这个叙事是骗不了我的,所以也就没有觉得那么恐怖。
或者可能我和其他人恐怖的点不同。
大概很多人能都想到洞洞是什么,但是恐怕有些人还是不知道。
有种蟾蜍,背上有洞洞,里面孵化小蟾蜍,这个设计真的很出彩。
jump scare 有几处,也没有做的很高级。
但是我觉得全片真的有非常非常非常惊悚的地方:就是母亲教小孩写名字的那一处。
本世纪最惊悚!!!!!
没有之一。
因为我不想剧透。
但是我觉得这里是需要提醒大家的。
里面有个女的,应该是心理医生吧,问女主,如果真的有神啊、邪祟啊这些,那么你为什么没有死?
是的,她为什么没有死呢?
这个电影真正恐怖的地方是女主的内心变化。
到此为止吧。
大家自己看吧
伪纪录片,大家也该都不陌生了。
其内核意义,就是通过“纪录”的手法,增强影片的真实感。
伪纪录的手法+恐怖片,直接将恐怖片的恐怖程度提升了一个层次,使用这种方法拍摄影片的目的,就是让观众信以为真。
国产的《中邪》和国外的《墓地邂逅》就是很好的先例。
《墓地邂逅》
《中邪》 但毫无疑问,《咒》将伪纪录恐怖片拍出了新高度。
操作很简单,与观众互动,令其也参与进电影。
这同时也体现了导演的骗术真的高超。
影片一开始。
导演就让观反跟着一起念“火佛修一,心萨呒哞”这一八字咒,告诉观众们,这是祝福,记在脑子里就不会有事。
什么也不知道的观众当然在脑子里会跟着念,就像获得了一个护身符。
接着,导演把与“看过视频的人都死了”的相关视频放了出来,让观众们见识到了这诅咒的威力,害怕被咒的观众自然会将“护身咒”多念上几遍,牢记于心。
然后片中就不断地出现这八字咒和“护身符”图案,主角李若男也总是在提醒观众一同念咒,以此护体。
结果呢?
大家看过电影的一定都知道了,这是一个天大的谎言与陷阱,“护身咒”就是诅咒。
这时的观众们想必一大部分都“大受震撼”了。
不得不说,这就是导演的目的。
恐怖悬疑电影大师希区柯克曾回答过一个问题:如何令观众感到恐怖?
“让观众痛苦”。
这就是导演的小心思,但也着实让一部分观众十分痛苦。
相信了剧情,十分代入其中的观众,可能会十分不安,很容易想到开头和片中的“自杀视频”,从而感到痛苦与恐怖。
这都是导演的手法而已,我们不能因为自己被“诅咒”了说《咒》晦气。
(让观众感到心里不踏实,这也证明了《咒》是成功的。
恐怖片,不恐怖,不有点后劲,又怎么谈得上是优秀的恐怖片呢?
)导演在咒语、图案和大黑佛母的设计上保持原创态度!
(所以不用害怕被咒了,都是导演编的哈!)
“护身符”
“护身咒” “让观众分担痛苦”这种恐怖片拍法似乎也很熟悉。
《真心话大冒险》的结尾也是主角传播诅咒,但效果却远不及《咒》。
原因很简单,《真心话大冒险》的拍摄方式不是伪纪录。
也就是说,《咒》的结尾能做到令观众“大跌眼镜”,也得益于伪纪录的拍法。
真心话大冒险 其实,《咒》塑造的恐怖环境也很成功。
李若男的住宅,不是很大,家具却很多。
灯光被设计的昏暗,晚上开灯的情景显得十分苍白暗淡,一种从四面八方而来的强烈的压迫感令人感到人心惶惶。
神秘村寨内,天色一直偏暗,又仿佛雾蒙蒙的,增强了整体的神秘感。
地道内,空间狭长,物件不多,明暗适中,又不过分突显阴暗与照亮处,恰到好处。
环境氛围重要吗?
固然重要,恐怖片的基础之一就是一个不安、恐慌的氛围,氛围到位了,必然引起质变。
李若男非常爱陈乐瞳,毕竟是亲生女儿,从台词与行为都可以看得出来。
虽然她是一个好妈妈,但仍然被观众骂得很狠。
这重要吗?
不,这不重要。
《咒》是一部恐怖片,它本身的核心卖点就不是李若男与母爱,这一点要认清。
它让你感到恐怖了吗?
感到不安了吗?
感到被“咒”了吗?
如果你有这种感觉,那么这部《咒》就是成功的。
狭长的地道
村寨
压迫感十足的屋子
灯光暗淡的卧室 《咒》,很难得,记得珍惜。
本文首发于「陀螺电影」公众号 自从去年暑期发布预告片以来,《咒》就收获了无数华语影迷的期待。
对“祝福”一词颇为怪异的改写、对真实事件的改编、对东方民俗传统的调用、伪纪录的外壳以及几笔制作精良似乎异常稳准狠的恐怖桥段,都很难不让对华语恐怖片仍有期待的影迷们为之一振。
自今年三月院线公映以来,影片也凭借良好的口碑创下了不俗的票房成绩。
其豆瓣评分也一度高居8.5分以上。
/ 《咒》海报然而,正如许多在院线大受赞誉的恐怖片一样,《咒》也在本月登陆流媒体之后遭遇了内地口碑暴跌。
尽管作为华语恐怖片,《咒》目前相对稳定的6.8分相比太多其他例子也暂时还算不上惨剧,但“咒 晦气”“咒 就这”等一系列微博热搜也的确突出反映了一部分观众的失望。
/ 《咒》豆瓣评分这种失望的缘由一方面的确有先前高期待的落差以及非大银幕观影带来的缺憾,但更多则流露出对这部影片结尾请观众“分担诅咒”这一处理方式的不满。
毕竟,被恐怖片吓到或冒犯到的情况有很多,但观众直接被“晦气”到、觉得没被尊重的情况却并不算常见。
但我们也许可以继续追问:这种“晦气”的原因到底是什么?
难道真是结尾的诅咒吗?
以及,这种被“咒”的窘迫感,是否可解呢?
/ 《咒》剧照伪纪录……?
不管对影片有怎样千奇百怪的解读,“伪纪录”都是观众预期中难以绕过的关键词。
大多数情况下,“伪纪录”意味着在摄影机强烈在场情况下,一种人物与观众站在一起的受限视角。
摄影机的自我显现是为了证明虚构故事的真实性,而镜头的运动、推拉与视听片段的剪辑则尽量依据故事中“现场”的逻辑。
当然,叙事者总归会在那里,但ta总能尽量遮蔽自己的行踪,以防让观众察觉到画面被有意剪辑、故事被操纵的事实从而失却真实感。
/ 《咒》剧照也正是由于这种对真实感的追求,多数伪纪录电影也常常凸显出器械的自动性与故事中拍摄者能力的业余特征。
镜头晃得看不清画质差,没关系;监控录像一直呆滞地盯着,没关系;一些莫名其妙的推拉摇移,没关系;……只要它们具备现实的逻辑前提,只要观众能顺畅跟随人物的意志和摄影机的目光,这些技术上的所谓瑕疵都完全不构成缺点。
因为观众知道:我和片中的人物站在同一起跑线,ta和我一样聪明,也一样愚蠢。
/ 《咒》剧照但《咒》,并非这种典型伪纪录片。
影片开头,我们就看到一位颇为真诚的人物坦白了自己的叙述者身份:为了拯救中邪的女儿,若男创作了这部影片来向大家“求援”。
这既是一种无助中的求救,又是一种对自身控制权的宣示:这个故事,是“我”讲给你们听的。
看到这里的我并没有意识到这份宣示的严肃性,我仍以为:她真的与我一样茫然无知。
/ 《咒》剧照但这种认知马上在接下来的讲述中被破坏。
因为若男的讲故事技巧实在太过高超且面面俱到:几乎永远在观看的摄影机,能在各种危急时刻及时看到现场“该看的东西”;配乐也基本能在氛围转折点恰到好处现身,让试图走进故事的我虎躯一震;堪称精细的剪辑点选取则将情绪和氛围直接猝不及防地作用于我……如此种种,都彰显了若男作为自媒体人的优秀技术素养。
/ 《咒》剧照但问题在于,直到开始中段的双线叙事,我才得知她作为自媒体人的设定。
而实际上这段双线叙事中,也并没有言明若男在这一方面的强大能力。
作为观众,一方面,我不禁深深怀疑为什么若男不一开始就简单说明她的职业背景;另一方面,我又如此强烈地感觉到她“声情并茂讲故事”而非“明确告知真实情况”的渴望。
与此同时,影片开头的恐怖桥段又已经以非常直露的jump scare给出。
所以,我始终没有找到进入这个“真实事件”的入口。
“这么刻意的吗?
