是她的那一份天真。

总之就是，好甜，好看，好爱啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊再补充一下，就是这部里很多小细节真的太棒了！

比如婚礼后奈特利发现了爱玛的小沮丧，就主动说路程其实很近，还有妹妹生的孩子小爱玛的事让爱玛开心，还有爱玛偷偷教那个私生女妹妹（对不起我真的没记得名字）怎么喝汤之类的，都特别能体现爱玛是一个很好的姑娘

简奥斯汀是我比较喜欢的作家，她的作品改编的影视作品我基本上都会看。

《艾玛》的改编作品里这部算是合我心意的了。

英伦乡村的田园风光，绅士淑女的衣香鬓影，有情人终成眷属的花好月圆结局，无不透着老式英伦风的浓浓温情味道，让人心生向往。

简对艾玛这个人物应该比较偏爱吧，她曾经形容艾玛是“除了我以外，没有人会喜欢的女主人公”。

但这个剧里的艾玛我很喜欢。

一个美丽而骄傲的姑娘，有时候犯了错却不自知，尤其是她对哈丽特婚姻选择的干涉，的确会让人觉得有点过分，但只要有人点出她的错误后，她还是很能反省的，并且她会诚挚地去弥补。

总的来说是一个很可爱的姑娘，充满了青春和生命的活力。

这一点演员本人功不可没。

这次演爱玛的是在《赎罪》里演妹妹的萝玛拉.嘉瑞，开头十分钟没把她认出来，毕竟清汤挂面的分边童花头和细碎小卷发髻是有区别的，还有护士服和维多利亚式高腰线长袍完全改变了一个人的形象。

待认出之后，才感叹一个演员的可塑性，世上确实有千面人的存在。

在《赎罪》里，她一脸的严谨肃穆，小小年纪就担负了过多的心理罪恶，脸上的笑容也是一闪而逝，带得更多的掩饰。

而爱玛，是全然不同的，她在这里，用毫无心机的笑容，带着俏皮爱娇式的欢喜，心无城俯又得意洋洋，完全演活了奥斯丁笔下的爱玛。

并且大段的台词，飞快的语速也说明了她的功底。

虽然她长了一张长圆脸，但丝毫不减她的娇俏，是可以让人信服的觉得，奈特利先生是有充分的理由爱上这个冒失的比他年轻得多的小女孩。

要说遗憾，就是这个奈特利，看上去太年轻了，不像是个比爱玛大上十六岁的人，两人站一块，分明是一对年貌相当的青年情侣。

并且太强壮有力，与书中的描写有出入。

是不是从柯林菲斯开始，奥斯丁的男主角都走肌肉路线了？

当年那文质彬彬的劳伦斯奥利佛式的优雅英伦情人不再是潮流。

当然男主角年轻强壮不是什么坏事，看着养眼就成。

总比95版那个强壮丰满不年轻的伊莉莎白要来得受欢迎。

这个版本还有讨人喜欢的地方，就是用镜头来告诉你一个美丽的英国乡村。

花园，森林，山岳，宅坻，春天的蔷薇夏天的草地，无处不美。

女士的高腰长服虽然没有漏斗形裙子漂亮，但配饰细节却无不用心。

爱玛长服里的白丝衬衫换了多件，每一件精致漂亮，外套的呢面料也有羊毛的质感，不是现代化纤。

可叹的是我们有许多的古装片，穿的服装什么尼龙纱化纤布都弄上去，又轻又薄，像地摊货。

以为隔着屏幕观众辨认不出吗？

镜头从来都是放大细节，彰显局部的。

这个片子的片头也很好看，剪纸的应用，把“两寸象牙”的感觉又加深一层，那些古老的风情画啊，那些过去的好时光。