”“这么精准的吗?
”是我从影片开头一刻钟以来就不断闪现的疑问;而“这么煽情的吗?
”则在差不多半个多小时之后也加入了这一串问题队列。
/ 《咒》剧照此时我们不妨继续推演一番刚刚一般伪纪录片的特征:由于这种摄影机的自动性、即时性与人物的业余能力,伪纪录片的影像总是能把人抛入大量“多余”的视听要素中来构建情境。
换言之,它总是漂浮着大量似乎无意义的、剩余的、仿佛应该被丢掉的如废料般的元素,从而抵抗一种直接连贯的、完全功能性的叙述,来循序渐进地丰满故事的真实感。
然而《咒》,却从一开始,就显露出高度的计划性与裁剪痕迹。
每个段落都有着鲜明甚至赤裸的叙事功能,精美的双线结构则恨不得让我尽快感受到岁月如梭的沧桑、爱情遗落成遗迹的动人(“淦,又在谈恋爱欸!
”)与走近科学的一片赤诚。
/ 《咒》剧照幸运的是,创作者们并没有忽略这一点。
因此,在影片结尾,若男显现出她狡狯的一面:她不仅是叙述者,更是一部分故事的编造者;这个故事也从未那么“真实”,而有着大量的虚构成分。
她的视角从未和观众站在一起,而是始终站在高处俯视着我们,调度着我们的目光。
/ 《咒》剧照当然,说书人与听书人的信息差从来就不直接构成批评的理由。
而我满脸黑人问号却在于:就算是这样,那又怎样呢?
先前那么多的蛛丝马迹,不是早就已经把你的位置暴露得如此彻底了吗?
故事都讲完了,但我听都没法听进去啊?
或许,我们应该讨论的,本身就不仅是伪纪录的问题。
伪·伪纪录……?
既然伪纪录是本片不可剥离的一层,那么我们不妨将《咒》称作一种“伪·伪纪录片”。
总体而言,伪·伪纪录片的视角是近乎完全由叙述者决定的。
在局部,我们可以看到多样的视角选取。
通过对诸多恐怖要素的审慎调用,这些片段所构筑的氛围、所拧成的“力”同样能让观众感受虚构的恐怖之愉悦。
/ 《咒》剧照与此同时,伪纪录的视角也必将影响观众对剧情的感知。
创作者要做的,便是在观众犹疑于真假边界的时刻,将其诱入故事之中,让未知之物既牵引人物、也带动观众。
然而,《咒》在这一角度所呈现的效果,恐怕仍然过于自信了。
在无所不能的伪纪录摄影机加持下,影片的剧作几乎呈现出一种完全失焦甚至支离破碎的状态。
/ 《咒》剧照一方面,因为摄影机的逻辑难以理解,观众对人物的体认也总是隔着一层粘稠的膜;另一方面,人物之间直接的互动也难称鲜活:母女之间的关系转变只是被直接给出,却几乎没有被细腻描绘过。
在各个关键的情节点,我们看到的相比最传统的台式情节剧并无更多独特之处。
而在这些声泪俱下的俗套之外,人物的线索编织又极度单调。
女主在该慌张的时候慌张,在需要剧情转折的时候出错;男人们在该出现的时候出现,在该死亡的时候死亡。
因而人物只需随着剧情被调动、随着设定被概括,难以被构建出不可辨识的深邃内在。
/ 《咒》剧照如此种种又总是无法从故事发展的内在绵延着或潜伏地生发出来,总是只能依赖外部的叙述者——即若男自己——来强行安排。
因而故事被叙述的节奏不仅是强硬唐突,更是近乎垮塌散架。
正如那总是能随时上手的摄影机,它被使用得简单粗暴,也在危急时刻碎裂得简单粗暴,就连修复时刻的焕然一新,也是那么简单粗暴……而时间的追溯却并不是那么容易的。
不存在召之即来挥之即去的回忆,它们总是能在意想不到的时刻萦绕于你左右,扰动那似乎坚稳的当下。
或许我们可以再次,换一个角度尝试理解若男的处境。
从而理解这一伪·伪纪录片的意旨所在。
假如若男在影片结尾是真的同样中邪死亡,那么整部影片或许正是一个幽灵编织的故事。
这一整场以爱为名的诅咒,不过是对这位女性内心世界的剖白。
/ 《咒》剧照我们甚至可以将她看作一种类似“蛇蝎美人”的形象:表面脆弱,但却能编造着、背负着真假难辨的过往;在讲故事的过程中显露出强大的虚构能力与爱的渴望;最终却又屈服于某种受诅咒的命运,并将这种诅咒传递给他人。
的确,这是一个能够自圆其说的故事母体。
尽管在其拟真的效果、即真实性上很难称得上成功,但我们依然可以从这种极度黑暗的爱、从以祝福之名的诅咒之中,继续审视这部影片。
诅咒还是祝福……?
仍然很迷恋影片从预告片以来就给出的“祝福”概念。
在这一片段中,我们跟随着若男,一起凝视高速行驶的地铁,凝视缓慢旋转的摩天轮。
这一用意念控制外部世界的方式,无疑是关乎知觉的:人的眼睛在面对运动的影像时,可能无法辨别其实际的运动而陷入难以觉察的失神;但在这种失神中,却存在着一种用内在意志形塑外部世界的力量。
/ 《咒》截图因此,内与外的边界在某些知觉悬置的时刻,并不是清晰可辨的。
某种程度上我们也可以说,对于含有恐怖与奇幻元素的电影而言,它们要探求的正是这些人类社会边界变得不稳定的时刻,从而在其中挖掘出异质的元素。
然而重新回顾影片,我却很难感受到人物的意识悄然改变外界的过程。
一方面,影片的恐怖要素大多是直接丢出的,而最后一段“真实影像”则是为了确认这一切怪怖之物的存在。
换言之,这些东西构成了影片的“客观”所在:“这些就是真的”。
另一方面,影片的结尾又以女主角的自白告诉观众一部分故事的虚构性,从而强调了这种事先张扬的主观营造:“这些就是假的。
”
/ 《咒》剧照但与此同时,这种真与假的区分又是如此稳固。
我们并不能看到人物与环境、叙事者与故事之间复杂纠缠的关系。
在故事之中,那些灵异之物就那样直勾勾地“在那儿”;在故事之外,我们知道有一些凭空添加的桥段——但除此之外,在影片一百多分钟的时间流里,在这线性的难以轻易回溯的观看中,我几乎看不到“祝福”发挥作用的过程:因为主观与客观、真与假的概念对立仍然巍峨屹立在那,并无实质性的交融与模糊。
而“诅咒”也同样只是概念与堆积的情节。
作为差评的原因,“诅咒”实际上是:构建丰满可信故事失败的叙述者,将支离破碎的故事强加于观众。
一部分观众因此既不能满怀兴奋地投入虚构的怀抱,又不能自立于与故事毫无关联的冷漠之中,因而只能被动地接受这个莫名其妙的玩笑。
作为“祝福”的另一面,“诅咒”只不过借助一些关于当代多媒介的影像,投映出一些简陋的宗教概念,最后留下一些关于宗教民俗轻薄的人类学掠影。
它们并未被充实过,它们之间的距离也并未被跨越过,而仅仅停留于概念。
而从最后的结尾我们也可以看出,这种“诅咒”其实也作为爱的证明存在。
创作者献给孩子的坦白,似乎蕴含着一种在恐怖中直面世界的鼓励。
单就敢把诅咒与祝福相勾连甚至寄予孩子这点而言,导演在现实中可能是个颇为大胆且天马行空的人。
可惜,过于拙劣的编剧技巧和素材组织能力让影片不管作为诅咒、还是祝福,都显得那么空洞贫乏。
/ 《咒》剧照而诅咒,并不是随随便便一句话就能生效的事。
电影中的诅咒,理应是一种闪转腾挪的虚构技巧,是一种情境创设的趣味,更是一种邀请观众在朦胧的人鬼边界处狂舞的勇气。
而这些,私以为《咒》都没有。
因此,如果你看完《咒》感觉到“晦气”。
或许可以这样想:“啊这……根本诅咒不到我……”
世界的形状,是你自己决定的联系导演柯孟融无果,于是翻了一晚上他的ins和飞丝补课。
直到翻到飞丝补课2017年和ins上2010年他的第一条状态。
他不会觉得我是个变态吧……
2010年时的柯孟融1.影片中的诅咒都是假的、虚构的。
2.片尾字幕“谨以此片纪念我的小天使”指的是导演的狗狗,黑鼻。
图源导演ins导演也把照顾黑鼻的经历融入影片——他当初也在医生指导下给狗狗断食断水,打点滴。
但他内心其实不确定这是否会管用,是否会对狗狗造成伤害。
正如片中朵朵被禁食禁水7天。
有些人会出于爱意对自己爱的人造成伤害。
3.剧本中朵朵本来是男孩,叫仔仔。
导演和朵朵(黄歆庭饰)在录音4.饰演朵朵的女孩叫黄歆庭,这是她的银幕首秀。
幕后照片5.片中朵朵身上的伤以及boss的造型,灵感源自几年前在网络流行的“让人极度不适”的照片。
千万不要手贱去搜索“蓬莲乳”“空手指”。
慎看!
有朋友提到:“蓬蓬乳,空手指,盯着图片中心10秒向墙上看,芭蕾的女生向左转还是右转,不点赞死全家,导演指定玩qq空间或者是百度贴吧”。
6.影片一共有150个特效镜头。
7.影片原计划叫《鬼岛》,是三段式电影,“咒”是其中的一段。
后面还有“醃”和“困”,其中《咒》是实验片,《醃》是传统鬼片,《困》是亲情惊悚。
8.导演准备拍“一字三部曲”,《咒》是第一部。
后两部从“醃”“困”“偶”“葬”中四选二。
三部故事独立,但都改编自台湾真实的恐怖故事。
9.导演计划拍摄《咒2》,不在“一字三部曲”中,而是是算作三部曲的外传。
《咒2》源自导演曾经笔记中的灵感,故事只发生在小孩子身上,但内核非常“成人”。
主角依旧是朵朵。
但拍摄手法会“彻底不同”。
《咒2》概念图10.片中吃头发的青蛙是假的。
11.佛母脸有20几个版本。
图源导演飞丝补课再赠送几个吧:12.导演要求《咒》的全体演员,除非剧情需要,禁止上妆。
幕后照片13.关于结局,以及朵朵的生死,导演给出了两种解读:“①.如果《咒》對你來說是純銀幕內的故事;你怎麼看最後一個鏡頭,不要懷疑,它就是你心中想的那樣!
實在很希望觀眾用自己的意識決定這部電影的世界,要是每個觀眾感受、意識到的「結局」各自不同,該有多切題。
②.如果《咒》對你來說跟你處於同一個時空;那麼朵朵是死是活,就是整體互動的一部分,越多人*祝福*,她就越?
目前看起來,她應該是可以活著拍第二集了。
”——柯孟融
14.在删减片段中,出现了女主打“黑蛋”的段落。
导演称,其实在《灵媒》上映之前,《咒》就已经拍完杀青了。
这个段落纯属巧合。
(在东南亚,人们相信可以通过打破鸡蛋来判断是否“染邪”,黑色即为“染邪”)
删减片段
《灵媒》15.有些观众说看完电影后被诅咒,比如开关莫名失灵,扫地机器人怎么也扫不完等等……当然这些都是玩笑,也是营销的手段之一。
大家不要自己吓唬自己了。
16.墙上出现很多手的桥段也不新鲜。
《咒》经典的《活死人之日》(1985,又名丧尸出笼),《 谁是鬼? 》《倩女幽魂》等都出现过。
《活死人之日》
《倩女幽魂》但鼻祖的话应该是罗曼·波兰斯基1965年的《冷血惊魂》:
《冷血惊魂》17.影片在上映时,曾让“八字轻”的人免费观影。
后来还传出八字轻的人不要看电影,否则容易中邪。
这些都是营销。
勿当真。
(影片当时分级为15禁,即15岁以下不得观赏)
18.《咒》中的“祝福”手势分3步:
19.洞穴中有很多童子像和镜子,其实是为了封印住大黑佛母。
洞穴里都是镜子,为的是让佛母的诅咒在镜子上不断反射反弹,但出不去。
每个童子像指向的都是死路,而且都有一面镜子,为了是让佛母迷路。
而且死路尽头摆放的都是祭品,但不完整。
为的是让佛母不断寻找祭品,在镜像的迷宫中迷路。
从而实现封印。
祭品20.朵朵在医院里出来时,明显有人牵着,这个“人”就是佛母。
也是佛母引导朵朵找到六年前献祭的小女孩。
因为佛母已经计划好了一切,她想让朵朵的母亲找到六年前的女孩,并从女孩身上取下东西去献祭,这样朵朵母亲就会把她释放出来。
朵朵的“染邪”,朵朵妈妈的献祭,佛母都早已计划好。
至于为什么佛母计划这么周全。
导演称“God works in a mysterious way”(神明总是以神秘的方式在运作)。
“冥冥之中她都早已计算好了。
”
21.《咒》并不是第一部华语伪纪录片,第一部其实是2016年没能公映的《中邪》。
《中邪》《咒》为了弥补伪纪录片镜头模糊、摇晃、角度不佳的短板,偷偷假如了一些非伪纪录镜头。
整体上,影片镜头精致、角度极佳,虽然提升了观赏性,但牺牲掉的是伪纪录片本身的属性——粗糙的真实感,摇晃的代入感和紧张因此消失。
《致命录像带》2012
《咒》取而代之的,是人为修剪、刻意摆放和不合乎逻辑的“真实的镜头”的出现。
简言之,伪纪录片最大的魅力是“原图感”,《咒》则“P图太猛摆拍刻意”。
22.影片的主体其实是一个感人的母亲献身救女儿的感人故事。
而影片的内核则是“世界的形状,是你决定的”。
典型的“唯心主义”,但不是没有道理——世界是客观存在的,但对于个人,常常无法感知和判断世界最客观的样子。
我们所认知的世界,其实是由你对世界的理解决定的。
比如导演说自己没有恶意,但我们无法真正知道他是否有恶意。
如果你选择信他,那么你认知的世界就是他没有恶意。
如果你不信,那么你认知的世界就是他恶意的在拍片给我们诅咒。
世界是客观存在的,但你的世界取决于你的意志。
同样,你的意志所改变的,是你认知的世界,而非客观的世界。
这便是影片的内核和主题。
23.翻了一晚上导演的ins和飞丝补课,发现导演柯孟融其实是一个很可爱,很有爱,很执着很认真,有梦想的人。
导演他很爱他的狗狗,第一个状态就是他家的黑鼻。
背景墙也是黑鼻的照片。
他是个影迷,喜欢李安奉俊昊,把诺兰的《黑暗骑士》当成神作。
影片拍摄过程中,他不断思考如何做好导演的工作,如何让演员表现的更好。
而且,他也非常关心观众的感受。
导演在执导女主演戏
跪地拍摄最后关于晦不晦气。
有网友说“只有封建迷信的人“更有甚者称“只有智商低的人”才会觉得电影晦气。
站在道德制高点,疯狂射击其他影迷。
随意给其他人贴个标签,看个电影还分三六九等。
其实觉得《咒》晦气,再正常不过,跟封建迷信没多大关系。
而且这也正是导演想要的观影效果(并无恶意)。
通过电影给观众下咒,《咒》不是第一个,比如《午夜凶铃》《厉鬼将映》。
确切的说,这也不叫给观众下咒,而是叫“打破第四面墙”。
《午夜凶铃》
《午夜凶铃》
《厉鬼将映》因为电影中的降头、诅咒等等都是虚构的,假的。
但创作者为了让观众有更强的恐怖体验,特意通过艺术或营销手法,让观众觉得这是真的。
艺术手法就包括伪纪录片的拍摄形式,让观众身临其境,有代入感和参与感。
比如国产的《咒》《中邪》,国外的《灵异咒》《女巫布莱尔》等等。
《中邪》营销手法就包括制造”片场闹鬼“”剧组人员死亡“”剧组中邪“等谣言,以及“八字轻者勿看“”看完后家里开关失灵“等等。
《科洛弗档案》就曾在现实中建立描述影片虚构故事的网站,并上传一些所谓”真实视频“。
《咒》就用了后面的手段,组织八字轻者的免费场,拍摄开关失灵,扫地机器人魔怔等视频。
艺术手法和营销手法的目的只有一个——让观众信以为真,增加影片恐怖指数。
《咒》之所以让人觉得晦气,恰恰是因为它做得太好了。
影片开头女主透过屏幕和观众的交流互动,就把和观众交互交到了极致。
《咒》除了是一部伪纪录片,更是一部互动式影片。
伪纪录的拍摄形式让观众更代入,片中的互动让观众打破屏幕这第四面墙,也打破电影和现实的界限。
也正因此,许多观众会觉得被欺骗,就像看到“不转咒你XXX”的信息一样,所以会觉得恶心和晦气。
除了这些手法,让观众觉得晦气的另一大原因是我们的文化传统和风俗习惯。
虽然我们已经破除迷信,但“图吉利图好”的想法延续至今,这并不是封建迷信,而是代表了人们对美好的向往。
就连西方至今也是避讳13这个数字,一些楼层跳过13层,和我们的楼层跳过4层一样。
再比如在泰国不要摸小孩头,因为他们信仰佛教,认为头部有神灵。
这是种信仰。
再比如,现实中没人会在饭桌上立三根筷子吧?
最后,观看恐怖片,在客观生理上,都会对人造成影响。
比如后背发毛,想入非非等,这些也都是正常的生理现象。
跟染邪中邪封建迷信没毛关系。
鉴于以上,你看完觉得《咒》晦气,一点毛病没有。
而导演也坦承,《咒》里的诅咒等都是假的。
我翻遍了导演的ins和飞丝补课,也只发现他是一个热爱电影,有爱有梦想的人而已。
拍这部电影他付出了巨大心血,也没有掺杂任何恶意。
他反而把对自己狗狗的爱意思念,融入到了电影里。
所以,没必要为了“晦气不晦气”互相刀剑相向。
更不要看电影看出什么优越感,给影迷划个三六九等。
这样恶意并不来自电影,而是来自那些心理有问题的人。
总结:觉得电影晦气没毛病。
《咒》是假的,没恶意。
你觉得它恐怖,被吓到了,它的目的也达到了。
现在的舆论太追求对与错,追求阵营。
有恶意的不是电影,而是某些吃饱撑着的人。
从之前的屁股歪不歪,到现在的晦不晦气,都是如此。
最后,送大家一个“逢凶化吉”符,祝愿大家时来运转。
也希望导演能给我们带来更多优秀的作品。
参考资料:1.导演飞丝补课/ins2.导演Q&A文/女神的秋裤7月9日/青岛喜欢就点个“有用”吧!
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《咒》,先说结论,我打四星。
以我庞大的恐怖片观影量,我个人认为,它应该是近年来最好的话语恐怖片。
不过,不怎么恐怖,最多算是压抑,结尾还有点晦气(这个晦气也是导演的高明之处,涉及到剧透,放到最后说。
)如果是冲着被吓来看的,可能会有点失望,反正我从头到尾没有一次被吓到了,当然这有可能是因为我看的恐怖片实在太多了,阈值太高,客观说有几处片段还是会吓着人的。
伪纪录片的拍摄手法很陈旧了,且一般都有镜头乱晃、剪辑混乱、旁白乱入的缺点。
这部电影比较聪明地在开篇就以强互动性的手法,直截了当地拽观众入局:女主对着镜头和观众说话——这也是整部电影的主叙事线,也就是说整部电影都是女主剪辑出来的各种片段组成了一个故事,观众从头到尾都参与其中。
(和我讲的小说怎么写开头真的有异曲同工之妙。
)因为这种强互动性,观众会想,我参与进女主的对话中,要去做什么呢?
一好奇,就上钩了,被迅速拉入了故事设置的情境里,代入感强,便能够忽略许多违和,会不由自主地跟随女主说的话,一起去念那个奇怪的咒语;会看着女主想让你我看的画面,看到眼前一片光影眼睛都花了。
恐怖片吓人的手法就那么些,这些年大家也都看得多了。
但众所周知的原因,我们不太有机会看到我们自己文化背景下的民俗恐怖。
台湾省这些年也拍了不少,18年的《粽邪》,20年的《粽邪2》我都看了,后者我当时的评价是亚洲民俗类恐怖片之最,但我也只能给五分,其核心原因就是无法代入。
毕竟我国地大物博,民俗和民俗之间也是千差万别的,观众无法带入其中,就无法信任其真实性,心里不觉得真实,恐怖就大打折扣,民俗也就成了一个元素而已,无法根植到观众的灵魂深处,到达一种共鸣的恐惧。
《咒》也是一个民俗恐怖片,就势必会涉及到这样的问题,毕竟你我没有生活在那样的环境,如何能够被感染呢?
伪纪录片手法+强互动性叙事是一个方法,这里有另一个聪明的地方:以母爱这一普世情感抓住观众的情绪。
(又和我讲怎么写小说开头底层逻辑一致了。
)故事开篇就以主叙事方式+略微混乱的过去式剪辑,告诉观众,六年前女主身上发生过可怕的事情,她身边亲近的人都死于非命。
紧接着,我们知道了,她要去福利院接回六岁的女儿。
母女关系背后代表的普世情感,很容易让人对女儿的命运感到好奇和关心:为什么女主六年前刚生了女儿就离开了?
当时到底发生了什么?
现在女儿回到她的身边,还会继续发生什么吗?
强节奏是另一个优点,很快就给了观众答案:嗯哼,女儿回来的第一天就发生了诡异事件。
伪纪录片拍摄手法加强真实的代入感+女主与观众对话的主叙事模式加强观众的参与感+女主与女儿之间的感情勾住观众的情感+时不时出现的恐怖片段勾住观众的好奇心。
随着故事的推进,观众甚至会情不自禁地觉得,我说不定真的是在帮女主救女儿呢。
诶嘿,妙不妙?
最妙的是在结尾还给了一个膈应人的反转。
好了,以下涉及到剧透,不想被剧透的同学可以看到这里为止了,毕竟整个故事结尾的那一下真的是神来一笔,如果想保持观影体验,建议还是不要剧透为好。
不过,这个神来一笔,确实也晦气,就我看电影这两个多小时的功夫,豆瓣评分下跌了0.5,我猜就有这个晦气的“功劳”。
看到最后,你发现女主一直以来跟你说的“祝福的咒语”,其实是“我愿意分担诅咒”的意思,女主的本意的越多人念了咒语,越多人分担诅咒,诅咒的力量就会被分摊得越薄,女儿得救的概率也会越高。
也就是说,整部电影从开篇第一个镜头就是一个“套”,当你看完电影,你就是一个被邪神诅咒的人了。
——当然,没准你真的为救下一个六岁的孩子出了一份力呢,参与感还能更强一点吗?
可是谁愿意有被诅咒的感受呢,于是觉得晦气也是正常的。
所以必然会有观众骂,也会有观众骂完以后再赞一句有意思,比如我。
写到这里我想到我七八岁的时候,某天门缝下塞进来一封诅咒信,限时多久内抄写多少封散发出去,否则就会如何如何。
这是相当古早的一种诅咒方式吧(后来QQ群广为流传)。
那时妈妈真的害怕了,照做了——不过打了折,一则是时间太短了来不及抄那么多份,另一个原因是在散发的时候妈妈心里不安只发了几封就放弃了。
当然,我们一家也没有被诅咒。
我是一个土生土长的城里娃,我都有这样的经历,可见这种类似的经历和情绪应该是相当普遍的,观众的参与感够强,情绪够强,导演也就成功了。
封闭小山村里的诡异感和窒息感呈现得还是很到位的,不过,年轻人的愚昧不怕死不要命惹出来的祸,已经是这个类型的通病了。
好在导演对母爱的描绘比较克制,没有什么刻意的煽情,甚至一直到结尾,女主还在说,她并不是生下孩子看到的第一眼就爱她,她当时只有害怕。
她此刻也并知道自己爱不爱孩子,如果爱,她是哪一刻爱的,她想救孩子,是因为爱还是愧疚。
不刻意煽情,不按头灌输情绪,给观众思考的空间,才能达到细思极恐的效果啊,毕竟全片最后一个镜头真的是去他妈的。
哈哈哈哈哈。
以上。
---用网络营销的角度看《咒》关键词:1. 诅咒的确存在2. 女主营销技巧高超3. 女主极其坏且自私前提(六年前):女主六年前本身就是个up主,她和陈家两兄弟经营着一个打破灵异事件性质的账号,这种类型的账号在社交媒体中是很吸引人眼球的一类,所以女主应该很懂粉丝心理和视频套路,掌握营销技巧(划重点,这就为她六年后的视频也就是本部电影埋下伏笔)。
为了拍摄视频,女主随陈家两兄弟回到他们老家,两兄弟要回家参与祭祀仪式,几人也准备偷偷拍摄有强烈神秘色彩的密道,没想到这个密道里有真正的诅咒之神佛母,陈家两兄弟当晚双双去世,村民也大受影响死亡无数,女主和佛母达成协议---把自己肚子里的孩子献祭(前面那个老妇人就说了,肚子里孩子的名字也要献给佛母,在地道前女主男友没来由地突然说了女儿名字,其实是佛母在引导,后来女主喝了坛子水,协议达成),自行开车离开。
女主回去后受诅咒影响,前往云南调查此事,得知佛母为诅咒之神,想要降低自身伤害,需要把诅咒扩散出去,扩散的范围越大,自身受到的伤害越轻。
女主生下女儿后,把女儿送走(影片没做交代,猜测需要等长大后才能献祭),开始想尽办法扩散诅咒。
其中经她扩散诅咒而死亡的人有女主父母和警察(这只是影片展示出的,可能还有很多没展示的),当然这中间还有心理医生受到扩散,暂时没有死亡。
正文(六年后):六年后,女儿马上就要六岁了,猜测快要到了献祭的年纪,于是女主知道马上要开始一波异常强烈的诅咒了(接女儿回家墙上错拼的we come也表示“要来了”),身边的这些人已经远远不足以分担这么强烈的诅咒,于是她把目光对准了广大网友。
利用之前做up主的经验,这一次,她的人设不再是“勇闯禁地破除迷信的青春靓丽女大学生”,而是一个“为保护女儿向广大网友求助的可怜单身母亲”,(想象一下,之前的账号类型吸引眼球,多少会有一些知名度,此刻要是有网友扒出这个可怜母亲正是之前做灵异视频的女大学生,会有多么轰动,大家会很容易就相信同情她,即使不相信的也会因为噱头而关注这件事,是会上热搜的程度,这么多人分担,诅咒自然就会变轻),她利用自身的营销技巧号召更多的人加入进来,分担诅咒。
(接下来的一切视频,都是她为了“打造人设”而拍出来的,在镜头前用尽全力塑造出一个“爱女儿的好母亲”,包括布置房间、带女儿回家、陪女儿挨饿等等,事实是“你看到的都是想让你看到的”,关了摄影机她什么样,谁也不知道。
)女儿回家当晚家里就出现一系列怪事,她知道这是“we come”,诅咒开始来了或者说明显变强烈了,于是她开始行动。
明面上展示给网友的是每天为了女儿奔波保护女儿,实际上在用尽全力传播诅咒以减轻诅咒给自己带来的影响。
(所以一些很多人不解和气愤的事情就得到解释了,比如,知道有诅咒为什么还要接女儿回家并告诉她真名?
---为了献祭;为什么强调不能喂女儿吃东西还要喂?
---为了害死师父师母承担诅咒;为什么自己已经去过云南了还要寄养爸爸去调查这件事?
---为了害死寄养爸爸承担诅咒。
包括后来又回去找心理医生,也是这个原因。
很多人因为这些事吐槽女主蠢,其实她才不蠢,她是极其坏+极其自私。
)这中间她为了传播诅咒,又害死了幼儿园阿姨、师父师母、心理医生,并且逐步让女儿开始一点点接触诅咒(屋顶坏坏不是她在陪女儿玩,她知道真的有,让女儿熟悉接触;看房子时故意丢下女儿,让女儿被佛母引导去观看录影机录像)但是她逐渐意识到,这一波诅咒的力量实在太大了,即使她已经大范围散播了诅咒,还有很多人因为这个已经死了,她还是不可避免地受到诅咒影响(开始流鼻血了),本来可能觉得献祭女儿就差不多没事了,到后来发觉已经这么多人还是收不住,女主就开始意识到传播力度还是不够,需要把最炸的那个(地道录像)公布。
于是他引导寄养爸爸调查这件事,修复摄影机,获得地道录像。
从现在开始,女主已经意识到这件事自己可能控制不了了,接下来的所有行为都是带着“赌”的成分了,手上握住了一切能握的筹码,拼死一试。
(到这里,她对女儿的态度有点模糊不清,1. 有人说是和女儿培养出了感情,所以舍不得把女儿献祭了,就自己去了。
2. 但是,注意本篇的关键词,女主是个营销高手+坏且自私,还有前文我说“你看到的是她想让你看到的”,想一下,她进入地道的目的是什么?
是为了揭露佛母真面目,让屏幕前的人都最大程度地受到诅咒。
而她又怎么吸引网友来观看?
对没错就是她的“可怜单身母亲”的人设,所以,女主不可能给网友展示出她带女儿一起去了。
这里影片没给具体,相信1还是2就看个人理解吧)进入密道前她做了充足准备,“握住了一切能握住的筹码”,牙齿头发,还去割了女孩耳朵,浑身写满符文(也许还带上了女儿)。
进入隧道以后砸碎了镜子(镜子是反射诅咒困住佛母的)、摆正佛像(佛像是让佛母迷路也是困住她的),摆好祭坛,都是为了释放佛母继续传播诅咒。
(最后一段进去地道可以理解为她用的直播形式,提前预告增加热度,这个行为也和六年前她做破鬼up主相互呼应了)最后蒙上红布就是放手一搏赌个大的了,后果1:直播形式把佛母的脸展示给无数的网友,最大范围和程度分担诅咒,她得以保命。
后果2:她还是会死。
事情已经到这个份儿上了,她不去也是等死,去了还有一线希望,所以她去了,于是她赌输了,影片到此结束。
其实影片展现了很多母女温情,可能是想强调母女真的产生了感情,也可能就是现在网友角度看到了“别人想让你看到的”,如果是前者,那就是温情恐怖片,要是后者,就是我文章的主题了,你更倾向于哪个呢?
我原本不打算写点什么,这只是一部堆砌了大量恐怖元素的破片子罢了。
但是昨天,本片的海报首图被换成了那条满是窟窿的恶心手臂,被挂在热搜榜上。
虽然很快又一次更新了封面,但是我突然感到,虽然被恶心到,那也许是很适合该片的封面。
关于我们是否可以依托“本片诅咒观众”推定这个片子低分的这一争论,我们暂且搁置,容后再论。
它的差,首先差在,一个明确的伪纪录片,反复的呈现了除了摄像机以外的视点。
这种全知视角一方面会损害观众的沉浸感,在观影过程中,观众被频繁切换的各种视点打断,这将大大影响伪纪录片本身带来的观影沉浸感,采取这种拍摄形式所能带来的好处也就被大大削弱了。
另一方面随着这种代入感的降低,未知所创造的恐惧也被降低了——换句话说,本来观众好好的代入着主角的体验,感受着由主角认知缺乏所带来的恐惧——我们不知道鬼会出现在哪里,会以什么样的情况出现。
由于第三视角的反复乱入,我们开始对剧情完全的预判起来,因为跳出了角色,掌控感又一次回到观众手中。
在恐惧感被削弱以后,导演只能采取一定的手段进行弥补。
这就要说到这个影片第二个致命的缺点,导演似乎很得意于在全知视角下呈现出一些尺度较大的恐怖画面。
纵观全片,涵盖了许多成功的恐怖片所出现的恐怖元素。
其中许多画面都对密恐患者本人非常的不友善。
用这种手段来加强恐惧感,有一个非常严重的问题——一开始观众还会因为画面的尺度感到惊吓,或者说,被恶心的内容刺激到出现生理性的恐慌。
但是大量采用这种绝显低劣的,迫使观众生理性厌恶的镜头,到了后期不仅会使得画面的恐怖性被削弱,还会让人忍不住质问,除了这种生理刺激手段,该片在心理的恐惧到底是什么?
一部电影下来,除了密恐被恶心到窒息,被镜头晃动到窒息。
带给我们真正有张力的窒息感,还不如《沉默的羔羊》里面汉尼拔看向女主的一个眼神。
除了镜头运用的不合时宜。
也许是因为删减而导致剧情的误读,也几乎造成了这部影片最坏的问题。
大量的东方美学的镜头却因为缺乏有力的东方内核而变得无趣——一般东方的鬼片有别于西方无差别杀人的魔鬼,要讲究真正的因果。
吸人精气的恶鬼要有与之对抗的道士,怨气而化的鬼要么大仇得报安心离去,要么得到得偿所愿得以渡化。
大黑佛母由人的恶意供养出的魔鬼,就算是无差别的杀害信徒,也应该有遏制的解法,而不是单纯给观众看一场虐杀(斩将官被删除了,是很大的败笔)。
而导演一开始就沾沾自喜构建了半天的概念——信则有,不信则无。
说什么信念构成了这个世界,在全文也没有任何体现。
没有人因为不信则无,逃脱了死亡的命运。
所有人都笼罩在一个克苏鲁之物的阴影之下。
这就导致了这么恶意的一个东西压根无法控制。
那么再退一步,我就当导演讲的内核就是人的恶意无法控制,这是建立在他前面拍的那些信则有,不信则无全是废话说教。
我在心里剪辑掉这些内容。
女主角这样一个精通营销的恶女,在本应着重描绘反转的结尾,本应出现的合理的第三方视角带领观众闪回了解女主欺骗的时刻,她是如何欺骗他人,如何为了自己活命转嫁危机的时刻——正该如《死寂》最后的那个反转一样精彩,导演却突然开始放弃,只用轻飘飘的几笔应付了。
一出努力代入女主的辛酸,最后跳脱主观视角的好戏就这样稀碎的完事儿了。
所以本片就算是一个伪.伪纪录片,也没有很好的服务于它的内核。
至于一个恶女的亲情线,一个恶女最后蒙着眼睛的“悔改”。
则随着女主两面性呈现的不足,而变得没有落脚之处。
三个命题,无论是对人性的恶意的讽刺,还是信则有不信则无的世界观,或者是母爱使人冲破自私都或多或少的出现了问题。
纵观全剧,也许导演有无数个得意的概念,巧思,都因为形式无法和内核统一,内核也因为权重取舍无法合理表达呈现,变成了一个依靠着大量低劣恐怖元素堆砌出来的蹩脚的故事。
在其他项都不算合格的情形下再来诅咒观众,不论观众迷信与否,感觉到晦气的原因也不可能是因为代入感太强而恐惧。
这不是恐惧,这可能是愤怒。
我不否认也许有人就是喜欢这些刺激图像,觉得它很新奇,很“恐怖”。
有人就是觉得只要画面尺度够,就可以满足他们的恐怖片观影需求——一个恐怖片看什么剧情呢?
但是我们如果把他看做一个真正的电影。
导演本应依靠电影做完整的事情,都变成了空洞的概念,诅咒成为了一个图像,一句咒语,恐怖全部来自于直勾勾的堆砌,那么也许有此类爱好的观众也许不必看电影,翻个墙多查点恐怖图片一样能够收到差不多等级的体验。
而为了掩盖这些不足,制作只能鸡贼的拉观众入局,其道理等同于,呐,恐怖片怎么运镜能增加代入感我想不到了,只好强迫你们这些观众帮我念咒代入来加强恐惧了。
这是取巧的偷懒。
诅咒观众不晦气,讲不好故事就开始诅咒观众很晦气。
道理等同于吓不到人就开始拍恶心画面。
本来是想找部电影 不带脑子不记笔记看一遍果然 看完后 只感受到离奇怪诞的民间故事 纯图一乐 真是看故事 要是问看出什么 悟出什么 nothing首先是女主 李若男 由相信祝福→意志可以决定实物 坚定的唯物主义暴怒 这不是唯心主义的说辞吗记住接下来的人物设定是女主 李若男 在6年前 干了出格的事情 被下了诅咒(扣题)类似扫把星的存在 把亲近的人克死了 剧里特写了 父母出车祸这段 父亲从倒翻的车里爬出来 低喃自己名字 与迎面而来的大货车撞了个满怀
发怵然后向观众介绍了【任务】:化解女儿(陈乐瞳)朵朵身上的不幸;以及关键道具【摄像机】 这个摄像机进入剧情 有好有坏 后面有很多视频以这种伪纪录镜头 观众更有代入感;难受的话就是 视频抖得很真实 很晃之后的剧情可以概括为 若男六年前和男朋友回老家 进入了人类不能进入的地道拍摄视频 结果 “冒犯了神灵” 收到的诅咒 为了不让女儿出事 就把她送走 然后现在要把自己女儿朵朵接回回家后 结果发生了一系列怪事 接女儿的时候有些镜头也耐人寻味 比如接汪吉回家这段
女主的眼神戏可以让人联想到很多比较有意思的点 电影出现的恐怖阿婆 是女主她男朋友都没见过的存在 电影的解释为姑婆(姑婆的解释是爷爷的姐妹)男主的奶奶 母亲都没出场 联系后面 推测献祭给大黑佛母是女祭品(我直呼好家伙 女主帮你家族开枝散叶 还得献祭是吧 )
农村迷信氛围max顺便提一下 整部剧会零零碎碎发生一些怪力乱神 其大部分对剧情没有推动 只是负责营造恐怖氛围发生中怪事中,比如小孩子的眼睛能看到脏东西 朵朵称脏东西为“坏坏”
快开灯 快开灯后面坏坏的引导 又出现了奇怪的虫子 结果朵朵看了她爸爸下地道的视频 危
看视频+念自己名字 领盒饭的设定果然朵朵送进医院检查 因为脑部问题 造成的半身不遂 ;朵朵出事的这边 她关系最好的 一直照顾她的霞姐 表演了个口吞热铁 也出事了
哈人然后蒙太奇 回到了 女主和她男朋友 以及 小舅子 作死去地道的详细经过 可以说下面小舅子一脚是整个悲剧的直接原因 但是没有小舅子的暴怒 电影的剧情就推进不下去了
这一jio 女主:听我说 谢谢你 因为有你结果是兄弟双双殒命,这一段 恐怖氛围 剧情 配乐 瞬间走上了高潮 ;剧情拉回到现实 为了给女儿治病 把朵朵从医院中“转移”了出来 请神父神婆帮忙施法
吃...吃个树叶就好了? 树叶=输液 想你的夜阿清婆交代:七天七夜不吃不喝 不然孩子和神父神婆都会遭殃;然后女主就替观众问 “这么多天不吃不喝设定能行吗?
” 阿婆摇了摇头 似乎在说 导演让我们按照这个拍 我也冒得办法果然按照电影尿性 女主是在心疼 给朵朵吃了点东西 神父和神婆被双杀 后面简称名场面 这段大家自行观看哈 hhhhhh虽然想吐槽 阿婆的血包刀具 小女孩被光刺开了眼 但这个氛围可谓荒诞离奇
恐怖氛围 第二高潮然后女主又把女儿送回到了医院 最后通过献祭自己和恐吓观众 让女儿获救的“感人”故事。
【小细节】朵朵是亲生的 不是领养 是六年后把她接回来
这里可以明显看出李小姐怀孕了不过有点看不明白的是 女主明显是知道“咒语”的含义 为什么还需要工具人 男主 启明去拉萨再找一次呢后面被女主各点左耳的不是女儿朵朵 不是女儿朵朵 是当年那个小女孩
仔细看脸部特征 不是朵朵 而且小女孩全身写满经文而且割耳朵在前文是有伏笔的
血腥max6年前小女孩的耳朵被佛母拿走了 原因是保护大家
当年被拿走的是左耳 所以现在割掉右耳
有一说一 女主在这部剧前后不同扮相 我确实看见年龄差了女主结尾 对朵朵 吐露心声的话 很耐人寻味
是不是因为内疚所以要对你好
近年来难得一见的华语恐怖佳作。
超越之前的《缉魂》和《诡丝》,几乎可以比肩经典的《双瞳》。
较为丰富的恐怖元素,闭塞乡村、原始宗教、神秘仪式、心理暗示、阴暗诅咒、孤苦妇孺,猪羊牺牲、女童献祭,加上灰暗灯光,手持模糊镜头,混乱到几近失控的剪辑,最终拼凑出勉强能自圆其说的情感逻辑。
这些元素组合起来,加上云南佛塔和密宗的壁画与传说,几乎可算作中国观众独享的被惊吓体验。
青年猎奇和母爱温柔将观者有效代入,村庄探秘、孩童灵异和离奇癫狂,都是颇为紧张惊悚的段落。
突然而至的恐吓镜头也基本能达到效果,特别是孩子表演精彩,希望能获得后续的心理辅导。
当然,正是这些恐吓画面暴露了影片的短板。
一是情绪的迅速切换令观者无所适从,某些切换完全是为了堆砌不同的画面效果,但却直接破坏了故事的走向和思路;二是由此导致了故事底层逻辑的虚弱,古老诅咒失去统一性,或怨怒(《午夜凶铃》),或巫蛊(《蛊》)或邪教(《双瞳》),或精神疾病(《禁闭岛》),源头的混杂不仅削弱了心理压力,也破坏了线索的连贯性。
两位青年的突然癫狂,村民诡异行为与法师家中的一系列异象均只具备视觉奇观功能,而失去了缜密的逻辑支撑。
这正是该片与《双瞳》的差距所在,当然可以用女主的内心转变强作解释,但是即便是她利用up主身份架构起的降头局中局,也还是有不少细节突兀且无法深究。
如果所有的自残与癫狂异象缺乏完整的信仰逻辑(即便是怪力乱神),紧张恐惧之后,也就没有引人深思的意境了。
或许太过严苛了,少男少女绝对可以尖叫然后相拥,对于如我般中年大叔,还是强作镇定,安然入眠吧。
1、电影开始的一番话、符号和画面带有比较强烈的心理暗示,其实是对应了后续李若男(以下简称女主)对自己拍下的录像有更大规模的传播有一定的暗示作用2、细节:朵朵和被献祭的小女孩不是一个人,后面女主去割👂的时候画满咒语的女孩明显比朵朵要年长,而且在六年前的影片中,女主那时候怀孕,朵朵还没出生,小女孩已经在了,在此证明小女孩有两个,一个是原祭品,一个是女主女儿朵朵3、女主三人六年前去陈家村的时候拜佛母的时候,姑婆有说过两个很关键的信息:①这次拜过以后,十年后再来,此前不要记得这里的事情,不要念那个咒语;②孩子的名字,姑婆说了,以后肚子里的孩子有名字,也要奉献给佛母;那时候女主已经有了身孕,在祭拜的过程中念了咒语,所以她和肚子的孩子都均摊了诅咒4、关于大黑佛母,电影中解释这是一个恶意之神展现的手势是原八方天的反向——反八方天,而且是如果去搜索一下得到的是大黑天的结果其实是普渡之神,所以反八方天也就成了恶意的存在。
电影中提到这是从古印度传入的神明,小小的陈家村就算每人念一句咒语,肯定也无法大量均摊这种巨量的诅咒,所以才有了女主男人被接受去陈家村,其实是让更多的人均摊佛母的诅咒5、影片快要结束的时候其实有个细节,一个一闪而过的画面:女主大肚子去找过云南的活佛,所以她其实早就知道了咒语其实代表着什么意思,所以启明只不过是女主用来均摊诅咒的一个工具(真惨)6、女主用摄像机记录生活,其实也是想通过传播让更多人均摊这个诅咒,电影里女主最后进入那个地道的时候说的话,跟她在女儿出事时说的话完全是两个意思。
此前女儿出事时说的是,咒语是祝福语,希望更多人跟着一起念,耳而在佛母面前的时候说的是,这其实是一句咒语,我只是想把诅咒均摊在你们身上,以此来削弱诅咒对抗佛母,不过她还是失败了7、对于社工阿姨的死亡方式不一样的电,这里就要提到另一个关键——名字。
眼镜仔从地道出来反复说着一句话——不要问啦,其实就是在反抗佛母对他的提问,因为他可能知道一但说出自己的名字就得死同理,社工阿姨是写了朵朵的名字祈求祝福,这等于违背了当初姑婆说的要把名字奉献给佛母这句话,佛母生气了,所以社工阿姨也未能幸免,领了便当(这阿姨其实挺好的)8、关于女主交朵朵写和念自己的名字这段剧情,有两方面的解读:①女主并不是什么好人,从她怀孕时去见活佛就知道她早已了解这件事情,想用女儿来均摊自己身上的诅咒;②如心理医生说的那样,她逃避了陈家村那段时间发生的事情,在六年后发现并没有发生什么事情,女儿也平安无事,觉得没啥事情了,然后接回女儿开始新的生活(结果就凉了)9、陈家村的人哪去了?
启明开车为什么进不了陈家村?
为什么女主自己去就进去了?
①陈家村的人大概率全挂了,从记录中看到,女主去找眼镜仔的时候,陈家村的人意识到献祭被破坏,就知道自己要凉凉了,一些闪过的的画面有被烧的,有赤裸面目全非的,最后有一张姑婆的脸,然后眼镜仔摔死,这其实陈家村的人都领便当了②启明开车遇到鬼打墙,我的解析是女主而朵朵是直接受到诅咒(毕竟拜过),而启明只那时候还没见过录像,没有念咒语,陈家村也全凉了,佛母不让一个没有接受诅咒的人进去③为什么最后女主一个人进去了,同离②的解释,女主是拜过的,其实比较间接的成为祭品之一,所以能回到那个地道10、关于祭品有一个无声的画面,原祭品的小女孩让女主喂了自己的头发,还喝了罐子里的东西,其实已经让自己和肚子里的孩子都变成了祭品,画面中女主愤怒摔了罐子,应该是知道实情,这也引申出了她去云南找活佛了解咒语的真相地道里面有一些可以注意的东西,如牙齿、头发、👂,这些东西原本是祭品应该献出来的,有个画面女主拿着刀去割了原祭品的👂、头发和牙齿,最后自己蒙上眼睛,以为这样佛母就拿她没办法,其实仔细想想,这些东西都不是她本人的,就算有原祭品均摊诅咒的伤害,但早在她喝了罐子里的东西后,原祭品就没用了,现在应该是她作为祭品,这也是为啥她反杀无效,过后被迫磕头的原因11,还有一个暗示的细节,就是女主解读活佛口中关于咒语拿一番话的时候,是一个巨大的咒语图案,中间是反八方天手势的笔画图,然后解释的红字是一个一个的出现,这让想看清楚咒语意思的人,被迫盯着反八方天的图案看,给人下单心理暗示,心中记住这个图案所代表的手势和咒语结合前面姑婆说的,这次拜过后,十年再过来,但要忘记这里面发生过的事情,不要记住,不然会带来不幸所以在影片的最后,女主还是想让更多的人记住这个图案和咒语,从而来均摊这一份诅咒总结:有部分网友说女主其实没安好心,从结尾和女主多咒语前后的解释看来确实是这样的,哪怕女主最后去硬刚佛母也是带着录像机去的,一把掀起佛母的头巾也是被收录在视频中可想而知如果拍个后记,网络上一大群人都会像启明那样在电脑面前一起个头领盒饭以上就是一些本人对电影里一些细节的“个人”解析,如果有别的细节没有扣明白,欢迎在评论区battle
挺反感这种故弄玄虚式的伪纪录片
荒唐至极
雖非新奇的形式,但氣氛超讚、美術一流,所有鏡頭、細節的設置有極高水準。
有意思的地方在于,某种程度上,剥离掉词汇的情绪语境的话,“祝福”和“诅咒”或许可以看做是“迷信”这件事的一体两面,但是大家都只愿意接受祝福,不愿接受诅咒,尤其是对于大多数并没有宗教信仰的国人来说。换言之,如果你觉得你“不迷信”,那么你就不应该觉得“晦气”;如果你觉得你“迷信”,那么就应该清楚,它在祝福你的那刻起,诅咒也自然伴随而来,正如片中提的“祸福相依”一样。所以看到那么多短评觉得被冒犯,这个我觉得还蛮意外的,看来大家都好代入哈哈。影片试着站在观众情感立场的反面来讲这件事,借助所谓“意念”这个点来“操控”甚至“玩弄”观众,还挺敢的。但撇掉这点,伪纪录片的形式在没有达到创新的情况下,反而拖累了叙事,再加上剪辑和视点之乱,也影响了情节本身的推进。整体看完,觉得很累,是观感和情感上都很累。
優:有恐怖到、觀眾互動、只花30塊缺:女主口白、硬要攝影、不怕死的P孩、邪教自助餐、時序混亂沒必要、親情
毫无代入感的恐怖片,各种超自然现象没有逻辑地堆砌,全靠一惊一乍的视觉冲击和音效在制造恐怖,这是最低级的手段。既然要主角拿着摄像机拍成伪纪录片,那就多使用长镜头吧,否则一个场景各种视角来回切换真的很出戏!
朵朵抱jellycat兔兔,我抱宜家大象
看完和女朋友一起大呼晦气,也算是电影的成功了,优点是村落那段和邪教相关道具水平非常在线,世界一流的水平,再多给制作组点钱,完全可以构建一个6部起步的邪教世界观,未来可期。其次是结尾揭露女主邪恶本质这点很给力,比装可怜强多了。然后是给观众下诅咒有种第九艺术的体验,缺点是故事合理性还得捋一捋,然后用爱发电这段看得出导演努力的方向,但力度不够,震撼度也不够。这点《来了》里亲情的冷淡和邪恶反而让我印象深刻。
超好看的!!不會像一般恐怖國片很出戲,這個超身歷其境。而且你不會看到真的軌的形象,但你會看到身邊的人中邪的樣子,這樣非常容易讓人想像這個發生在現實中的模樣。而且他的主題很特別,不像以前是創造一個厲鬼,真的跟咒有關蠻有趣的。
手持摄影恐怖片的优缺点都在,没有利用太多jump场景,那种民俗恐怖氛围还可以。
观影全程不害怕,看完了去刷牙发现牙龈出血,下意识去摸牙时到真给我吓一跳。
3.5吧,伪民俗美术还可以,就是借鉴元素有点多,镜头设计问题比较大,相比其他类似伪纪录片硬伤太多,分担诅咒的互动是亮点也是死穴,至少我个人感觉是被强行拉入了并未被事先告知的观看契约,且此契约溢出了电影文本的场域,进入了日常经验,因而造成生理性不适。
听说火到国外了才来看的,实际上真就那样,伪纪录片形式的缺陷全都有:画面没鬼一点不吓人,撑死也就整点小动物死尸,吓人全靠音效。本片转场还用非常廉价的闪光花屏彩屏,好像拍摄者犯病了一样疯狂关开手电。剪辑一塌糊涂,竟然搞了两条时间线,我快看完了才意识到两个女的是同一个人。六年前作为探鬼频道还好,现在时间线女主非常弱智,见了鬼还在那拍,但总体如果跟大陆的中邪相比,确实是好不少在鬼怪造型和美术设计上。诅咒这个设定还是很有意思的,尤其是最后女主自己蒙眼但给镜头展式鬼母特别逗乐。还让人耳目一新的是黑白红纯色的文字及符号作为转场特别有高级感,总体而言做成游戏可能更好,全片也确实更像电影式游戏实况而不是恐怖片,但非要和游戏相比,实际上又比不过同一个岛上那家工作室的镜头光影场景处理。另外鬼母选召的小女孩好可爱
这么多人觉得晦气说明挺成功的昂
一句话总结剧情:女主让大家帮忙拼多多砍一刀(2022.7.23看过)
看恐怖片还要嫌弃被搞得不舒服、晦气的人到底是咋想的啊?前面代入感真的很强,作为鬼影实录式的恐怖片我觉得真实感是做到了的,中后期习惯了反而没有那么吓人了。但有几个坑总觉得没填上,比如从前被献祭的小女孩是怎么活了六年的?
恐怖迷劝退。蛮假的,人造痕迹太浓,全是摆拍啊,伪纪录已经审美疲劳。还不如马凯超低成本的《中邪》来得自然、实在。打着民俗的旗号,核心还是学的日系恐怖,比如身上写字(《怪谈》),比如咒语扩大化,被不停传播,以求传播者安全(《午夜凶铃》)……,导演一定是长寿日剧《世界奇妙物语》《毛骨悚然撞鬼经》的粉丝,从里面找的创作灵感吧……
导演有点坏啊居然想对观众下咒。导演:跟着我念。无神论者ISTP:就不(第一反应绝对有诈)。(第一次觉得自己有点反人格的性格完美避开了导演深深地恶意)(doge红酒干杯.jpg
不推荐。包裹着伪记录恐怖外衣的亲情片,其实还是伪记录恐怖片的一些惯用套路,而且调度和剪辑有不少不讲究的地方,好在恐怖元素比较乡土和东方。不过,可能刚好不适合我吧,最后有一种小学时候收到诅咒信的感觉,明知道是假的,但还是很膈应人。满心欢喜看一部电影,却好像吃了一只苍蝇,晦气。
《咒》的確達到了台恐怖片中的新高度,它沒有販售廉價的恐怖,並且小心翼翼的鋪陳了真正會讓台灣人恐怖的細節,沒錯它當然是近年來賣座恐怖片元素的縫合怪(後設的偽紀錄、第一人稱、素人影像),但在其目的很明確就是要全力塞滿恐懼的架構下,那些背後過於明顯的操弄,很難會被視為缺點,或是被列為不好看的原因。 技術面美術跟配樂尤其出色,是真正會貼近台灣人生活且真正可怕的各種場景(陰森的廟、城市邊陲的老公寓等),而女主角蔡亘晏演技令人驚豔,我知道類型電影甚至是如此商業的恐怖片很難有獎項會青睞,但演出真的是值得一個最佳女主角獎的等級。搭配著有點莫名其妙的八字咒語之行銷,加上電影本身的質量以及必定會病毒式擴散的口碑,今年的台片,《咒》肯定要是重要的一筆。